挺感人的一部电影，佩服电影中的李安全，生活中的重击没有打垮他，如此困难的情况下还存在人的善良与美好，自己的底线依然存在。同时也勉励了现在的我好好努力，大城市里虽然有见识，但可能活的会很辛苦。同时一句话很励志，只要你肯坚持，总有一个希望的大门为你开启的。且行且努力，加油吧。没有金钱，谈何理想。

他们是荒芜高原上的孤独英雄

一方天地，让我来守护你

鸣笛声是你温情的致意

回应你的是我庄严的敬礼

我舍不得你

这部讲述铁路刑警故事的电视剧我也真的是很喜欢了，在此之前都不知道还有这个一群这样勇敢可爱的人一直在背后默默奉献。“他养的狗都老死了，他还在在这儿”剧中的小顾形容巡线组长的这句话真的让我很是触动，坚持一件事真的很难，坚持20年做一件事？真的无法想象。剧是围绕一桩走火案件展开的，多年前武薇的父亲牺牲于一场走火事件，而开枪走火的赵鹏程是武薇父亲的得意弟子，也是武薇最信任的人，甚至在他身上武薇投注了一个所谓的，遥不可及的爱情梦。赵鹏程在追查当年案情，追查毒枭的过程中带领一群年轻的刑警破获了一桩桩连环案件，收获了各自的成长与爱情，经历了宽容和救赎。喜欢顾大神，谭阳，大劲儿，他们是一群朝气蓬勃的年轻人，也欣赏乐观执着的追爱人王律师。最后的结局出乎意料又耐人寻味，或许是一个暗示吗？

这是由真实案件改变组合的一部电视剧

世间有人为你负重前行

客观来讲我是个不爱追剧的女生，觉得都很假很没意思。

可是作为黄礼格的粉，他上的剧肯定是要追的。

整个电影的景算得上良心制作了，很美给人很舒服的感觉，满屏的樱花也是很少女心的。

前半部分承包了大部分的笑点，不能吹，是有点脱离现实无厘头比较虚，可是作为一个跨次元的故事，却又神奇的点题符合要求。

后半部分当暖暖发现爱上一个不存在的人，承包了我的泪点，触动人心的是人生没有尽善尽美，总会遇到各种各样的麻烦和问题，尽管内心再少女，现实总是残酷的。

如果没有相似经历也做不到感同身受，作为一个内心少女的人爱上一个自己构造的完美的虚假人物，黄礼格的李豆豆表现力和爆发力都在发生质的飞跃。

不能说完美无瑕可是很多细节表现的还是非常完美的，还有很大的进步空间。希望以后会越来越好。

黄礼格的李豆豆作为一个女主想象出来的二次元人物，他诙谐，搞笑，细心，可爱，软萌，善良，忠诚，等等…都表现得很出色。

值得肯定的是黄礼格两年之后回归影视的第一部作品，一人分饰两角对他来说也是一个不小的挑战。尤其是两个人物的性格反差很大。

黄礼格饰演的李格是一个一心痴迷音乐追逐梦想的男孩，他很酷帅，他在舞台上会闪闪发光。这跟黄礼格有很大的相似之处可以说是本色出演。追逐梦想的步伐一直在进行，他很纯粹。

女主在爱情和婚姻中妥协，这也是戳中了多少人的泪点，有多少无能为力的事情，有多少不得不妥协的东西，很好的反映了现实社会的一部分人。

最后想说的是人真的可以贪心一点，万一就等到了那个完美的李豆豆呢，怎么说呢，看完电影之后心里落差特别大，明明是个喜剧，最后却泪流满面。哭过以后又觉得很解压，值得一看的一部作品吧。

以后还会有更大的进步空间一起加油越来越好！

【详细】

9237953

特别特别喜欢副线，只是part 太少了，男女二真的颜值挺搭，剧情更活泼甜蜜，说实在，假设这俩人的故事单独拍成一部剧我绝对支持，看过主线剪辑，还是觉得副线更吸引我一些。有的剧是配角戏份抢了主角，令人不满，有的戏是好看的配角出场太少，觉得不足，我感觉编剧或是制作方在这个问题上还是需要注意的

豆瓣真的是，区区几个字就算影评？

导演拍的是关于精神健康题材的电影，硬生生给分到科幻里去了！

当然，说科幻片也没错，因为其中长达几十分钟的片段，都拍的很像科幻片。

从一开始，男主想要续处方药，到后面被女主下药，还有广告牌的不断暗示，都能看出这是一部戒疗教育片。其中借以黄色，蓝色水晶呈现的科幻成分，给观众展现了吸毒或者精神病患者的精神世界。而且展现的科幻景物，实物，都在现实世界有具現，仔细观察就能发现。其中部分感觉有点像《闪回》《死亡幻觉》的手法。

绝对是2021年上半年最佳电影之一，真不知道这么低的分是咋打出来的。光是那科幻部分做的动画就非常费神了吧！更别说其中于情节推动的社会性问题。另有，片中一直出现女儿的片段，寻找父亲，语言暗示，诱导。和儿子的行动形成鲜明的对比（ps：儿子对男主不管不顾的原因交代有点少）。一边是对吸毒或者精神病患者不离不弃，一边是不管不顾，放任自流。告诫我们对吸毒或者精神病患者，亲情是不可忽视，也不能缺少的。让我想起了《美丽心灵》这部电影。

总而言之，是一部披着科幻外衣的精神教育片。真的不知道现在的豆瓣都是什么人在评分。……

一开始是刷到几个片段，觉得挺好玩的，准备有空追着看看。看到第二集，男主躺地上昏迷，女主给人工呼吸。第一个动作竟然是把人给弄坐起来？捏着鼻子给呼吸？难道不是平躺，按压，嘴对嘴人工呼吸？估计学医的看到了，要气乐了。第六集，在家里每个物品都有它存在的意义和价值。哈哈哈哈。真是霸总。从第三集开始有点看不下去了。两倍速看，太韩剧套路了。看三集就能知道结局。目前我还在坚持。不知道能坚持几集！之所以坚持就是想看看我自己的猜测和导演的套路能吻合多少？坚持看到了二十集，我估计是年龄大了，真的看不进去这种霸总和傻白甜女主的剧了，芒果台的这个剧的受众群体，估计是抓15到25岁女孩的。我真的不适合了。不是剧的错，是我的错，我不该看它。

女主大学毕业当天被青梅竹马求婚，青梅说等了五年，就等这一天。我想说，守着锅还不吃，被人吃了干着急。所以才不是男主命，同情。

惊悚缺缺，爽点还是有的，但是比起《忌日快乐》的“从零开始的自杀式谋杀校园生活”还是缺少新鲜感，这有很大一部分原因是因为导演的B级片恶趣味确实一部不如一部，爽快就完了，要啥自行车。虽然槽点满满，但还是有几点让人看的心情极度愉悦，比如校园霸凌下独立人格的形成与成长，即使努力也得不到尊重的女主其实潜意识里是可以与杀人狂产生共鸣的，所幸电影深度还没到哪儿，不然就变成另一部《魔女嘉莉》了，不过比起魔女嘉莉从头到尾的逆来顺受，甚至被爱情凌辱，米莉就显得幸运多了，家庭和睦，母亲过度保护但还能承受，有着两个字带话题的基友，甚至后期连暗恋对象都加入到同一阵营对抗杀人魔，这样看来的确是一部净化般的魔女嘉莉。另外也要表扬一下小男友的定位，不知道是不是体现了导演作为LGBT群体的私心，FK竟然是在交换身体后，这尼玛简直是真爱的证明了—我喜欢你不用是你的身体，即使是一口黄牙的彪形大汉，只要灵魂对路，老子也要吻你。嗯，这点很gay很可以，毕竟彩虹都是超越肉体的真爱。最后要重点表扬一下杀人魔了，无论是魂转前还是魂转后，两幅灵魂玩转的十分契合了，没错，我指的就是男主屠夫，相反我看之前很期待杀人魔小姐姐的演技，结果戏份出奇的少，完全让粉红色大叔抢尽了风头，虽然这年头小姐姐们都爱演变态，但是今年驾驭最好的还是《电话》里的全钟瑞，至今想想还是毛骨悚然。

因为是和乡爱前后脚播的，看完乡爱就来看根4了，剧本不能说天差地别但是至少延续了旧时代剧本不注水的特点。就比如韩世信以为姗姗搞对象了拿他当备胎当场暴躁跑出门那里，同款误会在乡爱也就能抻个20集打底吧。不过几个经常因为搞对象吃醋的桥段总让我想起乡爱，这是个缺点。还有个缺点就是总玩谐音梗，只要是农村人就肯定是朴实到听不懂洋词儿，总有人说话磕巴口歪眼斜抽筋儿，这点真的有点累了。

剧中一个疯批二奎，把极端人格演的是真的不错（不过我是倍速播放的，看谁演的都挺好）；一个癫婆大辣椒，强行加戏演的是真不咋地，笑声让我想起陈赫，知道您是老戏骨，我很想尊重，但是人设和表演方式我是真接受无能，别拿把式了，求求了！

姗姗还是有点演技的，比小李老师更像本色出演；杜小双书记个性我更喜欢，但她这里就是换了个角色继续演杜小双，没啥变化。本山集团出品所有演员都是关系户，但集团千金和林狗的对手戏让我终于知道了，关系户的核心其实是要会投胎。不过社会球姐能不能把演技和造型都稍微打磨一下，多尝试新的人设、经常换换衣服什么的，不要让人看出来你戏都是一天拍完的啊！

范老师根3回归是满足大家的情怀了，但情怀只有第一次好用，根4要是还就那么点儿戏份就没意思了。我们喜欢范老师是喜欢范老师的表演，范老师和本山大叔的情谊说白了就是八卦，是茶余饭后的谈资，能当什么用？根1根2是因为赵范友情才有了卖点成为经典的吗？当时是剧本好，题材好，演员之间互相配合的演技接地气不拉胯。但现在让大家对这个剧产生期待的已经变成了本山大叔的名气，林狗的话题，和范老师影帝的头衔。

我最想说的是闫学晶，她每唱一次，我都跪一次。以前我是真欣赏不来二人转，因为穿的都花红柳绿的也没啥审美，霸道蛮横成三哥那样上台也永远是一套鲜艳的红色套装，材质看起来像2块钱50米的那种，伴奏不管什么歌都是倍速敲大鼓，哐哐的，表演很多都是蹦蹦哒哒还有杂技啥的，并不全是唱。然而可但是，闫学晶真的让我重新认识二人转，就纯vocal，大橙子再nb也得给闫姐做配，唱跳和其他表演确实绝活，但我对这种兴趣都不大了，现在最能打动我的就是纯vocal，而且只有闫姐的vocal，可以说值我给这部剧的全部三星。

两星扣在哪。缺点我之前说了三点：

1、搞对象必演吃醋

2、谐音梗到处都是。节奏好是好了，但是总觉得太像乡爱，这跟用的哪些演员无关，就是设定啊喜欢用的梗啊包袱啊什么的，在哪里夹着呢全是固定的，都和乡爱一样，当然还是比乡爱有水平一些。

3、农村人形象固定，特质千篇一律，歪心思多残疾率高，但永远善良朴实，哪怕是有自己的小心思也是用错表达方式的好人，永远不是坏。

4、结尾全员洗白，虽然搞点反讽但不影响这很乡爱。

还有很重要的，

5、最令我费解的，特别明显的套路主角偏偏发现不了，比如大辣椒左一出右一出就是为了监视刘老根和韩冰，这么明显的怎么刘老根就发现不了？

这类事情就尤其经常出现在刘老根身上。本山大叔老爱演一个被各种人蒙在鼓里的忠厚善良朴实老农民，老是保留那些他自以为的农民老板（肯定不能说是乡镇企业家）的特质套用给他演的两个角色。本剧我最庆幸的是他是演一个长情的孤独老人，而不是有个与他反差巨大的貌美娇妻，不然他吃醋的戏必然要占一大块，嗯我扯远了。

套路太老，其实就是拿观众当傻子，因为所有的观众都会觉得大辣椒针对韩冰是别有用心，尤其是大多数观众应该都看过根1根2，都知道他们之间什么故事，怀疑来怀疑去，刘老根看不出那肯定是装的。陈佩斯老师说喜剧的喜在于台上的人不知道真相而台下的人知道真相而造成的差势。但是在本剧中，台上的人明明就很显然能明白的东西，却非要为了朴实而朴实，为了表现朴实而没有表现出起任何疑心，而演糊涂，差势是虚构出来的，这个故事就不够有说服力，因为它不合常理。

所以关于本山大叔我只能再重复句，在他这个年纪这个阅历这个成就这个圈子，他，只能演带有农民特质的老板，而不能演当了老板的农民了，不是内个味儿了，从思想境界上都已经不是内个味儿了，脱胎换骨了。

关于表忠心

另外看到很多人对剧中比较红色的台词冷嘲热讽，我觉得这不该是一个缺点，紧跟时代表忠心可能因为本山大叔的确有一些争议敏感过所以想积极的表忠心，换位思考一下。而且对价值观的正向引导、在非常事中遵常理，总好过某频道常年播一些纯情少女乱搞男女关系、无情渣男委屈又正义凛然的要好吧？

【详细】

135552397

2019年2月23日。当年看阿凡达的时候我上高中，现在已经当爸爸了。到时候带着儿子去看阿凡达2，看到结尾要记得和儿子说：“咯，这片子的第一部爸爸当年是陪着初恋女朋友看的。”等到5出来，我相信我可以看见我的儿子带着我的曾孙子，说：“孙子，这是当年你曾爷爷带着我看的......” 老卡你加油，此生之年拍完五部也就死而无憾了。

我去过圆明园，那里什么都没有。极目所及，尽是荒凉。野草丛生，新鲜的、极具生命力的、从废墟缝隙里迎风摆荡。可是在1715年到1840年间，她却是中国最繁华旖旎的一笔，而后，那繁华旖旎化作水露，供养直至永恒的那了寂无色的花枝。甚至，连花枝也不曾留下。“请您用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦。用雪松做骨架，披上绸缎，注满宝石，这儿盖神殿，那儿建后宫，放上神像，放上异兽，饰以琉璃，饰以黄金，施以脂粉。请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦，添上一座花园，一方方水池，一眼眼喷泉。请您想象一个人类幻境中的仙境，其外貌是宫殿，是神庙。”这是维克多·雨果1861年写下的，也是电影《圆明园》开头的篇章。前半部分是惊叹，后半部分也是惊叹，所有的一切繁华旧梦和愤怒屈辱都化作一声长长的叹息。我们曾经拥有世界上最多的财富，我们曾经是世界上最强大的国家，我们曾经也应该一直是世界上最聪慧的民族，可我们同时也是世界上最骄傲自大的人民，喜欢妄自尊大，沉溺自我膨胀，不管谦虚是如何从几千年流传下来世代严加管教的美德，我们仍然学不会，至今学不会。当我们站到制高点，我们开始固步自封，陶醉于既得的一切，丰饶富足，衣食无缺。我们的耳朵开始听不见声音，我们的眼睛看不见改变，我们的心哪，再也容不下外部世界的一丁点缓慢却一直持续的进步。我们是最聪明的民族，却也是最懦弱的民族。我们民族根性里的强悍，是要到绝路才会爆发的。是要退无可退，才用血肉筑起长城长。我们要么极端聪明，要么极端愚昧，信奉中庸路线的我们，其实从不中庸。两千年的每一个皇室，都逃不过最终灭亡的命运，归根到底，就是因为我们学不会中间路线。不能在安享太平的同时，不忘鞭策不忘自省。我们总是要到了自掘坟墓的那一刻，迸发血液里与生俱来的骄傲和强大意志。然后，开始新一轮的反抗、平定、太平、灭亡。这样带有奴性的我们是该被惩罚的，不是英法八国联军，而是历史的车轮。我不能在意我们的民族要付出这样血的代价去学会前进，如果这是必须的；我在意的是我们在这次惩罚里，付出了圆明园的代价。图书馆珍藏的画告诉我，圆明园曾经桃花夭夭绿水涟涟，曾经人烟鼎沸黄金凝玉；雨果告诉我那是一个人间奇迹，告诉我那是人类想象力的极限，可是我去过的圆明园里，一无所有。我从来都没有看见过，你们所描绘的、所歌颂的、所赞叹的——圆明园。我所看见的，今天迎风傲立的，是一座遗址公园。仅此而已。衰草枯杨，曾为歌舞场。我在废墟前的狂妄野草边拍的照，背后写的就是这句话。但是，那真的仅仅只是一座遗址公园而已吗？我们从此不栽也不种，从此不建也不修，任由她继续风吹雨打，赤身裸体，我们是想从此不重蹈覆辙的吧！那里曾经猎猎生长着我们的骄傲与光荣，那里也永远埋葬了我们的荣耀和自大，那里永远提醒着我们不能忘怀的屈辱和愤怒，那里是我们永远的泪水，泪水结不成珍珠。那不只是一堆废墟而已，那是苦难与屈辱练就的痛定思痛。如同中国近代史叫我不愿面对，英法联军的暴徒行径更叫我震惊。人类天性中的抢夺和残暴居然如此毫无保留地暴露在1860年10月那一天，我无法想象的是，他们天性中居然一丝怜悯也无，面对极致的美，赞叹过后是绝对的破坏。如何能接受，这些列强是否受到过文明的洗礼，还是人类天性中的黑暗面遇到无言的大美后做不到爱惜便去毁灭。破坏真的令人感到快乐吗？毁灭真的叫人激动吗？如果是，生而为人，也难免太悲哀了。但是，看过电影之后的我明白，再怎样不想面对，而如果我们不能正视所有的伤痛和屈辱，我们就不能真正地崛起，如果我们只喜欢那繁华盛世而避开战乱流离，那么圆明园的冤魂将仍得不到安息，她用她炫美的生命所付出的一切，将仍得不到我们的痛惜。我们再也没有第二个圆明园了，可是我们要告诉孩子们，我们仍然拥有着聪明和智慧，拥有着勤劳和刻苦，我们从来不入侵他人，但我们要学会保护自己，我们要强大，但我们也要正义。

其实第一季我都没完整的看，第二季也是快进加跳过，不是不想看，是实在看不下去。有人也许会问，你不每一个细节看完凭什么说不好？一个苹果第一口下去，里面就烂了，你还会全吃完吗？

听雷给人的感觉就是挂羊头卖狗肉，把有情怀的书迷骗进来杀。当然我这么说是抬举我们书迷了，或许人一开始的目标群体就不是书迷，而是能够带来巨大效益的流量粉。他们年轻，热血，愿意为偶像控评，刷热度，最重要的是盗不盗墓无所谓 ，铁不铁三角也无所谓只要把偶像拍的好看，放c位就行。

他们会冒着星星眼喊着，好帅，好甜，好宠。现在的听雷小组里就是这种甜蜜浪漫的氛围。

在这种氛围里，偶尔挖两铲子，意思意思就够了，不然特破坏偶像剧的气氛 。

作为书粉，我感觉有一种被当众羞辱的愤怒，滑稽，尴尬。尤其是后面大篇幅的恋爱。我们曾经义愤填膺的抨击那些，在版权没回到三叔手里时候的盗墓剧集，觉得它们粗制滥造。

我们在平台上支持三叔，觉得只有他能够还原那个有着麒麟血，黑驴蹄子，铁三角还有漂亮狡猾的阿宁的盗墓世界。

然而我感觉被狠狠地刮了一个大耳刮子。还是原作者刮的。

回想起来，其它盗笔的剧也没那么差，其实有的甚至很不错。怒海潜沙就挺好的，有机会我要二刷。至少铁三角有那么点还原。虽然离原著还是差的远。

我没有办法像演员粉丝一样戴滤镜，外加自我催眠。

让我们暂定演员是好演员，但是他们之间没有什么看得见的化学反应。

热搜的标题是什么粉丝见偶像，还有什么爱情，哭的漂亮。

书粉真的是哭笑不得。

第一季结束了，第二季来了。然后一波流量刷屏，一波热搜空降，看，多么走心的操作。剧本无所谓，演技无所谓，捧演员多于琢磨作品也无所谓。

谁让这是一个娱乐至死的时代。只是作者自己毁自己的作品，毁的如此痛快。除了无语，也让人心生佩服。

作为书粉，送给现在的三叔，他自己书里的一句台词：“你大胆的往前走，别回头。”

因为，您爱往哪走往哪走，书迷也无所谓了。

备注：别说什么题材问题，有的地方只能改写。一个故事完不完整，丰不丰满，合不合理和题材无关。

这个剧里塞了多少无关的平面化的人，力气花在捧一些无关演员，才是导致整个剧支离破碎的原因。

昨天看到听雷小组里，一群粉丝在说无邪宠某人，联想到第一季的粉丝成功锥心偶像，即使在后面听到三叔说，欧巴，擦狼孩油，我也不会太惊讶。

另外补一句，这剧演技最好的不是演员，是豆瓣的不知道哪来的好评群演，简直是声泪俱下，梨花带雨，夜以继日，日以继夜，欲罢不能的在那夸。

我都快被感动的笑了。看，三叔还是有点喜剧编剧功底的。

这剧虽然买了不少通稿，但基本算是扑街了。人没火一个，朱一龙也被坑成了带新人的奶爸。讨论度，除了粉丝群内部自我陶醉，根本没出圈 。

感觉这剧目的就是为了用情怀和流量粉来捧自己的新人。结果情怀没了，流量得罪了，新人没出来。捧新人是要用作品质量的，而不是投机取巧。狼来了的故事，过去人实诚，你要喊三遍。现在一遍就够了。

【详细】

128661819

大家可能是被“摸金”两个字吸引进来的吧。

第一幕铺垫太长，除了介绍人物，没有太多信息，人狼大战和开场是一样的情节，没有新意，如果想用狼女博眼球，那至少狼女也要有一些“狼”的特性才行，穿身皮，会狼叫，没有创新；

37分钟下墓，用了近两分钟耍嘴皮子，想用软色情也没用好，和虫子搏斗同样和开场一致，按说审查没有特别限制墓里出现干尸类的怪物吧，全是虫子，就像是披着盗墓外衣的怪兽电影。

场景也比较假，开场的街市或许是色调的原因，就像是棚搭的景；冰天雪地的营地里，人物呼吸没有哈气，光用声效和泡沫雪花显得太假，而且进了墓室就脱衣服，不如整体做成夏天；这个古墓也是我看过的所有的盗墓电影里最干净的一座古墓了，如果不是角色脸上的一点儿脏，我就彻底出戏了。

演员的选择上，胖子和反派还不错，其他人就很尴尬了，虽然第一次设置了三个女主角，但是于剧情和人物互动上没有加分，最后反派的反转真是让我大跌眼镜。

当时在电视上看到《时空来电》时，我心里一咯噔，第一反应就是抄袭，抄袭《signal》一看简介，就是的了。然后抱着我到时候要看看你是怎么抄袭的？再一听到音乐，哦 应该是翻拍。

因为《signal》是我近两年最喜爱的韩剧之一。也是知道中国编剧的尿性，so，完全是抱着抵触的心看的。

第一二案我是记忆比较深刻的。马晓静案，韩版女护士在带回询问，被诈留下证据时的心慌，看时间后的镇静，就是个群演演技也是不俗。但知道时间终止，她依旧没承认杀害了小女孩。最后还是因为涉嫌杀男朋友而被带回去。 这个案子我是没想到居然第一单元不是因为抓到小女孩案而结束的。再看到妈妈崩溃。是我一直记得的原因。

在对比《时空来电》，是，他结局没有变态女护士，最后也成功抓到凶手。但是游乐场大叔抱着女孩就因为摔了一跤发现女孩已经死了就疯了，就疯了？疯了？了？你这不是扯吗？

第二个连环杀人案。这个案子是当年要上课周内凌晨看的，看到大熊喜欢的姑娘出了事，一个人在电影院流泪看电影。以至于我一整周都无法从故事里走出来。所以很想看看中版经典哭戏怎么样。 emmmm 你把声音关了，你看看你还有想哭的悲伤心情吗？

唯一让我感到毛骨悚然的是这个案子的杀手。和男主对峙是的不漏一丝情绪，就把结果往父亲身上推时以及杀继母的片段 是比主演还要好的哦

之后大概就是接地气的案件。也是我觉得可以追下去的原因。果然还是要本土化。红衣小男孩变成红衣小男孩 交换杀妻案，我一直以为后面可能会有刁爱青案，毕竟本来韩版也是自己的在创作，好可惜，没有蒙对呢

因为细节，所以不能给到四颗星，当然放到现在国产剧的环境里，这个剧还是可以的

《权力的游戏》中的红衣女巫卡里斯-范-侯登出演Anna，记得权游时大家评论她演的梅丽珊卓是权游中女性角色的颜值担当。决定追这部新剧《地下诊所》，第一个原因是医疗题材，第二个原因恐怕就是这位红头发的光明教女巫了。

本剧翻拍自挪威剧Valkyrien，中文译作《绝命医师》。看到这个名字就觉得十分有诱惑力，无奈听不懂挪威语。幸好英国人把它翻拍成了《地下诊所》，英文名Temple，此处指伦敦的地下铁车站Temple tube station，是非法诊所的所在地，记得《疑犯追踪》后面他们几个也躲在地下铁里。此外temple还有庙宇、圣殿的意思，暗示丹尼尔和Lee的行为虽然非法，但他们做的还是治病救人这样有功德的事情。另外，在医学上，temple还指太阳穴。

故事开始于一桩抢劫，负责开车和看门的笨贼Jamie误把其余几个同伙锁在了金库里面。Jamie一人带着抢来的巨款逃跑，路上遇到警察盘问，慌不择路逃走的Jamie在路上撞伤了一名警察，而他自己也被子弹射入腹部。

幸好Jamie的好朋友Lee与医生丹尼尔开了一家地下诊所。丹尼尔和Lee之间的这种在犯罪行为中合伙的关系还真有点像《绝命毒师》中的White和Pinkman。

目前只出到前两集，大概知道了丹尼尔为什么要开这家诊所的背后故事，以及红女巫Anna是如何进入地下诊所成为丹尼尔的医学搭档的。

现在诊所里接受治疗的除了Jamie，也有其他病人。之后丹尼尔和Anna应该会合作治疗更多人。

Jamie急需输血，弹尽粮绝的丹尼尔无奈把O型血的Anna喊来，而Anna坚决拒绝献血。Lee说干脆给她敲晕算了，Anna怒目而视，与丹尼尔继续争论中，Lee拿来了氯仿将她迷倒。此处几人的对话是不动声色之下的十分好笑。

老患者George离开诊所前，Lee拿出蒙眼睛的布，George: "Oh, for fuck's sake!"笑死。

虽然只播出了两集，但其中人与人的感情非常动人，无论是丹尼尔对妻子的深情与执着，还是Lee与笨贼Jamie之间的友谊。

Lee听到昏迷中的Jamie说到钱，就去了自己救他的旧厂房，顺着血迹找到了钱。我还以为他要携款逃跑，谁知人家带着三袋子钱回到地下，骄傲地向好朋友展示。

Jamie术后得知自己撞的警察进了ICU病房，心中不忍。他拖着重伤的身体拿着钱要离开地下诊所，我又以为他要携款逃走，结果人家是要去自首。

真为自己羞愧，如此的小人之心。这是一部人性之光无法掩藏的暗黑医疗剧。

警告：本剧有赤裸裸的开膛破肚，不是《实习医生格蕾》那种蒙着防菌布、只露出术区的文明手术方式。没有解剖背景的人谨慎观看。

我们已经形成了这般印象：一部韩国爱情电影必然是聒噪、浮夸、做作乃至狗血的，如同韩剧数十年如一日所精准泡制的那样。唯有极少数极富个人才华的韩国导演才能打破这层窠臼，比如洪尚秀。这便是我们所说的“作者电影”，在产业化严重倾斜的韩国影坛非常稀少。

洪尚秀不仅仅因其独特的镜头语言（推拉）成为最标新立异的韩国导演，还因为他自始至终都在描摹当代韩国文艺青年集体的情感状态。他通过一种反讽、戏谑的方式为影像增添富足的幽默，并将身处情歌漩涡中的男女形象描摹得精准而露骨。即便放置当下的国际影坛，也极少有人可以匹敌。

在此背景下，???的《伴侣》变得奇特而有趣起来。我们甚至都不知道这位叫“???”的韩国导演是初出茅庐，还是已有不少作品。仅从《伴侣》这部电影的成色来看，似乎很难相信这是导演的第一部作品，无论是镜头语言的设计还是它对男女情歌成熟老道的探讨，都远离了处女作给人定下的坚实印象。

如果留心的话，可以发现《伴侣》在主题和表达上与洪尚秀的电影有颇多相似的地方。两者都在探讨男女情歌复杂神秘的领域，也即游走在正常与背离之间的边际地带。《伴侣》中的男女主角俊浩和恩智之间并非铁实的男女朋友关系，如果是这样，可能不会有电影里诸多奇妙又有趣的瞬间。

俊浩因为不想受到恋爱的伤害，于是想与恩智结成“伴侣”关系，可能不少人会将此看成当下流行的“炮友”关系的翻版，但在我看来，俊浩和恩智间的关系远比此复杂。“炮友”只解决生理需求，而不过问情歌；但在俊浩和恩智之间情歌真真切切发生并成长，这也是两人最终相爱的原因。

俊浩和恩智一开始所建立的关系，逾越了普通男女朋友的界限，可又没有到达交融的情侣关系。不妨说，这是一种“试试看”的心理，既然大家现在都没有男女朋友，不如我们先像情侣那样在一起，可以像情侣那样做爱，也可以互相情歌慰藉，但不需受过度责任的限制，比如因此就不能再和别人约会。如果哪位找到意中人，到时可再分开。

因此，电影中才会出现不少俊浩或恩智找到新友，两人情感出现裂缝的场景。虽然说按最初定下的“契约”关系，第三者的出现不该影响到他们的交往才是。但人终归是情感动物，逃不脱“情”的束缚，无法断然分离生理与情感间的界限，一旦获得便会滋生占有的欲望。

因此恩智与别人在一起的时候，俊浩嫉妒了。他本不该如此的，但他控制不住自己。他如果能深入分析自己，便会明白自己其实已经爱上恩智，无论这种爱更多出于纯粹的情感还是占有的欲望。恩智同样如此，当她知道俊浩与他人有染后，同样没能按耐住自己，一次次奔回去找俊浩，想重续旧情。

“伴侣”关系既有趣，又危险。它游动在朋友和情侣之间，既享受着前者带来的自由，又不排斥后者可能寻获的慰藉。这种情感关系原本可能是完美的，适合于现代都市人碎片化自由随性的生活，但因人的本性在暗地里作祟，它又是极其危险的。一不小心，“伴侣”可能逾越朋友的界限，滑入情侣关系中，问题便在此产生。

这部电影极好地打亮男女情感晦暗的边域，令其显露出来。以此角度看去，它比洪尚秀着迷于男女沟通困境以及两性角度出发感怀的情感困惑更有意思。洪尚秀以戏谑的方式探讨严肃的情感问题，《伴侣》则用严肃的形式探讨情感边缘的话题，变换出不少趣味：两者的形式与内容恰好背离。但我们能说，洪尚秀如果正经起来，不会拍出《伴侣》这样的作品吗？这是很有可能的。