很可能是下一个陈嘉玲的我点下了4星。不好意思，这部电视剧不是一部玛丽苏爱情剧，告诉你年近不惑还能甩掉妈宝男友获得英俊潇洒开朗阳光ABC年下男。

它的主题其实是如何发现并正视自我。

要说整部剧中引起我鼻子一酸差点想哭的情节是什么，我会说是陈嘉玲觉得自己一事无成伤透了家人的心的那一刻。其实这一幕在剧里出现了几次。

之所以感同身受是因为我自己也常常觉得自己并没有达到家人和世俗社会所谓的标准和期望，而尽力不辜负他们的期望成了我的期望。

突然间，我发现原来自己终日惶惶恐恐地活在所谓‘他人的期望’里。

作为社会性，群居的灵长类动物一员的我，活着，或者仅仅只是为了不成为黑压压中的队伍中那个拉车尾的人也不成为大队中勇猛当先的亮点。

于是，我活得很累。我看着队伍，被迫迈动步子追上队伍，又要小心不要过分特殊成为关注点。

陈嘉玲难道不是如此么？受到大学前男友结婚的刺激就酒醉冲动跟江大荣求婚，害怕被老板娘老板责骂即使受气也不让手下的小姑娘点破她的难，被Mark似有似无的邀约诱惑到回家就觉得患得患失。

她不想结婚，她也不想给老板和老板娘的破事擦屁股，她也不是对Mark有好感，但是她差点都接受了。

因为她不知道自己想要什么，而面前这些又好像很符合社会的合格标准。

我们被教育，在差不多的年纪读书，就业，恋爱，结婚，生子。

没有好的学历，没有拿得出手的工作经验，没有六位数的工资，没有美满的婚姻，没有生个娃，我们好像就一事无成。

到头来，毕业了，工作了，结婚了，生子了，在一地鸡毛蒜皮的日常挤压得不能呼吸，好不容易得到片刻清闲后，突然意识到完全不知道自己在干嘛，只是盲目地追赶着所谓的标准。

就好像，阿嫲开始羡慕嘉玲一个人潇洒，回顾一生后并不知道自己到底过了个什么样的日子一样。

此时，一个问题就很自然而然地浮现在脑海：

“那我到底要怎么样跳出来这种焦灼的状态？”

我们这些普通人，又不是电视剧女主角，总不能一气之下把交往多年的男朋友甩了，然后跟狗屁公司说掰掰，带着不多的存款跑去浪迹天涯穷游到底吧？？？

虽然或许是我井底之蛙不自知，但是讲句实话，去异国他乡的名胜古迹拍照打卡，脚踏一双斩男5050，吃一顿1000元人民币的大餐，入住超五星高级酒店，真的不会让我突然解决所有问题然后过上完美人生。

即使让我遇上一个会飞天遁地无所不能一夜七次器大活好英俊潇洒家财万贯深情款款的完美男人且表示非我不可必定要执子之手白首到老也不会让我好受一点。（原来我还是四字成语还是会不少的哈哈。）

因为，褪去所有梦幻，你会意识到镜子里面倒影的自我依然是个无可救药的垃圾。

于是脑海里面的声音又响起：

"那到底怎么办才能好过一点？”

我想，解决答案不在无止尽的物质当中，也更加不在苦苦追逐的他人之中。

答案只在我们的手中。

大结局中，陈嘉玲依然无业，依然未婚，甚至连存款也因为买了房子而彻底清零，年龄又不可避免地增加了一岁，她却笑得比任何时候都要坦然而美丽。

我们无比恐惧着的自我。正如剧中的小嘉玲对生满杂草的屋子害怕不已。

而结尾中，陈嘉玲笑着对年幼的自己说：“其实这里一点都不可怕，快进来看看吧。”

于是，那些恐惧，都跟着鼓起正视自己的勇气一起烟消云散了。

那些恐惧啊，都是自己制造出来的可怕。

真正的事实是，你没有那么好，也没有那么糟。

只要一步一步地前进，一切都会变得更好的，管它个狗屁社会标准。

一无所惧的我就是最好的我。

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写在后面：

当一部故事不仅仅是用龙傲天或者超级英雄或噱头去提供观众猎奇和粗暴简单的快感，而是让观众从中找到自己的影子，进而去思考去接纳自己抑或是改进现状的方式的话，那么于我而言，就是一部有诚意的作品。

什么40岁的普通OL突然找到白马王子过上幸福生活真是太扯了。

大部分的我们，都只是普通观众。我们面对着生活中各种琐事和困境。

所幸这个是流量的时代，普通的我们占据了人群中的大部分， 也让影视组有信心将普通人的日常琐事与困境带至荧幕，也算是一件好事。

我从来都是对普通人的故事更有共鸣。就好像比起大导演王家卫的作品，我更加喜欢许鞍华的人间气味。

影片内容 其他延伸 我就不说了 看看影评 说的都很详细

但是如题 真的让我看到了很多让我心酸的事 现状 比例 时间点 如果单就这方面来评价我要说的主体 真的是想骂娘

要一百四十个字 可我只想说上面这么多 可以延伸 到时够呛让发

还是不够一百四。。还是不够一百四。。

还是不够一百四。。还是不够一百四。。

如今的娱乐圈已经被小鲜肉填满了，但是影视剧中不少大叔的出现反而带起了一股新风尚，要知道大叔都是从小鲜肉过来的，无论在剧中还是在生活中都是岁月沉淀的魅力大爆发！新生代的青春活泼朝气，成熟派的博学稳重踏实，哪一个会是你的菜呢？

在热播网剧《女王进行时》中，万翔饰演的年轻摄影师钱绍枫对上了宁南饰演的多金大叔万事如，一个是充满青春活力，积极向上的小鲜肉，一个是英明果断，气质非凡的杂志社总监，两个人举手投足之间，都能迷倒一片少女。看到这样的网剧，你还能招架的住么？

二十三年前，一部名叫《宰相刘罗锅》的经典电视剧诞生了。这是一部虚构历史作品，讲的是刘墉一生三起三落，以及与贪官和珅斗争一生的故事。剧中那些演技精湛的老戏骨，轻松征服了各不同年龄段的观众。时至如今，还有很多人对这部作品津津乐道。

经典之所以是经典，往往因为其信息量巨大，有人看到了官场之道，有人看到了帝王心术，有人看到了繁华落幕后的满眼凄凉。而我身为一位严肃的历史博主，最喜欢看的，便是剧中出现的种种美食了。

剧中名气最大的食物，莫过于荔浦芋头。在电视剧火遍大江南北之后，广西荔浦芋头名扬天下，其销量也迎来了一个新巅峰。如果当年有“网红小吃”这个说法，那么当年的荔浦芋头，无疑便是当年网红小吃界当之无愧的冠军。

【详细】

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CSI 万万没想到 有生之年 可以重启…一夜梦回十几年前 青涩少年毕生志向是做一个犯罪现场调查员。为此他已决定从此孤家寡人 无牵无挂 只为寻求世间唯一正义…唰……梦醒了 十余年后 午夜梦回 少年的血仍然滚烫！

CSI当年有纽约、维加斯、迈阿密几个系列，最喜欢的是维加斯，纽约也很喜欢。然后是犯罪心理。每个周末等剧的日子甜蜜又痛苦且甘之如饴，哈哈，现在的人恐怕难以理解。

此后 还有很多美剧 但时势不在 …

纪录片《我在故宫六百年》主题音乐OST

QQ音乐：分享专辑 潘凡《纪录片《我在故宫六百年》主题音乐OST》 https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=u3ElDzO @QQ音乐

网易云音乐：分享潘凡的专辑《纪录片《我在故宫六百年》主题音乐OST》https://y.music.163.com/m/album?id=121042056&userid=106909013&app_version=8.0.20 (@网易云音乐)

搞创作的知道，电视剧剧本最难写的就是第一集；观众也知道，除了大结局之外，一部电视剧最精彩的应该就是第一集。因为它必须要：1，为后文埋下伏笔2，介绍剧中主要人物3，创造一个引人入胜的故事以防观众转台4，结尾遗留悬念让观众还想明天继续看第二集金枝1的成功就在于近乎完美的做到了以上几点，而时隔九年后，这部经典之作的续集，却没有。先来看金枝1，开篇：如妃杀陈妃。这是编剧埋下的第一个伏笔。同时也交代了第一位出场的主要人物，如妃娘娘，从始至终如妃都是坐着发话，掷地有声，铿锵有力，犀利霸气的形象一下子就塑造出来了。陈妃死之前一通凄惨咒骂，只见如妃面不改色心不跳，反而是站在她旁遍的婢女宝婵在瑟瑟发抖。单是这一个镜头就让观众明白了如妃是有多么的心狠手辣，心理素质是有多么的强大，而在她手底下干活的下人，日子并不好过。再看金枝2的开篇是什么，是一段溥仪和老头之间冗长的对话。我们都知道，溥仪是末代皇帝，清朝不可能再复。所以开头先给观众上了堂历史复习课，意义在于什么？我表示不明所以。倒叙在电视剧中并不少见，比如《创世纪》一开始就是叶荣添坐在通往烟城的路上，结尾也终于叶荣添在无烟城的讲话。我暂且猜测，开篇倒叙是为了呼应结局，可我实在又不觉得金枝2开头这两个龙套角色以后还会在大结局出现。接下来，龙套之后再接龙套，时间就又回到一百多年前，我们从几位龙套大人口中得知嘉庆帝不在紫禁城，宫中谣言四起。镜头一转来到戏院，这才轮到第一位主要人物出现，看样子是个说书人，还有两位当官的，一个自称巴察，他们同时都在说着同一件事：宫中谣传，如妃威逼一个宫女与老太监对食（或许是对应金枝1中的安茜与鄂公公）。到这时，第一集的时间已经过去四分之一，仅仅交代了2位可能比较主要的人物，一个戏台前给人说书，一个当官的叫巴察，对话中得知其娘子也是宫里人，另一个当官的似乎和如妃家里有仇。其他不详。我们再来看金枝1用前四分之一的时间都讲了什么：首先出场的是，乡下打扮的孔武和陈爽，二人赶马车上京城运送贡品，不巧在山中迷路。这时陈爽的第一反应，“饶了一天都在打转，山中有鬼吧”，而孔武，更卖力的驾车，说道，“我就不信走不出这个山头”。编剧利用这段小插曲，毫不费力的就展示出了两位关键人物的性格与智商差异。接着，孔武和陈爽二人救起了昏倒在路上的尔淳，为救被劫持的玉莹还杀死了一名天理教教徒。尔淳猜测准确并且施计让孔陈二人不得不护送一众秀女上路。在短短几分钟的剧情里，不仅又为故事埋下“天理教”这第二个伏笔，玉莹的锋芒毕露，尔淳的沉着冷静，足智多谋都一一呈现在观众面前。中段篇幅，一班人几经波澜，终于到达京城，秀女们正式成为紫禁城中的一员。期间还交代了玉莹与尔淳情同姐妹，又显露出来孔武的趋炎附势，与陈爽的天真。此时，宫中有陈妃的屋子闹鬼传言，身怀六甲的如妃连鬼都不怕，下令把陈妃这间房封了。最后，金枝1第一集的收尾：半夜，玉莹睡不着去找尔淳，发现她不在屋内。因为这时尔淳与另外两名秀女淑宁和沅淇正偷偷摸摸的去见一个上了年纪男人，并叫他做”义父“。玉莹则误打误撞一个人来到阴森恐怖的陈妃房间，忽然门口一个人影出现。第一集完，并给观众们留下耐人寻味的悬念：尔淳，淑宁，沅淇这三人之前为什么假装彼此没关系？被她们称做义父的这位神秘人是谁？他们半夜会见是为了什么？在陈妃房门口出现把玉莹吓了一跳的女人又是谁？再对比金枝2的中段，又回到宫中，人物陆续登场，这次是书兰嬷嬷，和她的舅父太监，当中伴随超强信息量，总的来说，全都围绕一个话题：谣传在如妃的威逼下，一个宫女和一个老太监对食。宫中的各种势力都想知道谣言是真是假，到底是哪位太监和哪位宫女。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷大概都是五阿哥奶妈，不合。之后他们口中的湘菱嬷嬷和太监头薛东胜首次出场，湘菱正在陪五阿哥下围棋，又是大段对白，湘菱与切磋棋艺顺带教他为人处世，但是五阿哥似乎有些二缺。镜头一转，一个宫女打扮的人走向城门，被侍卫拦住。然后天黑了，储秀宫的姑奶奶带领一众宫女，求见如妃，如妃的侍婢以娘娘正在看戏为由把她们拦住。一集时间过半，金枝2中的如妃才登场，聚精会神的听戏中。如妃后面的屋子里，尔荷姑姑正在训斥跪着的一个小宫女（上面提到被侍卫拦住的）和一个老头。从对话中我们终于得知，这两位就是人人都在传的谣言当中的男主角李公公和女主角冰妍。不过实情是，李公公和宫女冰妍情同父女，冰妍的奶奶在家乡病重，于是李公公想了个注意，两人假装对食，宫女成为太监媳妇可以出宫，冰妍就能回乡见奶奶了。如妃在得知此事之后，好心的极力帮忙促成了他们对食。不料件事被人越描越黑，变成宫女得罪如妃娘娘，在如妃的逼迫下，该宫女和老太监对食。宫女冰妍情急之下想一走了之，如妃洞悉宫女和公公的名号暴露，派尔荷姑姑把她及时拦住。我再来解释一下，以薛东胜为首的敬事房太监们与奶妈湘菱嬷嬷和巴察两口子，都从事收集宫中情报（或者说谣言）再卖出宫外从中获利的生意，存在商业竞争关系。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷都属同一单位，供职于五阿哥，但奶大不中留，奶妈只能有一个，所以二人又存在竞争关系。这次对食谣言一出，书兰就想借薛东胜之手，利用谣言设计除掉湘菱，结果道高一尺魔高一丈，湘菱早就识破陷阱，不仅确定了谣言真伪，让薛东胜扑了空，还在如妃娘娘面前排除了自己造谣散播的嫌疑，并且讨了个好。谣言到底来自哪里呢，于是又一个人物出现了，如妃的妹妹，淳太妃。淳太妃早入了宫，是乾隆晚年的妃嫔，可没多久乾隆就驾鹤西去。后来如妃入宫，成为乾隆儿子嘉庆帝的妃子。淳太妃因为听信谣言，以为如妃害过她，加上妒忌如妃得宠，所以就不断造谣中伤如妃。之后，男主角出场，昆曲名角儿高流斐，来京落户不久，已经红透全城。接着交代了说书的，人称章爷，是戏班老板。而最后吸引观众看第二集的悬念只是，谁在吹笛子？至此，金枝2第一集就完了，简单的说，就是讲了一个太监宫女对食谣言的始末。有台词的主要人物不下十个，且非大牌演员辨识度较低。蔡少芬饰演的湘菱嬷嬷，似乎智商极高，如妃似乎大智若愚，淳太妃似乎心理变态。如果不过多纠结于剧情，比起金枝1第一集，我觉得，金枝2最大的问题就在于人物被脸谱化严重，无论主子下人，宫内宫外，所有人物个个都牙尖嘴利，人人都城府深似海，谁和谁都在勾心斗角。金枝2其他问题还有，选角失误。陈豪的演技不容置疑，无奈相貌和嗓音，属于先天条件不足，非得让他演个万人迷戏子，不能怪观众难以接受。另外，配乐过火。配乐在影视剧中的作用相当大，尤其金枝1又以配乐优美著名。但用的多倒适得其反，金枝2第一集出现的音乐声，大部分都延用了金枝1中的配乐，并且出现频繁。蔡少芬被在城门口被截住时，陈豪卸妆时，好像是同一段吉他声，在一个古装剧里配吉他，也容易让人出戏。既然是续集，自然要拿来和第一部比，时隔多年，自然要在各方面有进步。可惜金枝2没能超越1，甚至没有追平，或许现在下结论还言之尚早。金枝2在同期港剧中，的确还是有着鹤立鸡群的优势，因为我们依旧可以欣赏到十足的创意，十分讲究的画面和对白。章老板在戏台前说书，讲的是谣言版宫里的故事，也就是金枝1中所发生的情节。其实这是在告诉大家，说书人口中的故事才更精彩，虽然是假的，但人们更愿意听。所以从哪方面比都是谣言版赢了。最后我想分享一段，曾在2011年底流传出的江湖谣言：某导演和某编剧，在TVB的威逼下拍了一部电视剧。现在我们都知道了，那位导演叫戚其义，那位编剧叫周旭明，那部剧叫金枝欲孽2。哦，还忘了说，对食的宫女冰妍和李公公一起，离开了紫禁城；拍完了金枝2的戚其义也和周旭明一起，离开了TVB。

这个事件以后印小天就没有事业了，好倒霉啊，插刀帮真厉害，醉了啊，真正的朋友有几个，可能一个也没有吧，只有聂远还有一个他的老师，对不起名字忘了，最清楚好像就是聂远说的天哥不像打人的人

我记得聂远好像比印小天大几个月

站在他这边了，印小天真是冤大头啊，自己以后直接没戏了，一群烂好人，死兄弟，谁有这些朋友少活20年，表面一套背后捅刀

五星给小天，洪七公很喜欢，以后都没见见他作品，全部安慰他了

剧情冲着女主贱婊子，相出名疯了吧，真的是，愿望诬陷人还振振有词

我打负分

对于春节贺岁档电影，我向来是没什么期待的，毕竟好像都以合家欢类型为主，而我此前会有一个价值判断，认为合家欢电影是不足以取悦我的。《交换人生》作为一部合家欢电影，倒是超出了我的预期，首先它真的有笑点，不是那种试图通过“挠胳肢窝”来强行引人发笑的喜剧；其次它还很动人，尤其是主角小谷一家人的温馨场面，唤起了我遥远的童年回忆。因此我想借这次影评，分享一些由电影片段引发的个人思考。

总体来说，这是一部看着轻松不累、看完比较解压，适合全家老少一起看的电影。如果你和我一样，对家庭、婚恋有比较多的困惑，也许还能从中获得一些启发。

青年的“生活在别处”迷思

法国诗人兰波说过：“对于一个充满憧憬的年轻人来说，周围是没有生活的，真正的生活总是在别处”，我想一语道出了很多年轻人的彷徨来自于哪里。

影片中，少年小谷就是这样一个年轻人。他虽然拥有一个欢乐融洽的五口之家，还有不自知的帅气外表，但他始终还是有一种深深的不满足。他不满足于一眼看得到头的安稳生活，不满足于自己不符合年龄的慌张和青涩，更不满足于不能和暗恋女生的“男朋友”那样，成熟、多金、老练，并且可以光明正大地和她约会。

这种不满足感我是非常能感同身受的，因为我自己就是一个喜欢“向外求”的人，一个常常对现实生活感到厌倦的人，一个欲望总是践踏在能力之上的人。尽管我意识到了，这种想法是不妥当的，是会让我不幸福的，但就是无法改掉。所以我很理解他。

也许年轻人，特别是对于内心向往光明，但缺少社会捶打的年轻人来说，多少有点这样的“毛病”。我们总以为自己的生活不是生活，别人的生活才叫生活。

在电影里，小谷也是如此。他对神奇的许愿机许下了“想变成金好男朋友”这样的愿望。愿望成真了，结果他却变成了另一个人，一个有着浑浊内心的中年男子。而对方也同时魂穿了小谷的身体，两个人交换了人生。

小谷先是震惊，随后又有点窃喜——他终于可以去跟金好约会了，只可惜他很快就发现，用不了自己原装的身体，就只能永远伪装别人。就像我们出去寻找“生活”的时候，在体验过一段时间的时候，往往会出现一种落差感。那是因为我们以为的真正的“生活”，实际上缺少我们自己真实的参与——我们只不过在扮演别人罢了。

为什么我们老是对自己的生活不满意呢？

我以前写过这样一段话，说：“人有两种渴望，一种是未得到，一种是已失去，而后者往往更甚。”小谷如此地渴望过另外一种生活，可能就是因为他太年轻了，还没有品尝过失去的味道。因此，他也无从得知自己拥有的，到底意味着什么、具有何等价值，包括他那幸福到令人嫉妒的一家子，包括他那没有被生活痛锤过所以可以保存很久的少年气，是多少人梦寐以求却得不到的，渴求不到所以要用一生来弥补的。

他的幸运而不自知，落在我眼里，令我想起了自己也有过的那些挣扎和反复。

后来，当小谷为了救奶奶而放弃了把身体换回来的机会，魂穿到小谷身体里的仲达占据着小谷家里的沙发，邪恶地说了一句：“这个家归我了”，小谷这才震悚地意识到，他丧失了最宝贵的东西。那些他视为稀松平常、沉闷无聊的东西，正在和他挥手道别，而在此之前，他还以为这只是一生中寻常的一天。

青年的成长的之路，大概就是这样一条丧失之路吧。我们失去的可能是亲人、是亲情，也可能是某些我们以为会一成不变的风景、伫立不倒的存在。当我们经历了足够多无法回头的瞬间，或许才能明白，自己曾经拥有过的生活，明明就是生活本身，明明就深刻得很呐。

这是多么痛的领悟。

中年的浑浊和少年的迷惘

让我没想到的是，对于仲达这个好像是出来纯搞笑的“丑角”，看到他童年不幸福的经历之后，我居然生出了同情之心。心理学者常常说，一个人童年的不幸福，需要用一生来治愈——我想仲达就是这样一个鲜明的例子。

在他为了金钱可以不择手段的价值判断之下，以及完全不信任别人的防御机制背后，是内心深深的匮乏感和未满足，简称“缺爱”。他没有从原生家庭中得到过爱，所以也不知道如何给出爱。他可以用砸钱的方式让钟情的女生跟他谈恋爱，但永远无法像小谷一样真情流露，给对方带来真正能震荡情感的喜悦。

而且说实在的，一个人到中年以后，很多思维模式是难以改变的了，所以我对他始终有一种悲悯感，会想我们到了中年是不是也会失去很多东西呢？

这里就要提到另一个话题，年龄了。25岁，30岁，35岁……我们总是喜欢用这样的刻度标记人生，仿佛那是一座座里程碑。

在跟朋友聊天的过程中，我会不经意间提起我的年龄焦虑。我说，生活在这里，好像有一把剑悬在你的头上，催促你赶紧下某些决定。中国文化里有“三十而立”的说法，暗示我们达到这道门槛的时候必须有所成就，尤其是能满足物质需求和世人眼光的成就。但我也知道，这是要拿别的东西来换的。

当我看到小谷魂穿到大叔身体里，带着女朋友在游戏厅里穿梭玩乐的时候，喜形于色、手舞足蹈的样子，虽然皮囊虽然还是那副皮囊，但我却觉得“这个人可爱和顺眼多了”。那一刻我突然意识到，我对年龄的焦虑，可能并不来自字面上的年龄、身体层面的岁数，而是害怕失掉那股可喜可贵、不可再生的少年心气。

很多时候，想要像少年一样清清爽爽地活着，却被一股声音被催促着，去获取那些功成名就的中年人拥有的物质和财富，正是促使我们感到矛盾、焦灼和不安的深层原因。

感谢电影呈现了少年和大叔交换灵魂后的对比，对照自己，也许我在进入30岁的人生以后，需要更注重平衡，除了避免成为“无所作为的中年人”的“向下堕落”以外，也要避免一种“向上的堕落”——即，除了获取财富，别的一概不关心，也不关照自己内心的隐形陷阱。

想让少年感永驻。

导演苏伦对生活的观察，在很多方面细致入微。

谁都希望和父母达成共识、和平共处，是我们也能收获的美好结局——但现实往往更加曲折和困难。

但因为困难就直接放弃和父母沟通，往往会使矛盾所在成为一个永恒的卡点。只有把它理顺了，至少尝试去把它理顺了，我们接下来的人生，才可能真正朝自己想要的幸福驶去。

金钱、婚姻、家庭，都不是获得幸福的必然，但你需要找到自己对幸福的独特定义。

本来很怕看这种涉及鬼神一类的电视剧，但是后来点进去了，索性看了一两集。觉得也没有那么差。

最喜欢的人物是四娘。一开始觉得她确实有些胖。但是她整体还是比较符合唐朝的女人的气质，参照《美人出浴图》，那个时代的女子，微微有些胖，圆润一些，也没有超出大众审美的接受程度。

其次，在人物塑造上，每个人的身份、背景、经历各不相同，性格迥异，在剧中，这一点体现地比较到位。上官紫苏是世家女，而且她还没有出嫁，服饰比四娘和双叶都要精致清雅许多，说话、姿态都很温柔。双叶作为仵作，她的技术毋庸置疑，但是女子从事这个职业，多少还是会受到某些人的诟病，所以她的性格明显要稍微更活泼些。四娘作为酒店老板，必须要震得住一帮人，所以性格泼辣，甚至有些许市侩，但她本性并不坏，当她知晓李郅要去涉险，便一口回绝李郅的请求，实则是保护她的朋友。

萨摩多罗一直很贪吃，我都怀疑他是不是得了某种胃病，必须要吃……( ??? ? ??? )

在拍摄上面，从构图和色彩上面，比某些剧真是良心太多了啊！比如宫殿或者大理寺内部的一些场景，都会选择比较严肃或者明黄色暗示皇家威严，而且这时候构图一般是对称的，给人一种仪式感，显得比较气派、严肃。但是在四娘的店里，颜色就会亮丽一些，色彩更丰富，构图也更活泼一些，场景相对生活化。

这个剧感觉5.9分不应该啊……很好奇为什么是5.9，这部剧确实在技术上不是那么好，但比有些剧真的好太多了。剧情烂？不会吧？比某些狗血剧情，一哭二闹三上吊的那种吐血剧情，实在是高出不少。而且内涵深刻许多，涉及很多人性、权利、利益等各方面的，比一些没任何实际意义、没任何内涵营养的剧还是要强吧？

第一次写影评，冲着天仙姐姐的颜看的 ，14年了，在B站看的是剪辑版的电影以刘亦菲为主，67分钟，对整个故事的路线不是很了解。但还是想写份影评，算是人生影评的开头。分两个部分1是表达我对刘亦菲美的认识，2是说我对整个电影背景的认识。1:我是97年的在我的记忆里只有神仙姐姐的神雕侠侣，很小时看的几个片段，认识只是遥远的天仙确实美，但和其他的女明星美的没有区别。再后来神仙姐姐退隐了，大概在我对世界认识最基础的几年，所以虽然一直听说刘亦菲美，但是像标签一样的美，觉得没有灵魂或者说有些俗，再后来看到这个片，见到豆蔻的刘亦菲，算是认识了她的美先说五官，之前一直认为迪丽热巴的颜无人能敌太完美，但当年的刘亦菲胜过迪丽热巴，刘亦菲的五官在于浑然天成，每一处单独看很美，组合起来更美，无死角，一颦一笑都有韵味，是飘着仙气，自然娇嗔有傲气但又落落大方，天仙的身材和气质柔中有型，常说女生变美要找一个目标，对于大部分女生，刘亦菲却是是终极目标了。2整个电影讲的是台湾与内地的种种牵连，哈尔滨的喧喧和台湾的阿磊正好承载了两岸的联系，这并不是一个普通青春片或是五月天的音乐电影，应该说上升了一个层次，冯小刚的芳华是说经历了战乱的时期的情怀，那这部就是两岸冷战的后遗症，用青春的视角唤起人们对台湾同胞的重视，由于历史原因，有那么一批人 背井离乡无法回归家乡，他们都是最简单的普通人有父母有后代，无法团聚的痛是实实在在的，需要有人把这样的状态挖出来并示众，算是展示也是思考。

整体可以说是一部既青春又有深度而且美的电影，第一次影评，词穷且胡言乱语，留作纪念。

快进用了10分钟看完。阮琼丹老了。我也老了。一开场什么10大杀手，狠厉害的样子，后面没出场过呀。开什么玩笑，我想看看老艺术家的表演，就出场了10秒钟。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。字数不能少于140个字。

首播之后，剧情魔改幅度之大令众多书粉咋舌，但关键是这样的改编对于路人也没有什么明显的好处。稍微浏览一下帖子，不难发现，江南和剧方之前已经给出过回应，但并不具体，无非就是“改编江南都同意了，都是影视化需要”。

OK，姑且认为这样的回应是有诚意的，那么为了影视化魔改成这样说明什么呢？说明柠萌影业根本就不具有拍这种大体量多人物的本子的能力，只能简化魔改，把剧本拉到和自己同一水平。江南虽然挂名总编，但他对影视化一无所知，面对剧方和编剧团提出的种种要求，他除了同意别无他法。如果不是柠萌影业的能力问题，那就只能是九州缥缈录就不是一部适合影视化的作品，以至于这么大范围的改动才能搬上荧屏。那么，本着对剧和原著都负责的态度，从一开始这个项目就不该有。（顶锅盖说句，这个项目给正午，大概率直接毙掉）

再看宣发，从之前的物料来看，在尬吹自己是大制作、良心拍摄。在拿演员做文章吸引粉丝。根本没通过宣发拉进作品与观众的距离。官博文绉绉的臭牛逼拽词，给书粉兴奋的，路人一脸？？？开播后书粉再一脸？？？好嘛

综上，柠萌影业+九州缥缈录只是一场圈钱的游戏，质量上注定就是失败的。看看柠萌影业的历史作品，我的内心是崩溃的

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没看过漫画，但看的出来漫画是五星级水准。生化人、暴力、适当的H，这些都有。而且主角还是个生化卡哇伊美少女（我的重点在生化！我的重点在生化！我的重点在生化！）。但是改编的有问题，节奏没弄好，所以打斗、人物互动都有点难以调动观众情绪，没有出后续也是改编的不好的佐证。（可惜啊！又是“想读原著而不可得”系列之一）

太好看啦我的妈呀！

每一集都是又好笑又好哭！

两天刷完的我又哭又笑又温暖！

心里装满了台南的阳光！

女主陈嘉玲是一个39岁无婚姻无小孩无车无房飘在台北的台南人，虽然有稳定的工作，但实质内容是当总裁的跑腿丫鬟，虽然有稳定的男友，可也没什么爱情了只不过是室友一般相处着.

就像每一个想要获得新生的主角一样，她先辞职再分手，准备迎接崭新的生活！

可这把年纪了新生哪那么容易获得，没有工作没有男友一天一天吃自己，很快就被焦虑淹没了。

最终拎着包包回到台南，和小时候的自己相遇，找到内心的答案。

40岁的陈嘉玲能这样勇敢，是因为小时候的阿玲有被好好爱着.

有几集我真的哭成傻逼，不得不暂停把气哭顺了才能继续看.

小时候的阿玲与家人度过的每一个瞬间都那样温暖而真实，是可以一辈子珍藏起来的财宝.

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