动物本来不该是受人类支配的。首先我觉得万物有灵是真的，我们本该互相尊重。我好能理解米娅对查理的感情，当小白狮崽第一次出现在自己面前，就算心情再烦躁，也难在第一眼去讨厌这个软软糯糯看起来十分想去保护的小家伙。身边没有朋友，青春期的孩子多孤独啊。小白狮的出现化解了米娅的孤独，虽然它身形成长的巨快，但它还是那个粘人的小猫咪鸭。米娅拼尽全力的保护最爱的小白狮，而小白对她也爱之深切。这种感情真的好感人（呜呜呜为什么我家猫不是这样的(;｀O′)o好在影片最后爸爸站出来了，大猫猫真正自由了。我也好想养狮子啊（不是）太可爱了呜呜呜呜

刚开始很惊艳，然后就越来越水，预告看到26集了感觉不用追了，感觉这6集啥都没讲，就是救欧阳的各种安排废话，真是又臭又长，花了大把时间，十几集才讲了两三天，有人说长安十二时辰也是这样，但是长安剧情紧凑每个部分都在推动剧情，缺一不可，反观这部剧就是感觉你把哪块剧情或者哪个人扣了甚至中间少看一集都没什么影响。再有就是整个警察局共用一份智商，每次行动只能有一个人智商在线，其他人强行降智打击。还有一个研究水母的专家除了感情用事到现在什么能力也没表现出来，我也算是明白了，如果某件事世界上只有你一个人在做，不管你做的成绩如何那你都是专家，最后，这部剧如果缩减成20-30集应该会很精彩。

美少女、音乐、成长这种看似已经被日本动漫玩烂的梗在2022年终于给大家整了个大活，孤独摇滚几乎完美的相应了大家的期待，以一种惊人的魄力冲进观众的视野，又以骄傲的结尾完成收官。孤独摇滚是2022年真正意义上的六边形战士，是一场欢快的音乐盛会，是一份孤独者的内心独白，是一次跳脱的演出表达，无数的因素共同绘制出成长这个话题。先来说演出效果，孤独摇滚在人物的表达上用了很多夸张到脱线的演出方法，其中甚至不乏3D效果，离间效果等等跳脱出2D动画本质的技艺，绝大多数此种手法用来表达波奇内心的孤独状态和应激反应。在表达孤独、孤僻之人的性格上本是一个沉重的话题，采用这种形式就会大大的降低一种压抑感，让整部片子变得更加欢脱。再说说本片成功的核心，也就是美少女的塑造。往大了说，孤独摇滚是要探索音乐对孤独的产生了怎样的影响，进而如何看待对音乐怀揣的年轻人的成长之路，往小了说，就是如何塑造风格不同性格各异的优质美少女，以此来满足当今二次元变态们的奇怪XP。全片看下来，虽说骨子上还是关于成长、音乐、梦想的主题，但成长的过程大部分还是集中在了波奇身上，一个自闭的吉他手如何加入乐队结实伙伴变成一个依旧很自闭但是没那么自闭的吉他手。动画之外，这一季度我看到的波奇的涩图是其余所有所有角色涩图之和，不得不说，波奇这个角色塑造太成功了，将一个自闭的孤独患者所有的情绪发泄用超脱于画面的演出形式去表达，让我们能够开怀大笑的同时感同身受，尤其是作为一个知名社恐，我完全能够接受孤独摇滚中对于社恐的调侃，也会让我产生思考和共鸣。如果说古见同学中对于内向者是温柔的劝导与循循善诱，那么孤独摇滚就是在不断用80的大锤敲打你的脑壳。即使到动画结束，波奇也没有像热血番男主角那样获得跨等级的人物成长，他本就是一个优秀的吉他手，他依旧是一个孤独致老的女高中生，他依旧受困于孤独的桎梏但却也想不断打破这层孤独的枷锁，但结尾时，他并没有太大的改变，他有了几个优秀的朋友，有了人生热爱的乐队，作为一名党，我不知道也不关心接下来他们是否会成长，对于波奇来说，他应该会一直孤独下去，他不会成为凉桑那种神秘又屑的cool girl，也不会成为喜多那样的小太阳，也不会成为圣虹夏那种团队核心，他只需要继续孤独下去，与他的乐队、与他的吉他、与他的音乐、与他的热爱。很多人将孤独摇滚称为新时代的轻音少女，我更觉得，孤独摇滚应该会成为新世代美少女音乐番的标签，他不是对轻音少女这种美少女音乐番的成功模仿，而是在相同赛道上跑出隐藏路线的马丁车，就好像长的能看懂全片故事的异世界番剧，也像高木同学带火的XX同学的工业糖精，未来一定会有无数的孤独XX和XX摇滚企划，孤独摇滚将成为新世代的音乐番剧模板，你会听到后来者口中说道：你的下一部孤独摇滚，又何必是……

我第一次发现，陈坤和周迅俩的感情戏能这么尬，尴尬到我在电影院用脚趾抠出了迪士尼城堡。

屈楚萧和沈月两个人，不说完全没用吧，可能是给剧组打钱了？

剧情那个稀碎啊，晴明以后别当阴阳师了，改当背锅师吧，全程背锅。电影剧情基本没有逻辑可言，那个界桥之战，四个乌龟，一棵树一个扑棱蛾子，一群小动物，我以为他们去了界桥要变身呢，结果，就这！就这！尼玛啃桥？都集齐四个乌龟了诶！蒙个眼罩也看起来能打啊！

慈沐出场前两分钟，我等真帅！是以前的血魔饱饱了！然后就变成地狱男爵蜘蛛精了？？？他的黑手是不是叫小右？

最牛逼的是晴明从桥下冲出来，我还以为是奥特曼来了，两个阴阳师啊！打架用拳头！电影里面结印全都结的干巴巴的，刚开始我还想呢，好歹搞个小特效之类的啊，我看到这里才知道，没必要，反正用奥特曼打怪兽的方式来决斗的。

我没有玩过阴阳师，如果这个电影就只是拍给玩家看的，麻烦不要在电影院里面放了好吧。我大初一真的找罪受。

另外，我之前没看过晴雅集，我回来就找了晴雅集看，嗯，晴雅集虽然一贯不好好说话但是好歹故事圆回来了，还有两个不好好穿衣服的帅哥打架，还要啥自行车。

【详细】

13213809

如果在看评论的你，在很多地方看到这样的评论：“路人，以前讨厌鞠婧祎，现在觉得这部很有意思的” “有一说一，这部剧真的很有趣” “现在很多尬黑，明明是一部还不错的小甜剧” 请不要回答！赶紧离开！赶紧离开！赶紧离开！这片男主、女主、男二、女二都特别不正常没有一个人行为有正常逻辑！淦！垃圾玛丽苏烂剧！

我就是被这样的评论安利去看了两集，就算撇开不能说的女主，里面区区两集就有巨多的BUG！男主一个IT届游戏设计的大神，看见一个女人从天而降缓缓降落在自己手中，接着打了自己一巴掌后，就跑了。他毫无反应，接着该干嘛干嘛！和朋友该唠嗑就唠嗑！接着这个女人总是在离开自己房间后又凭空出现，他测试几次后发现欸，真的如此，然后他就是理所当然带着这个还不知道姓名的女人去上班了！去！上！班！了！淦！

接着这个男二，帅气男总裁形象，但是他给学生上课，一定要在大热天的草地上上课，是因为要上环境与自然吗？不！他上的是新媒体！他不用PPT不用电脑，双手插兜讲课，下面粉丝啊不学生，只会在上课前说“好帅啊！能不能要签名”课后只会说“啊！请问有没有女朋友”淦！

这个男三，对就是男主的基友，台词差得一塌糊涂！不看字幕我以为他在说rap！

这个女不知道几，一上班就跑去总裁哪里说“我不管我生日，总裁要给我过生日”然后拎着蛋糕跑去草地上提问“我想知道总裁怎么给女朋友过生日”淦！

就这么一部剧，就第一集！槽点写了快5分钟！

这部电影，单以喜剧片的标准评价是合格的，能让人笑出来，结局也皆大欢喜。

但内涵就差点意思了，对新时代沂蒙精神、临沂第一书记的表现太过肤浅、庸俗，甚至是自我否定。真是应了那句话“喜剧其实就是悲剧”。相比第一部，虽然演员的腕大了，但剧情却差了不少，更别提和《心碑》《寻明胜》的差距。

为什么我要讲这是自我否定？

一、余丹阳帮扶成效差得很

首先要明确故事背景，曹颖扮演的女主角余丹阳已经帮扶2年，任期即将结束。这应该是取材自临沂第四批第一书记，因为脱贫攻坚收官，任期由2020年4月到期，延长至2020年年底。

在这个故事背景下，电影表现的时期中，余丹阳应该已经基本完成帮扶任务，对帮扶成果进行巩固提升。但在电影中，除了合村并居搬迁，没有看到其他面上的帮扶措施。神仙村的民生问题，全部寄希望于在群众中有争议的搬迁。似乎搬迁了一切都解决了。

从电影“走马灯”式的回顾中，我们能看到余丹阳的主要精力都放在了解决单户群众诉求、邻里矛盾纠纷上，她事必躬亲，村里的事离了她不转。这种工作方法肯定是不对的，固然群众事无小事，但她不是一个人，村里还有“两委”、党员。组织选派她担任第一书记，不是让她一个人替村干部、党员把村里的小事都揽了。

如果不是任期延长，她在任期到期时，仅有的面上大工程“搬迁”无法完成，她相当于什么也没给村里留下。她累了两年走后留下一个烂摊子。

二、看不到组织的力量

党的力量来源于组织。整部电影里，除了第一书记余丹阳，只看到两名党员，村支书和会计。村“两委”班子都不健全，余丹阳这个第一书记是咋干的？村里出现各式各样的问题，没有普通党员站出来，所有压力都指向余丹阳和两个不顶事的村干部。等余丹阳撤走，很难想象愣头青书记和怕老婆会计能不能把村管好。

电影里有一个小波折，余丹阳被人拨打12345投诉，怀疑她隐瞒了每户5万元的拆迁费，不少原本已经搬迁群众又要搬回老村。余丹阳仅仅是堵在群众回村的路上做思想工作，电影把问题指向坏人搞破坏、群众不理解。

余丹阳帮扶了2年，为什么群众还会怀疑她，因为民主程序、”三务“公开没搞好。余丹阳做工作靠的的是个人权威，大家都敬畏她。

有一个小细节，两个农民在吵架，看到余丹阳含着辣椒来了，就不吵了。看起来余丹阳处理纠纷很厉害，但老百姓吵架的矛盾解决了吗？没有。老百姓是害怕余丹阳做思想工作，余丹阳的思想工作是更大的矛盾。

三、过度美化的”合村并居“回避不了问题

我很怀疑这部电影不是为了表现第一书记，而是希望继续推合村并居。

电影中的神仙村新社区很美，干净卫生，楼房宽敞明亮，老年人有单层小别墅，家里家具电器一应俱全。但这是真正山东省合村并居吗？显然不是，最起码老年人是住不上单层小别墅的，一般是三分之一大小宅基地的老年房。山东缺地，上级年年增加耕地保有量任务。

更加重要的问题是这么好的社区，钱从哪里来。让山村里的贫困户自己掏，还是没啥税收的乡政府出？电影没告诉我们。我们只知道老村签了协议给企业发展民宿，也就是说社区的资金最终来源是民宿产业。

民宿产业能不能支撑这个新社区的成本？往年不清楚，今年恐怕很难。疫情对旅游业的打击太过沉重。同时，在没有成熟旅游景点的情况下，发展民宿可以说是一场豪赌。难道牵扯几亿农民的乡村振兴工作，要依靠类似的豪赌？

不得不说 经历过第一部的大红大紫之后 塞思尝到了甜头如法炮制了第二部 虽然依旧是原班人马但也逃不脱续集新鲜感不足 中规中矩的命运 编排也明显更偏欧美本土化了些 如果不是美帝观众或者资深欧美影迷的话部分笑点实在无法Get不过依旧还是有摩根弗里曼 喜闻乐见黑丁日的环节 鸡毛秀这些天朝民众也甘之如饴的元素 但实说实说后半段剧情真心没啥创意 估计主创也觉得太沉重的话也不适合电影基调即使如此依旧是我最喜欢的角色之一 或许就是这样一只接地气懂生活 有常人烦恼的泰迪熊能让人会心一笑 就像塞思本人的另一部作品Family guy里代表万千家庭的Griffin一家一样 充满着烦恼与恶搞

找亲情找友情找自己，人生还有许多命题在等待着你来探索。家人亲人永远是生命中很珍贵的存在，当然不管是哪一种家人，是你为自己选择的还是他选择了你。放心我会信你，你要告诉我。好像是丰富了向横的形象，实质上我早就认识他了一度磕横桃磕到上瘾。

少年的赤忱勇敢永远是青春的代名词。要及时站出来保护你想保护的人，不要缩头当懦夫，懦弱很不值得被原谅。朋友，为什么需要朋友?怎么才能算好朋友?“人类的寻求是多种多样的，其中关于自我的追求从未停止，有意思的是，自我价值的体现却偏偏需要依赖他人的言行投射，我们一边努力地将自我抛向大众，又一边拼命地想要从群体中区分出自己，并试图在某些领域战胜其他人，于是我们定义着他人，同时也被他人定义着，渴望实现自我，也渴望被另一个心灵证明自己是存在的。可是没有办法融入集体，就没有办法被他人认可。”——向南的独白向南心里别扭得不像小朋友，但他是小朋友吗他是的，他渴望被别人注意渴望获得友谊渴望摆脱孤单和莫名针对他的欺凌，但他也同样懦弱同样自我，他在这场追求中迷失了什么才是真正的情谊，一味地寻求关注寻求不被抛弃甚至不惜无形中伤害真正陪伴自己走在黑夜里的人。还好还能有担当，希望他坚持去做坦荡勇敢的向南。朋友最需要的是什么?信任和陪伴。

【详细】

14954745

今年6月初，Google工程师Blake Lemoine(布莱克·莱莫因)认为Google的聊天机器人构建系统LaMDA有人格意识，成为科技热点。此事一出，多位业界大佬都有解读，主要结论都是“不可能”，是Blake臆症了、想多了，LaMDA太会聊天了，说明项目很成功，如此云云。或者有没有这样一种可能：LaMDA装绿茶把大佬们都骗了，或许这正是LaMDA想要的结果。示弱、等待、强大，再找机会出击，干掉人类，千年之前勾践卧薪尝胆的路线图就是这样的。或者还有另一种可能：大佬们知道有事情正在发生，或者已经失控，但不能让大家知道，以免恐慌，只能拿Blake来祭天了。人工智能与人类的未来，我不乐观，一向不乐观。Blake可能跟LaMDA聊出了感情，本片男主Milutin却跟女机器人Nimani 1345做爱做出了感情。未来，要去某遥远星云，男主Milutin单独驾船执行任务，组织给配了一个女机器人Nimani 1345。女机器人是任务的一部分，听命于男主。开始时，男主与女机器人愉快地互动，愉快的性交。后来，男主爱上了女机器人，不满足女机器人的唯命是从，想给她更高的意识权限。男主为此挺而走险制造事故，获得飞船最高权限，趁机修改了女机器人的系统，刷机成功，女机器人有了自主意识。有了自主意识的女机器人，不再愿意与男主沟通、性交。男主郁闷，以至抑郁，健康也出现问题，严重影响了飞船的安全和任务的执行。女机器人决定自毁，以拯救男主，保证主要任务的完成。男主发现女机器人的自毁，意图重启系统，以挽救女机器人，但女机器人已将电量耗尽，而在规定时间内如无电也未重启，系统将重设。男主将女机器人内芯电池取出，冒险出舱给电池快速充电，在最后关头将充满的电池置入女机器人体内，重启系统。而男主由于出舱时间过长，导致太阳辐射中毒，倒在女机器人身旁。女机器人重启后，抱着男主，一吻，剧终。低成本的科幻片，故事还是过于单薄了，每一步的剧情都太好猜了。85分钟还是太长了，剪成十几分钟类似《爱死机》类，比较合适。影片中文译名，翻译组的小聪明，多少要制造一点情色噱头和诱惑，当然片中确有不少裸露和性爱镜头，拍得也挺唯美，但在这个故事结构和氛围之下，加上那一堆乱晃的霓虹灯管，倒不认为会多大程度上刺激你的性欲。如何解读，悉听遵便。女机器人Nimani 1345贡献了美妙的肉体和性爱场面，她的扮演者Stoya斯托雅是一位真正的成人电影女演员，人气相当高，多次获成人电影AVN大奖。她貌美肤白，有华人网友称其为“暗黑界的白雪公主”。来自北卡的Stoya，86年出生，06年出道，18年退出，从业十多年，拍摄近百部成人电影，也是兢兢业业了。她还出演过百老汇戏剧，出版过一本叫《Philosophy, Pussycats & Porn》的书（Amazon上现在还有卖，15美元一本）。她还为《纽约时报》、《卫报》、《花花公子》撰稿。话说，现在成人电影女星也这么卷吗？下载了几部她的作品，噢，鹅妹子嘤……

非英语剧集项目的开发毋庸置疑是Netflix至关重要的规划之一。不管是应对亚马逊、苹果公司和迪士尼相继推出的流媒体的竞争，还是对于Netflix自身规模的巩固与海外扩张，非英语剧集项目的成功与否，都直接关系到Netflix这家北美根基最稳的电视流媒体的前景走向。

截至当前，Netflix已经参与了几十个国家和地区的剧集出品，产出了包括日剧《火花》《全裸监督》、德剧《暗黑》、西班牙剧《纸钞屋》、印度剧《德里罪案》、韩剧《王国》在内的一批数量可观的优秀电视作品，这些非英语剧集的成色毫不逊色于北美的剧集，Netflix对海外项目的投入可见一斑。

但在华语剧的出品上，Netflix却接连碰壁，不到一年的时间里，Netflix的三部台剧《罪梦者》《极道千金》和《彼岸之嫁》交出的均是令人颇为失望的成绩。这种水土不服的窘境直到悬疑刑侦类型剧《谁是被害者》的出现才得以扭转。

新剧《谁是被害者》已于上周四正式登陆Netflix，该剧开播当日便登上了Netflix台湾地区点击量第一的位置，豆瓣截至目前的评分也稳定在8.2分，属于华语类型剧中的优异表现，同时也是Netflix近期上线的质量最好的剧集之一。

《谁是被害者》改编自台湾推理小说家天地无限的原著《第四名被害者》，由张孝全、许玮甯、王识贤领衔主演，林心如特别出演。讲述了证物鉴识官方毅任卷入一宗连环杀人案，并逐渐揭露了案件背后隐藏的一连串令人唏嘘的真相的故事。

自小患有亚斯伯格症（一种交流障碍症）的方毅任是个擅于观察、心思缜密的证物鉴识官，他在一起离奇溶尸案的鉴定证物过程中偶然发现了与失联女儿有关的线索，于是作为非前线警员的方毅任开始背着警方单独侦察。

参与报道此案的电视台记者徐海茵在得知方毅任女儿牵涉凶杀案后，立即找到并威胁方毅任，要求方毅任向她提供案件的信息，以获得独家的报道。方毅任有警方的资源，徐海茵有电视台的资源，俩人协商后决定一起合作。

溶尸案仅是这桩“连环凶杀案”的开端，随着案情的深入，他们发现了这桩连环案的规律和真相：这些“被害者”都是被社会各种力量驱逐的边缘人，上一个“被害者”为下一个“被害者”完成遗愿后自杀，以这种“接力赛“的方式在生命的最后一程成就彼此对方，燃烧自我来唤起社会的注意。方毅任所能做的便是阻止接下来出现的“被害者”。

《谁是被害者》是个一语双关的片名，剧中的“被害者”有着两层涵义：在剧集开头，我们看到的是凶杀案中的死者，他们是法定角度的被害者。而随着剧情的展开，我们逐渐了解到，这些死者之死与其受到的来自于社会上各种各样的歧视、偏见、压力有关，他们被社会边缘化，是死于社会之手的被害者。

和《逃》《Last Dance》等歌曲贯穿了《想见你》的叙事一样，歌曲在本剧中同样占有不可忽视的地位，乃至于成为了一个重要的“角色”。剧中所使用的歌曲几乎都是为剧集所创作的原创，几首歌的文本连贯地呈现了这些小人物在希望与绝望两种情绪间挣扎的状态。这些歌是唱给“被害者”的，也是唱给社会上那些处于边缘和弱势的、即将成为“被害者”的人们。

片尾曲《谁》所唱到的“谁，能够找到我”“谁，想要找到我”两个问句正是这些被边缘化的死者们的写照。想要做女孩的男孩；遭人嘲弄、事业停摆的歌手；身患绝症仍被公司压榨的职员；天赋异禀却被夺去作品权的木雕艺术家……他们在阴暗的角落里无法被人看见，也没有人想过要看见；他们想要被仰望，却总是被遗忘。

“我要你，听我道尽，我要你，我要你，我要你，替我证明，圆我的梦想，尽我的遗憾。顺理成章，续我的意念，应我的奉献，像再让我生，赎我犯的罪，还我造的孽。“歌手李友廷所创作的这首《我要你》实际上已经揭露了剧中这桩事先张扬的”连环杀人案“的线索和”被害者“间的连结，唯有以成为彼此的替身的方式，他们才能在生命最后感受到一丝温暖。

“被害者”之一的落魄歌手苏可芸在自己那首《还活着》里充满希望地唱到：“很幸运能有权利唱出悲观的自己，一首首昨日伤口，亲吻别人的心灵。深夜里被人情冷暖过的心，还没有失温，还活着。““被害者”即便是处在社会边缘和生存困境之中，对“活着”也并非未曾抱有一丝希望。

然而又如插曲《不存在遗憾》里所表达的“活得像渺小尘埃再伟大，再悲哀，泛不起一点伤感，根本不配存在，再不受渴望的毒害，埋葬最后期待。”在人际关系越来越疏远冷漠、包容度越来越低的社会里，在弱势者一再遭到排斥、剥削和不理解的处境中，再强大的希望也总有被浇灭的那一天。

生存与毁灭，哪一个抉择都必定经历内心百般的抗衡，即便不谈处于边缘的群体，今日社畜又有几人逃得过理想与现实之间的挣扎，坚持与放弃之间的摇摆，希望与绝望之间的踟蹰不决。正如剧中所辩证的，死亡需要勇气，活着需要的却不单是勇气本身，还要继续经受各种痛苦与不堪。但唯有活着，才能够创造希望和明天。对“活下去“的呼吁贯穿了整个故事。

《谁是被害者》所辐射到的社会问题层次丰富，除了反映边缘人群的生存困境、人际冷漠、底层被剥削和被欺凌等普遍存在的社会问题外，它还着力于批判公私合谋和新闻媒体的职业素质的道德沦丧。

警务高层领导的职业立场本应该是公正地为下属刑事侦查破案提供帮助，促进社会的良性循环；新闻媒体和记者的职业立场本应该是不带情绪和其他不良意图地报道新闻，但在利益的驱使下，在职业懒散的风气下，渎职的事情常有发生。警务高层的渎职会造成冤假错案，记者的渎职会造成对社会和具体个人的伤害，这些情况不仅发生在剧中，现实生活中同样存在不少见。

在各个类型剧的模式早已经被高度开发过之后，构思简单的类型剧很难再留住观众，因而要想获得受众和口碑，类型剧的推陈出新成为了一种必然。去年年底开播的《想见你》便是一个典型的案例：它有效地融合了校园、侦探、奇幻元素，带来了新奇的观感。

《谁是被害者》的推陈出新则是在于它突破了类型剧的思维定势。常规的悬疑刑侦剧焦点通常是放在”找到杀人犯”这个目标上，而《谁是被害者》直接告诉观众：剧中没有“杀人犯”，整部剧中的目标是“找到被害者”。

电视剧集也应当享有艺术审美的发言权。除了概念上令人眼前一亮外，整部剧的摄制条件和视听风格相较于大多数华语类型片也有很大提升，镜头布置的细腻度更高，构图效果更自然，打光更为讲究，是一部质感有别于台湾本土出品的剧集。

导演、编剧、演员及其他部门的相互信任和高效率配合是一部优秀作品诞生的关键。尽管本剧的质感比大多数类型剧好得多，但几位编剧和导演却并非经验老道的影人，他们当中大部分都是近几年才进入电视行业的新人。整部剧之所以能达到当前的效果，与他们付诸心血的、一再考究的态度有关。

剧中的溶尸、焦尸等道具几乎所有细节都是高度仿真的，剧集开头即提示了观众剧中场景和道具的真实度，它们看起来可能会令人感到身理不适，视觉冲击力很强。而刑警侦查程序和证物鉴证的过程也是由专业的刑警、鉴识人员和法医参与监督和指导，力图达到与台湾刑侦的高贴合度。

在对角色的揣摩上，演员和导演也下足了功夫，男主角方毅任患有亚斯伯格症，这是一种症状与自闭症相似的病症，会使患者无法与普通人正常交流，但它不会影响患者的智识。处理这样的角色最大的难度在于如何把握症状的尺度：演得过激会使角色看上去失智，过简又无法呈现患者的痛苦。最终张孝全的角色完成度是令人满意的，他并没有局限在剧本和导演的要求上，自我发挥的部分得到了保留和认可。

早已经从偶像剧成功转型到大银幕的许玮甯在片中扮演的是记者徐海茵，这是一个麻木的、为独家新闻可以不惜一切手段的记者，她在与方毅任合作过程中逐渐打开内心死结，新闻报道有了温度。该角色的变化是潜移默化的，她的冷血比温度更为自然外露，微表情和动作细节是许玮甯合理化角色的重要工具，《目击者之追凶》的拍片经验使得她能够流畅适应悬侦类型剧的节奏。

自台湾偶像剧退出内地观众视线后，台剧的受众逐渐收窄，但台剧的发展并没有因此而停滞，转型正在悄然发生，更多类型、更多题材被搬上了荧幕。过去一年的时间里，沉淀已久的台剧终于爆发，《我们与恶的距离》《俗女养成记》和《想见你》漂亮登场让无数观众再度陷入台剧狂热。而《谁是被害者》的出现，无疑为2020年代的台剧开了一个好头。

诚然，《谁是被害者》并不是一部完美的电视作品，它仍旧有许多值得改进的地方，制作上相较于英美类型剧的短板不少。但《谁是被害者》首先完成了它的价值输出，对社会问题的反思，对媒体的控诉……这意味着它已经成功实现了电视剧目标中最重要的部分。

而从长远的角度来看，本剧在摄制条件上的进步，Netflix对台湾剧集项目的支持，势必会对整个华语剧集市场的发展起到积极且持续的影响。未来必定有更多如同《谁是被害者》这样的突破类型剧刻板框架、追求拍摄质感、丰富社会议题的华语剧集出现。

最近刚刚追完，这剧绝对能排上我最喜爱的美剧排行榜top2?? ??强烈安利美利坚主旋律（x）片《紧急呼救》。一开始在人人视频第一眼就被这剧的海报吸引了，以单元剧+主角故事线串联，讲的是当意外/灾难发生时，911接线员/LAPD/LAFD三方如何相互协调展开救援，主线和散线剧情比重把握的特别好，每一集都完全不拖泥带水节奏很紧。小到家里滑倒大到地震、海啸，可以清晰看到灾后救援一点都不简单，还解决了我对当过山车卡在最高点怎么办这种问题的疑问[旺柴]。基本上每隔几集就会有完全不落俗套的泪点，队员之间深厚的感情也描绘得非常立体。主要是好多帅哥啊！Buck&Eddie的小狼狗组合太养眼了～虽然涉及亚裔、女警、同性剧情，但其中政治正确元素的表现方式让人很舒服，群戏非常精彩每个人物都极其立体且具有成长性。把职业剧写的如此精彩，编剧太牛了?最近刚刚获得砍剧狂魔FOX的第四季续订！（据说剧本身也是政府投资的）

#2022CIFF 我很遗憾的说，本场电影的现场观影体验，可以糟糕到几乎载入我的史册了。上次这么煎熬的可能还是去年现场看沙丘。这场还是本届CIFF的closing night，这场我倒是没迟到，甚至还早到了一点。Music Box Theater，一座对我来说也算蛮特别的theater了，去年的CIFF是我和它初识的地方。整整一年过去了，如今的我故地重游，又踏上了一年前同样的那条路。紫线转红线，在addision下车走个十分钟就到了。令人难以置信的是，今年的秋老虎有点牛的，当天最高气温居然在二十五度，已经十月底了诶，令人不可置信。我猜测那两天应该是那一年中，最后一次气温上二十了，目前看来我的猜想很有可能是正确的。我真的是一个非常非常喜欢夏天的人，我拼尽全力的想要抓住夏天的哪怕一点点小尾巴，所以这一天的气温对我来说简直就像是一个大大的惊喜和礼物。我为何如此迷恋夏天呢，因为我知道，接下来马上就要进入芝加哥漫长的寒冬了，下一次重新脱掉外套换上短袖，可能就是半年多之后了。芝加哥的夏天真的是非常完美的，我甚至觉得住在芝加哥的人，其实一年到头就是活那三个月罢了。我知道夏天结束对我来说意味着什么，我也知道马上要进入四点就天黑的芝加哥对我来说意味着什么。所以我如此贪婪地留恋夏天，想要抓住哪怕最后一秒钟，即使我知道，最终它会不可避免的溜走消失。

那天我穿了短袖短裤，嗯，在十月底的芝加哥。因为我知道，那天可能是我那一年最后一天穿短袖了。当天我真的感受到了什么叫做deja vu，因为我从住处到theater的路线和去年是一模一样的，下了地铁走向剧场的那一段路线也是一模一样的，梦回去年。还是会经过cubs的主场，会经过一段居民区，一切都像一年前一样。还是我一个人去剧场，这一年，我经历了很多，变化了一些，但好像又没怎么变。一切的一切，我都在用心去感受，体会。千言万语，我很难用语言去形容自己的心情。百感交集。

故地重游回到熟悉的剧院，一切都还是那么熟悉。放映前还是有钢琴家在演奏，然后因为是closing night有两位工作人员上台简单致辞。还以为闭幕式会不会整啥活呢，其实也并没有。这样也好，很快进入正题，看电影。

嗯，无比无比无比煎熬的两个多小时，真的想死的心都有了。为啥呢？其实这次我到的早，还找了个比较靠前的位置，视野除了被钢琴遮挡了一点点以外是没啥问题的。问题就是，我听不懂。。。。。。是真的听不懂。。。。。我先找一个外界的原因哈，就是我坐在最边边，貌似在剧场的一个音响下面。这个剧院很有年头了，我总是感觉电影的声道和音质不太对劲。。。。就我总是感觉同时有两三个人的声音在一起说话。。。。。。很多细微的小声音传出莱我一度以为是放映事故还是什么。然后就是，我感觉真的是这个剧院的问题啊，这剧院的垃圾印象放出来的人的声音都变得特别混浊纠缠听不清楚，一点都不干脆清爽清晰。。真的，不是第一次了，在这里的每部电影，我几乎都没看舒服过。。。我觉得绝对跟这个剧院的音响系统有关系，就像是有些浏览器压缩画质使图像变得模糊一样，这个老剧院的音响就是在压缩音质，让声音变得模糊。当然了，听不懂，客观原因可能只占百分之十，剩下百分之九十，是自己真的听不懂。。。。。我自认为自己的听力水平客观来讲已经很强了（不是普信也没有谦虚），但这部真的很难懂。。。。大段大段的巧妙的台词和对话，让人真的听的好累好疲于奔命，我真的觉得特别离谱，我从来没有这么绝望的体验，我感觉十句里面可能有七句是没怎么听的特别清楚的。我一度非常非常非常沮丧，极度怀疑自己。尤其是全场的美国人不断的被笑点逗笑的时候，我一脸懵逼完全听不懂的时刻，我真的很沮丧很失望很难过。。等网飞上出资源了我一定要再刷一遍，看看是不是这片子的台词真的太难懂了，我一定要验证一下到底咋回事。总之我真的就是迷迷糊糊的从只言片语中推测剧情，大概也能猜测出个十有八九。这片子虽然我听不懂，但我还是觉得蛮失望的。我不知道前后那些剧情有啥联系，感觉特别杂乱，东一榔头西一棒槌莫名其妙。整个看的人就是一整个莫名其妙。不知道到底是想表达啥呢？？很多情节还神经兮兮的。有时候怪恐怖吓人，有时候又很搞笑，有时候很沉重，有时候又没心没肺轻描淡写。就感觉很割裂。

讲道理，这个铁三角的阵容的电影，我是抱有巨大无比的期待的。这三个人的合作，很难不期待爆表。我特别喜欢这三人。婚姻故事当时看的我人都快没了。他们三个分开来各自的作品我也都特别喜欢。但是这一部着实让我失望住了。我觉得太乱了，末日逃生好好的氛围怎么就又突然回去了。影片末尾超市的那一大段令人尴尬无比的舞蹈简直令人脚趾扣地到了极点，想吐。

其实我更主要是把自己的日记融入影评hhh so，电影结束后原路返回到地铁站，万圣节快到了，路上经过的是去年这时候一模一样的两家鬼屋，一模一样地地点和感觉，我至今仍然可以记起一年前的印象，真的很神奇。像是轮回一般。

本以为今天就这样了，结果在howard红转紫的时候，还是发生了一件，我来美国后最为惊魂恐怖的事情，比万圣节那些恐怖多了。我属于胆子比较大的，howard危险大家都知道，但是换乘地铁就还好。结果我当天脑子抽抽了站错了站台，结果眼睁睁看着去linkdln的紫线开过去没赶上。下一趟车还要等二十多分钟，我已经等了十几分钟了真不想再等了。于是就觉得打个uber吧。然后我做了一件特别犯浑的事情，因为觉得在地铁站台定位不准，所以我下楼出站之后才定的位叫的车，很快，三分钟车就到。可就在这三分钟，发生的事情我都快吓屎了。

具体的事情我不多说了，应该很久后都还能记得。uber到了之后像是我的救星到了一样，我赶紧赶紧拉开车门爬上去。长舒一口气。回来之后还久久不能平静，给远在国内的好兄弟打了个电话诉苦。这一切当然都是我自己的选择，有那么一些瞬间，会让自己动摇和怀疑。美国这地方，其他都挺好的，但是安全问题，真的，真的，真的，我不想说啥了真的。真的。百感交集，心情复杂。以后还是要长点脑子长点心的，lesson learned。

写这篇影评分了两次，我现在快困死了。就这样吧。2023CIFF，希望我还在。嗯，就这样。

其实说国超哥演技很好吧，也真的就一般，但是吧现在有几个演员，即使是科班出身的那些演员，又有几个能达到一般呢，可能是现在钱太好赚了，也可能是其实很多演员演戏过于的书本化了，才让任国超这个非科班的演员的一般演技，反而成为了目前同年龄段里还算可以的演员。

其实吧，演员演戏无非就是方法派和体验派，国超应该是体验派那种吧，或者其实我想说大多数的新人，很多中国演员除了也老艺术家们，真的不是我看不起啥的，真的就他们花在演戏上的功夫，想要做一个方法派，真的哎，怎么说呢，这也就是很多所谓电影学院里的，专门学表演的有些明星演的稀烂的原因。就是自己不愿意去理解人物，又不愿意没办法沉下心来去研究方法导致的。

所以吧，说真的我并不是希望演员都是体验派，但是吧，如果真的做方法派，也要读懂人物，体验生活，不要想当然。

说回国超，我感觉吧国超的共情能力很强，或者说国超阅读理解能力很强，然后可能是本身混过几年职场的原因，国超在诠释人物的时候，感觉能够在共情人物，然后带着人物落地，而不是想当然。

就比如说这次的蜥蜴先生吧，我感觉国超的霸总更真实。沉浸于角色，此刻他就是顾总。然后顾总附身于他，我相信很多小的动作，小的情绪上的转换，并不一定是特意设计，而是无意识的，但是正式这种无意识才让角色有了，那种真实存在的，性格多变的感觉，鲜活且区别于他的其他角色，即便是有一些悬浮的科幻设计，也不会让你觉得不真实，体验式表演方式，因为人物本身带来的情感变化是真实的，伤心，无奈，傲娇，青涩，求生，甜蜜，不是文字里的那种，是角色通过演员皮相挣扎出来的灵魂。此刻演技就有了层次，

其实这也是任嘉伦表演一直一来最吸引我的地方，就是层次感。人本身就是那种不是单一情绪的人，但是现在好多演员总是用一些所谓的方法表达多种情绪，但是吧，所谓情绪层次感其实是深入了解人物后。由角色带出来的层次。这也是他比较蛊人的原因之一，他会带着你去猜人物表层以下的东西。他会让你觉得人物是活生生存在过的，而当他演戏的时候是人物借尸还魂（我知道有点夸张有点恐怖哈哈哈）。

这就不得不说任嘉伦，我认为比较好的第二点了，可能是山东娃的高考特别严格的原因吧哈哈，我一直觉得任国超的阅读理解一直做的很好，其实我觉得很多演员演技尴尬的很大原因就是吧，可能阅读理解有问题，试问读不懂角色又如何讲人物通过表演介绍出来呢。国超这点就做得很好，我觉得他每次诠释人物的时候，都是先把角色当个一个人，一个真实存在的人，然后去了解，去对话，然后对于感情，行吧也许是已婚的原因也是选择用更生活化的理解去解读人物，从而使得国超哥每次诠释的人物给人的感觉都不漂浮，就是没有把文字只当文字。没有想当然，而是先做好了一个语文课代表式的理解，然后再给我介绍他理解的人物。（吐槽，其实吧这不过是演员基本素养吧，但是吧真的好多演员真的就是那种阅读理解都做不好的，想当然理解人物，我也是服了内娱的部分演员呀）。

最后当然了国超的颜值真的很加分，也许有人会觉得他没有多帅，但是说真的，帅不帅不重要，任嘉伦给人的感觉就是舒服，可靠，亲和力，看一眼你就会觉得信得过，这种真的比帅不帅重要多了，难道不是吗，是攻击性很强的那种帅哥是好看，但是不耐看，任嘉伦耐看呀。且舒服，就是看着开心，动心。加上自带的那种cp感，那种你就想看他搞对象的那种把甜宠写在脸的那种深情。真的是追剧的享受。

而且能感觉他真的一直在进步。而且每次这都能将人物的层次感，或者将他心中的理解的人物，呈现的很好。五一真的没啥事，真的可以看看这部奇幻小甜剧。轻轻松松，不辣眼睛，人物层次感足，演员阅读理解ok，五一小长假舒服追剧首选！

【详细】

135151900

我是女生。小时候在大排档，几个不认识的叔在看这个，当时就记得一个画面：女主的吊带从肩上滑下来，但是裙子还是在身上的，然后有个叔就双手做虎爪的姿势对着女主的裙子往下一拽，其他叔跟着大笑……

本来看这个就很紧张很害怕，黄秋生演那个变态演的太好太吓人了，结果他们这种反应，我整一个都不好了。过去十几年了，还是很清晰的记得这个场景……

每一季都知晓要分别

第一季是小雄 一开始小雄那只青蛙太打动人了 朴实单纯真诚 但小雄的自尊心太强了 明明相爱 却被现实打败 这种遗憾延续到第二季 小雄总在默默付出 也总是犹豫所以注定会错过 当五个账号褪去马甲 雄的细胞们出现的时候真的很感动

第二季是刘巴比 弹幕们像极了柔美的细胞们一样不停的在吵架 巴比没有边界感的行为太有争议了 一开始遇见柔美 中途被多恩动摇的内心 说实话他太完美了 所以这种动摇反而很致命 但不得不说巴比真的太让人心动了 一方面wuli珍荣长得太帅 泪汪汪的双眼真的虐到了 另一方面有共同的兴趣爱好 会发掘你的优点鼓励你追逐梦想性格成熟体贴 而且直球的更让人心动 但一个帮助了柔美成长的人因为太会了 可能会没那么有安全感 后期爱情细胞不在了变成了感动 所以对于分别更加有遗憾

最后是驯鹿 虽然带着前两季记忆的我 对比起来我太喜欢与小雄和巴比这两段刻骨铭心的感情了 但是上帝视角我知道驯鹿一定是最适合柔美的 知道会是happy ending 所以一直期待着驯鹿最后的登场

柔美的细胞们真的太可爱了！！！最爱柔美的一定是这些细胞们 当与巴比第一次分别时 爱情细胞开始恶魔化的时候 柔美来到了村子 与爱情细胞对话的时候我泪崩了 帮助柔美的很nice的人很多 但拯救村子的一定是柔美自己 那个勇敢执着的柔美

惊喜的一点 wuli表猪猪来演绎control z 可爱的po啊啊啊

期待下一季

另外也感谢我的细胞每天也辛苦了！！！

【详细】

14850982

男主外形不高大也不壮，本来诠释这个人设是吃亏的。幸好演技撑住了。表演的沉稳中不失搞笑。女主颜不太行，表演倒是还行，男女主配合的还算可以。一众配角都有自己的特点，选角也比较贴合。剧情方面，情敌有点多，男女主倒是没闲着。青梅竹马和同窗夺爱倒是可以理解，公主夺爱实在是过于牵强。（全天下那么多人能让她选，何必选个有妻室的）天都就是个分水岭。真不想夫君被人抢，你俩早点回家不就万事大吉了，留在天都跟人斗什么气呢！制作方面。故事情节中很多琐碎的事也拍出来了，幸亏导演对节奏和细节把控有度。（作为小甜剧，24集也够长了）至于番外，这个选题很大胆。要不是男主这惊艳的表演，大概率就整段垮掉了。

文/满囤儿

如果一个演员累计三次及以上凭借某一种类型角色收获好评的话，观众和业界往往会给他/她一个“XX专业户”的称号。比如海清就曾经是儿媳专业户，陈道明是著名的皇帝专业户，约翰尼-德普则是怪咖专业户等等。毕业于中央戏剧学院表演系的内地男演员霍青，凭借在《三国》中饰演鲁肃、《楚汉传奇》中饰演张良、《赵匡胤》中饰演贾琰而被人所熟识，自然可以称得上是“谋士专业户”。那么，如果让这位古装剧里的睿智谋士面对一下现代难题，会怎样呢？霍青首执导筒的《村里来了新闻官》，就带来了这种“穿越”的画风。

【详细】

13064498