2020-11-25 小米盒子 个人自用非影评 剧透勿看

明朝末年 卓一航与白发魔女练霓裳私定终身 卓一航被抓走 武林正派在卧龙阁开会争论盟主一事 正派中了迷香以为假白发魔女化身巨大蝙蝠 假白发魔女杀了武林正派

做金钗的工匠被假白发魔女所杀 目的是引出练霓裳 要与练霓裳合作 练霓裳告诉工匠凶手不是自己 工匠让她为自己报仇 梨花连弩工匠被朝廷宣布叛国罪 北镇抚司锦衣卫常安和李融刚将工匠杀死 工匠女儿与常安青梅竹马 常安要带她走 李融刚表示要将此事上报 工匠女儿自杀

督主派常安去天山寻找练霓裳 常安带手下住到日式客栈 迷烟中手下看到猴屁股脸的倭国女人脸变成食人花 常安手下被杀死 练霓裳打听到日本人客栈下落救了常安 练霓裳与常安一起来到玉门关 日本人偷袭 练霓裳中毒受伤被常安救出 常安用锦衣卫身份带练霓裳入关 客栈里常安和练霓裳遇到李融刚 李融刚怀疑二人 常安与练霓裳躲在浴盆里

常安找到一工匠修复了金钗 练霓裳不接受这段感情 练霓裳得到消息卓一航被关在合欢派要去救卓一航 练霓裳黑白头发任意转换

假白发魔女合欢派与日本人合作 目的祸乱中原 李融刚觉得朝廷气数已尽投奔了合欢派 李融刚把武林正派聚集在一起要将他们一网打尽 两个打铁的混混想混个一官半职 本想投奔魔教却偷听到李融刚是内奸的消息决定报告朝廷

混混将此事告知常安和练霓裳 练霓裳打晕常安 李融刚接到消息要他对付常安身边的女人 李融刚用养的毒蛇咬伤练霓裳 练霓裳从合欢派囚禁地方逃出 独自找到假白发魔女 常安带正派攻入合欢派 常安杀了李融刚 假白发魔女是个男人 武林认为是练霓裳迷惑了卓一航要杀练霓裳 教主施放迷烟 正派全死 常安为练霓裳挡住教主攻击而死 练霓裳杀了教主 练霓裳埋葬了常安骑马离开

市井百态。那时候香港居住条件也很差，但看得见希望，大家都很努力。那时候香港还有优越感，讽刺领导人开会抽烟用痰盂。大陆来的舅舅，没有见过世面，第一次吃自助餐，没见过自动冲水便池。可以像金刚一样在树上荡来荡去，有着一身的力气和技巧。肥胖多欲的老板娘代表了香港。最终香港还是爱上了大陆来的大圈仔。看了好多部许氏三兄弟的电影，体会到许冠文确实是影帝级的人物。这时候的任达华还是个青涩的青年。批判现实主义的好电影，现在不会拍不敢拍也不想拍。许氏三兄弟都是批判现实主义大师。那时候的香港还有情有义有仁有爱，有温度，有热度，有温情，有热情。

现实生活里校园欺凌屡见不鲜，因为本国国情原因鲜有关于这样的题材面市，相比之下日韩作品就这种题材显然更驾轻就熟。因为涉及的人物关系网复杂，作品前半段在不失每个人物的个性的情况下依然很清晰的交代了学校暴力组织里各个不对等的阶级关系以及事件发生的线索串联，虽然穿插了一些回忆和多线叙事，但整体节奏井然有序，故事不急不躁的缓缓道来，这点是加分的。唯一的弱势在“泰镇”的故事构架上，前期和女友相恋虽然为以后女友出事做了很好的铺垫，但私心认为还是应该缩短一下，留点时间给观众比较在意的事件上比如：姜厚的忽然离开。两兄弟在影片中相处的时间太短让观众缺少了羁绊感，这或许是因为作品是由漫画改编所以导演以知情之意于是故意弱化了这部分内容，但对于一些本身不知道漫画剧情的观众（比如我）来讲却显突兀，导致本人像男主一样在欢庆自己生日时忽然跌入巨大的落差中。关于演技，片中好几个配角的演技可圈可点，男主因为其角色本身的个性冷酷单调所以表演稍显收敛，但考虑到一人分饰两角的难度加成再加上后期线索交代明确后男主终于站了C位，于是演技渐入佳境，甚至还有些惊艳；女主演技缺乏张力但总的来说没拖后腿，当中几个反派的演技很赞，比如12集上线的眼线（后来洗白）。关于打戏，中国人看多打戏的，所以门道看得清，就精彩而言五星我给四星，但要论态度，这帮没有科班功底的人能交出如此华丽的成绩单，为此我愿意再加一星。作品最后，在男主深沉的旁白之下，镜头从当初拍摄的家庭合照慢慢拉向镜子里已经换上了哥哥校服的男主，在那一刻有些许动容，那零星的几个温暖的线索将两个兄弟的故事重新在脑海中描绘，唏嘘着当初两人遥想对望，一个人挽留一个人冷漠回头没想到竟是一场人生的诀别，宛如躺在床上便一睡不醒的贵顺，人命寥寥，错过的又岂止是一句“珍重”。

前几天提到了关于“恋爱”的话题，我说：出于目的性的去寻找，无异于为了恋爱而恋爱。其实在我的视域中，婚姻也一样。如果把婚姻当作是必经之路，把它当作是可以填补人生的一种东西，进而去憧憬它，渴望得到它，我觉得这就太可悲了。我的态度一向都如此：凡事顺心，完满，那都是运气。凡事糟心，残缺，这才是必然。可是好像很多人都把这两个关系搞反了。今天去看了《如影随心》，看陈晓和杜鹃两个双双出轨的人，在一段新建立起的感情中挣扎，如临业火。最后，终究还是没能战胜过内心。有人说这是“爱情的试金石”，倒不如说这就是现实。它把现实中被掩藏起来的人性中最丑陋的一面撕碎，抛出来展现给你看。马苏作为婚姻的受害者，是那个表演的最出彩的，把那种「我他妈就豁出去了」的那种心态诠释的淋漓尽致。记得之前看过一段余秀华的视频，她在里面说道：“喜欢没有错，结婚也没有错，但是千万不能先把婚姻当成了自己的归宿。我们可以爱，可以无私奉献，但是一定要在退的时候不能无路可退。”而马苏饰演的那个被出轨的对象，就是把自己逼到了一种进退维谷的地步。她太相信爱情，太相信婚姻，所以在得知另一半出轨时，她整个人是彻底崩坏的。因为她根本就没有想过，在她心中那样一个有魅力又爱他的男人，会弃她不顾爱上另一个人。换句话说她就是那种在婚姻里完全失去理智的人。所以我说，要尽早明白的一件事就是：「一样东西，它能怎么样成全你，就能怎么样毁掉你」。婚姻自然会带给人以充盈和快乐。但当你确定选择了它时，就必须要有承担得起它破碎，或者给你带来痛苦的能力。当然，并不是说要去时刻提防，如履薄冰。而是要事先做好心理预设，真的不要一根筋的去相信“永恒”。它带给你快乐的时候，你便尽情去享受，也要心存感激。但等哪天它将毁掉你的时候，你也要能够受得起，不至于措手不及。也许是我近乎病态的悲观吧，总之我是不会相信“永恒”存在的。但当然，我也从不会去怀疑这个过程中每一份真心的。喜欢时的热烈是认真的，疯狂也是认真的，以为会长久也是认真的。但不爱时的决绝是认真的，歉意也是认真的，想全力摆脱也是认真的。就像斯诺依花说过的那句：“从不质疑任何真心，因为真心本来就瞬息万变。”尽早参透这一点，并不是要为了背叛者开脱。而是为了我们自己，能够在遭遇背叛时，尽最大程度地削弱自己的失望值。当然，尽管如此，我也还是会相信爱情和婚姻的。只不过这种相信，是一种「辩证」的相信罢了。

来自何文抵的微博

要不是昨天刚买了一盒促销的“渔夫之宝”（Fisherman'sFriend 与本片同名），差点就和这部佳片擦肩而过了，看来润喉糖是我和它的缘——未见得会真错过，相信有长成另一个样子的缘会再把我牵过来~话说渔夫之宝还是因为另一部电视喜剧《神奇兵营》（也叫蓝石42）知道的，它在里面是男主的护身宝，专有一集讲这个：）由于某种想试试自己会不会也有好运降临的奇怪好奇心就买了——没想到第二天就看到这部转基因剧，可谓幸运得立竿见影，推神奇了也~~

渔夫之宝，笑点与金曲齐飞，大海共胸怀一色。很典范的英式喜剧，却没有因为无厘头而让人随意离席——扑面而来的海风里，总有些厚重的咸腥使你肃然凝神。它无意成为经典，却在无意中就成了经典，它只想诉说一个衷肠里的故事，而目的也轻易达到了：主创一定是些老文艺，真正的老灵魂是不会捉弄你的，你不自禁地坐下来听它诉说，聆听故事也聆听历史，聆听哼唱也聆听鸥唤，最后，在永世未休止过的亘古海风里，一切的迷失一切的块垒也都融进了大海，那个我们打之前来的地方。

对于片子好像什么都没说的~其实缘份就是这样，开始都是平平无奇的，后来才慢慢演变出一个不可思议~片子就是讲述了这样一个不起眼的展开。而生活本来也是这样的展开的：一个一个小魔法，由我们的心一点一点去加持。是我们自己的心把生活“展开”成了宝藏。我们与任何一件事情总被某个不起眼却绝不重复的缘线连接着，别小看它。不如我们也这样，就从这部片子记录下来你们间的缘份之线吧，它值得你那么做。

《新方世玉》拍摄于1984年，而香港电影《方世玉》却拍摄于1993年，这部《新方世玉》“新”而不“新”，其影片内容和表现形式也远不如《方世玉》。武侠片或者说古装动作片惯用的手法是在开端设置一个类似于“血海深仇”的矛盾，用整部影片实现主角的成长，最终击败大反派而获得圆满。这种模式的固化导致武侠片难有新意，而突破这样的模式却需要勇气和高超的才能，如《绣春刀2：修罗战场》就实现了突破而别具一格。这部《新方世玉》好像想讲很多东西，对于这种固有模式也是“似用非用”，最终什么都没讲好。在影片的开头，一个上门乞讨的道士无缘无故地来挑衅方家，经过一番打斗之后被武艺高强的师太赶走，这里的矛盾设置很是突兀，并未交代道士上门挑衅的始末缘由；而这位道士在结尾之时突然又成了恶霸雷老虎的帮凶，并称呼方世玉为“当年那小子”，一个普普通通没有缘由的上门挑衅，几分钟时间的打斗，居然能让道士隔了十几二十几年还耿耿于怀，逻辑上多少有些讲不清。影片在情节设置方面，近乎于平铺直叙，很多地方也没有自圆其说。影片一开始先是用了一个“倒叙”，一个老僧向弟子们展现“二指禅”，并说创造它的人叫方世玉，这个讲述非常有仪式感，是观众对电影的第一印象，而纵观全片，方世玉的“二指禅”只是在其劳动的时候作为玩笑式的对众僧展示，没有“接住”开头的仪式感。武侠片是要讲故事的，所有的打戏和特效最终都是为故事服务，打一拳踢一腿都应该有其背后的目的和逻辑支撑，现在的许多影片是滥用特效，而这部《方世玉》在那个没什么特效的年代可以说是“滥用打斗”，且打戏并不出彩。从方世玉还是个婴儿的时候开始，师太就让他母亲在一种特殊的药水里对其进行浸泡，以达成“护体神功”，在他长大后又将他送到少林寺，由此展开一系列与少林僧人的打斗，后来又无缘无故地去挑战梅花桩，又无缘无故地去打擂台……打戏占了影片的大部分，在打戏背后，并没有太多的逻辑支撑，因此打戏也显得很是乏味。如果一部影片想把故事讲好，人物的塑造至关重要。在1993年的《方世玉》中，李连杰精彩的表演以及故事的设置，让这个方世玉立住了脚跟，给观众留下一个潇洒、帅气、嫉恶如仇的侠客形象。而这部《新方世玉》中主角给人的感觉就是一直在打呀打呀打呀……唯一比较出彩的一点是方世玉在少林寺期间，自己省下来粮食偷偷送给外面的穷苦老人。或许年代久远，这样评价一部老片子有些吹毛求疵，但不管在任何时代，一个好的故事永远会引人入胜被人认可，这与打斗和特效无关。

本来主线剧情还可以，题材也比较新颖，有些细节挺到位的，各位主要男演员选的挺不错，前面那些集看的我热血澎湃的，一度各种给身边的人安利。。。可是后面。。剧里这无需有的各种奇怪感情线什么鬼，磨磨唧唧半天也不知道想干嘛，反正就是男女主对视即走神。。。半天也搞不上对象，也不说清楚原因。。虽然我并不关心。。剪辑乱七八糟，有些前面的梗以为有多厉害，后面都草草了事，什么偷袭特一营，复盘行动诸如此类也就最多2分钟就赢了。。。还有张妈退伍前夕男主还信誓旦旦跟齐小天吹半天张妈有多优秀巴拉巴拉。。说他不会退伍，还以为会怎么滴呢，后来张妈直接退伍。。不知道这段台词有啥意义。。让我知道他有多优秀？张妈退伍了也给写死，乔梁牺牲了，乔栋也给我退伍了？？有必要这么惨烈吗？男主的成长有必要要这么多人付出代价吗？明明这些人伤亡的都跟男主有间接关系还非要死命洗白，明明就是有点盲目自信，却清新脱俗的解释成是信仰坚定，坚持原则这种形象，乔栋被赶出锅盖头我直接原地爆炸。。。

好吧，就这样。。。可能因为今天看到乔栋退伍受刺激了，不然我可能打4颗星。。。。别跟我说他后面可能去爸爸公司研究什么装备去了，三级伤残加退伍我真的接受不了。。他又不是隔壁的牛努力，好歹牛努力也是光荣退伍的。。。

不知道我还能不能继续追下去。。。如果潘营长也出事，那就求求编剧以后请千万别在写剧本了。。。

人家美剧都是把简单的事复杂化来吸引观众，中国的都是把复杂的事简单化，人人都是社会精英，赚钱那是手到擒来，我看了十分钟就看不下去，就飞机上的那个案例，我没有看到请公关公司应有的价值，花钱消灾，多低级的手段，而且你保证这事能摆平吗？就花100美元一个人？考虑到有不看钱财的正义人士吗？或者我们把人性想得丑恶点？考虑到有敲竹杠的人？有多少？你要花多少钱？你航空公司有钱是吧？那你不如一开始给产生口角的两个人钱，哪个人上了就给补偿，给到他舒服，我想这比你一个乘客给100美金又被黄晓明勒索又请公关公司啥的便宜多了吧？这剧情编得感情都把观众当二傻子了是吧

不得不快进看完，真是令人气愤。难不成当这个助理一个月有百万美元的月薪？！她明显表现出来是卑微，作贱自己啊。何况那个丑陋老头出名制片人嚣张了几十年了，现在拍出这样的片子，怎么都觉得挺马后炮的。

本片色调灰暗、压抑，确实是恐怖片的基调，但其实一点儿也不恐怖，更多的是来气，为老板服务得简直跟奴隶社会有什么区别吗？一边被骂一边又被夸，还得不断道歉不断感谢着，还有办公室政治，额，中国俗话说的，弱小者就会去欺负比自己更弱小的，大多数女的通常被男权社会认为就是最弱小的，因为这就是男权社会常识，不分国籍。惨死了！

现在很多有性别视角的社会学者已经在研究男权资本主义社会结构上的问题，女性也是这个结构的大玩家，毕竟每一个男性都是妈生的，而妈首先就会被塑造定义为女性。难道生理女性都没得选了吗？等着中国女性觉醒吧。