画面做的好精细，而且还有大量动作场面，关键完！全！不！拉！胯！

运动非常复杂且流畅，（经费燃烧的味道真香啊[笑哭]）。东海龙王施术在龙宫内整了个邓布利多那样的回忆池那段看呆我，想象力max！还有主角们背后的元神，太酷了，又是火又是水的，估计做个元神就得爆肝爆到动画师哭，孙悟空的元神出来那儿我整个人疯狂尖叫！！帅掉渣！！

【详细】

13243410

好多地方没按照原著复现出来，制作得也有点省钱，好像没有第一第二部效果好。内容比小说改得更简单了点吧，很多只是增加对话的问题不需要新场景都没有说，是怕太啰嗦？需要场景的比如喜马拉雅山，直接在北欧小山坡上找了个小磨坊说是教堂。天堂的建筑设计得一点美感都没有，那些柱子是黑色的尘埃点组成的，看起来很粗颗粒，我想着西方人不是崇尚光面的大理石建筑吗？好像书里说的是那个宫殿特别白特别亮。而且冥界真的太简陋了，不知道在哪个工厂拍的，然后加上了绿色滤镜和白色雾气。进冥界的路是高速桥底，船屋就像是游客中心，荒芜之地是整了一些废弃的电塔么。。。反正不是很理解，为什么搞得这么现代，我觉得原始一点更符合我的想象吧，至少码头附近是个树林（好像书里是这么说的）。

当然也有些剧情没了的，比如比较期待莱拉的妈和摄政王来一段诱惑剧情的??结果没说几句直接力量较量。还有期待莱拉说谎被惩罚的，也没有，那个鸟人喜欢听真话切入得太假。

至于评论说同 性 恋什么的，没想到第一集两个天使是男 同，最后一集博士是女 同，而且是女 同教异性恋学习恋爱怎么回事。虽然想表达的意思是说爱是一样的，但我觉得异性恋的年轻人或许比较难以理解吧。

城户士郎（吉田宗洋饰）这个角色，很微妙的，在多瑙视频的评论区和B站见面会录像（av48611610）的弹幕区得到了两种基本相反的评论。前者以大骂其“渣”为主，而后者则洋溢着更多粉红色的赞美，从“比起久住，感觉城户和33更有cp感”到大夸“吉田本田”的深厚演技云云，不一而足。

想说，丸木户老师真是画出了一个完美三角，每个尖尖都惹人心爱。笑。木岛老师的带着透明感的工口气质有一万种撩人自不必说，久住年下小狼狗的率真人设也实在让人心跳砰砰——但是，但是，在就着六话《靛蓝色的心情》喝完三杯威士忌的此刻，我还是愿意把我所有的爱献给城户这个角色。私心觉得，是他那恰到好处的瑕疵感，功不可没地让这部漫改作品“站”在了三次元的荧幕之上。

城户其实是个怪没劲的人。有过文学的初心，却没多少才华；在同学里人缘尚可，却远远谈不上主心骨的地位；等出了社会，会和女友应酬，会陪社长假笑，但既没形成独特的人格魅力，也没能混成个真正意义上的世俗人精。硬要说的话，可能也就每次在“地板咚”木岛老师的时候分外使劲罢了。那逢做必“咚”的套路，一度让我心里嘀咕：到底舞台剧演员，又是钢铁直男，次次只晓得这样表现。嘀咕的也不止我，深受其痛的竹财さん就取笑过他演得太“吉田”。可全片看完后再回味，反倒从中嚼出某些理据：和一人一宇宙、坦然接受自己同性取向的木岛不同，对于处处活得中不溜秋（用木岛的话说，ぺらぺら人間）的“普通人”城户而言，每一次与这位世外美人的切肤痴缠，莫不都是在越过自我顾虑的藩篱。故而做起爱来，他就是该狠的，要莽躁，要bold，要全凭这一瞬百般燥动到爆发的荷尔蒙，才好抵挡心下时时潜藏的怕与迟疑。说到底，木岛是偶像，城户是素人，偶像有轻拢慢捻的余裕以及“我就如此又怎样”的底气，而穷途末路匕首现的窘迫，是素人须得日日招架的现实。

记得么，第5话里真相拆穿，两人各执一词形同debate，却有一点完美共识：

“我真讨厌自己”——讨厌自己没有你的才华，你的热情，你的不惧寂寞的强大内心。

“我真讨厌你”——讨厌你优柔软弱，讨厌你畏首畏尾，讨厌你连真实的自己都不敢面对。

这真是天才和凡人的对话。

城户，如果拥有他憧憬的木岛所拥有的一切，少年成名，师长厚爱，同级仰望——甚至，哪怕他只拥有其中的一项——他又何尝不想扮演一个目不斜视、在文学这座独木桥上全力奋前的天才角色。而现实中，揣着自知之明、作为凡人努力活过数十年的、软弱的、庸常的、不得不顾虑重重的城户，何尝不也挣扎到了自己能获得的最好境地。一份可以糊口的工作，一位尚可陈情的老板，一段进度正常的恋爱，以及最后，一个可以设为手机桌面的自慢的家庭。机会成本这样高，即便怀有十分爱意，换作你我就真能不怕吗？

对于爱情观有洁癖的观众来说，第二次在出租车中想要吻住木岛的城户是不可原谅的。此时他已有妻女，对着往日亲手辜负的恋人，也明知车子正在开往对方现任爱侣的住家。但是啊，我是如此理解他这明知没有结果却仍无法按捺的一吻…

很多年前，在长滨博史さん导演的《虫师》里看过一话叫做「露を吸う群」的故事。讲的是一个海岛岩洞里，生长着被虫寄生的昼颜花，闻过它香气的人的时间会与虫同步，成为“活神仙”般的存在。每个白日，他们以青壮年的姿态醒来，夜晚再以老朽的样貌死去，如此循环。银古解开了真相也治好了患者，“但是，每次大潮来临，通往那个洞的道路开启，又会有人变回了活神仙。”

一个被治愈的女孩对银古这样说道：

不知怎么，总觉得不安。在做活神仙的时候，太阳落山后就开始衰弱到睡着，一直，都是非常满足地闭上眼睛。现在却觉得害怕，即使睁开眼睛，也只是在等待昨日的现实的延续。我面对眼前虚无缥缈的时间洪流，束手无策。

结局中，她再一次吸食了花中的香气，回到了朝生暮死的时间里。

倘若城户也看过这个故事，在他向木岛探过身去的那一刻，一定会理解这个二度捧起昼颜花的女孩吧。他哪里不知道自己是再一次的饮鸩止渴，哪里不知道即便木岛真的默许他吻下去，即便两人就地从头来过，也不过是再一次的朝生暮死。可不吻呢，不吻时，他面对的便是属于凡人的虚无的时间洪流，得去过每天都是前一天的翻版的日子。

他见过天才的光亮，也情知那光亮非自己可以跻身。然而，那确是他一生中不止一次想要踏入的河流。

第6话的末尾，在久住将木岛迎入橙黄色灯光的屋门之后，屏幕再次转到楼下，给了凉夜里仰望二人的城户。这里，三木康一郎さん的镜头语言明白如话：是，这不过是一层楼高的距离，却也彼此遥远如云泥。——他重新坐回来时的出租车，随着轻微的颠簸，缓缓驶入靛蓝色的真夜。轻柔的钢伴声中，响起吉田さん低徐的嗓音：

我心里的某处一直，有片小小的火苗在摇曳。那时候，若没能将这片火苗烧尽，也许，这火苗，一生都不会熄灭了吧。

所以你说，这部由城户担任全片旁白、娓娓道来的前传故事，讲的究竟是一位天才的某部分官能逐渐萌芽的故事呢，还是一位凡人的某部分官能不断挣扎堙灭的故事呢。所谓“靛蓝色的心情”，指的是某人功成名就的起点吗，还是某人无声沉入的终点。

如果说木岛、久住、以及他们的爱情来自漫画世界，那么城户与自身的纠结显然出自于现实人间。前者是我们在生活缝隙里愿意买来一睹为快、仿佛强心剂般的甜蜜fiction，而后者，恐怕则是更多人如同揽镜自照的写实。如此说来，我对城户的爱，或许多少也掺有一点功利的意味吧——比起强大到非人类的木岛老师，或是年轻率性且has nothing to lose的久住，在这部前传里，城户是如此温柔地撑起了这个成人童话的暗影一面；他身体力行地告诉我们现实大抵不能尽意，却也告诉了我们即便不能尽意，生活也并非不可继续。

先吐两个槽：1.让罗斯躺枪，凯尔特人没有承受本族邪恶的力量啊2.又炸掉了一车呀---------------------------------Dr.Zellaby是个家庭治疗师，也是个有黑历史的人，挖过不少儿童的阴暗面，也抛弃过Cassie，却凭一己之力留下了些许希望。艰难的谈判提出承担所有，努力让Evie看到自己爱吃的冰淇凌口味代表的个性有巨大意义，最后在巴士上虽然心知结局是赴死，仍然紧紧一握......这次的巴士火光冲天就与上次的教室大火有了一点不同。有良性土壤，才有进化的可能，虽然细微缓慢，这也是希望啊。不是已经露出了通过和平方式解放Nathan的一点点进化的痕迹了吗？当然首先是Nathan希望“help me”,也愿意忍受剧痛，新我成长的痛和与旧我撕裂的痛。Nathan是因为Daddy Paul的真挚而松动。Mary-Ann的的母爱没有治愈功能（是对同性恋源于天性的一种回应还是什么？）Curtis狭隘的爱只是纯粹的基因表白，本质不是爱，无益。Zoe 和Sam虽然洞察了汉娜的邪恶本质，但因为真爱Ellie，Hannah因为无邪的Ellie松动。下次停电发生在哪里，土壤里是否有养料？是否有从黑暗中走来的Dr.Zellaby?

台门：90年代末期江南最后的名片

作为一名生在江南水乡的90后，我有幸在童年时期经历过影片中的台门生活。因为大人们工作繁忙，上幼儿园的我放学后就由一位婆婆接到表哥家的台门中一起照顾。晚饭过后，大妈们会乘着晚霞从台门中央的井中打水洗衣，而邻家的大叔则会邀请我哥俩去他们家做客玩耍。直到星月升上夜空，路灯替代霞光，我爸才骑着28式自行车姗姗来迟。回家的路上，昏暗的路灯相隔甚远，闪着波光的河水对那时的我来说简直是深不见底的黑洞，车轮驶过坑洼的青石板路本已颠簸，而我爸为了逗我更是神烦的故意贴着河边骑还不时摇晃把手，那一段原本不长的路途简直是坐在前杠上瑟瑟发抖的我童年的噩梦。台门之旅的终点定格在眼前逐渐明亮开阔的视野，伴随着马路上汽车驶过的声音，以及工地施工的轰鸣声，之后的记忆就仿佛被白光渐渐笼罩，再也记不清了。

我未曾意识到那也是我对台门最后的记忆。千禧年后，表哥一家就搬出了台门，住进了新完工的崭新小区，而我家也在不久后搬到了一墙之隔的楼盘，从此台门的记忆就被渐渐封存。那正是南方经济飞速发展的年代，高楼不断拔地而起，迅速侵蚀着台门的空间，我记忆中的水乡台门，就如同一张缓慢递出的斑驳名片，瞬间被车水马龙所吞噬。

男人们：互相影响共同成长

作为影片的主线，三代男人的成长故事是导演着重刻画的，而其中更以晓阳作为主视角，用孩子的眼光去看90年代背景下时代的发展和成年人的世界。晓阳是80、90一代典型的缩影，改革开放后经济的飞速发展迫使着父辈们积极投身于社会建设，适逢独一无二的独生子女政策，造就了这一代人的童年虽然物质条件充足，但充满了孤独。精神需要寄托，晓阳在1998年认识了他人生中的第一位英雄皮耶罗（而正是经济的发展以及父辈的努力换来了孩子童年的电视、游戏和足球）。孩子的梦想是最简单直接的，他们的世界中非黑即白，像皮耶罗般踢球就是目前最大的梦想，阻挠自己踢球的爸爸就是最坏的boss，同样喜欢足球、一样看不惯中年人为人处事的郑爷爷就是最好的伙伴，和爸爸搞暧昧的沈老师就是最讨厌的妖女……而简单的梦想也是最容易破灭的，男人不正是在一次次的梦想破灭中成熟起来的吗。随着一起“出生入死”的郑爷爷的离开，晓阳的世界观崩溃了，以此为时间节点，晓阳作为一个无忧无虑的孩子的日子结束了。从此晓阳痛定思痛，慢慢懂得了这个社会中的一些道理。在梦中，他攻破了爸爸把守的球门；现实中，他向爸爸打开了心扉。尾声中，晓阳在空无一人的台门中独自练球，孤独的背影伴随着台门外的施工声，影片戛然而止。十岁的晓阳在那年夏末成长了，这代人的孤独让人感触，这代人的早熟让人心疼。

个人认为本片中演技最好的就是饰演爸爸顾建华的张颂文老师。为了更贴近角色形象，张颂文老师不惜增肥20斤，而惟妙惟肖的演绎更是让人在笑过之后不禁感慨。作为经济迅速发展的90年代的中流砥柱，家庭的重担、工作的压力、感情的淡化外加中年危机同时摧残着这个表面无比严肃的男人的神经，经历过最糟糕的年代后仿佛被赶鸭子上架般搭上改革开放的列车，他的心智其实是被催熟的。他唯一能做的就是相信心中的道德标杆，用近乎顽固的思想在工作以及子女教育上坚持自己的原则，哪怕被自己的妻子埋怨不知变通。而沈老师的出现正是压垮顾建华神经的最后一根稻草，初恋般的感觉是他从来没有体验过的，这能让他奋不顾身抛弃一切，用他认为的最浪漫的方式一步步大胆的进行钢铁直男式的撩妹，这时的顾建华是一个比他儿子还要天真的孩子。所以在失恋和失去副校长职位这两个结局面前，顾建华也哭的像个孩子。 日子还要继续过，经历了这辈子第一次也是最后一次的疯狂，顾建华对孩子改变了态度，对妻子感激与理解，对工作有了认知，在这个夏末他也成长了，只是这代人的成长有些让人无奈。

也许人老了就会拒绝改变，而更偏爱守旧。郑爷爷就是一个在外人看来异常顽固的古怪老头。他讨厌儿子这一辈人只知道外出赚钱而忘本，他拒绝自己的旧工厂和老台门被历史淘汰，他不想去面对心中的痛。同样的三观使得郑爷爷和晓阳这对奇怪的组合搭线成功，在经历了一个夏天难忘的回忆后，郑爷爷终于在晓阳的帮助下解开了心结。然而就如同夏天终会过去一样，离别也是必然的结果。心结解开了，儿媳也重新怀上了孩子；儿子赚了钱高价回收工厂机器安顿了老同事，让郑爷爷对儿子有了新的认知。一直纠结的问题都不存在了，老人才发现自己原本想守护的东西，都已慢慢被岁月冲散了。工厂最终还是关了，台门老家的大门永远闭上，郑爷爷最终还是去了深圳，而更多的郑爷爷和他们守护的台门也在历史上被翻页。

女人们：理想与现实的对手戏

妈妈是全片中最“成熟“的一名角色。妈妈所承受的压力一点也不比爸爸小，为了这个家，妈妈不仅要努力工作，顾及家庭，还要经常帮榆木脑袋的老公擦屁股。不像不懂人情世故的爸爸，妈妈深知“做人留一线“的道理，然而多次暗示爸爸未果后，却也只能选择隐忍，什么都懂，却只能装作糊涂，一切都是为了这个家。在得知爸爸出轨后，妈妈只能独自一人寄情于越剧发泄，第二天还是只能”当然是选择原谅他“。当爸爸靠在妈妈小腿上痛哭时，我们都庆幸还好妈妈原谅了他，但其实在现实面前，原谅是唯一的选择，这正是最悲哀的地方。

以我们现在的眼光来看，沈老师对爸爸的所作所为，也许是抱有某些目的性的故意而为之，故意将他吊着，颇有“绿茶“的味道。然而，窃以为沈老师在片中所代表的，正是具有朝气和理想的青年形象。在英语教育刚刚开始施行的年代，沈老师却已具有前瞻性的提出家长和孩子进行英语交流，这在26个字母都不一定认全的家长们看来是完全不可理喻的。顾主任对她而言也许只是一位对她关爱有加的前辈，她对师母的示威感到尴尬，更被顾主任的突然示爱搞的惊慌失措。最后沈老师选择了离开，她应该能从短暂的实习生涯中学到不少的人生经验，至于能否坚持她的理想，就不得而知了。

西小河：不断流淌的历史之河

就在《西小河的夏天》开拍前不久，表哥告诉我小时候照顾我的那位婆婆去世了，直到这时，我才发现记忆中婆婆、邻居们的脸早已模糊。为了找寻儿时的台门记忆，我又走回那段童年回家的路，紧贴着河沿行走，发现为了游客的安全河边早已加上了护栏，因为污染变得漆黑的河水反倒和记忆中的印象吻合了。踩过一块块老旧的青石板，记忆中漫长的路程很快就走完了，前面一半的台门已被并入景点，剩下的台门中也已鲜有人居住。走进表哥一家故居所在的台门，原来印象中宽阔的天井原来也不过弹丸之地，只有那口井还伫立在那里。当我感慨之时，隔壁走出一位大妈来井里打水，我已不认识她是哪位邻居，而她诧异的望了我一眼后，估计当我是一个迷路的游客，也自顾自洗衣服去了。

城市的发展逐渐进入稳步阶段，这里的旅游业和轻纺业迅速发展，新的名片俨然生成。大部分台门的下场同样不是变成景点，就是被拆除，导演为了将儿时的记忆保存下来，找遍整个绍兴区域，最终找到了两个符合电影需求的台门，其中之一便是西小河畔的这个。远离城市的喧嚣，台门的故事在这里延续，西小河依然清澈，它将会把这座城市成长的故事一直流传下去。

个人比较喜欢“一路瞳行”这个片名，符合孩子作为“瞳”（眼睛）与父母同行的主题。

先说剧情，整体高于及格水平，毕竟是导演的半自传。真实的总是动人的，那些细节没有真实经历过，大概很难刻画出。

电影的切入点很好，一对盲人夫妇生养了一个健康的女儿，很大一部分原因是希望女儿能成为他们的“导盲杖”。但是出生在这样的家庭里，女儿的意愿变成了玻璃杯的缺口，日久裂深。如果照顾父母与自己想要的自由相左，那么身为女儿应该如何抉择呢？就像吴千语的那句台词“生在这样的家庭，我也不想，你们有问过我愿不愿意吗？”于是，故事便有了矛盾，有了矛盾便有了张力。只是遗憾，这条线没有更往深处挖掘，母女的和好其实是欠缺火候的。毕竟是年轻导演，在处理升华的过程中容易急于求成，忽略过程的铺垫，总想营造中式大团圆结局。但是这并不影响故事的整体性，能做到有头有尾在这个时代已经是难得的了。

当然，最能撑起整部电影的还是小红姐的演技，想起她最近针对沈月说一直演同一类型角色限制发挥的回复“每次别人找我都演妈妈，但我演的每次都不同。”印象里，也看过小红姐演过5.6.7.8…次妈妈，的确，所谓的同一类型的角色在她手里都能开出不一样的花。在她去校门口接女儿时，她先听到女儿的铃铛声，欣喜。继而听到声音变弱，困惑。声音若有若无，失望。声音逐渐变远，伤心。就那么一两秒钟，她贡献了四个表情，诠释一个盲人母亲的心理全过程。有了她演技的保驾护航，这部电影想难看都难。一个人如果能把自己的职业做到如此专业，如此极致，以至于越过所处的工作环境，不知道要花费多少心力（希望自己也能向她学习）。

这两年先后有《妈妈的神奇小子》和这部《我的非凡父母》，虽然明知是平铺直叙，无外乎讲诉一些温情故事，但还是能从中发现一些新的闪光点，哪怕只有一点，也感恩今时今日仍有这样的电影可以观看，依旧愿意为之付出眼泪。不知什么时候开始，我变得很珍惜当下的一些电影，打分、评价不再像以前一样锱铢必较。这样的大环境于我而言，不知是好还是坏。但转念一想，有总好过无。

感恩感谢。

【详细】

148361182

回忆总是美丽的！曾经错过的感情、当初错过的遗憾，可以重新选择吗？来自洛杉矶的设计师，跟15年前的前度恋人重新联繫，他们在沙漠的一间渡假屋，再渡一个周末，而爱火亦开始重燃，有些秘密亦终要曝光。过去的决定，现在会否推翻？而未来又将变成怎样？在视力逐渐减弱，有失明可能的健康威胁下，从前看不见的，反而看得更清楚。人到中年的同志，回望过去，再次出发人生下半场的暖心故事，不容错过。

唐门能洞悉人的善恶，皆因唐门又阴阳眼一块天外陨石。

继承唐门掌门的年轻女子，却成了唐门阴阳眼洞察的恶人。

唐门居然开始追杀掌门，其实一切都是师叔的阴谋。

掌门堕入悬崖，来到民间，游离辗转，学习着社会的善和美，认识了喜欢的男子，在知道阴阳眼操控引诱人性的阴谋后，觉醒了掌门独有的技能，但因被恶化，执意找师叔报仇，错杀男友醒悟。

我以为唐门是暗器什么的，没想到这个电影就是个游历世间的故事，剧情太简单，是个女人都有胸，好像没有别的看点了。挺一般，像是非要推捧女主的商业爆米花。

这个故事太迷人了，进去了就出不来！（但是名字真的太垮了，卡路里这个烂大街的词可太烂了......

这部剧里面的每个人都立起来了，都有血有肉有灵魂，不是一般国产剧里面的工具人，纯粹为了推动情节发展而存在。比如：给男主女主发小旗的大爷，像象棋的大爷们，许晶晶工作之后遇到的师父。感谢编剧写本子和导演选演员的用心！

但是有一点，不是很说得通的地方，很想问问编剧为什么。康家伟爸爸去医院后，给康家伟请了一位来自四川自贡的阿姨，为什么这个阿姨是四川自贡的？这位演员不是四川自贡人，自贡话或者自贡普通话都是不标准的，自贡人也不会做麻婆豆腐的包子。如果想表现康家伟吃不了辣，可以说这个阿姨来自其他很多地方，四川的其他地方、湖南湖北都行，为什么是四川自贡？而且之前康家伟没瘦的时候，吃炸鸡也是一层辣椒面加一层美乃滋，所以康家伟能吃辣，这也是前后不太一致的地方。

这部剧对女性议题的讨论也是出彩的。比如，女生凭什么不可以跑马拉松，女孩子可以丢开传统、社会对女孩子应该是什么样子的刻板印象，去成为自己想为成为的样子。比如，康家伟妈妈的选择，其实这在电影《克莱默夫妇》讲得更深入。我觉得背后的问题是，成立家庭、尤其有小孩儿之后，男女应该如何分工？男主外女主内、男耕女织的模式是适应于农业社会，如今我们大多数家庭已经不在依赖农业生存，男性、女性都可以经济独立。那么什么样的模式更加有利于家庭中的每个人成为更好的自己，得到滋养，小孩儿可以受到更好的影响。如果家庭内外部的分工是平等的，那么是不是夫妻之间可以更好的理解彼此，母亲也不用把自己失去的梦想和价值捆绑在小孩儿身上，父亲也可以给小孩儿更多男性力量的影响。

少年时的喜欢是说不清楚缘由的，一开始不太明白多看的那一眼到底看到了什么。但是在慢慢认识和碰撞的过程中，会更加认识自己，甚至就改变了一生的轨迹。康家伟拿许晶晶的作品去参赛，给许晶晶他爸爸的签名，用他爸爸的故事鼓励许晶晶，最终坚定了许晶晶做室内设计师的梦想。在辅导许晶晶学习的过程中，康家伟也知道了自己擅长做教育，4年后，他也准备回国创业了。一帮同学帮助徐婧婧和她妈妈做斗争，最终她成为了练习生。她羡慕许晶晶的原罪“幸福”和“可爱”，4年后，她也在我的重磅青春里饰演许晶晶。这些故事不是只会发生在小说或者电视剧里的，也是真实发生在现实生活中的。上次和一个同学就聊到，她是因为喜欢一个师兄才选择做鸟类研究的，这么多年过去了，他和师兄没有结果，师兄已经结婚甚至转行了，但是她却还在做鸟类研究。少年时的喜欢就算没有结果，也足够美好！

通过这部剧，我还认识到我好像永远都喜欢这样美好、纯粹的故事。对于自己的职业发展，也有了新的想法，我不仅要做一个科研工作者，我还想做一个教育工作者，我希望未来可以一直做大学班主任。除了自己要做很棒的科研，还希望可以陪伴着大学生们快快乐乐地成长、认识自己、认识这个世界，鼓励他们做自己喜欢、擅长的事情，活出精彩灿烂的人生！

最后，翟老师未来可期，加油加油！

我一直认为nhk拍的故宫至宝已经是不可超越的关于陶瓷的记录片，没想到短短几年国内能拍出这样水准的片子，不简单是对工艺的展示更是人对瓷的情，人对一方水土的依恋的视觉呈现。女主陈鱼以其绝美的容貌与扎实的学养展示着瓷的雅与瓷的德，让中国传统艺术中所推崇克制而不妖艳的美在陈鱼对深厚的传统工艺的传承中，在导演与编剧的妙思巧手中化得如一湾活水，灵动曼妙，不可方物

服了。

真服了。

现在国产剧的门槛真的是越来越低了。

我甚至都不明白，这种品质的剧怎么敢拿出来播。

南派三叔也不盗墓了，直接瞄准了科幻喜剧市场。

太迷了，真的太迷了。

这是想打造 中国版《奥维尔号》吗？

但这未免也差的太多了吧？

《太空有点烫》（2021）

【详细】

13603561

最近，看了一部名叫《淑贞》的微电影，时长只有15分钟，信息量却不小。

电影名如其实的，围绕着一个名叫“淑贞”的女人展开。淑贞是齐马的曾祖母，已是91岁的高龄。齐家四世同堂，生活在北京的一处四合院里，淑贞虽然年纪大，却是齐家不折不扣的“精神领袖”，齐马的爷爷齐虎、爸爸齐龙，名字都是曾祖母所取。但是，这位老人却没有丝毫的长辈架子，她像极了你我记忆中，或是想象中那个理想的女性长辈：满头白发却双目有神，爱说爱笑，身体硬朗，凡事亲力亲为。

【详细】

12882429

一口气把《贫嘴张大民的幸福生活》看完了，刚看前几集的时候我就琢磨，张大民他哪幸福了，怎么看都觉得他和幸福这俩字不搭边。

他没俩钱还爱臭贫，好像一天到晚都没什么正形，但他靠这张嘴又把失恋后心如死灰的云芳给说回来了。他一个月没几个工资，抠的不行，和云芳去香山只舍得给云芳一人买三十多块钱的缆车票，自己徒步爬上香山只想在山顶的高处看看她。他有时候口不择言犯浑，看到云芳上进、看到云芳去见初恋，自己又没本事心里又不舒坦就拿话伤人。他一天到晚唠唠叨叨、啰啰嗦嗦指挥这个训诫那个的，可又是他最在乎老娘的心情和身体、最在意小弟的高考、最操心妹妹们的婚事。

后来畏畏缩缩的小弟考上了大学分配了工作，再也不拿正眼看他这个大哥。他原来那最泼辣敏感的妹妹大雨嫁了个勉强还算好的老实男人，变得更加体贴了，但还是那样直爽又刀子嘴豆腐心。他从小到大的初恋云芳，那个曾经一脸骄傲的女孩嫁给了他又生了小树，成为家里离不开的大嫂，但也被生活和现实敲打的变得过于善解人意。他那把五个孩子拉扯大的母亲，没得老年痴呆前是家里的主心骨，到最后也没有和明恋她几十年的居委会刘大爷在一起。世界上最好最善良的炳文和大雪，一个死在抗灾的路上，一个死于白血病。

看到大雨被男人骗，我痛恶人渣，但看到她找到了一个能和她一起过日子的人改变了生活，又衷心为她高兴。看到大民大军为了房子为了钱被人欺负窝囊的没谱，我简直恨死他们这幅不思进取的样子，但看他们不得不屈服于上级、屈服于混混流氓的时候又不由得替他们难过。

人生就是这样悲喜交加，鸡毛蒜皮，家长里短，有得有失。人际交往就是这样说不清道不明的，也许几年前你们还挤在一张餐桌上闹得不可开交，几年后你们又像什么事都没有发生一样重归于好，我们常常把它归结于家庭和时间。

剧里面轰轰烈烈的爱情很少，一鸣惊人的事业也不多，偶像剧里恐怕连一集张大民的事都没有，他长得不怎么好看，也挣不了多少钱，说话有时候特难听招人烦，做事还不体面，这就是生活家庭剧，真实的让人害怕。

看生活剧之前我惧怕生活、恋爱、婚姻、组建家庭、成年、怀孕生子、承担责任、婆媳妯娌和邻里，惧怕衰老，惧怕老后的痴态与病态，更惧怕面对困窘的无奈。看之后我仍然惧怕，但好像又不是那么惧怕了。

小时候总渴望长大，长成一个各方面独立的成年人，直到后来我才发现，成年人就是为了承担责任而生的，走向成熟就是每天都要解决各种各种不同的麻烦和问题。虽然我仍渴望独立，但我却不舍得长大了。

小柯在片尾曲《日子》里面唱，“爱你的人来了，你爱的人走了。想说的话说了，想爱的人也爱了。”爱人就在眼前，日子过得飞快，这就是一辈子啦！

最后的最后小树和爹妈坐在房顶上放飞了鸽子，小树问：

——人活着有什么意思？

——有时候觉得没意思，刚觉得没意思，又觉得特别有意思了。

【详细】

100451390

一直对惊悚类的韩影情有独钟，由于审查制度不同，韩影很敢大胆对国家的各种弊端加以鞭笞，毫无保留，对政治、安全、人性上的黑暗更是穷追不舍。《7年之夜》两位男主我都很欣赏，没想到观影后却看到了一出恶心的反人类悲剧。

剧情非常简单，柳承龙开车迷路，在大雾中撞死了突然冲出来的小女孩，没报警而是直接扔下湖。小女孩是张东健的女儿，因无法忍受那晚父亲的虐待，在惊恐下逃离。张东健村里的富豪，虽然是个医生，但生性残忍冷血，妻子正和他闹离婚，得知女儿死讯后也自杀了。张东健闹个家破人亡，找到了真凶，并绑架了柳承龙的儿子，准备让柳看着自己在水库淹死他儿子。柳反击逃脱，并为了救儿子开闸泄洪，虽然儿子得救，但把整条村都淹了，死伤数十人。柳承龙因自幼就有个家暴的老爸，一次意外还直接错过了救老爸的机会，间接害死了他，因此长期有心理阴影，最后自首判了死刑，并在7年后的监狱里自缢身亡。张东健依然不肯放过他长大的儿子，绑架他并在路上自杀，车子失控掉进淹死全村的湖水中，但柳的儿子挣脱成功，继续生存下去。

看完剧情，你就明白为何我感觉如此恶心。这部影片最无辜的只有两个人：张东健的女儿和柳承龙的儿子，可以说，这是一个父辈犯错让下一辈承受的故事，但剧情非常不合理，甚至有反人类的思想。

1、柳承龙小时候的老爸可谓是垃圾一个，家暴不说，还酗酒赌钱，虽然军事致残，但也算是烂泥一滩，即使柳没能救他，也是活该，不至于影响几十年心里过不去；撞到小女孩，柳就被一句“爸爸我错了”吓到要扔了她，这种情况下如果直接送医院，哪怕是你撞的，也很有可能免责。偏偏他还敢这么大胆扔掉不知死活的女孩，小时候的教训白给了。

2、人物设置多余，先是那个潜水的叔叔，纯属陪衬，虽然他一直维护着柳的儿子长大，让他不至于因自己获救死了一村人儿自责自杀，但剧情并没体现，而且张东健找凶手时还给足了他戏份，可这个人却毫无作用。然后是张东健，一开始仔细铺垫他是个魔鬼，家暴虐儿无所不能，可最后他还成了复仇者，用的方式也是让人匪夷所思。既然要描述柳的罪恶，为何还要把张写成魔鬼呢？老实说，知道谁撞死自己女儿还扔下水不管，不是恶魔也会去复仇的。那又何必设置让观众对每个主角都讨厌呢？

3、反人类思想，救儿子牺牲一条村，柳承龙是想都不想就去做，被绑住能反击，被追上能把敌人撞下水，门锁了用手砸开…………人家那叔叔做了一个很好的示范，马上开快艇去救啊，又不是大海，如果他直接电话潜水大叔，两人一起在水面找，很快就能救人，偏偏柳要找一个宁教我负天下人的方法去救儿子，表面好像父爱滔天，背后没想过儿子背着这几十条人命活着，自己死一了百了，可以说完全是一个精神病人的做法了。

所以，张东健的故作玄虚的恶魔形象，柳承龙的反人类拯救行为，无辜儿女以一生的痛和死亡来承受父辈的“恩赐”，让我对这个故事感到恶心，韩影这次的尝试，从故事层面、人物角度等几个方面来看，都是一次彻头彻尾的失败。