这篇影评可能有剧透 香港导演陈果北上，指导首部在内地公映作品《谋杀似水年华》，并将其定位成悬疑爱情片。 原本立足商业一心瞄准票房的试水之作，定档情人节，怎料前有《美人鱼》《三打白骨精》等超级贺岁片的强势打压，后有追兵《奔爱》五大导演合力吸金，中途还杀出《高跟鞋先生》这匹黑马，最...  (展开)

时隔7年，再次在电影频道看到这部戏，我可以用“深有感触”四个字来形容。虽然最后一幕仍不免想起当年大众对它的恶评与奚落，却很难再因此否定它的艺术和精神价值。是的，这是一部难得的好片，但就像被岁月酝酿出的醇酒，只有经年后的我们，才配来静静品尝。

“作为人类，我们是能按自己的意愿，依据自己的意志活在宿命之外，还是我们只能做受命运控制的傀儡？这是一个大难题，总以这样那样的方式让我们所有人面对，有时候甚至以意想不到的方式出现。在某种意义上，我确实相信人命天注定。然而矛盾的是，我却不认為这样就能免除我们努力使自己往更好的方向发展的责任，也不相信命运就是最终决定因素，甚至可以说我们本身就是自己命运大作的合著者。” 在《无极》英文版的宣传册上，陈凯歌这样阐述他拍摄《无极》的心路历程。

很显然，这段话已经足够交代陈凯歌当年拍摄的缘由。给出一个命运与人类的命题，然后让它无限延伸成为一个故事。

张柏芝饰演的小女孩儿倾城，经历的是“人命天注定”。

而张东健饰演的雪奴昆仑，经历的则是“人命自把握”。

自然，两人的生活因此变成了两条方向不同的列车。因为倾城自己的选择，很早，满神已经预言，她一生将无法得到真爱。而实际上她也并不觉得这有什么，直至她发觉自己在爱上一个人的时候，无比渴望那个人能陪在她身边，才终于明白，命运无时无刻都缠绕在她身上，成为了束缚她最残酷的枷锁。

这时，“命运”两个字才有了真正的意义。自古以来，人类顺应天命时，总不会觉得上天赋予的种种好处是“枷锁”。而只有在自我的意识真正觉醒的时候，才会质疑，才会感到痛苦，才会发觉“命运”是如此残忍，也才会出现种种“逆天”的思想和行为。

而昆仑的生命则更为悲惨些。起初，他的愿望仅是能够找到一个一生愿意要他的主人，在他看来这就是莫大的恩赐。作为奴隶，他为了主人甚至愿意舍弃自己的性命。而他的回答不过是“我生来就是一个奴隶。”

同样，这样宿命的认可早已不是新鲜的事情。生死对于他而言不过就是奴隶本应交付的，但感情呢？

没有一个人，能够以任何方式，逼迫另一个人将感情也同时作为臣服的附属品，哪怕是命运。在昆仑看到了过去，望见了自己的亲人遭受的种种伤害，他无能为力。而这种无能为力，让他承受的是比顺应天命更痛苦百千倍的——心灵的折磨。

因此，在他身上，“命运”的另一个转折点也渐露端倪。强烈的不忿与深深的恨意。要知道，任何过多追逐的情感都是“命运”所不愿意见到的。

而实际上，在人类的历史中，所有标榜“命运”的主题，都被另一种“命运”所取代。无论是朝代的更替，或是人们信念的变迁，亦仅仅只是一个众人眼中的“应该”……如果说，“命运”真的有那么大的力量，那首先它赋予人类的命运就是：适时的去思索它真正的意义，休整自己的心绪，做出认为对的选择，继而，任运自成。

《无极》的众多人物中，各个都有鲜明的意义。执着可怜的“无欢”，懦弱善良的“鬼狼”，自负深情的“光明”。每一个，都是把现实生活中我们的优缺点放大的人物。几年前，我们看不懂，或是觉得这是一场风花雪月的乱弹，可能仅是因为，我们身在其中而不自知。

“一个馒头引发的血案”，在当年，是一场几乎引发对簿公堂的笑话。而现在，“一把气枪引发的血案”，“一场视频引发的血案”，“一个笑话引发的血案”……多的数不胜数的“血案”，仍旧在发生。“馒头”，不过是众多缘由中的一个，一个孩子对于它的执着，现在看来，并非难以理解。要知道，许多大人，仍还为一些鸡毛蒜皮的小事，挣得头破血流。世人皆醉，谁又有资格评断他人的“执着”呢？

最后，仍旧要肯定“命运”的意义。肯定它在顺境中，让我们感慨世间的美好与豁达；同样，也要肯定它在逆境中，让我们反省自己的问题与真正的渴望。或许，这才是“命运”两个字，最精准的含义吧……

这篇影评可能有剧透 [八月]这部片子其实不是要推荐大家看, 只是想说说ego这个东西对健康生活的巨大破坏力. 要看除非你对科技股泡沫破裂的那段历史感兴趣. 电影的时间背景是01年8月的纽约,大家自然会想到9月的911,怀着这种兴趣想看本片的人就先不用费心下载了,因为这跟恐怖袭击完全没有任何关系,要...  (展开)

反传统理念的一部作品，成本不高但并不差。 较深刻是黑人牧师得知男主驱魔没任何用处反问他做过什么，得知结果，在临死前告诉他，我当初没打败巴尔班恶魔，我为了救赎孩子而和他作出了交易。就算你之前犯下过错也没关系，但千万不要与他交易，为了战胜他，只要心中以“我”即上...  (展开)

罗老板在香港电影创作人里，是一个特殊的存在。他有钱、有闲、有热情，你找不到像他一样，如此痴情不改孜孜不倦地拍着烂片，并且不用为钱而发愁的港导。

事实上，罗老板的财富、勤奋、热情，以及全无才华的特殊性，让他成为了如今香港最有港味的导演之一。

咋回事？罗老板虽无才华，但却尊重港式创作传统，他拍的港片，尽量从以往优秀的港片里抄袭。没错，不是借鉴，就是抄袭。说起来也有趣，粗暴的拿来主义，导致的消化不良，类型混杂的四不像，正是港产片的特色之一。

同样是有钱人，麦少爷的僵尸在我看来，就非常扯淡。盖因为麦少爷同样有钱、无才华，但却有想法，你看他的僵尸，与明快的动作喜剧港产僵尸片没半毛钱关系，但却能利用几位老演员，迅速制造噱头，建立起关系。一边拍拍封闭空间的日系鬼片，一边挂出致敬的名头，果不其然，无见识的同志们，立马自顾自得地就感时伤事，陷入怀旧情绪无法自拔。

相比之下，我当然更喜欢罗老板的磊落。

就像这部冲锋战警，我看了一会儿，停下来歇气，不由得又骂又笑。冲锋战警当然会让我倍感亲切，因为罗老板又向老杜那里拿料，炒一把旧饭。音乐平缓，镜头扫过的开篇儿，是全片最为精彩的一幕。银河粉会立马感到那种亲切到温暖的意味。但是，这也是全片唯一精彩的一幕。因为一旦开戏，罗老板就派出几名造型奇怪，行为诡异的小流氓，以最快速的方式将全片定调：没错，这又是热情洋溢、全无才华的罗老板作品。

在冲锋战警里，你会看到任达华买菜做饭，和黑社会里的他如出一辙，你也会看到他行入行出，如天水围似的大拍环境。但是，你懂的，全无节奏感的罗老板，会把片子拉低到DV青年的水准，和那些幼稚到儿戏的剧情挂靠起来。

要么是无脑死忠，要么根本无法坚持下去，这就是罗老板作为劣质港味传承者的功力。

同样是不差钱，同样是无才华，罗老板的劣质港味传承，和麦少爷的不伦不类比起来，高下立判。

在这个科技高速进步物质空前繁荣的时代里，都市里充斥着激烈的竞争和欺诈，每个人都疲于奔波，唯有在家庭中能得到短暂的安宁，于是，顺应时势的家庭剧也一直为都市观众所青睐，由曾晓欣执导，李幼斌、朱茵、洪剑涛、王晴、赵峥等演技明星联合主演的温暖轻喜剧《孙老倔的幸福》便是其中大受欢迎的一部，目前正在黑龙江、广东卫视热播。

家庭剧又可细分为多种题材和类型，继婆媳剧、婚恋剧、育儿剧之后，父亲剧又成为荧屏新宠。从《有你就幸福》到《嘿，老头》，再到现在的《孙老倔的幸福》，都是从父亲的角度对现代家庭关系进行了全新解构。《孙老倔的幸福》的特别之处是没有贩卖苦情，塑造一个隐忍、艰辛的“受气型”老人形象，而是围纸条一个什么事都想插一杠子的“作父”形象，专心在接足地气普遍存在的家庭矛盾中制造欢乐。

孙老倔刚出场就是一场虐心的跳楼戏，李幼斌扮演的老爸站在四合院屋顶上做出想要跳房的架势，以此举威胁亲人做出妥协，在谈判中，他要求儿子答应他尽快让自己抱孙子，要求女儿不再沉迷于股票交易，要求失婚小舅子同意去相亲，他以生命相要挟迫使众人做出选择，看似无理取闹，看似倚老卖老，但细细品味便不难发现，孙老倔的几个要求却都不是为了自己，而是希望儿女都能够拥有正确的方向，过上幸福的生活。

由此便垫定了主人公孙老倔的性格基调，爱找茬，热心肠，什么都想管，但过于偏执，喜欢揪住一切看不顺眼的事，把一家人搅得鸡飞狗跳。他的出发点是好的，三观死板却也纯正。可是他不能设身处地到每个子女的现实处境，当下社会，压力巨大，年轻人要适应现实，就必须求新求变，传统的家庭观念有时候真的不适用了。因此，孙老倔的家庭矛盾不只是代沟，还有老顽固与新思维的作战。围绕侄女结婚、孙女结婚、儿媳怀孕等焦点问题，孙老倔久攻不下，也觉出没法子速战速决，便展开了不屈不挠、斗智斗勇的家庭持久战。

对于现代观众来说，孙老倔式的父亲形象并不陌生，很多家庭都少不了这样一个“孙老倔”，对孩子们的生活“大加干预”，而孩子们并不能理解，甚至反抗，认为他的顽固影响了自己的生活和前程。但在互相较劲的过程中，他们渐渐了解了老人的用意，发现他们为让你幸福不惜一切付出的苦心。当进一步发现你的幸福便是他最大幸福的时候，此前的种种争执和不愉快便都烟消云散，一切化作老人脸上一个欣慰的笑容和你内心升腾起的巨大满足感。而且，有时候，传统的思维观念并不代表着落后，并非与现代生活不可调和。

之前的家庭剧当中，找茬者多是婆婆媳妇或七大姑八大姨类的女性，而此《孙老倔的幸福》中，孙老倔的老婆气质出众，知晓事理，一切找茬行动都有孙老倔一人承包了，独特人物设置显示了该剧的独到之处，一个男人比女人还事妈的时候，引发的笑料和矛盾可想而知。

正所谓家有一老，如有一宝，正因为孙老倔在经历上述种种事件时始终保持着乐观坚强的老父精神，也令剧集从始至终保持着轻松愉悦的氛围。除了孙老倔，剧中其他人物角色也都刻画的非常立体，软弱怕老婆的大儿子，强势市侩的大女儿，洪剑涛饰演的受夹板气的女婿，还有叛逆乖张一心和黑人谈恋爱的孙女，每张脸谱都凭借其独特的鲜活感和亲和力令观众印象深刻。

我的健身教练力荐这部电影。他一直有个梦想，远征世界的七大峰，尤其是Everest，世界之巅。哪怕曾经一直活跃在同一健身房的谷歌高管Dan Fredinburg，今年4月刚刚在珠穆朗玛峰雪崩中丧生。“一个几乎天天打照面的人，就从此消失了。”他感慨道。他知道这是生死未卜的征程，他已计划好，在儿女高中毕业的那一年，就出发。

我希望他平安归来之余，也非常惊异于为什么他如此执着于此，甚至不惜自己的生命和幸福的家庭。小时候我见到登顶珠峰的新闻，心里赞叹他们是英雄。当我长大并了解个中残酷的真相和历史，我觉得这些人真是闲得x疼，自己去送死，留下痛苦的家人，还要连累当地向导，破坏环境，就是为了满足虚荣心。但是我的健身教练，第一个我认识的人里这样两眼放光地诉说他的梦想的时，我决定看看这部电影。

这部电影如实地反映了1996年珠峰山难，在2014年雪崩之前一直是史上伤亡最大的山难。虽然本片众星云集，连个小配角都用大牌，前半段也费了些功夫塑造每个人物的形象，可是毕竟他们都不是戏剧化的人物。本片的叙事也有一定问题，很多重要情节没有强调而是带过，会给观众留下疑团。比如，South Summit的四个氧气瓶究竟是满的还是空的？杰克·吉伦哈尔来回折腾后为什么还要登顶等等。更重要的是，在8000米的严酷条件下，什么人物塑造个性冲突都可以抛到九霄云外去了。所以实际上本片拍人们和珠峰的戏剧冲突就够了。

的确是太够了。这是有史以来大荧幕上最佳的雪山视觉特效，无论是严酷的暴风雪，远处灿烂的阳光，还是那高耸入云的山尖，深不见底的冰隙，这份世界之巅的壮丽，的确催人舍弃一切去体验。这个体验之所以如此引人入胜，是因为这里是离天最近的地方，无论是千山万壑还是层云叠嶂都远在你脚下，因为这里有世上都没有的景色，因为这里是另一个世界，本不属于人类的世界。

先说个题外的小笑话，那天去大学生电影节的开幕式，组织的那叫一个混乱，找入口就围着海淀剧院转了一圈半……好不容易进去了，在领礼品的时候被告知要存包，尤其提醒不能带手机进场，好吧，该存的都存了，过安检，好不容易找地儿坐下了，发现进来了就出不去……等啊等啊等，好不容易开始了，发现有点不对劲，后面的几个女孩儿……怎么说呢？持续亢奋状~一开始开幕仪式，连领导上来讲话都欢呼，明星上台那没起子样就更甭提了，这也就算了，等开始放电影之后，每出现一个明星，他们就像看见真人一样各种小尖叫“甄子丹甄子丹”（我心说刚才活的都上台给你看过了，还这么新鲜啊？）“啊！！黄晓明哦，么么~”“样子好蠢哦，可是我就喜欢他这样~”……一直到电影放完~事后回公司的路上，晓萌同学总结的很到位“今天就是不让喝水不然上厕所不让带手机，关一小黑屋里，跟一帮神经病看了一场电影！”

那天看了《叶问2：宗师传奇》，理智的分析一下，这部电影已经不是一部人物传记片了，拆分一下元素，我突然发现，叶问这个人物和钢铁侠有异曲同工之妙：首先，钢铁侠和叶问都有很吸引人的性格特质，而且都代表了各自民族最灿烂的品质，钢铁侠张扬大胆是美利坚个人英雄主义的集大成者，叶问谦逊温和又中气十足是对中庸之道的完美诠释；其次，作为一个男人他们也都有很吸引女人的地方，钢铁侠放荡不羁，心中有一个无可替代的红颜知，同时也在各处拈花惹草，有情有义的坏男人，是女孩子想恋爱的那种对象；叶问则顾家爱妻，可谓是新好男人的典范，是女孩子想嫁的那种对象！再来说说主题，钢铁侠宣扬的是伸张正义、维护世界和平，叶问则是在外敌当前的时候宣扬自强不息、平等互敬！他俩就像硬币的两面，地球的两极，虽然方式各不相同，但是都很成功的打造出了极具魅力的人物形象！

因此，叶问，我们在银幕上看到的叶问，必定不是现实存在过的那个一代宗师，而是幻化成了一个年代化、本土化、变异了的cartoon hero。我这里无意批评或指责，相反对于这个题材的开掘，我觉得是相当成功的!《叶问2》的可看性真的堪比《钢铁侠》，并且他又是本土英雄，观众的接受度我相信会更高。我始终认为，拍商业电影，观众需要的就是创作者应该给予的，我又不是来电影院里上历史课的，我想要的是放松、取悦、刺激，这样的电影能给我，那么它也理应得到高票房！至于电影里的叶问是一代宗师还是cartoon hero，whatever~~

商业电影能把到观众的G点是王道，其余的都不重要！我觉得《叶问2》应该进影院看看，这是创作者卖力取悦观众理应得到的褒奖，而且他绝对不会让你失望

如果自己的兴趣爱好，可以变成自己的特长。
 
如果，特长可以变成自己的终生职业，可以养家糊口那该多么美妙啊。
 
文斯，当老师做酒保，这样的工作，让他连房租都快交不起了。他的老婆捱不住穷日子，也离他而去。文斯的人生陷入了绝境。就像我现在一样，就快30岁的人了，还是一事无成。
 
但文斯遇到了一个机会，费城老鹰队的新教练要从橄榄球爱好者里选队员，结果那么多人都去了，就1个人获得了录用，那就是文斯。
 
文斯的新生活，刚开始并不顺利，但他都挺下来了。最终，带领球队走向了辉煌。也抱得美人归。这几乎是每个男人的梦想了。事业爱情双丰收，这样的人生真叫人羡慕不已。
 

本来看着还挺顺眼的，像那么回事，从桃子大龄剩女对相亲的抵触，到失业的现实以及找工作的艰难，都和实际生活有些接近。唯一就是高圆圆的角色有点太过天真傻气吧，怎么好歹也是一酒店大堂经理，见过世面，人长的也那么漂亮，怎么就那么傻呢，从一开始的初恋男友的背叛还给人家还债，到贫穷画家的那段，傻乎乎的还要给人家付房租倒贴去相处，太不符合人性了吧，这么一优秀剩女，漂亮能干，见过世面，怎么就那么一根筋呢，不是都说漂亮女孩从小就是被宠的，怎么可能连这点坏男人的伎俩都识破不了，何况之前还受过类似男人的伤，还一点不长经验，太假了吧。。。

到段西风那段，就更假了。承认是好男人一枚，但也不至于好到小三说啥就是啥，说孩子是他的，就承认是他的，说要把孩子生下来就生下来，说不生下来就再也不能怀孕了也就相信了，现实生活中怎么可能，有点智商的人都知道，即使不去做亲子鉴定，小三说不生就怀孕不上了，他都不看检查单的吗，再说，一夜情本来就是你情我愿的事情，小三自己也有责任啊，凭啥就只能答应她生孩子呢，就算一时糊涂决定让对方生下来了，就应该要想到后果啊，老婆肯定是会知道的啊，到最后纸包不住火了，才说自己后悔，这也太狗血了，何况他还是个副总，就这智商吗。。。。


唯一的亮点就是黄海波的表演，很接地气，无论是表情还是语言，都非常生活化和真实。如果没有他，还真没啥可看的。

在看了四分钟之后，我决定不再浪费生命。
水军们，尽管骂过来吧，我知道水军最常说的一句话就是，你都没看过，或者你都没看完，怎么就敢说它不好看？
我可以明确说，只要四分钟，我就知道，这部电影将成为本年度第一烂片，没有之一，国产超级弱智片，票房如果超过一千万，那就是悲剧，国人的悲剧。
影片开头在埋葬死去的士兵，我们看到任贤齐一脸乌黑？
我就想了，这个冷兵器时代吧，怎么一大张脸上就尽是锅灰？如果是暗红的血迹倒也可以理解。。。。
然后一跳就到了战斗场面。
任贤齐那头盔啊。。。。头顶菊花，就要被插。。。
然后我很不明白，大宋真的没有军事人才吗？
在那么一片的平原之上，建一座看样子一百亩都不到的城干什么？
还有那个大辽的，大宋这么傻，大辽也这么傻。那么一座孤城，根本就不用打了，直接绕过去打大宋的大本营嘛。就算你要打，干嘛不直接包围了？
当然，这座孤城里都是兵，没有百姓的，建这座城的目的就是要把大宋的兵都围在里面，好让大辽的人来打。
然后投石机上场了，大宋就是落后啊，别人都有远距离射击武器了，大宋啥也没有。
然后泡沫做的城墙就破了。

然后一段很假的打，任贤齐还要摆个酷，翻个跟头下去。
然后。。。。惊悚的一幕出现了。。。
任贤齐转身逃回城墙缺口处的时候，我发现只剩两名大宋士兵挥着旗杆抵挡辽兵。
而我们的任贤齐统治居然有时间摘下头盔，从头盔拿出什么，情报？是头发吧？然后。。。。拿出一只鸽子，我靠他妈的，这鸽子从哪里冒出来的？
然后还要说几句话，放飞鸽子，然后辽兵拿出更厉害的鸟追杀鸽子，宋兵在城墙上射鸟，然后很happy的向任贤齐报告，于是愤怒的辽鸟张弓搭箭，射死两宋兵。
在这么长的时间内，我们发现，那两名挥着旗杆的宋兵竟然成功抵挡住了成百上千的辽兵的攻势。。。。
然后又是一段很假的武打，居然还有血，就在我惊讶编剧导演想象力的时候，张柏芝出现了，然后很惊悚的大叫一声，整个人标志性的扭曲了。我。。。关了视频。。。打开E盘。。。。

张柏芝已经完全没有演技了，或许面对照相机而不是摄像机的时候，表现更自然。。。。

CHC高清频道在放这个片子
完全地模仿 傻B的探险团队 不知道导演怎么想的 傻缺的浪费钱去拍这么一个鸟东西 说是探险野人 其实是一群傻逼在自虐 男人离开女队员先去休息 穿得人模狗样 在露营 随便找个外国傻男充当颜值吗 还闹自闭 傻B的夏老师总是一句现在还不好说 妈的要你干嘛 总之一群傻B 我就认真看完的这部片子 原来广腚总菊黑掉外剧就是为了让全国人民看这种垃圾

文 / 赤叶青枫 随着岁末的临近，一年一度的圣诞节也即将到来。而在圣诞节前夕，一部名为《圣诞奇妙公司》的奇幻喜剧的热闹上映，如同夜幕中的一簇绚丽烟花，擦亮人们眼球的同时，也正式拉开了今年圣诞的节日大幕。 《圣诞奇妙公司》由被中国观众誉为“法国周星驰”的法国著名喜...  (展开)

这篇影评可能有剧透 “你就像这只企鹅，小小的企鹅，却一副了不起的样子”。——大姐姐 我每天都在加深自己对这个世界的认识，不断超越前一天的自己，我很难想象自己会变得多么了不起，估计会有很多女性想要和我结婚吧，但是因为我已经决定好了结婚的对象，所以没有办法和她们结婚。 看到世界的尽...  (展开)

陈子龙：兄弟，有人坐了。
大声发：我不是人吗？我到底是不是人啊？！！！咆哮，腮帮子都涨起来！
陈子龙：干嘛啊你？

大声发：人家问你有没有钱啊？！！！咆哮，腮帮子都涨起来！
陈子龙：你有病啊？

一个人出现，一大堆人疯狂地朝他涌过去，想吃他的肉。
这是欧美丧尸片里出现的情节。
据有的片子设定，丧尸这玩意是不知饥饿的，他们吃人是出于本能，一群人没事做，漫无目的地溜大街，吃人能打破这种无聊。你说他们看到跟自己不一样的人之后，能不疯狂，能不狂躁？

但丧尸的狂躁是有缘由的，而本片的狂躁却是毫无道理。
本片到处充斥着莫名其妙的狂躁。
狂躁之下，人的脑袋反应迟钝，会做出很多莫名其妙的事。
本片的剧情可以用一句话形容：一群人莫名其妙地狂躁了起来，之后做了一些莫名其妙的的事。
片中出现的大声发这个人就是个很好的说明。他的出现很莫名其妙，他的说话也很莫名其妙。
有意思的是，甄子丹饰演的陈子龙对这个人的回应是“你有病啊”，其实何止他一个人，整部片子出现的每个人都有病，有病得吃药啊，可能他们也确实吃了，只不过吃错了，把兴奋剂当镇定剂吃了。

我这样说绝非没有道理。
片子刚开始，四个人打麻将，三个人很狂躁。
麻将打完，三个人里面的一个，仗着自己有泰拳傍身，他的狂躁尚未冷却。结果很无语，他的泰拳被陈子龙以“滚地十八踢”的武功给破了。
剧情紧接着陈子龙的妈过生日，一帮人突然又嗨起来了，是不是狂躁？
（有这一帮手下，很容易让人认为陈子龙在黑社会混的不错，其实他什么也不是）
再接着剧情是患了痔疮的坤哥，因为手下放着大路不走偏偏走小路，搞的坤哥痔疮发作，把手下小弟打骂了一顿。是不是狂躁？
再接着陈子龙就到了“南海市”（其实是深圳）。刚到南海，陈子龙跟女主方静在路边调情，惹得一个路人破口大骂。连龙套都这么狂躁？！
再接着就是大声发的那段，就不说了。
再接着一帮人吃起火锅来了，sunny说喝酒，陈子龙说喝酒没意思，不如喝火锅汤，大声发说喝纯火锅汤没意思，于是往里面倒了两瓶国窖1573。
白酒加滚烫的火锅汤，这个创意是不是很狂躁？
但让人莫名其妙的是，陈子龙这个时候已经摆明要“我要打十个”了，但他还是把这个玩意喝了下去。还说了句：你知道我一向喜欢吃辣的。

伙计们，我写到这的时候，狂躁的剧情才只进行了三分之一哦！！
下面的三分之二我就不写了吧，浪费笔墨，看过电影的朋友自己回顾一下就可以了。

（我写的这些，有略微的剧透，剧透是个坑爹的事，但相信我，在这部片你不用怕别人剧透，因为这部片子的剧情可以用“山路曲折十八道弯”来形容。
换句话说：整部电影就像一场梦一样，等你醒了之后，抽根烟，你知道自己做了梦，但梦见的是什么，早就忘光了。
如果再刻薄一点，可以说：整部片子的剧情就是没剧情。）

我试着来分析一下为什么会出现这种狂躁的现象。

首先中国电影无论香港还是内地，整个市场都是比较狂热、浮躁的。这种狂热体现在以下几点。
1：好莱坞电影近几年对中国电影市场产生了很大的冲击，基本上任何一部稍微大一点制作的电影在中国都有非常不错的票房，这无疑刺激了中国的电影人。于是他们在自己技术尚未成熟的情况下，盲目地推出了一些类好莱坞的大制作。事实证明，这些不伦不类的电影基本上都不算成功，只有极少数骗的了一些狂热的观众。
2：香港电影市场自95年以后就开始萎缩，中间在0４年前后出现了小幅度的回暖，——这也是《无间道》、《杀破狼》这些电影有香港电影救市制作这个称谓的原因，虽然在这期间出现回暖，但整个市场难复当年之盛。现在的香港电影市场现状可以用六个字形容：死不了，活不成。这就导致了很多香港电影人北上淘金，到内地拍片。但是因为两地的文化差异再加上电影审查制度的不同，导致有些电影人一身武艺无处施展，但他们自知又不可能放弃内地这块市场，所以无疑他们得削足适履来适应这个环境，拍出来的片子稀奇古怪也自然是在情理之中，这需要一个时间来磨合。但是我猜他们大多数人都是抱着能捞钱就捞钱的心思来拍电影的，磨合个屁呀，等磨合好了，说不定自己都进到棺材里去了！
3：外地人来这捞钱无可厚非，但看看国内的电影人吧！我不知道什时候是国产电影的最好时期，但我知道，绝不是现在，如果中国电影照着现在的情况发展下去，那国产电影恐怕将彻底完蛋了！现在大多数人，甚至十之七八的电影人创作一部电影都只是想着怎么挣钱，不愿意花一丁点时间来想着如何把片子拍好，赚钱的想法如蛀虫一样在他们脑子里生存了下来，最后脑子里跟智商审美这些相关的任何东西都被虫子吃了！不可否认，创作这种东西是很主观的，但你的品味得差到哪里才会认为自己创作出来的东西是好东西啊！你敢不敢拍着胸脯说我创作出来的是好东西！你敢不敢拍点真实的东西！我想这无关品味，脸皮厚度才是关键！
送你们一句话，《三傻大闹宝莱坞》里面的，追求卓越，成功将紧随而至！你甘于寂寞创作了好东西出来，想不赚钱都难；你现在靠着小聪明愚弄了点观众，但没有人会傻到一直上当受骗的！
上面写的三点，其实第三点才是出现现在狂躁的电影市场的根本原因！

再来分析本片的狂躁。
俗话有云：店大欺客，客大欺店。电影界也是如此，演员腕大的话欺负导演，导演厉害的话折磨演员。举个例子言之。恰巧前几天刚刚看了本斯蒂勒拍的《热带惊雷》，戏中戏的片子，小罗伯特唐尼饰演的是个好莱坞的大腕，有个导演找他拍“热带惊雷”的戏，本子是根据小说改编的，他没有看过小说，也不看剧本，他想怎么演就可以怎么演，导演得听他的，这是演员欺负导演的情况。斯坦利库布里克是电影界公认的大师级导演，每人都想跟他合作，但跟他合作的人都是找罪受，他在怕电影时是个绝对的暴君，不管你腕大腕小，你都得听我的。这是导演折磨演员的情况！
根据片子在未上映时候的种种新闻，我们有理由相信在拍《特殊身份》这个片子的时候，导演跟主演处的环境是演员欺负导演这种情况。
相信我，每个人都是有一定的掌控欲望的，更何况，甄子丹是当过导演的。让我们来回顾甄子丹的演艺之路。这个很有必要得回顾，这对了解甄子丹这个人很有帮助。
甄出道极早，早在１９８４年的时候，袁和平袁八爷就为他量身定做了《笑太极》。据说是因为甄母亲麦宝蝉跟袁八爷的老婆是老相识，而甄又想进演艺，所以袁八爷提携一下，也是情理当然的事。再顺带提一下，成龙的出名袁八爷也出了大力，他的成名作《蛇形刁手》、《醉拳》都是袁八爷指导的，李连杰现在有今日成就离不开徐克、元奎，但他也得感谢袁八爷，而袁自己好像也说过，李连杰是最有大师范并且合作起来最默契的人）《笑太极》开启了甄的演艺之路，但可能甄确实是霉运当头，也可能甄自己局限太大，导致甄的演艺之路非常不顺，一直到０５年叶伟信导演的《杀破狼》的出现，甄才开始渐步星途，０８年的《叶问》才让甄步入香港顶级巨星的行列。
想想吧，伙计，８４年到０５年，接近２０年的时间，甄是怎么过来的！到０８年的时候，成龙李连杰已经从好莱坞转了一大圈了，大家同时代的的人，而甄这个时候才达到前面两位在十多年前已经达到的成就。你说这事搁你身上你郁闷不郁闷？
当然，如果你能摆正自己的姿态，找准你自己的定位，你现在未必就会感到郁闷，但在０５年以前，甄是绝对郁闷的，我敢打包票，赌上前两天我刚买的那件衫！
一个人在一个行业里头混了二十年，还是不温不火，看不到出头之路，而自己又不甘心这样下去，这样的生活绝对会让人感到郁闷！这期间，我想他还考虑过转行，但演艺圈也是个很体制化的行业，你过惯了聚光灯下人们拥着的生活，再过那种默默无闻柴米油盐的生活，你是绝对习惯不了的，——大多数人都这样，能伸不能屈。转行是不行的，那换位当导演吧，于是在９８年左右甄自己开电影公司拍出了《战狼传说》、《杀杀人跳跳舞》、《新唐山大兄》、《黑色城市》这样的电影，有必要一提的是，他拍片的钱还是从高利贷那里借来的！小伙伴们，这等于赌博啊，人生不到万不得已，谁会愿意走这一步！这些片子，毫无疑问，并不成功，很多人对于片名可能还是第一次听，好像《杀杀人跳跳舞》参加日本一个电影节的展览，还获奖了，甄没去现场，得到获奖的消息是主办方打电话给他的，乍得消息，甄当场落泪，这是很容易理解的，辛苦搞的创作，终于得到了一些人的认可，自己的努力并非无价值的，并没有白费，再加上自己这些年的郁闷，这个时候想不激动都难。
但获奖也没给甄带来好运，电影公司还是破产了。这个时候甄的心态一定还是郁闷的，但可能没有之前那么强烈，可能他会由此心甘情愿地给人配戏，不再抱怨自己做不了主角，不再抱怨自己红不了，静静地蓄养自己的锋芒，等待有机会的时候亮剑天下！——人生的路很长，一时的失败可能真的不是什么坏事，至少可以让人清醒冷静下来，只有在清醒的状态之下，人才会思考，才会想明白自己想要什么，自己能得到什么。相信我，我的小伙伴们，这是好事，很多人现在似乎很成功，但终他一生，他可能都不知道自己想要什么！
或许是甄的霉运确实到头了，毫无征兆地，《杀破狼》、《导火线》、《叶问》这三部片，一下子把甄推到了巨星的高度，看看他接演那一系列《关云长》、《精武风云陈真》、《画皮》、《锦衣卫》、《武侠》、《十月围城》、《叶问2》，这哪一部不是大制作？——虽然这些片子都不怎么成功，可甄到底有多红，你应该可以看出来了吧！不红谁找你啊！
人的经历越多，人的心态就转变的越快！毫无疑问，这个时候甄的心态较之前几年已经发生了天壤之别！当初的晦气，郁闷，现在一扫而空，终于轮到俺上场了！那么此时甄的心态是什么样子的？
郁闷是肯定没有的了！名头来的不易，那就享受它！太容易得到的东西，人们往往不会珍惜，反之亦然。所以，此时，他心态是享受并且维护。但如果你再往下分析，你会发现一条很关键的因素，这一点很可能是导致甄现在出现这个局面的原因！
甄自己也知道，自己的名头来的不容易，因为这固然是靠他实打实的努力，但这里面还有说不清道不明的因素在帮助他，这种因素可以用四个字说出：老天保佑！我猜甄一定也意识到自己的成功有取巧的成分，并且他更知道帮助自己的那些因素自己是控制不了的！我猜他在夜深梦中醒来的时候会有悸动：我现在所得到的这些，就跟梦里的一样！我猜他甚至会神经质地担心，担心他拥有的东西一下子就全部失去了！因为，他自己都知道怀疑，自己得到的这些是否是真实的！
所以我可以简单概括出此时甄的心态：享受并维护，同时又很害怕！
你要是认同我所写的这些，你就绝对不会再讨厌甄了，因为他实在是个被命运玩弄着的可怜的人！
你要是认同我所写的这些，你就会理解甄这些年的行为了！
你看成龙跟李连杰这些年，接片都很慢，一年也未必拍一部电影出来，李连杰甚至还接演了一部纯文艺片《海洋天堂》，这说明了什么问题呢？李是明白自己动作明星的生涯没有多久了，如果自己不转型，那么以后的电影界自己将再无立足之地，自己以后以什么身份混在电影界呢！而成龙呢，成跟李完全不一样，首先成对功夫片有着深深的热爱，不甘心就此搁弃，再者一个很重要的原因就是成内心深处有着极其强烈的冒险精神！除了成，世界上没有任何一个人对自己去在荧幕上创造惊心动魄的冒险场面有这么深的迷恋。有些人只在乎结果，不论过程怎么样；有些人只享受过程，而不在乎结果。毫无疑问，成是后者，成很清楚自己在拍戏时自己会承受什么样的风险，这风险可能会让他丢失性命，但他还是愿意去做！我的小伙伴们，请再相信我，他是很享受做这些刺激的！可以说，成是真正能享受工作，享受生活的人！
而甄这两年疯狂地接片，看似风光一时无俩，其实他心里有着难以名状的苦水！
甄自知自己也打不了多少年了（所以他也有意无意地接一些需要点演技或者说能训练自己演技的片子），刚刚累积起来的名望，自己还没有享受爽呢，眼看着就要失去它了，你说甄会不会苦恼！
另外，一个人一旦被定型之后，他的路子便变得非常窄了，看看史蒂芬金，看看金凯瑞吧，——这俩人心里都很抑郁的，除了外部的压力，他自己内心也会非常茫然而苦恼，不知以后自己将如何发展，而又不甘心自己现在的处境！
种种这些因素纠缠在甄的心中，导致了甄此时的狂躁！
此次《特殊身份》这部片，最大的话是人就是甄，所以他的狂躁将会无可避免地带入进片子里面！

狂躁这种情绪便如无色无味无形的毒气，在不知不觉间你就会被感染了！
看看这个片子打一星的人数吧！
我猜有的小伙伴们，在电影院电影看片时，片子还才看到一半，他已经在手机豆瓣上打出这个一分了！
小伙伴们，你敢说你在打分的时候没有情绪在作怪？！
当然，你打几分都由你自己高兴，我也无权责怪你，我也不会这么做，我想说的是：
——你现在已经处在狂躁的状态之中了！
所以，我的小伙伴们，当你决计要做一件事之前，你可以坐下来抽支烟，或者只是抬头望向远处，做两个深呼吸，这些事做完之后，再考虑之前那件事是否要做，是否要那样做！这对你将有很大的益处！
淡定点吧！




附文。

1：片子导演是霍耀良。霍之前在香港也拍出过一些精品的电影，比如《急冻奇侠》、《越堕落越英雄》、《O记三合会档案》，这些都是小众的电影，他没拍出过哪些鼎鼎大名的片子。
所以可以说，他的导演水平处于中等水平。但这部片子一出，绝对会把自己的水平拉低不止一个档次。
2：香港众多电影导演中很少有徐克、许鞍华这些上过高等电影学院系统地专业地学过电影知识的人，基本上九成以上的导演都是野路子出身，我无意贬低他们，事实上，他们有着极强的实战经验，因为他们大多数人都是有师承的。有绝对的证据证明霍的师父是已经退隐了的电影大亨麦当雄。麦当雄的电影一向本子严谨扎实、风格写实，有极强的操控大场面的能力，但可惜这些方面霍一点都没学来。麦当雄早已经不问电影事，但我想他还是喜欢电影的人，自己当年的徒弟的电影他很有可能会跑到电影院去看的，不知道他看了之后，会哭还是会笑。
3：本片的编剧是司徒锦源。此仁兄曾经是银河映像的得力大将（现在好像不跟着杜琪峰他们混了），大家知道银河映像拍出了很多风格凌厉独树一帜的精品的小品电影，而此仁兄写出的《暗花》、《一个字头的诞生》、《杀破狼》都属于上上品，但现在写的是啥玩意啊，我们小区下面看大门的大叔写出来的本子都写的比他好。
4：本片的飞车指导是罗礼贤，此人可以说是亚洲第一飞车导演。但你飞车再精彩，也救不了这部片。这部片子的飞车场面虽然也挺刺激，但这东西成龙跟杨紫琼早在1992年的《jc故事3》里面救已经玩过了。另外，沃尔沃给了你多少钱，看看你把人家路虎给撞的！
5：摄影来头更大，鲍德熹。此人可是获得过奥斯卡最佳摄影的主啊！但本片的摄影我没看出有什么出彩之处。
6：还有音乐，刚开始的音乐，怎么听着这么熟悉咧？《碟中谍》表示他也很郁闷。
７：组成电影的无非四样元素，剧本、摄影、音乐、演员。其中个人认为剧本最重要，演员第二，音乐次之，摄影最下。但也有演员重要过剧本的。
８：金凯瑞的成名作《神探飞机头》的本子每个人都认为很烂，但正是因为金凯瑞的表演使得片子取得了巨大的成功。
９：第７、８、９这三条都是废话。
１０：片子的女主角据说毕业自北京电影学院，但我猜她是跟马栏破的娜姐学的表演。他丫的，简直是谢娜失散多年的妹妹，有木有？
１１：观众很郁闷，连我四岁的侄儿知道了邹兆龙是武打明星之后都知道片子中两人会打一场，但导演竟然没安排，并且邹的角色最后就没影了。
１２：我猜邹兆龙自己都很郁闷，但很高兴。打了这么多年，我终于可以不用打了，谢谢你找我并且只是让我演文戏。
１３：邹兆龙剪头发那段，他的造型很想《赌侠１９９９》里面刘德华。很帅！
１３：片子开头饰演泰拳高手那位是卢惠光，此人一直是成家班成员，《十二生肖》之后，不知道怎么就被成龙扫地出门了。
１４：我生活中也遇到过一些人在说话中有意无意夹杂三两个英语单词。我认为这样无非两点原因，第一点就是装比；第二点是有些时候你想说话却又不知道该怎么说或者你不想说而又不得不说的时候，那么说三两句英语吧，会很有趣。
１５：片中饰演ｓｕｎｎｙ的安志杰就喜欢莫名其妙地在说话时候夹杂几句英语，但他为什么这样，原因却不属于上面分析那两点。他是为什么，我也不知道。
１６：第１４条跟第１６条是废话。
１７：郑中基不管戴不戴眼镜，都一点也不像警察。我更喜欢他在《低俗喜剧》里饰演的那位暴龙哥。
１８：片子最后陈子龙跟ｓｕｎｎｙ那场打戏，很卖力，很熟悉，甄子丹在《导火线》里面已经跟邹兆龙来过一次。甄子丹的“沾衣十八跌”功夫又高了一层。
１９：快说完了。
２０：很多时候，一部片子里面如果没有自己认识的演员的话，是否看它，往往只是取决于片子的名字是否吸引人。
２１：片子的名字叫“特殊身份”。不得不说，这个名字唬住我了，让我以为这是一个精彩的故事，事实上，在我这道陈子龙是卧底之后我还以为他有另外一层身份，谁知道竟然只是卧底而已。特殊？特殊个屁呀！浪费了这么个好片名。
２２：最最重要的一点。任何电影界的人，我说的是任何人，无论导演还是演员还是制片，如果你们看到我这片文，而又恰好需要水军的话，请联系我。我敢保证，我的软文写的比你们以前找的那些人写的都好！
２３：已经写完，欢迎补充。谢谢看文！

本人20潜的新手AOW 自从考完证就对这类题材的电影很感兴趣，很多镜头和设备都会让人回忆起潜水时的美好时光，比如乘船出海，组装设备，穿戴BCD~~~~ 电影嘛~就不要太较真，看看热闹还能学点知识真的挺好的，虽然有些剧情不太合理。 水下每十米就会增加一个大气压，这...  (展开)

陈果的《人民公厕》，很是令我失望。

Fruit chen的片子我大都看过，对《香港制造》、《香港有个荷里活》等“妓女三部曲”爱的那叫一个情深意切。但是实在觉得不喜《人民公厕》，倒不是因为对厕所这个五谷轮回之所得厌恶。而是陈果用了算是很有趣、很复杂，略带波普的手法讲了一个我认为甚无聊、甚宏大、甚容易务虚的故事：寻找古老的信仰。

信仰当然不虚，端在一个导演如何讲述。但我一向认为，宗教式的信仰是很难用电影讲述的。因为宗教式的信仰本来就略显虚幻——虽然我从不认为是虚幻——而银幕这种光影的幻象会把这种虚幻彻底放大和娱乐化。以天主教为例，简单的说，天主教最核心的东西有两个，分别是“道成肉身”和“上帝复活”。凡人能看到的只是神迹。但在银幕之上，神迹一下子成了技术的马戏。观众在银幕上看到的“神迹”，即使当时会有所触动，眼球离开影院后就会忘记。所以，我反对把摄像机对准圣人。

以我目力所及，把摄影机对准圣人，只有一部电影还是很好的，那就是费彻里尼那部赢得教皇起立鼓掌赞赏的《马太福音》。