今天去了万达影城槐房店看电影《回到火星》。

影片讲述了富翁纳撒尼尔开创了火星基地。一个叫莎拉的宇航员队长到了火星之后，意外发现怀孕了，胎儿在火星重力是地球的三分之一的情况下孕育而成，孩子生下后，莎拉却意外身亡。

16年后，加德纳（阿沙·巴特菲尔德饰）在网络上认识了地球女孩：塔尔萨（布丽特·罗伯森饰）。塔尔萨是个孤儿，经历了很多寄养家庭。

加德纳被同意回到地球，纳撒尼尔安排医生给他做了详细彻底的检查，发现因为重力问题，他的心脏变得肥大，随时有生命危险。

而此时，加德纳在塔尔萨的带领下，正在踏上寻找亲生父亲的旅途。唯一的线索就是一张在海边，妈妈和一个男人的照片，但结局却是那个男人是他的舅舅。

加德纳走向大海，希望和妈妈会合，纳撒尼尔及时赶到救下了他，并承认他才是加德纳的父亲。这一点我和孩子都没有想到，孩爸说他一开始就想到了，因为纳撒尼尔离开了16年，一直受着良心的煎熬。

在加德纳和塔尔萨寻找生父的过程中，他们不断地偷衣服，偷汽车，她说：“这不是犯罪，这是迫不得已。”

孩爸说：“我这么多年一直纠结的一个问题终于解决了，那就是世界上根本就没有真正的对和错，都要看实际情况。”

我说：“很多的误会其实都源于沟通的不畅。如果塔尔萨知道加德纳在地球上时间太长会有生命危险，她一定不会带着他逃跑的。正如我们现在正在听的巴黎圣母院，卡西莫多如果知道那些乞丐们进来是为了拯救艾丝美拉达，也就不会奋力抵抗，导致那么多的人员伤亡了！”

事情的结局很圆满，回程的路上，纳撒尼尔为了救加德纳飞上了平流层，因为脑积水，他多次在试飞中机毁人亡，但是这次却成功了，父爱超越了生死。

纳撒尼尔陪着加德纳飞回了火星。

塔尔萨和其中一个退休的曾经把加德纳抚育长大的宇航员住在了一起，并且开始了训练，我想不久的将来，她就可以和心爱的加德纳一同幸福地生活在火星了。

加德纳逢人便问的一个问题是：“你最喜欢地球上的什么？”

我的答案是：人。

好多明星在啊，分镜拍摄不错做饭DJ放音乐这段，毫无理由mc演技一般，rap也一般这是讲北漂还是爱情？尚进的追梦逆袭故事？讲北漂，讲酒吧一分钟的朋友？经纪人卖房给赞助复活喊麦歌手，复活就能火吗帮上进复活，俩人吃火锅对经纪人发脾气，剧本不行啊20w整黑幕，上了比赛进决赛开始卖惨，“我说的没上进好”咔咔咔一顿煽情在这寻找彷徨失去，这不是歌词？决赛终于唱了rap，还是北京北京的歌词艾伦梦洁一直在回忆杀，好尴尬情侣吵架就去酒吧上班了？玩都地主斗气，酒吧比喝酒，设计不合理老板想灌女的，这么多整过好看的不要？分了还是没分，联系这么多得罪老板救女朋友，世界和平俩人喝到吐，第二天醒来默契早餐，发现女的有新对象了女的又来求复合比赛找好酒，理由不行

“你没看她朋友圈吗”拉黑怎么看

“别以因为误会，误了一辈子”

“大宝贝”就是她爹，去机场追她，好俗

然后继续配音剪辑回忆杀

这段删除好友穿帮了，明明拉黑了，拉黑按钮没点上

“回北京干什么，看你变成什么样子”追梦？然后后悔？被改变服务员陪着被甩宿醉女生，陪玩陪喝大冒险冰块砸老板，去车里暖和，吐槽人家整容，女的还洗白“一生看自己最多”然后就看见跑车高富帅男友看见男朋友出轨就离开北京，俩人一顿感慨，气泡音念台词 ，假文艺，加上回忆剪辑。情感传达的不深，还强行煽情

从传统油坊到沅江旁的老码头，《一代洪商》还原了历史中的洪江，再现了洪江风情。听老人说过洪江当时的繁荣，曾经的湘西明珠也在这部剧中让大家看到了当年的模样，看到了洪江儿女保家卫国的爱国情怀。最还有美食也是十分不错的。洪江血粑鸭，这道硬菜具有典型的湘西美食风味，辣中透着鸭肉丝丝酱甜的滋味，叫人垂涎欲滴、回味无穷。洪江米粉，最喜欢的是粗粉和面条一起的干挑二合一，哨子推荐鸭子。值得一看，值得一来。

姜武演的那是什么啊，哪有扫黑组长的样子。他就不适合出演这个角色，我真不知道说他们哥俩演技好的，是因为他们名气，还是因为什么，反正，在这部片子中，我没看出他有组长的样式，相反，让他演黑恶势力还比较贴切。而且这部片子除了弘扬主旋律外，没有什么优势可言，仅代表个人观点，不对之处，请多多关照。

性，是一种平等的语言，无论你的性向还有身体健全与否，也不论你以什么方式得到满足，关乎的是一种彼此的认同和接纳，consent。每个人都有以自己的方式性与爱的权利。

身体不健全的克里斯安却有着强大和完整的灵魂，相比较起来是那些“健全人”该悲哀自己的偏见和狭隘，像不像《摇摇晃晃人间》里穿过大半个中国去睡你的余秀华？

Sensory anthropology，感官人类学，开场和多处的毛孔近镜头，声音的设计，大量逼真的人的喘气声、心跳、风声、雨声、层次分明狂吠的狗叫……各种摩擦耳朵的质感，让人身临其境，已经突破了视听打通了人的感官，仿佛触手可及，那种肉欲和触觉的抵达。也因此让有些人不舒服，可以退场，这是一种自由。

电影感的镜头语言，声画大量的不同步，只闻其声不见其人的神秘感，缓慢的节奏。

色调，冷白色为主整体的调色，却在sm club那场营造出大量的暖光，胶片的质感。

音乐，内心的撕喊的传递，准确的切题，有一种《南国再见，南国》里无所羁绊的生猛。

非常考究的每一副画面构图，对于光影的把握，人物不对称偏隅一角，犹如内心的失衡。

导演的主观介入，凭借“主观”逼近“客观”，或者叫“真实”，打破观众对于“真实”的幻象。凝视镜头，打破第四堵墙，观众不是冷眼旁观，而是被质疑和带入。摄像机、mic，不只是导演的介入，摄影器材的闯入也提醒你，你也在戏里。

如果纪录片和剧情片是同一种目的，为了逼近“真实”，那么他们不过都是形式和手段，服务于同一个目的，那个不可抵达的实相，而所谓经纬分明的划分不过是一种需要破除的二元对立。

我拒绝纪录片就应该粗粝的说法，虽然仍然承认那是一种美学，纪录片除了“真实”也应该有声画上的艺术感，这不是对市场的简单妥协，这是一种视角和看世界的方式。

这不只是模糊了纪录片和剧情片，还有实验影像，普通观众不接受，豆瓣的低分并不奇怪。

这个片子的主题是在探索什么呢？一如导演自己最后所说：“我们所谓的爱里究竟隐藏了多少层愤怒、内疚和暴力，我们所谓的亲密关系，不过是在一直恐惧失去挚爱，愤怒，不信任和求不所得。” I came to understand how this love-myth hides so many conflicting emotions, how layers of anger, guilt, violence to reach that “love” and how today, I carry with me, in my intimate life, the fear of losing the one I love, the distrust, the anger, the never fulfilled longing.

最后，那段独舞和发泄，让我想起了《山河故人》里赵涛在雪中的诗意，只不过这次是重金属的硬核。

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每天晚上要陪老妈看这沙雕电视剧，真的是痛苦死我了。老妈就喜欢看王子爱上灰姑娘的故事，偶像剧妥妥的，哎。。每次看到女主角傻傻的装可爱，装傻，就想问她是不是真的傻，那嗲嗲额表情我真心接受不了，说想吐真不是骗人的夸张。柴碧云变成这么嗲的二货，恶心死人。最无语的，这破剧集居然要65集，65集！！第一集就看到结尾了好么？？同时段baby的新剧已经够扎眼睛了，我都想看那个了，这个真的很嗲很恶心！我的痛苦啊，太尼玛长了！

看完这部电影本来有一些感想，需要学习一些背景资料才能理解这部电影的真正意义！但看到一篇满是漫骂的所谓“评论”感到沮丧！一个人的言行足以体现所谓的人品！说实话艺术的探讨没有对错，电影的好坏也没有对错，错就错在了有人故弄玄虚然后压低正能量电影，电影文化应该是引导而不是迎合！幸好我们的有关部门已经在重视这个问题并有举措！另外，还有一点感受，有些个别人对中国经典老电影根本没有看过，也没有心情看，反而对国外一些地下文艺片各种跪舔，真的是为中国电影前辈抱不平，也感到有些遗憾和悲哀！中国电影文化究竟会发展到哪里？有些渺茫！电影文化应该要始终把社会效益、价值引领放在首位，引导人们努力实现个人前途与国家命运、个体经历与时代大潮、个体情感与集体情感的同频共振；都要始终弘扬真善美、鞭挞假恶丑。想到这里我就对所谓“简直灾难”进行了回复，可能触动了她所谓的良心，居然删除回复并拉黑我！

被删除并拉黑的回复内容如下：（无修改）

首先我们应该注意自己的网络言行，自己不要带节奏，不要说脏话谩骂别人，不要做一些越界，违反道德的事情，别人自然也不会针对你，如果你的行为违反了正常的道德准则和法律底线，必定会有人对你口诛笔伐，说白了这也是你自找的，所以控制好自己的言行，让自己首先成为一个有素质的人。

其次，我也看了这部电影，你站在专家的制高点上，用自己的观点评头论足，想要试图说服和你三观一样的人，动辄带脏话和侮辱的字眼，这种行为十分幼稚！

再次，对于低劣的行为，如果别人以相同的方式还击，是降低了自己的身份和风度，还会引发变态和精神病的嫌隙！替人悲哀，这样的人生恐怕只剩下满满的恶意，丝毫没有光明。何况恩将仇报，更可怕！

总结：时间会证明一切。

【详细】

9887944

已经注意才女马灵甚久了，自从几年前看了the east便一发不可收拾。无论是她和zal还有mike合作的充满哲学意味的独立电影还是这次netflix上映的电视剧，她的传达的内容永远令人琢磨不透，许多自相矛盾的细节让人不断怀疑到底哪个才是事实，并且很多时候指出了一个问题：事实是否真的就等于真相？就像the oa里面马灵扮演的小女孩从失明到恢复视力之间的这段时间，如果没有所谓的转世轮回，如果仅仅是一起绑架囚禁案，那么这个生理上的质变该如何用科学解释去理解？当然，这种细节并不是本剧的重点，但它们存在的意义可以看作是对常理意义上的真相的质疑。同样，这种令人细思感到矛盾的元素也出现在了马灵的另外一部作品《倾听我的声音中》。（此处有非常彻底的严重剧透）同样是一个小女孩，被一个自称是这个小女孩未来的女儿的地下'邪教组织'女首领作为终极会见人物。影片前面女首领各种谈人生，跳舞，邪教式洗脑都是为了完成这个终极目标：让手下的徒儿们带这个小女孩来见她。有意思的一点，每次有人参加这个组织，或者从外界进入地下参加聚会，都需要完成一套秘密动作，类似于拍手游戏但是有很复杂的节拍，稍不留神动作就会搞错，因此需要精神高度集中。虽然影片中已经交代，这个女首领是一位罪犯，并曾参与枪支走火等活动，也解释了为什么她从不愿抛头露面而一直生活在一个自创的生态系统中。但是没想到影片结尾才是真正的高潮。女首领和素未谋面的小女孩见面后开始对视，两人的手接触之后女首领轻轻拍了拍小女孩的手，小女孩突然眼睛一亮，竟然也毫无障碍地开始了邪教组织那套拍手操，全套动作完全一致。结束之后，小女孩惊讶地问：'你怎么会知道我的秘密拍手操？'女首领向她袒露了自己是她女儿的事实，之后就被告密者引来的警方带走。影片在那个潜伏人员的不可名状的眼神中结束。虽然概括的很笼统，但可以看出这种耐人寻味的元素，如魔术师留给观众一般的悬念，是一种intentional的决定，并非偶然卖关。这也是为什么马灵和zal的各种电影都不怎么讨得大众欢心，单从情节上讲可能是略有欠缺，但重点在于实质，并不是单纯为了讲故事而讲故事。

说到讲故事，马灵本人也是很不同寻常。自己坦言在小时候某次夏令营的时候，中途因为给帐篷里的同龄朋友讲鬼故事把他们一个个下的魂不守舍而遭到了家长投诉，于是被赶出了夏令营。在她主演的很多电影里体现了这个推动情节的方式：讲故事。无论是在the oa还是《倾听我的声音》里，情节发展的方式都是以马灵本人端坐在一圈人中，然后以她极具表现力的的和蔼神情和柔中带刚的嗓音开始，以叙述者的角度徐徐展开。马灵从Georgetown这样政治金融气息浓厚的学校里gpa4.0毕业，高盛的offer都到手了，结果发现自己眼下真正的热情和快乐并不是金融行业能带给她的，于是一溜烟儿跑到了古巴开始拍电影。拍的小成本独立电影也不是一帆风顺，曾沦落到吃trader joe's剩下被店员丢弃的食物。在后来大学邀请她做的valedictorian speech里也提了，也就是那篇speech的重点；作为social animals人总是要互相合作互相学习，这也是为什么人比动物进化领先了这么多。个人英雄主义也该少吹吹了。马灵的基友zal and mike至今他们三个仍就是要好的朋友，也正是因为这三个人才会有2012圣丹斯电影节的那个连斩二奖的奇迹。看着他们仨instagram至今那统一的清新脱俗的风格，在物欲横流的美帝，我不得不发自肺腑的停下脚步，赞叹一下。

从创作班底到故事大纲看起来都是想要赚一把观众的情怀泪。但首先东北地区特色太浓了，把地方特色过于扩大的话，很有可能会对这样的场景和吵吵闹闹的邻里相处方式有同感的大部分是东北观众。而且后半部分太吵闹了，不知道其他人，这种闹腾不是我童年的温馨回忆。而且女主这样穿越回来之后的任务一直不稳，摇摇摆摆，所以看的时候更像在看小品，没有说想一直追着看剧中人物的命运到底如何。个人感觉情怀剧还是要从真实的、细腻的情感出发，最普世的感情是不管在什么年代、地区（甚至国家）都是一样的。

在一段充满原始荒芜之地，两个怀揣梦想的人在这里相遇相识相知，在这片荒芜之地上的第一头牛，因为这头牛的牛奶足以改变两个人的命运，但正是因为牛奶让他们招来杀身之祸。是关于开拓者奋斗者的故事，却悄无声息的被资本抹杀在这荒芜之地上。那种无力感和凄凉，直击人心，最后的结尾和开头对照，这片荒芜之地是为他们梦想奋斗地方，他们也永远躺在在这一片荒芜之地上。这样一段故事却在导演的镜头中缓缓到来，精妙的构图和画面，细腻的感情融入在每一副画面当中。