因为是毕雯珺主演所以去看的这部剧 配音和头套很不适合毕雯珺的脸 也不懂妆发组是怎么想的 （刚开始还以为毕雯珺不是古装脸 但新剧的路透挺好看 所以还是这部剧妆发的锅） 满满的网剧滤镜 前十几集男主戏份少之又少 有的集份还没有男主 女主的脑子不在线 看到20来集就劝退了 （很好奇这剧为啥还能40集 绝了 能坚持看完的绝对是狠人）

有人说，西游可能会迟到，但永远不会缺席。不错，今年的西游电影《真假美猴王之大圣无双》终于在2020年的最后一个月里姗姗来迟。“欲戴其冠，必承其重”，一部西游题材电影的面世，就必然要做好被万众挑刺的准备，这是大众对西游的热爱，也是西游创新的艰难。回到片子上来讲，这是一部不同以往的西游电影，它最大的破局，在于打破了传统西游主角永远光伟正的传统路子，走下神坛，从身为妖族的六耳视角出发，去探讨一个被人或者说被神所忽视的命题：什么才是真正的众生平等？

新瓶装新酒

电影的故事逻辑其实并不复杂，唐僧的九环锡杖吸收了天下妖族魂灵，一旦抵达灵山受万佛超度，那么天下妖族就会消亡。紫藤身为妖族一员，为了阻止九环锡杖抵达灵山，在黑风岭抢夺锡杖时被悟空打伤。六耳为救紫藤，答应孔雀妖王的要求，抛去所有记忆化身孙悟空，协助妖族去抢夺唐僧的九环锡杖。

真假美猴王之争作为西游世界中广为人知的桥段，自然少不了被人拿到放大镜下挑刺。而这个桥段影视化的改编和延展，必须解决以往很多西游作品没有交代清楚的2个问题，否则逻辑就无法成立。

第一，六耳猕猴从何而来？第二，六耳猕猴的法力和兵器从何而来？这部影片的编剧把这两个问题解答的至少没有逻辑漏洞。六耳猕猴本是妖族，为救爱人紫藤去求助孔雀王，孔雀王答应了六耳但提出一个条件，必须让六耳化身悟空，忘记所有过往，代替真悟空进入取经团队。

那孔雀王是何方神圣？在原著《西游记》中，如来佛祖曾经说过，天地初开的时候，孔雀精好吃人，曾经吞下他的六丈金身。佛祖本来想从孔雀的便门出来，又怕玷污了佛体，所以从她的肋部出来。佛祖原本要杀孔雀，后来经过诸佛的劝阻，不仅没有杀，还认她为母。

如来佛封孔雀精为孔雀大明王菩萨，从此以后，行母子礼，很多人借此赞扬佛祖的伟大。其实，小说不能与佛教对号入座。《西游记》中，佛祖认妖为母绝对没有那么简单。种种迹象表面，孔雀大明王菩萨是妖族辈分最高的贵族，法力不在佛祖之下。

本片中，孔雀王作为幕后的掌局者，为振妖族势力，绝对不允许九环锡杖抵达灵山。但自身被佛祖困于孔雀神山，便安排狮驼王去抢夺九环锡杖。而孙悟空武力高强，不能硬来只能智取。所以孔雀王布下六耳这枚棋子，赐予六耳所有悟空的法力、记忆以及兵器。

六耳的任务到底是什么？

很多人看后会有疑问，为何六耳化身悟空后，连自己“卧底”的身份都忘记了？为何不直接抢夺九环锡杖？

试想六耳如果直接去抢夺锡杖，势必会暴露自己是假悟空的身份。由此，真悟空、八戒、沙僧就会全力对敌，自己毫无胜算。而孔雀王棋高一着，让六耳直接以为自己是悟空护送唐僧西行，那么取经团队就会因无法分辨到底谁是真悟空而陷入内讧，在某种意义上，此时就是两位“真悟空”！一旦唐僧师徒因无法区分悟空真假而分裂，那么狮驼王他们就有机会抢夺锡杖，最后时刻用二心镜唤醒六耳，即大功告成！

六耳的信念：众生平等

六耳作为影片的主角，通过六耳观念的转变烘托出了影片的真正核心，前期的六耳考虑自己族人，后期的六耳考虑天下所有的生灵。生而平等，在六耳这里并不是一句口号，而是付出实践的行为。原先的他抢夺九环锡杖，只是为了拯救自己的族人，保留大家生存的权利，而决战灵山之时，六耳发现狮驼王竟想毁灭灵山，灭了佛国。于是六耳说出了那句代表其信念的话语：“你这样做，跟你讨厌的神又有什么区别！”

在六耳看来，众生平等就在于妖族有权利存于世间，而神佛不可将其灭绝。而神佛同样有存于世间的道理，妖族也不能将其抹杀！这才是众生平等！“众生”的意义就在于包括了万物生灵，而不是“非我族类，虽远必诛”的狭隘生存主义。

所以众生平等不是神佛口中的今日将尔等屠戮，是助其早入轮回，这其实是站在神佛视角下的托词。大家同为万物生灵自然有生存于世间的道理，为何你一句阿弥陀佛我就得灰飞烟灭？由此看，本片视角果然清奇。不知道看了电影的你，想到这一层了吗？

冰球少年已经开播有一段时间了，特意看完前14集评价，一句话概括，作为一部成本不高的冬奥献礼剧，冰球少年称得上优秀！最最满意的一点其实是他真的拍了非常多有关比赛的画面，没有披着献礼剧的皮谈恋爱，导演对于冰球比赛画面的拍摄非常用功，每一个镜头画面的呈现都恰到好处。其次真的让我这种之前完全不了解冰球的人学习到了很多有关冰球的知识，也让群众更加关注冰球这类比较小众的运动，了解这类运动员的坚持与不易。《冰球少年》也关注到了运动员的心理问题，用了大量的篇幅去刻画沈舟舟的心理状况，这又何尝不是引导大众去关注运动员的心理问题，不要“唯金牌论”呢？这部剧的集数不多，但我能感受到导演在尽力向我娓娓道来一个完整的故事，而不是一味地水集数水时长，《冰球少年》的节奏非常紧凑，赢球，输球，分崩离析，出国，这些可以呈现在短短一两集之中，这是让我这个急性子的观众看剧时非常满足的一点。滤镜自然，画面和谐，还有男主的长发造型，都让我觉得导演对美是有底线和追求的。这部剧的选角也是一大亮点。男主沈舟舟的扮演者朱正廷，作为一个高冷又不面瘫的角色，我认为沈舟舟是非常难演好的，令我意外的是朱正廷的演技，细腻又有力量，不知不觉中就能把你带进那个温柔压抑的少年的世界，他的笑，他的泪，他的失望压抑痛苦，切实的让你体会一遍，这对于一个刚入行不久的新人演员来说是不容易的，朱正廷在《冰球少年》里的演技，是完全可以打破所谓“乐华家的艺人都不会演戏”的刻板印象的。陈彻的扮演者白澍，他非常适合这类贴近生活的角色，让人感到亲切，仿佛发生在你身边，在白澍的舒适区内，他的演技也是过关的。另外妹妹沈冰冰的选角我也很喜欢，每天都活力满满的甜妹。再来说说剧情。这部剧在这方面最难得的一点是没有一味突出强调两位主角，而是是每个配角都有自己的闪光之处。被天之骄子的哥哥衬托的平淡无奇的冷靖，勤劳却缺少一点天分的乔牧，面冷心热一直陪着冰球队渡过难关的简易，甚至还有那个花滑队没有名字的小胖领队，这部剧里的每一个配角都是鲜活的，他们有自己的人生和不尽相同的境遇。回到两个主角，沈舟舟和陈彻。他们俩的友情刻画的着实不错，无论是一心为了沈舟舟前途着想的陈彻，还是为了联大一直默默付出的沈舟舟，都让我感受到他们对彼此的真挚和对这份情意的真挚。不知不觉说了这么多，总而言之，《冰球少年》值得一看！

私认为这部片可以加上一个悬疑的标签。而影片从一开始也留下了许多悬疑，Daniel是做了什么呢？Sara为何突然地消失了呢？

Daniel被生活的悬疑笼罩，自己所珍视的人事已离去，每日反反复复，如西西弗般推动着巨石的生活的折磨的意义是什么？妹妹说与其把人生浪费在医生办公室里，自己更想去和喜欢的人一起经营二手店。他想到一成不变的糟糕生活中，好像还有一个真正了解自己的人，她也许是一切的反叛，是可以塑造一切意义的根基。他想要带她去各种各样的地方，所以一定要找到她，打破生活的悬疑。

对于Sara来说，悬疑是自我的安放，他在内心深处深深知晓幸福的含义，他却也被自己的幸福所束缚着。自我无法与社会环境共存而溢出来的寂寞与痛苦，让他找到了远在2000里的外的Daniel，在Daniel面前他就是她，这是一种纯粹的双重幸福，他得到自爱，还有来自Daniel的爱。

而两者共同面对的也则是爱的悬疑。爱究竟基于什么呢？人们所爱的究竟又到底是什么呢？Daniel对生活的悬疑转到了对自我的悬疑，他被爱所指引，而也被爱所蒙骗，挣扎地想要知道他所爱的到底是眼前这个人还是那个模糊的幻影。爱在冲突着，他爱，却无法认可自己的爱。Sara也想迫切地知道答案，而对于Sara来说他爱的是什么都不重要，重要的是，那份爱，是否在存于此时此刻呼吸着的他这个实体身上。他想知道Daniel在爱Sara的同时对他的爱有多少呢？

其实，一个个悬疑也就是一片片荒漠。每夜，太阳落下时，我们在自己的荒漠里孤独入眠，沙子冷极了。Daniel和Sara都想依靠着对方消解掉自己私人的荒漠，他们仿佛都走进了对方的荒漠，而这一刻他们也走出了自己的荒漠。但也许这也不过只是海市蜃楼，他们仍然困在私人的荒漠里，真实的一切在遥遥远方凝视着，不发一言。但起码，他们都从彼此身上找到了在荒漠里继续走下去的勇气和希望。他们在黎明前相吻，在那一刻，一切都消散了意义，朝阳下最美的一场梦，而买好的车票，广播响起，注定了一切都要醒来。

我在脑海里幻想着属于我心里这片荒漠的最后一幕，Daniel突然喊出Sara的名字，Sara笑着回头，全片结束。

在写这篇影评时播放的歌是 Take me with you-Fleurie, Dalton Diehl, RUSLAN

看完我一定要，口吐芬芳，wqnmlb。咋一只鸡还想自由，回归自然，冲破桎梏，释放天性，你特么以为你是天上飞的凤凰呢。吃了上顿没下顿，谁想上就上的烂肉，横死街边了都没人在意，我怕你不是肺病，是脑子有猫饼。

导演觉得结局如果和大叔走了，是不是太单调，乏味，平平淡淡，咱们来玩个深度。导演编剧应该亲自体验一下站街，随便被人艹，被侮辱，被欺凌，被歧视，饥不果腹，风吹雨淋，他就不会拍出这么个人情绪化的结局。

当鸡就该有鸡的觉悟，你看那只矮子壮鸡，人家就看清了自己，甘愿跟个老男人，做个舔脚鸡。人家还是个直男呢，还好言相劝妹妹有机遇要从良，咱们就是鸡，不是艹就是被艹，要么轮着被艹，遇到好的老男人就好好过下半辈子结束鸡生。你呢，掉进了凤凰窝里，还偏偏往鸡圈里滚，贱人就是矫情，该，自由和大自然都是你的，你不配有人疼爱。

我特别想知道现实里，如果有大叔这样的人，谁愿意为大叔去站街。

5.7——更

看完b站《后浪》突然又想起这部电影，一下明白了。都一个尿性，看似为一个群体发声，结果还是站在既得利益者视角出发，什么自由，快乐，天性都是上层社会价值观强套在底层社会人群身上，告诉你面包牛奶不重要，自由梦想才是最重要。拍出来深深割裂的效果，用上层社会思维去拍底层社会生活状态，结果脱离现实认知，莫大的讽刺。

不知道有多少人跟我一样，看到邢佳栋的名字才点进去的，看了才知道又是配角，哈哈哈。四颗星全是给营长的，没有五颗星是因为标杆是士兵突击和团长啊。

一口气看八集，剧情还是吸引到我了，虽然贾乃亮是主角，光环很大，不过没关系，咱营长的戏份也多，但看到第九集的时候卡住，班副升营长了怎么还是有面临被裁员的境遇，好无力。

主角那边的剧本角色好，谁演都出彩，没什么可说的，一个万里挑一优秀到不能再优秀的男人，王牌飞行员，被折去了羽翼到伞兵特兵营发挥了陆军作战的天才构思，虽然开头逆境，只不过一集而已，后面一路开挂，跟着这个人物走，有看张无忌决战光明顶的兴奋。

剧情方面，一到军事演习大场面什么的就一笔带过，剧组这么穷吗？明明是空降利刃，看名字就是武戏吧，结果输出全靠台词和飞快的时间轴。真的，剧情毫不拖沓，看就知道了。军事细节方面，不懂不做评价。

到第八集，反正还没啥感情戏，但后面肯定有，预告里就有了，确实有女主。现在不能预估后续是不是还值四颗星，军旅题材还拍情感戏都败笔，纯纯的荷尔蒙就够了，有李纯的镜头都快进了。

也不知道能不能看完，主要是营长连个光环都不给，有点憋屈呀。

期盼已久这部获金马奖最佳影片，最佳男主角-杨群，最佳女主角-李丽华，最佳男配角-孙越的李翰祥国联作品，居然在不经意间，因机缘今年是反法西斯70周年，由台北资料馆修复后得已在上海电影节大银幕上放映，这真是意外的收获和兴奋啊！李丽华演的够风骚，泼辣大姐风范，杨群将一个游走于反派日军汉奸间谍和正派身负重任的党员，让人捉摸不透又恨之入骨的亦正亦邪掩盖内心痛苦，矛盾，忍耐复杂人格演的非常到位，不愧为当年的影帝。柯俊雄和张美瑶脸放在大银幕看也真是俊男美女啊，葛香亭、崔福生、欧威，孙越，还有年轻的汪萍。。一个个熟悉的70年代演员。老李对历史的研究深入拍出一部部深入人心的历史剧精彩纷呈，令人印象深刻，想不到还如此爱国，70年代能够拍成如何宏大的革命战争场面，群众，军队，弹药，武器道具，看得出李翰祥导演在国联时期投入该片心血和投次成本不小。片中李翰祥依旧展现他对北平生活情怀，处处可见的街头市井生活气息天桥，唱戏，卖艺，很是怀旧~因电影时间和篇幅关系，剧情有点紧凑快速，或许被剪了。炸桥那段葛香亭牺牲后还未来得及感概，直接进入学生万人送行悼念烈士，快的有点没法转弯消化得说。结束后，大家拍手叫好。革命抗日烈士体裁在热血中国人心中永不磨灭。

程序员人设反转，生生从无邪小生，摇身一变成了阴险骗子。好吧，别说我太认真。剧情很轻快，只是看完以后，总觉着哪儿不对。思来想去，找到一只虫。

那就是：程序员是大胖妞随机在泳池寻出。这没有问题。关键是，胖妞一眼认出，是APP创始人兼发明家。

这时问题来了。胖妞与程序员不认识，不存在串通的可能性。刷脸认人的唯一可能，是他有一定的知名度。也就是说，上过媒体，面庞广为人知。至少在胖妞这种手机党中，毫不陌生。还有一个佐证，胖妞假扮盲人，就是调查了他的奶奶失明，于是扮同类以求同情。这得有背景资料，才可以查出。

那么，程序员用得是真实身份，而非随口拈来的化名。即使用了假名，也是事先预备了功课，做足了功夫的假身份。

那么有什么必要，登机后自曝其丑，马上发短信声称自己骗了钱呢。两位受害者可以马上报警，短信可以成为行骗依据。飞机还没有落地，骗子倒要被逮了。尤其是知名人物，跑了和尚跑不了庙。为了区区一百万美元？不值。

当然从情节上看，环环相扣，马上反转很必要。也是为了剧情而剧情。

伊莉莎白.福尔摩斯，现实世界中的真实人物。一位发明家，在硅谷创业，800名员工，拥有最高市100亿美元的血液检测仪公司，被证明是个骗子。历时十五年才戳穿！上过福布斯，结交得都是达官显贵，邓文迪的前夫默多克，那是何等精明，过河又拆桥的老头，都投资了1.25亿美元。注意，十五年哪，何等漫长的一个局。伯纳德.麦道夫的庞氏骗局，也才涉及500亿美元，10年。类似的骗局还有很多，比如 Juicero 榨汁机。

胖妞犹如街头酒托，美女是精巧的掘金女郎，至于程序员，那才是兵不血刃的华尔街大鳄。扛着导游小旗回访什么的，一股浓浓的廉价味，当然还是为了骗子聚头，为了剧情而剧情。

真实世界里无奇不有。 Fake it till you make it ，硅谷里很多人这么说，也这么做。据说爱迪生首先说出这句话，对，就是那位托马斯.爱迪生，在他还没有真正发明白炽灯前。无论是真是假，门徒们至今还在效仿，而那失败了的，就成了伊莉莎白.福尔摩斯，小保方晴子，或是其他人。

那剧本还是道行太浅。

虽然这部剧很轻松，但是不管是在看的时候还是看完了之后都有点想哭，而且看了就停不下来，真的，太感人了，男主阮东升太执着了外表冰冷，内心其实非常温暖，而且学生时代就喜欢甄圆圆，却不敢说，使他们错过了美好的十年，也给女主造成了严重的打击，女主也因此不再敢去面对过去的自己，这点也非常让人感动，男主长那么帅，都不受美色的诱惑，还那么专一，不论女主怎么拒绝，还有台词比如＂无论胖瘦美丑，我都永远爱你＂真的，看了之后想哭，总体感觉这部剧有点不按套路出牌，既像甜宠剧，又像爱情剧，还有点像青春励志剧。演员颜值很棒，演技很拼，智商很强，笑点很高，台词很给力。遇到爱情，或许是因为外貌的缺陷，或许是因为不善言谈，总是有着各种各样的不自信，让人眼里只看到不完美的自己，却错过了收获一份浪漫爱情的机会。我们总会因为不自信，小心隐藏真实的自己。但那个你，或许才是爱你的人眼中，最美的样子。不论胖瘦美丑，始终要相信自己拥有爱与被爱的资格与权力。

没看过这部动漫的我，奔着漫改爆笑元素的猎奇心态观摩da哒。

不得了啊啊啊啊啊啊，怎。。。么。。。会。。。这么好笑。

简直停不下来啊喂~

超多的沙雕场面加动漫吐槽梗（虽然就几个，但依然觉得很过瘾），将军究竟是个什么鬼，

不停被折磨浑身上下被虐了个遍，其实将军个人形象还蛮帅气的呀。

故事主要围绕真选组的副组长土方十四郎与伊东（三浦春马眼镜look邪魅又霸气耶）的斗争，

出场巨多的这两位真的不是主角嘛？！虽然吉泽小弟弟也超级养眼的（抹下口水，邪笑）。

（认真状）众所周知，漫改电影的真人版是十分具有挑战性的，像之前的《进击的巨人》《东京食尸鬼》《犬舍》《亚人》完成度并不太理想，可想而知这是多么有难度的事情，这跟故事是否优秀并没有很大的关系，而导演能否掌握故事节奏与角色跟原著吻合度是否切合的因素更重要。

这部电影的剧情虽然看起来乱七八糟的，但特效跟服饰完全是5元效果的啊，故事连贯所有的吐槽点除了感觉是增加笑点外毫无突兀的感觉（虽然偶尔看到小栗会很出戏，这一定是我的错觉，一定是）。

尤其是随便截一张图你都觉得是满满的演技，这是有多么用心的作品才能做到如此炉火纯青呢（偷笑状）。

怎么说呢，蜡笔小新的剧场版，我算是有一部看一部，正版没资源的，我都会去找盗版，这一点有点可惜，但是我承认我欠蜡笔小新电影票。

小新并不算是一直陪伴着我的童年，起码说，在我童年的时候，我宁愿去看老夫子啊，或者是哆啦A梦这种漫画，还有猫小乐之类的作家，我也都很喜欢。

日漫，则是灌篮高手啊之类的，后来入坑蜡笔小新，就一发不可收拾了。

都说剧场版和tv肯定是不同的，这一点对于小新自然也是可以用的。

这一步主要讲的，就是春日部防卫队的几个人之间的问题。

也牵扯到了大家在学生时代必然要面对的一件事，就是我们当年的同学，长大之后会怎么样。

这个事情，也可以用在异地恋啊之类的情况上。

蜡笔小新，是动画，但是就算是成年人也能够看的进去。

青春，或许在某些人看起来，很是幼稚，但是谁的青春不幼稚呢。

这部片子用五个孩子的友情，讲述了他们的青春。

并不适合每个人，但是却能够让很多人产生共鸣。

青春期的纠结，不安，和好友的离别，小新家的房贷永不完结，但是我们会。

或许这部片子在我看来，并不是最引人感动的，但是其中春日部防卫队大家的友情，却是很好的体现出来了。

那种迷茫，亲友和自己的志向不同，最后都化作了小孩子之间，最单纯的友情，以及那一口炒面面包。

青春嘛，何必在乎那么多呢，就像是小新说的，我要永远当一个小孩子，这不就是青春么。