新艺城当年是以喜剧起家的。

这种群星喜剧那时候的港产片很流行。

这部片子除了“泡妞”这一主要元素，前面也铺垫了兄弟情，和谢贤、胡枫版的《难兄难弟》同样是双生双旦，而本片重头戏则落在石天如何联合一众街坊上演惊天骗局耍了王青一回。其实现在看这个骗局漏洞不少，危机感不足，笑点也未挖尽，但也算是“脑洞大开”。这种小人物逆袭的主题永远符合观众心理，而且好人有好报坏人受到惩罚，电影有新桥段，也就有了成为黑马的潜质。

红姑是真的美啊。叶丽仪年轻时也不差。年轻的吴耀汉也还能看，哈哈，上年纪后更耐看。

结尾群星合唱很像后来的贺岁片。莫非贺岁片的结尾就是从这里发端的？

《莫欺少年穷》之Beyond

Beyond乐队大家都再熟悉不过了，其歌曲几乎陪伴了70、80和90年代人的成长。尤其在我们九零后的童年记忆里，即使当年没有太懂歌曲要传达的意义，但音响店和卡拉OK以及左邻右舍的电视机，时常让耳熟能详的《大地》 、《冷雨夜》 、《喜欢你》 、《海阔天空》等金曲弥漫在大街小巷，也足够使我们对beyond心生情怀。耳濡目染得多了，至今大家都很怀念那个香港的黄金年代，beyond的歌声给我们带来太多感动和激情。每当哼起他们的歌，浑身热血。

Beyond自1983年创立之初直到1988年这段时期，参与的演出屡获嘉奖，录制的专辑和音乐盒带显露锋芒，不过这6年时间里，成员固定的只有乐队创始人黄家驹和叶世荣，其余的加入后又为别的原因而退出乐队。直到1988年，乐队才真正确定四人阵容，分别为黄家驹、黄家强、黄贯中和叶世荣。至此，beyond乐队开始走向辉煌。

可以说在八十年代的香港歌坛里，beyond独树一帜，不仅摇滚风格多样，传唱度高，且歌词表达是同时代港风歌曲少有的具有对社会和人文的关怀。中期的歌曲更是情绪饱满，对理想的呐喊，对每个年纪的听众都产生过巨大的影响力。

除了独立金曲频出外，他们还为一些电影创作了专属歌曲。

在《天若有情》里，刘德华英姿飒爽地骑着拉风的赛车摩托，后座载着内敛文静的吴倩莲，此时伴随着火烧小汽车的爆炸场面，火光冲天，beyond歌曲《灰色轨迹》副歌想起，被感动得鸡皮疙瘩起一身，多少人向往这样的年少热血！还有他们4人客串的《开心鬼救开心鬼》中，在沙滩和四个女孩“无所不用其极”地搭讪时，一首《喜欢你》作为BGM，每一段旋律和歌词都挑拨着我们朝气蓬勃的青春荷尔蒙。

同样由beyond四人出演的《莫欺少年穷》中，他们专门创作了《谁伴我闯荡》和《不再犹豫》，道出了多少追逐梦想过程的彷徨和不易。

这一回要讲的就是《莫欺少年穷》里的他们。可以说这部电影就是他们的追梦自传。电影用喜剧的方式呈现，但很多情节还是会让人体会得到其中的艰辛。你会发现，任何初出社会充满理想的年轻人，无论年代和地方，原来都有过同样的状态和遭遇。

这是一部1991年的老片，主要讲的是四个初踏社会又满怀雄心的好基友为理想奋斗的故事。

“即使有信心，斗志却抑制”。

世荣心里一直有一个音乐梦，但是女朋友的父亲加能希望他能够学习医学以继承衣钵。世伯加能的建议，加上社会各方人士对他热衷音乐道路的不看好，起初他犹豫到底选择医科还是音乐，最终他还是妥协了，选择了医科。第一天上班，就接到了世伯要他解刨兔子的任务。本就血晕、爱护小动物的他，被逼无奈，在一顿胡杀乱砍中出现幻想，差点失掉理智，还吐在了世伯面前。

可是为了能的到心爱的女友，他不得不听世伯的话在医学的路上坚持。只有他自己知道自己喜爱的是音乐。在一次旁观业余乐队训练时，他因嘲笑别人的水平而上去秀了一把架子鼓实力，这一桥段非常有趣，是在致敬东邪西毒。

主角四人也在工作之余兼职乐队演出工作，只有在这里，世荣才真正的感到快乐。

他想把成功演出的转播播放给女友一家看，可是世伯和世母对他的热爱兴致索然，此时就连女友也对他的不切实际表现出无奈。只有他自己默默的观看着自己的心之所爱，最后被世伯关掉了电视，并对他说“我希望你别再花时间再无畏的事情上，对你有好处吗？快考医学了，知道吗？”。那种理想被现实打击的落寞可想而知何等心如刀绞。

贯中一心正义满满，相当一名警察。天真的他总是满口远大志向，殊不知刚入香港皇家警署，由于体质不合格，先被分配到底层，从小小的交通督察员做起。

在执行督察员公务的日子里，受尽旁人的不尊敬，受不良上层的鄙夷，查抄违章停车时不仅被普通司机挖苦和被有钱土豪羞辱，甚至是至亲舅舅，也对他的严行守法嗤之以鼻，怒其不讲情面。虽然他兢兢业业，但这种理想和现实的碰撞，满怀天真理想的贯中也开始抱怨现实。一个人在夜里思考人生，差点要把身上的督察员制服给烧掉。这时，他的父亲出来道慰了一番。

道理质朴，也很实用，这确实是面对挫折应有的心态。

自强个性腼腆，不过也拥有一个成为“金融操盘手”的梦想。初到公司，就被“传销”了一番。

就此投入工作。在高楼林立的都市那密密麻麻的人群中，寻找客户，以达到业绩要求。但是作为职场小白的他还不知道自己要面对无数的坑，同行的欺骗，客户的鄙视，老板的苛刻，公司的无良潜规则，无不让他心生抵触。可是为了能在金融行业寻求到自己的立足之地，他不得不咽下个中辛酸，埋头奋斗。

家驹这一条故事线就略显普通，主要是家庭感情，理想似乎没有那么普世化。他和家人四处身兼数职，卖早餐、收集空罐头、当泳池救生员和帮路人擦皮鞋，当然，还有他与其余三人的外兼业余乐队。做这一切，只为了能给全家移民美国提供必要的资金。巨大的工作量使他积劳成疾，日渐嘴唇苍白，肠胃出了问题还住了医院。家驹因为身体体检出轻微贫血、神经衰弱和肝炎，还有严重的营养不良，最后一家人里只有他被取消了移民美国的资格。

纵观四人，我们看到了哪方面的自己？我们又是如何看待自己所受的苦？

当我们第一次踏进社会的大门，面对大厦鳞次栉比的大都会，人流不息，灯光华丽，心里一定向往着很快就能过上光鲜亮丽的生活。可现实总会公式化般地先给每位新人一记耳光。

“谁人没试过犹豫，达到理想不太易”。

我们曾不曾像贯中一样，满怀激情地进入一个新单位，心想以此为起点好好干一定能平步青云。却未曾想过前路上要面对的许多挫折，也极少考虑过自身价值高低的现状，只有磕磕碰碰地去认清自己。其间会有来自普通人的偏见，无条件接收来自上层的谩骂；尽管你自认为自己在岗位上做得再好，也不可避免被同事挑出毛病。日子久了，斗志似乎被消磨殆尽，失去当初的昂扬闯劲，没有了踏入社会那一天的美好幻想，失去对未来的美好愿景。

一定有过许多次，我们深夜里思考人生，彷徨未来，抱怨受苦受累究竟为何。仿佛和贯中不如意时差点冲动而烧掉警察制服，犹豫要不要继续当差一样。可就像贯中父亲说的，“试问有那份工作不受气呢？小小挫折都受不了。就算要辞职，也要辞得体面”。

翌日，贯中选择了重新站起来，面对上梁不正，也敢于怼上凌驾法规，滥用职权的队长。我们呢？当然也不会就此沉沦，经历过的人都明白，只要这份事业是你的终极理想，那么目前所受的苦都不算什么，甚至是必经的历练；终有一日，你也会看到自己就像影片中的贯中，不再因鸡毛蒜皮而去使自己矫情狼狈，事业和爱情也蒸蒸日上。

我们也许也和自强一样。精神抖擞地进入一家起初梦寐以求的公司上班，接着环境的恶劣和竞争的激烈让你倍感疲惫；老板的压榨，同事的勾心斗角，同行的笑里藏刀，熟人的排斥，风吹日晒的跑业务，这一切都在没日没夜地侵蚀身心。那种出来打拼的异乡哀愁，也只有自己最懂。

多番波折后，我们一定对工作内容越来越得心应手，可依然避免不了老奸巨猾的上司给我们无限下套。我们当然不是说当你遇到环境不好的公司时仍需要坚持不懈去创造自己的价值，那等同于飞蛾扑火，良禽择木而栖才是硬道理，只是当你没有成为一只“良禽”时，自强这个角色便是我们的最真实的投射，他投射出我们在应对职场霸凌时的无计可施，投射着我们底层员工的百般无奈。不开心就跑路无疑是我们当代年轻人的最佳选择，而如果是对应回本部电影，自强带给我们的，是另一种历经苦难后重见天日的戏剧性解释，永远要相信天无绝人之路。这里得提一句，电影终究不是现实，即使是不开心就跳槽，那么也不要忘记这一段苦日子带给我们的经验；它让你看到了社会的深谷，锻炼了你的抗压，学会了必要的技能，我知道我们很难去对“苦”做感谢，如果是我，我也不会感谢，但我们要清醒去认知一件事情，就是我们在这“苦”中走过一程后，有没有一改当初稚气未脱的自己？

贯中和自强在奋斗路上受苦的故事异曲同工。

他们这一种苦，是达到实现理想必经的苦，从底层摸爬滚打的苦。

“谁人定我去或留，定我心中的宇宙”。

相较于其余三人来说，世荣一定是最幸运的，他非常明白自己喜欢的是什么。

我非常羡慕那些知道自己想要什么的人，这种人身上都有股闪闪发光的气质，跟世荣一样。可是能做到自己喜欢的事情，并发展成事业，哪有那么容易。兴趣真的能让我们填饱肚子吗？家人的不理解和不支持又怎么去化解。

我们都有想过，自己喜欢一件事情，当它又能作为我们的事业，人生最大的快乐莫过于此。可现实太过骨感。我们都明白对于喜欢的事情，自己欠缺足够的能力能力去把它发展成事业，仅仅是停留在兴趣而已。有才华、有学历、有家底的人毕竟只是社会的极少个例，跟多的是像我们们普普通通的打工族。更多的人，还是要忍痛割爱，把热爱先放一边，为了家人所说的更稳定或者更体面而不得不干起自己不感兴趣的工作。至于为了谋生而放弃自己的热爱这一点我们暂且略去不提，因为世荣是有足够的条件去选择的，没有为求生计的苦恼，我们反观自己皆从电影人物出发。

世荣医学道路上的痛苦皆来自于明白自己内心的热爱，是音乐。试想，我们拥有对某件事情的赤诚之心，却过着家人给我们规划好的他们所认为的更好的工作生活，你会心有不甘？还是得过且过？答案显而易见是前者。一个清醒地知道自己想要什么的人，从来不会被世俗感染得麻木不仁。世荣身上散发的光芒是我们同样拥有热爱的自己，我们会不会走世荣那条路，放弃本就滋润的生活和体面的职业，去选择心中所爱。这取决于我们自己。

成长中总要明确一件重要的事，就是不要受没有必要的苦。我们非常清楚自己想要的是什么，那么全心投入热爱里面，哪怕加班加点我们都愿意为此挥洒青春，乐此不疲；如果我们很排斥一份职业，即使再栽在里面磨炼受苦，在度日如年中技能和心灵都难以得到成长，浪费了时间不说，还拖累了身心。所以，如果在影片结束时你被世荣的事迹所打动，说明你是勇敢的幸运儿，你和他一样，选择了热爱。

老一辈常常告诫我们，吃得苦中苦方为人上人，这话确实没错。可是放在当今年代，是不能一概而论的。上世纪父母辈乘着改革开放的春风，把物质追求摆在第一，毕竟全民能吃饱穿暖才是首要目标，无所谓有无精神追求；踏实勤奋，埋头苦干，万千机遇的大蛋糕就摆在勤劳者面前，再苦再累，拼搏过来了，就是如今我们看到的全面发展小康社会，衣食无忧。

几十年后的当下，整个社会行业都处于饱满状，甚至内卷严重，稀里糊涂地扎进一个行业，不见得受尽艰苦一定就会有所回报，提升技能，指不定受苦的人一直会保持受苦状态，年纪再大些，受各种束缚更难以跳脱。这时我们都很明白精神追求的重要性，陈腔滥调“人最重要的是开心”这句话常鸣响在耳畔，是亘古不变的真理。生在强大的祖国，温饱得以保障，物质在一定范围内又满足了自身，那精神追求也自然而然地摆在了首位，其中，一个人的热爱一定是自己心里no1。当你真的认准心之所向，不要犹豫不决，没有人可以定你去或留，只有你自己可以定你心中的宇宙。

世荣所经受的，便是吃过没必要的苦。我们或会经历或正在经历，或会认清或已经认清，而他也带给了我们勇于投入热爱的勇气。

以上，年轻的我们不是吃不了苦，而是更懂得选择不吃没必要的苦。

家驹的故事线略显单薄，主要就是为家庭而灰头土脸地努力赚钱，最终以亲情温馨收尾。

剧情转变得很快，一家人因为家驹不能去美国经历了一番激烈的争吵。除父亲外，大家一致觉得移民到陌生的美国一家人不整整齐齐又有什么用呢？于是父亲很快被感化，一家人又开开心心的合家欢笑起来，虽然快乐收场是剧情所需，但非常温馨。

简单为这份打零工受苦日记献上掌声。就此省略。

“纵有错失不退避”。

“亲手写上每段，得失，乐与悲，与梦儿”。

四个主角都各自有一场深夜孤独思考人生的戏份。神似在外闯荡的我们，多少次辗转反侧失眠的晚上，一个人走到简陋的租房阳台，远眺这个大城市的上空，繁华的灯火把夜云照得通透明朗，喧嚣不止的街道，或零星夜班族经过的小巷。而自己，也只属于城市暗淡角落的一部分。真的能成为这座城市真正意义的一份子吗？真的能在这个曾与我无关的地方拥有自己的一席之地吗？我们经验尚缺，阅历浅薄，还要面对未来那么多未知的“技术爆炸”，稍有不慎，就会被这个喜新厌旧的信息化社会给淘汰。

唯一能做到的，是在保持有理想的状态下，正确看待“受苦”。

这会让我们养成一个可贵的思维，当你明白自己为何而受苦时，给你带来成就的一定不是受苦本身，而是这一路来，你对受苦的思考，改变了你。

“纵有创伤不退避，梦想有日终达成”。

30年前的电影，如今再看毫不逊色，甚至好于如今的流量注水片许多。

《莫欺少年穷》实锤是一部beyond自己的奋斗史，电影篇幅的限制和喜剧的呈现，虽不能将他们经历的细节娓娓道来，但故事里一定浓缩着他们打拼受苦的不易。也正是一切，成就了这个来自香港乐坛的传奇。（大家有兴趣都可以去查询他们四人的个人经历，和电影非常一致。）

人类的情感是共通的，三十年前的他们走进社会的那一刻，和我们如今一样迷茫，迷茫着驰骋在社会的沙场怎么才能打出自己的一片小天地。在他们身上看到了我们自己，这种跨越时空的共情体验，多少使我们明白了每一代年轻人都不会一帆风顺。摒弃那些急于求成，好高骛远的心思，同贯中和自强一样，保持初心，坚定理想，再难受的苦，都可以熬过去；或者和世荣一样，追寻热爱，放下没有意义、浪费青春的受苦，在自己热爱的领域洒下多少汗水都值得。或者像家驹，为了全家老小上下，再苦再累也奔波不懈。“乘风破浪会有时”是常态，必须要有“直挂云帆济沧海”的心态。

每个在社会努力奋斗的人受苦和看待受苦的方式不同且不一而足，重要的永远是跟随内心，不被世俗洪流冲刷得恍惚盲从，失去自我，自暴自弃。我们相同的社会螺丝钉，对“受苦”都有着各自的感受，不同的是，哪个个体有梦，坚持梦，为梦行动，那他便是一颗有趣的会发光的金子螺丝钉。相信我们都会成为《不再犹豫》里唱的一样------“找到心底梦想的世界，终可见”。

说一下我对家驹的怀念。

1993年6月30日，黄家驹离世。

很多九零后懂得Beyond时，黄家驹已经步入天堂。我们十几年后听到的，都是他遗留下的创作，甚至延续至今都在KTV榜的前十看到几首他们的歌，以及出现在各种综艺节目的改编和翻唱里。足以见得乐队和黄家驹的影响力。

我记得小时候第一次和朋友放了个VCD看了一个MV，就是黄家驹的《光辉岁月》，第一次听就被它的旋律给迷上了。然后还和朋友使劲地背歌词，学调子，在家庭式卡拉OK的小房子里自娱自乐，好像自己就是这支乐队本身，在几万观众面前大展歌喉，当然小朋友的我们是在大喊大叫！

当年仅仅觉得非常好听的这首歌。直到高中，再听这首歌时，才终于明白歌词里的意义，对南非总统曼德拉一生的诠释。后来逐渐了解到beyond在1991年时到非洲肯尼亚探访第三世界的贫困人民，积极开展公益慈善事业。我想黄家驹也是在这期间，在这非凡的公益之旅时，融入非洲国家难民的生活中，用心感受这些黑色肌肤的个体在世界边缘的贫苦生活，以及在对曼德拉的报道中看到曼德拉入狱的生活，才激发出了灵感；黄家驹认为曼德拉的精神内涵是关于抗争与希望，这与Beyond在香港艰辛打拼的背景不谋而合，于是追求自由、爱与和平的《光辉岁月》应运而出。

我想这也是我们如此多人喜爱Beyond的原因，他们的歌里满怀理想，燃烧着斗志，有苦难，也怀有希望；他们关注社会，关注奋拼搏的个体，为人们用摇滚乐的方式喊出积压许久的茫然和对世界的彷徨；他们在中国乐坛独树一帜，有无可取代的精神，至今都是。

日本音乐人funky木吉觉说：“我觉得他们就是中国的甲壳虫乐队”。

主持人何炅评价说：“beyond一直是我非常喜欢的乐队，不止是因为旋律和腔调，更因为骨气和精神”。

歌手和创作人满江的评价：“能把流行性和思想性结合得那么好的乐队，至今没有第二个”。

似乎影响力巨大的传奇摇滚乐队也对无一例外都有一个天妒英才的故事。皇后乐队的牙叔、JAPAN X的松本秀人、披头士乐队的约翰列侬、涅槃乐队的柯本，以及今年林肯公园的贝林顿。

摇滚、性和毒品，时而对应着自由、爱与和平，不论东方或西方。在情感之外，这些乐队的摇滚音乐里折射出的前卫思想，和他们本身的自命不凡，是属于他们的那个摇滚黄金年代里人人追寻的精神。如果说摇滚是一种态度，那么这一切洋溢出的不羁放纵爱自由的品质，便是他们身上共有的一种魅力吧。天妒英才也许不是个让人喜欢的故事，我们能做的只能是感谢他们曾给世界留下伟大的声音。

就像黄家驹说的一样：我希望我的摇滚乐能给社会留下些什么，我做到了，那你呢。

也像beyond四人时代的最后一首歌，海阔天空。

加油，不尽狂澜走沧海的理想青年！

真的好假，作为前五部看过N遍的老粉来说真的好垃圾，剧情老套尴尬，演技尴尬，人物选角失败，配音更是无聊，舞蹈到底哪里炸？除了最后国外舞团看出了技术，另外两队是来凑数的吧！！剧情又是去世又是追悼的，不是说中国制造不好，只是可不可以不要那么刻意，一个好好的青春歌舞片愣是拍成了80年代山沟沟的孩子为了梦想进城打工的故事，总说中国要努力进军好莱坞，但总得先把这些烂片的惯用元素去掉吧，顶着舞出我人生6的头衔拍片子，哪怕是中国版的，也可以借鉴美国的拍摄场景吧，人家又是集装箱，又是实验室的，咱中国就连拍武术都是在车库里，话说这武术视频拍的如此垃圾，是怎么上第一的？哪怕真没场景，你去和广场舞大妈抢场地呀！群演也搞得尴尬死了，嗨也嗨的认真一点好不好！一看就是敷衍了事等着领盒饭。实在是一言难尽，流量小生目前我没遇见过拍戏不尴尬的，这个电影就是对舞出我人生系列的污辱啊！！我同学还以为和前五是一个系列的，连带着前五部一块骂，我都无语了，一个好好的系列被一部烂片拉下了水。。。。。

提前声明：我看的生肉版，汉语调大音量可以听懂，法语部分完全盲猜。

1.开场不错，剪影很特别很有趣，剪影杀马过后来张真马的死亡现场，挺文艺。

2.故事剧情略平淡，没有宫斗没有权谋。但还是能看出一个丈夫不爱儿子不亲还要斗小妾的深宫女人被各种条条框框压抑束缚折磨最后精神失常的故事。

3.爱情戏有点莫名其妙，感觉导演想来个四目相对灵魂碰擦一眼万年心有灵犀的爱情悲剧，但听起来不太好具象化，所以也不明白怎么就爱上了。

4.法式念白，汉语台词要么慢要么带点调含糊不清，初听有点膈应。尤其是开头突然出现的酱油，那神情那语调那节奏，我以为我在看中国人演的法式舞台剧。

5.音乐，有些明明暧昧调情的地方整的跟鬼片似的，要烘托压抑冰冷的氛围也不能什么场景都用吧。做弥撒反而用中式乐器，京胡一响还以为是哪个胡同在街头卖艺。

6.自然界的声音，扫地声、雨声展现了一把不同于电视剧里的精致华丽，真实且枯燥无聊的宫廷生活。还有宫门框住的集市场景、灰蒙蒙的天空金灿灿的紫禁城都挺贴合“画框”的主题。

7.服装可以。范爷的表现可以，赌气的擦掉口红忍着眼泪应付，哭也不让别人看见，最后自我安慰要让皇帝觉得自己更好，硬要和前皇后一较高下，妥妥的一个被封建宫廷束缚的任性少女。幻想和另一个自己说话可以说很孤独了，但是有点生硬。中间没有过渡，“三年后”直接转场。虽然最后演的也不错但有点突然，只记得开场是少女，结尾是怨妇。当然，硬要带入佘诗曼和周迅叫她按着一部伪正剧般的后宫偶像剧来演就没意思了，毕竟时长放在这。

8.我超爱第一场的画画戏，一堆人跟华服人偶一样正襟危坐一动不动，皇帝没说话谁也不准动。

9.各种小细节，皇后站着画画，各类妃嫔宫女太监聚在一起围观还有说有笑，随便开玩笑。宫女在主子还在的时候窃窃私语讲悄悄话，虽然声音小，但动作很明显。

10.除掉小毛疵，这片很符合我对封建王朝后宫生活的想象，要么疯掉要么死掉，永永远远别想跳出这个框。

来看绣春刀2的观众应该很大一部分是第一部的粉, 其中可能有一部分人看到2有杨幂会打个退堂鼓。结果来看评价，发现都说杨幂演技不错，也就放心了。

可是进了电影院的真实感受就是，为了把影片看完杨幂的出镜就都忍了。北斋这个角色虽然发挥空间不大，并不是杨幂这样就可以了。至少第一部里，刘诗诗还是端住了曾是官家小姐而后沦为官妓该有的身段和架子。不曾觉得刘诗诗多么有气质，和杨幂这个画师相比，北斋的丫鬟感从杨幂不好的体态，总是间断穿插出现的娇喘声，晴川般倔强的肢体语言和表情，都衬托得刘诗诗隔着纱门的两行清泪更加的让人怜惜。 杨幂在电影里总给我一种站都站不稳的感觉，可能这也是丫鬟感的来源之一吧。丝毫没有北斋先生的代入感。

所以，要进电影院观影的话，请做好她并不会带来惊艳感的准备。

feel good

让我感觉真的很好。

大多数同性恋的片子都是表达一种隐忍，求而不得，甚至是隐忍的感情，来表达社会的另一种“小众文化”。

其实我很期望有一部电影、剧或者是小说，能跟我对话日常的生活，就谈一谈lesbian在日常所面临的“感情问题”。

feel good的出现，让我一口气追完了一二季，我觉得它在跟我对话，有陪伴感。

跟直女恋爱、没有安全感、担心、患得患失、甚至是失去自我一味做一名“园丁”讨好着对方，又或者是太陷入自我的情感，自己的感受，忽略对方的感受等等，这些问题都需要自己消化，理解及解决，真的很孤独，所以再次感谢这部剧，探讨的内容。

剧篇幅不长，节奏是ok的，在双方腻歪在一起一定会有一些问题出现，然后争执，和解，解决。

一些碎片感想：

一、为什么总喜欢不被自己性别吸引的人

其中有一句话让我很感触。

我发现，大多拉拉，特别是T，真的很爱喜欢上直女，或许是我看的太少，她们总会不小心变成卑微的一方，总是要面对因为结婚要被抛弃的“不安全感”中。

拉瓦一个直接的lesbian，可还是爱而不得，她也很疑惑为什么要去纠葛异性恋，我是完完整整的同性恋，我不会因为世俗、结婚而离开你呀，可也还是同样爱而不得。

更有意思剧里还有一幕，是梅第一次见乔治的朋友，在家里和另一个lesbian见面，两人尴尬的连招呼都不想打，按道理，她俩是不是应该更懂对方，再想回现实生活，好像也真的会出现这样的情况。

而且我认为lesbian比gay更容易找虐，这个心理，真的很有意思。

希望喜欢女孩子的女孩子们，偶尔“放过”下自己，有的人，真的不值得，用很长的时间和陪伴等待，这样的“苦情剧”只能感动自己，享受自己的生活吧。

二、梅的人物塑造，用不幸的童年及毒品上瘾，刻画了一个极端化的lesbian形象。

编剧用这些“外力”刻画了一部分lesbian内心的挣扎和“扭曲”，真的很真实。这种外放的表达方式更多产生共情，甚至共鸣吧。

在梅的身上，偶尔会看到自己的影子。

因为童年造成的没有安全感和自卑，还有容易对某些情感和事物产生强烈的依赖感。

女生大多是情感细腻的动物，同时我认为是很会忍耐和自我逻辑自洽的动物。

她们会对某些事物自我美化然后过度上瘾。拉拉这样子的群体，真的很容易“等待”，有的时候都不知道，到底在等什么？是依赖当下的感觉，还是太懒了，懒得做改变。总言之我觉得别期许和遐想自己会遇到乔治这样的人。

喜欢一定会有欲望，没有欲望的喜欢就是口头上的喜欢。真的不要在等一个口头上喜欢的人了。

特别害怕真实的自己暴露就不配拥有爱了，其实大多数人知道真实的你，也喜欢的是真实的你。

三、园丁和盆栽的角色扮演，在感情里都会存在的。这个天平，从未完全平衡，也从未完全静止。

剧情两人感情的天平一直是动态的，一开始乔治主动示爱，可能是好奇还是欲望，不知道，反正应该是下半身先驱动了。

然后梅开始依赖乔治，乔治开始纠结出柜这事儿。这里喜欢上直女的lesbian应该都经历过吧，过于真实了。大多数关系可能就直接死在这个环节了。

（比如跟朋友介绍对方是朋友，偷偷摸摸的，小心谨慎的，然后两人享受自己的小世界，待感情腻了，自然而然就结束了。）

毕竟生活不像戏剧那么drama，大多数就是平平淡淡的。

编剧给了乔治一对婚姻不幸福的父母，当然乔治确实很爱梅，也离不开，她顺利出柜了。

剧中很有意思，乔治出柜第二天就开始变得没安全感，然后大猪蹄子梅又开始只关心的情绪。（这里体现了现实生活中，得到的人有恃无恐的模样）

然后梅开始怀疑乔治对自己的感情，是不是在幻想自己是男人，而不是真的喜欢女孩子身体、心里的她。

梅想要穿裙子，试图提醒乔治，我是女孩子，

（为什么穿裙子就能代表是女生，我讨厌这种刻板印象）

可是止于担心乔治会因此而不喜欢自己，用sex取悦对方。乔治对这个心理状态一开始肯定是能难get的。

这个心理活动，过于真实，很多关系处于“付出”的一方，同性恋会多一个性别纠结，然后对此惶恐不安，彼此怀疑，走向终结。

（当然异性恋也需要收起所谓的男生该多付出，女生该体贴的刻板模式吧）

所以梅没处理好，乔治没有理解为什么，变成了压迫感，感觉自己为什么要这样照顾梅的情绪，所以就分开了。梅会觉得委屈，其实乔治也超委屈。

大多数可能会感觉直女更容易解脱？感情容易解脱跟性别毫无关系，可能跟性格有关吧。

四、别再用自己童年和所谓不幸遭遇绑架另一半了，每个人在感情里都需要被倾听和理解。

乔治，真的蛮完美情人的，如果是我，我真的没办法忍受梅的幼稚。感情需要互相理解，无论你是谁，来自哪里，都没有特权。

珍惜，生命出现过的“乔治”吧，也少用性生活去掩盖感情的裂缝，也很蠢。

说实话高潮真不是技术多好，是双方情感到了，就有了。（约炮也是一种欲望情感的表达）

感情是交流的，不完全等同于欲望。

一起去密室那里，交流就让她们更知道自己想要什么了。

五、只要能和ex做朋友，一定没有双方喜欢的感情！绝对没有，顶多有一方是个情感受虐狂。赶紧离开一个吃个饭、出去玩都要跟你计较钱的人。

六、梅居然不知道乔治完整的名字，说的不是名字，说的是很多人在说自己特别爱一个人的时候，往往都不知道爱的那个人到底是谁。少陷于自我感动。

七、其他人物性格

菲尔，剧里超级无敌工具人，活在自己世界，同时也很通透吧。怎么说，我觉得是自在自由的一个独活且缺爱的状态。

乔治的父母，一个追求自由情感，一个陷于失败走不出来，对小孩子的感情观影响。

梅的父母，一个过于嘴硬、强势、优秀妈妈造成的一个逃避型人格的爸爸，和一个极为没有安全感的“坏小孩”。

其实我蛮喜欢拉瓦的，爱恨分明，清楚自己要什么不要什么，但真奇怪往往这么边界清楚的人，都蛮孤单的。来个人看看他们的好吧。

乔治的男朋友（忘记是叫什么了），一个自大，所谓有情绪涵养的人。这种人真的很容易pua女性，要注意。哈哈

最后，

梅的人生就像开挂了，总能遇见好人。她人生中最坏的是她自己。

真的好喜欢乔治哦，一个温柔懂浪漫，细心的，上进，有同理心，且是一个大色胚，还有一口英式口音，希望她能和我谈恋爱。哈哈哈

不再用糜烂、畸形的sex来表达同性恋的感情。

也没有再用压抑的社会问题来表达感情。

而是真真实实描述一对情侣的生活日常和遭遇，以及内心纠结的变化。

刚开始的几集，每一次林惜在季君行身上看到自己哥哥的影子的时候，我都会鼻酸到掉下眼泪来。大概是因为共情，如果我爱的家人的心脏在他身上，哪怕千辛万苦我也想重新听听它的跳动。感受他再次活着。我理解林惜每次都要靠近季君行的心愿。有一次，林惜听到季君行说了一句话，曾经的哥哥也说过，哪怕是让她“闭嘴”这么凶的话，她也想再听一遍，我看那一段有落下泪来，真的很想再听到自己去世亲人的声音，这个桥段有点触动的。

【详细】

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