不是名导演，也没有华丽的阵容！经济社会，还有人愿意拍这种不刻意取悦他人的电影，实属不易！好多人都说看不懂此片表达的究竟是啥意思！个人觉得《沉默的雪》一条主线穿插了两个故事：1、讲一个喝酒失手杀人的汉族逃犯，十七年亡命天涯的故事；2、以打猎为生的鄂温克族经过时代的变迁，放下猎枪靠伐木生活！为了环保，最后停止伐木，一个以驯鹿为生的少数民族即将面临生活困境……估计导演是想通过此片，为鄂温克族的旅游文化做点贡献吧！

这个名字，这个封面，我就爱了，对动物的电影一直感兴趣，都是关于敬畏生命，尊重生命的，有时，看到这些弱小的生命，仿佛看到了自己，在这个社会艰难的生存，但也是应了那句话:这就是个弱肉强食的时代，你只有去战胜困难，才能生存下去，无论是小动物，还是我们人类，当然，前提是不能破坏生态环境自然。即使我们人类再强，也不能滥杀无辜的生命，保护它们，其实也是保护我们人类自己！

看了四百多部电影了，虽然比起大佬来不足挂齿，但也算看了一些，曾经超英片爱过，为武侠片痴狂过，被警匪片爽过，但是这部片子，还是让我真的哭成泪人，为之动容，上一次这么哭还是天堂电影院里。

癫佬正传，看名字还是豆瓣标签都像香港的传统喜剧片，看过才知道，是向我们揭开社会不为人知的角落———精神病人群。怪不得尔冬升的门徒看起来像个戒毒宣传片，原来对社会的关注一直是尔导的方向。精神病患者，社会的老症结了，大家总是这么说，可是，从来都没有认真解决过，即使是经济腾飞的80年代香港。这部片子像我们展示了精神病患群体的困境，家人的抛弃，外人的冷眼，医院与政府的不在场，只剩下社工凭着一腔热血苦苦支撑，也是杯水车薪。社工，老师，邻居，孩子，家人，甚至病人自己纷纷惨死，没有人错了，却好像所有人都错了，仿佛进入一个无底洞，让人心碎。

总是听到某些恃才傲物的人瞧不起港产片，认为就是个娱乐大熔炉。我想说，不要总是把香港电影和商业片一概而论，这么说的人又看了几部香港电影呢？随着研究的深入，我才逐渐了解到即使是最瞧不起的闹剧片，也是一个一个段子精心编排的，火爆的枪战也是一个个镜头设计剪辑的，你可以说香港电影有的人急功近利，但是不能否定很多电影人始终保存着那份电影的初心，这部电影没名气，没票房，却有那么多一线大咖，导演还是尔冬升，怎么说香港电影人也是有情怀的，甚至情怀比大多数地方的电影人还要深。

电影制作由于需要较大资金，无可避免的牵扯到商业化问题，问题不在商业化，在于人心。商业片也只是个名称，真正好的电影，是不需要用类型来概括的。1986，正是香港片的辉煌，有这么多电影人肯参与这部电影，本身就是对艺术的尊重，对生命的尊重。反观我们，真的做的太少了，只有医事法学课上的一句句口号，全社会都做的不够，唉，我们是不是忘记了什么？

电影，即使被商业附庸，即使被政治裹挟，它总归是一门艺术，电影不是为了教育谁，也不是为了批评谁，也不是为了赞美谁，它只是让你注视着，感受着生命，思考着人生。我想，这就是我看了那么多烂片后依然爱电影的原因。

很庆幸，我们有香港，有过香港电影，那么以后呢？

诺亚和爱莉森有理解，有吸引力，有激情，但付出过大的代价，背叛原来的家人在一起，注定带着太多的伤害和不安全感。伤害是刺，拔掉也有疤痕，每次想到都会痛，内心的恐惧更难愈合。

命运是自证预言，受伤害的人会反复受伤害。

但这一切都是徒劳吗？我觉得不是

很少有剧经得起反复看，但这部可以。

我们常说原生家庭的阴影，但第一次听到对这句话的补充，是在这个剧里，诺亚说:

如果伤痛可以代际传递，爱也可以。

其实《大鱼·海棠》是部挺尴尬的电影！你说不好吧，就会有一群人过来对你说：你懂什么？你看看满满的中国风，那满满的想象力，那宏大的世界观？中国有哪部动画能做到如此水准？你知道等了十二年就是为了它？满满的感动知道不？你懂什么是中国文化吗？不懂就多读书，OK？你有没有认真看电影啊？你就是个美分，什么都是国外的好！你说好吧，就会有另一群人过来对你说：你分是非么？这不就是部狗血的三角恋故事么？有什么好骄傲的？这就是部华而不实的动画，徒有其表，画面美就行了么？情怀？情怀TM就是屎，天天情怀情怀，等了十二年就等到这样的东西？你就是个脑残粉！这TM就很尴尬了！我既不是美分也不是脑残，然而就不能评价这部电影了么？看完一圈《大鱼·海棠》的影评，感觉就像打仗一样，必须得选边站队！其实看电影是一件蛮私人的事，重要的是自己的感受。对于第一种看法，我表示遗憾。《大鱼·海棠》不是那种神片，它有优点，但同时缺点也很明显，就是故事。故事勉勉强强及格，纵使画面与配乐很震撼，但对于我来说，《大鱼·海棠》就像刚刚过去的《海底总动员2》，技术方面无可比拟，但没有一个打动人心的内核。对于第二种看法，我也表示抱歉。《大鱼·海棠》没那么烂，甚至说它中国动画工业体系里能诞生的一部优秀的长片电影。《大鱼·海棠》也不只是徒有其表，虽然看完后，我不会感动得一塌糊涂，我也不会就此大彻大悟，但那在电影院的几十分钟真的是享受。在我的评价体系里，《大鱼·海棠》达不到《千与千寻》的高度，比不上《疯狂动物城》，甚至比《大圣归来》也差了一点点，但和今年的《海底总动员2》、《愤怒的小鸟》一样，不是神作但也算是水准之作，比《汽车人总动员》之流要强得多。所以我给了《大鱼·海棠》三星。这么一路写下来，好像两边的人都得罪了！Whatever！一部电影别人怎么说不重要，自己怎么看才重要！别让别人的声音淹没了你自己的声音！拜拜~~

导的什么鬼，开始时感觉好像劫匪主演都很有城府和智商的，坚持看直到影片到最后都没看到要表达的什么内容，没啥内容麻烦你就别在那哗众取宠，故弄玄虚了，别去侮辱观众的智商和审美。这就是部扯犊子的电影，一个个演员似乎都很投入的演一部不知所谓的戏，咋想的，没看剧本吗，与其说好演员都被编剧导演糟蹋，这是还不如说演员不挑剧本的后果

《正青春》里塑造的林睿（殷桃 饰演）和章小鱼（吴谨言 饰演）分别代表了真正的职场和理想中的职场。

林睿在章小鱼找她确认母亲节事件的时候，说道自己也会使用非常手段，但是不会损害公司利益。林睿是有底线的人，在商场如战场的情境下，她虽有自己的团队，但单打独斗的时候更多，遇见的艰难磨砺不在话下。一个在职场上的人，只凭借着自己的一腔热血，不管不顾地向前冲的话，只会撞了南墙。所以，林睿才是真正的职场，有底线，有理想抱负，有坚持的原则，同时也有温情。

在身边的得力干将蔡蔡怀孕的时候，她说不管有没有选的来助理，蔡蔡该休假的时候就休假，不要考虑那么多；当得力干将王磊为了自己的爱情，在林睿和方静进行中国区销售总监的PK关键时期辞职，前去寻找真爱的时候，林睿主动解决了王磊的工作问题，并前往机场去送他。

在用人方面，林睿说“坏人和蠢人我都不会用”。她拿林潇潇来锻炼章小鱼，却不会在章小鱼需要帮助的时候出手，她需要有能力的手下，而不需要无能的手下；一部缺人手，她可以接受章小鱼的建议，选择面试前台董小姐；签单希尔达的时候，她可以接受手底下人的投名状，换掉董小姐选择苏菲，但听了章小鱼的建议后换了一个“打单”的手法——尔虞我诈，敌不动我不动，敌若动我就动。

在对待自己的老板方面，林睿敬重舒婉婷，因为她是师父，是老板，是上司。当林睿也深深地知道舒婉婷已经不是当年那个带着自己“打单”的舒婉婷了，她要向对待客户一样对待自己的师傅了。林睿休假回来后，舒婉婷就趁机调来了方静，成立了销售二部；为了保证两个销售部的销量，舒婉婷把容易提高签约量的医美部分给了方静，在林睿并不熟悉的美发部分给了林睿；家里出了事情，舒婉婷找了方静解决，因为她知道林睿也解决不了；当初选择助理的时候，林睿判断错误，没有找出林潇潇的内推之人是谁，等事情结束了才发现是自己的老板推荐来的，林睿在先手上输给了方静。直到舒婉婷辞职，中国区总裁下一任的推荐上，舒婉婷告诉林睿自己会推荐方静的时候，林睿问的便是“为什么”，当得知原因的时候，林睿只是说“她一直相信SW靠的是实力，她不会放弃的”。在机场送别舒婉婷的时候，亚太区孟凡问林睿是否在怨恨舒婉婷的时候，林睿说自己有一时气愤也是理所应当的，但舒婉婷始终都会是她的师父。所以，林睿会心里不高兴，会生气，会怨恨，但是她不会真的撕破脸和别人老死不相往来。她尊重别人的决定，相信自己的判断和能力。

对前男友，林睿能够做到“当断则断”。前男友的优柔寡断让林睿在时隔多年之后再一次失望，并果断选择分开。那句“整容的时候顺道也整整脑子”，着实是极其具有杀伤力，怼的前男友的未婚妻哑口无言。对现在追求自己的金小贝，林睿始终保持着清醒理智，她知道自己的位置，也明白假如自己和金小贝发展下去会是什么样的结局。与其说林睿不相信金小贝，倒不如说林睿不相信自己。而她将要面对的磨难也将会在后续的剧集中展现出来。

所以，从这种种方面都表明了，林睿是一个真正生活在职场里的人，她的人物形象有血有肉，雷厉风行地让观众看到了一个职场女性所面临的现状和应该有的应对措施。

作为林睿的徒弟——章小鱼，则是属于理想中的职场人，或者是说是创造出来的职场人。

为了应对顾客的疑惑，她当众喝下化妆品，完全不顾及品牌形象和后续所造成的影响；因为要找回自己的爱情，就前去只见过一面的林睿那里应聘工作；在面试时，被林潇潇偷走了创意的时候，丝毫没有得到教训，在后来的助理比拼中，差点被林潇潇抢走了旖旎的连锁销售单子；在母亲节事件中，没有做好防范，导致即将过期的产品流入市场，在得知幕后黑手是林潇潇时，只顾着去找老板理论，而没有找到强有力的证据，这之后，每每出事，章小鱼都没能防范的了林潇潇的“监视”，总是在关键的时候被林潇潇得知内幕，进行“破坏”，虽然这一方面是为了剧情发展，但是章小鱼的个人角色太单面化，根本无法立体呈现；在凯悦签单的时候，章小鱼擅自作主提前把林睿准备好的底牌抛了出去，打乱了林睿的计划，而这之后也多次出现这种自以为是，不听从老板命令的行为。

在章小鱼和林潇潇的两个人物的形象塑造上，章小鱼始终都是一直向前冲，始终坚持自己的原则的人。为了自己的想法实现，她完全不顾及身边人的感受以及老板的命令。从一开始就被林潇潇窃取销售创意，到后来，每次的活动方案总是能够被林潇潇通过查看报销发票、跟踪行动路线、偷听电话等各种方式得知，而丝毫没有加强自己的防范意识。可以说，一开始的章小鱼是什么样的人物形象，在接下来的每一集中就都是这个形象，完全没有任何改变和成长。反观林潇潇，在开始的面试环节给她定义了一个“窃取者”的形象之后，就在之后的职业生涯中继续完善这一形象，并且手段在不断地提高。从一开始的复制销售策略，到后来查看账单、偷听电话、跟随行动路线，接着发展自己的“卧底”——苏菲，并在事态发展中带着自己的投名状选择投诚林睿，而放弃方静。可以说，这个反面人物的人物形象已经立体化，有了发展的过程。而章小鱼的人物形象却依旧是单一的，没有饱满起来。

这一点在对待“男朋友”身上也体现出来了。面对剧情表现的“霸道总裁爱上我”的温哲，章小鱼有业务要和他谈判，所以答应了吃饭、看演唱会等一系列活动，而在温哲做出了欺骗她打电话的事情后，果断要求对方道歉，丝毫不顾及自己是来签合同的，不是来喝咖啡交朋友的。在温哲很明显的是在拿合同耍心机的时候，章小鱼还是一腔热血的前来商谈合约。当然，这是剧情走向的不要，不需要其他新的角色介入，只能把这些事情安排在主要人物章小鱼身上。但总是会让人觉着剧情太理想化。对待自己喜欢的人——但丁，章小鱼表现出一副“姐看中的人，是跑不掉的”的架势，开启了迅速而热烈的追求。章小鱼没有直截了当地霸气，也没有清清楚楚地划清界限，反而更加剧了但丁、温哲和自己之间的关系的混乱。从始至终都是这样的态度，没有改变。

至于对待朋友上，为了董小姐的前途，她可以跟自己的老板进行推荐；为了但丁的梦想，她可以张口跟自己的父母要两百万；为了完成业绩，保证自己的师父林睿，不输给方静，她可以自掏腰包买下四五十万的化妆品。可以说，章小鱼有对待他人的真心，有对朋友的两肋插刀，但这仍然不能抵消掉她的任性、不计后果。

之所以会有这样的性格，电视剧也给了很好的解释。章小鱼的父母是批发商，从小的耳濡目染再加上父母的成功让她有了极大的自信，她在销售方面的确很有天赋。不用自己努力，父母就在上海给自己买了房子，章小鱼更加不需要担心失去工作之后会怎么样。而在剧情发展中，我们得知她的父母因为自己店面的搬迁问题，而放弃了搬迁，主动“歇业”，到上海专门照顾自己的女儿的衣食住行。平时父母就是玩玩乐乐，不需要什么工作，更不用关心养老的问题。所以，章小鱼完全没有任何的后顾之忧需要担心，她可以一直向前，因为父母会为她的行为买单。林睿对她的印象之一就是“又让你爸爸买单”，而章小鱼的一句“这次是我妈妈”成功地逗笑了林睿，也表现出了这个人物的特性——不计后果、不考虑影响。

相比较于章小鱼，她身边的很多同事都不会做到这一点，因为他们需要顾及的东西很多，所以没有章小鱼这般一直向前冲不考虑后果的劲头。董小姐会考虑自己的未来而考虑转行到销售岗位；但丁虽保持自己的个性，但依然会在面临着爱情和事业的时候，选择事业。金小贝在离开仁泰之后，选择自己创业的时候，以及追求林睿的时候，所表现出来的行为，倒是和章小鱼如出一辙，顺着自己的心意的时候更多一些，不计后果的时候更多一些。

所以，章小鱼的人物形象在目前播出的剧集中没有大的变动，较为平面化一些，是创造出的人物形象，也不像是真正的职场人。

《正青春》完结已久，如今再见到相关的信息时，突然想到了一点：真实生活和影视剧剧情之间的差异。

每个人只有一次人生，不会经历所有的波澜壮阔，也不会见到所有的人。

总之，平淡似乎才是真实生活的本色。

而影视剧剧情的最大特点是冲突，一部剧不可能只发生一次冲突。

想要调动观者的兴趣，使得整部剧的剧情都能在播放阶段抓住人心，这不是一件简单的事情。

因此，真实性、时间长度的冲突成了影视剧剧情和真实生活之间最具有争议的点。

怎么才能把真实生活搬到屏幕中去，怎样才能让人们相信这部剧中的情节可能是真实发生的，或是符合常理的。

恐怕，这需要相关从业者多加思考。

全文转载自微信公众号“文字思想者”，已获授权。

和大多数人一样，最初关注到北移象群，是因为火出中国的“微笑睡觉”航拍图。

这其实挺惭愧的，在这之前，外国的媒体就有到现场进行过拍摄，而我们这些国内的纪录片人，因为他们拍摄后带来的影响力才关注到，这多少有些后知后觉了。

那天上午，在制片人搭档曹俊龙的车上看到了这条新闻，在跟他聊起后，我们发现，这件事，值得拍。

“北移象群事件”在国际传播方式上，提供了语境的启发。我们一直在说“讲好中国故事”，却少有讲的极为出色的。因为这里面有个“讲什么”和“怎么讲”的问题，有时候，我们认为好的，认为讲好的，在其他国家的语境中，不一定可以传播。东西方文化不同，如果没有“桥梁”，就很难彼此理解。而“象”，作为地球上有共同认知的动物，是脱离了文化差异的，这是一个好的“讲什么”。并且，这里面有事，甚至有争议，这吸引了我们去探索和发现，好奇心，是我们拍摄此片，最初的动力。

我一直觉得，行业内从业者的敏感度，是有相似性的，中午刚讨论完这样的议题，下午就接到了我们最紧密合作方优酷的讯息，希望共同开启这部关于“北移象群”的纪录片。同时一拍即合的，还有在《高考2020》时建立合作的“解读中国工作室”。三方合力，沿用疫情期间拍摄《冬去春归》的原班人马，“北移象群事件”纪录片团队就此诞生。

到了现场我们发现，因为大象而来的媒体人员，几乎超过了现场工作人员数量。疫情的拍摄经验告诉我，此时此刻，退一步，或许可以看到更多。于是，有了第一集中沈庆仲老师讲述“人多车多干扰象群”的那一段。由此，“保持距离”，构建起了我们第一集的核心主题。而这，也是我们拍摄期的常态。“保持距离”可能无法拍到极致的象群活动画面，但在精彩和善意面前，我们选择后者。也因为“保持距离”，我们看到了围绕在北移象群周围的，有爱的，生动的人。借由“人象关系”，讲述中国人的为人，为生命相处之道的路径，逐渐在脑海形成。

但，这似乎还不太够。

我们看到了现场，争议，却在源头——西双版纳。

摄制组也因此分成了两队，以当下为节点，奔向事件的未来和过去。现场交由其他导演跟踪拍摄，我带着另一队，开始了回溯之旅。

直到出机场前，我仍旧和网上很多声讨版纳自然保护工作做的不好的声音一样，对版纳充满了质疑。出机场那一刻，映入眼帘的，是大象的雕塑，车行驶在路上，街道边，天桥上，建筑的门前，皆是大象的雕塑或图案，这让我产生疑虑思，这样一座崇尚大象的城市，会去破坏大象的栖息地？

而同样对此有所思考与关注的，带着疑问前来版纳的，还有一位有名的朋友，也是本次《一路象北》的联合总导演，无穷小亮——张辰亮。对真相的渴求，让我们开启了共同探索，作为来自《中国国家地理》的行业专家，张辰亮导演的加入，还为《一路象北》注入了严谨，硬核的知识。

人象故事、真相探寻、科普知识，构成了《一路象北》。

不难看，甚至可以说是拍的很美很有气质的一部电影。我一直很喜欢朱丽叶比诺什，在这部电影里她一如既往地美，也非常突出。然而就是她那种清澈柔和的气质，缺乏了推动剧情本身所需要的力量，反倒没有同为女主角的红发少女表现出色。而罗伯特帕丁森…真是一如即往地…萝卜。早在哈利波特的时代，我就非常不喜欢这个人。总觉得他死板僵硬，缺乏演技，完全无法理解他为什么能火起来。但是想想火了多年的布拉德皮特我也没有喜欢过，也不认可他的演技，只能说是我太非主流了……总的说来，这是一部没有力道的电影。女导演希望表现出封闭压抑疏离的空间内，性和繁殖欲望中的人性张力，实际上非常lame，很缺乏说服力。而放在科幻的背景下去写这个故事，却没有科技本身所带来的实际效益，更是无法替电影本身添彩。或许这部电影可以拍的更好，但说实话这种刻意营造的压抑情绪实在太过老套，剧情编排上也没有很好的烘托主题。或者是我自己太不喜欢罗伯特帕丁森，觉得就他这么根呆萝卜，完全不配和朱丽叶比诺什搭戏，更别提被人强暴了？

我应该从来没写过这类的剧评，但这部剧实在是看得我太生气了，思考好久还是决定记录一下我看这部剧的想法。

以下内容充满个人想法个人三观，且可能建立在我在上海被关了两个多月，本身“被迫接受”了很多事，所以最近十分厌世的前提下。如果你意外点进来并且觉得不赞同，那是你的事。我不听。

《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录[1]。1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片[2]；此外这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖，并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影[3]。1994年张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。2005年《霸王别姬》入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。[4]

贪婪残暴的阿拉丁弑君篡位，称德里苏丹，即位后不改血腥本性，骄奢淫逸、攻城掠地，周边小国无不心惊胆颤，皆臣服其淫威。听闻拉杰普特人的尊贵的王后帕德玛瓦蒂拥有倾国倾城的美貌，阿拉丁不惜挥师攻城，无奈久拿不下，遂用低劣伎俩把国王虏为人质，令帕德玛瓦蒂前来德里解救夫君，意图占有王后。帕德玛瓦蒂救夫心切，来到德里，幸得阿拉丁的王后相助，终解救国王。阿拉丁恼羞成怒，再次挥师攻城，国王战败，帕德玛瓦蒂率众女奴自焚，通过此方式保护其忠贞，阿拉丁取得了胜利，却永远得不到战利品。

《帕德玛瓦蒂王后》虽称女版《巴霍巴利王》，不过总体比《巴》差了很多，首先影片节奏《帕》显得仓促许多，许多剪辑不够入味，犹如那部《富春山居图》；其次《帕》虽在服装上做足了劲儿，却没有善加利用，没有足够时间和深度上的渲染，张力不足；还有，《帕》的战争场面浅尝则止，虽恢弘壮大、气势磅礴，却因其单薄的小打小闹而显得浪费。不管怎么样，迪皮卡还是挺美的，这就够了。