短腿长颈鹿
岳绮罗这个角色塑造的确实不错，但最成功的地方在于演员选的好。抛开陈瑶一张脸，岳绮罗是什么人？是邪恶变态吃小孩的妖人啊。
岳绮罗的性格里就只有一个字“坏”，很单纯的坏。没有什么求而不得的困苦，没有什么悲惨的过往，就是很单纯的一个坏人。但是陈瑶的一张脸，硬生生让这个角色变成了有层次的人。外表天真可爱，内里邪恶顽劣。
所以我对这个角色是爱不起来的，更不用谈脑补出来一段岳绮罗
岳绮罗这个角色塑造的确实不错，但最成功的地方在于演员选的好。抛开陈瑶一张脸，岳绮罗是什么人？是邪恶变态吃小孩的妖人啊。
岳绮罗的性格里就只有一个字“坏”，很单纯的坏。没有什么求而不得的困苦，没有什么悲惨的过往，就是很单纯的一个坏人。但是陈瑶的一张脸，硬生生让这个角色变成了有层次的人。外表天真可爱，内里邪恶顽劣。
所以我对这个角色是爱不起来的，更不用谈脑补出来一段岳绮罗和无心纠缠不清的过往。说到底，无心是岳绮罗一时感兴趣的玩具罢了，只是岳绮罗最终不仅没有得到这个玩具，还被这个玩具坑死了。
相反我比较欣赏月牙和顾玄武。这两个平凡的在努力活着的人。看着她们对日子的热情，仿佛再困难的生活都还有些奔头。
月牙和顾玄武都是为自己活着的，她们一心想把日子过得热乎，过得开心。哪怕是要被父亲卖给老头做妾，哪怕是被属下背叛逃亡，她们愚笨的头脑里总能想出办法，总能应付，总能活着。最坏还能到哪去，人可也得活着不是。
就是这样一个热爱生活的人，最终死在了张显宗手上，死在了岳绮罗的阴谋之下，才不到二十岁的年纪，就死了。
我很愤慨。竟然有人说月牙该死。说月牙杀了张显宗就必须付出代价。
月牙杀掉张显宗是为了什么？是为了顾玄武和无心。是为了无心月牙安安心心过自己的小日子的时候岳绮罗一直穷追不舍 。说到底月牙只是想要守着自己的男人过日子。但是别人不许她活着。她为了保护自己的男人，保护自己，下了杀手竟然还有人说这不应该？
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Esia82373297
华丽变身馨人8799217
阿睿大小姐前几天我的狗狗生病了，它不能说话，我只能干着急，看着它从手术室出来一动不动躺在那里从他的眼神里我看的出，它知道我在为它做什么。语言不是沟通的唯一方式，但“爱”一定是。最喜欢的设定是导演让狗附体到一个哑巴身上，正应了电影里的那句台词“那就做出来吧”
看过很多关于 动物题材的电影看一部哭一部十二年，便是狗狗的一生
前几天我的狗狗生病了，它不能说话，我只能干着急，看着它从手术室出来一动不动躺在那里从他的眼神里我看的出，它知道我在为它做什么。语言不是沟通的唯一方式，但“爱”一定是。最喜欢的设定是导演让狗附体到一个哑巴身上，正应了电影里的那句台词“那就做出来吧”
看过很多关于 动物题材的电影看一部哭一部十二年，便是狗狗的一生，一生相配，一生照顾，不离不弃，狗狗都是小天使????真心陪伴
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村甜有述到今天为止，《速成家庭》豆瓣标记人数仅为4500人，冷门吗？非常冷。如果不是这次机会，我可能会过几个月才会发现这部豆瓣7.6分的“喜剧片”标记想看之后就束之高阁，在我如海洋般的想看片单里被遗忘。至于原因，我想可能与宣传海报上浓浓的烂俗气质喜剧片气质脱不了干系，看之前我觉得上限至多就是另一个《冒牌家庭》。其实这是一部立意非常深刻的电影，如果当初宣传的时候加上“领养”“真实改编”这样的标签，我想
到今天为止，《速成家庭》豆瓣标记人数仅为4500人，冷门吗？非常冷。如果不是这次机会，我可能会过几个月才会发现这部豆瓣7.6分的“喜剧片”标记想看之后就束之高阁，在我如海洋般的想看片单里被遗忘。至于原因，我想可能与宣传海报上浓浓的烂俗气质喜剧片气质脱不了干系，看之前我觉得上限至多就是另一个《冒牌家庭》。其实这是一部立意非常深刻的电影，如果当初宣传的时候加上“领养”“真实改编”这样的标签，我想关注度应该会高很多。影片主人公彼得和艾莉是一对典型的美国夫妻，崇尚自由和二人世界，以至于到了想要孩子的年纪才发现自己会不会太老了，故事很快的进入主题，夫妻二人被领养网站上的孩子们吸引，决定领养三个西班牙裔原生兄妹。我想如果不是因为真实事件改编，老美应该会安排一个亚裔青少年，十岁左右的黑人孩子，再加上3-5岁的白人孩子来强行政治正确。（开个玩笑，扯远了）剧本可以说是俗套却又扎实，在喜剧外壳下轻松地展开“领养”这个命题，剧情推进节奏恰到好处，二儿子胡安和小女儿丽塔因为彼得和艾莉无微不至的呵护接受了这对夫妻是他们新父母的事实，大女儿丽兹也在慢慢的对这对父母打开心扉，最后的剧情就是亲生母亲出狱，马上就要夺走抚养权却在关键时刻掉了链子，彼得和艾莉用爱感动了对他们充满戒心的丽兹，俗套却又温馨催泪。这部电影总在不经意间煽情，上一秒笑完，下一秒却想哭，叙事平缓却又直击人心，总能抓住你内心最柔软的地方。世界上没有一种爱是不需要培养的，何况是临时组成的非原生家庭，毒鸡汤里总说，世界上没有无条件的爱，没错，世界上许多的爱都不是无条件的，友情和爱情，但是亲情不可以，父母对于子女的爱应该是无条件的，这也是非原生家庭最大的问题，本就被抛弃过，内心极度脆弱的孩子，又如何去信任自己的养父母，相信他们是无条件的爱自己而不是为了让自己的自我感觉良好。这也是原生和非原生家庭最大的不同，没有血缘的支撑，如何让非原生家庭也拥有无条件的爱。然而就像我们看的所有烂俗爱情片的剧情一样男女主都是通过不断用行动，语言，真情去让对方信任，信任彼此的爱。而彼此在这个过程中反复验证，直到建立起安全感，信任彼此。相信彼此的爱是真爱，可以在任何情况下不会消融。没有前提，不抛弃不放弃，直到永远。彼得和艾莉正是用这样的方式，赢得了孩子们的信任，包括戒心最重的丽兹。再冷若冰霜的外表，内心总是炙热的，只是没有人来融化这个女孩因为这世界对她造成的伤害而建立起来的保护层。记住，真正的爱是没有前提的。这不是一部鼓励成立领养家庭影片，电影处处在告诉你领养家庭的不易以及孩子对养父母的不信任所造成的隔阂。这部电影鼓励的是了解到领养家庭不易之后仍然想为之努力的父母，毕竟，家庭可以速成，感情却不能。
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第一滴露珠
胡歌领衔的电视剧《县委大院》，开播首日，酷云收视就破2了！不愧是孔笙导演，胡歌主演的电视剧！
露珠坐在电视机前，认认真真、开开心心地追完两集， 胡歌领衔的电视剧《县委大院》，开播首日，酷云收视就破2了！不愧是孔笙导演，胡歌主演的电视剧！ 露珠坐在电视机前，认认真真、开开心心地追完两集，初步感觉到该剧有“3牛”！ 信天翁 对于一只信天翁，翱翔天际是天经地义，跳舞打嘴炮是做自己。我曾经觉得做自己很酷很特别，我现在在想是不是在做自己的路上走太远了。我对做自己有什么误解吗，天经地义的事情都那么不好吗。不管哪条路，你得飞啊，兄弟。 —————— 哈士奇 这份工作或者形象，光鲜而重要。但自己知道，平凡而疲惫。每一个标准笑脸，都有准备的倒计时，这是游戏模式，是不愿辜 信天翁 对于一只信天翁，翱翔天际是天经地义，跳舞打嘴炮是做自己。我曾经觉得做自己很酷很特别，我现在在想是不是在做自己的路上走太远了。我对做自己有什么误解吗，天经地义的事情都那么不好吗。不管哪条路，你得飞啊，兄弟。 —————— 哈士奇 这份工作或者形象，光鲜而重要。但自己知道，平凡而疲惫。每一个标准笑脸，都有准备的倒计时，这是游戏模式，是不愿辜负。满足期待是真的快乐，一直满足期待是真的累。谁不想有自己的阳光沙滩澎湖湾，脚印两对半？ —————— 北极熊 在一个以北极为背景的电影里，北极熊只是帮北极狐成为北极狗的配角。既然是别人的电影，那就演好一个配角。帮忙偷雪橇，骗狐狸，也叹息，也无奈。在派对上，默默的陪伴，也温柔。 —————— 狐狸 线上的交流与承诺是多不可靠。万万没想到自己的合作伙伴是一只海象，一只六条机械腿，只会想不会做，甚至连操作方法都不学习的阴谋者。所以，小姐姐，网恋吗，相亲吗，马上就三十了哦。 —————— 北极狐 在囚笼里，听哈士奇内心想法的戏份。想想挺奇怪的，我们一直强调要真实要做自己，却对别人的做自己，失望至极。 每次见到狐狸，就陷入装逼不能自拔。这算好的，我们有可能见到每一个人都在装，对朋友、对伴侣，不同人设的装。甚至有时候被迫的装，觥筹交错酒过三巡，对手戏得接得住才是好演员。 —————— 驯鹿 长的特别像驼鹿的驯鹿。送圣诞礼物的不就是驯鹿吗，为什么超级狗辞职之后不亲自上阵。所以童话是骗人的？或者在等一位老人？ 驯鹿后悔没把海象送到公安局，是的，对恶人的善意就是对包括自己在内的所有人的伤害。对恶，需要勇敢，需要所有人勇敢。 —————— 海雀 不知道海雀是因为什么而跟随海象，从事后看，显然对领导的认识不够。工作本来就是一场信息不对等的游戏，上对下的了解会比较畅通、比较主动，下对上的了解需要通过一件一件事情慢慢观察。遇到好领导，是幸运；遇到不好的，是常态，该走就走，及时止损。小黄人就很幸运。 —————— 海象 电影把海象的疯狂归因为幼年的不公待遇。电影可以这样，我们却不可以。原生家庭这个词似乎很热门，过去的事情是不可改变的，但对事情的看法可以改变，对过去的人际关系可以改变。这听上去很难，但有操作可能性。粗暴归咎于童年创伤，很不负责。 最近在追一部国产剧，《我在未来等你》。豆瓣目前8分，算是今年个人观感最好的几部国产剧之一。 起初被吸引的理由很简单，是豆友MOON发在广播线上的几张很干净的剧照。摄制精良、风格舒服、少年气息铺面，与印象里的大多国产青春剧在气质上是大相径庭的。 最近在追一部国产剧，《我在未来等你》。豆瓣目前8分，算是今年个人观感最好的几部国产剧之一。 起初被吸引的理由很简单，是豆友MOON发在广播线上的几张很干净的剧照。摄制精良、风格舒服、少年气息铺面，与印象里的大多国产青春剧在气质上是大相径庭的。 都在说这剧像《IT》&《真探》，我没看过这俩，但从OP开始，这剧给我满满的感觉就都是《双峰》。 同样舒缓却诡异的BGM展示着故事关键，《双峰》是锯木厂、酒店前的瀑布，还有两座山峰前的Welcome To Twin Peaks. 本剧则复杂得多。 故事也都以少女的意外死亡作为开端，引得一个外人来探寻一座与世隔绝的诡异小镇。 这里的差别是女主并非完全的 都在说这剧像《IT》&《真探》，我没看过这俩，但从OP开始，这剧给我满满的感觉就都是《双峰》。 同样舒缓却诡异的BGM展示着故事关键，《双峰》是锯木厂、酒店前的瀑布，还有两座山峰前的Welcome To Twin Peaks. 本剧则复杂得多。 故事也都以少女的意外死亡作为开端，引得一个外人来探寻一座与世隔绝的诡异小镇。 这里的差别是女主并非完全的外人，她也是这个小镇的一份子，所以她受其荼毒，自身就有很大的精神问题。 我认为本剧和《双峰》一样是处处隐喻遍地细节的剧，所以不得不对OP及正剧中的很多镜头都做一番猜测联想。 世界上有太多的不可挽回，比如爱一个人，比如和他的岁月，再也没有一个人，看到他轻笑，轻扬嘴角，看他皱眉，于一身淡！ 雷蕾和永浩是幸运的，他们彼此还有爱，如果心走远了，等待是否还有意义呢？ 今天前男友给我说， 感谢你曾经的陪伴！但是过去的已经过去，未来的路还很长，守着已经消散的过去是没有意义的。我可能已经找到了属于我的幸福，希望 世界上有太多的不可挽回，比如爱一个人，比如和他的岁月，再也没有一个人，看到他轻笑，轻扬嘴角，看他皱眉，于一身淡！ 雷蕾和永浩是幸运的，他们彼此还有爱，如果心走远了，等待是否还有意义呢？ 今天前男友给我说， 感谢你曾经的陪伴！但是过去的已经过去，未来的路还很长，守着已经消散的过去是没有意义的。我可能已经找到了属于我的幸福，希望你也能找到！衷心的祝福你快乐，幸福！ 连等待都都已成奢望！ 四年感情，终换来了无尽的等待与心痛，不会退让，没有感动，只留一个人在原地，也许会有结果，也许这就是结果！ 没有人一起看《成年人的谎言生活》真的好难受。尤其是今天看到罗伯特和乔瓦娜之间的那种暧昧，乔瓦娜对男性的丑陋本质的认知，电视剧的细节真的处理的很好——先是两个人背面只有下半身一起洗碗的镜头，挨得很近。在传递盘子时相互接触的手指，罗伯特缓慢地抽出手指，垂下手臂。镜头逐渐拉远，一直到可以看见他们身后桌子上放着的朱莉安娜的手镯，和罗伯特熄灭的雪茄。罗伯特握紧又松开拳头，好像有些不安和犹豫。他貌似轻描 没有人一起看《成年人的谎言生活》真的好难受。尤其是今天看到罗伯特和乔瓦娜之间的那种暧昧，乔瓦娜对男性的丑陋本质的认知，电视剧的细节真的处理的很好——先是两个人背面只有下半身一起洗碗的镜头，挨得很近。在传递盘子时相互接触的手指，罗伯特缓慢地抽出手指，垂下手臂。镜头逐渐拉远，一直到可以看见他们身后桌子上放着的朱莉安娜的手镯，和罗伯特熄灭的雪茄。罗伯特握紧又松开拳头，好像有些不安和犹豫。他貌似轻描淡写地说：“要和我一起睡吗？”被乔瓦娜拒绝后，镜头改变聚焦，焦点放到了手镯上。在模糊的背景中，罗伯特再一次询问道：“你确定？”“是的。”“你为什么回来？”“我也不知道了。”乔瓦娜在初次与罗伯特的交谈后好像爱上了这个男人，她不自觉地想要从朱莉安娜手中夺走这个男人，想要自己在他的眼中脱颖而出。在朱莉安娜发现自己丢失手镯后，实际上不难猜想，当初注意到朱莉安娜将手镯放在卫生间桌台上的乔瓦娜完全知道手镯在哪里。但是她利用了这一点，在劝诱朱莉安娜先行离开后，重新登上了去米兰的火车。没有等到罗伯特的接风，真的是因为罗伯特的工作吗？或许实际上是一种轻视，一种游刃有余的自信：她回来是为了我。乔瓦娜的回来，也许确实是为了罗伯特，但是又似乎不完全为了这一点，她似乎在潜意识中又在探寻着罗伯特的真实面貌。显然，在这简短而暧昧的对话中，她已经知道了。“真的这么容易吗？”“在那些我们一旦离开了，就活不下去的人的心中死去？” 看完大结局，长长舒了一口气…… 其实在经历了第一季大结局的反转后，第二季收尾无论怎么设计，都很难再重复之前的惊艳感了。尽管如此，本集依然给了观众足够的意外和惊喜，哪怕是早已知晓的命运，照样可以打动人。 在我看来， 看完大结局，长长舒了一口气…… 其实在经历了第一季大结局的反转后，第二季收尾无论怎么设计，都很难再重复之前的惊艳感了。尽管如此，本集依然给了观众足够的意外和惊喜，哪怕是早已知晓的命运，照样可以打动人。 在我看来，《西部世界》并没有轻易站队，就像福特一样，该剧对于接待员和人类态度是平等的，生命的存在和选择不关乎于种族，只关乎于真心。 【这篇就老老实实按时间线来说吧】 “血祭晚宴”过去了近两周，距离卡尔带领的第二波增援部队抵达只剩一天左右。此时，所有幸存“玩家”都在朝“远谷”进发。 德洛丽丝带走了泰迪的核心控件和变形铅弹，与威廉组队上路。 还可以啊…画面相当不差钱了，做得很精细配乐也做得不错，至少是不出戏的人物形象也算符合原著设定，比上不足比下有余就是这个配音…呃…典型国产仙侠剧配音画风主角的配音倒还凑合，NPC配音和旁白配音简直就是糟糕:1. 毫无生活气息，一股配音室播音腔味道; 这里的播音腔，说的是不符合场景以及生活设定，配音的声音总是有一股念稿子的味道。人在不同状况下，声音的轻重缓急，咬字，尾音，腔调一定是不 还可以啊…画面相当不差钱了，做得很精细配乐也做得不错，至少是不出戏的人物形象也算符合原著设定，比上不足比下有余就是这个配音…呃…典型国产仙侠剧配音画风主角的配音倒还凑合，NPC配音和旁白配音简直就是糟糕:1. 毫无生活气息，一股配音室播音腔味道; 这里的播音腔，说的是不符合场景以及生活设定，配音的声音总是有一股念稿子的味道。人在不同状况下，声音的轻重缓急，咬字，尾音，腔调一定是不一样的。哪怕是同一个人，安安静静坐着说话的声音，和疾跑几百米后再喘息着说话，给人感觉绝对是不一样的。 还有一点是，老一辈影视配音演员给我的感觉声音是比较“厚”的，但是新一辈的影视配音总给我一种比较“浮”的感觉，或者说是比较“轻”。这一点一直让我很费解，难道是发音位置的区别吗？?????? 2. 角色划分应该是有老有少吧，可这声音听着都像是二三十岁的年轻人，一点年龄层次都没有，所以就很难有沉浸感，很出戏; 3. 配音演员似乎是没有揣摩角色的出身背景，文化程度,身高，胖瘦，当前情景下的身体状况等等身份设定，每个角色听起来都是浮于表面，一个味道，很难从声音去区分角色特征; 不管是什么场景下的对白独白，听起来的感觉都像是一群大学生正在演话剧; 可是公平点讲，这个问题几乎是现在国漫通病，不唯这一家，还是打四分吧。 ………………………我是分割符……………………………… 举几个感觉违和感比较强的例子吧， 几岁的孩子配音: 听起来像二十多岁的女生在含着舌头说话; 二十多岁的恶霸少爷: 不到三十的尖锐男高音(这个声音未见其人时，笔者脑补的是个又高又瘦的人，实则画面是一个大胖子); 恶霸少爷的娘(角色设定应该是四十有余): 二十出头的年轻女生声，比饰演儿子的声音感觉还要年轻些; 蓝景仪: (主要角色来了)我记得书中他是十几岁的少年啊，声音应该是较为稚嫩才对，但是配音是二十几岁，一把沉稳的男中音。上述几个角色中，他应该是设定年纪最小的，反而听起来年纪最大; 1. 求安慰、求帮助、求鼓励。 陆可刚升任主编时，遭到同事的不满与挤兑，沈思怡看不下去，叫陆可来办公室，给她打气、出主意 1. 求安慰、求帮助、求鼓励。 陆可刚升任主编时，遭到同事的不满与挤兑，沈思怡看不下去，叫陆可来办公室，给她打气、出主意，看到想缩回龟壳的陆可，一脸的恨铁不成钢。被沈思怡逼上梁山的陆可终于鼓起勇气，第一次立威，然后急忙跑回沈思怡办公室平复心情，如愿得到了沈思怡的赞美和鼓励。 原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/5095.html 已经脱光了衣服，没有遮掩的身体在那里起舞，从最初的犹豫，到后来的摆动，从开始的羞涩，到最后 原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/5095.html 已经脱光了衣服，没有遮掩的身体在那里起舞，从最初的犹豫，到后来的摆动，从开始的羞涩，到最后的狂放，身体只属于身体，身体只和自己说话。而衣服是劳拉自己动手脱掉的，当呈现一种无遮状态的时候，世界就是一种同一体，就像阿迪娜·平蒂列曾经对她说过的那样：“你的身体是自己的。”不是自己的一部分，而是自己的全部，而在这从禁锢中解放出来的身体，是不是完全没有了阴影？ 劳拉是自己用身体在独舞，但是身体是被看见的，这里有三重看见：第一重是自我看见，曾经劳拉也这样脱掉了衣服，也这样直面自己的裸体，但是那种看见是私密的——她在卫生间的浴缸里，在一个人的床上，水和床单构成了一种遮盖物，所以即使被自己看见，劳拉也从来没有释放出身体的全部信息，也只有这次，她彻底去除了遮盖物，在舞动的过程中感受到来自身体的原始力量；第二重看见来自于托马斯，劳拉就是这样对托马斯说的：“我希望你能看着我。”然后自己脱掉了衣服，但是在呈现裸体的时候，劳拉还是用手遮挡住了眼睛，仿佛这样才能不让自己看见，一种遮挡物依然存在于她的意识里，“你能行的。”托马斯这样鼓励她，然后移开了她遮挡自己眼睛的手，裸体的劳拉，裸体的托马斯，一起躺在那张床上，他们没有交媾，只是交叉躺着，托马斯用冰岛语唱起一首摇篮曲，“睡吧，我的小宝贝，雨在外面哭泣……”他们抱着彼此的身体，进入到互相开放的状态中。 自我看见的第一重状态，让异性看见的第二重状态，对应着对于身体的两种不同解读，而这两种解读背后则是关于身体的两种叙事学：遮掩和开放，自我和他者。而在劳拉裸体起舞的时候，还有第三重的看见：她起先背对着，然后走向左边，之后又从左边走过来，最后立在中间，也是背对着，但开始起舞，接着随着动作的加大，身体处在忘我状态中——无论是哪种动作，哪个方向，其实劳拉一直没有离开固定的坐标，那就是摄像机，她背对着的是摄像机，她从左边离开是走出了镜头，然后回来又重新纳入到拍摄范围中，在一个被看见的世界里，不仅有裸体的劳拉，还有模糊的沙发、盆栽，它们共同构筑了摄像机里面的场景，而正是因为被放置在了摄像机里面，那么镜头后面肯定有一个看见的人，她就是导演阿迪娜·平蒂列——似乎电影早就拍摄完成了，拿掉了前面的反射物，拆掉了框子，就剩下一个机架，光秃秃地呈现，是消除了器物意义的摄像机，但是当阿迪娜·平蒂列的旁白再次响起，电影并没有结束，它继续以身体叙事的方式被看见。 三重看见，其实就是三重叙事，关于身体，关于自我，关于他者，关于遮掩，而当一切以身体被呈现出来的时候，我们又如何审视身体的意义，如何解读身体的欲望，如何认识身体下的自我，如何明晰亲密性和爱？如果关于身体的叙事从这三重“看见”出发，那么似乎很容易对应三个看者的故事：劳拉、托马斯和阿迪娜·平蒂列。“我愿意接受冒险。”这是劳拉对阿迪娜·平蒂列说的话，当时摄像机已经架好，劳拉坐在镜头对面，她在被摄像机框定的世界里叙事和身体有关的故事。 一个已经老去的女人，似乎对身体总是敏感，甚至小心翼翼不打开身体，劳拉的自我解释是因为“太痛苦”了。是什么让她痛苦？又是什么需要她找寻一个倾听者？为什么在镜头前讲话会是一种冒险？“我每天住在身体里，但我不了解它。”劳拉这样说，一个属于自己的身体，本该是熟悉的，但对劳拉来说却是陌生的，仿佛自己成了身体的他者，既无可能进入其中，也无法安然退出。她在自己的公寓里招来男妓，他脱光了自己的衣服，在浴室里洗澡，甚至坐在床上手淫，自始至终，劳拉都是在远处，她无法把自己的身体释放出来，即使只是在肉体交易的意义上。他们之间只有简单的几句对话，而对话涉及到的是在劳拉面前他的身体，“你身上的纹身是你自己写的吗？”男人说：“不是，是书的一段摘抄，是保加利亚语。”私密的纹身，被劳拉看见，但是另类语言并没有解读的意义，和面前这个只呈现肉体的男人一样，他们永远处在一种隔阂状态中。 这是最低层次关于身体的认识，劳拉另一个看见身体的方式是和跨性的性工作者兼治疗师汉娜咨询对话。汉娜有一个男人的身体，性器官也保留着，但是他俨然把自己当成了她：她穿戴者黑色的胸罩和内裤，她把自己的乳房命名为“古斯蒂”和“莉洛”，发育不一样，但是她亲切地称它们是“可爱的姐妹”。这个“我的阴茎就是阴蒂”的人是个性工作者，她说自己卖过淫看窥视秀，而做女人是她认为不错的选择，她透露的信息是受父亲的影响极大，而父亲是个钢琴家，汉娜说起勃拉姆斯的人生，就说到了那个叫海曼的人，勃拉姆斯爱上了海曼，但是却处在隔绝状态中，性便成为不可能之事。所以用这个音乐故事为引子，汉娜其实就解构了爱，在没有爱的世界里，她即使男人也是女人——一种性别的跨越，是为了消弭差距，是为了合二为一。但是没有爱，甚至连欲望也没有了，汉娜和劳拉坐着，躺着，说着，但在性别模糊的世界里，他们其实是为了打开性的禁忌，“这就是全部的真相。”但是对于劳拉来说，她依然无法走出某种阴影，甚至当汉娜要劳拉坐得离自己近一点，劳拉也还是委婉拒绝了。 劳拉到底经历了什么，才让她想要打开身体，却害怕面对身体？“我的故事存在于未知，或者我不记得了。”遗忘，而且是刻意的遗忘，最后不是忘记了，而是成为内心的一种影子，无论是最低层次的男妓，还是跨性的汉娜，对于劳拉来说，也并非是消除自我的身体阴影，反而在这种困惑中越来越不认识自己的身体，也越来越禁锢自己的内心。向职业性治疗师希尼似乎慢慢解开了笼罩在劳拉世界的阴影，他们起先坐着，希尼告诉劳拉的是身体需要一种亲密性，就像女人需要男人，但是这种亲密性并不是破门而入的，而是缓慢进入身体，但是在亲密性到来之前，是需要用愤怒和吼叫的方式消除那种隔阂。希尼先是在沙发上扼住了劳拉的手腕，一种力的施加让劳拉感觉到被侵入；之后站起来，希尼用手拍打劳拉的前胸，另一种力施加到劳拉的身上，劳拉忽然大叫了一声，而且莫名开始流泪，希尼抹掉了她的泪，劳拉说：“我很害怕自己生气。”也正是这种害怕，她掩盖了自己的情绪，从来没有大喊大叫，从来不生气和愤怒，而希尼就这样一步步让她发泄情感，最后终于当他的手放在劳拉的腹部时，劳拉终于开始咳嗽，感觉到恶心，“我真的不舒服了。”希尼告诉她：“这是一个跃点，这是导火索——男人对你的渴望。”最后希尼得出结论：“这和你父亲有关。” 其实劳拉早就和希尼说起过，自从18岁之后，一切都变了，以为自己是自由的，是一名自由战士，而其实，“自由在那儿，太令人失望了。”18岁是走向成人的年龄，是奔向自由的起点，但是劳拉却陷在那里，始终没有走出，而希尼发现了整个情绪的导火索就是“父亲”，劳拉和父亲之间到底发生了什么？在一种隐秘的故事里，劳拉最痛苦的是，自己被遮掩了，年老患病的父亲也被遮掩了：他已经住在了ICU病房里，一副老朽、病态的身体，那么可怜地放在那里，就像已经抵达的死亡。其实，追根溯源于18岁“无知的自由”根本没有什么意义，劳拉在希尼说出那个跃点之后也曾在父亲的病房里“愤怒”：她向垂垂老矣的父亲扔出了某样东西，然后站立了片刻之后愤然拔除了插在父亲身上的导管…… 可以愤怒，可以采取行动，但是对于劳拉来说，也仅仅是一种看上去像是报复的行为，用身体之伤害对对抗身体，只不过是某种心理安慰，那种阴影还在，如何能让身体变成自己的一部分？无论是男妓、汉娜还是希尼，其实在劳拉世界里，他们都把身体看成某种对象，这也是一种分离状态，所以在劳拉的世界里，了解身体了解自我，其实是从托马斯的身体叙事开始的。托马斯是父亲病房里的护工，但是本来天生有金发的托马斯现在也变成了光头，似乎身体也呈现了某种病态，而他在医院的疗养中心，却和病人一起在做心理治疗。这些病人都患有身体的疾病，甚至有些没有成人的智力，那个下肢几乎瘫痪的病人克里斯蒂安是托马斯的同伴，在老师的指导下，他们闭起眼睛冥想，然后伸出手触摸对方的脸，用身体最初的触觉来构筑一个想象的世界。 他们是病人，首先呈现的就是肉体之病，他们无法像常人一样行动和思考，那面巨大的白墙，仿佛就是现实的隐喻，托马斯和克里斯蒂安在镜头左下角对话着，他们是被现实挤压到了角落里，一种被压抑的感觉就充分体现在托马斯身上，他看着克里斯蒂安，认为他的心里有一个伤疤吗，就像是旧的链接，一直影响着现在的生活，无论是冥想还是触摸，始终无法消除这个伤疤。而这种看法其实是托马斯自我的解读，“当我从一个男孩变成一个男人，我用帽子把自己遮掩起来。”帽子是面具，生活必须戴着面具，在这个意义上，托马斯和劳拉有着相同的遭遇，也同样对待自己的身体。而托马斯的故事似乎并没有多少悬念，他躺在床上的时候，录音电话里是一个女人的声音：“我知道是你，情原谅，别来电话了，一切结束了。”这是妻子留给他的电话，托马斯一直跟随着妻子，在服装店、咖啡馆，他都和妻子保持着距离，但是从他眼神里里能看见对于亲密性的渴望——而在托马斯跟踪妻子的过程中，劳拉又尾随在托马斯的身后，成为另一个观者。 劳拉是在托马斯身上发现了和自己同质的某种东西，也正是托马斯对于身体的探寻，才使得劳拉也慢慢揭开了身体的谜团。妻子进入了一个俱乐部，托马斯也进入其中，在幽暗的灯光中，他发现这是一个SM俱乐部，里面有呻吟和叫喊，有男人和女人开放的肉体，有皮鞭和铁链。对于托马斯来说，面前的场景一定让他感到惊异，赤裸裸地呈现肉体，是一种欲望的满足还是一种变态？但是当他发现里面有克里斯蒂安的时候，似乎一切都发生了改变，这个身体患病最严重的畸形人，却有着常人一样的欲望，而他曾经对托马斯说过：“我的身体是一份礼物，生命就是体验这份礼物。”所以他从来不为自己的身体感到自卑，他说自己的眼睛最漂亮，“会说话”，也喜欢自己的头发、皮肤，而且自己的小弟弟功能健全，所以对于他来说，享受性乐趣就是自己活着的目标，而且在俱乐部里，他就是和女友一起去的，“这儿挺有趣，我是搜若人兼猎人，我要寻找性知识和智慧。”这是克里斯蒂安的“奇迹时刻”，在这样开放身体的奇迹里，他并没有被疾病所遮掩，而女友对此的说法是：“他是一个让人有信任感、力量感和温暖的人。” 克里斯蒂安似乎给托马斯另一种关于身体的定义，而劳拉在身后也发现了这一种身体叙事，所有事物都有阴影，关键是这个阴影是回到事物本身，还是成为一种遮掩？劳拉在无知的自由中遮掩起自己的身体，托马斯在面具的生活中隐藏了自己，而他们的遮掩和隐藏，父亲或妻子看起来是原因，但其实是自己背负的一种罪——他们没有让身体成为自身，而是在自我审视中拿自己当成了身体永远的他者。而其实在这个层面上，劳拉面对摄像机的冒险就成为第三重看见的危机：谁看见，谁又被看见？ 终于，劳拉站了起来，她建议和导演阿迪娜·平蒂列换一个位置，也就是说，劳拉从摄像机面前消失，或者说成为镜头后面的观者，而阿迪娜·平蒂列却成为对象，在对调位置之后，阿迪娜·平蒂列有一种极大的不适应：“这是个难受的位置，我有很多恐惧——我被人看着，被评判。”在劳拉提议中，阿迪娜·平蒂列的实践并不是让自己成为被动者，其实一直以来，阿迪娜·平蒂列就有一种成为摄像机里面的“演员”的欲望，一开始，当摄像机架好，阿迪娜·平蒂列的旁白是：“你从未问过我这部电影讲什么，为什么我没有告诉过你？因为你没有问。”阿迪娜·平蒂列在和谁说话？那个“你”隐藏着，而且“没问”彻底将他从故事中分离出去，和劳拉带着影子的父亲，和托马斯“结束了”的妻子一样，成为一个隐秘的符号，也成为他们无法面对自己身体的最大障碍。而在劳拉和她对调位置之后，在托马斯发现了克里斯蒂安的身体哲学之后，似乎那个隐秘的符号已经被他们消解了：不是需要重新审视这个符号，而是需要自己寻找“跃点”敞开身体。 “我们面对亲密性、安全、信任和欲望，随着时间的流逝，对事物所有清晰且唯一的看法，逐渐变得模糊。但是脐带没有被剪断，我们明白怎么被爱才能理解如何去爱。”又是阿迪娜·平蒂列的旁白，只是在那一刻，架在那里的摄像机被移除，面板上的影子被拿掉，而这种对仪器的拆解就是消除身体的对象感，没有他人的审视，也没有自我的审视，没有他物的遮掩，也没有自我的遮掩，而最后空镜头里，阿迪娜·平蒂列再次说到了：“我到底是谁？否毁了这幅形象？怕失去你，才害怕谈及这部电影。”一个导演，一个女人，当一切的遮掩都不存在，电影或者也是现实，而身体也变成了没有影子的存在。 最终张生还是凭借状元及第而和崔莺莺在一起的，可见古代很重视功名，注重门当户对。而现代又何尝不是呢，普通出生的孩子，只有考上一所好学校，融入到好的氛围中，才会遇到更优秀的人，不得不承认，学历真的和爱情挂钩。 之前听语文老师讲，古代是先结婚后恋爱，一般婚前都没有见过面，我就觉得很可悲。这部电影中也是，如果不是两人的心意相投，加上红娘在其中穿针引线，莺莺会不会就被迫和不喜欢的人成亲了呢 最终张生还是凭借状元及第而和崔莺莺在一起的，可见古代很重视功名，注重门当户对。而现代又何尝不是呢，普通出生的孩子，只有考上一所好学校，融入到好的氛围中，才会遇到更优秀的人，不得不承认，学历真的和爱情挂钩。 之前听语文老师讲，古代是先结婚后恋爱，一般婚前都没有见过面，我就觉得很可悲。这部电影中也是，如果不是两人的心意相投，加上红娘在其中穿针引线，莺莺会不会就被迫和不喜欢的人成亲了呢。古代是不是有很多这样的悲剧发生？像这样坚持并且反抗的应该是少数吧。 另外觉得这部剧中红娘真的是个不可缺少的角色，她的天真活泼，为小姐着想，刚开始拒绝张生越小姐见面，后来知道小姐的心意后才百般撮合他们在一起，为他们想出在一起的办法，在面对老夫人的指责时也勇于指出老夫人不该违背承诺，拆散这对有情人。虽然她的存在是为主角服务的，但是她是值得我们敬佩和喜欢的。 喜欢古代那种暗藏的情思，羞于说出口的爱恋，而借用诗词和琴曲表达的感觉。隔门对唱，互传书信，小院幽会都是那么的简单美好。有时不必多说，单从那人的眼神中就可以看出溢出的爱慕之情。就像初见时一样，眼神对上了，仿佛就许诺了一辈子。 虽然和牡丹亭等小说里一样,只是见到了那个人的姿色风采，便埋下了相思的种子，但是我们喜欢就是说不出原因，你可以说这种爱情来的肤浅，但不得不羡慕这种初见便互相倾慕的爱情。而现实一般是我喜欢他，他喜欢她。来不及将爱传递给他，就生生的错过。现代还有一生一世一双人的爱情吗，也许很少了吧。 没有我菲姐就没有第一季的感觉了啊，为什么不等等我菲姐呢！，没有她感觉没必要出第二季，没有原来的味道了，请剧组也好好想想啊，没有菲姐肯定没有第一部的收视率高，这个百分百，但是还是希望原班人马啊，这样看起来，会有更好的观看体验，就算出了也是很多人奔着菲姐，和男主去了啊，他们两个少一个人就没有太大的看点了，因为在第一部剧他们已经留下深刻的印象了，没有菲姐，还是刺 没有我菲姐就没有第一季的感觉了啊，为什么不等等我菲姐呢！，没有她感觉没必要出第二季，没有原来的味道了，请剧组也好好想想啊，没有菲姐肯定没有第一部的收视率高，这个百分百，但是还是希望原班人马啊，这样看起来，会有更好的观看体验，就算出了也是很多人奔着菲姐，和男主去了啊，他们两个少一个人就没有太大的看点了，因为在第一部剧他们已经留下深刻的印象了，没有菲姐，还是刺猬女孩嘛请问～ 国产恐怖片仿佛都一直是一个搞笑的存在,对于近几年上映的这些恐怖片,我也只是那样了。 但这一部出我的点点预料,没抱希望去看,毕竟这些年国产恐怖片这样仙那样仙也没少拍。 总之,故事还是有些俗的,单亲妈妈独自带着女儿住进了一间死过人的房子,然后玩碟仙牵扯出一系列事件。前面大部分惊悚氛围做得还不错（当然还有国产恐怖必不可少的音效）看得出导演编剧也借鉴了潜伏,招魂,午夜凶铃等场 国产恐怖片仿佛都一直是一个搞笑的存在,对于近几年上映的这些恐怖片,我也只是那样了。 但这一部出我的点点预料,没抱希望去看,毕竟这些年国产恐怖片这样仙那样仙也没少拍。 总之,故事还是有些俗的,单亲妈妈独自带着女儿住进了一间死过人的房子,然后玩碟仙牵扯出一系列事件。前面大部分惊悚氛围做得还不错（当然还有国产恐怖必不可少的音效）看得出导演编剧也借鉴了潜伏,招魂,午夜凶铃等场面和拍摄手法,但前面过多的氛围慢慢显得故弄玄虚,导致只能匆匆收尾。 看完结局,哎,导演貌似要拍第二部吗？ 想法是有趣的，包装是精致的，角色是扁平的，故事是平庸的，还有一句可能被某些粉丝喷，演员是二流的。 以中国人最熟悉的三国时期作为历史背景讲谍战故事，用马亲王自己的话说，这是个恶搞。原著小说也确实是带着恶趣味写的，一股子冷战时期美苏谍战小说的味道，大到结构细到对话，都是这么玩的，当年初看，虽然觉得违和，但明白了作 想法是有趣的，包装是精致的，角色是扁平的，故事是平庸的，还有一句可能被某些粉丝喷，演员是二流的。 以中国人最熟悉的三国时期作为历史背景讲谍战故事，用马亲王自己的话说，这是个恶搞。原著小说也确实是带着恶趣味写的，一股子冷战时期美苏谍战小说的味道，大到结构细到对话，都是这么玩的，当年初看，虽然觉得违和，但明白了作者用意，就会觉得很有意思，妙趣横生。 但这是电视剧。剧集没有小说那么虚，给不到观众足够的想象空间，观众看到什么就是什么，看到服化道做得如此精致，就打心眼里想要去相信剧里的人物是古代人，是三国人，但当他们说出那些现代谍战剧里才会出现的台词时，就只会觉得哪哪儿都奇怪了。 “是我发展的外勤下线”这种台词，小说里可以有，因为好玩，但改编成影视剧，完全可以避免。 而且，你也不是在剧里大家总是这么说话，更多的时候，文白夹杂，有的人说话太过文绉绉，有的人则简直像是穿越过来的，像是不同世界的人搞平行宇宙联动。 这不是门槛不门槛的问题，而是动不动脑子的事情。 而且，充满解构意味的架空文本，用极具写实风格的拍法来处理，就会形成错位。这种错位感不是你用首摇滚歌曲放到片尾就能用“混搭”来解释清楚的。 这并不高级，反而有些欲盖弥彰，显示出创作者知道出了问题，却只能强行挽尊了。 路阳是个好导演，《绣春刀》也展现出了他驾驭古装类型片的能力，但他这次确实没玩好，要么再过火一点，要么就保守一些，但进退失据，结果就是满满的违和感。 你是历史剧还是谍战剧，不是编剧用嘴说出来的，是需要观众去看的。观众看在眼里的，就是个四不像的东西，一开始就不太容易入戏了。 当然，我是不会把这剧当历史剧看的，根本上，这就是部穿着古装的现代谍战剧，那就按谍战剧的要求来看。 目前看的这几集，节奏有些慢了，铺垫很多，想给观众“一盘大棋”的观感，但故事线给的不清晰，就有故弄玄虚之感。谍战剧最忌讳的是太注重全局的谋略而忽略对人物的塑造，这样容易让观众缺少代入感，缺少共情，这部剧一开始就铺各种各样的线，把各色人物摆在观众面前，让脸盲的观众有点心烦，但塑造人物，是需要文火慢炖的，得给主要人物留时间让观众接受他们。现在来看，这几个主要角色的性格是没那么吸引人的，有些扁平，不太有谍战剧主角该有的复杂度，更像编剧手里的工具不像人。 演员的表演，只能说陈坤的演技被高估了，他当然演技不错，但和顶级还有距离。白宇不差，可火候还不够，李光洁是个好演员，但他的气质演光绪完美，演孔明并不是特合适。 喜欢谍战剧的观众，国产剧我还是推荐《潜伏》、《黎明之前》、《风筝》以及《暗算》，美剧的话，《美国谍梦》和《国土安全》前几季都很不错。 从《风起陇西》和《长安十二时辰》来看，马亲王应该是《国土安全》的粉丝，看过很多这一题材的美剧，小说的话，他年轻的时候估计没少读勒卡雷吧。 一切都始于猜忌，毁于猜忌。如果不是当年箫睿鉴怀疑自己最爱的女人，他也不会失去他最爱的孩子。他爱的人，因为无法接受他做出这样大逆不道的事情，而怨恨他，怪罪他，为了所谓的江山，竟不惜手刃手足。他的不纯洁，不干净，让最爱他的女人失去活着的信仰。她的爱人，应当是坚毅的，勇敢的，正直的，干净的，纯良的，像萧定权一样，即使身负荆棘，依然一往无前，依然不忘初心。 一切都始于猜忌，毁于猜忌。如果不是当年箫睿鉴怀疑自己最爱的女人，他也不会失去他最爱的孩子。他爱的人，因为无法接受他做出这样大逆不道的事情，而怨恨他，怪罪他，为了所谓的江山，竟不惜手刃手足。他的不纯洁，不干净，让最爱他的女人失去活着的信仰。她的爱人，应当是坚毅的，勇敢的，正直的，干净的，纯良的，像萧定权一样，即使身负荆棘，依然一往无前，依然不忘初心。 萧定权，陆文昔。感谢罗晋李一桐演活了这两个角色。两位演员在创作过程中非常用心细致，所有的小动作小表情，每一个抬眼，每一滴泪，都满含他们对角色的充分理解以及完整表达。当萧定权再次肯定，她，就是陆文昔的时候，他满心满眼的欢喜，又满心满眼的心疼。他仔细地，一点一点的，看着她，想看清楚一点，再清楚一点，仿佛一眼没看住，她就又会从他眼前离开。她说她怨恨的一直都是自己，因为自己对殿下的贪恋，害死了父兄，更害死了恩师，但这一切并不是她的错，躲过这一劫，也还会有下一次的诬陷，再一次的迫害。其实文昔更加怨恨自己的，是以为自己的贪恋的那个善良纯洁坚毅勇敢的人，退缩了，懦弱了，不能在她需要时给予庇护。他让她失望了，一次又一次，猜忌，试探，他的谋划里，竟是用她冒险，拿她博弈。她害怕自己爱的人会迷失本心，于是在浴池告诫他，用自己的生命将他从深渊的悬崖边拉回来。她爱透了这个男人，她还是贪恋这个男人，她希望他的心里，依然是净土。这才是这部剧想表达的大爱啊，这是一部用心至极的作品啊。已经很久没有作品让我这样感同身受，每一个细节，每一个镜头，每一句台词，都有所指，都得到了呼应。比如屏风，比如浴池边文昔再次挽起自己的袖子，比如大家公认的相认现场，大相国寺；比如她是我的人这句始终贯穿在他们之间的台词；比如定权首次向父亲隔门剖白以及最后一个父亲对儿子的表白。这一切的一切，都在前后呼应，都在讲述一个因果。最后别云间用许昌平来做旁白，也是很好的设计，许昌平作为曾经最心黑的人，抱着毁掉一切的信念活下来的人，也为太子的正义而感，放下心里的怨恨，可见萧定权，是一个多么美好的角色。他聪明果敢，是为江山，为社稷，为黎明百姓，为天下苍生。我必须在这里再夸一下罗晋，他确实哭的很多，但萧定权实际上就是一个柔软的人。他所受恩师的教导，是兄友弟恭，是母慈子孝，是太平盛世，是安居乐业。他不爱争斗，即使他幼年丧母，饱受父亲冷落，他还是乐观以对，他还是抱着希望，他和父亲，可以不止是君臣，而是真正的父子。所以他每当看到自己的兄弟为了陷害自己而做出那些不堪的事情，他才更加心痛。卢世瑜教成了这个孩子，他将国之储君，教导成了一个堪负天下之重任的君王。一个与他父亲一样睿智沉着却心怀善意的君。但这条道路太坎坷了，荆棘满布，险象环生，其实，太子最终选择的死亡，是对这天下太平的成全。他明白，一切始于他父亲的猜疑，只有他消失，才是真正的结束。他疲了，累了，他不再抱有期望了，他以为，他永远换不来父亲的真心，他没有想到，他的父亲其实已经放下了一切。 是箫睿鉴晚了一步，他以为他的孩子还会像从前的每一次一样，饱含期望与纯真地看向他，叫他爹爹。此时的帝王，却在他最爱的儿子的血泊中，体会到什么叫孤独。而那颗即使头破血流也将心怀天下的星星，终是陨落了。他得到了他要的昌平盛世，却再也换不来天伦之乐。一切都是箫睿鉴的心魔，他的内心深处，其实也无法接受自己为权，对手足兄弟兵刃相向，更无法接受自己最爱的女人，也为此要离自己而去。所以他宠爱另一个女人，宠爱他与另一个女人的孩子，他想用她，换她吃醋嫉妒，换她回到自己身边，换他们二人回到从前。可惜他一步错，步步错，他甚至找借口去怀疑，自己的女人和被他害死的哥哥有着见不得人的关系，于是他越走越远，他在这条路上不断告诉自己，自己没有做错，是他们有不可告人的事情，是他们对不起他，他是君，他不能承认自己错了。他在看到渐渐长大萧定权越来越像自己的时候，更加慌乱，他害怕这个像极了自己的孩子，会做出和他当年一样的举动，他怕历史的重复，他怕权力的更迭，他更怕，输。所以他一次一次试探这个孩子，终于在不断的怀疑中，确定了这是一个好孩子，这是一个不会像他一样大逆不道的孩子，这是他和他最爱的女人生的孩子，这个孩子有着一切的美好，他终于决定做一个父亲了，而定权却没能等到。定权不知道的是，他的父亲在发现原来母亲是为了保护那个遗腹子的时候，放下了心防。就算知道定权的谋划，他的手段，也决定相信他，因为他的母亲，是那样的善良 ，他想要相信，这个孩子，也是那样善良的。但顾思林的死，让他的君王忧火再次燃烧了起来。他必须留一个后手，因为这个孩子，失去了太多，他以为他会因此恨他，因此反他。箫睿鉴，一点也不了解自己的儿子，直到定权的死亡，他才明白，家国天下，是这个孩子心中的大爱，萧定权，是为天下而作为，而非权。所以啊，萧定权只能死，他认为这个满心忧虑满心猜疑的君王，再也不会相信自己了。大概萧定权也不明白，父亲心里，也有那一块柔软的地方。他们父子太像，却又太不了解对方，总是以己度人。其实这个结局，不仅是萧定权的悲歌，也是箫睿鉴的悲剧，他最终成了，真正的，孤家寡人。黄志忠老师太优秀了，实名夸赞，好演员对于好的作品真的是太重要了。 这部剧，太好了，好的让我不知道再怎么夸了。导演所有的镜头，都是那么精妙。文昔和定权的最后一面，最后定权背过身去，却没有松开文昔的手，他多舍不得她呀。他可以赴死，却唯一不愿与她分离。文昔一点一点将自己的手从他手中抽离，也是满满的不舍，她将再也不能触碰到这个男人了，这个她为之付出了一切的男人。但她懂他，她也尊重他的选择，终有一天，她也将随他而去。届时他们也会像初识时的双鹤一样，遨游山水之间，俯瞰这盛世。这大概是爱情最勇敢的样子了。 非常喜欢主创所想要表达的大爱，用两代君王悲歌，换一首清平乐。世间险恶，为追逐理想，切勿忘初心。14807399
呐咿呀121981095
字面意思
2.许晴的角色在片中具有很高的教育意义，使电影主题得以升华——从前有个女的一出场就竖中指，后来她就挂了。所以，不要随便竖中指，特别是一直竖，从开始就竖。
3.要像rain maker的妈一样学着用另一种方式出场：砍树，霸气的砍树，不停的砍树。不光要砍一次，故事讲的不顺利时候还要继续砍。在砍树中等待一场神奇的床戏——摸一把自己的大腿，按一下小小的青蛙，等一片碎碎的脚步，囧瑟夫就推门而入了。二个人无须语言交流，一个热吻瞬间将“有人要来灭口”的事实抛之脑后，然后穿着衣服在凌乱的床上翻滚；一个黑幕过后，两个人依旧衣冠整齐，女主角却已经老练的点上了一直事后烟。年度最坑爹床戏没有之一。女主角果真是个砍树的汉子。
4.打个比方，就好像你一直心仪的对象，突然有一天出现在你面前，然后对你说：“送我回家吧！”，送到家门口，ta又接着说：”进屋喝杯茶吧！“，然后你就进去喝茶；然后ta说：”我先去洗个澡“，当你正在兴奋脑充血的时候，ta洗澡归来，突然问了你一句：“咦？你怎么还在这儿”——这时你才发现，原来真的只是让你喝杯茶， 没有别的意思。
电影亦如此。
影片一开场旁白讲述着当前时代背景，looper常识。将场面拉得无限大，让你总以为这其中有什么神奇奥义。然后一路走来，发现遍地狗血，极为凄惨。于是回望来路，只能留下一片尿溺方能泄愤，方知许晴为何频频中指高竖。
5.rain maker有个霸气的中文名：唤雨者！！！你们都以为“雨”才是重点？！大错特错！它的终极技能居然是“唤”！撇开他长得像康永哥这个毫无争议的事实，他永远上翘的嘴唇与囧瑟夫永远外翻的下嘴唇遥相呼应。据小道消息得知，此片别名为《X战警声纳小伙别传之童年》，此片上映不久，绿巨人就“愤怒”一事已向最高人民法院提起公诉。
6.结尾处那辆小三轮，拉着一车的金银条（真的是一车），质量真心好...
7.最后小孩——母亲——威利斯的对质明显是参照了我天朝著名儿童游戏“老鹰捉小鸡”！而且这个老鹰尼玛太业余，不知道左右迂回着跑两下吗？！！
8.我毫不怀疑这片儿还未上映前及刚上映时在豆瓣上一片好评的真实性。因为看完后我明白了什么叫做封环。原来就是尼玛结扎！！！！！！！56091400
徐若风10526342
Elvina9510462弦歌雅意9673298
有猫阿宅8134216
OB向日葵
《心术》只是比较简单的呈现了医生
《心术》只是比较简单的呈现了医生和患者的双向关系，而《到爱的距离》 则是呈现了医疗管理者、医生、患者三方的三角关系。剧中的主要人物第一医院院长——凌远就是作为一个管理者，透过凌远的视角能够看到管理者与一线医生之间的矛盾冲突，也更能够理解作为管理者的不同视角。比如破格录取郁宁馨作为医院的实习医生，是因为她的父亲是杏林分院的投资人；比如对廖老师的撤职，是为了维护医院形象挡住社会舆论；再比如明知道刘茂然生活作风有问题但还是把他招进了医院，是为了生殖领域的研究……尽管在这一系列的事件发展过程中凌远除了管理者的身份还有朋友、学生、丈夫的身份，但面对大局又不得不在一定程度上做出取舍：作为一线医生第一目的就是治病救人，而作为管理者则需要权衡各方利益。
除了管理者与医生的关系，通过凌远的故事脉络也能够从侧面反映不同管理者之间的矛盾：凌远作为医疗制度的改革者与医院其他“守旧派”的关系，卫生局的部分领导由于无法全面了解一线工作从而无法根据实际情况下达相应政策。
当然，就凌远本身而言除了管理者的身份还有医生的身份。这样一来，一方面管理者与医生的矛盾在同一个人物身上有了集中的体现：在处理廖老师的事情上作为医生自然会为廖老师受到的不公平待遇而懊恼，但作为管理者又不得不给上级和外界一个交代，所以凌远只能忍痛对廖老师作出处罚。另一方面，如果说作为院长的凌远表现的是他冷酷的一面，那么作为医生的凌远又展现了他柔情的一面，在救治冯缈母子的时候就将医生的一面展现的淋漓尽致，使凌远这个人物更加丰满、真实、有血有肉。
再来说一说医生的多层次展现：在《心术》中无论是大气稳重的刘晨曦，还是风流潇洒的霍思邈或者是凌厉的“孤美人”，所展现的一票医生都可以简单的概括为“好医生”。而在《到爱的距离》中医生就可以分为不同种类。首先是“好医生”：除了李睿、韦天舒、秦少白这些医术高超、尽职尽责的医生之外……我想其中的一个亮点就是在给雨花做手术后廖老师的女儿认为应该直接切除子宫而不应该进行冒风险的手术，而廖老师则认为即便医生自身会冒很大风险，也应竭尽全力保住女孩儿的生育能力，医生所做的不仅仅是简单的救人，而是用自己的专业知识给患者一个最适合的治疗方案。也真正透露出一个好的医生光是治病救人是不够的，人文关怀、心灵慰藉也是十分重要的。
第二类可以称之为“冷漠医生”，通过凌远去附属医院看病遇到“冷漠医生”， 实际上展现的是现行医疗体制和有限医疗资源情况下的一种无奈：冷漠医生一上午面对众多病患顾不上喝水，冷漠护士无法回家看望生病的母亲还要受到病人家属的指责。病患希望医生能够有良好的态度，而医生面对超负荷的工作早已疲惫不堪，就形成了现实中不可调和的矛盾。第三类就是像刘茂然这样毫无职业道德的医生。可以说在这部剧中更为全面的展现了医生群体的真实图景。
最后就是病人展现的多层次：有对专业知识不理解还胡搅蛮缠迁怒医生的唐萍的公婆，有信赖和感恩医生的冯缈母子，有无理取闹不信任医生的“土豪”病人，当然也有请医闹动手打人的病患……
在众多病患中给我印象最深刻的是明星程明和他的父亲。一开始仗着自己有钱不肯搬离ICU占用他人的医疗资源着实让人感到厌恶，但后来也能够慢慢感受到在父亲为数不多的日子里作为一个儿子即时有钱也无法救父亲一命的无助，谁又不希望在能出得起钱的情况下给家人最好的医疗环境呢？
拿《心术》来做比较并非是想褒一贬一，而是在比较中能够突出《到爱的距离》的特点。这两部剧在我心目中都是好剧，鉴于《到爱的距离》知道的人比较少，也希望能推荐给更多的人。
最后，还是想吐槽一下《到爱》中尴尬的地方：女主角郁宁馨的人物设定就是一个刁蛮任性富二代的实习医生，但在前几集当中将刁蛮任性展现的太过火变成了自以为是：在整个医院追着领导大呼小叫，当着众多病人摔下白大褂扬言当医生就是自己想玩玩，狂妄自大以致给病人误诊……能够做出这些行为的已经不是刁蛮任性的表现，而是一个脑残的表现。不过后来女主也总算渐入佳境，懂得踏踏实实工作，充满年轻医生该有的一身正气，与此同时还保持了自己身上本有的灵气：在困境中总能想到一些好主意。另外就是许楠的死也让我觉得无法理解，许楠死的时候她与李睿爱情中的诸多矛盾均已解决，并不能起到展现戏剧冲突的作用；如果说许楠的死亡是为了让位女主郁宁馨，那又何必铺垫三十几集……所以不太能够理解编剧这样安排的意义何在？82822405
ethan27614
严格来说，这并不是一部恐怖片，而是一部心理惊悚片，虽然是打着鬼片的旗号并一如既往装神弄鬼，但情节总体来都比较严谨，前面埋的伏笔在高潮和结束部分都做了收尾，可见导演确
严格来说，这并不是一部恐怖片，而是一部心理惊悚片，虽然是打着鬼片的旗号并一如既往装神弄鬼，但情节总体来都比较严谨，前面埋的伏笔在高潮和结束部分都做了收尾，可见导演确实是走了心，也拍出了一部完整的作品，看完了表哥跟我说，至少比木星上行好看多了。
至于导演为什么把一个三角恋爱渣男遭天谴的故事拍成鬼怪题材，可能是导演对于话题性和票房的野心(封门村好像是很久远的一个话题了，而且那里好像已经成为了野炮圣地，毕竟男不举女不生)，可是别忘了在天朝是广电总局手握着杀鬼喷剂，还有最关键，观众到底会不会买你的账。7414370
津岛小姐14941606
helmut
连现代“公仆”李修贤都来当了一个古代好警察，古今对照，很有意思。古代的警匪片靠拳脚刀枪，毕竟还是不如现代版的枪战火爆，但是在表现目无王法、暗无天日方面，就可以做得更直白、强烈，触目惊心。1941347
多喜养福
凉子姐姐和慎吾妈妈保持着一集至少收服一个学生的势头，截至目前，分别收获了三四名小跟班。其中凉子姐姐在一集之中就喜获一对好基。。。盆友
凉子姐姐和慎吾妈妈保持着一集至少收服一个学生的势头，截至目前，分别收获了三四名小跟班。其中凉子姐姐在一集之中就喜获一对好基。。。盆友，可谓成绩喜人！
第一集里在厕所隔间里吃着便当的妹子，她的寂寞我难以感受，可是最后一幕和馬場ちゃん在蓝天白云下安心吃着便当的甜蜜笑容，却是那么的似曾相识。
第二集的主角是那位情非得以的小跟班。怕被边缘化，怕受欺负，强颜欢笑，拼命讨好，终究累的是自己。不是不愿跟家人说自己的苦恼，只是说了他们也不明白。
第三集的两位比起前面两位要显得幸福得多，至少拥有彼此，虽然后来因保护对方的目的却伤害了彼此，但好歹最终还是重归于好，并一同归入姐姐麾下。
尽管编剧们都在求新求异，终究还是不约而同的在写一件事——依靠。馬場收服的孩子们，自动向她靠拢，天台的长椅估计就要坐不下了吧！世界这么大，寂寞的小人儿，总是在努力寻求温暖和依靠。
其实影视剧确实有夸张之处，可是有时，现实更可怕更荒谬。长大之后回想过往，都感慨当时的幼稚，可细想当时的处境，现在看来再小的事情，在当时都是头等大事！所以《幽灵》里面新琴子妹子对着香熊忿忿地说，“老师。你太小瞧我们高中生的人际关系了”。
中国的校园不是说绝对不存在欺凌现象，可至少整体来说不似日本这般极端和夸张。咱们的成长中，总能出现一两个知心的人儿，无话不谈，会闹矛盾，会和好，会分别，距离上也许会越来越远，心里却明白，总有那么些个人，是你的依靠。
看这三部戏，比起编剧们可以渲染和营造的主角们的过去，我更愿意去看这群青春期遭遇种种的孩子们，无论经历了怎样的痛苦，只要有个人依靠，世界就是美好的！5926890
宋小喵
而且白客后来都不出现了剧情从破案转变为寻找白元芳
最后一集方起鹤多余的动作太多，说话阴阳怪气的，流于表面
如此简陋的画风，薄弱的剧本和拙劣的演技，大概只是万合天宜的一次尝试吧。
PS,还是万万没想到之小兵过年比较精彩，以及报告老板也很不错~！高科技少女喵啥的就算了
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PS,还是万万没想到之小兵过年比较精彩，以及报告老板也很不错~！高科技少女喵啥的就算了昂7497201
陆冠均群雄聚首
9453648
米粥9503891
kid13338446
荆轲00712908218
五行缺水98575228
52hz是心跳与鲸13067661
职业影迷10062253
豆友IBmsr7goT814758211
虽然可是10364262
李霁琛143641521
番茄鱼128882505
