13037
1191
楠
这个剧情我也是服气，剧里女主可以说是相当蠢了，估计编剧也觉得女主这么蠢会被骂，所以给女主安排了个影响智商影响记忆力的车祸后遗症，也算是国产剧常规甩锅操作了。为了让女主光明正大的脚踏N只船，单纯不做作，我这几年见识了什么断情绝爱的殒丹啊，六识全失的残魂啊，灵魂互换的失忆啥的，女主不懂爱所以就能无辜的糟践别人的爱了，以上这些套路我基本也能理解，但是这个编剧写的剧情就很奇葩了。
首先，
这个剧情我也是服气，剧里女主可以说是相当蠢了，估计编剧也觉得女主这么蠢会被骂，所以给女主安排了个影响智商影响记忆力的车祸后遗症，也算是国产剧常规甩锅操作了。为了让女主光明正大的脚踏N只船，单纯不做作，我这几年见识了什么断情绝爱的殒丹啊，六识全失的残魂啊，灵魂互换的失忆啥的，女主不懂爱所以就能无辜的糟践别人的爱了，以上这些套路我基本也能理解，但是这个编剧写的剧情就很奇葩了。
首先，剧中人物的台词，基本就不是正常生活的对话吧？谁家爸妈跟孩子是那么聊天的？哪个学校的学生会那么无聊每天diss女主不停歇？真的爱学习的学生根本不care谁谁成绩不好好么？！真的不爱学习的学生也不会热衷讨论谁谁成绩不好好么？！而且剧里高三学生怎么能一天到晚不学习净八卦加玩加谈恋爱呢！！！
其次，剧中人物的行为，男主是天才人设的爱女主工具人，这个设定已经不是正常人了先不管，我们来看看貌似普通的女主。女主设定是个除了做饭啥都不行的蠢货，每天不是想跟这个恋爱就是想跟那个交朋友，还用了大量时间参加心大的学校举办的校庆，她成绩一直是全学年垫底，前边这一塌糊涂的靠弟弟鼓励就能考上医学系了？所以这难道是个唯心的世界么？想咋地就能咋地？？？这剧里的人是活在地球的么？不是活在啥意念世界？？？女主医学系考上了之后也没看她有啥努力学习的样子，自己前脚还念叨功课太多后脚就跑去打工了，每天不是在跟不同的男生培养感情就是在实习，我 excuse me？？？？之前不是要死要活要学医么，上了医学系结果不学习你是在搞么子？
12933659
妖魔鬼怪快离开《碟仙》是非常值得一看的一部国产恐怖电影，是在备受诟病的国产恐怖片审查制度边界上一次难得的游走与试探。除了步步紧逼的惊吓桥段，影片结尾巧妙地运用一张照片设置了一个开放式的结局，使影片在给人惊吓之余更增添了一份令人细思极恐的悬疑。作为一部电影，既然敢于设置这样一种悬疑，它应该不会任其停留在无法自圆其说的层面。所以，照片上到底是什么？我想从影片本身是可以找到答
《碟仙》是非常值得一看的一部国产恐怖电影，是在备受诟病的国产恐怖片审查制度边界上一次难得的游走与试探。除了步步紧逼的惊吓桥段，影片结尾巧妙地运用一张照片设置了一个开放式的结局，使影片在给人惊吓之余更增添了一份令人细思极恐的悬疑。作为一部电影，既然敢于设置这样一种悬疑，它应该不会任其停留在无法自圆其说的层面。所以，照片上到底是什么？我想从影片本身是可以找到答案的。
在此，我试着用排除法逐一推论。
一， 项天（女主丈夫）
这个可能性显而易见可以排除，不然胡子（灵异专家）就不会让他转交照片了。
10308509
小铘8113803
a123456776811964
背兔子的乌龟8234622
晨光曦上集讲到泰成的妈妈带孩子们去露营，两个人在星空下，差点就成了表白的好时机，然而并没有～这集开始，讲的是海春去叫泰成起床，赖床的泰成抱着海春睡觉，简直太太太太……（词穷了）
上集讲到泰成的妈妈带孩子们去露营，两个人在星空下，差点就成了表白的好时机，然而并没有～这集开始，讲的是海春去叫泰成起床，赖床的泰成抱着海春睡觉，简直太太太太……（词穷了）
14280273
胖蛋10068268
红尘猎猎看到短评有人说片头像star sky，特地说一下不是像的问题啊，明明就是empire of angels啊。以及没看过这片，就是听到片头瞄了下，不知道是不是特地去买过版权了？这曲子超级大气，一听就燃得不得了。
片子没看，就看到蛮多熟面孔。但是没有特别感兴趣的演员，就先算了吧。等豆瓣出分再看，希望曲子上不要有问题吧，毕竟还是抗日作品。
看到短评有人说片头像star sky，特地说一下不是像的问题啊，明明就是empire of angels啊。以及没看过这片，就是听到片头瞄了下，不知道是不是特地去买过版权了？这曲子超级大气，一听就燃得不得了。
片子没看，就看到蛮多熟面孔。但是没有特别感兴趣的演员，就先算了吧。等豆瓣出分再看，希望曲子上不要有问题吧，毕竟还是抗日作品。
9843180
三斤拉着朋友去貌似广受好评的十月围城，不置可否，我到豆瓣上给了两星，朋友一星，加标签时候竟看到有类似年末最佳电影的，顿时不知所措，措手不及，急急如律令，令人汗颜。从电影本身讲，这部片子作为纯属虚构类，编剧简直把自己和观众都当傻瓜，反而我看大多评论却“盛赞”这个剧本。我向来讨厌无法自圆其说的电影，即使波嫣也要编的合理，令人信服。最简单的道理，假使中山先生是赴港讨论起义事
拉着朋友去貌似广受好评的十月围城，不置可否，我到豆瓣上给了两星，朋友一星，加标签时候竟看到有类似年末最佳电影的，顿时不知所措，措手不及，急急如律令，令人汗颜。从电影本身讲，这部片子作为纯属虚构类，编剧简直把自己和观众都当傻瓜，反而我看大多评论却“盛赞”这个剧本。我向来讨厌无法自圆其说的电影，即使波嫣也要编的合理，令人信服。最简单的道理，假使中山先生是赴港讨论起义事宜，势必处于秘密状态，那么为何弄得大张旗鼓得全港人人尽知，还有所谓革/命报纸连篇累牍此地有银三百两广而告之。傻瓜都知道，这样跟送死没有区别。中山先生大大方方地把他赴港的时间、目的、登陆地点公之于众，搞得国事访问一般，不知是编剧弱智还是谁弱智。即使所谓行程不是主动透露的，是被清廷和港英当局通过其他途径得知的，那么再得知有危险的情况下，更改行程或者路线应该不是一件困难的事情。更令人不解的是中山先生只为了一个小时的会到香港，我想这大可不必如此吧，派人从中书信往来都会比这里的稳妥许多。就算非要当面沟通，那么如果知晓香港危险，是否可以找到更为安全的地点？外海找艘船么。当牺牲的前提变得缺乏逻辑，就算是惨烈的过程和结果也无法让我动容。再虚构的剧情也不能虚幻到弱智，而此片中的革/命者或是清廷都成了武侠中那种脸谱化、莽夫式的江湖人物。我不否认一些演员的卖力出演以及电影本身在一些场面、画面上的所下的功夫，但如果基于一个失败的逻辑，那还是烂片一部。就像去年此时看叶问，虽然打得精彩，但我无法容忍六岁智商一般的前提、基础以及结局，好似冠以爱国的名号什么都可以变得合理一样。如今的编剧真是懒得可以，倒推十几年，李连杰的精武英雄那样的片子其实都自圆其说得很。这不是阿凡达般纯粹炫耀技术的电影，且人家在外星，随便乱说都能圆谎。我并不清楚作为投资者的韩三平们和作为拍摄者的陈可辛们想要通过这部片子传达怎样的意涵。大概就是某种主旋律吧：忠于主义，忠于领袖，忠于革/命，为了新中国，向我开炮。这是一部披着革/命和民/主外衣的功夫片和家庭伦理片。除了影片开始张学友同志说了几句其实并不准确的民/主的意义，整部片子其实看起来跟民/主、革/命没有多大关系。如果把孙文的名字换成陈近南、陈家洛或是洪秀全，把同盟会一众换成天地会，红花会或是拜上帝教，我想剧情照样可以展开，并且那样反而望之更加合理。这部电影宣扬的价值观实际上是忠诚、气节。主仆的忠诚，师生的忠诚，夫妻的忠诚，兄弟的忠诚，对朝廷的忠诚，以及所谓作为男人的气节。那些被牺牲的绝大多数的人，并不知道他们保卫的是什么，他们仅仅是一味地相信，那是好人，就似在电影院里我后排那个聒噪的小孩一直问他妈的：谁是好人？如果这部片子宣扬的是为了某个看似美好的目标，可以将不明真相的、实际上无辜的人当作炮灰，那么这部电影是异常邪恶的。这样的牺牲与后来各种内战里的所谓为了自由解放而让同胞自相残杀的一将功成万骨枯一样地残忍。陈德森浪费了“十月围城”这个片名，它应该留给48年10月的那个长春城。这部电影另一个吊诡的地方在于，虽然他开头结尾都明确标志了它拥护革/命的倾向，但它其实根本是没有立场的，拍得好似纪录片。每个人都终于该忠于的东西，即使清廷的暗杀者也算是精忠报国，之于道德并无不妥。所谓革/命的正当性仅是通过片头秀两句英文和片尾孙文的两句话体现，十分单薄。如果你假设看电影的人都明白这些，所以直接略去，那么我觉得确实是过于高看我国人民的素养了。其实我一直怀疑革/命的理由，即使这样的理由是成立的，但是是否足够采取那样革/命的方式去支持，特别是对于除了领袖和直接参与者之外的绝大多数“不明真相的群众”。那些群众大多基于上述若干“忠诚”而参与到那样的血雨腥风中去，而不知他们卖命的目的。孙文或许骨子里是要推行西方式民/主共和，但他最初的口号确是“驱除鞑虏，恢复中华，创立民国，平均地权”，而这之中除了“创立民国”外，看起来与之前的农民起义或是之后的共/产农民起义并无二致。可能这是他为了达成目的而采取的某种妥协，便于凝聚各种反清势力。实际上，在武昌前历次起义的主力正是会党，说明白点就是黑社会，而孙中山本人也入过洪门。于是，好似“十月围城”所述，三教九流的只要是反清的，或只是反洋人的、反坏人的都仅仅围绕在孙文的周围。但实际上这些人并不如后来想象中的那么多，绝大多数的百姓的状态至多是和阿Q一样，“以为革/命便是造反”，只是后来“投降了革/命党”而已。所以到最后，辛亥的意义只是，建立民国，这个民国并不是民/主之国，只是一个没有皇帝的国家而已。很不容易，我觉得社会/主义史观对辛亥革命的“不完全成功”的判断算是正确的，但理由并不完全相投。之于其实中山先生最看中的“平均地权”，并未达成。后来自称中山先生真正继承者的某党，也以土地作为诱惑使得成百上千万的农民将士用命，以民/主使一众文人一心来归，等到坐上大位，却背信弃义，尊起隐藏的主义，一大二公起来，将土地和权力一并集中于己。中国自古一众革/命的共性在于，被利用的、被牺牲的人永远不知道真相，或是知道真相又为时已晚，他们永远无法了解他们被牺牲、被利用的真正理由。所谓领导者永远用最质朴的语言来煽动群众，均贫富一类的幌子被打了几千年也屡试不爽，而最终胜利后，最初目标的承诺基本都成空。辛亥后的不实现是因为不现实，而49后的不实现是因为不诚实。反观西方的近世的革/命，最终成功的大多是参与者为了自身的权利真正去抗争的，而不是为了一个空洞的大饼，这样获得的胜利的成果基本是不太会偏离革命的初衷。于是我在想，能够成功的变革好像都不是以虚幻的人间天国为目标的，都是为了确实可以得到的利益而作的奋斗，即使有理想，也是基于现实利益的，一步一步递进的，而那种看似完美，但一步登天似甚至脱离现实的革/命理想即是群众无法理解的，也是无法实现的。于是这样的革/命的大多会与初衷相去甚远。好些的，达成部分，如推翻帝制的辛亥；坏些的，如49后的中国。我不是想说什么别人已经说烂的“告别革/命”，只是觉得任何事情都应该冷静下来，了解清楚，看看你要为之努力的是否是你值得为之努力的，或者你是否作被动地作了别人地棋子。无论再伟大的事业，都不能让对这个事业一无所知的人牺牲，即是你认为这个所谓伟大的事业是为他而努力的。任何人都没有让别人当炮灰的权力，炮灰看似是自愿充当炮灰的，但实际确实被愚弄的。这是距离辛亥100年后的今天，除了要记念那样的壮烈之外我们应该了解的，每一个人都应该有被尊重的权利，每一个人都应该有权决定自己的命运而不是被别人掌控。如果这点我们体悟不到，那么这一百年我们就没有进步。我自己都有点不知道自己在扯些什么，越扯越远，也不容推敲。但有一点我很清晰：虽然十月围城仅仅是电影，好似不应上纲上线，但如果他宣扬的是为了一个目标就可以不择手段地而牺牲实际上并不知情的人，那这部电影就不是一个好电影，无论目标对错、善恶。PS: 一个月后回头想想这部电影，我发现或许有点误解作者的意思，好像作者是否有意无意地就是在质疑我上面所质疑的东西，但是因为尺度所限又用一些情节和表述拉回到了主旋律，又骑墙了一把。我不知道背后的故事，只是猜想了。
29222945
莉莉 一个小人物哪怕你赤手空拳，哪怕你一无所有，但是只要你去努力并且能把握机会，梦想总会实现的，虽然并不是人人都能长得漂亮，但是却可以活得漂亮，她很漂亮其实代表着一种精神。《她很漂亮》的导演作为一个男人，却是创作女性题材影视剧的天才。他能处在旁观者的角色看见女性生活中内在的戏剧性。其实生活中的你我不都是在阅尽人心感受 一个小人物哪怕你赤手空拳，哪怕你一无所有，但是只要你去努力并且能把握机会，梦想总会实现的，虽然并不是人人都能长得漂亮，但是却可以活得漂亮，她很漂亮其实代表着一种精神。《她很漂亮》的导演作为一个男人，却是创作女性题材影视剧的天才。他能处在旁观者的角色看见女性生活中内在的戏剧性。其实生活中的你我不都是在阅尽人心感受世间百态后温柔地微微一笑，与这个世界握手言和吗？
9346235
政治经济学6550247
蛋挞真的很失望，头三季加s4e1本来是我最爱的美剧，可是后面全线崩塌，对的是每一条线都崩塌！我无法理解第四季大家打出目前高分的理由是什么，我只觉得编剧应该为这部很多人喜爱且等待许久的观众道歉！
老达顿这部剧没看出任何手段，属于开启养老模式了，脑子也养老了！查到监狱那个人之后让凯西去问杰
真的很失望，头三季加s4e1本来是我最爱的美剧，可是后面全线崩塌，对的是每一条线都崩塌！我无法理解第四季大家打出目前高分的理由是什么，我只觉得编剧应该为这部很多人喜爱且等待许久的观众道歉！
老达顿这部剧没看出任何手段，属于开启养老模式了，脑子也养老了！查到监狱那个人之后让凯西去问杰米是否参与，很理解他信任杰米没参与，那就不用继续查这个人是否有其他帮凶或者原因什么的么？这人可是要杀你全家啊！（且不说这个要在监狱呆一辈子的人哪儿来的手段和人脉能差点搞得达顿家团灭！）关键他跟你无冤无仇，老达顿第四季变得这么既没脑子又没脾气了？
杰米生为哈佛高材生，整个州的二把手，完全没主见没脑子？被他老爸和女朋友当二逼一样忽悠来忽悠去，卖拐呢？编剧隔这儿嘲讽美国高层都二呢？
贝丝这一季从飒姐直接变成crazybitch除了脾气不动脑子了，从之前尖酸刻薄拉满的商界奇才到第四季变成更年期提前的中年妇女。
老幺凯西更离谱，从纠结选择老婆这边安定的生活和接替自己父亲fight for YS的生活到这季看到几次狼，突然就变神棍了？我寻思整部剧黄石看到狼的人也不少啊！整季都在水，编剧凯里欧文吧？夹私货宣传部落信仰呢？
吉米那条线我也不理解，从乳臭未干不情愿的情况下被rip拉到农场到real cowboy少不了工棚兄弟们各方面的帮助，尤其劳埃德对其感情是亦父亦友，最后因为个妹子要去呆了没多久的德州！
很心痛打出对这部我最爱的美剧打出两星也很遗憾我深爱的yellow stone等了如此久拍成这样！本季一星给第一集，一星蒙大拿的风光。其他？啥也不是！
14118880
图图小石头12739252
天边一朵云2035117
兔大奔！不谈抄袭，也不谈小说，特工皇妃改名楚乔传，广电不让用穿越的耿我理解，改让她失忆很牵强，前面剧情真的还不错，楚乔的性格我很喜欢，不像一般的女主，白莲花傻白甜。
到九幽台后剧情就像吃了屎一样，一集掰成两集放，为了拖时间，有七分多钟的回放，十分多钟的回忆，还有个几十秒不能跳过的小剧场，一个剧大概就只有三十分钟，芒果台真的在消磨老观众的热情。
不谈抄袭，也不谈小说，特工皇妃改名楚乔传，广电不让用穿越的耿我理解，改让她失忆很牵强，前面剧情真的还不错，楚乔的性格我很喜欢，不像一般的女主，白莲花傻白甜。
到九幽台后剧情就像吃了屎一样，一集掰成两集放，为了拖时间，有七分多钟的回放，十分多钟的回忆，还有个几十秒不能跳过的小剧场，一个剧大概就只有三十分钟，芒果台真的在消磨老观众的热情。
貌似说只有56集来着，现在都67集了，还没讲到主线上。
风云令还找不找，楚乔记忆还恢不恢复，说好的小七小八那两个坑姐的队友怎么消失了，宇文怀就这么挂了说好的大反派嘞。
我嘞个暴脾气，想掀桌子。
后面都是讲燕洵怎么怎么复仇，怎么怎么隐忍，看的我好想吐2.5倍速看的我还要快进，好不容易等到燕洵回了燕北，我在想妈的终于可以找风云令，恢复记忆了。
我错了，他们又各种各种收复，各种各种打仗，各种各种煽情，燕洵的人设开始崩坏，各种各种陷害，各种各种利用。
我以为，妈的楚乔终于可以离开燕洵了，万万没想到楚乔的人设也开始崩了，我能怎么办当然是原谅他的态度，燕洵只有我一个人，他需要我，然后就各种各种自责，跟着楚乔走一路坑队友，不死不方休，真的让我觉得宇文月养了只白眼狼。
看到这我以无力吐槽，打字打的太累了，本文纯属吐槽除了吐槽还是吐槽。
8702662
咖喱爹14180214
伊万开播以来都觉得大酱园这部剧颇具水准，对白、演技回归到TVB的平均水准线之上。尽管剧情部分逻辑上有点牵强，但不少设计还是让人感到匠心处处。这晚看完第18集，更觉过瘾，诚需一吐为快。
这一集整体都很吸引我，最出彩的要数当中督军调戏高双双那场戏。当时的格局是：督军地位高，在场人都不敢妄动，但双双妹子作为正面人物，观众肯定是不希望她吃亏的。局面在僵持中逐渐趋于不利，观众也被调动地高度紧张
开播以来都觉得大酱园这部剧颇具水准，对白、演技回归到TVB的平均水准线之上。尽管剧情部分逻辑上有点牵强，但不少设计还是让人感到匠心处处。这晚看完第18集，更觉过瘾，诚需一吐为快。
这一集整体都很吸引我，最出彩的要数当中督军调戏高双双那场戏。当时的格局是：督军地位高，在场人都不敢妄动，但双双妹子作为正面人物，观众肯定是不希望她吃亏的。局面在僵持中逐渐趋于不利，观众也被调动地高度紧张。中间还数度进退：高专员几次找理由劝解，都被蛮横的督军拒之不顾。最后眼看双双即将不支就范，高专员总算最后时刻挤出急智，用一妙招巧化尴尬：安排在场的下属假装倒酒，然后把酒“不小心”洒在双双身上，督军的性趣就此被干扰，双双也得以借此退场换衣，逃过一劫。演技逼真之外，更难得的是这段小剧情的真实。同样的情况在现实中其实也不算少见。让观众全情投入之余，还能赋予实用的启发，这不就是戏剧的最高意义么？我注意到危机解除后，临时演员还记得给重新换了瓶新酒。于无声处，轻微妙笔，淡淡点睛。
电视剧，看来看去，还是TVB的对味。
12251472
栩栩如生
8257163
webber8702419
dodo1077118
火宵之月12781252HelloWorld2020 最后更新一下，晚上刷到的导演辛爽的采访，看来我的理解方向是对的。【专访】《隐秘的角落》导演辛爽：这是一个关于爱的故事。 最后更新一下，晚上刷到的导演辛爽的采访，看来我的理解方向是对的。【专访】《隐秘的角落》导演辛爽：这是一个关于爱的故事。 《隐秘的角落》导演辛爽：不希望拍成一个猎奇故事丨专访 。 以下是原内容 2016年，惊悚犯罪电影《 百年宽恕 | Cien a?os de perdón》 本来以为是恐怖片，看来我是看了我不太感冒的犯罪题材。。 中文电影名也翻译的莫名其妙。。让人一头雾水。 其实说实话，虽然这个题材我不太喜欢，但是这个电影。。。确实也 2016年，惊悚犯罪电影《 百年宽恕 | Cien a?os de perdón》 本来以为是恐怖片，看来我是看了我不太感冒的犯罪题材。。 中文电影名也翻译的莫名其妙。。让人一头雾水。 其实说实话，虽然这个题材我不太喜欢，但是这个电影。。。确实也拍的比较平淡。。抢银行嘛，一个很老套的剧情，如果没有啥新意，估计也没啥看点了。 故事发展的还比较合理，也没有多么多么的曲折，政府黑幕也就那么回事。。其实说半天，我也没有感觉有啥重要敏感东西。。。也许是我不走心吧。 然后电影就这样的平平静静的完了。。并没有给我留下什么更多的印象。。剧情啊人物啊什么的都算上。 ----我是劫匪的分界线---- 推荐指数：★★☆（5/10分），没啥感觉的电影。。我们内心创作的初衷，就是把人性的复杂一面展现出来。我们不展现纯粹的恶，也不喜欢基于猎奇的趣味。最终反回来的都会带给观众和我们各种思考，就是我们在生活里要避开这些恶，让自己学会爱，让自己学会正确的爱。如果有一些人说“这不就是我吗，这不就是我在生活里对爱的理解吗”，你就要琢磨一下，是不是自己的爱有问题，是不是要在生活里调整一些。我希望让观众看到、思考这些。
其实我想给观众呈现出更多的乐趣，比如我喜欢埋线索彩蛋，让大家看剧时有种交流互动的感觉，但我觉得一些过于夸张、过分的解读，也没有必要。比如我看到有观众解读朱朝阳在警车里搓手是因为他补刀了王瑶，我觉得不是我的初衷，纯粹的恶从来不是我想展现的，我不相信这世界上有无缘无故的恶，这不是我创作理念。
12672935
评欣而论9151487
陆丁甲
——从《叶问》系列看电影对社会心理需求的迎合
弗洛伊德认为，在梦中，我们的过往记忆、创伤刺激、白日经历等残片混合在一起，经过一系列无意识的加工之后，糅杂在一起，使我们在现实生活中无法实现的愿望在梦中得到实现。根据这一理论，我们不难发现，电影，尤其是如今的主流商业电影，与“梦”本身有着非常相似的特征和功能。事实上，早在电影诞生初始，便有人提出了电影就
——从《叶问》系列看电影对社会心理需求的迎合
弗洛伊德认为，在梦中，我们的过往记忆、创伤刺激、白日经历等残片混合在一起，经过一系列无意识的加工之后，糅杂在一起，使我们在现实生活中无法实现的愿望在梦中得到实现。根据这一理论，我们不难发现，电影，尤其是如今的主流商业电影，与“梦”本身有着非常相似的特征和功能。事实上，早在电影诞生初始，便有人提出了电影就是梦工厂的说法。我们在电影中所观看到的故事，所获得的满足和快感，恰恰来自于我们现实生活中的缺憾和匮乏。通过一两个小时的观影活动，我们的缺憾得以补足，由此心灵得到慰藉，尽管仅仅是个美妙的幻觉。唯一不同的是，与梦的无意识相比，电影是人们有意识的造物，因此，它更加具有逻辑性和完整性，可以说电影是一出美满的“白日梦”。
自从卢米埃尔兄弟拍出第一部电影，短短的百余年间，电影迅速覆盖并取代了许多传统艺术的基本功能和社会位置。成千上万的人义无反顾的钻入电影所编织的“白日梦”中，获得教益，获得日常生活的信念和价值，获得生活的方式与时尚的信息，祈求从心理上逃离日常生活的繁琐与痛苦，遗忘世界的苦难与不公，从而进入正义永远战胜邪恶、爱情永远征服死亡的完美世界。于是，电影院成了跨越种族、国籍和文化的“教堂”，在电光幻影之间，人们进入一种集体的典仪，获得宣泄和抚慰，享受安宁与独处。
然而，大众的心理缺憾和需求，会随着时代的变迁而改变，成功的电影恰恰就是踏准了这样的节拍，适时的送上最符合时代心理的“白日梦”，填补缺憾、满足需求，因而为当时的大众所接受，收获不菲的票房与口碑。《叶问》和《叶问2》这两部从本质上讲并不太出色的影片，就是因为符合了这一规律，造就了成功的典范。《叶问》获得第二十八届香港电影金像奖最佳影片和过亿的票房，以及《叶问2》目前不俗的表现，就是最有力的证明。
纵观香港功夫片历史，几起几落，其每次勃兴，都无不与迎合了当时的社会心理需求有莫大的关系。
【马永贞】
60年代至70年代中上期，是香港制造业的成熟期和现代工业发展的全盛期。那时的香港人大多数都把全副精力用于奔忙事业和拼命挣钱，因此单打独斗经过艰苦卓绝的努力成为大佬的个人英雄形象成为那个时代的宠儿，而为人们炮制一个乌鸡变凤凰的“香港梦”则成为那个时期电影义不容辞的责任。同时，在那个男性占据统治地位的时期，影院的观众也以男性为主，因此，用男性的阳刚来适应占统治地位的男性观众的心理需求的香港功夫电影迎来了一个高潮期,其代表人物有张彻、胡金铨和李小龙。
以张彻的《马永贞》为例，山东小子马永贞独自来到十里洋场的上海打拼，虽然在社会底层做苦力，但因为身怀绝技，逐渐成为上海滩知名人物。有了声名之後的马永贞逐渐迷失了初到上海的本性，开始变得飞扬跋扈，并崛起成为大上海一帮势力。然而，猛虎终归山上丧，他也逃不过人在江湖、利字当头、惨遭厮杀的宿命。
那时的香港已逐渐由传统的农业文明背景下的“集镇”,发展为现代工商业文明的“都市”。它的强烈的世俗化、功利主义的价值观念,影响了功夫电影的价值取向及其发展流变。马永贞不再是老粤语武侠片中老成持重、行侠仗义的君子,而是年轻气盛、快意恩仇的“现代”青年。他的卑微出身和奇迹般的成功，无不令坐在影院里那些正在拼搏的年轻人们欢欣鼓舞，极其有效的预支了他们对于成功的喜悦。同时，对于那些在经济大潮中业已获得利益的人群来说，马永贞后半段的经历，则迎合了他们的迷茫与思考。在经济迅速发展的时期，面对诸多利益诱惑，他们为了自己的目的,为了实现个人的理想抱负,或者干脆说是为了向上爬,而难免以个人的欲望取代了正邪之分、是非之别。在传统与现代、理想与现实、道德与欲望、集体与个人的碰撞之中，这些人难免会产生一种无助的茫然感。马永贞的成功映照了他们的现实，同时马永贞失败也让他们寻求到了一种虚拟的赎罪感，如同在教堂中做礼拜一般一吐为快。人最恐惧的就是未知的不确定感，当电影为他们展示的最终结局出现在眼前时，他们的恐惧随之消失，得到的是一种确定的释然。同时，马永贞的失败也为他们敲响了一记警钟，他们一厢情愿地认为正是因为有了这样的提前警醒，可以让他们有所警觉，最终安然度过，从而内心得到了极大的安慰。
正是因为恰如其分的迎合了时代的需求，《马永贞》获得了极大的成功，将第16届亚洲影展最佳导演、最佳男主角奖收入囊中，同时成为香港电影里程碑级别的巨作，最终启发了一整个时代的香港黑帮电影。“马永贞”这一银幕形象也从此家喻户晓，他身上所具有的个人奋斗、迅速暴富、违背既定规则等等特质，也成了那个时代的标签。
【黄飞鸿】
80年代至90年代初，当年埋头打拼的香港人都已获得了不同的成就，开始走入中产乃至富豪阶层，褪去了当年的青涩和鲁莽，取而代之的是成熟和理性。他们开始关心更加宏大的主题，比如国家、民族等等，加之殖民地文化的影响，使得这样的思考更具复杂性。同时，男性在获得自身成功以后，开始需求感情的慰藉，追求美和浪漫。因为经济独立，很多女性也已不再是男性单纯的附庸，她们走上社会，并且越来越多地涌入影院，成为不可忽视的观众。这个时候，香港的不少功夫片导演便适时地随之转型，在自己的作品中塑造出一个个成功、有产、心怀天下的男性形象，同时为加强女性地位，又为功夫片增加入情感成分，因而大获成功，成为香港功夫电影的又一高潮，其代表人物有袁和平、徐克、成龙、李连杰等。
以徐克版“黄飞鸿”系列为例，黄飞鸿是个成功男士，拥有自己的产业——宝芝林，兼任当地民团教头，与黑旗军的林永福交情颇深，在佛山当地拥有着相当的社会地位，同时，黄飞鸿与十三姨的情感也经营得风生水起。可以说，这样的人物设置，完全符合了当时主流观众的心理需求。
其实以黄飞鸿为主角的电影早已有之，从1949年香港拍摄的第一部《黄飞鸿传上集之鞭风灭烛》开始，如今已经有100余部“黄飞鸿电影”问世。每部电影中的黄飞鸿都有着截然不同的解读，或是个严谨的老人，或是个顽皮的少年，或是个唯唯诺诺的闷瓜，或是个气度不凡的圣人，但无论如何变化，黄飞鸿终归是个武者、侠士。到了90年代初，这种定位发生了根本性的转变，由徐克操刀的六部《黄飞鸿》，将李连杰饰演的黄飞鸿真正推到了“侠”之大者、一代宗师的地位之上。
徐克版“黄飞鸿”秉承了“黄飞鸿电影”的内在精髓，但又完全再造了一个全新的“黄飞鸿”形象，并使之成为经典。相比关德兴版那个行侠仗义的严肃长者，徐克的“黄师傅”则处在青壮年，举手投足间没有了原本那个代表传统父权文化的权威形象，转而以另一种潇洒利落的风姿彰显他的“新一代”王者之风。相比成龙创造的欢乐英雄式的青年黄飞鸿，徐克的“黄师傅”则又多了成熟稳重，时时彰显一代宗师的气质，他是一个不折不扣的儒家之侠，正邪分明、忍而后武。徐克有意突出了黄飞鸿所处的时代背景，在这个内忧外患的社会转型期，黄飞鸿面对时代变化会有思考，面对愚昧落后的民众会有痛苦，面对新科技会有茫然，而面对爱情又会有无措。黄师傅不再是个只会好勇斗狠的青皮，而是一个处在社会变流中愿意思考、企图改变的中产阶级。他不再只是悬壶济世，而是忧怀国家，将原来的修身习武、为民除害提升到中华民族与外国侵略者的民族矛盾及国家存亡的高度之上，多了先天下之忧而忧的厚重感。虽然历史的局限注定他的眼界是狭小的，但他的人格和心境却使他本能地选择一条光明正确的道路，他对责任的承担也许是被动的，但一旦承担了就义无反顾，他也许无法改变社会，但却绝对是一个时代转变的见证者、参与者。徐克版的黄飞鸿揭示了香港与内地之间无法割舍的历史，并深刻地探讨了属于香港人的历史情结以及那个时代人们所期待的人格境界。
徐克版“黄飞鸿”从青年时代转向壮年心态的经历，迎合了香港的社会发展阶段，引起了普罗大众的共鸣，难怪连关德兴本人看后也惊讶得说不出话来。当年仅《黄飞鸿》第一部就狂收3000万港币，荣登年票房前十名，同时还获得了第十一届香港电影金像的最佳导演奖，真可谓是名利双收。新“黄飞鸿”身上所拥有的有产阶级、反思、理性、忧国等标签，成了那个时代香港人的写照。
【叶问】
1997年，香港回归祖国。随着时间的推移，因为政治和经济上的差异所产生疑虑和担忧在逐渐消除，香港人对自己的身份、文化寻求认同的心情则日益迫切。因此，渗透着浓浓乡土、家国的意识，彰显民族精神的电影作品，更能迎合此阶段香港人的心理需求。同时，在全球化的今天，无论香港人还是内地人，均感觉到来自西方政治、经济以及文化上的侵入压力，这样的痛苦也需要一种途径来进行消解。于是，在《叶问》及《叶问2》中，便不再有黄飞鸿那样对义和拳的反思和对中西关系的探究，转而变成了二元化的简单对立，在击倒外来的日本武士和西洋拳手的一刹那，国人集体释放抑郁胸中的苦闷。
在宣扬民族精神，迎合时代背景的同时，电影也在进一步的迎合大众的个体需要。这个时代，集体主义开始让位于个人主义，于是影片便同人们探讨起在一种民族的或更为普遍意义上的正义和个体伦理需求之间发生矛盾和冲突时，个人应该如何选择？在民族危难到来之初，叶问并没有想担当正义，他只想在乱世中保全家人，生存下去。但终究覆巢之下无完卵，叶问被推到了一个历史的也是他个人生命的风口浪尖，他必须用他的功夫，为生存而战，为妻儿而战，为朋友而战。也许观众会将他的行为理解成为人性尊严和民族正义而战，但这都不重要了，叶问已经成为一个英雄。而叶问走上英雄之路的心路历程非常丰满，塑造了一个有血有肉、有个体性情的真人，让他做出既合乎历史也合乎人性的选择。这一刻是一个普通人生命中的光辉一刻，它让我们感受到一种更为接近真实的人性因而感人至深的英雄主义。如果说我们这个时代是缺乏英雄的时代，不如说是缺乏真实可信的英雄的时代，以往的“高大全”形象已经败坏了大家的胃口，使得一个个英雄形象变得那般虚假，因此遭到人们的抛弃。但这并不证明我们不需要英雄，其实人们永远在期待一个英雄的出现。只不过，这个英雄不能再像从前一样从石缝里蹦出来，不是高高在上俯视着我们的神，他首先应该是我们当中的一分子。从这点来看，叶问爱妻、无不良嗜好、整天努力在外扒拉钱养家、并不像惹是生非，怎么看怎么像当代大多数工薪、小白领、小资的生活写照，小人物们忍气吞声、委曲求全，其实并不是无能，而是为了自己对家庭那点小小的责任。明崇祯年间，如果皇帝不搞驿站大精简，如果不裁掉一个叫李自成的小驿卒，那么历史上也决不会有“闯王”这个人物了，所以不要把大家逼急了，没准里面就藏着张问、李问什么的。
马永贞、黄飞鸿、叶问等英雄，与其说是电影工业制造出来的，不如说是不同时代的人们从自己内心中呼唤出来的。电影人只是迎合了时代的需求，将人们渴望的形象以技术手段投射到银幕上，使得这些“白日梦”看起来如此真实可信。当然，制造“白日梦”同时也是个技术活，影片获奖大卖并不一定能证明是你的活儿好，手艺上叶伟信要向张彻和徐克多多学习。
参考文献：
戴锦华 《电影批评》
蔡洪声 《香港电影八十年》
陈墨 《香港武侠电影的发展与衍变》
孙雁冰 《剑啸江湖侠客梦》
陈捷 《叶问：个体伦理、民族正义与历史选择》32284629
Mr.Toro
近些年，我们一直在提倡儿童的安全问题，不要贸然去对抗邪恶，更重要的是先要保
近些年，我们一直在提倡儿童的安全问题，不要贸然去对抗邪恶，更重要的是先要保全好自己，当然，智慧的大脑与沉着冷静的心理素质，缺一不可，如何在合理的情况下，进行自救和呼救，非常有必要。电影《宝贝当家》便是一部来得恰到好处的“小鬼当家”式作品，影片以富家小千金宝儿的遭遇为引线，带出了一系列的家人朋友，无论是三个新认识的小伙伴，还是家中的女管家，学校的女老师，他们在面对穷凶极恶的歹徒的时候，所表现出来的各自不同的应对措施，其实都有着可供学习的地方。
虽然《宝贝当家》的故事，是基于儿童的家庭安全、社会防范以及自我保护，但是仍然不可否认，这是一部非常欢乐的暑期娱乐片，王晶编剧张敏导演，依然是香港影坛多年的欢喜拍挡，吴镇宇和杨千嬅担纲的爸爸妈妈，更是当下千千万万的父母的代言，他们虽然很爱家庭，但是架不住工作繁忙，与孩子也是聚少离别多，让他们的生活中，无形出现了两种缺憾：其一是有关亲情，众所周知，孩子成长时期最好的爱，就是陪伴，其二是有关安全，家中无人，也给了犯罪粉丝可趁之机，《宝贝当家》的故事，便是在这种两端都缺位的情况下开启的。
爸爸妈妈的出行，空荡而豪华的庄园，吸引了一票犯罪分子的注意，他们结队而来，绑架了会武功的女管家元秋，开始与小公主展开了猫鼠游戏，当然，《宝贝当家》并没有完全复制曾经的《小鬼当家》的模式，而是对每个人人物都进行了细致的刻画，包括爸爸妈妈，包括管家和老师，也包括这一票犯罪分子，更是给小公主宝儿配备了三个萌帅可爱的小伙伴，这是在市场就救过小公主的一群鬼马智多星，他们的偶然到来，也令这场对抗悍匪的大战，更加花样百出，一群萌宝贝对阵一群奇葩悍匪，还在其中加诸了很多的最新鲜元素，比如手机游戏切水果等等，虽然情节简单，善恶易辨，但故事不会令人失望。
将于2016年7月29日公映的《宝贝当家》是美亚娱乐、星王朝、成都挚友、邵氏、华皇、爱奇艺联合出品的喜剧电影，全片的阵容还是很值得一说，除了杨千嬅、吴镇宇和王诗龄的主演，也包括元秋和詹瑞文、火星等等一票大牌龙套配角，当红组合草蜢更是以特别的方式客串于全片之中，给陪伴观影的父母们，带来诸多的青春回忆，其实更重要的是，片头时出现的“邵氏”LOGO，还是很让战台烽也激动了一把，这个标识如今是难得露面的久违了，依然记得当年的口号：“邵氏出品，必属佳片”，放在今天，并不过时，但难比当年。80151162
无梦无醒
好在阅读还算我的长项。距第一次看这部电影时间已经过去了八个月。这个期间我阅读了春芽那些没能在大陆出版的书，更在阅读他这个人，还恶补了电影读本，这次电影终于没有难住我。因为提前已知道电影情节，当我看到女主人
好在阅读还算我的长项。距第一次看这部电影时间已经过去了八个月。这个期间我阅读了春芽那些没能在大陆出版的书，更在阅读他这个人，还恶补了电影读本，这次电影终于没有难住我。因为提前已知道电影情节，当我看到女主人公大学生尕桂登上去自杀的公共汽车，想到这个沉默而美好的女孩子马上就要死了，更兼马木尔那仿佛敲打在心脏上的音乐一响起，简直受不了，眼泪稀里哗啦地就掉下来了。心中又不知如何想起牧言曾经给我讲过起，一个六、七岁的农村小男孩早上躺在床上，平静地对他正起床准备去上学的小哥哥说，“今天我不去上学了，以后也不去了。我喝农药了。我不想活了。”（当初为这个没头没尾的故事我俩曾多么难过而为之潸然）。在彼时彼刻，当把尕桂和小男孩的命运联想在一起时，我的悲伤几乎难以抑制，眼泪汹涌奔流。一个六、七岁的小孩到底会因为什么（家庭暴力？学校暴力？……）会对人生绝望到这个地步？！就像电影和电影文本，都没有交代尕桂在城市边缘第一次自杀是为什么一样，我们不需要知道这个细节。人生本来就有许多让人难以承受的沉重与悲伤，特别是对于那些拥有敏感高洁的心灵的人们。但这一次，坐在公共汽车上的尕桂，没有母亲，父亲死了，心爱的骆驼热卡亚死了，妹妹送人了，故乡亦死了，还有她在城市那隐秘的绝望，似乎死亡真的是一种像鸽子飞翔般的解脱。
在真实的生活中，我从未在农村生活过，如果不是因为牧言的讲述，我对这一片贫瘠深重的大地的理解将是一片空白。但现在，我深知那里有一群泅渡的人们，被命运的洪流所裹挟，一批批人死去了，漂走了，登上岸活下来的人终究是那么极少数。像牧言、像春芽这些从最偏远、最苦难的穷山恶水中走出来的农家子弟，非要有一颗与命运抗争的不屈的高贵灵魂才可以凤凰涅槃。牧言从少年甚至童年时代就无数次地在此生将被羁留农村的噩梦中想到过自杀。他想要即刻死去的念头如此之强烈，以至于多年后的今天，我们谈论起时仍具有令人悲怆肃然的力量。当我看到影片中麻木、愚昧的哑巴猎人（扮演者是春芽儿时的玩伴）与现实生活中那个光芒四射的春芽间所形成的天壤落差，我想，如果我也不幸要面对同样的抉择——如果没有办法跳出这能扼杀一切希望的人生，终将变成像哑巴猎人这样麻木愚昧的农民，延续这一代代悲剧的古老命运，那么，我也一样会毫不犹豫地选择：不挣脱，毋宁死！
题外：
在第一次看完《我故乡的四种死亡方式》的电影后，我曾觉得春芽已经“走得很快很远了”；但在八个月来对春芽作品以及为人的阅读中，以及看完《我故乡的四种死亡方式》的电影文本后，甚至可以说，此时的柴春芽已非彼时那个写《一个游击队员之死》《一匹马轻扬的头颅被风吹凉》以及初创《寂静玛尼歌》的柴春芽了。在他没有收入埋头创作的三年“闭关”期间以及前期各种资量道的积累，终于让某个生命因素得以迅速成长，并带动了其他生命因素的共同成长，他摸索出了一套全然属于自己的系统的语言模式、思维模式和行为模式，并在实践中得到初步的验证，成就了一次阶段性的质变。“闭关”结束时，已是脱胎换骨。在精神层面的质变让他渐渐得心应手起来，开始游刃有余起来。真可谓本立而道生，这是很了不起的。61891404
