如果你了解过那个年代，你不会说这部电影看不懂。如果你生长在那个年代，你不会说这部电影不好看。昨天把手机送去换电池，师傅说要等四个小时后来拿，我跟A君百无聊赖地吃完午饭，临时起意去看电影，在1点到4点之间的片子翻了翻，突然看到了段奕宏的暴雪将至，当即决定就是他了。四点多从电影院出来，心中有太多压抑，上豆瓣寻找共鸣，令我惊讶的是除了少数几篇长评让我感同身受以外，其他的要么只是点到即止，要么就是表示对这部电影的不理解，说它是中国版的杀人回忆，说剧情拖沓冗长剧情崩坏，说其实一切都是余的一场梦等等等等。我突然意识到，并不是所有人都经历过那个年代，并不是所有人都可以在这部电影里找到自己的影子，并不是所有人都真正看懂了这部电影。本来想昨天写一篇长评，但看到很多人都说这部电影模仿杀人回忆，段模仿宋康昊，于是回家后找了资源（我之前只看过经典场景图解分析），看完后我甚至怀疑我跟他们是不是看的同样两部影片。因为在我看来，这是完全不同的两部电影，是的，完全不同。我承认情节上都是连环凶杀案经过一段追寻最终不知凶手确切身份，但精神内核是完全不同的，而我想说说我从暴雪中看到的是什么。影片一开始，准确地说是回忆一起开始，也就是余国伟骑着边三轮出现时走过的场景，我就眼睛一亮，这场景太熟悉了，我悄悄跟A君说（大家轻喷，当时我们坐在前排角落，前后左右没有人，说话也几乎是用气流声，应该没有影响到其他人的观影体验），“这像不像我老家那个地方”，一向不怎么认可我的异想天开的A君看了十来秒，也悄声跟我说“这就是在你家那边拍的吧”。直到湘D的牌照出来，我跟A君说，这居然是在衡阳拍的，有可能是在锡矿山，你看连房子都很像，后来当场景逐渐增多，我跟A君更正到，哦不对，锡矿山是娄底的，这是衡阳的水口山（因为我们有个公司在衡阳，但一直服务水口山，所以我一直以为水口山是衡阳的，其实是永州的……如果有小伙伴对这两个地名相当熟悉，那我们是同行哈，哈哈哈哈哈）。如果你也跟我一样，从小是大型国企厂矿子弟，你也跟我一样住过电影里出现的筒子楼，走过类似的三厂汇聚的街道，儿时也在追击凶犯时的钢铁架和停满着火车车厢的轨道玩耍，你也会跟我一样从电影中看到很多熟悉熟悉的人，想起很多往事，看到最后完全忘记了电影外面套着的犯罪悬疑片的外壳，因为你知道，这部片子讲述的根本就不是连环凶杀案，他真正要写的是那个时代和那些人。预警，下面肯定有剧透。开头设疑，说实话我心里一直更好奇的是余国伟为什么会犯罪被判十一年，而不是连环凶案本身，其实影片一开始对于凶杀案就已经作了弱化处理，除了余国伟有意无意地套张队的信息和自己取得的进展以外，没有更多的案件信息，故事的中心是余国伟这个人以及他身边的环境，紧紧围绕这个中心展开叙述，没有任何多余情节（《杀人回忆》则是完全围绕案件本身展开，也没有多余的情节，如果仅仅是因为案件相似就把《暴雪将至》往《杀人回忆》上套，那你就会看到冗长拖沓甚至觉得有很多可有可无和莫名其妙的情节。）我小时候生活的地方是跟电影设置的环境几乎说是一模一样，这种国有大型企业都是一个具备完整功能的小社会，一般依托某一大型矿产而建，离真正的城市有一定距离，医院学校百货大楼一应俱全，水电都是自己处理，大致分为采矿区、生产区、生活区三部分，生产区里好几个大厂，基本上是一个完整的生产链，和水电这种保障生产的工厂。我小时候住在生产区的职工宿舍里，学校在生活区，每天去读书都是跟着年纪大的孩子甚至独自一人跨越两个区域回家（住采矿区的更远），一般都不走绕远的大路，而是穿梭在不同的厂之间，超最近的路走。我们会经过电影中一直出现的泥泞道路，区域之间还有跟电影里一样的杂草丛生的荒地或田地，会在停满火车厢的铁轨追逐嬉戏，而铁轨旁就是震耳欲聋热火朝天的几个有两三百高的冶炼高炉，对，跟电影里几乎一模一样的高炉，它们象征着上个世纪50-80年代的辉煌。我父母那一辈大多是抵职进入厂区的，很多都是像我爹那样，十五六岁就开始了工人生活，他们习惯了国家负责一切的生活，生老病死都由国家和厂子兜着。他们习惯了这种“安定”的人生，直到改制的到来。我记不清具体是几几年了，我们那个地方应该比电影时间更靠后一点才改制，父母那一辈人都笼罩在下岗、内退、提前退休、买断、两不找的改制阴影里，离婚潮开始爆发，也有过规模不小的DL，甚至还有群体一级一级地SF，但最终，在时代的大潮面前，谁都无法挽回局面，所有人的铁饭碗被打摔得稀巴烂。这就是余国伟所处的时代背景，而我父母跟余国伟是同一年出生的人，我作为一个非直接当事人在懵懵懂懂的年纪见证了那个时代的恐慌，脱离了集体的统筹安排，所有人都不知道明天该干什么，不知道自己能做什么，大家都很茫然，每个人都陷入极度的不安当中，没有什么再就业安排，没有什么有力政策保障生活，整个矿区的小社会结构崩塌，犯罪丛生，XD人员剧增。也有思维活泛的少数人率先冲出去抓到机会从此开始新的美好人生，接着就是茫然不知所措的人随大流南下或者东去打零工，然后就是游手好闲者靠着父母微薄的退休工资和自己偷鸡摸狗勉强过活，还有一些人不愿从体制内的梦里醒来，想要重新进入体制内的人，比如余国伟。他是渴望进警队的，他的皮夹克和边三轮是当时派出所标配（小时候是边三轮的常客，倒不是我小时候犯什么事，因为有个很喜欢我的亲戚在派出所），他一开始跟警队说话时我还以为他们就是同事，他从张队那里学一些破案技巧，拍现场、做推理、引嫌犯，带着警察的正义和清廉。余国伟是聪明的，厂里逢贼必抓，堪比神探，他的能力不是浪得虚名，他有准确的判断力，他具备一定的犯罪学心理知识，他并不是漫无目的装模作样的碰运气，也能通过几句话和动作就能识别出这个人是传闲话还是真的凶犯，他做的事也都在一步步推动剧情的发展，事实也证明，他的推理和引诱办法很快就找到了真凶，只是说阴错阳差也好，命运的安排也好，他没有抓到凶犯，他甚至都不知道其实就在那一天他就终结了这个连环凶杀案。余国伟是单纯的，他不与工厂里的人同流合污，他努力上进，对待工作尽职尽责，他在讲台上的发言在现代人看来会觉得是套话是假大空，我却不这么认为，我相信他是发自内心的想为工厂做出贡献，想干好他的工作得到上级的肯定，特别珍惜他的那一纸荣誉。他相信只要努力就会有属于自己的精彩，他单纯的认为只要他抓到凶手就可以像隔壁厂老马一样进入体制，有更稳定的工作，就可以在动荡惶恐不安的大环境中重新找到生存的意义与价值。余国伟是自私的，他真的只是想破案为受害者讨回公道吗？并不是，他是想通过抓到真凶立功后调到体制内。所以他只是自己琢磨案情，自己带着徒弟抓凶手，单方面的套警方关于案情的信息，而并没有把他掌握的线索告诉警方，甚至在他跟凶手打斗中脱下了对方的一只鞋这种宝贵破案线索，他也没有告诉张队。事实证明他的自私也害了他，如果他不是一意孤行地要自己抓凶立功进体制，而是把鞋子和线索都告诉张队，那么他当天就会从警方那儿得知，被他抓的那个人在他翻越小坡的时候，正好被两辆车连撞给撞死了，还上了报纸，只要一起等着DNA结果就知道到底是不是凶手，说不定凭着他手上那只鞋还可证明是他先一步找出了犯人，在警队捞个协警职位都有可能，不会有后续的一切，他还可以看一眼凶手的长相。余国伟是矛盾的，他看着照片上清纯的燕子就想到利用她想引出真凶，但他应该又是喜欢燕子的，所以他更觉得对不起燕子，他内心在挣扎，他不碰燕子我觉得可能怕碰了燕子就不更忍心拿她做诱饵。他说他愿望实现了第一个告诉燕子，是想没有任何包袱地跟燕子在一起吧？他内心应该还背负着对徒弟的巨大愧疚，虽然影片没有明确表现出来，但徒弟的死促使他进一步走上一定要抓凶立功的疯狂之中，在他看来，他这个被组织被时代抛弃的人，要想重新找到人生的意义，要想没有包袱的跟心上人在一起，要想弥补对徒弟的愧疚，只有一个解决方法，那就是在警方之前亲手抓到真凶，立功后进入体制内。如果没有那场车祸，第二天余国伟去工厂门口盯着一个个出厂的人员，说不定他还真会找出头天跟他打斗过的那个人，前面提到过他站工厂门口看一眼下班的人群就知道谁在厂里干了坏事，后面这个情节呼应，只是真凶已经死了，他是不可能找到的。他在那个时代中已经丢失了自己的存在意义，师徒之情也好，爱情也好，随着那个时代的潮流一同离开了。关于大家争论地很多的保卫科劳模的事情，我特意致电我爹，得到如下信息：我爹厂里虽然没有保卫科，但有护厂队（跟电影里保卫科其实性质一样），护厂队人员的工作其实有点像对社会“闲散人员”或老弱病残照顾性的安置，不产生任何经济效益，加上“可能”也做过跟电影中一样监守自盗的事，在厂里甚至在整个矿区这个小社会里都是被轻视的一类人，也就解了我心头一大疑惑，就也许就是为什么余国伟明明有能力还低三下气跟警方打交道但警方仍然很看不起他的原因。至于评劳模，那是完全不可能的，劳模都是一线优秀工人（比如我爹这种，哈哈），甚至厂里的机关人员和领导们都不能评劳模的。但如果为厂里做出了突出贡献，有可能会评一个先进个人什么的（虽然我爹他们也没评过护厂队）。不在体制内的人可能不太清楚，劳模、先进生产者（或集体或班组，下同）、先进个人、安全先进个人、优秀D员（或集体或组织）都是不同的荣誉，而且荣誉分量是有区别的，虽然当时表彰时可能奖金或物资不多，但可能涉及到年底奖金、工资调整数额的差别。按照余国伟的经历来看，有可能破格评选个先进（尤其可能是安全先进，比如我们单位年年安全先进都有司机）。影片中有个细节不知道大家注意到没有，就是燕子打开余国伟的笔记本的时候，首页写的不是奖给劳动模范，而是写的奖给先进个人，这个荣誉名称在现实中是绝对不可能弄混的。我不知道是导演无意中混淆了上述几个荣誉名称，还是故意埋下了这个伏笔解答最后看厂老人似真非真的话语。但毕竟电影没有给出明确的答案，你只要有理有据，随你如何解读余国伟与守厂老人的对话都可以。我个人更倾向于都是真的，余国伟在上台之前也说，跟以前不一样，这次好像不是真的（还是说像做梦一样，原话我记不清了），他也知道劳模不可能颁给保卫科，所以最后的对话我认为有三种可能：第一种可能是余国伟其实只是评选了个先进，但他幻想或记错了他被选为了劳模（劳模是工人所有荣誉中的最高荣誉），但他领奖发言还有舞台设施故障是真的，如果整个上台领奖讲话都是幻想，导演应该不会还特意给镜头给台下工友以及台上领导和秘书的反应和故障解释（如果是幻象，那这些镜头非常多余）。第二种可能是我根据两人的对话推测的，老人说1997年没有评劳模，在余国伟的反驳下，老人又说当年谁还有心思评劳模。可能因为当年改制大潮带来的迷惘和恐慌占据了人们的内心，大家都不记得当年是否评了劳模，只记得下岗失业了。或者你说没人认真工作也好、说没心思评劳模所以选出来的劳模不被承认也好，老人的话本身就有多种解释的可能，而且当年余国伟在厂里抓贼厉害连警队都知道他的名声，如果这个老人真如他自己所说是这个厂里的老职工，怎么会不认识他，所以老头说的话本来就有点似真似假的意思。第三种可能就是余国伟跟老头说话时提到了一句，自己一开始在保卫科后来调到了车间，去了车间就是一线工人，评劳模不是不可能的，至于一起喝酒嘛，也没说喝酒的人都是保卫科的呀，科科。但另我印象更深刻的是，无论是真是假，余国伟引以为傲的荣誉除了他自己根本没人在意也没人记得，他听完老人的话，瞬间泪目，他曾告诉他徒弟，人喜欢回到自己得意的地方，他回到了他曾获得工人最高荣誉的地方，想从过去找到一点信心好重新开始，结果又被守厂老头击个粉碎。我认为这部电影里是没有多余镜头的，甚至为了紧靠中心，还特意删去或弱化一些情节，比如余国伟神勇抓贼（徒弟一句话概括），与燕子如何相识（两句话交待），为什么这么能抓贼（余在车上一句话隐约透露），徒弟的后事处理，燕子死后余在什么心情下如何抓的宋勇，甚至连环凶杀案的作案手法、被害人具体信息、案情进展、警方发现DNA并且比对了车祸受害人这种一般犯罪悬疑片的关键情节都用两三句带过了。但是这部电影有很多其他的镜头，比如筒子楼杀人事件，比如反复出现的街道和工厂，比如表情冷漠迷茫的工人群像，比如审讯盗贼，比如电视里一直播报的是工厂生产效益、工厂改制、工厂拆除的新闻（我记忆中新闻没一个跟凶案有关，我当时还期待电视新闻披露出更多案件进展情节），用三四分钟的时间来拍一群人面无表情地沉默地看着旧工厂被爆破拆除。所以很多人说剧情冗长拖拉，说一些场景和人物出现得莫名其妙，那是因为你的聚焦点在连环杀人案上，而电影真正要表达的主题——那个时代背景下的一个小人物想通过自己的努力获得人生的意义、价值、精彩，最终是一场空，他被时代的暴雪给彻底淹没了。余国伟到底疯没疯？并没有，他只是被现实彻底击垮了。他其实也知道宋勇不是凶手，虽然他一直在找证据希望他就是（但他真的不是像杀人回忆里朴警官一样只会暴力逼迫嫌犯认罪，我觉如果硬要说像的话余国伟更像徐警官那样的人），他把希望都压在宋身上，燕子死后，他彻底认清了这个现实，他用尽了一切办法，都没有再找出那个凶手，他对徒弟和燕子的死的愧疚，对自己的失败，对未来失去希望，对时代抛弃他的不甘与愤怒，这一切的一切让他绝望，他一下一下捶下去，也是对命运大门一下一下的叩击，可怜的是，命运始终没有对他敞开新世界的大门。有其他长评的小伙伴提出了张队的三问，问时代，问人心，问未来，每一个都没有答案。那样一个特殊的年代，每一个人都不知道答案。十一年后余国伟出狱，说过退休后就回北方老家的张队一直留在养老院等着告诉他真相，在患病前还不忘留下信，这是时代留给余国伟的最后一点温情。交待连环凶杀案凶手的结局，是对这部影片犯罪悬疑外壳一个完整性的处理，余国伟一直在追求的那个答案原来早在追凶的那天定格，同时也暗示着他最后的希望彻底破灭，而真凶到底是谁，长什么样子，作案动机已经不重要了，电影根本就不是在讲那个案子。文中最后以白字交待了08年的雪灾的湖南灾情，然后故事结束。很多人觉得导演故意卖弄，我一开始也觉得不解，晚上睡前突然想到，这是不是就预示着余国伟最后的结局，余国伟的信念和希望葬送在上一场暴雪将至时，在这下一场暴雪将至时他的肉身也将随之被毁灭，他再无生的希望，也许就这么冻死在了08年的冰灾中，成为受灾人数中那个冰冷数字分之一。（插一段：从我自身的角度过度解读一下最后的场景，90年代是国企改革是第一场雪，是余国伟和我父辈那一代人的暴雪，08年ZY下发了《关于深化行政管理体制改革的意见》推进事业单位深化改革，是第二场暴雪将至。十年前大家还想着从破碎的国企铁饭碗跳到事业编这个稳固的铁饭碗，没想到十年后，事业单位这个铁饭碗也要被打破了，我父母一心一意让我挤进他们眼中代表着稳定事业体制内，结果没想到我又遇到了跟他们当年同样的境地，这也是为什么我对这部电影如此感同身受的原因，因为大家都认为电影只是描述二十年前，但事实上如今还有人在面临同余国伟一样的境地，是不是很悲哀？暴雪到底象征着什么呢？它只是余国伟一个人的暴雪吗？它只是一个时代的象征吗？不同人看感受真的不同。不过托某省改制失败（非官方宣布）的福，现在我省很谨慎对待改革，我这场暴雪还没下下来。）这个故事从头到脚都是灰暗的，即使有徒弟对师傅信服和跟随甚至死前忏悔，即使有燕子对余国伟的爱，即使有张队为了告诉他真相的等待，仍然无法冲破浓厚得令人窒息的压抑而给人带来一丝温暖。时代造就的悲剧通过余国伟和他身边有着同样面孔的底层人物的命运摆在你面前，加上观影者自身的经历，现实残酷得根本难以接受。我觉得里面唯一有个bug就是，凶犯穿着工人同样的衣服鞋子在下雨天出现在下班时的冶炼厂门口，逃跑时又对冶炼厂的高铁架很熟悉，那他应该就是这个厂里的人，厂里的人都是相互认识的，有人失踪应该很快就知道了，查一下工人档案至少会跟宋勇一样有一张带相片的简历表，车祸都上报纸了按理说不太可能谁都不知道他是谁。如果要过度解读，可能是那个时期，人人惶恐不可终日，自己的明天都不知道在哪里，已经没人去关心与在意谁失踪谁车祸谁死了。影片中有三个挺有意思的呼应，分别是余国伟的边三轮坏了，余国伟坐的警局的车陷泥里动不了，余国伟坐上的大巴车坏了，我个人解读成，时代的车轮始终都没有打算带他往前走，他被余下了，剩余的余，余下的余。《暴雪降至》影评完。另起一行，啰嗦的话：不知道为什么，影片越看到后面，我眼前闪过的不再是段奕宏那张强烈存在感的面孔，而是我身边一个个亲人的面孔，特别是想起我爹，那个十六岁就参加工作三十多岁被买断工龄的人，曾经也在厂里意气风发，年纪轻轻当上了车间主任，他也曾坚信只要努力就可以实现在工厂里一步一步往上走，他有着可以决定工资表上某些数字的权力，却在其他车间主任都在做手脚捞油水的时候选择两袖清风，他后来当过“守厂老头”，卖过废品，当过协警，当过保安，当过搬运工，当过送货的，当过私人矿山的炼制员，他也曾努力与时代抗衡，努力为他不公待遇讨一个说法，努力在被放逐的社会里找寻自己的位置，但仍然找不到一条出路，兜兜转转将近二十年过去，最终也只争得个有可能在55岁同意他办理退休的政策。好在他不是孤身一人，我母亲提前退休做起了小买卖，我也逐渐长大成人自给自足顺便还能贴补点家用，他自己也通过打零工勉强度过了那一个灰暗的时期，而跟他一样的人比比皆是。他们都比余国伟幸运，但时代的命轮同样在他们身上留下了不可磨灭的印记。余国伟站在礼堂里跟老头对话后眼泪在眼睛里打转的那一幕，让我想起另外几件事。我不记得具体是零几年了，放假回家听到那些生产区的厂子要拆掉的消息；再后来有一年暑假回家，回到生产区时，那里已经是残垣断壁围着的大片大片的空地，荒草丛生，曾经的辉煌好像梦一场，让人分不清究竟是否真实存在过；再再后来，我参加工作了，有一年夏天同小伙伴逛街无意中路过一个很小的私人美术馆，在其中一个展厅里，全是当年老厂区的素描（其实也就十来张），我看到象征着厂区最辉煌的最高冶炼高炉，眼泪一下子就涌出来，喉头在哽咽，我努力克制自己，让眼泪只在眼眶里打转，在那副最大的素描前愣了片刻，然后转身快速走出展厅，去找小伙伴汇合，好像什么事都没发生。余国伟是一个时代的缩影，他集中了那个时代很多人的悲剧特性，他有着那个背景下普通人身上所具备的品质，善良、单纯、弱小、自私、迷茫，并不是没能力，但却是没有方向的努力。从身上身上看到了我爹的影子，看到了我叔舅姑姨的影子，看到了我儿时在车间穿梭时那些叔伯阿姨的影子，我甚至能看到我自己的影子。观影回来我一路上絮絮叨叨跟A君说了很多，我跟他解读这这个电影里大大小小的场景，每个伏笔的体现，每个人的意义，我说这部影片拍得太深刻了，没有一个多余的镜头，甚至没有一句多余的话，前后很多呼应都能对上。它把我直接拉回了那个年代，让我又想起年少时那些灰暗的场景，却让我又联想到现在的社会。我说我实在不懂为什么豆瓣上还有那么多人觉得这部片子不好，我们出电影院的时候还有7.3，现在只有7.2了，真是气死我了。然而，A君认真地望着我，说：“我不像你一样出生和成长在那样一种环境，每一个场景每一个人物都熟悉到起鸡皮疙瘩，我看不太懂，有些情节没有你的解析我甚至都觉得莫名其妙，像我这样还知道你老家的人尚且如此，更何况那些对那个时代没什么了解的人呢？这部片子如果真如你所说，能过审应该是剔除了很多明面上的东西了”我想了想确实是这个理，于是我打算来豆瓣上写这篇影评，不为别的，只想告诉一些人，请你们相信国际A类电影节评委的眼光，他们不是普通人群更不是傻子，也不是一两个人根据个人喜好就能决定谁获奖谁不获奖，也请相信只靠段奕宏一个人的演技是无法成就他这个国际影帝的荣誉的。任何影片都有它的直接受众群体，不在直接受众群体里的人初看一部影片如果看不懂很正常，但对于这样一部有着国际大奖的影片，如果存有怀疑的态度，咱们可以在评论区或讨论区通过友好的提问大家一起来探讨，而不是简单粗暴的去否认在另一部分人眼里十分优秀的电影。最后我奢求这部电影的分数再往上涨涨，虽然7分也不算太低，但我总觉得这部电影真的不应该只有这个分数。不知道如果带我爹去看这部电影，他会有什么感受。说不定跟评论里某个小伙伴说带他妈妈去看的反应一样，只有一句评论：这部电影实在是瞎扯，哪有保卫科能评劳模的。可能最后的最后，感动也只有我们自己。

虽然这部扯了人工智能啥的，不过还是一如既往的龙傲天升级流，只不过本次桐人作为师父。

没有靶子怎么办？川原告诉你立个旧社会靶子就好了。看看这个异世界，很明显以欧洲的封建贵族为模板，有贵族，有宗教，没错，就是这个味。

看着桐人和优吉欧为了友人一步步前进，真的蛮好的。啥，ujo牺牲了，桐人植物人？意料之中。

突然找到了这个电视剧，最后居然坚持看完了，是男女主让我有了看剧的动力，演员演技都挺好，男女主初期发糖中间就开始虐了，每个演员的对手戏都很精彩，爆发力也很好，就是剧情我真的想打编剧。

前期我不喜欢男二和女二，有点讨厌，但看到后面我真的不知道该说什么，该讨厌谁了，起初男二喜欢女主，女主不说明白，男二还偏执，各种讨人厌，女二和男主有婚约又和别的男人搞一块，大家互相绿，我真的服了编剧了。男女主没结婚，男主每天还要偷偷的看自己的孩子。

虐了那么多集，男女主为了孩子争吵，我害怕这么多年两人感情淡了，编剧最后还是圆回来了，大家都找到了各自的幸福，我总感觉男主比女主爱的更多，也是女主顾虑太多了，放不下，如果当时他们结婚就一直幸福的生活就好了，编剧愣要整这么多狗血破事，在中间男女主各自结婚有自己的生活的时候，我不知道我该吐槽谁了，就一直吐槽编剧??

傲娇男神vs元气甜妹，这个设定简直不要太爱！第一集就亲上了，女主醉酒倒在男主怀里，真的超级有氛围感，这是什么玛丽苏剧情。“这是一个带着玫瑰香的故事，在他人生最中迷茫的时刻，遇到了手拿玫瑰的女孩(女主)，她喝醉了很伤心，错把我当做是她心爱的人告白了，对我说了很多勇敢的话，也给了我重新面对生活的勇气”这不就是双向救赎的故事开头吗~真的要被男主哭死，救赎文学照进现实啊啊啊！

之前对这个片子一直特别期待，奇异博士和女巫一直都是最喜爱的两个衍生角色，好容易在一起了，本以为可以看到一部史诗级爆米花超级英雄大剧，结果变成了两人为了一个执念的狗血厮杀，居然还是多元宇宙的狗血厮杀

具体的剧情就不多说了，看过的都懂，主要就是想说下，旺达在奇异2里面的执拗行为实在是难以理解，尤其是奇异2的时间线是在旺达幻视之后；感觉漫威真的是把好好的一个美强惨的角色活生生给毁了

奇异2中的旺达，为了自己的儿子们大开杀戒，一个宇宙杀的不过瘾，还得去多个宇宙杀，这还是当初那个为了小镇的居民们放弃自己心爱的幻视和儿子们的旺达么；如果说旺达本身就是这样执拗且毫无人性，那直接在西境镇继续她的旺达幻视不就好了么，在那里也没有人能够打败她吧，只要她不想主动放弃。

在旺达幻视里面，无辜的居民向旺达请求，请求放他们自由，旺达在前有强敌后有追兵的情况下，还是选择打开结界，让居民们离开，这才是旺达，值得没有学习过任何法术，但能拥有绯红女巫之力的旺达，正是因为她的爱，才让她在关键时刻没有被黑魔法打败，然而到了奇异2中，就只能，嗯，，，

还有一点就是想吐槽下奇异2中旺达的动作设计，感觉这部电影是找不到更强大的反派，强行给她按一个么，就算是硬按进去，好歹出场都别那么恐怖不好么，这是女巫，又不是女鬼，旺达那么好的身段居然前半段演贞子爬电视，后段演僵尸，到现在都不能理解，在838宇宙打败光照会那段为什么活生生弄成僵尸追逐，感觉旺达也没有受什么了不得的伤必须那样丑丑的奔跑吧。

还记得初期旺达刚出现在复联2中，虽然没有超级多的镜头，但是每个法术动作看上去都是美又强大，旺达幻视里面从身体里面生生化出一个幻视的场景也都令人记忆犹新，看完奇异2后，是生生撕碎了这些美好啊

首先聊刘德华一个事儿。他有一次上康熙，一个工作人员是香港人，当年借房子给刘德华住过。聊天时拿出了刘小时候的照片。小S调侃说：“你当初红是因为帅吧。”刘德华说：“我当年真的……戏比较好。”然后笑了笑，接着说：“你看当时那个样子怎么可能红嘛。”康熙就哈哈哈，话题就过去了。很多人说过，刘德华靠耍帅红。也有很多人说，他那么红不可能单靠耍帅，演技还是有的。我觉得吧人不能太极端，刘德华演技不是百搭。他发挥得如何，要看演的是什么角色。以前某节目评价他“一半是警察，一半是古惑仔”，我觉得这话说得不全面，但挺有代表性。拿《龙在边缘》这个退隐大佬来说，就是他发挥比较好的一次。为啥呢？外形：刘帅不帅评价各异，但非常英挺。个子不高，但上了年纪之后气场慢慢开了、眼底也多了算计，罩得住人设。眼神：看短评有人写为了《龙在边缘》里刘德华一个眼神，保存了整部电影，这我信。我写这片，有80%也是为了那个眼神——朋友受了重伤，一群小弟被警察拦在病房外喊口号（囧~）。飞龙哥（刘饰演）带着朋友的儿子去探视，一样被拦。好言好语没用，飞龙突然变脸，一瞪眼，刚才还指着鼻子数落人的警察竟然面露畏惧。那一幕没有语言，但一个江湖老鬼的形象就那样摆脱了名牌西装破壳而出。之前他一直收敛自己的眼神，就连胖揍在母亲寿宴搞风搞雨的混混时更多的也是用肢体表现。而此时一瞬间的眼神爆发，让人觉得他一个黑道大哥能镇住警察是有说服力的。谋略：这方面主要是编剧的功劳。刘演得中规中矩，算是交足了功课。瓷器不跟瓦片斗，那是以前。你心狠手辣，敢下手打自己亲爹、敢害死我媳妇、敢抓我妈，我就比你多用脑子，借我身边卧底警察的手玩死你。飞龙一步步被逼得开始想招对付敌人，越往后演越能发现这人心思细密，临危不乱。结尾翻转那里，刘也压住了古仔（这可不是说古演得不好，而是剧情给刘的设定是如此，他也做到位了）。那股劲儿就好比现在人开玩笑时说的，我不是针对谁，我只想说在座的警察和古惑仔都是垃圾~！最后计谋得逞，他亲了戒指那一下想来真是在耍帅，可是我看的时候想的不是“他又在耍帅”而是“真帅啊！”结论：耍帅不要紧，用在正经地方就招人喜欢。乱耍那种就很ORZ了，比如之前刘德华演自杀戏还要把枪在手上转几圈再开枪，他自己后来都说看不下去了！233333~其他：剧情是老套的黑帮警匪片。卧底桥段的没无间道那么神。而且有几个反派超级讨人嫌，恶~ 但是谭耀文、关秀媚、万绮雯都演得很不错，推荐没看过的看看。

远哥老了，但是演技一直在线，刚才看了短评，本来还好，这部剧真心不怎么样，景甜的大玉儿，人确实美演技在磨练10年以后再来吧，本来我是不算生气的，很不理解，为什么聂远要接这部烂剧，很不开心，白瞎了演技，景甜演技本来就不咋样，还比较尴尬，聂远可是老戏骨啊，演技自然不用质疑，不相信就去看看他的剧，从刚出道到演技成熟，都是可圈可点，可是评论里竟然有景甜脑残粉，你夸你家偶像，我认了，也不想说啥，但是居然说男主男二演技颜值都差，什么人啊，就冲景甜去的吧，不看演技，刚看景甜了吧，故意踩黑别人，真有意思，耿乐虽然我不太熟，但是演技摔景甜几万里。我说的是事实还有再加一句，这部剧我能不能说是因为景甜毁的呢，演技不好非要演女主，电视剧到底看演技还是颜值，我可不想看流量没演技，刷脸明星。

耿乐1974

聂远1978

景甜1988

年纪小，没演技，不好好历练历练，还演女主，脑残粉还攻击男主男二，也不看看自己偶像是什么样，麻烦好好看看景甜，聂远，耿乐三人演技在做评论，最讨厌脑残粉

申明:为了聂远给一星，有耿乐老戏骨再给一星，演技很好，别的不扣了，讨厌脑残粉，自己偶像没演技不说好好历练历练，还攻击演技好的演员，打脸，有意思，反正分低，就2星

和平之舟作为主旋律题材电视剧，看完之后深受鼓舞。不要纠结主角的演技，编剧的剧情。认真体会电视剧背后所体现的大国精神，大国担当，每一集的故事都是和平方舟号真实事件的改变，每一个人物我相信也有真是的原型，电视的播出我们应该好好感受的是祖国的强大，是我们生在和平盛世荣幸。中国军队作为国之利器，肩负和平使命，维护世界命运共同体，我们中国在用实际行动来证明。这是中国人民之幸。每一集都会有感人的破防点，嘹亮的人民海军向前进在耳畔长久的响起。这是一个强大的祖国，英雄的人民站起来了，人民共和国正在成长，如今再没哪个国家可以小觑中国，看着这部剧我为我生在中国而自豪，是共和国的一员而自豪。这部剧可以很好的提升民族自豪感和国家归属感。优秀的电视剧，再此我不做演员演技评价，因为这不是剧情片，这是一部半纪实性的剧，演员一定也是按照军人要求尽全力还原的任务，因为每个角色都有原型在里面，是每一位战士的真实写照，不容有艺术添加的。全剧我看到的是祖国的强盛，是大国的担当，不明白那些关注演技的人在想什么？我爱你中国，人民海军向前进！歌唱亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。

關於電影談三點:（1）小鎮的封閉性與青年的開放性之間的矛盾，目前是當今優秀導演普遍關注的話題，這與賈樟柯以小鎮青年為背景的電影有異曲同工之妙。伴隨著經濟全球化的時代下的文化全球化，青年人特別是受過高等教育的青年人面臨著最大的問題就是攜帶著開放思想難以融入當地的封閉、保守文化之中，這造就了他們思想上的焦灼與孤獨感。在這部頗具錫蘭自轉色彩的電影中，以父親為代表的理想主義者在夢想破滅後沉淪於賭博的刺激感中，以此來反抗著荒謬的生活。以錫蘭為代表的大學生畢業生，身上仍帶著人類與生俱來的還未被消磨的理想主義，在困難重重之中努力踐行著成為小說家和出版小說的夢，但難以被守舊的小鎮所理解，因此電影中攜帶著一股濃郁的憂傷，象征著青年內心的掙扎與夢想的幻滅。世界上或許只有同病相憐的人才能真正意義上理解彼此，比起言語上表達著如何為兒子出版小說而歡心卻沒有讀過小說的母親，這位一無是處的賭徒教師父親不僅收集了報刊上對這個籍籍無名的兒子的介紹，而且認真閱讀了兒子這本叫《野梨樹》的處女作。這種慰藉的力量宛如炎炎夏日的一抹清泉一般。（2）關於在土耳其國內伊斯蘭教是否需要改革的爭論，特別是阿拉伯之春以來，阿拉伯世界所產生的激烈的動蕩。這種爭論在電影中主要集中在以保守派為代表的Suleyman與改革派為代表的Nazmi的對談中。Nazmi認為穆斯林在世界劇烈的變化中已經落後了，因此需要變革來適應時代的潮流。他認為《古蘭經》在本質意義上沒有否定變革，相反變革的意義會促進《古蘭經》中的理想世界的築建。在宗教信仰自由上，他含蓄地表達出了對人為規定的一種宗教信仰自由的質疑。Suleyman則認為世界並沒有改變，穆斯林群體也並未落後，《古蘭經》對今天世界的解讀仍然適用，穆斯林的使命仍然是追隨著先知的聖典、行為以及諺語，因此不需要進行宗教改革。同時他指出宗教一旦改革勢必會為人們打開一扇幻想的大門，引發信徒們對伊斯蘭教的曲解，因此他認為與其進行冒險、瘋狂的變革，不如毋庸置疑地遵循著傳統的和平模式里。在宗教信仰自由上，在給定的宗教信仰中，他認為先知的智慧已經夠智慧有限的人們去領悟，需要做的事情就是去遵循這些準則。多樣化的人類族群因而宗教信仰應該多樣性在他看來是荒謬的，這可能基於他的一些認知：對人類是否清晰的認識自己表示質疑，以及深諳人類天生追求自利性遠離宗教信仰的神聖性的自身缺陷。這樣充滿思想激蕩的對白是我所喜歡的，辯論雙方都是彼此的魔鬼代言人，這樣的討論容易把握彼此論點的優勢以及缺陷，從而引發觀眾的思考。（3）關於真理之信仰與宗教之信仰之間的矛盾。這個問題是我所困惑的。解答這個問題目前水平不夠，原則上需要思考幾個詞的意涵：宗教的含義、真理的含義、信仰的含義、信仰宗教與迷信宗教的聯繫與區別、信仰真理與信仰宗教的聯繫與區別。目前我的態度是不排除宗教信仰，但是缺乏深入的認知而迷信宗教，此舉違背對理性的追求，不會這樣做。（? 今年看世界各國的電影繼續，願我能挖到更多國家的電影資源，雖然不能去諸國旅行，看他們的電影就當去旅行一番啦。?? ）

开始尚可，上一季找了个窝瓜脸演卡米拉，我暗想老两口这辈子别想翻身了！这一季初看给了查尔斯更多说话空间，我有兴趣，视角一直一边倒很无聊，没想到越看越不对，那味儿仿佛打翻了劣质餐厅后门的垃圾桶，美国技术和英国王族结合的上品怎么变馊了？

我是觉得《王冠》有些过誉，在世吉祥物王室写史只能侧面，写人不能深入，那前两季有邱吉尔和画家的对话、及被放逐的温莎公爵对着英国方向泪流满面吹风笛也值了。

我期待第五季是因这是戴安娜身上矛盾大爆发的时期，同时是面具王室唯一暴露人性的时机，谁想到一切急转直下，这季怎么象李莲英见老佛爷，满是肉麻吹捧，还出自自由的美国人之口？

就因为查尔斯象芭莎名媛那样捐了些钱、就变成他一生关怀弱势群体了？桌子笔不衬手就对下属呲牙我们全球人民可都看见了；他是王室新风、是对抗腐朽女王的“改革家”，seriously？他在婚内玩两面人、pua一小女生，比他妈妈玩得大，没hold住权力游戏不代表不沉浸。

这次美国人令我惊讶，《女王》、《国王的演讲》那种跪舔还好，毕竟哪里都需要传统，这季《王冠》形同生造，脸都不要了，马屁拍得隔着屏幕我都被溅到唾沫星了。美国是平民立国，艺术界基本被自由派统治，这么为一个明显没落的王室拍马我叹为观止。

我喜欢的高妹伊丽莎白·德比茨基怎么了？知道这季人设不好，那你也不能把戴安娜演得贼眉鼠眼的，各种翻白眼，庸俗、空虚、疯子，还心术不正……当全球人民是瞎的！

我倒喜欢艾美达·斯丹顿，虽然她的气质确实不象，但是她撑住了这季王权一点点坍塌、她还要竭尽全力保持尊严的基调，那种不动声色的痛苦令人动容。

这季意图显然是通过女王、玛格丽特和戴安娜plus卡米拉三个（半）女人对婚姻、传统和个人自由的态度互为关照、平行展开故事线的，资料背景也有条件写深，很遗憾搞成这个样子，观点极倒退很大清，叙事技巧、画面也跟着拉胯，全季背后那种腐坏的味道简直臭气熏天。

我承认，评分里带着很多我的童年滤镜，作为我童年第一男神，他在我这里天然多两星，我对这部电影有多期待，就是得知他有新剧时，第一时间冲到他直播间发了一个弹幕“我们已经很久没有武打剧看了，求求了”，但是同时，得知这部剧名的时候，我也知道我不应该带有过多的期待，抱着一种纯纯为情怀和武打付时间的心情，我观影感受良好。但是我为了这部剧特意把很久不用的豆瓣下载回来，不只是想为情怀付个好评，同这个名字一样，逃学神探带有非常强烈的逃学威龙的影子，在相似的框架之下，人物的立体度差太多了，在虎哥帅气的在黑板上扔下粉笔那一刻，我知道释小龙的角色是不可能用星爷的无厘头来塑造的，他可是释小龙啊，他就该帅，那如何又帅又饱满？以我浅薄的观点来看，这个剧最大的问题，是他的内核没有立起来，虎哥这个角色，看上去一身正气，作为侠客正，作为警察也正，但恰恰是最大的问题，没有深度的铺成和挖掘，简单的人物台词下，侠客虎和警察虎持有的是两套价值，哥谭需要戈登也需要韦恩，但他俩不能是同一个人啊。抽离我对释小龙滤镜几分钟，坦率的讲，野心太大没有牢固的内核，反而会四不像，一端也不得好，作为侦探剧逻辑不够，作为喜剧片不够滑稽也不够讽刺，高校不够热血……

最后，我心中的本片高光时刻，除了虎哥热出去又回到手里的那个棒球棍之外，最后的那段有人吐槽的片尾，我热泪盈眶了好吗，别问为什么，问就是，我是热血高校脑残！

提到青春，可能会有许多诠释维度。青春可以是无忧无虑的玩耍，可以是青梅竹马的友谊，可以是孜孜不倦的学习，也可以是年少轻狂的叛逆。而《曾少年之小时候》诠释的青春，却给了我别样的体会——青春是一段段回忆。《曾少年之小时候》就以回忆开篇，1997年是香港回归的那一年，也是灯花胡同三位少年少女正式步入青春时代的那一年。故事情节其实非常简单，一个四合院里的三个家庭，从小玩到大的三个孩子，这样简单质朴的组合成就了他们的青春。他们互相蹭饭，一起上学，也一起在平凡温暖的烟火气中慢慢长大。谢乔（张籽沐饰）会守在朋友家的电视机前准时收看《神雕侠侣》；秦川（张开泰）会学《古惑仔》为朋友打抱不平；灯花胡同的“大学霸”何筱舟（郭子凡饰）也会为笔友的回信而伤神。从镜头中这些简单的人生片段里，我总能捕捉到熟悉的影子，因为那也是我曾经历过的青春。剧集的叙述方式很巧妙，如果把《曾少年之小时候》拆开来看，会发现它其实有着相对独立却互相衔接的故事单元。“追查”害死白鸽的凶手，让他们同仇敌忾为新朋友出头；为了各自的心愿，谢乔和秦川都发奋努力考入了理想的中学，开启人生新阶段；谢乔心中期待梦幻般的高中生活，最后发现苦咖啡不如煎饼果子好；谢乔情窦初开的暗恋故事，以被同学嘲笑、被暗恋对象嫌弃而告终，但秦川始终陪伴在她身边保护她。一个个青春期的小故事串联成他们曾少年的时光，剧集展现着少年们的平淡日常，却不给人拖沓无聊之感，将青春故事娓娓道来。而在镜头语言方面，《曾少年之小时候》擅长运用跟镜头，如在主角们骑车上学、追逐打闹等情景下使用跟镜头让观众跟随主角一同位移，从而产生强烈代入感。安·萨里斯曾言：“影片中的特写镜头更是直击人物内心，将人物的内心世界表现得露骨真实。”剧集中有一个特写镜头令我印象深刻：谢乔偷听得知爸爸妈妈可能要离婚，慌乱间碰倒了门口的椅子，等妈妈开门来看她立刻坐到电视前，但镜头中少女的脸早已布满泪水。另外，以全景俯拍镜头展现灯花胡同全貌的设置，也为观众展现了京味胡同的韵味。就如《曾少年之小时候》剧中插曲所唱：少年之水，清明脆弱，船行其上不知所载；少年之梦，乱花迷眼，心事浩茫不知所踪。青涩的少年时光短暂而梦幻，真挚的友情、美好的梦想汇成少年少女的心事。年少时光虽如白驹过隙转瞬即逝，但曾少年过的日子永远闪光不会褪色，记忆中的我们也永远是青春模样。

【详细】

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内容很一般，就是简单的黑帮内斗，兄弟背叛，主人公苦练功夫最后复仇的故事，一人打几十人玩一样，枪林弹雨如入无人之境，格斗枪战戏挺硬朗，有着浓浓的七八十年代香港功夫片的味道。

而且能够看出导演绝对是个功夫片迷，片中台词也有：那人就像约翰韦恩和李小龙的合体！描述很准确。然后，当年功夫片的各种尴尬也就纷纷忠实呈现了。

比如主人公遭遇枪击爆头和爆炸不能死，关键的坏人在结尾前该死也不能死。大家都很讲武德，群殴主人公也必须一个一个轮流上去挨揍，大家都是能用刀绝不用枪，能用拳脚绝不用兵器。主人公必须被虐成猪头才能激发出大招。主人公即使腿部中弹，在与反派东瀛高手决斗时也必须丢掉手枪，被虐的遍体鳞伤后手刃对手，以彰显主人公崇高的武德。

最终兄弟对决，也是主人公主动丢掉手枪，与黑老大兄弟拼起了东瀛武士刀。看着一群受虐狂往死里找虐，实在看得有点尴尬症都犯了。