像除草一般撬动深根。是一部流水线作品，但是因为故事本身太好了，牵动的人事组织太多了，就是典型的拍不坏。这个系列其实有带emotional bias，但是我jio得就这个case做到公正客观不太可能，你看看最后那个jury，说的话理论上都成立，但是道德是不允许的，是会被社会公认价值观唾弃的。其实我个人对于美国jury system也有个看法，我认为一代移民不应该被call to duty，因为其从小的成长环境不一样，而一些很根基的东西是没有办法去改变的，比如他说，“beat to teach him a lesson”确实，在亚洲文化中棒棍底下出孝子，“the mom should take care of him”亚洲文化中典型的母亲全责理论。美国人看来jio得他不可理喻，我一个亚洲人一看理解三分，但是在法律秩序下，当你想要贯彻民主的时候，生淮南淮北可是本质区别啊。

怎么说呢，盖里奇的细节依然满满，但依然是个爆米花栏目。盖里奇版，碟中谍憨豆特工。

片名Ruse De Guerre法语，兵不厌诈，就是各个团队打来打去，乌克兰人，诺丁汉，还有两组特工小队大战。

开篇就是抖机灵，盖里奇的好搭档，斯坦森需要上好的红酒，加小喷气飞机。

然后的剧情就是各地乱飞，去美国，去戛纳，再去土耳其，然后回到卡塔尔。

然后打架的时候还为分不清前门后门，顺便遛狗，演员演自己之类的。

土耳其的道路很窄，很适合散步，只能走小小的摩托车，走不了汽车。

但是这个行动是为了抢人工智能，也很有趣啊，正好赶上2023上半年的第一个大热门，人人讨论的人工智能。

女特工也是计算机专家，知识丰富，沉着冷静，也可能预料到了2023的另一大热门是上野千鹤子吧。

回到剧情，虽然剧情非常简单，不知道交易内容，不知道交易对象，先去寻找线人，再寻找买家，再寻找卖家，还要弄清楚交易内容。

但是依旧是抖机灵的小细节和小转折不断，比如大佬的头号大手出击，说明交易内容不简单。

怎么混入地方内部呢，就找大佬最喜欢的电影明星吧，可以说是现代美人计。这很女性主义。

斯坦森自然就负责面无表情的追错人，杀人。走错门，杀人。开错直升机，杀人。装尸体，杀人。一副我不说话，但我心情不好的样子。

中规中矩，虽然想打四星，但想想，总而言之，是快乐的两小时。给了五星吧。

非常好的片子，推荐！推荐一下！！这么好的片子真的很少见！非常不错！好看！好看！！非常好看！非常好看！非常好看！！真的很棒哦！演员演技在线！非常好看！非常棒，强烈推荐！！非常好的片子，推荐！推荐一下！！这么好的片子真的很少见！非常不错！好看！好看！！非常好看！非常好看！非常好看！！真的很棒哦！演员演技在线！非常好看！

很多写意的港片，里面讲东讲西，最真挚动人的还是其中的爱情。

在《魔教教主》中，男男女女野心勃勃，追最优秀的异性[1]，要作天下第一[2]，还有不涉及利益的单纯恶意[3]，这是少年人的世界。张无忌在小昭身上初次尝到异性的温柔与温暖，肉体有暧昧的接触，就以为爱上了她，直到他第一眼见到光彩夺目的赵敏...

《笑傲江湖》则是成年人的世界，和成年人的爱。令狐冲和任盈盈像一对各有事业的苦命鸳鸯，虽然不舍，尤其是任盈盈，但他们的离别是一种冷静理智的决绝。

————————

[1] 周芷若起初讨好张三丰最疼爱的弟子无忌，得知他不能练武，就立刻转投武当首侠之子宋青书。张无忌又何尝不瞩目漂亮的周芷若。小昭虽与张无忌出双入对，但赵敏甫一出场就夺走了焦点：既有剧情的焦点，又有张的目光，前者也不妨看作后者的隐喻。

[2] 张无忌直白地自陈野心，这与原著中的张无忌形象不同，也与大多数武侠影片的主角迥异，却是非常写实的少年人心情。

[3] 张无忌遭戏弄陷害，主谋宋青书的动机源于嫉妒张三丰偏爱无忌，并不能获得实利，因为无法练武的无忌不能接任掌门之位；“从犯”周芷若更与无忌无冤无仇，虽然是为了讨好宋青书，但也获得了残忍的快感。

以前看《魔教教主》，认为[1]和[3]是港片特色的粗暴剧本所致，后来再看，发现不论有心无意，它们其实都反映了一种少年人的江湖。

最近放假闲在家，看到母上大人天天在追这个，我也跟着看了好些天。到现在，我只想说 ：我擦嘞，什么破编剧编的滥情节，女主真的是白莲花加傻，还乡村民办教师，简直任人宰割，好好的一知识青年，没有一点认知和自保能力，看的真是不堪入目。关键是我母上大人还天天坚持不懈的去追，也是够够的，查毒我眼睛ヾ(′A｀)ノ?

写在前面的前面：好气啊，今天竟然有这个电影的naocan粉来私信骂我????????，好吧这电影对我来说只值一颗星了，对我就是这么玻璃心，经不起别人说我。你可以对我指点，但你不能对我指指点点????????

写在前面：本人对于动画电影还是比较喜爱的，动画电影也看过一些，对于这部白蛇本想打三分，但看到这8.0的平分，感觉还是应该再降一星来平衡一下水军的疯狂刷分(?_? )

【详细】

10020371

解锁成就：B站看戏

对于戏剧题材来说，样板戏确是一场革新，当之无愧的大换血活动，从我国戏剧的发展进程来看，戏剧题材是非常有局限性的，从最初的诞生一直到元代的巅峰期，这期间的创作题材和成熟而优秀的作品如同雨后春笋，可能与当时仕途难行的现状有较大关系，正是如此，戏剧的市场被拓宽，从而为产生优秀作品提供了丰沃的土壤，但随着时代的变迁，这个土壤逐渐变得贫瘠起来，使得戏剧的发展凝滞了下来，从而难以进步，直到近代时期发生我们都知道的一些事情，使得戏剧有了一些较大的改革，从而产生了一批具有标志性意义的样板戏，其实以前我对于此类作品是持有偏见的，因为戏剧在我看来，是一种难以跟上时代发展的艺术表现形式，因为它很难再注入新鲜血液了，正因如此，其实就很容易陷入一个自嗨的怪圈，但想要发展进步，便需要打破这个怪圈，但从当前来看，似乎是比较困难的，故中国的传统戏剧消亡可能只是时间问题，因为它难以在时代的变革中跟上人们的偏好，正如一部分故步自封的相声艺术家一般，自己把自己封闭了起来，所以最终只会被大众所抛弃。

回到《智取威虎山》，其实之前已经看过徐克导演的同名电影，还有一部成龙的《A计划》，其实有对《智取威虎山》的借鉴，但我想，改编作品终究是不一样的，因为要想领略作品的本味还是应该去寻找最初的原作。

外在表现形式上，和传统戏剧有相似，却又有新的东西，比如灯光的运用，以及人物的扮相、BGM啥的，都是很可圈可点的。灯光就采用了主角高光，反面人物不配有光的形式，扮相也是，主角都是正气凌然，反面人物往往都是显得畏畏缩缩，特别是栾平，一看到那个扮相我就想到了漫威里的“满大人”，真是奇怪为什么梁朝伟会接这样的角色，离谱。然后BGM在打虎之前那个开场的时候采用了交响乐，这是极具标志意义的，当时的《西游记》片头也是一样，大胆采用了电子音乐，让人不胜感慨，到底艺术在进步还是退步，那个年代的艺术家都是大胆而具有创新精神的，而现在，真是可笑。

题材方面就不用谈了，主旋律非常的正，能够达到艺术和思想的高度结合，不简单。但是，我对这种政治对艺术等的过度渗透的这样的现象，始终持有一个怀疑的态度，因为这个度非常难把握，艺术应该是纯粹的，是有自己的一套理念的，而政治等对于艺术的过度干扰，很容易导致一个用力过猛的结果，往往这种结果都会极大的损害一个时间段的艺术发展。

虽然样板戏有其进步意义，但是由于作品不够纯粹，我还是无法对此类作品做出很高的评价，跟演员的表演以及作品本身无关，跟这样的现象有关，因为这些东西，不太正常。

ps：有一说一，杨子荣在打虎前那段骑马的表演还是非常有吸引力的，另外民兵上山那一段，也挺有意思的，很多这种传统戏剧的表现形式到现在其实不算过时，而且很具有观赏性，我觉得这些东西真的挺有意思的，有空我再多去看看。

红衣小女孩一向走的是“当地民俗+恐怖+温情”的路线，这部红衣小女孩的前传更多的强调了温情这个元素，但是个人认为，这个影片更大的意义在于对红衣小女孩1/2的正传故事，进行了世界观的补全。

首先补全了虎爷这个神祇的生平：根据影片的叙述，虎爷是明郑时代被郑成功请来对抗煞魔神的，后来虎爷打败煞魔神维护一方平安，就此在台湾安家落户了。而煞魔神被封印后，一直耿耿于怀，他是本片的一个大boss。而且很有可能是红衣小女孩1/2事件当中的大boss。但是这个boss的出现个人感觉还是比较仓促，之前没有进行过多的铺垫。

其次就是补全了虎爷世家的故事。本作当中黑虎虎爷的儿子，就是红衣小女孩2里面喜当爹的那个黄虎爷。这一个世家都是搞虎爷附身的，牺牲精神让人敬佩。再有就是虎爷附身也是有条件的，虎爷只能附身给意志坚强并且无牵无挂，大勇大仁的人。本片当中的男主一开始因为妻子离世，导致心绪不宁，一直不能让虎爷附身。最终了却了牵挂。

个人觉得本片恐怖程度虽然对比前作有所下降，但是还不是一无是处的，徐若瑄的那个镜子中见鬼的镜头，真的还是挺吓人的。

温情元素是本片强调的重点，事实上做的也不错。作死小男生坚定的要救妈妈的情节让人很感动，而黑虎男主自我牺牲的精神，虎爷一家感情的羁绊更是让人动容，尤其是最后黑虎男在意识中与老婆相遇，并且嘱咐孩子要好好照顾阿公的镜头更是让人泪目。最后作死小男孩将黑虎男主骨灰送来后，虎爷阿公那个动容又有一点点欣慰的表情，也让人看的难受。

虎爷毕竟是神祇，是没有具象化的神灵，而虎爷一家是与虎爷达成契约，可以享受专属上身的家族。虎爷要通过上身维护一方的和平与平静，必然会通过上身与魔神仔进行斗争。虎神一家仅仅是维护和平的工具，牺牲其实是他们永恒的宿命。其实从一开始，悲剧就是决定的了。

有一个大槽点：虎爷门人一个个搞得那个cosplay真是瞬间让人出戏。

影片后面有两个彩蛋，都跟本片剧情有所关系：

第一部男女主买下的房子其实就是本作中洪文雄杀死幼子的凶宅，彩蛋后面还特别给了一个镜头；第二个彩蛋是魔神仔幻化成第二部女主的模样诱杀警察的剧情，而被杀的警察也是本作中男主的好友警察。真TM的好人不长命。

最近我度过了一段非常混乱的时期。

作为一个共情能力过强的人，我一周内因为各种事情，别人的，自己的，至少哭了三次。

所有美好的事情都是留不住的。

我从Gloria跟妈妈一起回到家躺在地板上开始我就也躺在了地板上。

成年人的体面就是当他吻过你的脸，然后说I'll be right back的时候，无论是戏里戏外，你都清楚确切的知道他不会再回来了。

We could die tomorrow. Life just goes by in a flash. But how could we, how could we just watch and let all the good things flee.

自从去年确诊了双相之后，我不再压抑自己汹涌的情感，我想哭的时候就哭，想笑的时候就笑，想做什么就做什么，拼了命的想要抓住生命中一切美好的事情。

我不再假装每天无事发生，借口出差却拖着箱子住在公司附近的酒店，一个人崩溃抽烟到天明，然后再假装精神抖擞无事发生的样子照常去上班。

我离开了家，我push自己去social，看展，看演出，我在嘈杂的人群中扭的不能自已。我以为屏蔽一切情感之后我就不会受到影响，我以为一切会有不一样。

但我还是清楚的知道我仍然有着不切实际的幻想和奢望。

我曾经说如果我不能平静的面对我对于死亡的巨大恐惧，那么我就还要在这个世界里找寻一丝真实。

我们总是在拥有一个眼神之后就想要一个拥抱，一个拥抱之后就想要一个吻，一个吻之后就要一张床，继而一生一世一双人。

当你遇见一个人的时候就有了失去他的恐惧。而我因为拥有了这种恐惧而恐惧。

因为过于擅长分析，而被分析本身所累。因为过于擅长制衡，而被平衡本身划伤。

因为患得患失，而患得患失。

因为to Spain，而再也不想去Spain。

Las Vegas Blvd很长很长，我也太理解Gloria为什么拿了一路的衣服和鞋，却在酒店门口全部丢进垃圾箱。

因为没有意义吧。

所以为什么起舞呢，不是痛快了，不是释怀了，更不是决定拥抱新的人生了，只是算了。

只是算了。

作为一部每集只有5-7分钟，并且剧情没有连续性的短剧，剧评真的不好写。作为项目的负责人，我尝试简单说来句背后的故事。

这是一部为了配合腾讯火锅剧出品的短剧。因为是第一次制作，长篇无论从成本还是经验，对我们来说都是一个很大的挑战，正好腾讯推出火锅剧项目。一直想做内容，这算是一个很好的机会。

从内容来说，我看到了一条评论，很中肯：从角度来说，这是一部南方喜剧，北方人可能很难适应。从形式来说，采用了日本漫才的形式，中国人可能很难适应。事实上在制作过程中，我们一直没给自己设这些条框，所有的出发点以及最后的呈现，都只有一个目的，博君一笑。有人笑，我就觉得成功了。

从剧本，到现场，剪辑，再到成片，我看了没有1000，也有800，昨天还说以前觉得有人说作品像自己的孩子这种说法，显得矫情。这下一语成谶了，我竟然也觉得十万像孩子，怎么看怎么好。

这样不好，还是希望孩子能经历挫折，自己成长。

至于背后的风雨，我来帮他挡着就好了。

白野与黑川，看名字就一眼望到底的官定cp，眼瞅着女主已经帮男主追到了女配，在所剩不多的进度条加持下，最后居然还是把cp拗了回去，佩服佩服。

明明知道不合逻辑的地方太多，却也不想计较，只想随着白野和黑川的心情变化，一起融入到故事里去。

全剧最苏的一幕发生在同学会上，白野非常帅气地用hip-hop diss完那群幼稚高中男同学后正准备走人，却被那个喜欢过的男生喊住：“你现在肯定没有男朋友的吧？”……而我还在期待白野会如何反驳时，一只非常漂亮的手坚定地握住了她的肩膀——黑川出现了。

她的盖世英雄大概真的会驾七彩祥云。

现实不敢这么发生，但电影可以这样做。游戏人设的表现只是一层皮，难得的是真心，是发自肺腑的关心、理解、体贴。是温暖手心的甜米酒？是被赶出家门的苹果泥？是一封私人定制的人设邮件？还是那通没有被接下的电话？细细密密的情绪交织其中，丰满又克制。

愿真心都能如愿以偿。

开始看预告，以前是喜剧…

带着欢乐的心情来的，结果，中间好几段哭的稀里哗啦。

因为很多来不及告别的情绪，大概是好久没有回国，想家的情绪。对故土的追逐。还是能打动我们这些在异乡人的情绪的…

大概最触动我的是，男主问越南女子的爸爸，你后悔吗？越南老头说着，不，不后悔。当年为了增加生存几率，他把家人安置在两个船，最终他和小女儿顺利逃难到了美国。而他的妻子，大女儿和大儿子都留在了那个战火纷飞的年代。

想起之前一个朋友的故事，她告诉我她的爷爷是中国人，为了逃难，坐上了一条船，却遇到了坏天气。最终大家占卜，献祭了他年仅16岁的妹妹。被丢弃在水里的妹妹，成为了那个时代的牺牲品。

还有最后小女孩大喊，爸爸请你留下，不可免俗的落泪了哈哈哈。

喜欢导演设定的迷雾般的水夜，内心隐喻线被拍摄的如此动人而美丽。

原来记忆中的母亲，从来不曾放弃过他啊，揪着的心随着男主游上来得到了解脱。他和解了，我知道。

片尾告诉我这是真实发生的事，那些被遣送回国，早就失去故乡的成年弃儿们。

好像影片多了一层意义。那些被迫背离“故土”的移民者们。

叠甲：以下内容仅代表个人观点，仅作自我学习之用。艺术创作没有绝对正确，有人不满自然也有人喜欢，如有冒犯，与我无关（。

整体观感，第二季是中期的狂欢，统筹的崩盘。

首先是内容编排的散乱和割裂。自从第二季进入主线，每集时长增至20分钟，加上不同角色的多线并行，我很难找到一集观感是完整的。不合时宜的抒情，并不好笑的搞笑，拼贴式的倒叙，可能每个片段都还不错，放在一起却感觉稀碎。

就说第8集，这集穿插了很多内容，先是少卿又被丢大牢，再是太平送药、孙豹春梦、王七女装，最后接丘神纪与幼年猫猫的回忆杀。会发现原本太平送药→王七女装的部分是在博州案结束后的，而这之后是孙豹得知太平身份于是放弃幻想，这是一个完整的单元剧情。动画改为孙豹一开始就知道太平的公主身份而省去他对自己性取向的怀疑，也可行，但随之出现了老实人孙豹明知身份差距却仍抱有幻想的矛盾。并且这一段在以少卿为主体的叙事中横插一脚，与后面的回忆杀生硬拼接，一前一后悬在两头没个着落。这样的割裂感还不止一集，回忆片段也到处乱撒不成系统，感觉剪辑有问题，或者从前期就没想好每集的串联衔接？

漫改的一个重点就是原作的取舍和分集的把握，因为动画的单元容量和漫画的单元是不一样的，如何把故事分配到每一集中确实是门学问。第一季没这个问题是因为日常剧情本来就是单元叙事，放进十来分钟一集的动画刚刚好。

另一大毛病是演出用力过猛，增加了很多不必要的工作量。正常讲精妙的作画是多多益善，但过于追求作画难度而违背了塑造角色的初衷就是本末倒置，更何况好传还缺钱（。）很多地方都像是觉得画起来很帅所以就加了，结果画得累死还很浮夸，比如第5集拖长到疲软的追逐战，第10集大理寺逮猫那段背动，最后还给陈拾一大逼斗，明显是反应过激，少卿看起来像一个冲动恋爱脑且虐待下属，说到底这里至于是一个如此严重的冲突吗……？

此现象是愈演愈烈，到12集直接变成灾难。朗百灵固然重情重义，但也不是一个因悲痛丧失理智的人，结果被猫劝了以后还水淹洛阳城跑酷飞檐颠，祭坛起舞哭丧风光大葬一条龙，公然给千夫所指的罪人送行，全城人民都看得到！女王的狗腿子也看得到！我请问这个行为跟劫狱有什么区别，你是赶明儿就从金吾卫辞职吗！本人观看时因为太反常识直接忘了上一集还有部落仪式的铺垫，一个大问号完全无法共情。原作里两个爆点，一是猫猫曝光身份二是朗百灵收尸，隐忍后再爆发的情绪力量，都在这一出盛大表演下被冲淡了。本来是树倒猢狲散的无奈，这下把观众整无奈了。努力也努力了，钱和时间也花了，最后这么个效果，在我看来并不聪明。不是下死力气把作画和大场景做满就是好的，低成本也有低成本的做法，重要是合不合适。当然也有被场面和情绪感动到的观众，很遗憾我不是其中之一。

第二季也不乏可圈可点的加笔，比如进入博州城后的整个单元（你会发现第4集是观感相对完整的），体现少卿与陈拾阶级隔阂的铺垫，完善历史背景和角色逻辑的插叙。理解这一季规划是讲完丘神纪博州案，既然为了做满12集不得不狂塞改编，那用前10集讲博州案，后两集以小花为线，讲丘神纪死后武皇和小花的会面、小花与少卿的会面，回忆小花与武明空的初遇顺便为下一季留伏笔，这样是不是就够了呢？

知道做动画不容易知道他们亏钱，但烂就是烂，不想被道德绑架。作为团队领导不能在预算下做出合格的作品就是失职，至少我看下来感觉好传目前的能力不足以把控正剧向的长篇。写了也没什么用，就这样吧。

作为一部网大，感觉应该在5到6分之间啊，无论背景刻画，人物塑造，故事气氛都还不错，核心还是反战，尽管有些地方蠢了点，也不至于打一星两星的这么多吧？比一下子同期4.6分的片子，你们良心不痛的吗？

额……我觉得还行啊？片中说了，是治疗初期注入了一种新的酶让人体向不确定的方向变异，所以并不是可控的。不过我在想，如果土卫星那么烂的环境都活得下去……地球能烂到哪里去？不如考虑一下进化成适应未来地球更靠谱一些？我其实还期待里克在外星游泳碰到怪兽啥的。

剧情漏洞百出，已经成为泰坦智人的不明生物就这么让放回家么。还有DNA改造的威力未免也太大了点，完全不符合逻辑。辛苦了演员，两星给他们。

剧情跳跃，最后的地方莫名其妙就把人改造成了一个外星人科林贡样子，实在是?? 汗。就算为了适应新的环境，也没有必要非的用强迫进化的方法啊，最后情节感觉就是实验证明了人类得改造自己才能星际移民？！我在最后竟然想到了，异形系列的普罗米修斯～

其实拍电影挺不容易的，就像宝强，演电影的时候非常专业，但是让他自己动手去拍时，却不免落入下乘。我评这部电影也是一样，找问题容易，但是怎么解决，的确也很困扰。

1、影片背景说是地球不堪重负，不适宜人类生存了，但是整部电影的背景都是试验室及男主的豪华小别墅，仅在教授的PPT里有几个画面，男主为人类做出牺牲的情怀没有显示出来。

2、教授的PPT很动人，难道美国的国防部凭一个PPT就可以让教授胡搞么？很明显，国防部是不知道教授在搞基因试验的。现在一个工程都要按方案施工，教授光明正大的搞基因试验，而且还是不可知的基因试验实在是有点匪夷所思。

3、试验里死人了，女主就是问了一句：这是可预料的风险么？一种完全不把丈夫生命放在眼里的样子，按照正常电影逻辑，应该女主宁愿回到水深火热的恶劣环境中，也不愿意丈夫有失去生命的风险呀。

4、女主像间谍一样进入试验室看了试验资料，最后质问教授，结果又被教授轻飘飘说服了。。。感觉像是发动了降龙十八掌，结果对方毛事没有的感觉。

5、那么多试验小白鼠，最后只剩一男一女，ok，亚当和夏娃，我可以理解，但是他们两个都是成家的人。。。教授你就真的不顾伦理道德了么。。。

6、都成了泰坦智人这种未知生物了，教授你还把他们放回家，是想故意让泰坦把原配杀死，然后两个泰坦在一起就没有伦理障碍了么？如果真的有这一层意思，我倒是觉得教授的形象能更丰满，影片可以值3星。

7、女智人杀老公是故意还是无意？只看见她老公在浴室里穿着衣服胸口一个大洞。。。逻辑有点混乱。智人和军队硬刚，结果女智人GG，你们难道不能跑么。。。私奔呀？

8、教授最后让女主把男主记忆消除掉，为啥非要女主动手呢？暴力机关用强就可以啦，泰坦都被你们关在笼子里了。。。结果被泰坦一阵血洗。

9、泰坦和军队两败俱伤了，教授居然又要把泰坦杀掉了。。。WTF，之前明明说这么贵的试验品要珍惜的么？你就不能自己动手把他记忆消除掉，然后扔到土卫六上去么？

10、手下大兵不听教授使唤，不伤害妇女儿童的原则让他们把枪口对准了教授。教授，你还是个反派么？太失败了。

11、最后女主还是同意把男主扔到土卫六上去了。ok，就算男主能在土卫六上吃石头，但是怎么繁衍呢？总不能有丝分裂吧。难道让男主在土卫六上带着对地球亲人的眷念，孤独在土卫六上过一生，还不如消除记忆呢。。。

12、男主真的在土卫六上生存了，然后怎么办呢？继续试验送人上去？和影片主旨不符。不送人上去？那男主存在的意义就不存在了。。。

总体而言，题材不错，但是逻辑不顺，中间玛丽苏的情感剧情让我不停快进。

话说三十年后，人越来越多，资源越来越少，还打核战争，地球不适合人类了。科学家预计过二十年就要死一半人。于是他们的解决办法就是，移民外星

可他们选的星球，没氧气，气温低，重力高，所以要改造人类适应这个环境。虽然怎么看，改造后的人类都可以快快乐乐在打过三次核战争的地球生活下去了，不过不行，他们非得把他射到外星去

经过一百分钟枯燥无味的实验，终于，剃了光头的两位男女成功了。其他不剃头的都失败死掉了

然后科学家对着两个人不像人鬼不像鬼的东西说你们回家吧，过几天再射你们去外星

然后家庭伦理悲剧，家里人受不了啊，两货杀人了，他们不管这资源匮乏的星球如何如何，把一个造价三亿还是美元的货弄死了，还有要弄死另外一个

好在军队有理智，没杀

最后他们还是把那货射上去，留下地球人继续完蛋

片名字幕打出前的6分钟垫场，从酒店装潢的绚烂色彩，酒店人员的礼仪规范，警察入驻的前情介绍，到轻松的背景配乐，镜头环绕与拉进拉出，皆流畅得赏心悦目。直至前田敦子那傻乎乎的定妆造型出镜宣告结束。

片名出现一幕，男女两大主角分处镜头两端背对而立，传神地表达出两人的社会角色与性格的背道而驰。至此，6分钟开场结束，接下来影片毫无悬念地进入了乏善可陈、东野圭吾自以为巧妙的推理模式：扑朔的案情；刑侦框架下分享的一个个小故事；有温度的罪犯等。他用每个进入酒店的人物都有嫌疑的陈旧套路戏耍着读者，并以此为趣。充分享受着掌控读者情绪的“伟大”作家的优越感。

如果《假面酒店》由美国人来拍，很自然地片末会留出十几分钟涉及一下男女间的感情归属，或是走到一处或是浅尝辄止。但这是严谨木讷一丝不苟喜怒不形于色谨小慎微A型血的日本人在办事，所以即使小日向刻意离席回避，两人也只是停留在公事礼仪性的碰杯上。

影片最后谜底揭开，当玉容不敌时间的松隆子与木村扭缠在一处，屏幕前的诸位是否回忆起了年轻岁月《恋爱假日》中的缠绵？

在微信朋友圈发了一下感慨，整理一下搬过来。

看的是B站上传的舞台版，上海京剧经典曲目展演系列的。史依弘的梅派真是端庄娴雅。想起来很久以前看过蒋勋写《孤独六讲》时，提到项羽和荆轲，称之为“失败者的美学”。作为一个失败者，与刘邦相比，项羽成为一个更容易被人们反复吟咏的对象，在成王败寇的历史定律中，不得不说这是一个很伟大的定位。这时候才觉得司马迁真是伟大，他点出了项羽失败的原因，却又把他列入帝王本纪，不以成败论英雄，真正当的起“通古今之变，成一家之言”，看来需要把我那本闲置已久的《史记》扒拉出来看一下了。

整出戏故事冲突不大，唱词少，曲牌也以西皮散板居多，看了大半场都觉得没意思了，可是到了垓下被围、四面楚歌、虞姬舞剑，才真正体会到这出戏的好处来。名唱段“看大王帐中和衣睡稳”一段，虽然唱词简单，却一下子让前半部中一直不大出彩的虞姬形象丰满起来。

“看云敛晴空，冰轮乍涌”，用的就是西厢记的唱词。

“大王意气尽，贱妾何聊生。”

最痛人处，莫过于美人迟暮英雄末路。美人名马和末路的英雄，可以说是很好的戏剧题材了。

听完《霸王别姬》就明白了虞姬为什么说“君王意气尽，贱妾何聊生”。

项羽唱《垓下歌》:

力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。

骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？

尾音婉转，余韵悠长，字字无奈。

一个铁骨铮铮的大男人跟你说:虞姬啊虞姬，我该怎么办？我能怎么办？

这比之前流传的那个黑豹乐队主唱抱着保温杯的段子悲痛多了。这一段真是听到喉头发梗。

虞姬舞剑一段，太考验演员唱念做打的功力了，完全被史依弘圈粉，史姐姐扮相美身段美唱功好，有些表情和动作还萌萌的~

电影《霸王别姬》中让程蝶衣在舞台上自刎，在这出戏的顶峰选择落幕，确实是一个巧妙的处理，有一种壮烈凄绝的美，小说的结局则因为过于现实，而显得残酷了。

李碧华是写小说的高手，所有作品都带着一股媚气，用她自己的小说《胭脂扣》里的句子形容就是“如梦如幻月，若即若离花”。她写霸王别姬、写青蛇、写潘金莲，都能翻出新意。

但变的是故事，不变的是人情。