就是越发能够衬托出小破窗前两部是神作，越发能衬托出路小舟这个角色选的好演的好，越发能衬托出毕导的能力跟第三部这个导演有断层差距。导演和新男主也不要委屈，委屈啥呀，觉得委屈可以不接，没人求你们拍真的，看到前两部评分高，口碑好，第三部你就蹦出来了抢过去了，想干啥不言而喻吧，摘桃子是吧，司马昭之心路人皆知。可惜想要得到观众的认可和喜爱靠的是才能，投机取巧想走捷径窃人果实注定是要被钉在耻辱柱上的，注定是要被人戳脊梁的，观众不买账，你们什么也不是，just小垃圾罢了

两年前第一次看，是我第一部正经的ntlive，依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱，像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起，感觉编剧把手一下伸进心里，轻轻戳中，然后逐渐加力捏住，直到把心捏得粉碎，觉得生活无望。

这次看完最痛苦的是，Martha和Geroge间其实是有很深的爱的，只是爱不是美好的泡泡，也许像他们自己说的丑陋而恶心。

Martha是那个一直没长大的快五十岁的小女孩，自己说，世界上只有丈夫真的让自己开心。而可能像她没得到过自己父亲无条件的爱一样吧，她对来自丈夫的爱总需要一次次的确认。但就像她说的，她一次次地修改这段婚姻游戏规则，丈夫却一次次配合了她。也许最开始是吵闹、然后是对年轻男教职们的抛媚眼、再后是睡，到了这次成了丈夫面前公开的勾引与挑衅。她眼角带着泪说，“我要和他去厨房睡了！”而丈夫压抑着，假装无动于衷地看着书本。而George是个没脾气、没性格的烂好人，浪漫而沉默地爱着自己疯狂的妻子。在妻子和年轻小男生睡时，他在月下走进花圃，摘了一束花。

爱不是解药，而把两个相爱、但性格和对未来规划都不同的夫妻扯到了中年。争吵、挖苦、出轨成了这段渴望孩子却不得的夫妻的辛辣料，成了Martha愈演愈烈的挑起与丈夫的争执、以一次次确认这份爱情的手段。

不忍再愿天下有情人终成眷属。

我看到了一个蹩脚的人的生活，虽然蹩脚，但她的生活确遵从内心。生活就是一团糟，活着就像是在乱成一锅粥的生活里找自在。

影片看完，坐在沙发上什么都不想干，只是默默的盯着电视，心里只有茫然。不知道是自己没看懂这部电影，还是这部电影就是在讲这种混沌的生活。

影片讲述的两对母女的生活，在现实和回忆中切换，一边是海边的母亲挣扎在自己和孩子之间，另一边是回忆中的自己和女儿相处的时光。两个母亲都在挣扎，都感受到抑郁，都想逃离。在这种生活中艰辛地活着，不是易事。

疲惫感和无力感是我看完影片的感受。所以到底要怎样生活呢。

//太不敏感了，这部电影讲的是女性啊

一直在纠结到底要不要写这篇文章。不写的原因很简单，作为一个以愤世嫉妒自称的同时对于硬性商业植入深恶痛绝的新时代装逼文艺老愤青而言，实在不好肆无忌惮不知廉耻地夸一部广告植入成灾的片子。可是纠结到最后，我还是认了，决定甩开膀子不知廉耻地夸一回。为什么豆瓣评分这么低？《赵氏孤儿》都有6分，《非诚勿扰2》不到6分半？这个评分结果太让我意外了！我承认这部片子并没有想象中的那么理想，但这么低的分数是让我不能接受的。在走进电影院之前，好友卫星在微博上与我互动，说估计我看完之后该骂街了。了解我的人知道，论骂街，我的本事从来不在人下。但我看完之后，非但没有骂街的冲动，反而有种夸人的欲望。今年两部电影的口碑都让我感到很意外，《让子弹飞》让我低估了中国观众的观赏能力；《非诚勿扰2》让我高估了中国观众的宽容能力。从来就不怕别人拍砖，全天下都说《非2》不好，我来给它掰掰票。翻了翻网上的评论，骂街的大概可以分成两种，一种骂广告植入多，一种骂剧情烂。要不先掰掰关于植入广告多如毛这个事情？安慰一下“花钱去看广告”的这帮人？作为一个从事了5年市场宣传的我而言，片中广告我真没看全，问了问周边去看的朋友，有的人就看出来2个到3个广告。我只能说植入的这些广告并非特别突兀，同时品牌也并非那么大众，于是乎除了保险、酒和车的广告外，普通大众并没有太多被广告强奸的感觉。但是，一帮以电影人、广告人、文艺小青年、影评人自居的货色这个时候就会跳出来，把片中的所有广告逐一罗列出来，挨个点评挨个骂一圈，于是让很多普通大众深刻地受了一次广告熏陶。可是人家冯小刚宣传品牌植入广告人家收了钱了，你们这么大张旗鼓，逐一分类，挨个点评地宣传片中的品牌你们图啥？再说说剧情，无数人骂街的原因是在于《非2》的故事并非延续前作的爱情主线，而是聊了一把生死，谈了一次人生。我觉得拿这个出来骂街理由很牵强，《非诚勿扰》“诚”字当头，围绕此重点展开叙事，爱情主线亦可人生主线亦可。谁告诉你续集一定是前作故事内容的延续。看来这部分人没怎么看过美剧，扛得住美剧编剧胡编乱造，你会觉得电影中爱情为副，人生为主的叙事方式是十分靠谱的。剧情中再一个被诟病的地方是很多人说王朔和冯小刚把自己的价值观强加给了观众。仅从这点，我就可以毫不客气地说这帮人是吃饱了撑的，哪个导演不是把自己的价值观强加给观众？电影中，好人战胜坏人这个价值观我们被灌输了很多年，也没见到有哪个人说《勇闯夺命岛》的价值观有问题啊？那为什么当王朔对于生死的调侃出现在了《非诚勿扰》里，你们就受不了了？什么时候中国的观众变得娇滴滴的，碰不得了？我认为中国的观众从来都是有一颗坚强的心，新闻联播看了那么多年，大家心智不都还健全吗？在我看来这部片子硬伤确实没多少，而且不少亮点让我刮目相看。老冯的电影，从来都调侃社会，非2也不例外，北极冰川融化拯救企鹅的假慈善捐款；美女张馨予胸大无脑；饭店开瓶费；对洗脚文化的挖苦，处处透着对世俗的不满。剑兰春酒厂的老板居然能忍受自己的产品以50万的高价在假慈善捐款会上出现，估计也就老冯，换了别人早急了。大家从姜文的电影里看到了铁血十八星旗的时候大呼姜文有才华，而从非2中听到仓央嘉措的《见与不见》（准确说应该是误以为是仓央嘉措）时却说老冯装B。真是想要骂人，何患无辞啊。我特意查了一下百度指数，今天仓央嘉措指数是四万多。更多的人认识了这个悲情的达赖喇嘛，我觉得挺好的。在那个场景里，读出一个悲情的喇嘛的一首情诗，让更多的中国人了解这位诗人，有何不好？这部电影其实并非演给85后人群看的，因为他们还没走到那里，不会体会一些人生的感悟。当这些人身边的人（亲人或者朋友）真死了几个之后，或许他们才会有感悟。近几年北京的离婚率已经接近50%，爱情是否真实，婚姻是否长久真的没那么重要了。中国人，特别是大城市生活的中国人正在经历一场情感变革，对于爱情，对于生死的茫然是未来我们要面对的。王朔和冯小刚这一代人直面自己的生命的陈述放入了电影，是对中国电影的一种探索。中国电影缺失了太多东西，人生是什么？从来没有人揪出来聊过，老冯聊了，或许是个开始……

很早以前就看过山月了，大约在初中吧，现在已经工作了，但是对这部作品一直记忆犹新，它的时代特色真的太特别了，叶骞泽也真的太渣了，至今不曾忘记。

后来高中无意间看到温庭筠写的一首《梦江南》

千万恨，恨极在天涯

山月不知心里事

水风空落眼前花

摇曳碧云斜

才知这本书的名字竟是出自温庭筠的词

辛夷坞大大真的是，虽说写的10本书都是现代小说，可其中蕴含的古诗词是不胜枚举

很喜欢原著，辛夷坞的作品都特别写实，让人感觉她写的那个时代是真实存在的，她笔下的每一个角色，只要看过一遍，就令人记忆非常深刻。

可以说每个角色都受从小接触的环境和人的影响有很复杂的性格特征，让人看完之后难以全面地描述出来，但是这并不影响人物性格的鲜明立体。

（本人文笔有限，以下只能简单概括一下人设）

向远，是一个独立自主，甚至很强势，特别是后期，事业小有成色之后妥妥的女强人设定，看看剧版改成了个啥

叶昀妥妥的男一，从头到尾戏份超多、对向远特别好一直暗恋向远的一个蛮羞涩的男孩，长的还特别好看，对向远不离不弃，都说陪伴是最长情的告白，他真的对向远超好，百依百顺绝世好男人啊，任何美好的词形容他都不为过，简直白月光设定，看看剧版叶昀改成了个啥，一看那番位就知道是个炮灰

叶骞泽表面看是个老好人，其实跟着他的女人都会被他伤的很惨，性格优柔寡断，还特别胆小怕事，渣男一个，看看剧版改成了啥

我本来是不想看的，但是我怕和《东宫》一样真香，抱着试一试的态度看了几集

但是我现在太后悔了，真的，也没啥好吐槽的，就是后悔

我说的还仅仅是人设，甚至人设都无力吐槽，我真的没怎么吐槽啊，我只是说了一句“看看剧版改成了啥”大家懂了就行了(￣?￣)

此剧对外宣传是献礼剧，就不说人设、剧情了，看看那服化道，那个时候的农村是那样的吗，宣传海报也是一股子青春片的味道，完全看不出来时代的痕迹…

如果IP剧做不到尊重原著，一定要做改编，并且是改的面目全非的那种，也不是不行，只要你买了版权，作品名字、人名、剧情啥的，想用就用，想改就改，我一个观众是一丁点管的资格都没有的，只要你买了版权。

比如《颤抖吧阿部》《天盛长歌》这两部是基本都脱离原著的，我管的了吗我管不了，但是人家原创出来的内容不比原著差，有自己的风格，杀出了一条血路

而《东宫》和《陈情令》属于细节上改编很多，但是名场面都在，服化实景演技都很好，令人真香了

也有特别尊重原著的，参见《步步惊心》《微微一笑很倾城》等等

也有像《镇魂》这种脑残编剧穷剧组靠演员撑下来的

IP剧的拍摄情况有很多种，不止我以上列举的四种。只要买了版权，想怎么拍我管不着。

（当然，像《人生若如初相见》《4S》之类的没有版权和抄袭，对不起，我虽管不着但我见一次骂一次）

只要我看过原著，虽然团队怎么拍我管不着

但是拍出来我怎么评价，团队也管不着

不按原著走，可以，但是原创出来剧情硬伤，服化不走心，演技平平，各方面都没有看点我忍不了，这个一星我给了

我还想作一首词名叫《梦江南》

千万恨，恨极在乱编

山月是怎么回事

时间啥的都白花

浪费心情呀

这首词我是不是作的很好(?▽?)

改编不是乱编→_→我不要你们觉得，我要我觉得，听我的

中规中矩的港产打片，美工摄影质量一流，武打设计还算精心，剧情方面虽然狗血依旧，但咋家也知道港片这两年剧本情况不堪入目，能说圆这故事的及格表现还是值得肯定一下的 影片最亮点在于丹哥身上背着的大明十四势，可以看出港导在机关设计上的确是动了一番脑筋。

我一直对香港导演执导有关历史题材的电影持否定态度，因为香港特殊的历史文化和娱乐性十足的商业电影氛围，决定了香港导演在涉及到这类题材时的创作态度往往是信马游缰肆意妄为的，在很多情况下是表现形式华丽有余而在逻辑内容上失之于严谨。

尽管《锦衣卫》不是历史剧，但是对于李仁港而言，依然无法逃脱“精彩的形式+狗血的内容”这一模式。美工出色不是错，追求服饰的华美也是好事，但是《锦衣卫》在实际内容上依然是一部加强版的《见龙卸甲》，除了时代背景主要演员之外，其实没有丝毫新意，而且这位李导演似乎特别钟情于二战英军钢盔式的头盔，《见龙卸甲》中这种头盔乌泱泱地曾经出现了一大片，这也正是让我对《见龙卸甲》“恨之入骨”的主要原因之一，因为它把我心目中的赵子龙的形象颠覆得无法接受了，至于其他无聊情节，都懒得说了，我承认我对《见龙卸甲》这部电影的个人化情绪十分严重。而这次，这种头盔又出现在了甄子丹的脑袋上，不过这次我只是有点惊讶但是没有恼怒，因为在明朝类似的盔帽的确存在过，虽然未必是锦衣卫的服饰，但好歹还不算离谱，更主要的原因在于《锦衣卫》是一部与史实无关的古装剧而已。我只是特别疑惑李导演对这种制式的盔帽为何如此依恋，这其实也从侧面反映了导演已经有些僵化了的执导能力。

值得一看的首要原因是，只有四集长，一面生活奇迹的好镜子，不用很多时间，但照一下之后让你更明白酸甜苦辣咸。

制衣厂里，雨鹃的耿直，淑美被骗的无奈，阿免对钱的牵挂，阿成的打抱不平；阿鹃男友的善意，人力小武的收红包才办事威武，黄厂长借力上爬的专横，总经理公款私用的贪婪，都是制衣厂外现世的日常百态。

汇集的力量形成的结局，虽然有些凄凉，却是日常事实，改变需要各个个体一起努力，否则只有苍白和无奈。需要走的路还很长，才是最真实的故事。

首先我并不是一个爱追剧的人，看这个是因为我看过小说《舍我棋谁》，讲真的，跟小说的剧情改变还是挺大的，比如说小说没有男主看不到颜色，只能看到女主的颜色这个设定，也多了很多小说里没有的情节。

解师傅的死也是我看小说时的意难平，电视剧也是；记忆里小说中的姚科没有做过多对同门师兄弟不好的事（感觉电视剧坏了好多）