咸湿海洋、旧木船、天空和背影，加上一个沉着缓慢的后拉镜头，好像很有意境。

遗憾的是，我只是【相信】它想表达的东西，并不【知道】它表达了什么。意识流的文章好写，电影却不好拍：用力猛了就生硬，轻了就不知所云，《长岛》亦如此。影片的色彩是先锋，淡化因果和逻辑关系，减少台词，用视听画面去展现内涵。

那么问题来了。符号与象征，符号是否贴切，象征是否准确？表现当代中国的家庭状态和亲情关系，这话真敢说。如此宏大复杂的命题，我没从《长岛》里的三口人看出个端倪。既不清楚影楼的背景墙纸切换之间说明了什么，也不晓得身患绝症坐在船头吃草莓的女人想表达什么。得承认，我在开头就承认，镜头设计用心了。但是，画面再美、再有深意，少了精当的表达，就隔着一层窗户纸。就算是最后一个镜头，也没有丝毫震撼。

意会高于言传，是吗？文字可以直接表达出影像无法直表达的内涵或者定义，比如牛顿第三定律，是吗？

那你算算，画面到哪儿了。

我相信《长岛》想诠释的东西。当代人的家庭关系、沟通的困惑、某种亲情的牵绊和压抑，甚至包括成长的痛感。毕竟人生一世，除了亲情，还是亲情。毕竟死亡是最后一次别离。我也相信它隐晦的手法，包含着克制与冷静带来的张力。但这些，都仅是【相信】。它表达出来了吗？表达到位了吗？

我不知道，只能给一个问号。

至于，做艺术可不可以就拍想拍的东西，不要表达什么。当然可以，如果你拍给自己的话。

最后提一下，台词念白为什么这么生硬呢？不是刻意，而是生硬，尤其是在父亲车里那一段，感觉就是在念给观众听。我思考了一下，三点：一、台词的设计有些书面，不够口语化。二、收音和演员表演问题（我只觉得李感演的挺好）。三、个人观感问题，不具有普遍性，换言之，我在扯淡，哈哈哈。

说真的，刻意还可以理解，生硬就不好接受了。是不是？

本片是根据德国著名喜剧演员， 作家Hape Kerkeling的自传改编的，主要讲他的童年生活及家庭的变故对他的影响，展现他在童年善于观察生活、身边邻居及外婆的小店里跟顾客的购物交谈的一些场景，他经常模仿生活里的这些大人的形象，给家人和同学带来快乐 。 故事发生在鲁尔地区（德国西部煤炭，铁矿业地区）， 在充满爱、关怀家庭里长大的9岁顽皮可爱的汉斯彼特，他具有能在日常生活中用充满喜剧的表演方式把其它的家庭成员逗乐的天赋， 然而不幸的是他的欢乐没有持续太久，他的母亲因为一个失败的手术失去了味觉和嗅觉，从而变得消沉，一蹶不振，但是却激发了汉斯去发展他巨大的喜剧天赋。

之前看豆瓣评论时，看到一些旁友对于一百亿千金喜欢上旺太郎这件事表示质疑，觉得才两个月的时间，大小姐怎么可能在有帅气老哥的情况下还喜欢上一个身份低微的牛郎呢，所以我也在脑海中回忆了一下两人相遇的全过程，并作出如下分析，为什么一百亿会喜欢牛郎旺太郎。

首先，在分析之前先交代两人的身份及性格。

美尊小姐，一百亿千金，家大业大，在万千宠爱下长大的温室花朵，虽然有点高高在上目中无人，但是实际上内心善良，是个不谙世事的乖乖女。

旺太郎，头牌牛郎，人渣属性。小时候家庭变故，在成长过程中吃尽苦头，变得冷漠心狠，眼里只有金钱和利益，视爱情如粪土。怎耐有副好面孔，又会说撩人情话，让众多女人明知他渣，仍然前赴后继。

其次，由于《致命之吻》又名《穿越时空的牛郎》（并不），所以我们看到的剧情不仅有被旺太郎强行修改的，还有未修改之前的剧情。这使得我们看到的剧情中，美尊对于旺太郎的感情有些混乱，并不像一般的感情那般水到渠成。所以我试着将旺太郎强行修改过去的剧情单独摘了出来，站在毫不知情的一百亿千金的角度来看，到底为什么百亿千金会爱上旺太郎。

从37年抗日到45年搞日胜利，近20年的时光多多少少为国家出了不少力，到最后落得一个流氓的结局，只因国家和国际社会不需要流氓，有时候你在一个圈圈里面是帝，在另一个圈圈里面就是孙子，永远没有最大，只有更大，所以人啊，要永远清楚这个道理，他应该在取得银行生意后，激流通退，带着所有的家产，渐渐的去香港或美国，或世界上任何远方。

因为有时候人是不胜天的，世界局势，任何人都撑控不了，只能认，还有一点，就是任何人在得势的时候，都会表现得很有面子，很要面子，铺张浪费，这就像人一旦养成了某种习惯，那就很难改，说起来，我还是比较欣赏霍英东，何鸿生，李嘉诚这类人的，至少一生善始至终，后代也得到了好处，因为他们格局都在国家层面，原因也多般是时候没那么动乱。

所以说，识时务者为俊杰，任何时候，不是你想怎么就怎么样的，都要随时势不断调整自己的地位，这个世界没有永远的朋友，只有永远的利益，没有永远的敌人，只有没有有利用价值，做人有时候在别人面前是老板，老大，而又在另一个人面前是孙子，一文不值，所以要学会理解，顺世而为，才能平安，快乐的过一生，真的不容易啊！

我们普通人在生活，在职场上，虽然也要讲仁义道德，但也要识进势，别人，公司，社会，任何人需要你，那只是你还有被需要的价值 ，如果那天没有价值了，就不要想着别人，社群为什么不理你了，因为那就是你价值的失去了，所以人一生要永保价值，然后识时的进退，这就是人生。

“我们每个人，都被时间推着走，无法回头……”

看泰版《匆匆那年》，刚一开场，就被陈寻在回忆中的几句独白给击中了，唏嘘之中非常扎心。虽然，此版的《匆匆那年》，都是由泰国演员担纲，在泰国拍摄完成，对白也都是泰语，但并不妨碍，那些全世界共同的爱恋与错过，在每个人的内心泛起涟漪。

泰国虽然不大，却总是出产许多影视精品，归纳起来，最出众的不外乎两类，其一是惊悚片，其二是爱情片，特别是青春爱情，品质相当不俗，包括《初三大四我爱你》、《暹罗之恋》、《初恋这点小事》、《想爱就爱》、《荷尔蒙》等等，都拥有大批的簇拥。大概是在2018年的上海电影节，艺鼎传媒举办了新剧发布会，透露国产经典IP《匆匆那年》将翻拍泰版的消息，而剧中的男主提顶（bank）和女主安苏玛琳（pattie），都曾经在《荷尔蒙》中给我们留下深刻的印象，不由得让人心生太多期待。

而今，这部剧即将在国内播出，可以热烈期待起来了。中泰之间创作手法的差异，让泰版的《匆匆那年》充满太多的新鲜感和未知度。战台烽有幸提前观看了前面几集，不得不说，泰版的《匆匆那年》对于小说原著有坚守，有创新，相对于之前国内所拍摄过的影版和剧版，此次的泰版明显更清新明快，同时，也有着更多的欢乐戏份呈现，整个观剧过程，欢笑声此起彼伏，特别是剧中的林嘉茉与赵烨，是妥妥的一对喜感CP，表演虽然略显夸张，但也正是这种非常有泰国特色的萌白甜，让观者的少男少女心，随时爆棚起来。总得来说，泰版的《匆匆那年》，天然、自然、清新、流畅，梦幻般的美好，却又不乏虐心的煽情，这正是爱情最原本的最美好的样子。

为什么一个中国的原创IP，能在异国他乡的泰国，再次焕发光彩呢？仔细思考下，不外乎两个原因，其一，由中国团队把控，泰国团队主创的幕后阵容，是这部作品的品质保证，由此也让这部剧能够“中泰”通吃，并将辐射到更多的国家和地区。其二，在爱情面前，文化没有隔阂，虽然《匆匆那年》有泰国本土化的改编，但故事中的内核，却是一脉相承的，换一个角度，同样能走心会感动。毕竟如常所说：“爱是人间最美好的语言”，而如同《匆匆那年》这样一个从中学到大学到社会，绵延十数年的与爱有关的故事，尽管不乏凄风冷雨，但却也是满满的回忆与惦念，这也正是人间最值得记忆的故事。

作为一部相当精彩的青春爱情小说《匆匆那年》，出版至今，已经在国内拍摄了电影版和剧版，如今再次被改编成为泰版，同样是一件让人兴奋的事情。而作为幕后的推动方，艺鼎传媒更是值得被称赞，想当年，央视播出第一部泰剧《俏女佣》便是由艺鼎传媒引进。几年来，泰剧在中国的发展史，留下了艺鼎传媒的每一个印记。希望泰版的《匆匆那年》是一次契机，更是一次全新的产业形态，能让更多的中国文化，走出国门，焕发光彩。由此看，泰版《匆匆那年》不仅有着强大的娱乐能量，而且更有着具有开创性与启发性的行业意义。

谁还记得《南北少林》？小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌，我非常喜欢。此情此景，令人怀旧，送给你，一起回到那个单纯、美好的年代：小河小河，在我心飘过，把悠悠的心事，翻成缕缕春波。而河上的我，心随着水飘过，把重重的心事，转成千千漩涡... 谁还记得《南北少林》？小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌，我非常喜欢。此情此景，令人怀旧，送给你，一起回到那个单纯、美好的年代：小河小河，在我心飘过，把悠悠的心事，翻成缕缕春波。而河上的我，心随着水飘过，把重重的心事，转成千千漩涡...