当看到兄弟一起躺床上哥哥抽烟弟弟自动递上烟灰缸时，我心中有熊熊烈火！当在床上兄弟谈笑弟弟望向哥哥的眼神时，我心中有熊熊烈火！觉得这应该是一个基佬弟弟各种撒娇软磨硬泡压倒直男哥哥的美妙故事！难以自已地脑补五千字！！
原来贤惠小警察是林海峰，原谅我现在才认识他，比他弟弟瘦。。。。
不得不说小警察虽然不帅但是各种萌！有种难以言喻的温存贤惠气质啊！帮哥哥擦身笑疯！哥哥下半身恢复知觉陪他练习的画面真是温馨有爱美好到内牛！嘤嘤嘤我发现我更爱看哥哥和小警察一起怎么 破！尤其哥哥恢复要去泰国前的交谈真是各种有爱！我心中又有熊熊烈火！小警察太贤惠！
好吧，其实看到互换身份时我以为这是一个直男哥哥被掰弯，基佬弟弟被掰直的故事，弟弟和阿sa满满百合感爆棚啊！我又好笑更喜欢弟弟和sa一起。。。不过阿sa真的没有干练强势女气质啊。。。。。
子华叔还是那么帅！！！
总而言之，这就是一个有爱有JQ有双份帅哥还有贤惠小警察的让我心中充满了熊熊烈火萌到眼泪鼻涕一起流的美妙电影！为这熊熊烈火我愿意给五星！

当年跟着电视台的各种重播，估计看了好几遍。喜欢这剧的氛围，轻松幽默，斗智斗勇。
    故事其实也挺好看的，皇帝和正反两个大臣之间明争暗斗；两个女孩子，两种感情和人生选择。有点遗憾，张国立在剧里没谈恋爱。
    都说铁三角，其实我只喜欢王刚和张国立这两个，两人的互动也特别出彩。王刚真是演活了和坤，还不招人讨厌。张国立演的文人才子也进退有度。两个老戏骨。
    张铁林演得太程式了，每次表演如出一辙，好像舞台剧一样的夸张，不喜欢。

----剧透慎点----剧透慎点----剧透慎点----剧透慎点----剧透慎点----

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漫威的故事流程上来要先厮打一番，好让没读过漫画或没看过系列前作的看客们了解一下主角的姓名、能力、以及大概的背景。所以，尽管深陷有关前女友无止境的梦魇中，一心想要告别过去过与世隔绝的日子，披头散发一脸沧桑仿佛刚从悲惨世界片场赶过来的狼叔，为了剧情的需要还是仓促放下归隐生活，化身地球卫士为自己的熊友下山报仇去了。

接下来，作为故事的引线人物，一位红发萝莉粗、现、了！当她的特写出现在大荧幕上的瞬间我的第一反应是：哎呀妈呀吓死爹了！这演的莫非是“异形大战金刚狼”？真真是惊为“天人”呐！顿时觉得同样面向骨骼的李小璐姐姐长得实在太规整太好看了。不得不说美国人的审美口味略重啊。。。只见红发萝莉唰唰两下以水果忍者的招数把屋内的客人们震了一下后拉起狼叔落跑，用口音略重的英语向狼叔表明来意，再马不停蹄地挟狼叔飞到日本向一位70年前的老盆友做临终道别。

在东京，狼叔遇到了命不久矣的旧友矢志田老人和他的家人们：儿子真田广之叔叔（这位的口语水平明显比渡边谦大爷好太多了）和接到爷爷的遗言后寻死觅活的孙女真理子小姐（我脑补的剧情是矢志田要求大小姐嫁给狼叔生个继承了爹地能力的狼宝宝振兴家业，大小姐见鲁滨逊造型的狼叔自然万念俱灰生不如死。。。不过编剧又不是二阶堂黎人，这种神展开是不用期待了）。其中还附赠狼叔的入浴秀，在矢志田家仆人给狼叔搓澡的时候搓澡大妈边刷边对拼命挣扎的狼叔喊“别动”，然后还依稀听到她说“其实你觉得很舒服吧”。。。这是什么PLAY啊。。。

病房里矢志田对狼叔说自己要报他当年的救命之恩，就是把狼叔长生不死的能力转到自己身上（。。。有这么缺德的报恩么？！太无耻了！！）。狼叔大概也觉得这事儿不上算啊，果断拒绝，不料当晚遭人暗算，而矢志田也驾鹤归西，直接奔送火葬场。

葬礼上黑社会乱入企图掳走（1）大小姐，狼叔英雄救美，在身体状况欠佳的情况下带着大小姐东拐西撞搭乘新干线逃入爱情旅馆，当然，由于被动了手脚，所以狼叔的枪伤无法愈合，体虚盗汗昏迷不醒。大小姐找了房东太太学医的孙子帮狼叔取出子弹疗伤（还是个兽医。。。原谅我笑点太底。其间的亮点还有那个和狼叔在新干线上对峙的黑社会小喽啰。。。他绝不是一般的小喽啰，不仅能在疾行的列车顶上做出各种高难度飞行滚打动作，还只凭着一把匕首和手持六刃的狼叔一较高下打得难分难解，不得不说这个酱油打得太精彩了啊！还是说在漫威的眼中日本黑社会是超越了正常人类的存在？？？）。

之后狼叔随大小姐来到她家在长崎的老宅子，开始了短暂而温馨的蜜月之旅，包括帮村人砍树（狼叔你拿爪一劈不就完事儿了么！为啥要一斧头一斧头砍？），共享爱妻便当，回忆往日时光，情感互动，18岁以下禁止观看，情感互动，大小姐被掳(2)。。。

狼叔和红发萝莉两人追寻线索发现幕后主使竟是大小姐的爹地。而爹地因为嫉妒自己的爹地把家产都留给孙女而新生歹念打算灭了亲闺女，不料忍者队从天而降把大小姐再次掳走（3）---整部剧里大小姐最常说的两句话是“哈纳洗爹（放开我）”和“雅咩爹”，神奇的是没有字幕老弟居然都听得懂，姐姐略忧桑啊---随后抵达的狼叔在矢志田的病房做了一次高清X光检查发现自己虚弱的原因竟然是心脏上寄宿着的一只虫子（？）！狼叔毅然决然决定自己开刀自己治，并在大小姐她爹的阻挠和萝莉的搅合下成功完成手术恢复神力，用胸肌和腹肌，呃不，用他的不死之躯和金刚铁爪把暴走的爹地干掉。（这一段狼叔和真田蜀黍都粉帅粉帅的！不仅灯光打得恰到好处，打斗动作编排得行云流水，尤其是狼叔仿佛刚出锅的北京烤鸭一般油光锃亮的胸肌。。。）

紧接着狼叔根据蛛丝马迹一路潇洒地飙车来到矢志田家的里村，并神勇地被忍者队捕获（自投罗网这个词的最好写照，狼叔被射成刺猬的场面略喜感，感觉神还原了刺秦中李连杰合眼后的一幕）。醒来后狼叔发现自己被绑在矢志田家的科学研究室，并险些被一台银色人型机甲---银色武士（银他妈？）砍掉双爪。还好危急关头大小姐英勇献身，让狼叔免遭不测。而红发萝莉也及时赶到，将蛇蝎美人-矢志田的主治大夫干掉（大夫脱皮的瞬间是我认为整部剧最精彩的一幕，可以考虑拍个外传什么的呀）。

与此同时，狼叔和大小姐发现了银色武士的真身居然是本应死翘翘的矢志田（您老这是要当新世纪XX战士的节奏么？）！！！原来他在几十年前看到狼叔的愈合神力后一直对此垂涎不已，并倾尽财力试图找出获得这种力量的办法，甚至诈死诱骗狼叔掉进自己设好的陷阱里。眼看着狼叔的生命之力快要被抽干，大小姐大义灭亲，捡起狼叔的爪爪插死自己的爷爷，拯救了垂死的狼叔（不得不说，大小姐好镖法！不过以你和机甲的距离---至少十米，加上机甲比你高出那木多，应该是抛过去的吧，可是想要抛那木准到底需要多少臂力？？？不行，物理太差。。。）。

最后大小姐接管家产，而狼叔接管萝莉（？），各自奔向自己的道路。影片结束后，弟弟无比惆怅的说：狼叔好可怜呐，最终都没能和自己心爱的人在一起。。。不对吧！他睡了一个抱走一个买一送一好不好？你看看隔壁绿巨人，雷神，美队，以及所有漫威的光棍英雄们，那才叫杯具吧！

里边好像还有一个目测不是日本演员，日语也极其生硬的忍者，立场各种不坚定，最后想扑倒大小姐不成反被插大腿，瞬间幡然醒悟，鸡蛋碰石头般拿铁箭扎艾德曼合金制的机器人，毫无贡献就领便当去了。总之存在的意义不明。

千言万语汇成一句话：只为狼叔那身肌肉，我愿意再看一次，3D。

P.S. 这一部的彩蛋是狼叔回国过安检的时候，教授和甘道夫粗现了！！！

无不可过去之事
　　
天知道我有多久没看台湾剧了，上一次看是什么时候？也许还是《流星花园》那个年头。台湾剧那些矫情的台词、做作的腔调、狗血的剧情，哪一样都不是我能够接受的。《江湖奇侠传》闻名已久，有雍正加成，郑少秋梁铮打底，其实早在我的待看名单之中，不过也就是待看而已，如果没有一个契机触发，大约还是会放在仓库里，想不起它的存在。所以还得格外感谢她向我全心推荐，絮絮说了一堆打动人的细节，遂下了看剧的决心。
没有看剧之前，我一直以为该剧走的是《戏说乾隆》风格——这不怪我，谁让《戏说乾隆》走红之后，戏说风靡大江南北呢。雍王爷鹿血私生子，吕四娘飞剑取酋首，刚看第一集，我觉得可能脱不了这套路，你看，狩猎，李金桂，鹿茸酒，吕家四小姐，什么狗血元素都齐活了，绝对是民间野史的升级版。很快我的脸就被打肿了，狗血是有，野史亦有，但狗血乃锦上添花，野史经提炼升华，纵有过分者，也是瑕不掩瑜，绝不是那些三流古偶可以相比的，或能与大陆优秀历史正剧一较短长。
本剧名为《江湖奇侠传》，实则庙堂之高与江湖之远兼而有之，按说这两者本不该有交集，该剧却借一个情字，将其巧妙串联起来。照一般电视剧，总归是谈谈情破破案打打怪的模式，案子破了boss杀了，两人的感情突飞猛进，观众喜闻乐见，而江剧中男女主角的悲欢离合，却不仅仅是私人感情这么简单，历经几十年，跨越三代皇帝，大时代的激荡回响，兴衰荣辱，尽在其中了。涉及明末清初朝代更替，一般的影视剧不是站队表态，就是回避矛盾一笔带过，当然，在目前的情况下，基本都是民族融合势不可挡，反清复明螳臂当车，更衍生出了七品李剃头这样的奇葩剧。该剧却有写史的风格，并不站在绝对的立场上臧否人物，写江南群侠的正气凛然，令人由衷钦佩，写吕留良的铮铮傲骨，令人肃然起敬，写雍正的用心良苦，令人动容不已。对反清一方，敬其风骨，哀其短视，伤其迂腐。对雍正一方，敬其理念，疑其相悖，惜其为难，剧中的每一个人都有他的理由与立场，从各自的角度看各有其合理性与正当性，各有悲喜感动，各有苦衷无奈，这也是令人慨叹之处。其实编剧的立场从剧中人物的对话即可管蠡窥测，“汇满汉之百川，而入华夏之大海”，但并没有影响他从全方位多角度淋漓尽致地展现各方的殚精积虑、竭智尽忠，观众可以自由地选择自己的立场，进行价值判断。或许编剧着力于理中客地表现立场过猛了，抑或受制于历史，剧情发展到胶着时，一干人等的表现不免有前后矛盾之嫌，令人担心编剧有精分之虞。同时，编剧大人大概觉得雍正和四小姐的苦恋尚不足以增加戏剧冲突，改弦易辙的难度还不够高，又生生搞出一个佛抱格格，康熙爱女，长平养女，看这身份，搞不好又是一个清朝的女版萧峰，悲剧就在眼前。可惜最后这位格格除了为爱走天涯、嫁给革命党还生了个孩子，偶尔做做朝廷与江湖的润滑剂外，再无其他作为了。
在对待正史与野史的态度上，编剧也是不偏不倚，恪守历史基本事实是底线，但在尊重史实的基础上进行艺术创造，发掘出不一样的美，更是编剧的本事。严格按正史事无巨细，这不是电视剧，是纪录片，一味猎奇按野史编排，这也不是电视剧该有的追求。丁老爷子采取了部分野史的说法，这倒不完全是迎合观众的审美趣味，显得更加接地气，某些时候，是为了推动情节，增加剧本的可看性，更多地，是想让我们从另一个角度来看待历史。有趣的是，关于雍正身上的诸多谜团，弘历私生子的说法被坐实，雍正即位的谣言倒是借雍正之口对荒谬之处大加驳斥，但围绕着即位前后种种疑窦，其正统性又蒙上了重重疑云，于雍正之死，则设置了一个悬念，不论如何，雍正确实是死了，至于是相信“禁城一啸御风来”，被吕四娘飞剑取头，还是他以另一个身份与丝丝归隐江湖，抑或其他，自然是任君选择了。倒是平添一种“吾忘矣”的趣感。
无不可过去之事，有自然相知之人。故宫的这幅对联在剧末被雍正援用劝导丝丝，我想，这大约也算全剧的核心所在了。本剧的戏剧冲突在于情义的两难，聚焦于两个基本点，一为史，一为情。对于史，编剧借丝丝之口说出了这样的观点，“明史是条巷子，华夏史才是一条大街。快一百年了，地上滚著明人的头，沾了明人的血，大家伙往死胡同里钻，钻到底，还是一道高墙。”不考虑当下百姓疾苦，一味地强调华夷之分，最终只能碰壁。世无不可过去之事，完全跳出明清两姓之替的小圈子，而着眼于华夏的大局，则会看到不一样的风景。过去应该被记住，却不能执着，立足当下，放眼未来，这也许是编剧想让我们思考的。

有自然相知之人

对于情，互有自然相知之人，这便是情之极致了。这两个人，一个出身于被视为“夷狄”的满清皇室，一个出身于反清思想浓厚的江南吕家，从根本上就是对立的一方，与生俱来背负着悲剧的命运，一着不慎，便是莎翁笔下的罗朱。但两人不知不觉就走到了一起，这乃是基于心灵的契合，志趣的相投，还有他们本质的相似。从开篇“东海凌波”的辩驳开始，两人虽未逢面，便已隔空过了招数，别人看不明白，但老四那点两点水三点水的小心思，倒是被丝丝一语点破，如此说来，缘分天定，东海凌波倒是一缕红线了——可惜它的下场是被丝丝劈作了戒尺。客栈初见，傅相公一张利嘴，官字两张口说得丝丝羞赧不已，体面之人不见体面之心，玩世不恭的样子还真不敢恭维，这是丝丝的第一反应，惹火了姑娘叫你趴着看，却教阅人无数的傅相公印象深刻，辗转不眠，进而夜探吕府。天禄寺妙语连珠，身手不凡，逼退岳钟琪，解了吕姑娘的围，“三千娑婆世界为之轻歌妙舞”，连胡诌起来都一本正经得可爱，身边的吕姑娘心里大概也是小鹿乱撞，情窦初开吧。桐山寻矿，两人独处，佳人相伴左右，筑牢的防线不知不觉卸了下来，多年的积郁一朝得诉，如果说最初只是懵懂的心动，那末如今的了解让两个人的心更近了一步。趣话一着，“要不然我爹也要变你爹了”，第一反应是傅相公要认吕山长做爹……同了甘苦共了患难，丝丝的心已经牢牢地系在了傅相公身上，而傅相公本人也难耐相思之苦，不顾曹寅的劝告再次去了吕家。欲速则不达，你看，藏不住行迹，过早露了马脚让山长窥出了奥妙，杭州之行转眼泡汤。曹寅老大人下的一手好断言啊：“情之为物，侵神夺魄，当断不断，害莫大焉。轻者蒙一时之忧，重者受一世之苦。”可惜热恋中的男女哪里听得进呢？
接下来这一幕可谓是为他们长达十多年的苦恋做了最好的注脚。这段情，用雍正的话说，二三十年不算长。他求的不是一时之欢，两个人发乎情，止乎礼，剧里连一个吻也欠奉，最接近的便是此刻。谁家玉笛暗飞声？信步循声而至，却只见玉人两行清泪随笛声滚滚而下，“远在天之涯，近在花之影……答应我，当我在梦中找你的时候，你再炖一锅腊肉炖萝卜”，傅相公一席话好不容易说得四小姐破涕为笑，雷声隆隆，月色撩人，他的声音更迷人，眼神勾魂摄魄，眼见着情之所至不能自已，即将来个亲密接触，姥姥却出来棒打鸳鸯，这一拐杖，搅得不仅仅是两人的鸳梦，更打醒了富贵闲人的迷梦，逍遥快活的江南行终究只是个插曲，前路茫茫不可期，这个善于隐藏自己的傅相公，大雨中第一次压抑不住自己的情绪，大概也是最后一次尽情挥洒吧，借酒消愁，思之欲狂。
身份被揭，四阿哥现了原形，反而破了局，趁机顺便把丝丝也弄进了宫，妙极。宫外的他们可以谈笑自如，悠闲自在，宫内的他们却被规矩锁住了潇洒，锁住了自由。尼庵门口，第一次也是唯一一次怒言以对，好让她无所牵挂地离去，然而一个不舍回望，含泪远去，一个凄然独立，暗自神伤，终于她屈从本心去而复返，缓缓伸出了自己的手，他喜出望外于两人的心有灵犀，那一瞬，老四脸上的神情变换真是虐到了极致。河边重逢，丝丝赠予他桐山之桐铸成的断思匕，老四明了她的意思，但世上最难断的，便是相思，这一见，春风一拂千山绿，才片刻，又分离，彼此眼中的缠绵不舍，情丝纤柔，又哪里是利刃断得了的呢。吕留良祈死诗一出，为两人划下不可逾越的鸿沟，丝丝在灵堂上悲恸欲绝，她意识到自己与胤禛的交往铸下了弥天大错，父亲的死自己难辞其咎，终其一生也无法原谅自己。强烈的负罪感让她与老四的感情冷了下来，自分别以来，两人聚少离多，缘铿一面，只能梦魂相依，但这份情一点儿也没有减少过，相思入骨，骨子里的煎熬旁人哪里得知？可怜两地隔吴越，此情惟付天边月。雍正寄托于同李才的谈话，怀想卧看牵牛织女的点滴，欢乐又伤感的日常，以慰寂寥，丝丝却淡淡地看不出端倪，但只看她对李才忽冷忽热，被虞慧儿逼问下的流泪呓语，便知任岁月蹉跎，年华老去，只是她无法面对本心的逃避。
吕家灭门后，再次在宫中相逢，看似你死我活之势，但实则是两人情之又一转机。如果说之前的相知相许因满门血仇而不得结果，一百多条人命使得丝丝无法正视自己的内心，那再次使两人走在一起则是基于两人政治理想的相契，令丝丝找到了可以说服自己的理由。雍正作为一个皇帝是孤独的，这不仅仅是称孤道寡的孤独，更是自己的理想与抱负无人能解的孤独，康熙对他只有严厉的训斥，德妃与隆科多对于他的诗一笑了之，做兄弟的只会跟他对着干，年妃和他平时也从不讨论这些，那次同李金桂念起了花下偶成，我直觉他脑袋搭错了筋，表错了情，只有丝丝能懂。一碗莲子汤，品出了十四的甜胤禛的苦，沙秽明珠草凌芳，她头头是道分析出三重境界，有知己若此，夫复何求？生在华夷之分重于君臣之义的吕家，丝丝的想法也无人可懂。明知难为而为之，两人都是同一种人，老四说，“地不分南北，人不分贵贱，天下殊于途而归于一。”丝丝对李才说：“做贼做僧这两者，都不能汇满汉之百川而入华夏之大海，只有立下心、立下志，做民族和合的调人，才不会一辈子忙个空呀。”不做首阳山中的伯夷叔齐，不做抱石沉江的屈原，雍正治国，“惟以一人治天下，岂为天下奉一人”，丝丝入世，“义之所在，民之所需，个人的风骨在所不计”，两人亦算殊途同归了。
近年来所看的神剧，或者说有口碑的现象级电视剧，俱是侧重庙堂之高的角力算计，很少看到它们写情，若有，也是男男之间的情谊(嫑想歪！想歪去面壁)，或亲情，或友情，男女之情描写甚少，与之同步的是男性角色占主导，女性角色片面而单一，总令人有美中不足的感觉。中国的很多男性剧作家，都有此弊病，他们笔下的女性，温柔而无私，默默地站在男性背后，她们的价值是通过眼前的男人而实现。而此剧完全打破了我的固见，弥补了我的缺憾。四小姐，是东海的勇妇，出鞘的宝剑，上马擒得了贼，提笔赋得了诗，是可以站在雍正身边陪伴他、督促他、和他并肩战斗的同伴。她在人格、学识、能力上跟胤禛都是平等的，不是等待拯救的公主，自己都能提剑杀恶龙救王子。她身兼江湖侠义与儒学大道两家之长，却不拘泥于华夷之辨，既有侠义的慈悲心肠，又有自我牺牲的弘毅精神。面对当前朝局，反清人士想的是杀了皇帝便好了，东海书院则一味地独善其身，义不仕清，任胤禩了因狗二之流横行不法，这一点上，四小姐高瞻远瞩，实在是比他们不知道高到哪里去了。光顾着穷则独善其身，但不去争夺话语权，又如何达呢？儒家讲求的入世精神，又怎么去贯彻？四小姐一贯主张士子应投身官场，以自我之力量，影响朝政，纾解民难。那番话端的是掷地有声：“无论天地如何闭，圣人必不能隐，还要继续从高山深海过，继续天风紫涛吹，这才是乾坤定向的人才，写出来的，才是起随年代卑的文章，这是何等的豁达，何等的气势。”我想，能说出这番话的四小姐，才是何等旷达、何等胸襟的奇女子。

两人对酌山花开

近年来看韩剧，总感慨其古典含蓄的情感，细腻乃至克制，只需一个眼神，一缕微笑，一个将顾未顾的背影，一幅衣袂翩飞的图画，便将其展示得淋漓尽致。我国历史正剧的大气磅礴固然胜韩剧良多，但传统文化与情感相互推进，乃至水乳交融，韩剧走在了我们先头，反观如今我们自己的部分古装剧，以露肉为卖点，以嘶吼叙剧情，以洒狗血推收视率，以胡编乱造搏观众眼球，罔顾历史，错漏百出，无视传统，人伦颠倒，实在教人失望又气愤。此等现状下，这部近二十年前的老剧便显得难能可贵，令我眼界为之一新，某种程度说是神剧也不为过。台词古奥雅驯，字字珠玑，意境深远，动辄引经据典，诗词歌赋信手拈来，毫无斧凿痕迹。剧中人物言辞大打机锋，暗藏玄机，往往意在言外，不仔细辨听，弦外之音是听不出来的。（然而间或夹杂着台湾俚语，令人大感意外，疑心不是编剧精分照顾本土观众，便是演员自我发挥了）。如果说江湖全剧是锦绣万里的尺幅，那一篇篇诗文是点缀其间的颗颗明珠，其中最为闪亮的则是李白的诗篇，自有丝线一一串起，你惊叹于它的一气呵成壮美无匹，却难窥背后绵密的针脚，匠心的独运。愈看到后面愈觉心惊，哪里是吟风弄月这么简单。烘托气氛只是附带，借诗喻志也只是寻常，细细琢磨才品出了草蛇灰线绵延千里的味道。
李白古风五十九首其十六，宝剑双蛟龙便是全剧感情线的定海神针，出现次数不多，却次次关键，第一次是老四引用此诗，安慰去不成杭州的丝丝，引发了两人的情不自禁，亦算以诗为媒，定情于此，在李才与丝丝的文定之礼上，老四送给丝丝的木匣里，层层包裹之下，只题了这四句，想必丝丝此刻的心情定然复杂无比，一颗真心如此滚烫，她又拿什么回报？纵然吴水万丈，楚山千重，却最终神物会当逢。如果看懂了此诗，我大约就不会早早开始替他们担心，横亘着国仇家恨血海尸山，两人又怎么迈得过去？原来从此诗出场伊始，编剧大人便埋下了引向结局的线索。
而最泪中带笑、最摧人肝肠的诗，还得算李白的《山中与幽人对酌》。此诗出场是四小姐为了去杭州与老四同游而考较李才的，其口舌官司便不表了，李才被考得张口结舌无言以对，这也是老四日后反复重温而喜闻乐见的。这等赌书泼茶的日常最是我心水，可惜初始发生在吕李二人之间，但随后便为老四时常拿出来品摩，剧中明示的有两次，但暗示的，也不知几多遍了。一首诗，牵扯了三个人，两人相隔山水万里，也只有通过他人之口，才能细细描绘出她的眉眼，琢磨她的秉性，想象她的一颦一笑，她的古灵精怪。李才怎么会懂？她是为了和自己把臂同游，才刁难得他六神无主。你虽然跟她有文定之礼，但她胡搅蛮缠的无赖娇嗔、心计得逞的狡黠浅笑，这一门心思为的，只有我。不愿在这片刻的欢愉中醒来，就像饥寒交迫的小女孩一样反复点燃火柴，只为让光照亮早已黯淡的心房，以至于记得比李才还清楚，要李才按部就班地讲，一点点错漏都不要有。直道相思无益，还只能一杯一杯地饮下这苦酒。与幽人对酌说了恁久，也便只在最后一集得偿所愿，与卿一杯复一杯。

九重三殿谁为友

自雍正王朝热播、清穿同人大火之后，如今雍正的影视形象也算不少了，不是鞠躬尽瘁死而后已，积劳成疾累死在皇位上，就是围着穿越女打转谈恋爱，其风流潇洒直逼下江南的乾隆，不由得令人感慨小四果然是亲生。一直以来，我心目中最经典的雍正是糖果叔塑造的，此剧一扭被传说歪曲的雍正形象，我瞬间就被老四圈了粉。但看完江剧后，秋官演绎的无疑更贴近我心目中的老四，与糖果叔那个兢兢业业夙兴夜寐的共产党员改革先锋比起来，秋官的老四，朝乾夕惕有之，富贵悠闲有之，风花雪月有之，阴狠暴虐更有之，立体、丰满，那个高大全的劳动模范轰然倒塌了。
丁老爷子笔下的雍正，看似名士风流，重情重义，但这只是在四小姐，或者说是观众人前留下的表面印象。人后便是李才所说的，换了一副皇帝的嘴脸，种种伏笔显示出他的深沉个性，阴鸷多疑，手腕狠辣。他的为难人尽皆知，连观众都能体谅他的两难境地。从石门吕家灭门便可窥得一斑，雍正皇帝是天下人的皇帝，而不是石门吕家的傅相公，吕家妨害皇权，两方间矛盾不可调和，他早已动了杀机，欲除之而后快。李卫深体上意，为他解决了这个难题，他其实已经预见到了这一切，顶多用私心以律法漏洞救下吕丝丝一人（一种朕杀你全家但惟独保下你的精分既视感）。这种复杂多变的个性才是真正的魅力，谁耐烦看你动辄花前月下，抑或总是苦大仇深？
作为一个非典型四粉，《花下偶成》算是我特为有感情的一首诗。“为君难”的寂寞感一览无余，甚是期盼它在剧中有所出镜。然而第一次出镜，居然是老四对着李金桂吟了几句，瞬间充满了一种鸡同鸭讲的无力感，显然李金桂也不解其意。第二次便是同丝丝抱怨，果然她懂，“荡气回肠，传神之至”，他的苦无人可以明说，唯有清风明月可寄怀抱，一同对酌。第三次，那是在松风万壑、云海茫茫的黄山之巅了，九重三殿只能对着皓月清风，而在这云海苍松间，神器脱离了金匣，神魂蜕出了形役，龙泉寻着了太阿，干将重逢了莫邪，宝剑双蛟龙自此遨游天外，再不干皓月清风什么事儿了。（顺便吐槽下最后一集，饶是我先前被剧透过四小姐跟李才生了个孩子，看到这一幕仍然被雷得神魂颠倒。四小姐对李才，有同情，有愧疚，有钦佩，可唯独没有的，是情，编剧大概为了补偿李才，留个孩子做念想，只可怜了看了一夜紫藤缠松的老四以及我。处处皆虐笔。）
严格来说，虽然小时候被秋官的四爷香帅整得五迷三道，但也就看过一点他的经典剧集，时隔二十年再看他最近的TVB作品，已是花白头发寻找爱女的老父亲了。唏嘘一番时光荏苒，再看江剧，很难想象他彼时已是五十岁的大叔了（糖果叔比他还小五岁但看起来像他爹），别说演四十几岁的老四了，就说演个二三十岁的都毫无压力，依然玉树临风风流倜傥，当他含笑挥扇时，别说小四儿了，我都要拜倒在他的天人之姿下。连他爹康熙陈鸿烈都只比他大几岁，他娘德妃陈莎莉居然还比他小，时光为何对有些人如此留情？江剧里的雍正被他演绎得魅力四射，老四含蓄内敛的性格不比跳脱外在的小四，但秋官以他精湛的演技，实实在在演出了老四心中的苦，眼里有戏，心中有情。
再说说梁铮妹子，最近一次看她演的剧还是十年前的《金枝欲孽》，她演的福雅人如其名，温柔雅致，人淡如菊，是个称职的好姐姐形象。万万没想到接近二十年前，她居然也演出了少女的钟灵毓秀，彼时的梁姑娘眉目如画，浅嗔薄怒，笑语盈盈，都自有一番风情，与秋官站在一起，实在是一对璧人。
何其遗憾十八年前与此剧错过，然而也未尝不是一种机缘。年幼的我那时尚不能完全品咂此剧的滋味，或许会错过更多呢。

明朝有意抱琴来

在眼疾复发与足疾加重的情况下，终于勉强完成了这篇观后感，鼓掌。昨天一夜兴奋得无法入眠，对于此剧的感情，大约也同老四一样，时不时回味种种，期冀明朝有意，抱琴而至吧。

一种回味：
全篇最美的场景，就在少林寺中。两个人许久未见，隔着烛火彼此凝望，红烛摇摇，虚影幢幢，梵呗庄严，两人对望的眼神却温柔缱绻，浓得化不开的情丝缠绕，直是要绕成一张网，网住了诸天神佛，娑婆世界。
还是最喜欢片尾曲的那一幕：傅相公熬夜亲手做好了牌匾送至吕府，高举着折扇，兴冲冲一路走来，小四儿掩在门后，略显意外地看向他，心中不知作何想，彼时的四小姐，眼波盈盈，眉宇间尚未让愁绪浸染，彼时的傅示真，亦是一副富贵闲人的做派，泼天的灾事消弭无形，两相对照，竟是莫名的喜感，和谐得如同一幅图画。

作者：瘦尽春光
链接：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4964c97f0102vhp6.html

这篇剧评可能有剧透 木村演技真的相当不错 网上喷子太多 人家都四十多岁了 还要怎么年轻呢 好看好看 这几天刚追完 HE 正能量满满 就是女主手术没有剃光头发我觉得有点奇怪。。哈哈 还有一点就是让我难受的是 女主和男主之前的感情 其实。。大家互相都太含蓄了 好可惜 不过话说回来 毕竟不是谈情说...  (展开)

沉睡了千年的身体
从腐枝枯叶里苏醒
是夜莺凄凉的叹息
解开咒语
遗忘的剑被谁封印
追随着箫声和马蹄
找到你
最光荣的牺牲
是英雄的宿命
挥剑的瞬间心却在哭泣...

《和平饭店》，了解一点发哥的人不会陌生，了解一点吴宇森的人也不会陌生，了解一点香港枪战片历史的人也不会陌生，还有像我舅舅们这辈跟着Beatles、吉他、蛤蟆镜、喇叭裤长大的人也不会陌生。
倒是我这样的80初文艺女青年，久闻其名却不曾有看它的冲动。
看多了影评，就知道，当男主角英姿绰绰地出现，镜头放慢，突见白鸽飞过，或驻足，那一定是吴叔叔的电影。而发哥广为流传的长风衣转身拔枪四射的经典动作，也是吴叔叔所为。这是我作为资深影评迷对这对组合仅有的了解。

开头，黑白画面，画外音讲述着十年前发哥的一场杀戮。旁白很长，且措辞缥缈：王家卫。
画面转入十年后，大漠里一座孤零零的和平饭店，从着装到布景，都是灰黄色调：新龙门客栈！

片中两名重要女性角色由我喜欢的两位女星出演，叶童和吴倩莲。
放在嘴里玩味这两个人的名字，忽然让我想明白很多。一直以来，总觉得当下的中国影坛，能称得上“影星”的人不多。看着一个个小女孩在荧幕前上窜下跳，真是着急上火。以前，给自己的解释是，出现了断层，而且问题在于“教育”，是学院和导演没有塑造好现在的演员。
现在，我却觉得，断层的出现是演艺圈（台湾叫艺能界）对优秀演员的埋没和迅速遗忘，而且带有一种故意。谁知道那个黑箱里是什么？
吴倩莲，近十年来不得志。很多人说，吴倩莲差的是运气。我看不明白。她的那么多部经典，难道当导演的都看不见？
叶童，十年前，在关锦鹏那里和张曼玉合作《阮玲玉》，那时，她是和张一样炙手可热的新生代。而她在最辉煌的时日嫁做人妻，甩甩手，潇洒落拓。
事到如今，才惹得张曼玉一人在影后的山顶上寂寞难耐。

我想说，叶童在《和平饭店》里丝毫不逊色于《新龙门客栈》的张曼玉。
要说角色的鲜明度，张曼玉的风骚老板娘看起来比叶童兼具风尘女子、陷进诱饵、满口谎言的歌女，似乎好把握一些。
叶童的可塑性，从她棱角分明的脸上有李宇春的帅气，可以试演Leisbine里的T，到宽额头高颧骨尖下巴、潘金莲似的旧式妖娆。其实，有几部台湾导演的小制作里面就有她的身影。
如果，王家卫和叶童合作，她也可以在老上海的影子里曼妙，也绝对地道。

很多人说，看不懂《和平饭店》想说什么。
十年后的那场杀戮是还十年前看到白鸽的那一念慈悲。十年前放生的人，十年后还是要亲手杀死。做了恶事躲到和平饭店来的人，出了和平饭店就会有仇家找上门，不管事隔多久。十年，就是这样宿命轮回。
“世上没有和平饭店！”“和平饭店是最大的谎言！”
这两句反复出现的台词，让我想到最近网上流行的《黑社会》里的那句经典：出来混，是要还的。

礼拜天在家没事，本来是找部电视打发时间的，可看着看着就上瘾的。揪心呐。以前对周渝民没大关注，对于他演这样题材的电视更加没有想过。总觉得他的形象演战争剧很突兀，看了后，觉得周渝民演的真的很好。那坎坷的经历，那两撇胡子，那深邃的眼神，直逼梁朝伟。
别人说某女演电视从来就是一个表情，死难看。我也这么认为。周渝民在这部剧里面基本也就一个表情，可是，就这一个表情，让人心疼。我特喜欢看见他和蒋雯在一起的镜头，只有和蒋雯在一起的时候，他才有笑容。历经万苦终于在上海又找到了她，有了他们自己的孩子。可是，在最后一起回台湾的关键时候，又分开了。
没看简介的时候，我认为应该是圆满结局，他们都回台湾或者留在上海，过着幸福日子。
看了简介后，我以为结局会是，他在上海被害，蒋雯带着孩子在台湾一直等他。
可真正的结局，太让人唏嘘了。
编剧好好狠的心呐。
周渝民转型不错。支持。

       海棠依旧艳，美人也看似依旧，可那高高扬起又被狠狠抛落的心，是否也一如初见呢？男人女人如此不同，时代的因素、各人的性格还是命运的捉弄？爱，是不能随便的。影片中姐妹终于真正的相知相伴，现实中怕是挫骨扬灰也难以回头吧。文艺性质的片子，极易让人看完不知说什么好。尤其是这部片子的结尾，很像样板戏，配上稍显沉闷的主题，有点不知所谓了。

徐克钟爱的乱世故事，又是军阀混战，又是中国人打中国人的讽喻，那鬼佬“不知道中国人互相之间在打什么”，十足徐克样儿。瓤儿是黄志强的，几番乱战打得激烈，且看替身从炸点中飞出，或是满身大火的慢镜，又暴力又爽利，是最纯正的港片做派。

整个故事应该是脱胎自好莱坞的《铁面无私》，只是话痨徐克参合太多，故事被搞到七枝八节，本来兄弟情义、家庭温情、正反交锋够看了，却又扯出李美凤的一条儿女情长，多余。黄志强估计挺闹心，又要手枪斧头地搞场面，又要床上床下的搞破鞋，两头顾两头赶，写情就立不住了，梁家辉与李美凤的情缘就省事，吃碗面搞定。

故事没立住，人物倒颇有架势，靠的是正反派演员的表现，梁家辉和郑少秋多是儒雅的路子，论起动作硬戏，就有点面。但本片中两人表现亮眼，尤其是秋官发起狠来颇有气势，把个反派演得有声势，独自一人与正义集团抗衡不落下风。梁家辉就不提，香港男演员演技第一，早年的戏他有一种不在戏里的感觉，仍有反应式的原生态，不老辣。但是不只是他，他们那一拨儿人的戏，我都喜欢早年的这种青涩感，火急火燎的。

片头字幕火急吼吼地刷刷过，都来不及看清，83分钟的戏东一榔头西一棒槌活生生要勾勒大时代。且不论戏做到怎样，只这份“我有太多话只怕来不及”的心就够让人感慨的，看现在的戏慢悠悠地花五分钟出字幕，不起急不行。

看蓝的时候第一次认识了庇诺什，从此迷上了她。 听说贾樟柯到法国见过她。朱说贾是那种能够调动起演员全部潜力的导演。我信服这句话，不仅因为贾的才华有目共睹，更因为朱是被基氏指导过的演员，她见识过最好的，有发言权。 在蓝里面，庇诺什淋漓尽致的演绎了痛苦的感觉...  (展开)

在这个青春片烂大街的年代，到处都打着青春的幌子，演的我们压根没经历过却被称为我们青春的东西。青春是美好的，校园生活单纯且轻松，或许会因为一个人的长相而有好感，会因为一次不经意的触碰产生朦胧的暗恋。这才是我们的青春

刚看这部影片的主题曲，看着女主故作的滑冰姿势，走路姿势，其实对这部片子是没有什么好感的，第一直觉是俗。但据说票房挺高，评价也很高，带着半排斥的心里，开始接触这部影片，真的是意外的惊喜，难得的一部真正意义上的青春片，没有堕胎，没有两个学生党的床上翻滚。没有痴情男子对女主默默守护，甩开这一切俗套，真的是在说那些我们青春的故事。善良，单纯，坚持。

因为各自喜欢的两个人在一起联盟，走着走着发现好像喜欢的人并不是自己心中的样子，或许说有很大的差异。而自己却浑然不知其实喜欢的不是她，而是一种跟风，当不断接近她的同时，心里有说不出来的压抑，好像一切顺着发展走了。当一切大白的时候，突然发现彼此错过了，都误会了彼此的意思，本来互相喜欢的两个人却没有送别语，没有激动的离别。而就此分开，我相信每次的别离都是一段刻骨铭心，更是电影的高潮，小清新的音乐伴着回忆，加上许多我们并没有看到的剧情，故事就这样翻转了。 开始期待下次的相逢，又开始回到了起点，平平凡凡的过着自己的生活，长大工作恋爱，但不变的还是追星，打心眼里喜欢一个人估计不会那么容易被遗忘，所以这个偶像追了那么就，爱恋却一点也不会少，一直相信相逢会是本片最大的一个高潮，明显我想错了。换演员让我不停出戏，为了保持对这个片子的热爱，只能走出电影。让她保持最原封的美好，相信他们重逢一定是最美的。

本来这个片子想给5星的，但是换了演员给个4星吧。高中时代其实长的差不多都定型了，工作之后没必要在换人演，两个人演的感觉不同，会把一个角色分裂，明明一个人的性格两个人演 硬生生演成不是同一个人的故事。作为观众很难第一时间在影院接受，而且前期演员演的很好为什么要突然换人呢，换人给我的最大感触就是烂尾。对东方教主没有任何敌意，但是后面那段对着刘德华hc演的还能在作一点么

这个电影最喜欢的部分就是校庆部分，每个学校总有那么几个老师狗眼看人低，自认为无所不知，奈何各种高帽子随意给学生安。当徐太雨遭受一次次污蔑的时候，我明显都能感受到他的内心，那种愤怒，那种压抑。然而学生时代是最富有温情的时代，学生也最多情，后来那些同学的集体发言，吵闹，嬉笑反抗。徐太雨的确也是深切感受到了，所以在学生们笑做一团的时候，他并没有笑，眼睛里闪烁着感动

《小幸运》 第一次看这个mv的时候 正如上面所说的，第一感觉是俗。但当它穿梭在电影中的时候，我才能真正体会这首歌，被它打动，看完整部电影在来听声这么一首歌，满满的都是感动。
现在每次想再刷一遍这个电影，都要来看看这个MV.