原作里Alex Rider跟隔壁死神小学生一样，出道20年长大一点点。

首先，本作男主的确演出了十七八岁的少年感，不过有些剧情Bug是从书里带来的。

好吧，在书里的时候不算很BUG。书里Alex的设定是14岁。所以书里许多反派迷惑行为及莫名翻车，都可以归纳为“我就不信一个小朋友会开飞机拆炸弹，难道他爸爸也在夏威夷度假？”甚至反派没怀疑过Alex是间谍，大前提就是，MI-6脑抽了。把小朋友叫过来侦察？

毕竟20+的人可以假装十六七岁，怎么也装不了还没长开的十三四岁。

甚至作为熊孩子的破坏性也是，大多数人很难相信世界上有十三四岁的强X犯，而对于十六七岁的学渣、精神小伙，很容易被联想到抽草喝酒这类恶习。

所以原作里14岁的Alex装个嫩一脸无辜就可以的桥段，变成17岁就成了剧情Bug。比如开头戏弄一群六处的成年人那里，原作里也是，反派看见是个小朋友，先放松警惕，没想到这小朋友会空手道。反派建的戒网中心也是这样，如果本来对付的就是几个初中小朋友，那就用不着四处装监控，反正小朋友的破坏力没那么强，录像多了反倒浪费电（划掉，是给人留把柄）。

然后是反派的动机——作为少年向小说的反派，想毁灭世界难道不是常规操作吗？

嗯，第一部的反派是多年被校园霸凌后，眼看着欺负过自己的人当了首相，所以想投毒的。所以想到这里，反而觉得有个暗线的改动怪可惜的。原作第一部的反派回忆自己小时候，无论怎样被欺负，大家都只相信那位家世很好的欺凌者，也就是后来的首相大人，而现在“无论自己取得多大成就，在首相眼里都是那个出身不好的移民乡巴佬”，原作这一位假姐姐婊气+任性，事后装可怜搬弄是非，与Alex的相处模式倒是很像当年的首相+第一部大反派。假姐姐的老爹也是位可以经常向首相吹耳边风的爵爷，假姐姐结交的也是几位高层二代。所以大约多年以后，Alex当上六处高管，正好当年在小森林里玩射击游戏的诸君也纷纷继承家业？

总体来说，这种小说改本来都是有生之年系列，终于能看了，还是推荐吧。

如果不追求高颜值，我真的非常推荐这个剧！丢的一分给滤镜广告和bug。

先说缺点

1，因为滤镜，我一直以为我看的是盗版??????

2，广告真的超级尴尬！最开始还好，只是感冒药广告，到了后面真的疯狂刷屏999皮炎平！这个皮肤病是一个传染俩么？为什么所有人都在用皮炎平？！

3，小bug非常非常多，尤其是学校部分。但是我用手机刷剧，基本看不清考卷之类的，所以我也不太在意。

4，有的地方配音尴尬，偶尔会让我想到回家的诱惑？

5，演员演技偶尔尴尬，不能和影帝影后比，但是我觉得整体很好。

缺点对我来说主要就这些。接下来我要开始吹了！

首先我是从小说追过来的，算是半个书粉。。上一部我看的国产剧是延禧攻略，还没看完……所以我其实不怎么看国产电视剧。然后我不追星，所以我真的不是水军。

这个剧给我的感觉就是，真实，像是普通人会有的爱情，人物也像是现实中会有的人物，因此会很有代入感，更容易引发共鸣。

??男主言默。我真的吹爆！完全是理想型！不是典型意义上的帅，但是真的非常戳我的萌点。瘦瘦高高，眼睛细细长长，嘴唇也薄薄的，微微笑起来简直要我命！有人差评说长得实在不像高中生，我同意，但是难道就不能有人长相老成么？我高中就被人叫阿姨了难道我就不是高中生了么？！而且高中的言默整体给人的感觉就是木讷，除了学习什么都不会，尤其不会表达感情，这和言默妈妈在剧里的说法是一致的。对于我来说演员面瘫真的没问题，毕竟乔一也说了她老公对她只有三个表情。而且张雨剑台词还有小眼神真的很可爱啊，尤其第三季大川乔一绑架姥爷强行闯进房间的那一段，虽然言默全程没表情，但是最开始的懵逼，到想要阻止没成功，后来放狠话，到心软答应补课，还有最后嫌弃两人不换鞋都明明白白演出来了。整部剧虽然男主大体没表情，但是通过眼神微表情和一些小动作，人物心情我都能体会到，并不会出戏。那种木讷男高中生的形象塑造的真的很好啊！（我高中有个同学就是学霸，男，没表情，话特少，笑起来虚假程度和男主不相上下，所以别说生活中没有这种男生啊！我身边就有活生生的面瘫男高中生！）

另外，张雨剑不穿校服开始戴眼镜以后真的颜值上升好多！我真的可以！

除了长相以外，言默的性格设定真的让我吹爆。别扭傲娇痴心摩羯理工男。非常直男，没有一点浪漫细胞，没有正经求婚直接喊乔一去领证。还是工作狂，为了工作可以取消蜜月。但是正因为这些设定，会让他表现出的爱更加笨拙，也更加真诚。没有套路，所有表现出的爱都是因为憋不住才自然的流露出来。时不顾尴尬穿上的猫和老鼠tee恤，随手帮忙打开的可乐，不知如何送出的电影票，笨拙的补课邀请，脱口而出去英国的提议，递出的雨伞，以及最后的表白。都是高中时期最笨拙的对爱的表达。之后存在草稿箱里不能发出的短信，第一次大醉之后的哭泣，在车上的亲吻，以及无数的情话。所有的满溢出来的爱与真心，都像是浮在海面上的冰山，让人可以想象出海面之下埋藏的感情。言默最打动我的，就是他沉默的爱。

（但是我真的不能忍他的西装配小白鞋????????）

??女主乔一。

对于我来说真的演的很不错。尤其吴倩长相特别适合高中生，基本穿上校服就是个如假包换的高中生了。

关于吴倩的黑点，基本就是说她只会傻笑卖萌说话特别慢还缩头缩脑。但是我觉得就是这些才能体现出女主性格啊。傻笑卖萌对于我来说没问题，和男朋友好闺蜜亲哥哥还有爹妈在一起难道不能傻笑卖萌么？！喝醉了傻笑更是没问题了。说话慢，可以是没自信或者不知道该说什么只能一边想一边说。对于我来说正是这些特质才塑造出来乔一这样一个人物。从小家境不好学习不行，小时候还被家暴，一直没自信，觉得自己不配被爱，觉得自己不配得到更好的。后来又被言默的高冷吓到，虽然说关系不错也有暧昧，但是她性格依然是自卑胆小。直到上了大学以后，可以看出来乔一的神态以及姿态，说话语速其实都有变化，完全匹配她性格上的变化。直到后来再次遇到言默，才整个人回归高中的状态。吴倩真的诠释的很不错。

再说回乔一这个角色。乔一真的是让我跟佩服的一个女孩子。高中的她担心，自卑，内向，别扭。她一直在努力变好，而且她也在一直努力向前看。在乔一去北京之前，她和言默的爱情真的像一颗糖衣药片。只有短暂的甜，之后都是苦涩。甚至在乔一去北京以后，没有确定关系之前，也会时不时被言默伤到。但是在两人确立关系之后，乔一可以做到全心全意的信任并享受言默的爱。曾经的苦不会耿耿于怀，完全不会记仇。甚至非常体谅言默，蜜月被取消也没有很生气。扪心自问我是做不到的，我会一直记得曾经的苦，因此完全没有办法享受现在的甜，总觉得甜蜜才是暂时的。曾经的乔一和我一样，凡事做最坏打算。但是乔一努力去改变了心态，她也做到了。就像原著里F所说的，乔一有自己伟大的地方，而F或者言默，也只能是这样的乔一才能拥有的吧。

大川，由美，素英，老田，观潮，五一

这些人物已经有太多人吹了，我就不多说啦。但是每个人物都非常鲜活，有很多缺点，也有很多闪光的地方。

整个电视剧，或者说整个故事，都像是我们周围会发生的故事。所有的人物都不完美，甚至长相都不是典型的大明星长相（但是他们确实比普通人好看太多了）。他们的爱情，没有太多的狗血，有的都是生活中随处可见的矛盾和争吵。而这种爱情故事，才会让我有同理心，也才会让我觉得，生活中也可以有完美爱情。

话说有个发明家，发明了一种功能非常优秀的假肢。

正常人都露出了欣慰的笑容，想的是世界上会有无数的残疾人被拯救。

发明家也露出了猥琐的笑容，想的是要胁迫一大批正常人换上他的假肢。

——

一个逼真的虚拟世界，本可以让无数的破碎家庭在虚拟中圆梦。而发明者却暴殄天物，用来圆“家暴男”的梦？一星都不想给。

黑侠是有向华强制片，李仁港执导由李连杰、刘青云、莫文蔚主演的一部九十年代的警匪片，而该片的一大特点便是具有浓厚的英雄主义色彩。再从拍摄手法上来讲，虽然拍摄的技巧和特效技术都都略显粗糙，但依然有着最原滋原味的香港味道，且对于警匪片来说，黑侠有甚于传统意义上的警匪片，所以说算得上是一种新的尝试。

再撇去技术看故事，算是非常传统的故事情节，李连杰主演的徐夕是一位秘密组织701部队的教官，组织里的成员都被上头进行了一种特殊改造，能够超越人体极限百分之八十的潜力，且能够切断身体的痛感。后来因为一次任务后，上头对组织里的成员进行了一次清除计划，教官冒死救下了一部分部队成员，自己也死里逃生后伪装成为了一名普通人过上了平凡的生活生活在香港内，想着成为一个普通人的徐夕却碰巧帮助了自己唯一的好朋友石探长破案被原部队的成员认出，不得不“重处江湖”击破大Boss破环香港的诡计。

看完这个故事后主角给我最大的教育就是 “世界不提倡用暴力去改变，但却不得不用拳头去提倡和平。”

所以这部电影的主题思想并不突出，也不重要，重要的是要让观众大饱眼福，且还有李连杰、刘青云这两位大咖助阵，只能说是一部中规中矩的商业片，喜不喜欢看个人，开心就完事了。

如果让我评价，那我或许只能给2.8分勉强及格的分数。

作为女王的脑残粉，当然要去看首映零点场。帝都IMAX影院的效果绝对值他的票价，所以第一遍的时候基本上处于被视觉和音乐效果震撼催眠的状态。当时就觉得这个故事有些奇怪，但绝不是网上很多人所说的“剧情很水”的奇怪，而是觉得故事里有什么东西被漏掉了，而这个“东西”和她们的母亲有关。

看第二遍的时候能稍微从视觉效果里分心注意故事的走向了，所以先瞎写一点感想。

对我而言，13年《冰雪奇缘》故事里最大的惊喜并不是王子变成了反派的反转——拜托，这要不是迪士尼的公主电影，汉斯出场10分钟大家也能猜到这货特么的怕是个反派吧！所谓的反转并不真的存在。

最大的惊喜，是其中表现出的反父权的思想：最大的“反派”其实是Elsa他爸，是他让Elsa“藏起来”，不要表现出真实的自我。最后是Anna对她的爱和无条件的信任促使她接受自我，不再躲藏，而Anna也重新赢回了她姐，从此两人带着孩子在阿伦戴尔幸福的生活着。（克里斯啥？啥豆腐？）

这本来是一个完整并且完结的故事。众所周知，迪士尼的公主系列从来没有拍续集的先例（电影之后的DVD系列不算真正的续集），但迪士尼自己也没有想到冰1在全球范围内取得爆裂式的成功，所以在资本的需求下冰2就被正式提上日程，问题是冰1是一个完整的故事，根本不存在给续集挖坑做准备的条件，所以续集怎么写，相当于女王平地起宫殿，基本上得要“无中生有”。

其实我一开始是比较抵抗“寻找魔法的起源”这个线索的，冰1里说的很清楚了：“天生如此”，然后Elsa也接受自己的魔法，我觉得完全就够了，如果再去寻找起源反而画蛇添足。尤其是预告片刚出来的时候美是被美到，但其实心里是很担心冰2会变成一个这些年流行的黑暗系冒险故事的，但是看完电影我才发觉还是自己格局太小。

冰2里加重了母亲的角色的分量，但遗憾的是并没有很好的展开/说清（整条父母线的故事说的都不是很清楚）。父亲的角色在一开始就很好的表明了父权的身份：历史的讲述者。母亲明明也是故事的经历者，但是在讲述历史这一事件上基本上是失语的，只能通过儿歌传递一些信息。（儿歌在童话里的作用很重要的，基本上暗含了整个故事的真相）而这首歌贯穿了电影的始终，表明了母亲才是Elsa以及Anna最根本的渊源。

冰2里很大胆的设置就是，去掉了传统意义上的反派角色。这在叙事上是很考验编剧的能力的，换句话说，是很吃亏的方式。当然，故事的完成度大家见仁见智，但是这种选择本身说明了团队的野心。

当年冰1的let it go一出来就被称为出柜歌，这几年网上对冰2猜测最多的就是会不会给女王安排女朋友，但是一来迪士尼向来是保守的代名词，打打擦边球就算了，他最优先考虑的还是世界市场；二来如果真的局限在性取向上女王也就成不了所有人的女神了，因为Elsa最大的魅力之一就是这种模糊暧昧的“无性”性。

当冰1已经结束了“接受自我”的讨论，冰2要如何扩展？最安全的方式应该还是在既有的世界观体系下由外界产生“危机”/反派来推动故事，这时候在定一个“成长”，“离别”之类的主基调，片子就稳了，谁也说不出个不好来，比如深受广大皮克斯迷爱戴的XX1234，就是一个很安全的选择。但是冰2的大胆和野心就体现在完全打破了冰1的世界观体系，冰1其实还是一个比较传统的童话故事，只不过增加了女性觉醒和女性联盟。但是冰1的联盟其实很牵强，虽然我是女王的脑残粉，但也不得不说女王的每一步基本上都是她妹推动的：被她妹逼的暴露魔法，跑去北山当一个孤独的女建筑师结果又被她妹逼的魔法失控冰封了全国，被汉斯控制差点被杀，然后被及时赶到牺牲了自己的她妹救了，大家看看，全是被动句啊！！！女王你不可能不是受！（谁写的划掉！）所以冰1只能说有女性觉醒，还谈不上女性联盟。

但是到冰2，主创们完全推翻了童话设定：本来女王现在已经“接受自我”，每天老婆孩子热炕头各种舒适（啥），但主创们不厌其烦的天天发出灵魂拷问：但是你又是谁？！你在这个世界的定位到底是什么？！这一声声拷问吵的Elsa天天晚上睡不着只能出来唱歌，（女王好惨！心疼女王！）本来唱歌是为了抵抗拷问，各种“我不听我没有憋瞎说”！结果唱着唱着就不小心暴露内心真正的渴望，回应了远方的呼唤，再次造成王国的灾难。

但是这次Elsa没有逃跑，而是主动承担起追溯呼唤来源的责任，Anna小天使当然要bia着她姐啦！一行人挑着担子牵着马(鹿)开始的新的冒险。但是观众其实很快就发现了，这里的“冒险”水分很大，因为基本上没有什么险，我Elsa女王武功盖世脚踩祥…冰，打怪就和玩儿似的，这时候我就觉得，应该不是之前想的那样打怪升级套路，还好还好。

然后就是发现父母的失事船只，逼迫Elsa决定只身去北方那个什么胡辣汤岛（抱歉，实在没记住名字…），自此两姐妹正式分离，开始各自的旅程。

全剧的高光时刻之一，就是Elsa的过海以及海中驯马镜头，看看女王勇敢无畏的姿态哪还有第一部受里受气的样子！！！看她跳上马背疾驰向彼岸的样子当时眼泪就忍不住了好吗！！！这时的Elsa才是真正自由的，而不是做人类世界的女王正襟危坐小心翼翼压抑自己的样子！You go, girl ！！！（破音）

如果第一部里女王唱let it go的时候是一种暂时的解放和欣喜的心情，那么当她在冰宫里唱show yourself的时候才得到真正意义上的自我认同，let it go是她接受了她的魔法/缺陷，show yourself才是她找到真正的自我，隔着时空和她母亲的对唱，才是她真正“回家”的一刻。

与此同时，Anna也只有在和Elsa分离中才能得到真正意义上的成长。在地洞里她的歌词说的很清楚：“我一直追随你，你是我唯一的启明星，当我不是为了你奋力拼搏，我要如何振作。”（这特么简直没眼看…），所以只有当Elsa真的离开（死亡），Anna才有可能去做完全是自己独立愿望并且目的不（完全）是为她姐。

结尾Elsa封神——通过母亲的指引找到自己力量的根源并回归自然，并且是一个母系社会的自然，然后将（人类）王国传位给Anna，不是因为她是顺位继承人，而是因为她在一系列事件中体现出可以独当一面的女王特质。女神传位给女王，故事完全和父权社会体系解绑，这才是冰2设定里最大胆的一面：女王和父系社会的完全决裂。（当然周五她妹叫她回家吃饭除外）

但是。

设定的野心有了，完成度稍有欠缺。其实冰1的故事在节奏和发展上就有问题，遗憾的是这些问题在冰2里依然存在。最关键的是大坝的设定，显得简单粗暴，怪不得好多人在吐槽说冰2讲了个五毛钱的环保故事，活生生把本来女性找寻并回归自我的主题冲淡了。其实我觉得冰2不是在讲环保，而是在说人与自然的和谐关系，而当代女性主义的一个分支就是女性和自然之间的关系（生态女性主义），父权体系代表发展和（对自然和女性的）破坏，母系社会代表了和自然的和谐统一。时间太久记不清了，但《幽灵公主》里似乎也有相同的表述。

另外感谢豆友祥瑞御兔的那篇《本片重要情节原型：北方人与大坝》，学习了！那些说电影里是映射三峡大坝的人可以闭嘴了。真正的干货，推荐阅读 !

再说一下歌曲，好多人说这一部里音乐没有上一部洗脑。拜托，迪士尼可是写出《风中奇缘》《狮子王》《let it go》各个年代金曲的大佬，如果目的真的是想搞个爆款歌，我觉得难度真的不大。主创应该是很聪明的就没打算再出一个let it go一样现象级的爆款，而是把音乐回归到音乐剧的功能性里——展现角色内心，推动情节发展。再说了，这里面All is found, Show yourself, Into the unknown, The next right thing哪一首不是后劲十足？！(啊啊啊啊~)

至于说结尾大团圆幼稚，谁也没死不说连阿伦戴尔都没被淹之类的，求求你们给小孩子留个活路吧！现在的动画大家都知道受众已经不仅仅是儿童了，得顾忌到长大的儿童和儿童他爸妈们，恨不得从里到外都成人化黑暗化。就让小孩子们看一下大团圆结局怎么了！反正过不了两年他们就会自己体会到成人世界的残酷了，再说我们成人嘴上不说心里难道真的不喜欢不向往一个大团圆结局吗？！（反社会人格的人当我没说）就让迪士尼帮我们做一个梦怎么了？！（一个痛心疾首的大妈口吐白沫的呼喊）

片子的技术和服装什么的就不用说了吧，打一星的人都不敢在这上面吐槽！

还有什么没说呢，哦对了，说一下男主吧。

Olaf在这一部里除了是搞笑担当以外，一直在说的就是关于“长大”的各种困惑，小朋友观众应该更有共鸣吧。另外也是吐槽担当，除了吐槽故事，结尾还各种暗示冒险够了吧拿我们挣钱挣够了吧冰3应该是不拍了吧？！！

哦对了还有男三鹿男（男二是驯鹿Sven大家应该没意见吧），冰1的鹿男角色是有必要性的，但是冰2里的鹿男只要没瞎的观众都应该发现毫无必要性，但是又不能让这个角色凭空消失，只能在戏里仁至义尽的给了他一个solo后让他消失了，结尾又仿佛不经意间若无其事的回归了，妈呀我简直笑死了。

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前半部分有点搞笑，后半部分完全升华了，最后的开枪有点猝不及防，又有点醍醐灌顶的震撼。很高兴看到男主把这件事终结了，不留遗憾。 也没有遗憾，他之前是一个播客，只想找热度爆红，寻欢作乐，空虚度日，认为自己活的很潇洒， 还觉得那些挂念家庭，为亲人寻仇的人是些妄想狂只会感情用事所以穷混的差。 但经历这家人的感化后，他觉悟了，他删掉了录音记录， 正视了这段感情，把这变成了自己的人生故事。而不是一时热度的旁观作品，开始了重新生活。人生的顿悟就是这么的震撼人心。

战争太残酷太强大也太让人无可奈何了，生命变得如此渺小又软弱。

在危险来临之前，“勇敢”似乎更像是一句口号，可在真正的危险面前，能够把这“勇敢”拿出来的，或许没有多少人，在生命威胁面前，谁能不“望而生畏”呢。

《万里归途》里，宗大伟有过很多次不勇敢的时刻，他也是一个普通人，对生命有留恋，他跟所有人一样的有畏惧和脆弱，但他深知自己身上有外交人员的使命和担当，他要对同胞的生命安全负责。

我不相信人会天生的无畏，但我相信正直、义气和责任感，会战胜软弱和畏惧。人们在退缩的时候经常会说一句话“地球离了谁都转”，但有时候在某时某刻，推动“地球”运转的，就恰恰是每一个真实的个体。

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为了拯救心爱的男主，可以出卖自己的身体、可以顶替杀人的罪名、可以把他推向另一个女人；最终却看清了男主无可挽回的黑化，守住底线而决然离去。“很擅长捉迷藏哟～别来找我。”相比女主，更喜欢女二。

看似绝顶聪明实则愚蠢又不幸的男主，或主动或被动地，一次又一次地，与正确的选择擦肩而过，最终连带着最宝贵的爱人，和最珍贵的自我，都一起丧失了。

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驱魔人与女巫们的爱恨情仇，各种斗怪兽、斗女巫，是一个挺俗套毫无新意的故事，可能也是因为我看了太多这种魔幻题材的电影吧，但是特效还是挺炫丽的。

驱魔人师父就是一个专业坑徒弟坑朋友的家伙，而且女王也太可怜了，被别的女巫背叛，被心爱的男人背叛，被自家侄女背叛，再被妹妹背叛，最后被心爱的人追杀至死，也算是玩出了一点新花样。

整部戏里最违和的存在，还不如群众演员专业，看到他就出戏，也许跳过他的所有片段这还可以是一部好戏。

看周悦在岛上被奉为送子娘娘感觉还蛮能理解的，中国的妇产科医生应该是业界翘楚吧，毕竟实战经验是其他国家无法比拟的。

不知道为什么张峻宁和乔雨茜要配音，听到配音会别扭，不过整部戏平等博爱的价值观传递还是很值得肯定的。

过年好这部电影很接地气，演绎了现在生活家庭过年的氛围，在这部电影中给我深刻印象的是独居老人老李，在电影中患有老年痴呆的老李过年独自去街上买年货，虽然忘记了回家的路也不忘去火车站接女儿，在他心里特别盼望女儿的回来，当看到独居老李在车站等待着女儿的回来这一幕很是感动，也反映出了现在社会中很多空巢老人的内心世界，老人们是需要人们的陪伴关心和照顾的，他们的最大的心愿就是想让自己的儿女过得好。电影中还有一幕也让我印象很深刻，就是老李的外孙女，从美国回来，她反映了我们这一代人，在电影中她一直想着自己的喜欢的偶像，迷恋网络，不愿意和家人坐下来好好的聊聊天，让我们以后在家陪伴自己的家人时放下手机电脑，多点时间陪陪自己的家人。这部电影很值得观看！

这个剧本身给的宣传点是爽，但是并没有感受到任何的爽点，反而看的是又憋屈又虐，还是那种玻璃渣里找糖，有意思吗？

女主一点点脑子都没有，其实和男主一模一样的傻（男二在女主一次重生这一世有没有爱过女主，我个人的感觉是只有一点点的喜欢，前世完全没有爱过女主），看到18集结尾，女主上一世所有的仇人，只有曾经推波助澜的蔡先生死了，但是蔡先生用死挑开了女主这一世所有的计谋，这编剧……请问咱能有点脑子吗？咱能带着脑子宣传吗？（当然也可能是我并没有理解编剧怎么想的，编剧和我不是一个世界的人）本来对这部剧抱有极高的期待，一下刷到18集，但是现在哪怕后面女主再重生，我也不想看了，而且现在我有那么一丢丢的预感：编剧可能会让男二爱上女主，然后让男二降智……那要这样的话，就真的和剧所有的宣传完全背离，反正就是劝大家不要看那么多的夸赞，这部剧其实真的没啥意思，想看这种重生爽点，不如去找本好小说。

其实编剧本身给的剧集背景就很有问题，陆家能够掌管全国的水运，那么多港口，这个国家还是以水路为生的，本身就很奇怪。这种国家命脉的地方历朝历代都不可能让商号去掌管啊，皇帝只是觉得陆家仁善，其他的皇子是想要陆家的钱财，难道正确的做法不应该是皇帝自己去拉拢陆家嘛，皇帝是不是眼瞎？他完全看不到陆家对于全国水路的掌控吗？看不到陆家造船的技术有多高吗？（这些男二都看到了，皇帝看不到吗？）

陆家掌管这么多港口的大小姐，就一点点心眼儿都没有吗？男二的心眼儿是很多，但是女主的所有计谋都很奇怪，完全努力不到点儿上，上一世那么的恨，恨那些人害了家人孩子，然后编剧搞得完全不想着报仇什么的，编剧觉得只是想让陆家从京城这个漩涡中退出来，那你重生干嘛呀？就像第18集的最后，陆安然被陆欣然关在棺材里的时候想的那样，为什么要重生呢？什么都改变不了（不还是谁都死了）……