出乎意料的好看，感觉还不错。最近忙碌的工作中唯一一部一集不落抽空追剧全部追完的一部电视剧。坦白讲，这部剧还没有上映的时候我其实没有很看好这部电视剧，尤其是牛骏峰，之前看他演配角比较多，配角也演的很好，尤其是之前微微一笑很倾城里面演的，我也是这部剧认识他的。但是不知道为什么最开始看到他是主角的时候，会有一种他撑不起来主角的这种感觉，所以一直也没有特别期待这部电视剧。后来是看了微博上面的一个片段感觉还蛮有意思的，设定也很有趣，然后就开始追剧了，没想到牛骏峰狠狠地打脸了我以前那种莫名的想法，他诠释的盛景初大神很好，还有李兰迪，两个人演的都很好，而且cp感也很强，我一向是不怎么喜欢追四十多集的这种长剧的，感觉集数太多了，但是这部剧我一集不落的追完了，我觉得还挺好看的。而且通过这部剧我重新认识了牛骏峰，感觉很不错。兰迪妹妹也很可爱感觉演技更好了。

说说江昱达吧，这个角色我觉得很神奇，其实最开始他的一些举动是很招骂的，弹幕上面也的确有很多人骂他，但是我却讨厌不起来，我不知道是演员诠释的好，还是角色本身的魅力，感觉如果换一个人演就会觉得油腻，但是朱嘉琦饰演的江昱达就会让人觉得如果是他，做出这些举动一点也不会让人意外，也不油腻也不招人讨厌。

但是，姚科我是无论如何也不会原谅他的。虽然剧里最后盛景初原谅了他还继续接纳了他，但是我永远不可能和姚科和解。姚科从一出现，我就知道他早晚要黑化，因为他对于打败盛景初这件事已经成为了心魔，他已经魔障了，这种扭曲的心理，只要有最后一根稻草的压倒，他必然就会崩溃黑化，我很同情他，但是我也同样不会原谅他，我永远都不可能和他和解的。

最后，感谢演员们对于角色的诠释，我觉得这部电视剧很好看。

当年看完这部剧是很激动的，由心而发写了两篇评论，都未提及表演。这是一部整体感特别强的大戏，角色纷纭，说谁不说谁意义都不大。但如今《大秦赋》的播出，以及富大龙参加《国家宝藏》的演出，媒体舆论的褒贬热议，甚至富大龙本人都发微博表述心意，看完他说，让我这个观众五味杂陈。

其实从一开始就想说他表演的，只是一直压制着。

首先剧本给演员创造了表演空间，角色本身很完整。即便抛开表演，人物的故事足以吸引人。这是非常好的前提。剧本的得来并非编剧一人或几人之功，有太多不确定的因素和情况存在。这里也不乏演员自己的创造和改动（如富大龙所说）。成片的完整、精神与内容的统一，品质之高得来不易，有多少庆幸的偶然和决绝的坚持。难得。

初看第一集的感觉还记忆犹新，就是觉着过于舞台化了，台词动作都是架起来的，不够贴切自然。开头的剧情是魏国来使邀秦君彭城观礼，秦君一番揶揄，魏使愤然离去，却被三个优伶拦下纠缠不休。优伶的台词是为了向观众介绍一下此时的国际局势。我的第一反应是秦廷如此成何体统。这么多年过去了，陆陆续续看过一些编导演员的采访才想到创作组可能就是为了表现秦廷的不成体统，以体现中原列国鄙视秦国没文化。虽说理解了创作意图，可还是觉得不妥。暂且不论历史中秦国当时的状态，就用平常人的心态来讲，本来就没文化被人瞧不起了，还要变本加厉表现自己没文化不成体统，难道要破罐破摔？不能吧，想必是怎么装怎么学都不自然，邯郸学步东施效颦才让别人更笑话。话虽如此，究竟不在那个战国文化环境中，现代观念的观众要如何体会呢？创作者要编写什么剧情才能表达成功？我暂时也想不出来。但有一点，在中国人长久的观念中，秦国就是粗暴野蛮的，什么都不用表现就已经是了。

这一段，秦君与魏使唇枪舌剑，甚至是自说自话，多次哈哈大笑。这个笑。。。好假！开始觉得富大龙用力过猛，把人物都演僵了，不免尴尬。几乎整部剧秦王的笑都皮笑肉不笑，加之富大龙的眼睛笑起来特别弯，笑面虎。这场戏尤甚。

剧情到了秦君称王的典礼中，芈八子和侍女在会场中边逛边聊：“……君上会朝迎宾总是皮笑肉不笑的，说话不阴不阳的，可是那气度真是让人怦然心动啊！”——从台词可以得知，编剧对秦王外表神态的要求就是皮笑肉不笑说话不阴不阳的。富大龙做到了。

第二集秦君一行人被魏王困在魏宋边境，寄宿郡守魏修府中，夜间秦国君臣商量如何行事。臣工一再问都如此情形了还彭城赴会？秦君拿着书一边说：既然有心相王，怎能无胆赴会？——秦君气定神闲睥睨中带着杀气，展了展肩膀，王者气韵喷薄而出。从这里开始，我被秦王吸引了。

魏纾冒充婢女，向秦君伸出援手，就在要下密道之时，魏武将破门而入，秦君见状从容拔剑，挟持魏纾为人质：“此乃郡守千金，尔等若不退下，寡人一剑杀了她！”——秦君的表情真是丰富多彩。。。前半句还满脸盈笑后半句满腹杀机。危难之时君王的从容与气魄展露无遗。只是这里的剪辑特别不好，拔剑与挟持人质不是一个镜头，也不是一个视角，叙事节奏上有了磕绊，不够痛快顺畅。

第十集，秦君带着芈八子见了宗室元老，而后就寝时枕边话，说着说着秦君就趴在了芈八子身上，这是对日后宣太后问政时在朝堂上说与先王床笫之欢的表现吧。然后她说了关于和义渠王所生之子的事情。嬴驷听了从床上一跃而起：“我在想如何处置你，轰你出宫，还是灭义渠……”芈八子要走，嬴驷又让她别动，两种选择并不是让芈八子作决定，而是嬴驷自己拿主意。显而易见，他选择灭义渠，不想让芈八子离开，可他就是不明说！芈八子只想直抒胸臆，而嬴驷身为秦君顾虑颇多，两人说着说着厮打起来，而后嬴驷说：“你走吧，走吧。寡人答应你了，送你儿子去义渠，你也走……义渠也罢，楚国也罢，只要别留在秦国，继续留在秦国寡人的颜面、秦国的颜面都让你丢尽了。”——剧情发展到这里，所见富大龙表演最自然的一段。这种自然是常人的感情。语气身段没有任何拿捏，心绪乱，提着裤子捋着头发抠着鼻子，说话也没了逻辑重音的阴阳顿挫。

大概就是这样的。那天威难测阴晴不定的君王嘴脸，遇事决断的从容与气魄，触动感情的常人庸态，基本组成了秦惠文王的大体面貌。

我不知道剧组的拍摄进度如何安排的，是否按照剧情发展陆续拍摄。但第一集怎么说也该是先拍的。会见魏使这一段是秦王初登朝堂，也该是富大龙初演秦王。无论是秦王嬴驷，还是演员富大龙，在职在岗操作都是初来乍到，不够娴熟。这是两者共通之处。那么演员富大龙对嬴驷的那种生疏的用力过猛的刻画，会不会是初登朝堂第一次当国家最高领导人嬴驷的表现呢？想象一下还挺有意思的。有谁生下来就是政客嘴脸，或者生来就是政治家举止呢？都需要一个成长过程吧。或许日后成为政治家的嬴驷，第一次主持朝会的时候，举止表情还不如富大龙表演得好呢，哈哈~

所以，即便第一幕富大龙的表演不够娴熟自然，却贴合了历史人物所在时段的状态。如此，评断富大龙表演的优劣已经没什么意义。他俩很契合，这就可以了，也是最好的情况。

但最终还是要说，富大龙的表演是很优秀的。在于对人物整体刻画各方面的比衬度和层次感上。

政治是虚伪冷漠的，所以造就了虚伪冷漠的政治家，作为君王成天要表演出王者风范王者气象来。受这个罪的君主绝非少数。可想而知那一番做派有多假。可平凡的肉身怎么会没有七情六欲。作为政治家的假，和身为常人的真，互作比衬，使人物更为生动鲜活。问题在于，假有多假，真有多真。

第十六集，芈八子私自出宫探望芈琰未遂，违反宫禁，老老实实来向秦王领罪。秦王气得一言不发，之后两人一番争辩。

芈八子直率地说：“下次再有机会，臣妾还是如此！”

嬴驷气得直跺脚：“你岂有此理！来人！八子，不遵宫禁，私自出宫，且不思悔改，著，八子芈氏降为少使……迁至静泉宫！”

嬴驷瞪着她，芈八子却一再犟嘴：“这就叫打入冷宫啊？那我是不是还要谢谢王上不杀之恩呐？”

嬴驷怒不可遏，抄起一堆竹简砸在地上，整个人都被气翻了：“你气死我了！”

——这一段是特别生动的。从一开场嬴驷气鼓鼓的不说话，神情中透露出多少儿女情长。本来已经很生气了，可率真的芈八子根本不服软，一个劲儿顶撞，嬴驷气急败坏直跺脚，这时候哪还有君王的威严，哪还有天威难测的阴阳怪气，只剩下和心上人较真的小男人大脾气。一个王，为了心上人到了如此地步，也该是他最真切的情感吧。那一句“来人！”嗓子都劈了，啥都顾不上了，说完八子芈氏降为少使，他失了方寸，就像忘词儿似的，踌躇片刻才说迁至静泉宫。嬴驷怒目八子，可神态却是极大的委屈，好像被打入冷宫的不是八子，而是他自己。如此便知道，他在说迁至静泉宫的前一刻失了方寸也是正常。怒撞心门，不给她点厉害瞧瞧怎么可以？但厉害过了头儿就是往自己心上摆刀子。那委屈的眼睛对心上人哀求着：你怎么就不懂我的心呢？怎么就不为我想想呢？可是呢，八子耿直倔强，偏要反唇相讥，这就叫打入冷宫啊？那我是不是还要谢谢王上不杀之恩呐？被气翻的嬴驷只能摔东西泄愤，整个人都要摔倒了。

和魏纾，嬴驷初遇强吻时流露了一些个人感情，但人物如此举动更多是为了在开篇表现秦人原始生猛的一面。婚礼遇刺之后嬴驷摆脱不掉心理阴影，即便想对魏纾用情也无法做到。至此之后，嬴驷和魏纾一直是相敬如宾地走程序。和八子，嬴驷的感情外露很多，喜怒哀乐亲密狎昵，用情极深。上面一段情节的表现就很清楚明白。

如果仅仅看这一段，小男人大脾气和老婆闹家务，其实没什么。然而这个嬴驷是秦王，更多的时候是那天威难测阴晴不定虚假冷漠的政治家做派，全剧百分之八十的篇幅都是。而且一个人成长为政治家，那种做派深入骨髓成为自然，流露真情实感的时候少之又少。所以政治家的假，衬托出常人感情的真。更甚，表面越是特别假就越能比衬出里面特别真。反向同理，里面越是特别真越能比衬出表面特别假。可想而知，摆着假惺惺的架势操劳国事的嬴驷该有多累。儿女情长的那种小气能比衬出君临天下的那种大气。喜怒形于色的真实能比衬出天威难测的空洞。真假虚实大气小气之间的比衬是互为论证的关系，缺一不可。

富大龙对人物的规划是成功的，让嬴驷特别多面且鲜活。毕竟剧情很长，没有耐心的观众可能会错过庸人嬴驷的感情戏。我觉得嬴驷和八子吵架的部分对于嬴驷这个人物特别重要吧，可偏偏央视版本却把这一段剪掉，只剩下假惺惺端着架子的秦王了。

对比一下就可以知道这人物多有趣。彭城赴会险象环生，如此嬴驷都没有失方寸，镇定自若进退自如，尽显王者气概。和八子几次吵架却都异常失态，眼中满是委屈，甚至号啕大哭，就是个小男人。面对八子，他把什么心情都写在脸上。富大龙的表演非常细腻真切。

最喜欢嬴驷怒不可遏摔竹简，整个人都气翻了。每次看我都在笑，哎哟，嬴驷这得多爱八子啊，竟然如此。喜欢嬴驷和八子的感情戏并非小情小调眼光窄，而是其中真情弥足珍贵不可多得。嬴驷和其他人的关系也值得关注，自有一番道理，但他和别人都有君臣关系一层。嬴华、嬴疾是亲属，可又是君臣，更多的还是政务，那嬴驷就无法脱下秦王的外衣。和张仪更不用说，嬴驷倾心于他，什么话都想和他讲和他商量，却被嬴疾及时提醒，他是外人。嬴驷心里那点儿真情的冲动又被止住了。魏纾婚礼刺秦，嬴驷无法放下芥蒂和防备，只能和她机械地走程序，不再动真情。对堂姐嬴姜倒是真情，可交集又太少了。唯独面对八子，他可以释放一些，由此观众可以窥见他心中的些许真实。不是他不想真实，对人真情，而是秦王的身份限制了他作为常人的需求。

芈八子被流放异国之前嬴驷到狱中探望，开始的对话嬴驷还是居高临下的秦王，一切尽在掌握，杀伐决断易如反掌。当八子撕破体面的时候，嬴驷的秦王外衣穿不下去了。八子说的每一句都是真话，嬴驷无言以对。“王上，不就是一死吗？谁还能让臣妾死两回啊？”这番话让嬴驷方寸大乱无所适从，竟然拔剑以示威严，涨红的脸憋着一口气，可最后还是把剑收回去，他舍不得。与其说嬴驷舍不得杀八子，不如说嬴驷作为常人舍不得失去真情。

八子慷慨陈词一解胸中怨愤，其中一句：我被人构陷你也不帮我澄清！——这也就是说，八子不知道是嬴驷一手设计圈套陷害她，最终她也不知道。问题是嬴驷有勇气告诉她吗？我想应该没有勇气。倘若说出，就意味着他将完全失去八子的心，两人再没有关系。他宁愿八子恨他怨他，也不愿意失去八子的思绪。嬴驷爱八子是胜过爱自己的。虽是流放，异国生冷，好歹有个出路，只是这一去两人便再无相见之日。当初把八子打入冷宫，嬴驷眼中都充满委屈，再不相见生死离别，嬴驷必然像饮了鸩酒一样痛彻心扉肝肠寸断。但为了秦国的政局，作为秦王他不得不如此，先是设计陷害，后再用尽全力保住八子一口气，随同而来的刀剑都捅向自己，以身饲虎，以身殉国。

嬴驷秦王身份带来的无奈也体现在和魏纾的关系上。婚后，亲热总会因为下意识想起那把匕首戛然而止，嬴驷推说近日政务太忙，魏纾非常难过：难道臣妾的罪孽，终生都难洗清了吗？嬴驷赶紧移开泪目：不，不，不……（第八集）

这闪躲的泪目，有多少重心事因由。从愿望与魏纾亲热上看，他理性中是原谅魏纾的。因为他知道这姑娘是被魏王胁迫，本性单纯。可感性的肉身永远不会忘记被匕首刺入的伤痛。在理性和感性更上面的现实一层，他秦君的身份时刻不能忘记国家使命。刺杀并非针对凡人嬴驷，而是针对秦君嬴驷，此时此刻他想对魏纾用情，然而又如何卸掉秦君的身份呢？秦君与刺客，我国与敌国，丈夫与妻子，血肉与尖刀，自愿与被迫，忠诚与背叛，怎么才能想通？这是进退维谷进退失据矛盾又错乱的时刻，这种心境让嬴驷迟疑了。

僵局更让两人难堪，魏纾说不怨君上，嬴驷赶紧解释与纾儿无关，又摆出冠冕堂皇的借口说政务太忙。魏纾追问：难道臣妾的罪孽，终生都难洗清了吗？在迟疑中的嬴驷失去了钢铁意志，迷失在种种矛盾中。愿望与不能产生的无力感让他解决不了这个问题。他不想让魏纾看到自己的脆弱，所以才闪躲泪目，同时口中说着不、不、不。“不”的含义并非针对魏纾的问话，而是不知道如何解答。他们的感情关系最终定格此处。

观众对嬴驷的欣赏和同情来自他本是一个常人，却因为秦王的身份情愿又不情愿的把自己变成冰冷的政治机器，成就理想泯灭肉身的残酷过程。如果从里到外这个人都没真实的东西，怎么可能引起普罗大众的同情呢？如果内在的真情演员表现得不够真，这人物还怎么立起来？显然，富大龙对这个“真”的诠释很到位。如此再反观假的一面就变得纷纭复杂多姿有趣了。

把真假虚实分开，互为反衬，想想以前看过的帝王将相影视剧，还真没这样演的。脸谱化的是多数，最好的也不过是尽力演出一个活生生的人来，例如唐国强的雍正。再深入表现的可能就是李雪健的嬴政了，顽劣且猥琐。

这算不算时代发展创作观变迁的必然阶段呢？从最表面然后逐渐深入，一般规律是这样的。那么，富大龙的这次尝试，会不会是一个进程点呢？可能是也可能不是，这要几十年后才能见分晓，作为当下观众的我，虽然感觉到这种苗头，但毕竟受时代所限，无法下定论。即便从能力技术和想法上他是，或许时代洪流并不青睐他也无济于事。

既然是一次全新的尝试，要观众接受和欣赏就需要时间来消化了。这种表现手法缺陷在于，如果观众就看一部分或略略看几眼，只看到大面积的虚和假，自然会说表演不够好啊。

其实我一直在想，如果虚假一面表演的自然平和些会不会缓解那个“缺陷”？好像也不能，那样真假虚实分不开，之间的对比度就不够强烈，假的不够假，真的也变成假的。而且嬴驷作为一个雄心万丈蓄势待发的年轻君王，没点楞头的大马金刀也不够朝气。想来想去也只能如此。

对这个角色的处理，至少现在大家都明白富大龙的苦心和努力。最最值得庆幸的是剧本特别好，导演特别好，容他可劲儿折腾。最后呈现出的是剧情和表演相得益彰的效果。

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回应@黄小蚁

大家都说他演得好，称赞的言辞也都很激动，可这么多年了，至少在豆瓣还没有谁正经八百讨论评价一下他的表演。又加上《大秦赋》和《国家宝藏》闹得沸沸扬扬，他本人都发微博回顾辛酸。作为欣赏他的观众，一种要肯定他的心愿油然而生。

但评论还是需要有观点才行，尽力抛开个人好恶。可文艺作品本身都是个人好恶，又怎能抛得开，哈~尽力而为吧。

1·

影视剧的目的是服务观众，即便观众想通过严肃正剧来了解历史，其剧情内容也未必能达到还原历史的效果。还原历史人物也非常困难。古代君主尤其困难。

影视剧要打动普通观众，可如今时代的人，是没有办法理解古代君主的，甚至七情六欲都不能理解。其实创作组也都是今天的人，也没办法理解古代君主。所以剧情就呈现古人这一方面，基本上无所作为。

就说真和假。现代人当然这么想，可古代君主和现代政治家是两种概念，生活行事一概不同。或许刘邦、朱元璋这些在民间成长起来的人当了一国之君，为了国体威严要端端架子摆摆样子，有真假一说。像康熙八岁登基，自来就是紫微星下凡的天子心态，做什么事儿他能有真假？或许有些君主开始有真假，后来无意识中全都变成假的，真又从何说起？皇帝们虽然逐步集权，可谁都担心自己的安危，处处防范，估计连做梦都不是真的。作为普通人没有办法理解他们，更不用说当今的普通人了。完全没有共识和感同身受。

作为影视剧创作要打动观众，只有让当今的普通观众产生同情和共鸣，这个剧才能有市场。这不单单考虑经济效益，而是为了容易传播。那么，编剧创作嬴驷就必须让他有常人感情这一条路可走，如此也就无法还原历史原貌了。当然了，史书对秦惠文王的记载本来就很少，他到底是个什么样子，已经没人知道了。

剩下的只有猜想，对着那少得可怜的史料尽情想象。让人感慨的是透过张仪游走列国纵横谋划，就当时的通讯和交通条件，他们君臣感情一定要达到神交的程度才可能有这一番作为。而编剧对他们之间的刻画达到了精彩程度，为之一观。

作为秦王，和臣工人才的交集，其中真情应该是身为一国之君最真切最看重的情感，这种真情应该是成就理想之路上的理想化真情。作为常人，和老婆孩子的吃喝拉撒，虽然是真的，但未必是一国之君看重珍惜的。两种都是真情，怎么说哪个是假的？固然秦王假惺惺端着架子，可他是真心实意要让自己变成君王模样，完成理想化的自己，这种真诚也没有办法说他是假的啊。

可是一部书总要有个书胆，一道题总要有个题眼。要想表现秦惠文王的多面性，总要有一面是不动的。如果是多彩的，必须要有白色或黑色作为底色才可衬托其他颜色。人物越是多面，就越需要一个轴心作为依仗去逐步逐层地创作，要不然很容易一团乱麻。

其实这是现代影视剧为了打动观众假设了嬴驷的人物属性。历史上真正的秦惠文王已经没人知道了。所以富大龙演得好，范围仅仅是打动了现代观众，而不是还原历史人物。

2·

像小说界总说的，作品一旦问世就不再属于作者，小说有自己的生命。时光流转人文变迁，优秀的作品流传至今。悠悠众口日久年深各种解读，最后才可能得出一个相对统一的结论。小说属于个人创作，作者都无法阐释自己的作品，何况影视剧是集体创作呢。

阐释剧情和角色，最终还是观众说了算。富大龙解释了对角色的理解和创作意图，但他只是整部作品创作中的一环，是不能最终阐释角色涵义的。演员理解和成片最后呈现出来的其实不一样。因为敲定作品基调的是导演，有时候甚至是制片人。

举个例子。当初哈里森·福特出演《银翼杀手》，他一直认为自己的角色是个自然人，可能最开始的剧本也是这样的，但最终雷德利·斯科特导演在片尾加了一个镜头，意义反转，哈里森·福特的角色就被定义为复制人。所以演员是从他个人的创作角度去规划和理解角色的，并不是从作品整体的宏观角度。

如果演员说怎么创作怎么理解角色，角色最终就是怎样的，作品的整体意义何在呢？再说了，演员能力有高下，他说这么创作，就一定能表演成功吗？那张鲁一也说自己非常努力演嬴政呢，有什么效果？他阐释自己对角色的创作意图，除了他的粉或雇来的粉叫好，会看戏的观众谁买他的账？可反过来想，张鲁一真是敷衍的滥竽充数吗？连富大龙都说他所见张鲁一很认真很努力表演了。难道富大龙只是随行就市为同行解围，变相为自己解围，说的是违心话？我不认为他说假话，在演员这个环节中，他认为张鲁一尽力了。我觉得也是。尽力归尽力，编导等等其他条件都达不到，更何况路数也不对，张鲁一尽力也是白搭。那他对角色的理解就没有任何意义了。

反过来看，难道富大龙对角色的理解和阐释，观众就一定要奉为金科玉律吗？不能的。他作为一个有能力有想法的优秀演员，自己的创作观对观众来说仅仅是一种参考。怎么理解角色、剧情，是观众自己的事儿。

剧情好不好，表演好不好，创作组的人说什么都没用，只有观众说好才算数。所以我才多嘴要说富大龙的表演。

梦想，这个词汇都曾被我们百般提起，懒惰、胆小、懦弱却使我们离这个词汇渐行渐远。在梦境里，我们掌控着时间的流逝，演绎着剧情的发展，而在醒来时唏嘘不已。在人生的分叉路口如临大敌般面临选择，生活永远都是这样，充满着未知与挑战，你可能有所取舍有所放弃也有所收获，在蝶变的过程中必定掺杂交融着难以忍受的痛苦和暗地里的咬牙坚持。在机会来临时，你对自己的贬低自嘲，在心底呐喊着质疑着自己，胆小懦弱使我们能安于现状不愿叫醒活在梦境中的自己。

《美丽见习生》是我第一部网剧作品，它讲述了从农村来到大城市追梦的外卖小妹金美丽由于一次送餐“意外”，误打误撞进入Fashion集团成为时尚主编琳达与商业大佬陈有德的对赌对象，并通过三个月魔鬼式训练，最终成为时尚界红人的励志故事。看起来，这就是一个普普通通的农村女孩儿追求梦想的过程，其实并不然，我们设置的每个角色都有现实生活中的人物原型， 从细节中你会发现很多事情你都经历过，感受过，听说过。

当你临睡前躺在床上，什么都不想，数自己的呼吸频率，然后问自己：“为什么不到凌晨两点，自己为什么永远睡不着？”或许你会得到一个自己根本意想不到的答案：“因为我害怕明天仍然跟今天没有区别。”意识到自己在“害怕”很重要，因为只有这样，才能拥有“正面对抗”的选择。有了选择，才可以改变现状。

我们把故事的焦点放到了美丽面对机会时该怎么选择，以及选择后找准人生目标，又怎样为之奋斗的过程上。事业上面对同事的打压排挤，感情上和价值观不同的男友渐行渐远……她所遇到的困难也同样以不同的方式发生在我们每个身上，我们希望看到一个怎样的金美丽，潜意识中也希望成为一个怎样的自己。

生活有时候也如此，我们总觉得自己看不见的东西，它就不存在。其实它一直都在，而且离我们很近。在追梦的路上，迷失不要紧，关键是我们得在清醒后找到自己的定位和要前进的方向。不过，你也要允许自己走上曲折的路，因为“走捷径“，会错过很多事情。

这是一个励志的故事，很现实也很暖心。希望能够激励、慰藉，鼓励正在城市拼搏的年轻人在追求梦想的路上不轻言放弃，因为梦想，真的不只是一个梦。

战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。

博纳和陈嘉上所谓呕心沥血几年的作品，现在这个成绩当然很不出彩了。

这部电影优点很明显，武打很精彩，场面很恢宏，质感真的不错，赵文卓宝刀未老。

缺点同样突出，就是神奇的剧本，这种家喻户晓的故事拜托就不要太改编了吧，过于营造英雄的神力都快成神棍片了。

剧本真的是作品之魂，这么雷的剧情，你特效，武打再精彩也于事无补。

最近又断断续续地重温了一下，剧情越看越气真的是为虐而虐毫无逻辑，怪我以前太年轻看完居然会觉得虐得心肝疼……

美璃从安宁宫出来后莫名其妙对靖轩冷冷淡淡也不作解释，靖轩跟她说娶素莹是迫不得已还这样作，是靖轩救了她要知道她才是最没有资格责怪靖轩的人。整部剧的人都在说靖轩强娶美璃怎么没人说靖轩为救美璃被迫娶素莹，敢情锅都让靖轩背了呗？剧版的靖轩明明也很惨好吗夜夜流连安宁宫外，好不容易心心念念的美璃出来了她却无缘无故疏远他还准备跟别人谈恋爱，这换你气不气？这感情转变真的是莫名其妙让人觉得女主三心二意。我真是服了女主出来后天天垮起个批脸看得人难受，说靖轩不信任你那你信任他吗？ 女主我都看不懂她到底还爱不爱靖轩，倒是男主从开始深情至结尾。

还有，这个皇帝就一个妃子吗？天天跟美璃过不去，她要是聪明点就应该讨好美璃毕竟老祖宗喜欢美璃，她倒好成天跟美璃过不去这破剧情我都气笑了！！！还有这个皇帝，求求编剧别瞎整了，康熙帝要气活了！！！这个素莹也是，居然在美璃的灵堂前怪靖轩娶了她？？？excuse me???是你们一家子非要缠着人家好吧，这个编剧改编都不看看前后人设是否矛盾的吗？札穆朗多大能耐啊这个皇帝啥都答应他，作为一个皇帝不应该有自己的主见吗，什么立功了要安抚群臣全都是放p，谦王爷为朝廷牺牲了都看看你对美璃成天横眉冷对的，薛定谔地安抚群臣是吧！

以上仅针对剧不上升演员。这破剧打3星是因为何晟铭演技还不错，尤其是眼神戏拿捏得挺好，还有李晟对她蛮有好感的，不作妖不炒作也没啥绯闻。

这部片子的底子太好了，反派透露出的恶，跟《寄生虫》不相上下，“那些为你报道新闻的记者，嘴上说着希望你妻子快点好，但背地里都是关心自己的收视率吧”。

反派从一开始就有反派的样子，狠是第一要素，坚持是第二要素，（反派最讨厌伪善，我最讨厌被主角嘴遁立地成佛的反派），最后的要素，是要有自己的信仰，不管是好人坏人，如果有自己为之信仰的理念，会更有人物的深度和层次，同时也会更有戏剧张力。

这部片的反派也有自己的信仰，坚信这世上没有钱解决不了的事情，有钱能使鬼推磨，钱到位，即便有着人的外表，但内心的鬼也会被驱使出来，而反派把这种人性的交易变成自己的快乐源泉，不断的用钱证明自己的理念，从而获得内心的满足，同时也更加坚定自己的信仰，看不透的人心里，藏着的都是伪善吧。

这种极端但又有依据支撑的思想，也能成为一个可以深度发掘的话题，人之初，性本善？or恶？

但整部片的质量却很一般，不够撑起这个话题，反派已经自带话题buff加成，其角色深入人心的程度已经超过马东锡（主角）了，这很难得，按理说跟马东锡强强联手不至于这么平庸，但事实就是导演有意把重心都放在主角身上，毕竟马东锡就是票房号召力，把故事背景交代的这么繁琐就足以看到导演的重视了，但故事塑造的是真拉胯啊。

我能看出来导演是想铺垫马东锡憨厚老实的形象，与自己的凶悍外表形成反差，再最后因为妻子被绑架而愤怒打破之前的人设形成更大的反差，但一开始的铺垫就出了问题，这个人设真的不讨喜啊，憨厚老实≠傻b，被人拖欠工资没脾气就算了，被人骗好几次了还一点警惕性没有，还一脸天真的相信别人，说真的这些也还都说的过去，但是每次相信别人的代价是自己贷款几十万（人民币）搭进去，每次辛辛苦苦妻子都快还完了，啪，很快，又一个更大的窟窿被男主捅出来，说真的这已经跟智商没啥关系了，纯纯一个无底洞，这跟因为赌博变卖了房子弄的妻离子散的人没什么区别，都是已经被欲望拉进无底洞的人，戒赌戒毒成功的人是有，但导演又凭什么会认为男主有这样的人格魅力，毕竟导演的初衷就是打造一个傻白甜男主，所以这种因为自己不顾成本贷款把钱交给没有保障的人手里被骗以后导致家里濒临破产一次又一次的人，有什么好代入的？妻子没离婚真的已经烧高香了。

这种没有意义的铺垫还弄的挺长，等你看到马东锡的打戏以后会更加认为前面的铺垫没有任何正向反馈，因为马东锡的打戏真的很帅，怎么说呢，那种自信的气质，那种熟练且招招暴击的手段，完全跟之前就是两个人，导演的目的是达到了，但这个氛围却不对劲，尽管后面交代了男主以前是拳击手，才有这样的身手，遇到了妻子后才渐渐收敛起来，但这样的人哪怕再怎么收敛，再怎么不会做生意，也不会贷款把自己的命交给别人吧？还是那句话，凶狠威猛的反义词并不是傻，在我看来前面的人设铺垫和后面的打戏，放一起看的太割裂了，哪怕把前面的铺垫删掉，直接从妻子被绑架开始，我都不会觉得有违和感。

还是想看到反派的更多可能性，比如揭露人性的过程，把他的信仰更加具象化，把这种在现实社会不能摆在台面上讲的东西，借用影视的手段，不断刺激角色以及现实观众心中的鬼，这样感觉会更过瘾，跟男主对战的时候会更有沉浸感，从人和人上升到精神和精神，三观和三观。

最后的happy ending也是过于乌托邦，没啥好说的。

勉强及格的水平，马东锡和反派的底也兜不住它，即便再加上一个女主的身材。

昨晚在青书馆和大家一起看期待了好久的《杀马特我爱你》，看完听大家的评论以及看豆瓣短评，想简要说一点不成熟的想法。

一、共情？平视？

想看这部片子源自友邻的评论“工人是天生的哲学家”，之后李一凡在一席的演讲深深触动了我，他提到在和杀马特们接触之后才发现自己原来从来不懂杀马特，“不待在工厂区你是绝对体会不到工人的那种疲劳和贫乏的”，在片中导演也把这种平视与理解完成得非常好，比如从“杀马特”的打工经历入手，谈到他们的整个生命体验，杀马特自己关于杀马特亚文化和资本血腥残酷剥削的想法，没有外人说话，让杀马特自己讲自己的故事，因为杀马特是天生的哲学家。

事后我看豆瓣短评区，第二条评论“都是亚逼谁瞧不起谁呢，存在主义的苦都一样。”这条把本来还蛮感动的我直接搞萎了，导演试图建立的平视的态度在这种表面上的“平视”下直接烂掉了，居然还有两百多赞，可见这么想的人不在少数。

我们与杀马特当然是能够共情的，他们进入一个陌生城市的惶惑不安总让我们想起自己的一些生命体验，如果不能共情的话，我们也很难会想到努力改变这些假的丑的恶的东西。但我们又可以说完全不能共情，我们必须意识到杀马特有自己独特的生命体验，她们在说“她们”的故事，不是我们这些坐在青书馆里玩着手机，享受着高等教育的小知识分子的故事，这里面是有杀马特的主体性的，只有意识到杀马特作为一个跟我们不一样的，有自己独特的生命体验的人的存在，导演“平视”的目的才能达到。

而这条短评实际上粗暴地将杀马特视作亚逼，并且说认为她们和我们一样，我想还真不一样，这种想法实际上剪裁了杀马特生命中那些她们真正想说出来的部分，那些血淋淋的工厂，吃人的流水线，留守家庭的孤独，以及为了让自己看起来更凶而做的头发，这些独特的东西是不能够和我们的生命体验贴合的，这也就是为什么要让“杀马特”讲自己的故事，把这一切归结为“存在主义的苦”，你将心比心问问杀马特们，她们会同意吗，她们会说：你们被黑社会用铁锁砸过头吗，你们在工厂里被牛马一样训斥过吗，你凭什么那么傲慢地说你的故事。杀马特不需要我们的施舍，我们只需要听她们讲自己的故事，这种异质性并没有预设“高贵”与“低贱”，而是让杀马特们作为真正的哲学家，此刻我们是学生，听他们讲述教授我们不知道的，真正存在于我们身边的故事。我不知道类比古代的怨妇诗合不合适，在这里面“怨妇”们有这样的生命体验吗？或许很难说没有，但是更多存在的，男性对女性的压迫被裁剪，男诗人实际上在将怨妇作为抒发自己生命体验的工具罢了。

二、多元文化

还有短评将“杀马特”作为一种“多元文化”，主张社会应该对这种多元文化进行保留的。之前友邻的一条想法引用了齐泽克的评论，我觉得很有意思，可以引用过来：“多元文化主义”是一种带着距离的种族主义（占有普遍性优越地位的多元文化主义者对“无害化”他性的凝视），其实放在这里也很合适，我们没法忽视这种杀马特亚文化产生的土壤，这是带着鲜血与眼泪，带着沉重的枷锁的，我们将其作为让我们的社会（或者说既有秩序）更多姿多彩的多元文化的一分子，就是说，“你们弄杀马特吧，我们不妨碍你”。但是这些工人们呢，依然在流水线上遭受非人的待遇，依然孤独，依然惶惑不安，依然为了活下去而弄杀马特。更别说这种“不妨碍你”在结构中根本不可能实现。

再有，这种杀马特亚文化是否是真正的反抗，每每提到这个问题我总会想到刘昕亭那篇对丧文化的解读，即丧文化是资本主义新神经剥削下青年主体的调适与忍耐。当然杀马特不只是这样，有意思的地方并不在于这种五颜六色的夸张头发打破了工厂的秩序，打破了流水线上千篇一律的生活，因为我们看到在工厂的压迫下，杀马特被迫剪掉了自己的头发“仿佛失去了自尊”，真正面对结构时头发并没有力量，在工厂的指令下只能收敛了自己的锋芒。但可贵的有一点是杀马特们在这种环境中达到了联合，“只要你玩杀马特，我们就是家人”，开始有了共同话题，在城市中不是孤零零的一个人，她们有了归属，有了自己的组织，在这个乌托邦中可以上升为“贵族”，这种联合也许是实现变革的萌芽。

这部片能挖的地方实在太多了，简要挑了两点

职场争斗戏就职场戏，结果编成纯女人间的争斗，下属给上级告个隔壁对家的状打个小报告嚼个舌头就能马上升职；找猎头面个试让公司董事会知道，就能马上以此要挟到老板。

编剧是没有生活经验吗，从剧本到台词格局都特别小，照搬低俗宫斗剧套路。

人物演的脸谱化，可能演员会挑这样的剧本来演出职场女强人，也侧面反映对职场缺乏了解，活在自我的幻想世界里吧。

看了几个片段就几乎没有想要追下去的欲望。

故事一是普通的演员一家普通的一天，但戏中戏里提到的那位诗人布罗茨基，是位受到集权政治迫害的异议人士，20世纪60年代曾被当局关押，后又被强制离开苏联，诗人最终定居美国，老死异乡。由虚构的营救受迫害的诗人的故事开端，不知是否有什么隐喻。

故事二里的孕妇最终还是感受到了有亲人在身边陪伴的温暖，而且很快又要多一位亲人了。

故事三由一个行为艺术兼社会调查而成就了一段爱情，情节发展没多久就让人想到结局了，我还曾担心结局会悲剧，看来是多虑了。

故事四有点黑色幽默吧，想自杀的人遇到爱情了，想当杀手的人自杀了，格鲁吉亚壮汉的感情太脆弱了。

故事五里的导游每天都是陈述已经讲了无数遍的固定台词，直到有人对他说的观点提出不同看法，才让她重新思考。人们对各种事物都有某些固定的观点，有的是自己的想法，但大多是沿袭某些或权威或普遍的观点。在遇到不同意见之前，从没怀疑过自己的观点。而遇到不同的观点后，能像那位女导游那样在一阵大笑之后重新思考，是值得赞许的。因为有很多人，面对不同意见，要么不假思索地顽固抵抗，要么感到矛盾重重而苦恼万分。这或许也是苏联转变成俄罗斯之后，人们观点转变的各种情况吧。

故事六里的单身妈妈太爱慕虚荣了，为了参加孩子所在儿童歌唱团的演出，到商店里借了一身高档服装。而孩子虽然是女孩，却硬要她继续参加男孩歌唱团，觉得孩子可以在那里发挥的更好。但最终孩子还是拒绝了继续这种荒谬的虚荣。

第七个故事的女主角为了寻找爱情，试了各种办法，甚至连萨满巫术都试了，但还是无法找到合适的人，而自己暗恋的心上人也对她没有感觉。最终在一次不经意的时候，她遇到了合得来的人。她和那位幽默的中年男人聊天的时候，后面一个小女孩骑着小毛驴走过，真是很有意思。

影片把圣彼得堡拍得美轮美奂，河流、建筑、雕塑等等美不胜收，即使那些墙皮斑驳的老楼也显得很有情调，不知道那些老楼是不是当年的赫鲁晓夫楼或勃列日涅夫楼。

所有的亲情、爱情，都应该被长久珍惜，而那些衬托了它们的风景，最终也会成为这些情感的一部分，融化在一起，无法分割。

大boss科特的战利品地下收藏室被曝光，竟然是摆放整齐有序两纵并排的年轻女性活体标本，随着地下室灯光逐次阶梯式的亮起后，一具具冰冷透底的尸体下唯有被永久定格的青春容貌会让观者恍惚间产生一种错觉，科特的藏尸癖就是要有类似前者的一种感觉，这些女性受害者永远的依偎在自己的身边，占有欲和操控欲的终极体现在目标物体的某一状态被锁定在了自己的记忆中，这种记忆可以随时打开并翻阅或者独自一人静静的毫无干扰地通过真实且直观的视觉效应将其纳入自己的脑海中慢慢玩味，沉浸无所不能！科特有无类似男猪脚更倾向单纯于享受杀戮过程而非结果，这里不做讨论，科特似乎更喜欢因暴力结果所带来的掌控力。这里打下自己的厚脸，翻来覆去想了想，还是需要继续讨论讨论，分析分析，瞎逼比两句……编剧有意或者无意的将两个变态杀人狂做了比较，男猪脚和科特都是成年男性，俩人都有一个儿子，俩人都有无可指摘的舐犊之情，这是他们俩人的共同点，在这一点上，他们都呈现出了正常的人性表达。在事业上，科特明显是世俗世界里的成功人士，有自己的公司和产业，在当地颇有威望，名利双收也印证了他作为一个合格商人有着过人的营商头脑，在另一个侧面说明他对人际关系的把握和人脉的经营有着过人的本事，总体看科特本能有着对权力的无限欲望。反观男猪脚，基本是个独狼的自我存在，前职业是一名法医，对于尸体的痴迷想必在正常人的世界里也不可能大概率的找到非常多的志同道合之人，男主近乎离群索居式的简单人际和科特有着天壤之别。我个人认为在整局的操盘水准上科特是更胜于男主，因为在长期存在的人际关系繁杂的生态里，竟还能抽出宝贵的时间来实施猎杀并掩盖任何可能遭致怀疑的罪证，这得要求多么缜密细致的思维。科特的变态或许成因于幼年和父亲的生活经历有关，其父对女性的暴力深深根植于科特的脑海中，这是否是造成他日后走向杀戮的根本原因尚不能下绝对的定论，他选择将这一难以抹去的残酷记忆化作为一种更能显示出被正常世界可以接受的托辞，让可能遭受苦难的女性提前解脱，这样的拯救在科特看来是正当的，等同于男主自有的一套生存哲学，把罪恶之人送去地狱也是合情合理的，方式不重要也不要去进一步的探讨。科特的另一个值得分析的要点就是对性的态度，作为一个成功人士又是精力旺盛的雄性，竟然对秀色可餐的时刻散发诱惑气味的貌美年轻女性岿然不心动，确实让人觉着匪夷所思，从这一点上说，他从父亲对女性的性暴力上是有自己的价值判断，性在不可控的暴力胁迫下是不正当的，所以他在面对猎物时，对异性可能带来的性诱惑有种本能的排斥，可以冷静专注于猎物本身而非其性别特征，这一点也许可以解释他行凶多年让沉积的冤案至今无解还能逍遥法外。还有一个比较，但合适与否见仁见智，科特的商业本性说明他是一个目的明确导向之人，纯粹的逐利，换句话说就是猎杀后制作终极收藏标本，一劳永逸。反观男猪脚，更乐意沉浸在过程之中，血肉分离时瞬间所带来的快感，这种随机性也造成了看似专业而隐蔽的手法，其实往往都无意为日后暴露蛛丝马迹留下了潜在伏笔。

男主Dexter与已逝鬼魂亲妹对话的桥段……戴克斯特对于前者的死亡一直无法释怀，幻想与其对话一是排解思念之情，二是时刻警醒自己，就是因为自己的不正常造成了已无可挽回的结局……所以在我看来这里有个悖论，再次拿起屠刀的本能欲望与创伤后形成的理智与悔恨更像是一个天平，戴克斯特选择隐姓埋名以及远离熟悉的环境和亲友应该也是力图来维护这个平衡状态。如果说儿子的突然天降和大boss科特的潜伏及暴露似乎都可以随时打破这种男主自以为可控的平衡，可是更有警察女友的身份都是对自己真实面目的一种潜在威胁，那只能得出的结论是戴克斯特一直在自欺欺人，他预感到自己狗改不了吃屎的天性，他很无耻的把自己装扮成失去挚爱的受害者，让一个再也无法发声的幻觉来寻求自我安慰，他当然可以对时间做出一定限度的妥协，但内心深处的黑暗却一直伺机而动。戴克斯特原本隐藏般存在的目的不仅自保也在于保护身边所爱之人，这确实无可厚非，可当秘密被一个又一个谎言修饰起来时，殊不知后者的戳破会无意中让自己的秘密渐渐暴露于阳光之下，戴克斯特晓得这个秘密不是别人随便可以轻松谅解了事，正常人根本就无法接受这个事实的发生和存在，虽说事后的代价让他一直处于挣扎状态中而无法自拔，但他内心的黑暗之门也仅仅是暂时虚掩了起来，何时敞开只需编剧脑洞的灵光一现……

男猪脚非常纠结于自己暗黑过往的和盘托出是否对儿子造成某种不可预知的影响，可是秘密的长期封禁所带来的的种种不可控的要素只会让自己越来越疲于奔命去应付，各种突发状况叠加的不间断出现让男猪脚这种步步为营稳扎稳打不留痕迹的行事风格遇到了前所未有的挑战，这里做个假设，一种儿子并非男猪脚所预期的与自己相类似的变态倾向，儿子的暴力嗜血程度并不足以达到变态级别，或者儿子的变态程度远远超出当父亲的判断……

男猪脚的警察女友，作为另一种非可控的潜藏不安定因素，男主是否会痛下杀手，这也考验前者以人的面目示众时所坚守的底线，如果自己非人的一面被无情曝光和揭穿时，人与人间的情爱所能承担的缓冲力其实应该是非常有限的，男猪脚会挣扎，但全局考虑下，他趋向于自保……

目前仅存以上两条主线可以继续铺陈，是否有额外支线剧情的引入还要静待其观，编剧是否会挖掘前剧中可以导入的已存在要素，或者直接新创元素的出现，以目前的总体状况来看，编剧面临的问题也会关联该剧的生命力吧。

第十集观后，补：早知道是这么个狗操毛的结局，俺前面还死乞白赖的分析个毛线团呢，强行弑父，我的小脑瓜子真的就不如人家编剧那厮杏仁大小的脑容量丫？！算求不纠结了，八成人家男主演也不想干耗下去了，死的干脆利索点，哎……