嘉禾出品、吳宇森的手法可補張徹導演、邵氏出品的遺漏和不足，菸嘴與折扇，于洋和劉江，對應狄龍姜大衛，功夫民初裝。片中有幾段對話頗耐人尋味——建（于洋飾）：“噢，原來你是做官的，做官的也有興趣跟我這流氓交朋友？”范明（劉江飾）：“嗯，我感覺你跟他們不一樣。”建：“看你是條漢子，竟然把大好的日子浪費在官場裡，未免太可惜了吧！”范明：“那可不一定，人要是為了一個理想而活著，做甚麽事都是一樣的。”建：“人生象過眼雲煙，本來就沒甚麽理想目的。”范明：“像你這樣渾渾噩噩的過一生，哼，豈不是白活了？”建：“那也不見得，要是在我這一生中，讓我看到一件美的東西，也就不算白活了，極美的東西，極美的地方，或者是極美的女人！可是這世界上全是醜惡，哪有眞正的美呢？”范明：“有的，只是你還沒有看到！”...胭脂紅（胡錦飾）：“哎，要是這一團團的煙霧是一團團的鈔票，那該有多好啊？”建：“一個人要是為了自己的理想不惜犧牲一切，我想這是最美的境界！”胭脂紅：“哎呀，甚麽美的境界嘛。你這個人吶，每天象發白日夢一樣，怎麽連說話都神經兮兮的？”建：“有些事情你是不大懂的！”...胭脂紅：“...你不是常說，要是見到了最美的東西就不虛此生了嗎？你看，我算不算最美的呢？”建：“你很美，很動人，不過跟我夢想的還是不同。”...于洋的扮相其實是揉和了陳觀泰和狄龍的雙重感覺，劉江無疑類似姜大衛，吳明才（元家班中的元庭）飾演的小六子這個角色，後來被大導演張徹挪用到了另一部影片中。 恬妮所飾演的葉楓是個淒情仇怨的復仇女，角色性格跟她一貫的表演完全不同，最後那場和胭脂紅的女性“死亡之舞”，即使在“慢鏡專家”張徹的電影裡也沒見到過。

本影片讲的主要是：在好友风间彻的邀请之下，野原新之助、、阿呆和正男来到了名叫“天下春日部学院”的超级精英学校中进行为期一周的体验入学，风间希望自己能够通过这一周的优秀表现来获得这所学校的入学资格。在天下春日部学院里，有一套非常严格的评分系统，每个人所佩戴的徽章严格的监视着所有学生的一言一行，如有不慎就会遭到扣分的处罚。在和不求上进只管捣乱的小新大吵了一架之后，风间跑进了矗立在学校内的钟楼里，第二天，风间被发现晕倒在钟楼里，屁股上有一个印记，等他醒来之后，众人震惊的发现，风间变成了笨蛋。就这样，“吸皮皮鬼”的传闻在校园里流传开来。小新一行人决定调查事件的真相，并且找到让风间恢复原样的方法。

现在很多人都觉得《石头》好看，我们不能否认宁浩的才华。但是也有很多人说他抄袭了98年英国的片子《两杆大烟枪》，不说别的，就算是抄袭出来的，能够抄袭到这个地步，这不是一个电影故事或者结构的问题，而是导演功底扎实，磨练出来的，没有很强的基础，就算让你抄，就算让你遇到国产片保护月，你也取得不了两千万的票房。更何况《疯》有很强的本土化印记。导演宁浩说，当初考虑要本土化，很刻意地追求什么，但是后来发现把自己身边的人拿出来就行了，很自然的。比如徐峥扮演的房地产商，这是一个负面角色，而给老百姓看的片子在中国只有房地产商是挨骂也没人心疼的角色。虽然片中有很多并不是符合逻辑，有些夸张的运用，但是我们不能否定它是喜剧的前提。 影片运用夸张的手法，写尽了黑色幽默，为了告诉我们什么？我想这正是影片的主题所在：混沌的世界上，心灵至善，好人好报。下面我们以片中石头的去向以及围绕石头出现的人物为线索，按照原片的顺序对本片进行分析。玉器厂厂长大概是出现在石头旁边的第一个人，正是他的细心才发现了石头。也正是他为了拯救工厂才想出要展出石头去拉动经济。当然如果有人在这里对厂长的做法表示怀疑就没意思了。很多人会说，既然厂长要积极拯救工厂，为什么不去卖石头，反而搞什么展览？其实我们看宁浩导演的片子不难看出一个特点来，他和冯小刚导演做喜剧的手法是一样的，让边缘人物去一脸正经地做一件滑稽的事情，从而达到喜剧的效果。只不过冯小刚更加注重语言。这个在很多细节地方有体现，比如在对于那个偷东西的大哥，就会天天把素质之类的词汇挂在嘴边，干坏事也要做得漂亮。这只是一种规律一种技巧，但是却符合中国人的口味。在后面的故事中小偷的女人被厂长的公子睡掉，他居然给律师打电话，还说律师没素质。这让人看来即合情合理又滑稽幽默。好像很荒唐，但是却能够得到观众的认可。这就是对于技巧运用的高明之处。中国电影艺术研究中心的李迅在评价这部影片的时候曾就开头提出质疑：厂长的不动作，玉石的展览，按照规律，是构不成叙事的动力的。然而什么是动力，需要什么样的动力。就像希区柯克说的，一个炸弹放在那里本身就是动力，跟观众的感知结合起来就是动力。在现实生活中濒临倒闭的时候突然挖出来一块玉石，厂长会怎么办，人们会怎么办，这本身就是动力。而正是围绕这个为核心产生了戏剧的基本：冲突与矛盾。而故事的推进改变了人物关系。这又使得一切符合了戏剧的规律。随后是一一登场的几拨贼们。其实电影的另外一个名字很好，叫做《贼中贼》。很符合当时的场景。导演宁浩很巧妙地运用交叉蒙太奇的手法，使得整体看上去混乱的思路一下子清晰起来。整个故事的主线也随之变得清晰。他在交叉叠放的画面中，各路小偷的活动对白，与保安科长的行动对白居然在对立上产生了某种语言或者动作上的联系。形成强烈的对比效果，黑色幽默发挥的淋漓尽致。开头很生活化，很像是DV效果的画面看上去更加贴近生活。而徐峥秘书出场的第一个镜头便是一只脚，随后给他一个仰拍，仿佛在突出他的伟大形象，其实是想用对比的手法，更加章显他的渺小。接下来导演很巧妙地安排保卫科长和小偷住成邻居，讽刺意味显而易见。当然这种戏剧化的安排也达到了喜剧化的效果。宁浩把观众放在清醒的旁观者的一面，既不像一些大制作那样低看观众的智商，又不像王家卫那样经常跳出来使得观众不能投入自己的感情。这就很好的让观众自己喜欢上看这部片子。因为他们既能够以观望者登高俯视的氛围，又能够有投入自己感情的心态。实在是难得。而影片中更加讽刺的安排是，石头不是被明争暗斗头破血流的小偷们偷走的，而是被厂长公子谢小萌调了包，最终几拨小偷为一仿造玉石两败俱伤，而成全了保卫科科长和他的女朋友。因为真石头最终被挂在了保卫科科长女朋友的脖子上。这很符合中国人好人好报，大团圆的心态。戏剧学院的导演小菲说电影最终要宣扬真善美的东西，那样的东西能唤起人们心底的那扇窗。《疯》也做到了这一点。毕竟他给观众一个圆满的结局，也算是一个圆满地交代。 尽管片子还有很多病不到位的地方。比如宁浩在前面安排了国际大盗麦克调钢丝偷石头最后被道哥一伙儿的人抢走的场景，而片子的最后黑皮从下水道里钻出来，和麦克不期而遇，这个时候应该有戏发生的，这是一个很好的做戏场景。而宁浩搭了台子，却只是让他俩对视一眼就各自走了。这就没有力度，哪怕是麦克推了黑皮一下，把他重新关到下水道里。也会成为新矛盾的一个看点。但是电影中依然处处体现出导演的睿智。当然，作为宁浩对于本土化的追求，台词也成为本片的一大看点。不同于冯小刚沉着的喜剧，宁浩的喜剧看上去更加生活更加活泼一点。李迅曾经分析《疯》的观众群体，那是一个很广泛的群体，里面以大学生、比较有文化的青年和希望泡网络的人为主。当然也有很多白领阶级。

很久没有看一部作品可以畅快琳琳的笑出来了，并不是作品本身有多么的精彩，而且遇到自己喜欢的题材而已。同剧版相比浓缩的并不是精华，电影存在很多各式各样的问题，特别明显的就是穿帮的镜头，然而这些不重要，因为我又可以相信爱情了。爱是什么？爱是将一些不可能变成可能，爱情需要理由么？我觉的不需要，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢。

这剧真的很让人揪心，如果《请回答1988》表现的是暖是善，那《记得你》表现的就是冷是恶。但因为弟弟民，这个杀了很多人的弟弟，对哥哥的依恋和爱，这剧终究还是一个暖的调子。因为它最终打动了你，让你因为弟弟的爱而无限揪心无限心疼。性格扭曲了的弟弟又无限单纯，他和懂事乖巧安静的阿泽一样，都可能是你家的孩子。他是弟弟还是阿泽，似乎全凭你。但人又有自我选择的权利和义务。

很多人说《记得你》的结局是开放式的，实际上，剧已经给了答案，但我还是特意百度了一下“韩国有没有死刑”，这种结局只能在韩国没有死刑的基础上才能叫人接受，不然，让弟弟去死吗？可能没有观众能接受弟弟死。

我第一遍看到结局的时候，非常抵触，觉得弟弟太可怜了，哥哥照顾了他一年，他依旧在病房里，而哥哥离开了， 回去了自己的正常人生活，去谈恋爱。虽然弟弟说哥哥已经呆得够久了，可我还是有种他再次遗弃了弟弟的感觉，不对，不能说再次，因为之前他并没有。

弟弟终究是回到兄弟相认前时的一个人，怎么可以这样对待弟弟？弟弟为了哥哥的幸福，选择和那个人同归于尽，在病床上呆了一年，最终还是要自己吗？

可是，不然呢？哥哥陪着他一辈子吗？两个人都不过正常的生活吗？这样能过多久呢？每个人的成长最终还是要自己来负责，所以最后弟弟选择了以弟弟的名义来活，承担责任，然后活着。弟弟决定了之后开始是沉重，之后是面带微笑，加快脚步，充满了对生活的希望的。

可是弟弟真的是因为明白他自己的错了吗？经过这一年他明白了吗？我想他依旧不明白。他跟哥哥说，我以后不杀人了，哥哥还是沉默，他自言自语，果然，这样还是不行。他跟嫂嫂说，过去的都过去了，而且杀的都是坏人，可嫂嫂说我知道了就不能当不知道，还是要揭露事实，他叹息，原来还是不行。

他终究为了哥哥，去找那个人同归于尽，那个人问你觉得我们错了吗，他说，没有，只是为了哥哥，我们俩必须消失。

他错了吗？他当然错了，可是他不知错。那个人错了吗？那个人更错，可那个人也不知错。甚至，那个人，他对谁好，谁会更受不住，他好的方式太可怕。弟弟说那是恶人行善的结果。

弟弟知道那是恶人行善的结果，那弟弟能不能明白自己的善也可能是恶。那些抛弃了谁的人，是不是依旧被那个被他抛弃的人爱着，就像你自己依旧深深地爱着哥哥一样，你怨恨他抛弃你，你却从没想过要杀他，你只是希望他记得你，希望他记得你！

我们没有人能决定别人的生命，被抛弃的人不能决定抛弃者，更何况旁观的外人，你哪里能忍受别人对你哥哥的半点伤害？所以，你如何能去惩处那些抛弃了别人的人？

《记得你》中有个“狼的故事”：

年老的印第安酋长跟孙子说：“孩子啊！我们的心里面有两只狼。”一只是恶狼，它拥有的是愤怒、猜忌、嫉妒、傲慢、自卑感等。另一只是善良的狼，它所拥有的是愉悦、和平、爱、希望和信念等。那两只狼在我们心里一直在打架。孙子问爷爷：“哪只狼会赢呢？”，印第安酋长回答：“就是你喂食的那一方。”

其实剧中这样的自我纠结，弟弟并没有，弟弟其实很单纯，哥哥记得他之前，他知道自己在哥哥心中的重要性之前，他就是那恶狼，哥哥记起他了，他就是那只好狼，或者说是小绵羊、小白兔，温良到你不忍去怪罪他的过往。

弟弟对哥哥的关注，弟弟的傲娇、委屈、嫉妒还有为了哥哥的幸福的自我牺牲会让人误以为这个前十集都只出现几分钟的弟弟实际才是主角啊。哥哥认出他之前他的痛苦，来自于哥哥不记得自己，都没有认出自己，来自哥哥的冷漠让失望从那双变得冰冷而邪恶的眼神中来流露，但下一次，再遇哥哥，他又充满期待，他的眼神、他的话语都藏着希望，而哥哥一次次冰冷拒绝。

哥哥认出他的时候，他两次哽咽着埋怨哥哥“你都没有认出我”，他的委屈，让你为他决堤。然而相认的快乐转瞬即逝，他依旧痛苦，这次的痛苦来自于他给哥哥带来的并不全是幸福，无论他现在多么努力，他的过去已经无法改变。他愣愣地坐着，想着那个人和嫂嫂不断给他灌输的哥哥因为他而不幸福，他的眼里噙着泪，是落寞，是无奈，是形容不了的伤痛悲凉，……，甚至有无辜。

然后，他就决定结束这一切，他去找那个人同归于尽，没有了他俩，哥哥的世界就清净了，哥哥就没有不幸福了。只要哥哥记得他，他怎样都行。哥哥不记得他的时候，他用极端手段，杀人，也要引起哥哥的注意，诱导哥哥记起自己，哥哥记得他了，他便可以，为了哥哥再次毁灭自己。

《记得你》要记得的那个人是弟弟吧，弟弟该是主角吧，却并不是。记得你，要记得的还有那个人，那个人何其聪明，他如何不知自己在一步一步暴露，可是挡不住被哥哥记住的诱惑，哥哥记得他，他兴奋，而弟弟嫉妒。我们原来这么渴望被人记住。

去年那部很火的电影《寻梦环游记》里爷爷因为不被活着的人记住，而会消失。被记得，有时候就是一种生命形式吧。也许，我们的存在就是因为彼此的记忆，而没有人记得我们的时候，也就到了我们的死亡。于是弟弟和那个人虽然都用了别人的身份，却都那么在意哥哥的记得。

而哥哥还是主角，哥哥的视角最多，哥哥的纠结也最多，哥哥找弟弟，又害怕找到弟弟，弟弟最后真的如他推测的是杀人狂魔，利用杀人一步步引诱他去寻找，但兄弟情还是战胜了一切，他对弟弟如此温柔以对，也坚决不用父亲当时对待他的方式去对待弟弟。他也是个好哥哥。

可是他，也并非比父亲好很多，他为何要觉得其实弟弟是怪物呢，为何他从那么小就戴了有色眼镜看弟弟呢，虽然他用爱心呵护，可是这种观念却在他心里。并不是说弟弟目睹了他开枪那一幕弟弟变成怪物，他更需要自责，实际上，不论弟弟心里的变化到底是不是因为他的开枪，难道他就可以在心底默默视他为怪物吗，即使不与人说，他也不该这样。

我是在责难一个不到十岁的孩子吗？那时候他还是孩子，虽然表现很成熟，虽然剧的视角是他被父亲错当成了怪物，虽然他也真的同普通孩子不同，智力超常，知识丰富，对罪犯没有畏惧只有好奇，但是，他，还是受了大人的影响，才把弟弟当成是怪物。哪怕他劝弟弟隐瞒，可为什么要隐瞒，就是因为他有把弟弟当做不正常孩子才需要隐瞒啊。为这个，我不想原谅他。

哥哥，作为一个正常人，是那个人和弟弟羡慕的对象，他们都希望像哥哥一样做一个正常的孩子，长大过正常人的生活。可是哥哥，却是一个可以理解那个人和弟弟的人，哥哥才是那个需要两只狼打架的人，虽然，剧中，哥哥似乎一直站在社会正义这一边。

那个人为了哥哥正常长大，把弟弟带走，弟弟为了让哥哥正常幸福地生活，决定与那个人同归于尽。一切都是为了哥哥，为了这个正常人的哥哥，所以那个人和弟弟到头来向往的也不过是正常人的日子，他们希望被正常人的哥哥记得，希望和正常人哥哥一起过日子。他们实际上也在心里给自己贴了怪物的标签。

不，弟弟并非如此，弟弟想抛弃过去，重新开始，可是被不断告知，不可以，过去的，必须承担。他是律师，开玩笑吗，他不知道不可以吗？讲真的，他还真的不知道。就像那个人不知道自己做错了，他以为他帮助了那些孩子，帮助了哥哥和弟弟。所以他因为孩子的怨恨而悲伤，和他很不适合的悲伤。

那个人在那么年轻的时候对还是孩子的哥哥说：

你可以成为你想成为的人，也可以成为我这样的人，还可以成为与我截然相反的那种人。门不只有一个，你可以从前门走，也可以从后门走。

最后弟弟丢下了那个人给的新身份，选择以哥哥的弟弟的身份承担责任，不，实际上，这对他不是一种选择，从哥哥记得他的那一刻起，便注定了如此。所以，他不用听那个人的这段话，也会做出适合的选择，选择自己想要的变成正常人的生活。

而那个人，即使自己明白这个道理，却固执地在另一扇门里走。

也或许，因为弟弟有哥哥记得。那个人虽然也被哥哥记得，可却是怨恨不原谅的记得。如果有一个人像哥哥记得弟弟那样记得他，或许他也会选择弟弟最终选择的那扇门。

虽然走哪扇门是自己决定的，让哪只狼取胜也是自己决定的，可，还是要被人爱着记得，才能走向那扇正确的门。

终究不管人性中有多少恶的一面，只要有爱，还是能怀着希望战胜的。弟弟微笑着坚定地去以哥哥的弟弟的身份承担责任了。虽然我还是疑惑，如果韩国有死刑，哥哥能让弟弟赴死吗？弟弟自己呢？做得到吗？

突然明白为什么国剧里坏人很多最后都进精神病院了，傻了并且失忆了。唯有如此，才能不死。可，这是怎样的逃避啊。

可是这么说，好像弟弟是坏人一样，弟弟是坏人吗？当然不是！

唉，杀了那么多人，当然是。

怎么办，还是很喜欢弟弟这个角色，相比较于阿泽，还是更被弟弟吸引，人是怎么回事呢？也许阿泽的人设太正，智商情商双高，懂事乖巧，虽有幼年丧母的伤痛和胜负欲强给自己造就的压力，但有了德善也就不用嗑药了，便没有什么让我们操心的了。

而弟弟呢，弟弟的路可不是承担责任四个字这么简单的，只是，他必须如此。就像家长总会更关注生活不易的子女，幼儿园老师总是更关注调皮或爱哭的幼儿，那些乖巧省事的总是得到更少的关注，爱是一样的爱，但关注总是留给不易的那方更多。

做了事情要承担责任，也许他终究也不是因为想通自己错了，仅仅是为了追求以自己的身份活着，追求不用隐藏的和正常人哥哥一样的光明人生，也许仅仅是为了这样的目标采取的行动。他本来就是聪慧异常的人，敏感细腻的人，他能看透那个人的恶人行善，他能记住那么多条法律条文，他如果不是为了让哥哥记得自己，怎么不能过正常人的一生呢，就是伪装他也能伪装一辈子，只是他需要哥哥记得他，只有哥哥的记得，才让他能温柔地看待这个世界，真正过正常人的日子。

为了哥哥的记得，为了那份光明的明天，他要做真实的民，那个惹人心疼又让人心安的弟弟。

1988之后实际上还看了双门洞四少年参加的花样青春非洲篇，算是觉得他们四人也算是本色出演，尤其是演阿泽的朴宝剑，甚至觉得他本人更感性，很遗憾地没有了母亲的陪伴，爱哭，感恩，因此也比阿泽更让人心疼。好像是阿泽让他火起来的，而弟弟这个角色是在之前，但无疑弟弟这个角色更考验一个人的演技，而他的表现真的可以用炸裂式演技来形容，让弟弟代替女主钻进了很多人的心里。所以，他会红，也是必然的。

低能，藏在洗手台下砌砖头能掩盖尸臭味？起码都封在水泥里啊大哥

最后这么猛出来复仇还需要被困七年？弱智编剧，铺垫这么多后来一出场就可以复仇，那校长跟阿锋是不是可以化更厉害的鬼

编不下去了居然要140字，这样的烂片，我怀疑是拍来洗黑钱用的，并不是为了票房，连最基本的逻辑都没有，说国语的男主更是神奇，香港中学不说粤语英语说毛线国语

1.我特别粘人，问他烦不烦。众所周知这是个送命题，我想知道这个理 性又冷静的人会怎么回答。结果他说有时候会烦，比如他睡觉的时候我就是不老实，害的他睡不好。嗯嗯嗯，我喜欢这个答案。2.他爷爷去世了我们回家奔丧老家条件不好，天气也很寒冷晚上起夜穿着凉鞋冷入骨髓结果他就把脚垫挪到了夜壶旁边，说这样起夜的时候脚就不会冷了

OP以及剧集刚开始的感觉，本以为是个近未来背景下的刑侦故事，结果不知道为什么少年超能力战斗占了大半。

看得出制作组是想把这两种不搭调的元素调和做出一部有特色的作品。但是效果真的很差，就比如第十集，煞有其事的在那里推理了一集（其实很难算得上推理，只是大叔说应该是这样，程序员大姐姐敲敲键盘回头说确实如此），不过结果而言RIS除了大叔之外其实对于剧情实在算不上有影响，还是要超能力者打天下。皆月这个反派本来以为会塑造得很有魅力，结果最后一直在发癫，草草退场，就连吉尔伯特医生这边前半段用了不少笔墨，也只是凸显他对大叔执着的情感，很难感觉这个计划有多严谨宏大高智。

看完的感觉就是两种元素在互相扯后腿，不如一开始就定位为一部超能力战斗爽片或者刑侦悬疑可能都比现在观感更好。现在尴尬的情况是就算想要不带脑子看，但世界观上的铺展和推理刑侦的架势好像又总在跟你说我们是一部要讲些东西的作品，直至最后确信真的只是故弄玄虚，并且两边的割裂感很强。

当然必须要说画面音乐等等硬性制作方面是不错的，特别是战斗作画可称精彩，有硬件在很难真正给个低分，然而作为2018年Netflix出品日本动画第二弹，实在是令人失望。结尾看来应该会有第二季，加油吧。。。

近年来影视作品中令人一眼难忘的女性形象颇多，但要塑造出真实可信的女性形象、讲好属于她们的故事，并非一件易事。如何从个性中提取出普遍的共性，如何打造出具有现实意义的典型形象？都是创作者需要审慎思考的问题。

由爱奇艺推出的“拾光限定 狂花系列” 主题展映系列剧，《耀眼的你啊》从事业、爱情、亲情等多维度视点出发，着力塑造了康子由（殷桃饰）、孟雨珊（王媛可饰）和林千语（施诗饰）三位气质相异人生轨迹不同，同时都比较具有现实代表性的女性形象。正所谓“三个女人一台戏”，《耀眼的你啊》追到现在剧情过半，一方面在故事讲述上是挺精彩的，另一方面，剧中女性角色的外在行为与内心感受也的确是比较真实，在我们的朋友身上可能就有她们的影子。

难能可贵的是，《耀眼的你啊》借由三位女主角在工作职场和感情生活中的一系列经历与抉择，给予观众以现实层面的思考与启示。首先，对于剧中康子由和聂允泽（刘以豪饰）之间的年下恋情，最值得关注的莫过于是：对于职场女性来说，情感与事业的关系应该如何平衡？

康子由显然是一位典型的独立女性，她以事业为重，专业能力过硬，言行举止充满气场。这种性格对于工作来说当然非常有利，但也在一定程度上导致了康子由在情感上也更注重独立和自由，没有依赖别人的习惯。而聂允泽也是第一次恋爱没有什么经验，所以在最新剧情中，才出现了二人之间撒糖没多久就发生了争执的情节转折。实际上他们俩与其说是所谓价值观上出现了分歧，倒不如说是因为沟通问题而导致的误解。就比如康子由作为带娃单亲妈妈的身份，其实在现代社会也算不上什么问题，但康子由经历过一次荒诞异常的“求婚”后对女儿的更加珍视，聂允泽面对女儿问题的一丝犹豫都会让她在心中无限放大。这也反映了现实生活中一部分女性的真实心理。

再看孟雨珊和郑穹（任重饰），其实主要也是因为缺乏沟通而导致了一时生气产生口角，但两人之间毕竟是有爱的，因为彼此关心，才会在乎对方。同时，孟雨珊由于原生家庭造成的从不示弱的性格，也导致她在遭遇到职场性骚扰后选择一个人抗下所有。但婚姻的内核还是一个家庭共同面对问题，因而除了女性社会争议这部剧也在试图探索女性内心与婚姻家庭的关系。另外，康子由和孟雨珊一个是前妻一个是现任，依旧能够相处得比较融洽，这也表明了在日常生活的交流相处中，只要人和人之间是彼此真诚友善的，关系其实不是问题。

相比之下，康子由的闺蜜林千语的处境可能更加糟心一些。虽然同为职场女性，但林千语性子更软，因此在和沈成峰（王策饰）的婚姻关系中就有些“当局者迷”了。沈成峰的问题在于他经常把爱当作武器来利用，比如他把儿子的钢琴爱好当成了自己投资生意的一步棋，始终不但自食其果，也深深伤害了儿子的心。爱是需要被珍惜的，而不是拿来运作的工具，沈成峰显然不懂这一点。且看身处婚姻围城的林千语，后续该如何逃出困局吧。

尽管现实生活往往如同一团乱麻，需要具体问题具体分析，不过《耀眼的你啊》整体上还是很具有普遍性和典型性的，三位女性形象都能够带给观众不少启发。爱奇艺“拾光限定 狂花系列”电视剧《耀眼的你啊》关注女性社会议题，够现实有态度，并给予观众以鼓励和力量：只有勇敢直面人生低谷，才能成为自己的光！

“电视剧不是纪录片”。很多人都是这样的说辞，这句话本身没错，但用在明朝剧现状上并不合适。首先，历史粉从不要求做到纪录片水准，更何况国内的纪录片也好不到哪去。他们大多数只求“看起来像明朝”，那真正的明朝什么样呢？像韩剧那样。我知道说这句话会被明粉喷，但是，和这部剧的画风比起来，真正的明朝只会更向韩剧靠拢。这样一来大家能理解了么。

如果还不理解，我举个例子，清朝剧看过吧，试想一下，假如你从小看到大的清朝剧都是没有辫子的，由于你对历史不感兴趣，所以并不觉得违和，久而久之也就看习惯了。突然有一天，第一部号称有辫子的清剧出现了，大家激动不已，结果一看，大家梳的都是脏辫，但你并不觉得有什么问题，“有辫子不就行了么？电视剧又不是纪录片”（现在能理解了么？）

所以结论就是：大多数人并不了解真正的明朝是啥样，也就无法正确评估电视剧的审美跟协调性。

那么，是什么原因造成的呢，按道理明朝剧并不少，为什么大家不了解明朝呢？

因为没有特色代表。结合我上面说的，明朝剧更像韩剧（或者说韩剧更像是mini版的明朝剧），我想大家就算不听声音也能正确分辨哪些是韩国古装剧吧，那为什么明朝剧就不行呢？回答：因为没有网巾，大帽，道袍，四团龙补服，护领等等这些明代基本元素。历史粉要的只是这些，试问很苛刻么？

编剧们不会写感情线就别写了，一看到他俩那违和的演技与戏份我就急得????10s。作为蛤丝给蛤加s的时候我都没这么积极。就这居然还是奈飞热搜第一哦哦哦哦哦你是怎么做到的。女主的结尾完了吧为什么不接电话啊啊啊啊你不知道手机除了震动还可以开静音吗。这剧能吐槽的点太多了，强行凑剧长，十分钟拍完的戏能给你拖一小时。也就像我这样喜欢自我折磨的人会全程1.5倍速忍着不适强行看完吧。

我越想越不对劲，哪会有一个对于栽赃嫁祸轻车熟路的聪明老大到了联系特务的时候瞬间降为负数的。你眼睁睁在屏幕上看着间谍和一帮核心人物呆在一起，转头就像个变态男一样一个劲骚扰人家间谍非让她暴露不可是吧。完了好不容易接通了，电话这头居然激动到只会无比深情念叨她名字了。兄dei，你智商情商被导演削得太狠了，从天才变成弱智了捏。

你要说她是他女儿吧，我就觉得更奇怪了。俩立场截然相反的领头人物还能保持关系？你挂了直接挂他电话拉黑他不可以吗？我智商太低理解不了。

还有，我这种晃晃脑袋都咣当咣当响的人是真的不能理解为什么编剧那么喜欢猜谜语啊啊啊。刚开始我还以为是条暗线或是调情推动情节发展呢，结果怎么会只是猜！谜！语！啊！对不起是我的原因，是我太复杂了不够单纯，是我智商太低了没能理解编剧只是想白描出谜语是多么的有趣。

我说编剧吧，你要是想描绘爱情或是科幻都是可以的，但你能不能别既要又要和个三岁小孩子一样不讲理，你又不是路西法玩什么霸总套路，好好拍个剧不行么。为啥要炒着个魔幻现实主义挂羊头卖狗肉，我做了什么伤天害理的事，刚在现实里被上面的机器一顿抹布，接着又得在屎里找巧克力吃??????

4星是给巩俐的演技，真的没话说。剧情就。。。。。。真的不觉得这种人人生会快乐，郑大很明显就是跟别的孩子不一样，没了孙丽英他咋活啊，就先不说娶媳妇啥的，我觉得他连养活自己都成问题，除非家真的很有钱说我可以养着孩子一辈子，那ok。但孙丽英，，，我觉得还是算了吧，不容易是不容易，这点我承认，但有一个很现实的问题就是觉得不容易这些人是不会有什么经济上的帮助的。长痛不如短痛，为了一个孩子，搭上两个人一辈子，值么。最重要的是，孩子最后也不一定感激你，从他不戴助听器那就已经开始有点反叛了，虽然可以理解，但我觉得喜剧收尾的可能性不大。就那样吧，自私也好，不负责任也罢，人得自个成全自个。孩子可以再有，人生只有一次啊。突然想起之前看电影时的一点心里变化，记录一下。郑大打架，说是跟爸爸学的，孙丽英生气骂郑大说“你爸爸就是个废物”哈哈哈哈，废物还不是你找的，咋能这么说自己的眼光。哈哈哈哈，真是笑死了。

正统纯爱，救赎故事，没有邪气，有点《四谎》即视感。剧情节奏和感情渲染很好，所以哭得出来。虽然设定是有点太粗糙了，生硬、充满巧合，特别是透的处理铺垫还是太短，但是不原谅就看不下去，所以撇开不提了。叙事上最外层是一个大倒叙，包住首尾，对剧情节奏有很大加分，尤其是把“恢复”这个最狗血的事件摆到开头，相比到结尾再提出而言让人更好接受；用“绘画的肌肉记忆”作为核心问题的突破口也是比较好的设计，此处核心问题具体指的是，作品的立意、精神主旨可以被看作是在“提出问题并解决它”的过程中实现的，而对于这部电影来说，核心问题就是“如何让真织以这种状态真正找到生命具有存续性的意义”，也就是如何解决她反复诉之于口的“绝望”，尽管电影中对绝望的具体表现并不明显。而对这一绝望，透的陪伴是短期解决，绘画是长期解决，构成了完整的标答。不过真织能被两个人爱与付出至此，真的在透和泉身上看见人性的光辉了…印象比较深的pick台词是透的：“我们一起欺骗明天的你吧。”

道枝骏佑的脸…我叹为观止，已经是国宝级别，投胎几万次才能生成这样啊。几段手机拍摄视角的镜头好看到我目眩了。其实本来会觉得michi表情演技有点僵（有一部分是角色本身就是有点僵的类型），但是影片后期有两处爆发（姐姐获奖后回家、天桥托付泉）的演绎还挺亮眼。

说实话来之前想了很久到底要不要看，就是因为剧情一眼就望得到头了，但看了之后觉得还是值得看的。设定是老套的，但是电影设计与那种哀而不伤的氛围感把分加回来了，纯看分镜也是好的。