多元化的美国社会背景，让美国的影视业也呈现出不同于其他国家的特色。由于演员工会的存在，一部电影或者电视剧，只要没有特殊原因，必须依照一定比例加入非洲裔、亚裔以及其他裔的演员。

《逍遥法外》的特别，就在其多元化的丰富程度，超出了人们印象中公众电视网的尺度。不仅仅是女主角为黑人，算上男主、男配，光是黑人演员就在其中占据了1/3的额度。亚裔演员尽管本剧露脸戏份不多，但常常都是断背山床戏，也算是变相出了风头。

号称律政剧的《逍遥法外》，从片名就可以看出，其实打脸的对象正是号美国司法。以神似蓝可儿案件的谜题切入，本剧正序和闪回的双重时间线以倒计时形式并轨，给全局带来别样的悬念气氛。

尽管本剧女主角的出现，让观众严重怀疑制片方的审美情趣。但这部导师带领研究生团队舌战法庭的剧集，像极了现在大学里老板拿项目，学生做冤大头的模式，女主角身披金牌律师的光环，实际上做的只是演示PPT的活儿。全局出彩之处，来自多元化的人物群像，有自私的考试学霸，有滚床单的同性恋高手、有道德圣母以及白人富二代。

用现在流行的话讲，这么多奇形怪状的人物加入肯德基豪华午餐，总有一款适合你！

观众与电影人物的距离感

基耶斯洛夫斯基在谈到自己为什么不在拍摄记录片的时候说，他发现记录片存在一种局限，人们很难在摄像机前表现出自己真实的一面，所以它宁愿放弃这种捕捉不到的真实去选择用假眼泪、假感情来制造一种荧幕上的真实。就是说人最真实的那一面往往在独处的时候或者处在一种情感的极端状态的才会表露出来，而这些作为一个记录片的拍摄者是无法捕捉到的，最多，在他们面前你只能是一个抗着机器的旁观者。

贾樟柯的电影一直都有一种纪录片的质感，他说“我无法把镜头从他们的脸上移开”，这个他们，就是中国最普通的最底层的人数最多的那一部分。他显然不会满足于仅仅做一个记录者、旁观者，他要表现他们身上的哀愁与伤感，他要表现他们的可爱与真实。所以他用了很多非职业演员进行本色演出，就像韩三明，他在镜头前扮演的也是真实的自己。不知道是不是因为这一点，演员在镜头前面都有些生涩和拘谨，甚至有时候摆拍的痕迹很比较明显，这让观众很容易注意到摄像机的存在，不利于观众“进入电影”。而他的镜头运动非常安静、平缓，很少使用特写镜头，这也是为了避免摄像机对人物的打扰。这就使得贾樟柯电影里的人物与观众之间始终产生了一种距离感。

《东》有一个记录刘晓东到一个刚死去工人的家里探望的段落。死者的亲属们怯生生的站成一排望着刘晓东和摄像机，那些木然与无知的面孔让我感受到刘晓东说的那种巨大的“悲哀”。孩子们接受刘晓东送给他们的毛绒玩具，刘晓东一个一个的把玩具放进孩子们的怀里，问着“喜欢吗？”同样因为摄像机的存在让我感觉这个赠送变成了一项仪式或者一种“表演”，孩子们失去父亲的伤痛已经被这种“表演”的形式冲淡了。除了老者演中默默流淌着的眼泪，已经没有什么是真实、可爱的了。我想，这并不是记录片应该做的。

摄影机记录的面孔只是一种旁观的现实，而我想电影最需要的还是透过影像手段所塑造出来的真实，贾樟柯已经拍了7部长片，这种距离感已经慢慢的变成了他自己的一种影像风格。或者说进电影院观看电影的人也基本上不可能使自己与贾樟柯电影中的人物建立起一种亲近的关系。

 

微弱生命的歌唱与舞蹈

看完《东》，脑中还残存着刘晓东画面中的赤色身体和泰国姑娘们坐在那张大床上唱着的歌。这些深色皮肤的年轻女人，刚才还在镜头面前极不自然的互相开着玩笑来摆脱摄像机面前的尴尬，不过当歌声起来的时候，她们变得异常认真、平静与伤感。歌的内容和旋律已经变得次要，重要的是这种歌唱的状态。她们在歌唱的时候沉入了疲惫的、真实的自我，这就是她们，这些最朴素的最普通的最底层的人群对一种对情感的、生命的表达。

歌唱与舞蹈一直是贾樟柯电影中很重要的一种语言。唱一首流行歌曲，身体跟着粗糙的音乐舞动，这对于不善于表达自己的中国底层人群来讲，是一种非常重要的情感表达方式。《任逍遥》中斌斌那无力的、无助的青春在巨大的现实面前面无表情的唱着那首任逍遥；《三峡好人》中沈红找到了两年未归的丈夫，见面时感情矛盾而复杂，两个人顺着水边潦潦草草的跳着一支舞；《站台》透过现实展现了一种诗意的伤感，当那些年轻的姑娘在大卡车上面对无边无际的公路和丘陵起舞的时候，那种形态就像盛开在荒漠里的花朵。

朝鲜神铳手 时势造英雄
第八篇 宫变

当低沉的枪声在断崖边再次响起，当身负血债的枪手中枪坠崖，当愤怒到双目圆睁的复仇者朴奫刚流下滚滚热泪，属于朝鲜神铳手的另一页已经悄然翻开。这是关于开花岁月的传奇故事，如果说在此之前是属于寻常贵族子弟复仇的故事，那么在全了孝义之后，枪法奇准的朴奫刚面临的将是命运的抉择：

身负深仇，练成枪法之后，就只能去复仇吗？那复仇以后，所有问题就都可以解决吗？难道除了复仇就没有别的事可做吗？

或者，在某种程度上，朴润刚对于悲痛欲绝的崔慧媛仍然有怜悯之心，来源于他对丧父之痛的深刻认知，这才是他屡次放过崔慧媛，留她性命的理由。当看到热泪滚滚的崔慧媛如遭雷击一般呆立时，他也有过迟疑和理解。崔慧媛正是因为这样的屡次放过，才愈发不忍，愈加心软，这也是她在见到父亲平安归来之后，听到父亲说必杀无疑这句话的时候，不忍心到抿嘴的理由所在。

那么，复仇究竟有没有用处？复仇之后又增添了新的仇恨，引发新一轮复仇，这样的复仇还有意义吗？

这个问题在朴奫刚认为大仇得报之后，他与恋人郑粹仁对话之时已经有了答案：

-我为什么会觉得在报仇以后这么空虚呢？

亏得女方善解人意又体谅他的心情，不但没有追问，反而给予安慰和鼓励，她没有多说什么，只是含笑拥抱了这样迷茫又虚空的他。或者，朴奫刚的反应从反面证实了他的救命恩人金玉均所说的另一番话：

-我告诉你，杀死几个人是没有用的，如果这个大势不改变，如果这个制度不除去，杀多少人都还是一样。

没有错，之前所说到的安东金氏这个奇特家族的叛逆已经陆续归国，来到自己该去的位置上去。在这其中，出身左相大监大人家的金镐京算一位，他已官居新军头领，成为王上依靠的年轻臣子，而当年在河里捞上落水的朴奫刚，搭救他并带他去东瀛的儒生金玉均也算一位，可是今非昔比，金玉均回国之后，并非儒生或是举子，而是入朝为官，成为弘文馆的一名官员，这就意味着他也是开化派的一位，只是他的立场更为独特，因为他并非信奉儒教的学者，他的信仰更多来源于佛教，也正因为如此，他才会如此无拘无束，乐天知命，这成为金玉均从政的契机也是他日后命运坎坷的关键所在：

因为政见不同，出身安东金氏，却与信奉儒教又以儒教为先的安东金氏的士大夫们有所冲突，他是眼界开阔，不拘小节的金玉均，因为立场不同，出身安东金氏，却一心要为开化出力，要为朝鲜独立贡献力量，因此与全族皆为亲中派的闵氏众人又有所冲突。终其一生，金玉均都是一个不拘一格，与官场，与士大夫阶层格格不入的人，因此日后朝鲜局势逐渐稳定，自身却陷入危机，后被残酷杀害的结局也在意料之中。

此处标记：根据剧中相关镜头确认角色人物姓名，男主人公汉字姓名为朴润刚，安东金氏首领汉字姓名为金佐荣。

分析了这么多忠臣和神铳手的事，复仇与困惑，开化与守旧，格格不入与不拘一格，其实，第十五、十六两集最重要的描述还在于李朝时代末期的一件大事：壬午兵乱。因为是与朝鲜使火铳的民族英雄有关的故事，因此被大时代裹挟的小人物也无可避免地要被卷入历史的滚滚洪流之中，被推动向前。壬午兵乱说的是平民军士冲击王宫，杀死宫内守备和宫女，并扬言要除去国王的正妻閔茲暎，由于人数众多，局面极为混乱，在王宫内动刀者大都为正规军出身，战斗力较强，因此在变乱当时，宫内状况根本无法控制。该次变乱发生于1882年（光绪八年），从变乱前后的局势来看，本剧时间点应该推定为朴奫刚之父朴秦韩被害发生于1882年之前三年，而壬午兵乱发生之时，朴润刚的思想因为复仇之后产生的各种问题和受到的冲击，已经产生了变化，这才促使他成为与王者合作的一员，以守护恋人郑粹仁为先，保护了郑粹仁想要保护的上殿：宫女子閔茲暎，史称明成皇后，而在此时，由于她的出身和在宫内的特殊地位，她被安东金氏为首的保守派称为：闵妃。

壬午兵乱是朝鲜近代历史上一次新旧冲突，爆发的突发事件，作为残酷到荒唐的谋反事件来看，有其特定的历史背景，只有在李朝时代末期，才有可能在等级制度森严的朝鲜发生这样平民冲击王宫的变乱，只有在王权衰微，外戚当道的背景之下，才有可能爆发，只是，平民军士冲入宫中，威胁王上与王后这类事件，在李朝列王的各自时代之下，只能是个笑话，对于善于用兵，尤其快控制局势的太宗李芳远来说简直是不可思议的事，在明眸善断的世宗大王来看，这是王室的奇耻大辱，在刚正又擅长诡辩的正祖大王来看，是荒唐到无以复加的噩梦，可是在无法有作为的高宗李?看来，则是他作为王者的日常。

变乱的起因在于安东金氏的首领金佐荣，在众多博弈和权衡之后，对于目前就任的这位王，他已经感到非常不耐烦，这个人的所作所为都与他离心离德，更麻烦的是，随着年岁的增长，被拱上位的这个人已经越来越不听话，越来越难对付，更何况他还有一位洞悉政情，明白事理，比他更有政事头脑的妻子閔茲暎，到了变乱之前，王上已经打算开化，要打开朝鲜国门，引进先进技术和优秀人才，为的就是冲击儒生们固守五百年的世界，如此一来，开化成功之日就是专权崩塌之时。这要固守安东金氏百多年基业的儒生领袖如何能够容忍？不能容忍最好的办法，当然就是变乱——

自古以来，在李氏王朝，为了处理最麻烦的君主，要么下毒暗害，要么变乱推翻，既然不能下毒，又如何不能起事？

于是，起事的大义名份就是高宗李?的正妻闵氏干预朝政日深，必须铲除，要阻止国王打开国门引入技术与人才。可是，我们这个关于朝鲜神铳手的故事，既然说的是民族英雄的故事，一定要让大事与凡人有关，于是变乱的起因是因为朴润刚想通金玉均的劝解之言，提出与国王一边合作，为的是灭除金佐荣为首的守护契众人，先是假扮日商山元与金佐荣见面商谈合作，并达成口头协议，再是深夜潜入金大监府上，使火铳威逼大监拿出起事名单，这才引发了这场未能准备周详，继而组织极为混乱的大变乱。

分析到这里，观众可能就会理解为什么在起事之后，会带来起事不成，几位图谋者被推出替罪之后还被赐死的结果：

壬午兵乱本就是一场计划不周，准备不够充分，在内情泄露之后迫不得已才仓促起事的外戚逆谋之举。

因此，在变乱当时，宫内有人侥幸逃脱也在意料之中，因为人手安排不到位，准备不周详，才有可能发生认不出闵妃与普通宫女的事，在这其间，若非郑粹仁坚持和特地劝说，说自己要为朴家伸冤就必须亲近闵妃，打动娘娘的话，朴润刚绝不可能一路守护，跟到闵氏的祖籍地骊州，或者，也唯有在骊州这片土地，闵妃才会觉得自己就是主人，虽然出身穷苦，但仍是两班贵族，仍是闵镇厚兄弟的后人，是居住于肃宗时仁显王后旧居感古堂的贵族女子，这才是正统。只是，闵妃虽然能够走得脱，周围的人可就不那么容易脱身，最让人遗憾的就是郑粹仁的父亲郑会伶，竟然被乱军施以乱刀砍死。

为什么那么多开化臣子，死的却只有郑会伶大人一人？

实际上参与变乱的军士已经说了大实话:

-有人想要你的命！

不愧为开化重臣，即便是生死关头，郑大人也面无惧色:

-回去告诉金佐荣大人，想要以暴力阻止朝鲜的开化，暗杀主张开化的臣子，是根本不可能的事！

话音未落，手起刀落，劝诫者就已倒在当场。

见此场景，可能有不少观众会有疑惑:

为什么仅有一人动手？截杀宫内众人的军士显然还有其他人，可是为什么对待都是在场围观者众，而动手者寥寥？

那是因为作乱者众，在根究来人时，杀害宫女，守军和内官的人未必有人认得出，追究的可能性也不大，可是杀死的若是大臣或是上殿，若是变乱不成，就犯了死罪，该诛九族。明理者才不肯动手，可是急于领赏者又如何能够放弃这大好机会，于是恶人下刀，其余人等则围观再退下。正是因为明白这个道理，得到左相金炳冀大人确切消息的崔慧媛才会如此急切地要给父亲崔元信送信。崔元信的获救，在某种程度上来说，是金佐荣的妥协造成的。在其他各人纷纷协助崔元信的当口，金佐荣终于意识到，崔元信虽然是不尊重权威，时时显露欲心的人，但毕竟是一个有实力的人，除他之外，在起事当时，无人可以依靠。当靠棉甲当做防弹衣，捡回一条命的崔元信围黑色面巾，举起火铳，对准担心不已的郑粹仁与金镐京，当一心要扭转大势的朴润刚冲入金佐荣大监府邸，用火铳瞄准，要取他性命，关于朝鲜的命运，关于朝鲜神铳手的命运之轮还在飞转，预知下情如何，且看下篇分解。

先说说周边的良心之处，最后再说内容上的
1.服装布景道具完全按照晚唐时期设计，赞????连银两制钱都符合当时的市价，地图更是完全按照当时长安的真实地理情况编制的，而且更重要的是剧中案件发生发展的地点也完全按照长安真实街坊位置安排的，可谓及其考究，纵观国产剧这也是从未有过的认真，冲这认真态度不给高分真对不起这剧组
2.给群众演员配音，这也是我头一次看到国产剧给群演配音的，而且各种对话都是有情节的，丝毫不敷衍，群演服装造型也比其它剧要整洁复杂，连料子都不比主演差，基本反应出了晚唐的奢靡之风。
3.习俗，晚唐的宵禁制度好像也是初次在影视作品中展示，以及鬼市，以及黑话，剧组实打实的营造出了当时真实的风俗人情，算筹，百戏场，东西市的繁华景象都让我耳目一新大叫良心！
4.台词，绝对是学院派的风格，绝对不小白，也不矫情，大气舒服抓人心，很多台词都让人有细思回味久久不能忘的嚼劲，“我们的眼睛是一样的，都有火在烧，不懂的人看不到”只有几集戏份的配角的一句话让我可以记得这么清楚，不得不说导演对每个小人物的刻画都及其用心。
5.人设，三人探案的组合很多探案剧都有，但这部十分巧妙，三位主演并不是很狗血的三角恋关系，而是相互制约又相互欣赏又相互怀疑，三人在不同的情形下还转换着站队的方向，记得在第四单元一段三人同桌的简单情节中，先是男1女1一队调侃男2，几句之后自然的转为男1男2站队暗讽女1，在然后有自然的变为男2女1站队试探男1，短短两分钟的谈话将三人之间的复杂关系展露无疑，而这种关系也一直持续了整部剧，非常巧秒自然。
6.探案技巧，以往很多探案剧都是官探，很少有这种平民探案的设定，他们都不是专业的侦探，所以探案的方式也都受自己的身世经历影响颇多，比较有真实感及带入性，三人的经历不同探案的方式也不同，作者恰恰利用了这一点，将每件案子分两种思路来破解，男1和男2其实每次都用来完全不同的路子探案，期间偶尔互相拆台偶尔互相帮助，女1在二人中间买卖消息，使得案件更加生动有趣，每件案子两人最后都只差一步，竞技破案也是本剧的一个绝妙设定！
现在开始说剧情的良心之处
第一单元，这个单元我是在看完整部剧以后重新看一遍的时候才十分喜欢的，初看的时候觉得很乱，很平常，大概小说改编的剧大多如此，开头都是无数的铺垫再加稍显无聊的人物介绍，不过智商不下线，让人有追的欲望，看完结局后再返回看这件案子原来会有十分不同的感受，罪犯其实是男主的另一个写照，弃恶从善，而罪犯走了极端，男主成了活死人。
第二单元，这单元有点像《香水》，由于罪犯早早出现少了很多悬疑感，看探案者如何去破解，但是少了悬疑感会觉得略拖沓，本单元也插叙了女主的身世故事，女主的人物构造也越来越丰满了起来，而且这段插叙与单元罪犯的情感经历也颇为吻合，十分呼应，结尾处的反转和斯德哥尔摩症是本单元最精彩之处，看似了解却还未了，将最后的悬疑解开后才发现，之前把这单元看简单了。
第三单元，一个关于杀手的案件，这单元也插叙了男2的身世背景，并且未后面单元埋下了重重的伏笔，不看到最后真的无法想象这伏笔埋的有多深！一般关于杀手的案子都以惊险为卖点，这里除了惊险，更大的卖点还是设局以及杀手交易买卖的巧妙过程，这在以往杀手案件里比较少见，依然是反转的案子，值得一提的是结尾处杀手与男2的对白，以及男二对官场以及人类社会的超现实主义刨析，都让人有种后脊发凉的感觉。
第四单元，这绝对是最烧脑的一个单元，故事起初采用了差不多一整集埋伏笔，这集一定要仔细记清楚每个细节才行，接着是大家熟悉的杀人游戏，男2各种花式推理十分有趣，也逐渐把案件疑点一一抛出，男1回归以后案件峰回路转，三人各自出招，然而当你以为自己越来越接近真相的时候，一个接一个的反转让你一次又一次的推翻之前的各种推测，而真相揭露之后除了让人觉得不可思议，还为主角们留下更大的难题，男主之前的一些话“有些案子是不必查清楚的”“学会钓鱼也没什么了不起，有时候是人钓鱼，有时候是鱼把人拉进河里”，最后验证了这些话，这个案子居然是破还不如不破，罪犯设的是个无解的局，当你以为这件案子真的无法惩办凶手的时候，导演又设计了一个反转，一个以恶制恶的办法，实在是在官探剧里不可能出现的结局了！本单元也插叙了男主的爱情故事并且与案件本身呼应了那句台词“人呐，总是一念魔鬼一念佛陀，情到深处什么都干的出来”每个插叙都有点睛的作用，也是插叙中的典范了。
第五单元，这是最让人唏嘘的单元，案件本身看似是揭露赌球内幕，但是其最后的反转才是重头戏，看完觉得真是父爱如山，唏嘘前面男主一直暗斗的大boss居然是他的亲爹，而与男2师父的恩怨纠葛也让人大吃一惊，“人生无时无刻不在焚心”男主知道真相后的失心疯，和最后结尾处出现的更大的boss给人也留下了巨大的悬念，期待第二部，感觉好戏才刚刚开始……
希望更多国产剧能有这样良心的制作，这样耐心的讲述耐人寻味唏嘘不已的故事，在这个浮躁的社会里，能踏踏实实的讲好一个故事真的不容易，主演配角演技也都扎实可靠（女主的韩风赞暂不做评价），剧中没有设定那种玛丽苏或杰克苏，每个人物都刻画的很真实，没有绝对的好人也没有绝对的坏人，值得回味

这篇剧评可能有剧透 最近又跳看了一次《大染坊》，离第一次看已经有12年了，第一次看是和老爸一起看的，第一遍看了其中几集，第二遍基本上完整从头看完，第三遍为跳看。这次看所得比前几次收获更多，主要是自己具备了更多的系统知识。应当来说，这部商战片可能是国内最好的商战片。有几个案例让...  (展开)

蜂鸟与旅人 作者：Bosque Monta?a 来源：【NOMAD MEGALOBOX2 BD特典 《蜂鸟与旅人》乔Ver. & 勇利Ver.-哔哩哔哩】https://b23.tv/CMzPc9 凛冽的寒风呼啸着，旅人在荒野中前行。 一只蜂鸟飞到他的面前：「旅人先生啊，能请您听我唱歌一曲吗？」 「我正急着赶路，你还是去...  (展开)

其实有一些关键部分值得一提，但是很多友邻没有关注到。首先就是题名“圣蛛”，蜘蛛在Y教中是圣物之一，和鸽子一起在与Dissenters的对战中保护了M，所以这部电影明线展现YL女性的苦难与部分新女性的觉醒，暗线（甚至很大戏份）是展现Y教的忠实信徒及Y教如何影响着世俗国家。电...  (展开)

另一个角度说说《画壁》

 

作者：如是微尘

 http://blog.sina.com.cn/s/blog_43d2da6e0102dswu.html#comment2

前言

聊斋作者蒲松龄（1640－1715）字留仙，一字剑臣，号柳泉居士，世称聊斋先生，自称异史氏。据蒲松龄《述刘氏行实》上的记载来看（刘氏乃蒲松龄之妻），号称柳泉居士的蒲松龄全家信佛重僧，他对佛教经典熟悉度颇高，笔下的作品自然而然将佛教教理融入其中，包括查阅前人和当代学者对《聊斋志异》的评论不难看出，蒲松龄的《聊斋》系列主要是以佛教哲理作为创作主旨的作品，并集中反应了蒲松龄认识的佛教哲学观：幻真交织，皆由心成；虚妄之心，苦难之根；目幻游历，幻有故空。所以以下我谈《画壁》是在讨论佛教的哲学观并非将佛理与影片的的牵强附会。

 

缘起

近日看了陈嘉上导演的魔幻电影《画壁》，看电影之前我对《聊斋志异.画壁》不曾听闻，没看过原著，也没了解过任何电影的剧情，纯粹是偶然兴起去电影院选择的这部片子，只因海报上的几个字“一念天堂，一念地狱”，心想莫非与佛教唯识学有关，冲着这八个字去，120分钟的电影结束后感概良多，于是有了写这篇影评的冲动。

 

看完电影回家路上，一直感悟电影的主题 “幻由心生，浮生若梦”，正欲上网和朋友分享，颇感意外，搜索一下才发现《画壁》电影原来是骂声一片。说什么的都有：烂片、看不懂、天上人间、恶心……等等，更有甚者扯上了强大的政治寓意；当然也有赞叹的，感动的，说看完了相信爱情的等等。各种评论道出了各人的内心，木然间算是领悟了《画壁》的主题，画壁只是面镜子，你的内心是如何，看到镜子里的图像就是如何。且不说票房问题，一部《画壁》引起了这么多人的讨论，在这点上它已算是成功的。

 

近年来，思索灵性生命、轮回和心理学的电影作品逐渐有崭露头角的趋势，比如之前大热的《盗梦空间》、《源代码》等等，但大多数都是西方国家的电影占据主流市场。而国内导演能导出类似这次《画壁》的作品，我个人感觉是大有进步。仔细搜索了《聊斋志异.画壁》的原文和白话翻译阅读，发现蒲松龄文笔流畅，笔下意境饱满，短短几百字的原著，读起来禅味十足，精彩度不亚于两个小时的电影，甚至有过之而无不及。

 

《聊斋志异.画壁》，是蒲松龄聊斋系列中最有代表性的与佛教有关的文学作品之一，但似乎其知名度还不及那篇，同样是陈嘉上导演过的《聊斋志异.画皮》。与《画皮》不同的是，后者者更注重的是对人和狐妖的情爱的牺牲的探讨，而《画壁》更多了一层“千幻并作，皆由人心所自动尔”的禅学意境，并道出一种超越生命痛苦的契机。

 

浅谈片中主角人物的无明障碍和解脱

谈谈我个人对《画壁》电影的一些感悟。

 

可以说，我眼中的《画壁》是借事说理，处处有寓意。正因为这是借事说理的表现形式，而在事项上又是披着魔幻的外衣，不免让看了《哈利波特》、《魔戒》、《阿凡达》等震撼魔幻效果的观众们大为吐槽，认为《画壁》特效太幼稚，魔法不及《哈利波特》，打斗不如《魔戒》，幻境不如《阿凡达》。不可否认，特效方面的确是国产电影的弱项，但相比其他山寨的国产魔幻古装剧，《画壁》的特效的确是很优秀的。但观众大不必执事废理，当然我们也不能执理废事，我也承认本片在表现形式和逻辑性上还有待提升，脱去了事项表现孱弱的外衣，观众若能看到理事无碍的境地，则《画壁》还是有一些可圈可点的地方，并非某些影评里说的超级烂片般无以复加的境地。

 

电影和原著的剧情是有所改动的。原著先不说，电影影片讲述的大概情节就是书生，书童进京赶考，路遇刀客孟龙潭。书生自认为刀客要打劫他，于是先发制人夺刀追杀。刀客被书生追到了山上一座寺庙里求助。寺庙里有一老僧，法号不动，他为三人做斋菜的一顿饭时间里，书生，书童和刀客进入了寺庙墙上的壁画中的仙境，经历了人生的悲欢离合。最后书生出了幻境发觉自身仍在庙中壁画前，经老和尚点化，书生终有所悟。三人感恩老和尚指点行礼拜谢，在跨出庙门后化作一缕青烟飘散。

 

网上分析说寺庙里的不动和尚是不动尊菩萨即密宗不动明王的暗喻。虽然《聊斋》的原著里并没有寺庙老僧人的法号，很明显这是导演改编的。但这个说法我个人比较同意，改编得也贴合影片的剧情。老和尚法号不动，书生和书童，刀客在幻境中的悲欢离合，也只是他们的心去经历，他们的身体一直在寺庙里不曾有动。众人身未动心却经历人天幻境，正所谓千幻并作，皆为人心所自动尔。不动尊菩萨他的身相是对那些顽固不化、执迷不误、受魔障遮蔽的众生而变化的，以喝醒众生和吓退魔障。菩萨离佛，还有一步之遥。凡夫须放下执着，则证阿罗汉果，继而再放下分别，证菩萨果位，最后再须放下妄想，则证佛果。姑姑和书生三人，都是不动和尚心中的妄想，一一破解这些妄想障碍，他则最终成就。

 

书生朱孝廉最大的障碍是傲慢，他因为要进京考取功名，懂知识也有一些实力，所以看不起刀客，对书童也是指手画脚，一开始的他不懂尊重他人。但书生又是一个有善根的人，他有底线重义气有慈悲心，他是人道凡夫的典型代表。因为守五戒十善得人身，而人道是最适合修行佛法的一道，所以书生也是不动和尚度化众生和自我解脱的关键人物。影片一开始的场景，寺庙中刀客问书生“你怎么知道我要打劫你？”，书生傲慢地说“相由心生，你露了贼相”。这分明暴露出了书生自己的妄想无明，所以刀客说“这么说来你也不是善类，否则怎会知我所想？”，以子之矛，攻之子盾。等到书生第二次进入幻境，被姑姑骗说牡丹为自己自杀，他心生愧疚自责并为牡丹画人间百相图，他的所作所为只为一个义。姑姑对书生说 “世上只有两种男人，一种是愿意骗你一辈子的，一种是只骗你一阵子的。”，暴露出了姑姑的内心，她的眼中男人没有真爱只有真骗。书生顿悟，引用了那句有名的禅语：“风未动，旗未动，是人的心在动。如果你没这些念头，不会总说骗与不骗的事。”，这席话说明书生已经认识到自己的无明，即一开始对刀客要打劫自己的猜测妄想。正如刀客所说，若他的心不曾有邪念，自然眼中见到的是清净相？有法师云：若真修道人，不见世间过。影片即凸显了众生看佛是众生，佛看众生皆是佛的禅境。

 

书童最大的障碍是愚痴，只要主子说什么，都是对的，自己也缺乏主见，比较懦弱。但在看到云梅被刀客娶了又抛弃了之后，他内心的正确价值观开始凸显，他鼓足勇气向云梅提亲，也是善意的为云梅挽回失去的自尊，他最后用自己的真爱感动了云梅，从一个唯唯诺诺的仆人，变成了有担当的男子汉，从而实现了自我障碍的解脱。

 

刀客最大的障碍则是贪欲。刀客第一次听闻一个只有女子的道场，说“那岂不是天堂？”，这暴露出他的内心中认为，美色云集的地方一定是天堂，这也是我们大多数凡夫的心想。或许我们没有认为美女如云的地方是天堂，但我们似乎也认为有钱了有权了就一定幸福，这也是一种类似的妄想。等到孟刀客进入幻境之后，看到美女如云，完全是好吃好喝好享受的地方，任何的要求姑姑都满足他，甚至于三妻四妾。这种贪欲的体现，让他逐渐结下地狱的种子。金刚经云：所谓福德，即非福德性。福德并非具有一成不变的福德性，福德也可能成为恶业种子结下地狱的因。纵观现实人生，富贵的人并非人人都懂得惜福修道，反而更加肆虐地损耗自己的福报，损耗的同时造业不断，为未来世结下恶业之因。而影片中，姑姑纵容刀客的贪欲，一方面是想要他替仙女们开枝散叶，另一方面是准备在仙女们生下孩子之后杀掉孩子的父亲。这是姑姑定下的仙界的规矩，是仙界的因果法则，也是刀客未来的命运。正如造恶业必遭恶果的事实，刀客后来也意识到了这里所谓的天堂其实与地狱只一线之隔，他或许逃不脱死亡的阴影，这种恐惧心让一开始留恋仙界不舍离开的他，后来也有了和书生回到凡间的念头。这种对死亡的恐惧，让他有了觉悟的契机，在影片最后，看似勇猛其实懦弱的他终于迈出了自己最恐惧的那一步，阻止姑姑的愤怒杀人而最终牺牲在妻子们的怀里，听到她们赞扬自己的勇敢，刀客的内心的纠葛得到了平复。

 

姑姑最大的障碍是情执，姑姑是不动和尚内心影子。寺庙东西两幅壁画，天界图和地狱图，而嗔恨和愤怒是地狱道之因，都是暗喻了由一个情执深重姑姑的内心所经历的世界，情执是六道轮回众生沉浮的根本原因，楞严经云“汝爱我心，我怜汝色，以是因缘，经百千劫，常在缠缚。”，情执不除，轮回不能出。不动和尚一直在这间寺庙里修行没有离开，每日看到这两幅壁画，所以影片最后他跟姑姑说：“其实我一直在看着你，是你没有发现而已。”，这暗喻和尚一直在观照自己内心的无明并求解脱。最后姑姑听闻了不动和尚说的“没有疼的爱不是真爱”，明白到了自己内心的疼痛是真爱的表现，继而不动和尚的那句“我怎能不疼？”让姑姑最终释怀。

 

有网友认为，不动和尚最后和姑姑牵手消失于仙境是他俩旧情复燃、和尚还俗的表现，这种观点我持保留意见。不动和尚对姑姑最后的那句“一起走吧”并不是说咱俩和好吧，我更倾向于他要表达的是“我们一起解脱心的执着和煎熬吧！”，意即“我们都放下吧”，姑姑领悟到了，所以临走时将仙境交给芍药打理，因为金色光在佛教中普遍代表了觉悟者所散发的自性光，所以影片最后姑姑和不动和尚携手融入一片金光中消失。不动和尚宿世深厚的善根让他发出想要成佛的愿力，但这种出世间的心愿必然会伤害深爱他的姑姑，并害得姑姑将自己的心关进地狱。作为一个证悟者，绝非世间认为的抛弃妻子的绝情绝义之人，只是他的爱和情不再被小我所束缚，他的爱和情必须上升到无缘大慈，同体大悲的四无量心境界，这也就是佛家常说的慈悲。慈为予乐（给予他人快乐），悲能拔苦（拔除他人的痛苦），就算是不动和尚没有爱过姑姑，作为一个具有慈悲心的证悟者，他也必须不能置地狱中的姑姑而不顾。我想在这点上，朱孝廉和不动和尚是一类的人。因为误闯仙界的朱孝廉，牡丹被关进七重天受炼狱，他的悲心让他不能坐视不管，一个连定海兽都不愿意伤害的人更何况眼看有人因他而受苦，所以他即使逃出了仙界护卫的追杀仍再次央求和尚帮他再入仙界救人，可他的这种情感并不一定是与爱情有关。或许另一个层面来说，书生朱孝廉其实就是不动和尚的化身，他们身上有相似的品质，所以书生最终被和尚点化。

 

影片寓意的入世观和出世观

观影者粗看《画壁》电影是描写书生在义、情、爱的天平的衡量，在几个仙女之间的情爱纠葛，最后和众仙女学会了爱是成全和牺牲的主题。但我个人认为，更深层次的含义来说，电影要突出的主题恰恰相反，是道出了世人应放下无明情爱脱离轮回和痛苦。影片真正的主角既不是书生朱孝廉，也不是万花林中的众仙女。我认为电影《画壁》的寓意只为了一个目的，让幻境的掌管者姑姑得到情执的解脱，更进一步来说，则是寺庙里不动和尚的自我解脱和成就。

 

从入世情感的角度来说，姑姑她是一个被爱所伤，痛到心的人，也是一个执着真爱的人。她的执着，使得她保留着深爱的人临别赠送她的那支枯树枝，那是一件爱情的信物，也是她所有魔力的来源。她化很浓的妆掩饰自己内心的脆弱；她喜欢被人赞扬美丽，却在听赞美之词时并不快乐；她不愿意众仙女涉及爱情，因为她曾被伤害，不再相信男人和爱情也不希望别人重蹈她的覆辙；她创造仙境的琼楼玉宇，金碧辉煌，尽心安排仙女的一切，她疼爱仙女们给予她们自己认为的最好的生活，可她的心从未快乐过，她始终活在地狱之中，就如寺庙中相对的另一幅壁画：一个女人独自坐在炼狱中承受周围烈火的煎熬，那分明是姑姑的写照。一个情执深重的女人，因为放不下受到的伤害，不曾释怀，念头的业力带着她的心在天堂和地狱间徘徊。所以入世的角度看来，影片的目的就是为了教会情执的姑姑放下一些东西，让她出离地下的牢狱。而让她出离的方法，或许只是深爱的人的那句话“没有痛的爱，不是真爱。我怎能不痛？”，不动和尚的话让她得到了想要的答案，原来自己真的被爱过的。最终她释怀了，和不动和尚走出了虚假的天堂——真实的地狱。

 

从出世的角度来说，姑姑同时也是不动和尚心中情执的投射，不动和尚想要成佛，但他知道，如果心中对尘世还有一丝挂恋，是根本无法证悟的，度化姑姑的同时就是解脱他心中情执的那丝无明束缚。经云：“生佛不二”（众生和佛本质上没有区别），没有离开众生的成佛者，诸佛的成就也实为酬愿度生，地藏菩萨尚且说“地狱不空誓不成佛，众生度尽方证菩提”，何况姑姑是因不动和尚而将自心关进地狱，于情于理于悲，他都必须度脱了姑姑后自己才能成就。书生三人，实为和尚为度化姑姑采用的心识幻化之身。不动和尚化出书生，两次闯入仙境，扰乱那里的生活，众人在幻境经历生离死别，最终姑姑彻悟放下执着离开了她心中地狱的天堂。其实不管是地狱还是天堂都是众生心识所现，放下二元对立则离苦得乐，影片结局则暗喻了这个结果：姑姑走出了心的束缚放下爱和恨，不动和尚最终也放下了姑姑。当然，影片最后，他用来度脱姑姑幻化出的的书生一行三人，自然也在他面前化作青烟随风散去了，这不正是无明烦恼的最终解脱吗？

 

结语

联想众生的六道轮回何不是如此？永嘉大师证悟歌道：“梦中明明有六趣，觉后空空无大千”。凡夫认六道轮回是实有，犹如做梦人在梦中时，认梦境是实有，轮回梦中的爱恨情仇悲欢离合，地狱道到天道，哪一道没有我们轮回留下的堆积成山的尸骨？可是梦醒的时候，身体还躺在床上，既没有去梦中的天道，也没有去梦里的地狱，梦中那些山河大地人鸟鱼兽身，也只是我们心识的化现而已。若认幻境实有，则是认贼作父，不识真心本来面目，可悲可叹！

 

经云，佛的十名号之一为“如来”，“如来者，无所从来，亦无所去。”我们的自性并没有到哪里去，它如如不动，三恶道、六趣、十法界囊括宇宙万法皆是我们的心识妄动而现，而我们如来藏的真心则一直在那里不增不减，不垢不净，无失亦无得。

 

“世尊在灵山会上，拈花示众，是时众皆默然，唯迦叶尊者破颜微笑。”同样在影片最后，当所有幻境和烦恼都退却，书生三人、姑姑、还有三界的种种金碧辉煌和地狱烈焰都化作一缕青烟消散，独留不动和尚那彻悟之后的会心一笑。

 

后记

或许陈嘉上执导这部片子时并没有考虑这么多的宗教符号和深意，但画壁本身不乏是一部探讨幻境和观照，执着和解脱的好片子。

 

佛教哲学着点在事物之外看问题的根本，其实那些现象无所谓真，也无所谓幻，不过是心意识的妄动而已。然而，即幻即真，只要认识到诸幻皆是人心自动尔，从而对生命领悟和痛苦的解脱有益，那真真假假又何妨。虽然书生经历的是幻境中的悲欢离合，但他回到庙中那一句“为什么在一瞬间会有那么多的悲欢离合？”让他彻悟。幻境中的喜乐悲哀经历，一瞬间改变了他对刀客和书童的态度，当他把自己的斋饭分享给刀客，为书童分担肩上负重的时候，不动和尚在一旁颔首默许。这正表明了，一个证悟的智者，同时也具有了慈悲和平等心的品质。

 

我看《画壁》是部立意很好的影片，总能在不经意的时候，电影中某个细节浮现脑海又让我若有所悟。只可惜“言语道尽，心行处灭”，有些感悟真的是语言和文字都穷其究竟无法到达之地，唯有息下心细细去体会方能窥探一二。但正如那句“幻由人生”，或许以上写的文字又何尝不是我个人的心之一念呢！所以诸位看官看完笑笑就好，无需执实。

 

 

 

个人认为《聊斋志异.画壁》的原文也很精彩，推荐阅读。

 

《聊斋志异.画壁》原文

 

江西孟龙潭，与朱孝廉客都中，偶涉一兰若，殿宇禅舍，俱不甚弘敞。惟一老僧挂搭其中。见客入，肃衣出迎，导与随喜。殿中塑志公像，两壁图绘精妙，人物如生。东壁画散花天女，内一垂髫者，坫苑微笑，樱唇欲动，眼波将流。朱注目久，不觉神摇意夺，恍然凝想。身忽飘飘，如驾云雾，己到壁上。见殿阁重重，非复人世。一老僧说法座上，偏袒绕视者甚众，朱亦杂立其中。少间，似有人暗牵其裾。回顾，则垂髫儿，冁然竟去。履即从之。过曲拦，入一小舍，朱次且不敢前。女回首，举手中花，遥遥作招状，乃趋之。舍内寂无人。遽拥之，亦不甚拒，遂与狎好。既而闭户去，嘱勿咳，夜乃复至。如此二日。女伴觉之，共搜得生，戏谓女曰：“腹内小郎己许大，尚发蓬逢学处子耶？”共捧簪珥，促令上鬟。女含羞不语。一女曰：“妹妹姊姊，吾等勿久住，恐人不欢。”群笑而去。生视煗，髻云高簇，鬟凤低垂，比垂髫时尤艳绝也。四顾无人，渐入猥亵，兰麝熏心，乐方未艾。忽闻吉莫靴铿铿甚厉，缧锁锵然，旋有份嚣腾辨之声。女惊起，与生窃窥，则见一金甲使者，面黑如漆，绾锁挈槌，众女环绕之。使者曰：“全未？”答言：“己全。”使者曰：“如有藏匿下界人，即共出首，勿贻伊戚。”又同声言：“无。”使者反身鹗顾，似将搜匿。女大惧，面如死灰，张皇谓朱曰：“可急匿榻下！”乃启壁上小扇，猝遁去。朱伏，不敢少息。俄闻靴声至房内，复出。未几，烦喧渐远，心稍安；然户外辄有往来语论者。朱跼蹐既久，觉耳际蝉呜，目中火出，景状殆不可忍，惟静听以待女归，竟不复忆身之何自来也。

 

时孟龙潭在殿中，转瞬不见朱，疑以问僧。僧笑曰：“往听说法去矣。”问：“何处？”曰：“不远。”少时，以指弹壁呼曰：“朱檀越，何久游不归？”旋见壁间画有朱像，倾耳伫立，若有听察。僧又呼曰：“游侣久待矣！”遂飘忽自壁而下，灰心木立，目瞪足软。孟大骇，从容问之。盖方伏榻下，闻扣声如雷，故出房窥听也。共视拈花人，螺髻翘然，不复垂髫矣。朱惊拜老僧，而问其故。僧笑曰：“幻由人生，贫道何能解！”朱气结而不扬，孟心骇而无主。即起，历阶而出。

 

异史氏曰：“‘幻由人生’，此言类有道者。人有淫心，是生亵境；人有亵心，是生怖境。菩萨点化愚蒙，千幻并作，皆人心所自动耳。老婆心切，惜不闻其言下大悟，披发入山也。”

 

注：原文最后一段的异史氏就是蒲松龄的自称，这段话道出了蒲松龄的佛学造诣深厚。《成唯识论》卷二曰:“由自心执着,心似外境转,彼所见非有,是故说唯心。”即由于人的心识活动而产生相关的现实表现形式,有淫念就会产生淫境，继而就会产生恐惧的实在世界。这亦即佛教所谓万法唯心所现，唯识所变。

 

《聊斋志异.画壁》原文最后一段白话大意是【蒲松龄解释：“幻由人生“，能说此话的老僧必是得道之者。人有淫心的时候，就会看到亵渎的场景，人有亵心的时候，就会看到恐怖的场景。菩萨点化愚昧众生说，千万种真假不实的幻境，其实都是人心有动所生出的境界。老僧人有慈悲仁爱之心，教人心切，只可惜众生不能一闻大悟入山修行。】

不知道从什么时候开始喜欢雍正，可能是因为大家都黑化他吧。本着对历史的热爱就去查了很多关于雍正的事情~慢慢地我开始理解他直到最后的入坑，这种感觉就像粉丝对偶像的感觉，一点也不过分~其实都是过了几年才看的电视剧，之所以一直不敢看的原因是怕有些信息会误导我，毕竟这是一部根据小说改编的电视剧，不是纪录片，不能保证百分之百的正确（就拿雍正的军师邬先生来说，其实历史上他本身就是田文镜的幕僚）所以我是看了很多与雍正有关的纪录片才来看这部电视剧的。这样至少我知道哪些事情是真实的，哪些是不确定的，而哪些又是完全杜撰的~说回电视剧本身，70%算是符合历史吧。至少是一部为雍正正名的电视剧。太感谢导演和编剧了~这部剧在我心目中是NO.1，或许是雍正的原因，不过电视剧本身也很不错，首先演员都不是问题，唐国强老师演的雍正我很认同，把雍正的冷面严肃演了出来，还有演十三爷的王辉老师，真的把老十三的重感情、桀骜不驯演的淋漓尽致，被囚禁10年后的性情大变以及对雍正皇帝的礼节和态度的微妙变化都处理的很自然。剧中最喜欢老四和老十三的兄弟情，老十三死后看着孤独的老四真是好心疼，帝王永远是最孤独的人。其他演员也不错才使得整部剧质量不错。另外这部剧的背景音乐也很棒，那首凯旋真的是很大气，而情缘情殇又有点忧郁悲伤的气息，那首牧童却又那么地符合情景，调子比较悲凉而歌词很配年羹尧~太多的话不知道怎么说，总之这部剧为雍正正名了，他是一位好皇帝，不应该被后人误解，也不应该被那些导演和编剧拿来黑化~吏治改革出身的他不仅收拾了康熙的烂摊子还给乾隆留下了一个充实的国库，摊丁入亩、火耗归公、士绅一体纳粮一体当差.....这些改革哪一项不是对人民群众有益？每天批阅那么多奏折当上皇帝后没有去过什么江南呀之类的地，最后活活累死难道不是一位勤政的皇帝吗？愿更多人可以理解他~
PS：这部剧我感觉唯一的缺憾在于把雍正刻画地有点弱了，体现最明显的是八位关外大臣以及八爷党联合逼宫的那一幕，在我心中他是那个王，有着至高权利的王，冷面，惯用权谋，狠心，怎么会被这些小人难倒！！

这篇影评可能有剧透 看完了电影阴声，刚开始很精彩，后面越看越觉得仿佛在看温子仁的潜伏四部曲，拍摄手法和潜伏类似，但是剧情精彩程度比潜伏差远了，以为小男孩能贯穿整部剧情结果是我草率了，这一家人走的一个比一个快，万万没想到的是男主最后历经艰险终于把女巫烧死了以后，却是一家人集体团...  (展开)

无力吐槽这几年他的作品。。。22222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222%￥a2222222222222222b222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222  (展开)

这部影片据其上映时间已经过去了18年，18年的时间弹指一挥间如白驹过隙匆匆而逝，带走了我们的青涩稚嫩，也留下珍贵的成长回忆。现在的生活节奏快了，诱惑多了，选择多了，想法也多了，于是就让这部简单纯粹的爱情帮我净化一下浮躁的心灵吧。

        《我的父亲母亲》是一个很简单的故事，导演用倒叙的手法，从儿子回乡为父亲奔丧展开回忆，牵出了自己父母缠绵悱恻的爱情故事。在一个相对闭塞的偏远山村，远近闻名的美人招娣喜欢上了支教的青年男教师。美丽的招娣在爱情面前并没有扭捏作态，而是拿出自己的全部热情与勇气，变着花样的做好吃的饭菜，用一个青花大碗盛好，天天给自己的心上人送“爱心便当”；为了能和暗恋的“父亲”见上一面，不惜绕远去担水；为了引起“父亲”的注意还特意在路边等候；通宵达旦的编织最鲜艳的“房梁红”只为装点“父亲”工作的教室。招娣用她最质朴最真挚的感情投入到一场空前的暗恋中。终于所有的付出收到了回报，招娣的美丽和真情打动了“父亲”，一场既传统又浪漫的恋情终于谱出了新篇章。只是好景不长，“父亲”被莫名其妙的打成了右派被强制带走了，一对热恋的恋人就这样被迫分开了，其间俩人也都为再见上一面而做着各自的努力，皇天不负苦心人，故事还是为观众留下了一段美好的回忆，父亲和母亲最终还是团聚了，而且相濡以沫四十年……

        张导是学美术出身的，他的影片将色彩运用到了极致。在河北的一个小山村中取景拍摄，使原本普通的山村焕发出如油彩画般的浓重感。山景、村庄、人物，回忆倒叙等各个阶段，通过黑色、彩色镜头的更换，将远景、中景 、近景层次分明，彩色丰富的展示给观众。颜色的运用似乎寓意着剧中人物的心情，时而甜蜜浓烈，时而落寞悲伤。当年的子怡真是水嫩如蜜桃，将招娣勇敢追爱，为爱付出的心态把握的很准确，两条甩来甩去的麻花辫就这样紧紧缠住了观众的心……简单的爱情也可以不朽，不朽的爱情自然要有合适的音乐来衬托。三宝的配乐更为此片增色不少，让观众在观影的同时更能沉浸在优美的乐曲中再次重温主人公美好的爱情。

        在我看来，时下年轻人的爱情也许不应该做加法了，适当的做下减法，为真爱减负让爱情回归最初的单纯真挚，越简单越纯粹的感情才是我们每个人都渴望获得的……

朱氏潮


乘着2011下半年的台湾电影热余温，《杀手欧阳盆栽》多少沾了点人气，加上它本身对杀手进行颠覆的神秘感，这次登录国内算是颇受期待。

原著小说自有一种阅读网络小说文字时的快感，它并没有把主要人物描述得跃然纸上，而是用信念与做事特点组成人物符号，电影在改编时除了遵循着这些信念与行为特点，还把人物都给具象化了，在众多的想象选择中，它用萧敬腾以及其林晨曦们固定了我们所看到的一套形象。

我很遗憾地先在这里宣布这是一部根据不成熟的杀手小说改编的闹剧，一部烂电影。小说里九把刀赋予人物的信念建立在他一番自以为是的思想上，他认为拿着枪杀人的杀手是低层次的杀手，站在金字塔顶端的杀手是靠一套复杂的工程来杀人的，靠着所谓的机智与智慧靠近目标，融入目标的生活，与目标打成一片，然后再伺机制造意外让目标死亡，他的理由是给小孩子一把枪他都能杀人，对于这个浅薄的理论我不会在这里进行辩驳，颠覆就颠覆，但不要草率暴露这份颠覆精神其实是没有内涵的。

对于电影我并没有纠结在以上的理论，小说没内涵并不意味着电影改编就拿它没办法，人的能动性可以让电影改编变成是对小说的一次优化，只是现在看来《杀手欧阳盆栽》已经错过了这个机会，电影人让它滑向了另一个极端——闹剧。带着期待的心情看这部萧敬腾的处女作，面对开场一连串笨拙、粗劣的镜头眉头不自觉就皱了起来，后来影片就没脱离过这份嬉闹感。《杀手欧阳盆栽》的反类型性从一开始就为我们所知，所以观看《杀手欧阳盆栽》其实是在期待一个颠覆的过程，就像我们对一个名叫欧阳盆栽的杀手的好奇一样。

首先《杀手欧阳盆栽》对类型的颠覆并非一无是处，冷面佛这个人物带着欧美黑色喜剧里的黑帮影子，还有电影中一些见血的场面，这让熟悉反类型电影的人一下子就找到了一个参照系统融入进来，冷面佛满口粗话、性格凶狠，命运又是带着喜剧色彩的悲剧，地道而又带着台湾特色，为本片一个亮点，这种借鉴说明创作人在创作电影时是有反类型意识，而非无意识的，这个人物的成功塑造也得益于台湾相对宽松的制作环境，这在大陆是不可能的。

但是《杀手欧阳盆栽》的形象系统是以萧敬腾为主的，这为影片带来了极大的限制，这基本就是一部萧敬腾的电影，杀手欧阳盆栽时时刻刻都能够看到萧敬腾上综艺节目时那傻傻的又让人忍俊不禁的谈吐对答，无论是《快乐大本营》还是《康熙来了》，每次遭遇他都能够笑翻，我们可以把这种傻视作单纯也可以称为可爱，但是把这种东西带到电影里来，我们就需要重新审视了。这样的结果无非两个，一个是他塑造的这个特色人物跟电影融合得很好，妙笔生花，一个是他的角色让电影看起来更傻，《杀手欧阳盆栽》告诉我们结果属于后者。

包括萧敬腾的特色唱腔在内，他那不按套路乱拳打死老师傅的气质就可以完全地诠释欧阳盆栽这个人物，但即使是不专业，如果电影能对欧阳盆栽这个杀手的菜鸟性来个更风格化的塑造，也是可能成为经典，可是电影就这样让萧敬腾的特色若有似无地在人物身上显现，这种不确定性让角色不再吸引人，也不够立体，所以比如在杀第一个目标时萧敬腾遥控着一辆真实比例的汽车的时候，我们更多的是感觉在看萧敬腾这个闷骚男子一个自我陶醉的乐趣，那我们有什么理由怀着一颗欣赏的心情来看萧敬腾的独秀，而这部属于萧敬腾的电影，他的“表演”还有很多，在他僵硬的表演下，这让人直接失去了兴趣，当然萧敬腾的粉丝是不会这么想的。

忽略掉萧敬腾，这部电影的故事是一个老掉牙的情节，俗套的设定，嬉闹的场景，这部电影就在“俗”中颠覆着类型，一部很没有“反”的精神的反类型片，也算是讽刺了。当说到嬉闹与酷的问题时，是不是反杀手/黑帮片永远只能在酷中才能出佳作，这纯粹是口味的问题而已，没有必然可言，不信，可以去看看英国的《一条名叫旺达的鱼》，一部颠覆盗匪的滑稽佳作。

眼睛没瞎的话都能看出是山寨了日本的火影忍者，集中国版，山寨版，真人版，恶搞版等等多种版式于一身，有很多搞笑的桥段，也有些桥段看着尴尬， 前半部特别搞笑，前边老师指导治疗忍术的关键在于真心想要救活它，与后边救活男猪脚互相呼应，这点设计得挺好，一个即将彻底没落的学校还有敌人花费精力去关注，设置上有些不合理，总评三星7分，特效方面还过得去吧，虽然有些地方过于夸张了，该炫的地方不炫，不该炫的地方炫过头，背景音乐方面，乍一听还以为是加勒比海盗来了，结果听着听着才发现是七剑战歌，说实话最后决战的时候用七剑战歌当背景音乐并不搭调。演员方面男猪脚勉强，女猪脚略差，网络电影就这样了，强求不来。
这样的片子估计免不了会受到一些火影粉丝的攻击，日本近些年的三大漫画是火影海贼死神，海贼还没结束，火影和死神都完结了，本狼只追火影，不过火影到了后期不好看，打完兜打白绝，接着打带土，然后打一代火影的死对头叫什么忘记了，还要打辉夜，敌人打光了鸣佐互殴，一边打一边各种回忆，看着蛋疼，带土被那谁利用，那谁又被黑绝利用，套路很深。

这是一部让人惊叹的电影。
  影片一开始，小主角们和妈妈一起进入了朗朗的音乐会，不知道为什么，他们突然戴上了3D眼睛，然后和你我一样开始观看3D动画片，什么？你说这不是朗朗的音乐会吗？别太在意，一个真正的音乐家是不用在意细节的。
  3D动画讲述了一个想感动大家但是又不那么感人的故事，但突然间真正的小主角也跑到了动画里的飞琴上去，然后开始了一段莫名奇妙的环球之旅，哦，他们是在回顾肖邦的一生。
  后来孩子他妈也突然跳上了朗朗的钢琴，原来朗朗的钢琴也会飞！朗朗开始在钢琴上手舞足蹈，和孩子他妈一起群魔乱颤，开始跟踪孩子。
孩子们回顾了肖邦的一生，作为奖励，肖邦把他们变成了两个雕像，一动不动地钉死在那里。孩子他妈又不知道为什么跳了一支舞，孩子们又变回来了，他们一起高高兴兴回家过年。
  然后孩子他妈发现，原来一切都是自己的一场YY，结束，影片告诉我们一个深奥的道理，常回家看看回家看看，要多陪孩子玩玩哦。
  有的朋友认为这个电影其实应该看作一个肖邦的传记（如果只是念了几段在维基上几分钟就可以看完的人物生平也叫传记的话）或者是钢琴曲的欣赏（如果每过一会里面的角色就要尖叫着念着台词破坏气氛也叫欣赏的话），其实我觉得，这更像是一场视觉盛宴。里面的特效深深震撼到了我，特别是朗朗的飞琴在天上飞时，让我好像看见了老版西游记里的孙行者在驾筋斗云的场景，甚至有时候，电影为了好好提醒观众，嘿，你看的可是3D电影，还弄出了一大堆小光点在眼前打转，简直是让我大开眼界。
  我本来不知道这部片子到底有什么做成3D的理由，但是朗朗先生脸上深邃而诡异的笑容告诉了我答案。
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以上均为不负责任的酒后吐槽（zhen yan）不代表本人观点。

小时候看还珠格格没觉得有什么不妥，长大了才觉得从诗词歌赋谈到人生哲学实在是扯淡，也不能想象哪一天和别人的对话能只靠“难过”二字便能进行，离生活太远了。

而再看芒果台的偶像剧，瞥了一眼预告片便是
“你们的女儿急需输AB型血！”
“我O型，她也O型，我们俩个O型生得出AB型血的孩子吗？”
“绝对不可能= =”
这样的狗血剧情，摆出等号眼的同时也不禁扶额，感叹一下生活还真是无比的精彩啊。

爱情公寓则不然。

没有商界的勾心斗角，没有家族的纷争不断，不会有频繁的车祸和车祸后“你是……？”的杯具，不会有“她是你失散多年的妹妹！”这样的狗血，更不会随便有人仰起45度角用鼻孔对着人说话。

闹剧、多线交错进行、流行语、调侃社会现象、幻想与现实对比、穿越剧情、cosplay、戏中戏、断章取义、恶搞经典剧情、善用音效、夸张表演、歪解、诡辩、一词多义、点到为止的荤腥……这样的一部轻喜剧云集了这么多的笑点，却没有让我觉得不适，原因一是都很适当，原因二自然是因为，这就是生活。

作为内地的优秀喜剧片，武林外传绝对是经典。可是那毕竟不是生活，笑过哭过之后同福还是那个同福，我还是这个我。要是哪天醒过来发现自己一身布衣，有两种可能——1，你被盗梦了；2，你穿越了。

而再看爱情公寓，公寓不算很奢华，几人合租绝对没有压力，一群同龄人的合租生活也并不难得，很容易就可以实现。没有暴发户，只有努力想转正的穷鬼律师；没有披着正常人外衣的外星人，只有一个中文讲不太好的漫画家；没有完美的浪子，只有一个经常捅娄子的帅哥；有个做电台主持的吧，还是个深夜节目收听率无限趋近于零的；有个做演员的吧，还是演了十年尸体的；有一个有大款男友的吧，被欺骗后还是加入了剩女的行列；有个考上了女博士的吧，偏偏性格无比强悍。

但这，才是生活。

所以羽默最后不是因为狗血的角膜小品而是因为朋友才恢复，所以悠悠的十周年纪念即便改了剧本也还是免不了没有了戏份的命运，所以一菲没有把跆拳道社带得天下无敌，所以张伟才会放下了前一段失败的感情，所以关谷的出版社最后还是倒闭了，所以子乔还是单身，所以大家会希望最后小贤选的是D。

因为这就是生活，最贴近生活的生活。

也正是这最贴近生活的欢乐，才会让人在跟着剧情捧腹或是感动之后，能够把所有的一切留在心里面。

50年后要是打开了当年的时间胶囊，会带着唏嘘感叹：这，就是我当年的生活。

[视频] 本文是我在2017年发在《速度与光头8》下面的两篇文章的基础上修改的，所以如果有些梗是你们在别的地方看过的，我也绝对没有抄谁。 今天我们聊聊《速度与光头》，又名《头发越短，战力越强，活得越久》《脱发男孩》《无发可说》《我把“光头光环”升到了满级》《有种动我...  (展开)

因为著名台词“那不是活着，你那叫没死”而对《疯狂原始人》有滤镜。所以《疯狂原始人2》出来了马上去看了，然后怎么说呢，只能说“那不叫延续，你那叫没死”吧。 或许是想要表达的东西太多了，《疯狂原始人2》给人感觉很“满”，因为满和缺乏新意，所以主题很不突出。 首先，...  (展开)

看完画皮2 突然发现自己也很想吐糟……

故事背景……

公主爱上侍卫……蛋痛的题材

故事人物：狐妖…… 狐妖披人皮要吃心…… 额 狐妖干嘛要披人皮…… 做狐狸多好……

狐妖吃了天狼族少主的心……嗯 那娃表现挫到极点……毕竟是官二代么~~

侍卫救了毁容的公主 然后不辞而别…… 人家都打算以身相许了…… 你跑毛啊……

公主去找侍卫 嗯 现在是将军了……将军对公主视而不见……我擦 傻啊 白富美倒追……

嗯 说是狐妖魅惑了 让一看到他就被魅惑……好吧 这个就当是这样

然后天狼族来了 逼婚 将军哥们出去单挑人家几万人……我擦 真当自己是万人敌啊……累死了兄弟 最后公主看他快挂了 就答应和亲了 这……这…… 这娃故意坑人吧……

继续……公主和狐妖 嗯 叫小唯的 换了心 换了皮 然后……床戏很丰富 画面很动人……问题…… 这TM不是动作教育片啊……

送亲的全被天狼族毒死了 然后反派boss说 只是要公主的心来救少主……

小唯瞬间被雷的外焦里嫩……TMD 当初挖谁的心不好 挖他的 挖了个坑把自己埋了……

公主找人心打算吃掉 龙套捉妖师说吃了心就变妖 然后将军哥们时间把握的很好 找到了公主 然后说怕魅惑 自己割瞎了双眼 嗯 够狠够果断~~

然后去就小唯 我擦 这段才狗血啊…… 天狼大祭司在进行这么重要的仪式…… 手底下就几个小兵 太SB了 然后天狼女王更SB 我擦 让族人喝酒 躺了一地尸 我擦 都还没把人救活……庆祝个P……

将军的一堆小弟和祭祀的小弟在PK 雀妖带着妖师去救人……MBD 长了翅膀的人啊…… 飞过去啊…… 我擦 带个有用的人行么…… 带个手无缚鸡之力的SB 然后那厮被砍了一刀 带了捉妖师血 反而把雀妖给做了 NM 还能再坑点么

然后 祭司GG继续发飙 把将军他们干的不行 我靠 一刀砍了不行啊 非在那装X 最后……被SB的一个瓶子给废了…… 我擦 速冻手榴弹啊 好牛X啊 嗯 继续 雀妖不是挂了么 咋又带了一群小弟过来了…… 补充下 那造型 那模型 咋那么像imba版dota中的冰凤凰呢？额 跑题了 雀妖带着一群小弟 瞬间把BOSS秒了……这也太坑爹了吧……

然后救了小唯 将军GG终于说了句人话 你想做人 我把我的心给你 心甘情愿 你把靖儿的心还给她

我擦 必杀技啊 小唯MM血槽瞬间被打空 抱着公主 然后……然后……然后……

没有然后了……将军和公主 幸福的生活在了一起……捉妖师GG继续写他的书……名字很V5……妖典……雀儿陪伴着他……

The End……

这就是画皮2……