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这部片子有可取的地方。血盔甲和赤发鬼的特效一看就老贵了。冷兵器版《疯狂的麦克斯》那一段挺好看的,就是像得有点过分。
PS:比较奇怪的是,场面都没在避忌的,赤发鬼将京城分成十八坊挑斗其互殴这种小设定借鉴《饥饿游戏》又不大大方方地直接写成 这部片子有可取的地方。血盔甲和赤发鬼的特效一看就老贵了。冷兵器版《疯狂的麦克斯》那一段挺好看的,就是像得有点过分。 PS:比较奇怪的是,场面都没在避忌的,赤发鬼将京城分成十八坊挑斗其互殴这种小设定借鉴《饥饿游戏》又不大大方方地直接写成十三坊算了。 然而,本片在我的雷区上蹦迪着实也是蹦得太欢了: ============一点说明============ 评论里有人说“boss叫李沐不叫陈沐”说我记错名字了肯定没看电影。但我看了一眼,我写的就是李沐啊。我不知道到底是伊语无伦次呢还是我确实记错名字了。其实大部分角色的名字我都记不住(在记人名这方面我有障碍)。所以文中角色名基本参照豆瓣的演职员表。“记不住角色名肯定是没认真看电影就来黑的”,抱有这种想法的人可以不用读下去了,毕竟文章还蛮长的,直接点“没用”就行了。 ================================ 1、理所当然地以为观众倒贴钱和时间给电影做脑补与洗地的苦工。如果能那样加结局,如果路空文跟他的作品之间并没有如同关宁和小橘子的父女血亲那么独一强烈的感应与联系,李沐有什么必要杀路空文呢?找个人去把他的电脑偷过来,或者干脆黑进系统把整部小说删光不就好了,或者雇8000个人去举报让小说下架啊封掉路空文的视频账号。至少可以试一下嘛。而且为什么杀路空文非关宁不可?就这些漏洞,本片的粉丝强势找补肯定都能找补回来。然而我只是一个在春节期间去电影院休闲的普通观众,给足票钱而且在观影过程中不走神,就已经尽完观众的义务了。不管谁的钱是大风刮来的,反正我的不是;不管谁要给这部电影当精神股东,反正我不当。 PS:杀路空文需要超能力吗?徒手掐都掐死了。而且看这技能,关宁的祖上应该是邓婵玉。都有这么豪华的技能了,还去银行当什么职员啊,打棒球不是分分钟MLB最佳投手,到时候你在新闻上说女儿丢了,保管全世界出动帮你找。多方便。 -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 我加这段PS的本意是想要吐槽关宁这个“百发百中”的封神榜技能对剧情是多余的,明显是为了要拍超能力打斗而强行设定的。没想到杠点居然是在“打棒球去MLB”这部分。 要求所有人都能分清“正言”跟“调侃”,确实对现在的豆瓣用户要求有点高。关于打职棒这一段玩笑话,确实我错了。就像评论区的某位说的,这部电影又不是现实题材的,我居然用现实的逻辑去推演,是我不讲逻辑了。电影就算让关宁扯着自己的头发飞上天也行,反正牛顿和牛顿定律也只在现实世界里存在,只要不是现实题材的电影都可以不用管。看武侠片还要求地球有重力的,都是杠精。 --------------------------------------------补丁结束----------------------------------------- 2、把主要角色写成工具人。屠灵(这名儿真听得我别扭,我一度怀疑她是个AI)跟李沐什么关系?没说。李沐为什么那么信任她,让她全权去处理关宁的事,不知道。屠灵是什么性格?不清楚。看她帮李沐买凶、监听、揍人的架势,反正不是啥单纯善良遵纪守法之辈。所以为什么她听到路空文跟李沐的关系就反水了?李沐不是个好人,这一点你不是早就知道了吗?血盔甲是什么来路?没说。少年空文砍老头子的时候它为什么不飞出来?不知道。血盔甲跟穿着者之间的共生关系具体啥条件?不清楚。看血盔甲刚现原型大杀特杀那表现,反正不是啥单纯善良有情有义之辈。所以它才跟了少年空文几天听他说一句“我当你是伙伴”就性情180度大转了?之前400年你愣是一个好人没遇到你点儿到底是有多背。屠灵和血盔甲都一样,主角需要虐的时候他们就虐主角,主角需要救的时候他们就救主角,老工具人/甲了。 3、为了解决矛盾破坏故事地基。这整个故事架立在一个前提设定下——小说里的世界是(可能)存在的,而且能和现实世界相互作用。当加特林出现在小说世界的时候,这个基础就彻底坍塌了。既然是一个真实存在的世界,就有自己运行的方式和体系,只有写出符合该方式和体系的剧情,才能影响那个世界,那个世界发生的情节才能倒施在现实世界。如果加特林可以,那也可以写来了一群外星人把赤发鬼抓上宇宙飞船带走了啊是不是。如果这样写,地球上会飞来火星人绑架李沐吗?那不如干脆写赤发鬼一个屁没放出来把自己憋爆炸好了,还打个屁。打从加特林出现,我就失去看决战的兴致,随便吧,鬼知道下一秒你是不是掏出原子弹来。 -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 我真是没想到居然有一天要在豆瓣上解释“互文”的概念。 互文的要件:1、A世界和B世界都是独立存在的;2、A世界和B世界都有自己一套的规则;3、在不打破规则的前提下,A世界发生的事件会对B世界造成影响,反之亦然 互文的重点:1、规则不能任意改变;2、两个世界的规则强制性是平等的;3、两个世界的作用力是对等的。 读到这里还不能理解的,可以去看一下《勇敢者的游戏》。棋盘的世界和主角的世界是独立存在的,主角改变棋局的方式是掷骰子,当棋子走到某一格时会在主角的世界发生相对应的事件。主角不能直接移动棋子,在掷骰子时如果作弊是不算数的(而且会遭到惩罚)。骰子掷了多少,棋子一定会走多少步,而那一格引发的事件是预设好的,既不会多也不不会少也不会改。 以上条件缺少任一,这个故事的基础就不存在:主角如果能随便移动棋子或者作弊,这个游戏没开始就结束了;棋盘如果能随意更改规则,主角就只能无穷无尽地困在里面。 加特林的问题就出在这里。如果现实世界里的人可以随意更改小说世界的运行规则,凭空变出该世界里不仅事实不存在甚至在人们的概念里都没有的东西,这两个世界就不是对等的,而是小说世界无条件地服从现实世界,听从现实世界的摆布。那电影的后30分钟就是在耍猴:关宁只需要把杀父之仇这一节捅给路空文,让后者在小说里打上“赤发鬼暴毙”五个大字,就可以直接唱片尾曲上演职表了。 如果加特林能出现,则路空文父仇这一段关系揭开之后的所有剧情全是多余的。如果后面的剧情是必要的,则加特林就不能出现。换句话说,这把加特林突突的不是赤发鬼,而是观众的智商。 喜不喜欢加特林的出场,是个人趣味,我不judge。但硬要说这一段是合理的人,要么是去看电影的时候不带脑子,要么是本身就没脑子,要么就是抖M享受脑子被人当球踢的感觉。 ---------------------------------------------补丁结束---------------------------------------- 假使你真的相信自己的创作,相信自己笔下的人物,他们就有了自己的生命,作者不能随意按自己的意愿和喜好去改变他们的轨迹与命运。小仲马再是哭,茶花女也得死。当然,是否(能)做到这点,既取决于作者的动机,也要看作者的能力。同人小说作者再是热爱原作避免OOC,还是有大量跑偏的。 就本片中的路空文来看,他既无相信的动机,更加没有写作的能力。路空文对关宁说他最初迷上写作是因为读了一本叫《跷跷板》的小说(回来查了下,该小说的作者即是本片的原作者双雪涛,编剧大概还觉得自己蛮有梗的),我当时就预感大不妙。《刺杀小说家》这个标题最容易联想到的会是《作者之死》。我在进电影院之前一直以为路空文是个真正的作家,因为怀才不遇,或者写的作品太过超前不被接受,这些现实的原因而清苦,一边愤懑一边怀抱理想笔耕不辍——这样的人才会相信小说的世界和人物是真实存在的;也只有在这样的作者笔下,小说的世界和人物才有可能真实存在。而这样的作者,谈到写作启蒙,应该是《老人与海》《麦田守望者》《发条橙》这些吧,你就说是《爱丽丝梦游仙境》听起来都算有点谱。 之后看到少年空文阻止血盔甲杀人那一段,我发现是我错了。我对“小说家”的定义跟本片不大一样。我更愿称路空文为“男频爽文网络写手”,还是月点击量为10的那种。没有小说,没有家。而且真犯不着去刺杀。更犯不着把刺杀他的故事大张旗鼓做出来给人看。就他这样的写手,不能说对社会毫无价值吧,真的多一个不多少一个不少。他只是一个既读不成书又做不成事,躲在“写小说”的幌子后面自欺欺人的尼特族。当然,尼特族也有生存的意义,杀人是不对的——除了这点朴素正义之外,我挖空良心都找不出任何去关心路空文死活的理由。每次关宁做势要动手,我的OS都是“烦不烦啊!快点把他拍死得了!” 可惜关宁就是不拍死他。反复好几次。关宁和路空文为什么共享脑洞,这个事情我不打算想,不值得。但是,两个主角从互不认识,到相遇,到成为一个team,这整个过程人物得产生变化,而只有人物发生了变化剧情才能顺畅地进入下个阶段,而且人物的变化得是双向互动的。 按照正常的套路,应该是关宁找女儿已经绝望了,听说女儿被卖出国为了搞到办法出国去找才接下李沐的活,在接近路空文时知道他的小说里有个叫小橘子的女孩,又生出了能找回女儿的希望,这才暂停杀人计划去了解路空文,最后就为了那一点希望决定帮助路空文。而路空文也应该是写作写到绝望了,受到关宁故事的启发又打开了文脉,这才把自己的身世背景全都告诉关宁,并在最后把他写进故事里去救女儿。套路虽然老,至少是正常的。 在这个片里,关宁就是“回忆女儿”-->“我要杀死路空文”-->“啊啊我下不去手”-->“回忆女儿”-->“我要杀死路空文”-->“啊啊我下不去手”。跟唱片跳针似的。非常莫名其妙。 关宁分明是强动机——只有杀死路空文才能找回女儿。而且关宁也明显不是啥遵纪守法情绪稳定之辈——找到人贩子,他直接用私刑,还不同意把罪犯交给警察;为了抢张照片就袭警(你就好好说这是你女儿的照片不行吗);听别的孩子唱了自己女儿的歌就抓起孩子又吼又叫的(就拿点吃的好好哄好好问不行吗)。就一个强动机而且不守法而且情绪不稳定的人,都被逼到那份上了连自己的生命都受到威胁了,在要杀路空文的关头就挣扎就犹豫就圣父光辉闪耀。这要是把路空文设置成个女性角色,就是一个虐心绝恋玛丽苏的故事啊:男主对谁都凶都狠,只有对素不相识的女主角心慈手软。 关宁知道路空文的故事里有小橘子就决定倒戈,在他俩动机不对等互相了解程度不够深入的前提下,是不合乎逻辑的:关宁怎么就能这么肯定这个男频爽文网络写手后面不会把小姑娘写死呢?让手无缚鸡之力的小橘子陪少年空文去杀赤发鬼,这多危险啊!而且在小说剧情里这又有什么必要?关宁这时候为了保护小橘子,反倒是更有理由杀死路空文了吖,怎么能任由亲亲女儿跟着个智力有问题的半大小子去打大boss呢?本来么,要是路空文就那么掉下楼死了,故事停止,大家都能好好活着,就因为关宁拼死拼活非要路空文写下去,小橘子才差点被赤发鬼吞了,是不是啊。就这智商,把女儿搞丢属实也正常。 在上述这些硬伤面前,结构问题倒显得次要了。 另一个主角路空文是弱动机——虽然屠灵说过“用法律允许的方法都无法令其放弃”,但观众无法通过剧情get到他不肯放弃的理由:他又不知道小说的世界是真的,他又不知道赤发鬼的结局会影响到李沐,他甚至压根不知道李沐跟他爹的死有关,他只是个男频爽文网络写手,写啥不是写。而小说里的少年空文明明本来已经有强动机——给姐姐报仇,到了大boss那里再多加一个杀父之仇不痛不痒。令得两个空文的对应关系非常勉强(除了名字之外,大概只有“智商似乎很低”这一点是相通的);李沐在现实世界是个与文化产业无关的商人之前对也没有什么伤害路空文的意图,赤发鬼却是小说世界里的“神”(多活500年唱起来)一直在追杀少年空文姐弟,两者的对应也颇勉强。偏偏这个故事,在小说世界和现实世界之间并不使用“信者得见”的暗示性弱联系,而是“一个萝卜一个坑”的显性强联系,在设定架构上并没有好好梳理清楚。其实吧,我觉得用弱联系就行,不要说破李沐和路空文父亲之间的关系,小说里的主角也别叫少年空文换个名字,这一层留出白来倒是可以让观众去猜去讨论的,是一种趣味。 唉,我跟路阳,又说得着什么趣味不趣味呢?他拍电影,肉眼可见的努力。可那又有什么用?力发错地方了。到现在连什么样的剧该用什么样的演员怎么配对,这种最基本的都还没拎清楚。 隔壁陈思诚至少知道王宝强旁边得搭一个清新小帅哥给观众洗洗眼,在日本发生的故事要找昭和时代最闪亮的、中国观众喜闻乐见的明星助阵。 拍商业剧情片最重要的是什么——是观众的注意力!100分钟的电影,如果观众有10分钟走神,你的电影里就有十分之一的废料,观众就损失了十分之一的票钱。观众是什么?是人类。人类是什么?是一种视觉动物。所以如何最大程度地保证观众的注意力?在屏幕上堆起美的光影好看的场景和有魅力的人啊,呀呀个呸的这还需要观众手把手来教你吗? 怎么知道一个演员有没有吸引观众的魅力?这个希区柯克教过:看观众愿不愿意在电影院里花上几分钟看伊干坐着吃着鸡扯闲天。要是有导演觉得这个标准都很难拿捏,那也可以直接去问王家卫。 我大学时非常喜欢《东邪西毒》,经常在电脑上放。一个压根不看文艺片的朋友,只要经过的时候看到我在放这个片子,一定会坐下来看个几十分钟。直到毕业,她都不知道那是个什么故事,人物之间有什么关系,她也不关心(“王家卫嘛,反正认真看也看不懂的”),用她的话说“那些人在那儿晃来晃去就蛮好看的,好看就行”。 就靠人好看,能吸引一个路过者至少10分钟的关注,比照电影的时长,演员好看有多重要不言自明。在我的评价系统里,演员的前三项是:外形(并不一定要漂亮,但要吸引人,两者是有区别的)、与角色的适配度、跟对手的相性度。这三项达不达标,决定了伊演技后面跟的是乘法还是除法(当然演技如果是零,这三项也就没有意义了)。我不给任何演员当精神女友、精神老妈或者精神经纪人,所以我就想看到事半功倍的水到渠成,而不想看事倍功半的“努力”折扣。 《绣春刀》系列里我已经针对选角吐槽过了。让张震给刘诗诗当舔狗,这谁嗑得下去?!不是说张震不能舔(他常舔),也不是说刘诗诗不美(在人淡如菊这个类型里我以为她是TOP),但这个主谓宾搭配就不行。把聂远跟张震的角色换一下,至少爱情那条线还能看得过去点。到了2里,把刘诗诗的名字换成杨幂,我上面这段话ctrl+c+v。就一点进步都没有。就一点想要进步的姿态都没有。路阳也不可能毫无感觉,只是他没把观众的需求放在眼里,观众只是他脚边的六便士罢了……大导演心里不知道拿谁跟自己比照呢,才有这种无视基操,爱咋咋的底气。 关宁这种在狂走边缘反复试探的角色居然找雷佳音就有点失算——不是说雷佳音不好,他缺点爆发力,而且他的戏太多重复内容了,来来去去都是那么点事儿,演到后面就挺无聊的。偏偏吧,雷佳音还是特别功能型的那种演员——推剧情好用,剧情给力的时候他也给力,光看人是真没啥好看的,剧情不给力的时候,我就不大想看他。他长得太有小区大爷那味儿了。我个人并没有看小区大爷坐着吃饭扯闲天的趣味。然后路空文这角色居然还不找个好看的。就这个演技,国内演员里比这帅的是找不出来了吗?一部商业剧情片不!能!这!么!搭!配!啊!啊!!啊!!!我对这片的特效特别满意,可能是对比出来的效果:赤发鬼比主角团加一块还好看。于和伟是本片的颜王! -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 中文阅读理解小学生级别的问题:上面这一段我是在说雷佳音的演技还是在说他的外形? 答:我是在说他的外形撑不起大男主的存在感。 所以如果有雷佳音的粉丝认为我这就是在“喷”他,杠点不在他的演技炸不炸裂(就这狗屁不通反复横跳的情节要他啥演技能有多炸裂?对演技的标准是不是也太低点了) 你们应该想方设法跟我论证:“雷佳音比梁朝伟和张国荣和梁家辉加起来都要吸睛”。至于文化低到连数都不会数的,也可以走乱骂路线——“喜欢看梁朝伟和张国荣超过雷佳音的人只会看皮肉,不懂电影这种第八艺术(电视:喵喵喵)”。 当然,讲这种话的人,我简单拉黑就完事了,不会跟你们在审美问题上浪费口水的。毕竟你们眼睛都瞎成这样了还坚持上网,实在是不容易。 --------------------------------------------补丁结束---------------------------------------- 我觉得吧,有些人以为自己跟梵高一样画不好透视,就以为自己跟梵高一样全身上下由内而外地充满艺术细菌了。其实是这样,尽管画不好透视,但梵高是个天才;你呢,你不是天才,你甚至连透视都画不好。怎么知道是不是天才呢?就导演做到这么久了,经验也不老少了,连自己有多少能力干多大的项目都没点数。真的,拿个最套路的本子拍个最基本的商业片就能掂出来自己几斤几两重来。老整这些虚头巴脑的,跟路空文一样是在自欺欺人。 那些误以为长得丑或者扮丑或者干脆直接变丑就能提升演技的演员也只是在给自己找借口。为什么“长得不好看”的比较容易被说成“实力派”,一是因为实在没别的好话说了,二是好看的人自体吸睛,80分长相+80分演技能达到160分的效果,如果是40分的长相那就必需要120分的演技才能达到同样效果,观众自然从后者身上感受到更大比例的“演技”。然而实际上的吸引程度还是一样的。一个80分长相的人变成40分,虽然演技的占比确实上去了,但是总分也变低了。这就是为什么演员需要严格管理自己的皮肤和身材的原因:观众如果要看平凡无奇的人,在家照镜子就行了,为什么非要大老远跑去电影院花钱?长得吸引人(再一次,不等同于漂亮)是一种天赋,老天既然给你饭吃就应该把碗端正老老实实感恩戴德地一口口全部吃完,暴殄天物是要遭天打雷劈的(对,这段就是在外涵小李子)。 ----------------------------------最后的补丁------------------------ 我是相信“人以群分”的。所以我认为一部电影、一个明星的气质,与其拥趸的群像总是相一致的。 如果你也相信这句成语,在杠我之前,先看一下评论区,然后问问自己“我真的认同这些人的审美与逻辑吗?” 迷住你的,究竟是自我爱还是一段执念。 随便展示一下。 看到《刺杀小说家》结尾,有点泪目,但泪点估计比多数人来得早一些,没等到关宁声泪俱下呼唤小橘子,在他拿起电脑敲击键盘的时候,被生活磨平的心就不及防地软了一下。一个普通人能拿起笔,是因为心中有了剑,心中有了剑,就不怕手里没有蓝色的加特林。予弱者以“勇”,就是文学艺术的功德。 这个“勇”并非万能,在现实世界里,它是望梅止渴的梅,无 看到《刺杀小说家》结尾,有点泪目,但泪点估计比多数人来得早一些,没等到关宁声泪俱下呼唤小橘子,在他拿起电脑敲击键盘的时候,被生活磨平的心就不及防地软了一下。一个普通人能拿起笔,是因为心中有了剑,心中有了剑,就不怕手里没有蓝色的加特林。予弱者以“勇”,就是文学艺术的功德。 这个“勇”并非万能,在现实世界里,它是望梅止渴的梅,无法即刻兑现,甚至可能是永远无法兑现的。关宁以小学生水平,完成一篇网络爽文,粗暴地在异想世界“相信并实现”,但回到现实生活,他还是那个绝望的父亲。电影里讲得很清楚,小橘子被草率的闷死在了麻袋里,已无生还可能。至于影片里铺的童谣那条线索,以及结局雷佳音撕心裂肺的呼喊,勉强叫做“奇迹”或“希望”吧。 我相信这个模棱两可的结局,是包括导演在内的主创反复抉择的结果,既不放下一抹对关宁的温柔,对观众的慰藉,又留住了一份对创作冷峻的凝视。文学的意义,从来不是庆功宴上燃炬狂欢,而是在黑夜里点灯探路。它不能也不该告诉你世界总是美好,恰恰相反,它往往要面对的是不如意,解决的是不可能,它是站在人动物性的对面寻找善,是站在唯物唯实的对面歌颂信。文学创作,或者广义到艺术创作,都是最有力的无力,也是最无情的长情。 那么即使从“功利”的层面,小说或者文学是不是“全无用处”呢?当然不是。至少《刺杀小说家》没这么阐释,关宁虽然没找到自己的女儿,但他却误打误撞帮有“小说家”路空文厘清了杀父之仇,更重要的是,原本要凭善行凶的关宁,却被一个小说家感召,在最后时刻“放下了屠刀”。无望之人成了拯救者,刺杀小说家变成了刺杀的小说家。所以文学回击现实的领地,比当时当下要宽广得多,它是这个时代和下个时代的角力,也是黑暗处一点光明和另一点光明的握手。 要是没有西西弗斯推石头,十三坊的人早就死绝了。在热闹的春节档,能看到这样一种讨论,大概和西西弗斯一样可贵吧。 电影虽然是什么话题都可以讨论,但商业电影其实需要一个更简单的主题,一个更质朴的结论。所以用电影来探讨创作的价值,阐释文学的强大,并不容易,“只要相信,就会实现”当鸡精易信,当鸡汤就很难。用“信”来解释“信”,需要特别大的念力,因为本质上“信”是不用解释,也不能解释的,一旦解释就是不信。这就需要一个笃定的创作者,贴着小说又大胆离开小说的语境,想尽办法把普通观众拉进一个更可感的语境当中。 在双雪涛同名小说里,小说家本人要比电影里的路空文更笃定,他对创作的意义看似不自知,但无须愧疚,没有怀疑,几乎是不费一兵一卒就俘获了小说里的“关宁。甚至可以说,小说里关宁不只是被征服被感召,而是给了彼时的小说家一双温柔手,再远远行了个注目礼。但小说改编成电影,这么弄恐怕就不可行,于是乎作为小说的使者,电影里的路空文变得乖巧软萌,可敬让位了可亲,他和关宁之间的关系也通过更紧密的故事铰接成了互相成就的CP。 以此推及全片,路阳导演以苦拙之力,践行着“只要相信,就能实现”,并已给出小说改编最可能的解决方案:现实世界的故事真情实感,异想世界的故事怪力乱神,两个世界又巧妙互文。沿着小说家画好的核心路径,电影张开来现实世界和异想世界两个翅膀,甚至异想世界的翅膀,落实到宣发层面还要更硕大些。黑甲红甲赤发鬼的那个故事,是好看的、绚烂的、有趣的,它映照了电影里现实人物的困境,替观众出了口气,它是包子的皮儿,花了气力,就是诚心。如同宗教者布道时,讲述的那些生动的小故事,牢牢的拱卫着电影表意的心脏。 要说《刺杀小说家》有什么遗憾,大概是小橘子的歌谣吧,着实不成调,我都在惊诧雷佳音是怎么学会的。有趣的是,我和一位好友就此讨论,她幽幽的回复,也许就是有意的安排呢?一首歌再难听,是关于他们父女俩情感的,就很重要;一个作者再一般,但他的力量就是能改变世界。我觉得她说得对。 第一次见路阳是万娟领我去的,进了院子我就看见一棵树,样子挺古怪,把很多车别到一边去,电梯也很有意思,我后来又去过很多次,每次都记不住它从哪边开门。那天我们聊得很好,这我在很多其他场合讲过,我们坐在一条很长的木桌两边,路阳把双手放在下巴底下,听我胡说八道,他说话的声音其实很好听,但是他说话不多,在离他不远的大厅角落里,放着一把日本的木剑,我记得中途的时候路阳说,他经 第一次见路阳是万娟领我去的,进了院子我就看见一棵树,样子挺古怪,把很多车别到一边去,电梯也很有意思,我后来又去过很多次,每次都记不住它从哪边开门。那天我们聊得很好,这我在很多其他场合讲过,我们坐在一条很长的木桌两边,路阳把双手放在下巴底下,听我胡说八道,他说话的声音其实很好听,但是他说话不多,在离他不远的大厅角落里,放着一把日本的木剑,我记得中途的时候路阳说,他经常在没人的时候独自挥舞那把剑,现在已经有不小的风声。聊完之后,我和万娟一起离开,走了两步我就撞在一扇玻璃门上,嘴唇肿了起来,我跟万娟说,也许我说得太多了。万娟说,没有,是这扇门擦得太干净了。路阳说,也不是,如果你走得再快点,也许就可以穿过去了。这是一段非常清晰的记忆,如今已经覆盖了当时交谈的内容,成为了《刺杀小说家》开启之时的唯一记忆,尤其是路阳那句话,也许它并不存在,所以异常清晰。 大概一个月之前,我去看了电影的最终版本,距离我们第一次见面已经过去四年多,我意识到当一个人相信某事的时候,他可以付出多少,做到什么程度。看的过程中有几次我想摘下3D眼睛把路阳拥抱一下,一个创作者如果笃定到疯狂的程度,他就拥有了最清晰的理智,可以用自己的血肉把历史的进程推快一点点。这个电影不只关于创作者的力量,也关于我们人生的意义悬于何处。希望大概率是一种幻觉,可这也是我们几乎唯一可以依仗的东西,为了这个幻觉我们可以把自己燃尽,可以把生命缩短,从某种程度上说,人生,电影,小说,在银幕上前所未有的汇成一流,用所有理智和物质所企近的幻想,这就是我们所拥有的一切。 我想之后的很多年里,我还会经常重看这个电影,尤其当我感觉幻灭的时候,不是因为其中热血澎湃的信义之气,而是它会提醒我,即使一切都是梦,我也要找到你,找到你就找到了梦的机制,找到了我们每一个人的家园。 《刺杀小说家》始终是今年春节档中,我最看好的一部电影,这和之前看到“路阳拍到头发花白”有着直接关系。我挺想看看,双雪涛的这个几乎难以被影像化的故事,在经历了如此艰难、漫长的摄制过程之后,会呈现出什么效果。 简单来说,电影中因果互生的两个世界,源于两股力量的对抗。路空文( 《刺杀小说家》始终是今年春节档中,我最看好的一部电影,这和之前看到“路阳拍到头发花白”有着直接关系。我挺想看看,双雪涛的这个几乎难以被影像化的故事,在经历了如此艰难、漫长的摄制过程之后,会呈现出什么效果。 简单来说,电影中因果互生的两个世界,源于两股力量的对抗。路空文(董子健饰)与李沐(于和伟饰),一个是寄生底层的废柴小说家,一个是跻身上流的科技企业的老总。前者写的小说《弑神》中的反派人物“赤发上人”,其命运对应到了李沐身上——每当他有危机,这位老板就会发病,两者仿佛共生。再有三天,小说就要迎来结尾,照此下去,李沐必死无疑。 小说里写的在现实中就会对应发生,而现实的人物故事又影响着小说的每个细节转向。在这个离奇的设定中,现实世界并不那么现实,而是一种“高仿现实”;虚构世界也不是全然虚构的,而是与现实互文的“无限增强版现实”。 细谈热议剧情,深挖背后隐喻,此评较长,请耐心食用,欢迎友好讨论 细谈热议剧情,深挖背后隐喻,此评较长,请耐心食用,欢迎友好讨论 平时不写长文的,今天纯属花了巨资还把我给恶心到了,翻了翻评论还一水儿的好评,实在忍不住从三个方面来吐槽一下 1. “一介凡人,竟敢弑神”纯靠意淫 这句话这也是很多(看似)恰了烂饭的几 平时不写长文的,今天纯属花了巨资还把我给恶心到了,翻了翻评论还一水儿的好评,实在忍不住从三个方面来吐槽一下 1. “一介凡人,竟敢弑神”纯靠意淫 这句话这也是很多(看似)恰了烂饭的几个大号的主要尬吹点,什么热血呀、有深度呀,蚍蜉撼大树呀这些词全冒出来了,强行拔高升格,你们孝起来的样子真好看。 高喊口号的各位,请问,少年空文除了空有善良和勇气,为了所谓的“反抗”还做了什么呢? (1)给自己意淫一个光伟正的家世背景,为结尾上树开挂做铺垫 (2)自己又低能,又弱智怎么办?只能开挂,把毒液搬过来搭把手 (3)强行拉低赤发鬼的战斗力。前半部分吹得神乎其神,真打起来居然爬来爬去废话连篇,脑门上还挂着个致命伤,战斗力就是个屁 (4)中二胡改(关宁代笔),不如直接写“赤发鬼暴毙”算了,省得搞出加特林代表月亮消灭你这种小儿科的梗,尬到不行还那么多人给捧臭脚 综上所述,蚍蜉是如何撼动大树的呢?不是靠努力提升实力,也不是靠智慧四两拨千斤。只要你会意淫、开挂、胡诌,就能实现梦想,收获成功! 再说现实生活,路空文为了坚持“人生意义”,三十多了还在靠妈妈养,好感人啊,好有深度啊。 2. 融梗?模仿?致敬? 虽然模仿、融梗、致敬之间很难界定,但我作为阅片量一般的观众都能看出来,片中许多设计都与其他影片的创意比较相似。 开头神似毒液,结尾神似寄生兽,打戏神似寡姐,武士破墙追逐神似海王……(个人观察有限,评论区的友邻还看出了更多)我这里说神似都是客气话,实际连运镜、动作细节、镜头构图都是熟悉的感觉。总之就各种梗融一融,再找个有钱的金主爸爸搞点特效,这片就成了。钱可真好赚啊 依旧是以我上一篇影评的一句话开头,这部电影究竟如何,取决于你是否相信导演创造的那个世界。从昨天开始,我看了很多影评,也拜读了很多批评的文章,大部分都指出电影存在“BUG”。现在,让我们回到电影故事本身,在相信那个世界的前提下,再来看看这些“BUG”。第一个BUG是屠灵的倒戈“突兀”。有人说电影前期铺垫太长,可是导演费了这么大劲给铺垫,他们还是没有认真看,或者说,很 依旧是以我上一篇影评的一句话开头,这部电影究竟如何,取决于你是否相信导演创造的那个世界。从昨天开始,我看了很多影评,也拜读了很多批评的文章,大部分都指出电影存在“BUG”。现在,让我们回到电影故事本身,在相信那个世界的前提下,再来看看这些“BUG”。第一个BUG是屠灵的倒戈“突兀”。有人说电影前期铺垫太长,可是导演费了这么大劲给铺垫,他们还是没有认真看,或者说,很多人习惯性的把这种类型电影里的女性角色当做工具人。屠灵从小被父母抛弃,李沐收养了她,给她重塑世界观(插个题外话,全片并没有屠灵回忆父母抛弃自己的镜头,所以我怀疑屠灵很可能并不是被抛弃,而是很小的时候被拐卖,因为李沐需要这样一个孩子)。 关宁问屠灵“这么扯的事情你也信”时,屠灵说“我老板信就可以了”,这时的她,确实是个没有感情的工具人。与此同时,被抛弃带来的仇恨是她身上唯一存在的人情味,只不过一直在抑制,前期误会关宁抛弃女儿时释放出来过,又被李沐一句不要把个人情感带到工作之中给压了下去。 屠灵看到关宁不要命的找自己女儿,她已经改变了态度,为关宁第一次忤逆老板。在她的认知里丢了孩子的父母都不是好东西,可关宁打破了她的看法,这也是后来她接受不了老板以小橘子欺骗关宁,最终要跟他散伙的原因,她把自己联想成小橘子,她觉得小橘子一定希望能找到爸爸,因为即使屠灵再冷血,这层面具下的她还是渴望父母的爱。 同样是女儿这个身份,在李沐嘴里,屠灵是被父母扔掉的垃圾,在关宁眼里,小橘子是可以付出所有换取的宝贝。屠灵怎么能不动容,怎么能不帮他。觉得突兀是因为关宁没有说一万字的大道理劝屠灵放下屠刀,立地成佛吗?可是屠灵看到关宁所做的一切,已经足够了。 第二个BUG是李沐太容易被打败,居然孤身一人前往。李沐对应小说世界的赤发鬼,赤发鬼可以令万民癫狂,李沐的演讲也是如此,他享受着这种上帝般的、所有人都臣服在他脚下的感觉。可正因如此,自认为能控制所有人的他并没有想到关宁和屠灵并不吃他这套,他以共同犯罪威胁屠灵,以“证据确凿”恐吓关宁,威逼之后又开出不菲的条件利诱。他“慈祥”的以神的语气对其子民说“来,把电脑给我”,亲和力满分,他真的相信自己是神了。 谁知道他碰上的是个神经病。 这就要说到第三个BUG——打败赤发鬼太扯了。 刺杀小说家的宣传语是“只要相信,就能实现”,这么个信念感十足的宣传语还没有清楚的告诉你吗?小说随便写几个字当然不能改变世界,可是关宁在小说里随心所欲的书写,激发了自己的勇气,让这个小人物在一瞬间又了对抗李沐的信心。最后打败赤发鬼的场景只是关宁这个文笔渣yy的小说,试想一下,让你可以随意yy如何打败大boss,大概率会比这更“扯”。如何打败其实并不重要,重要的是因此获得的信念,别人信不信如何?关宁相信那就够了。事实证明,李沐只是外强中干罢了,之前他之所以能控制这么多人,包括关宁和屠灵,都是因为他们相信李沐的话,相信李沐所创造的“阿拉丁”。当他们不再相信,就会发现原本以为被高大围墙包裹的阿拉丁世界摇摇欲坠一推即倒,随后创立一个自己的世界。电影里的世界我觉得更像是世界观,你能轻易的建立一种世界观,也可以因为一些事情使旧的世界观蹦塌,又能因为一些人形成新的世界观,影响自己的选择和行动。只要相信,就能实现;只要相信,它就存在。它可以是你的念想、希望、三观,是一切能改变你的虚无。若你真的相信,那这些BUG,便不存在了。 《刺杀小说家》最早是在双雪涛老师的小说合辑《飞行家》里看到的一个短篇小说,后来得知要被路阳导演改编为同名电影,意外的同时也有些好奇和兴奋……因为这个短篇小说非常风格化,要改编成电影难度还挺大的,不但要扩充不少人物,还要极大地丰富世界观,并且还要把它们都视觉化。带着期待和好奇,今天终于去看了这部电影,也得到了意外的满足。从双雪涛老师的原著到路阳导演的电影,这个改编过 《刺杀小说家》最早是在双雪涛老师的小说合辑《飞行家》里看到的一个短篇小说,后来得知要被路阳导演改编为同名电影,意外的同时也有些好奇和兴奋……因为这个短篇小说非常风格化,要改编成电影难度还挺大的,不但要扩充不少人物,还要极大地丰富世界观,并且还要把它们都视觉化。带着期待和好奇,今天终于去看了这部电影,也得到了意外的满足。从双雪涛老师的原著到路阳导演的电影,这个改编过程不但丰富了原本小说的内在世界,也用超过想象的视觉奇观构建了电影里的双重世界。 电影版故事相比小说有了非常大的丰富,在现实世界和虚幻世界两条线里都添加了很多人物动机和配套的细节,最后构建了一个情感饱满并且有很大拓展性的电影故事。电影的基本故事框架仍然延续了原著的故事框架:雷佳音扮演的「关宁」是一个执意寻找女儿的绝望父亲,因此而被神秘富豪雇佣,去刺杀一个失败的小说家。刺杀小说家的原因是他笔下的一个小说角色「赤发鬼」会直接影响到现实世界里这个富豪的身体状态。绝望父亲由此进入了失败小说家的生活,并且逐步发现自己和小说家笔下的那个虚幻世界有着千丝万缕的联系……之前看小说时觉得改编难度很大的原因,是要给每一个角色都落实到一个切实可信并能打动观众的「动机」。小说可以天马行空,想去挪威看北极熊就足以驱动一个人物去进入故事,但在电影里,主角的动机就必须要能和观众共鸣共情。所以电影主角「关宁」追寻失踪女儿的动机就被放大强化,足以支撑这个略显执拗的人物去完成一个非同寻常的人生选择。而且为了让观众对这个人物有更多的认同感,电影还给「关宁」这个人物增加了特别属性,一种异于常人但仍在常理范围内的「超能力」——如果你看过预告片应该已经知道了,他扔石头特别准……(在最后的动作场景里围绕这一点有一场不错的打斗设计)当主角被细化落实后,围绕着他的那些角色就都必须一起细化落实下来。于是我们看到了杨幂饰演的代理人,于和伟饰演的神秘富豪,董子健饰演的失败小说家,他们都生活在现实世界中,每一个细节都要尽量真实到让观众不自觉地忽略——而这些费力的工作,都是为了凸显出那个想象中的异世界是如何地与众不同。 小说家笔下的那个异世界,可能是最挑战观众想象力的环节。因为它是故事里的故事,对大多数观众来说,在视觉层面是非常陌生的,几乎没有任何视觉参考帮助观众进入这个异世界。关宁生活的那个世界是高度仿真的,观众很快就能完成认同感,而如何在没有足够的铺垫前提下,顺利进入小说家想象出来的异世界,则是本片的第一个坎。我能理解那些无法跨越这个想象力门槛的观众所产生的困惑,但如果我们暂时放松自己,先让自己就像小说主角少年空文那样直接从悬崖坠落进入这个故事,后面的旅程或许就没那么艰难了。这是一个基于热爱和真诚而诞生的世界,在这个世界里,有很多被故意省略的背景和设定,有很多细看才能辨认的细节和蛛丝马迹,有很多超越我们日常视觉体验的视觉呈现,但不管你是不是一开始就能理解和接受,你不会认错那种热爱和真诚。这是一个小说家和电影艺术工作者联手创造的世界,你在银幕这边,它在银幕那边,但你和它都是真实的,即使银幕构建的那个窗口关闭了,但那个世界的爱恨情仇仍然在继续,就像小说家和关宁所说,只要相信,就能实现。 在这个时候,去拍这样的电影,真的是要相信才可以做到吧。在经历了 2020 年的全球疫情之后,我们还需不需要电影?还需不需要电影院?《刺杀小说》这部电影给出了一个确凿的答案:需要!只有在电影院观影,才可能体会到这部视觉大片的双重震撼,不但是超大银幕上的 CG 影像,而且还有电影才能呈现出的细微情感和强烈的共情能力。而这正是未来的电影所需要提供给观众的东西,这才是让「电影」在这个时代还能保持仪式感和神圣感的东西。 最后叨叨两嘴电影视效。本片视效主力公司也是曾主力制作《流浪地球》的国内特效公司 more(墨),除了大量的虚拟场景外,最大的突破是完成了数字虚拟角色「赤发鬼」和「黑甲」等几个数字角色。对国内电影行业来说,《刺杀小说家》的最后完成效果是令人激动和兴奋的,因为它又一次地完成了《流浪地球》当年曾做过的事情:证明中国电影可以在视觉效果的重重限制和困境之中找到那条通向终点的道路,并且验证它的可行性。就像当年《流浪地球》一样,经典的「能好怎」三问——能吃吗?好吃吗?怎么做才好吃?——又一次被中国电影人给出了完美的回答。后面,期待更多的中国电影继续沿着这条道路探索,直到它变成阳关大道。 这部电影无疑是有隐喻的。 这里先来给大家做一个观影前的知识打底。 刺杀电影里呈现了两个世界,其中,小说世界里的原著故事背景是这样的。 从前异世界里有两个卖猪肉的屠夫,后来其中一个屠夫洗白上岸变成了闻名京城的侠客,另一个继续做大做强变成了京城最大的 这部电影无疑是有隐喻的。 这里先来给大家做一个观影前的知识打底。 刺杀电影里呈现了两个世界,其中,小说世界里的原著故事背景是这样的。 从前异世界里有两个卖猪肉的屠夫,后来其中一个屠夫洗白上岸变成了闻名京城的侠客,另一个继续做大做强变成了京城最大的屠夫,掌握了所有的猪肉。 有了钱之后这个屠夫开始膨胀,于是他给自己捐了一个官,而且一捐就捐了一个宰相,可见这个王朝吏治之衰败,这个屠夫野心之大。 这个屠夫在当了宰相之后,并没有忘记自己的好兄弟侠客。于是他聘请了自己的好兄弟侠客当了京城的总教头。 皇帝呢,常年不上朝,屠夫把持着朝政(这里在电影里被改成了,坊间有人传言皇帝已经不在了,于是屠夫也就是赤发鬼把传播这个谣言的人都杀了,意思差不多)。 后来,屠夫想要巩固自己的权力,挑拨京城动乱,分割区域而治,自己高坐头城来坐收渔翁之利。也正因为如此,侠客和屠夫两个好兄弟因为执 政理念不合,就此分道扬镳。 侠客暗自决定要带一帮人造 反 干掉屠夫,但显然被屠夫掌握到了这个信号,所以侠客理所当然地没有成功,他和他的部下都被屠夫干掉了。他的部下把侠客的人头带到侠客老婆面前,并告诉她所有事情。 接着侠客老婆就隐姓埋名、流落异乡,独自一人把侠客儿子带大(带大儿子的过程很苦,饱含底层人民在腐败吏治之下的艰辛,而且她儿子还是个缺根筋的孩子,有点傻)。在她临死前,她把儿子叫到床边,告诉儿子一切事情的真相,并让儿子带着他爹的刀,去京都找屠夫复仇(有点《龙门镖局》胡阿尤内味儿了)。 电影里侠客老婆的角色改成了侠客的女儿,姐弟两一起逃命,姐姐在死之前一直让弟弟快跑,一直“往西走”。其实就是在暗示,他们的人生一直处在屠夫(也就是赤发鬼)的追杀之下,“往西走”是让他逃开屠夫的掌控。但电影里,侠客的儿子没有选择继续逃亡,而是在姐姐之死的刺激下,决定要正面迎战赤发鬼。 我个人觉得电影的处理手法比原著更为精妙一些,导演把侠客儿子的被动复仇变成了主动弑神,强调了个人的主观能动性,显得更嚣张、更狂放一些。也说明这部电影的立意在最开始的时候其实就已经在慢慢铺给你看。 接着,儿子就走啊走走啊走,终于走到了京都的第7区,也就是电影里的白翰坊,并在这里遇见了小橘子。 前面提到了屠夫的“治 国”之策,就是割裂板块,将民众分而化之,屠夫也就是赤发鬼掌控着京都的金钱、资源和最强武力。 如果你想反抗这个政策,那赤发鬼会用武力告诉你,不行的哦,老子有最牛逼的枪(从国外买的),一颗子弹就可以解决你,有时间不如好好想想3区和6区的人是怎么死的。 在这个都城里,所有反抗赤发鬼的人会遭到赤发鬼的报复,主要举措就是缩减自己的地盘(行政版图)、水井(生产资源)被其他区抢走,加重这个区的赋税(经济命脉)。 简而言之,顺赤者未必昌,但逆赤者必定亡。 我们再回到7区。 儿子走到了7区之后,发现这个地方很诡异,树上挂满了人头,没有一个活人。后来电影里小橘子提刀断发那一幕燃点,也是因为这个。(无论是电影和原著小说,还是电影里的小说世界和现实世界的互文呼应都拍的非常好。路阳牛逼!) 7区(也就是电影里的白翰坊)为什么没人呢?因为都被杀光了。 为什么被杀光了呢?因为7区的人试图摆脱赤发鬼的控制,他们想众筹集资把这个区买下来,过自己的小日子。 讲到这里,我们来复盘一下。前面书说到,赤发鬼想把京都划分成13个区域,卖给不同的人,让大家都互相打起来,以此来巩固自己的权力。 但是呢,不是每个区都这么听他的话。比如侠客,他在分区之前就和他打了一架,结果败走麦城。 再比如3区和6区,他们联合起来攻打赤发鬼,结果被狠狠的弹压了,反抗的结果就是割地赔款、赋税翻倍。小说里,赤发鬼脸上的刀,就是被3区和6区的勇士趁乱插上去的。电影里,改成了侠客与屠夫决战之后,侠客在屠夫的脸上留下了自己的刀,显得更有宿命传承、因果轮回的感觉。(所以你越是细品,就越会觉得导演的剧本处理和逻辑细节自洽做得非常好) 但是有一个区呢,他们一直没有参与打战,就是我们的7区,也就是电影里的白翰坊。 听这个名字相信你也能感觉出来,这是一个搞文化艺术的区。相当于13个区(电影里是18个坊)里的文化中心,刺杀界的798,住在这里的人呢都是peace&love的人,渴望拥有和平、稳定生活。 这就触碰到了赤发鬼的逆鳞,玛德,不遵守我游戏规则的人,都得死。 于是(挑动)其他区的人疯狂的来打压他们。 为什么呢?因为这个区很有钱。搞艺术的嘛,没钱怎么搞。 电影里,路空文亲眼见证了这些烛龙坊的狂热暴民,用朝拜规格极高的方式跪拜赤发鬼,同时大喊“劫丹青,抢锦帛”口号,向他祈求这次攻城大战的成功。而这个丹青和锦帛,指的正是第7区也就是白翰坊真正的财富——那些文化艺术作品。 加上其他区的人认为,等以后不打战了,这些字画之类的文艺作品就会变成很值钱的东西(看看人家的战略眼光)。 而且,“越是死人的东西越值钱,活人的东西不值钱”。 于是,7区/白翰坊被杀的只剩下了小橘子一个人。 电影的改编里,为什么只着重提到了烛龙坊和白翰坊,对于其他坊都是略过的?连3区和6区集体反抗的事迹都一并改到侠客身上去了。 主要是因为白翰坊很特殊,他们主要是搞文化的,而且还很热爱和平。 如果想要试图控制一个地方,当然先得统一思想,把那群搞文化艺术、只想过安稳日子的人先搞下去,这样才方便以后统一规划统一管理,继续这种愚民统治。而烛龙坊,他们不过是这群被赤发鬼控制了的狂热暴民地区之一罢了,刻画了一个,就能够窥见其他。 所谓抓典型嘛,就是这么个抓法。电影抓的重点很到位。 原著里略过了这场战斗,但在电影里被着重还原了。导演把赤发鬼对人的控制,通过膜拜神灵、制造宗教信仰的方式来完成了这个转化,那种人在战争和杀戮面前展现出来的狂热,在特效世界里一种近乎诡异又奇幻的壮丽之下,表现的淋漓尽致。 这场大战之后,白翰坊就只剩下了一个活人。 也就是儿子遇到的唯一一个活人,小橘子。而且小橘子还认识去赤发鬼家的路,很自然的,他们就组队了。 接着他们就去到了赤发鬼住的地方。 进入赤发鬼家之后发现,这里竟然是一座庙。 而赤发鬼居然是一尊佛。 这里又是充满了隐喻。一个暴政者竟然堂而皇之地高居于庙堂之上尽享人间烟火。 最终,小说世界里,儿子在红衣人的帮助下,利用那把插在赤发鬼脸上的刀,成功击杀了他。而电影的现实世界里,关宁(雷佳音)也在屠灵(杨幂)的帮助下,成功的挣脱了命运的桎梏。每一个小说的情节与现实都充满了对照。 春节第一天前往电影院看电影,本来想说开心一下,结果看电影中途我和我的小伙伴眼神对视无数次:这电影到底在干嘛?看到后面的加特林笑喷了,这电影让人感觉荒谬得令人发笑....... 首先送上电影票,以下有剧透 春节第一天前往电影院看电影,本来想说开心一下,结果看电影中途我和我的小伙伴眼神对视无数次:这电影到底在干嘛?看到后面的加特林笑喷了,这电影让人感觉荒谬得令人发笑....... 首先送上电影票,以下有剧透 刚刚看完电影,来聊聊电影剧情,本人也不专业,就是个普通老百姓,就是看完之后觉得评分离奇高,跟我心中分数差距过大,于是觉得不能太被宣发误发导,市场需要有真实的声音。 ps,本人很敬佩杨幂商业成功的女性,值得敬佩。雷佳音我很喜欢,董子健没什么感觉,或许是大江大河角色我不喜欢。 好,正式讨论 刚刚看完电影,来聊聊电影剧情,本人也不专业,就是个普通老百姓,就是看完之后觉得评分离奇高,跟我心中分数差距过大,于是觉得不能太被宣发误发导,市场需要有真实的声音。 ps,本人很敬佩杨幂商业成功的女性,值得敬佩。雷佳音我很喜欢,董子健没什么感觉,或许是大江大河角色我不喜欢。 好,正式讨论下剧情,先说说小说这条线: 首先,那个铠甲附身的僧人,死的很奇妙,为什么就打不过,明明衬托的那么强,被反杀这点很奇怪。 第二点,佟丽娅这个角色有什么意义,我觉得不给正脸都没关系,为了让董子健转变思想,从逃跑变成反击吗?很奇怪。 第三点烛龙,白翰打架,我以为是引导民众反抗,追求自由平等,后来完全没有,那这段老百姓打架剧情是啥意义? 第四点,那个铠甲既然这么强,为什么要有这么长一段跑酷,跑酷极其奇怪,我觉得那个红衣铠甲骑士,可以直接追上董子健,追了5分钟都没追上,这是在干什么? 第五点,为什么烛龙的人要抢书画,暗示了啥,能不能再直白的点出? 第六点,那么宏大的点,赤发宵禁是因为红衣铠甲晚上无法行动,虽然逻辑有瑕疵,但是我觉得点很好,为什么不延伸下赤发更贪婪的想法,丰满一下这个反派? 第七点,雷佳音改写小说,直接写一刀砍死反派不行吗?加了一堆毫无意义加特林,代表月亮消灭你,人间大炮,感觉没什么意义啊。赤发让董子健看这棵树是干啥呢? 好,回到现实世界,也是bug一堆 1,超能力人员也太垃圾了吧,为什么不给个雇佣兵一把枪呢? 2,最后也没解释清楚为什么非要雇用雷佳音。 3,杨幂身上有啥故事?能讲清楚吗? 4,李沐最后死了吗?结局咋样? 5,路空文爹咋死的? 我觉得明明可以塑造一个高大的观点,赤发为了奴役民众,被反抗,李沐之所以生意那么好,是灵魂出卖给了赤发,路空文爸爸发现了秘密被杀,但是找到了消灭赤发的方法,在古书上封印他,路空文无意在书上续写故事...... 一个失去女儿的父亲,一名郁郁不得志的青年小说家以及一个拥有万千财富的商业巨鳄,三人构成了《刺杀小说家 》整个的剧情版图。 他们原本都是独立的个体,彼此都有着属于自己的生活,却因为商业巨鳄泯灭人性的无情命令,让四个人的命运纠缠在了一起,在虚实世界的幻化中, 一个失去女儿的父亲,一名郁郁不得志的青年小说家以及一个拥有万千财富的商业巨鳄,三人构成了《刺杀小说家 》整个的剧情版图。 他们原本都是独立的个体,彼此都有着属于自己的生活,却因为商业巨鳄泯灭人性的无情命令,让四个人的命运纠缠在了一起,在虚实世界的幻化中,一场充满热血与泪水的刺杀行动正悄然开启。 作为已经有小说文本做基础的改编电影,路阳导演这次发挥依旧出色;既保留了原小说本身层面上的一定留白,又给整个故事增添了不少带有些理想主义色彩的人物情节,让电影本身呈现出的风格更带有导演本身的风格。现实世界所发生的一切都推动着小说世界的改变,用真实世界和虚幻小说世界的相互勾连,一环扣一环,通过紧张刺激的剧情,一次又一次刺激着观众。 我们在电影中不难看出,故事主人公关宁有着一个极其渴望得以解决的欲念:那就是找到自己的女儿小橘子。为此他已各地奔波六年,只要有一丝关于女儿的消息,他就会立马前来,因为他内心深处一直迈不过这个坎,认为女儿的丢失,自己有着不可推卸的责任。为此他离了婚,没了家,日日夜夜脑中梦到的都是女儿被抓走的画面。关宁的欲念清晰又直接,作为故事的主人公再合适不过,因为解决他欲念的唯一方法就是找到他的女儿小橘子。 商业巨鳄李沐,有着丰厚的资产和被人敬仰的人格魅力,他就像一个个普通大众心中的上帝,他可以轻松得到他想得到的一切。但就是这样的他,却渐渐发现自己的身体健康每况愈下,而问题的源头却很离奇的与小说家路空文正在创作中的小说《弑神》有关。《弑神》中的天神赤发鬼在小说中也是被万人敬仰的存在,而看似毫无关联的李沐和赤发鬼却因为这本未完成的小说被紧密关联在了一起,虚幻世界中赤发鬼的一举一动也牵连着现实世界中的李沐。为此他决定杀掉路空文,只有阻止了小说的创作,自己的生命才能得以继续。 这项刺杀任务在看似机缘巧合中落到了关宁的头上,因为李沐知道关宁一定不会拒绝自己,他答应关宁只要能杀掉路空文,就会帮关宁找回他丢失的女儿。 而小说家路空文,作为连接现实世界和虚幻世界的关键纽带,他的生活也并没有很好,已近中年却依然无法独立养活自己,成为了街坊邻居眼中的啃老族。创作出来的小说也一直不温不火,得不到读者们的认可,但他却依旧坚定,相信自己还未完成的小说《弑神》一定能够获得成功,因此他将生活中几乎是全部的时间都用在了创作上面,但他怎样都不会想到自己却早已成为了别人的眼中钉,甚至自己创作的小说还会引来杀身之祸。 关宁和路空文,两个生活上的“失败者”,都有着独属于自己的欲念,他们都在现实生活中使出了自己的全力,反抗着来自李沐的迫害。他们都有着极其坚定的信念,不管周围世界的纷繁复杂,也一定要实现自己的欲望。 那个被创作出来的虚幻世界,我想是他们二人共同的杰作,他们在创作中达成某种情感上的共识,生活的失意不代表精神世界的落败,他们在虚实相生的生活中燃烧着欲望,穷尽所有,只为到达成功的彼岸。 就像他们在电影中二人所说的那样,“只要我一直写下去,我活着就有意义了”,“只要我一直找下去,总有一天我能找到”。 纷繁世界,时光荏苒,生活的艰难并不能阻挡顽强意志的生长,人的一生又何谈不像一场旅行呢?在人生旅程中,不同欲望的产生让人成为了彼此不同的复杂体。我想电影中的这场刺杀行动,刺杀的不光是创作出另一个精神世界的小说家,更是通过一场行动,让一个又一个的欲望燃烧殆尽。 路空文扮演了什么角色呢?中国版电影中的哈利波特。上至20岁姐姐下至10岁小女孩,都会挡在他身前保护他并大喊“住手”!然后敌人们就住手了?? 他大多时候就是挥两下刀后被击倒地用双手护住自己惊恐的瞪大眼睛?? 姐姐拼命救他让他向西跑,他不仅做到克服了之前不敢跳下悬崖的恐惧,从崖下河流中挣扎 路空文扮演了什么角色呢?中国版电影中的哈利波特。上至20岁姐姐下至10岁小女孩,都会挡在他身前保护他并大喊“住手”!然后敌人们就住手了?? 他大多时候就是挥两下刀后被击倒地用双手护住自己惊恐的瞪大眼睛?? 姐姐拼命救他让他向西跑,他不仅做到克服了之前不敢跳下悬崖的恐惧,从崖下河流中挣扎出又在5分钟内重新攀上至少300米的崖顶,而且在手无缚鸡之力的情况下,把姐姐被捅死时对他说的“快跑”全当耳边风,稳坐敌人身边等着被杀?? 最搞笑的是刚才大杀四方的敌人不仅没杀他还看他抒情还被他轻易捅死,好像刚才的龙傲天附体术是一次性的?? 杀掉姐姐的妖怪看似反派,实则因为喝了空文大兄弟的圣父之血被转化的仗义又善良,在空文大兄弟不计杀姐喝血之仇温柔的对它说“我把你当做伙伴”后被感动的一塌糊涂,也顺理成章的成为站在大兄弟身前的保护者?? 最终boss看见他不仅没有第一时间杀掉他,也是和他抒情玩耍了一波,还在n次能杀掉他机会中只轻轻轻轻的拿指甲给他肚上戳了小血洞?? 神奇的也不是作者是电脑,就随便一个人拿这台电脑写都能改变世界呗?? 不过也是,都能“代表月亮消灭你”和“加特林突突突”了,还有什么不可能的呢?? 可等大boss死了李沐没死还能等着警察来,我才确认,害,这不就是一场脑残游戏嘛,认真我就输了?? 我得铭记这个编剧,这人能用狗屁不通毫无逻辑的剧情,让我忽视华丽的特效,忽视演员们精湛的演技,除了和小说家路空文下播后说的mmp感同身受外,再没别的想法,高,真是高?? 心疼雷佳音,小董,和其他所有的演员,他们的演技已经很好了,颤抖的嘴,张狂的笑,不可置信的眼神,但架不住这拉胯的剧情,连好演技也无法拯救。 刺杀小说家?还是刺杀下编剧算了?? 友情提示,本文具有一定的冒犯性,前排高分好评夹杂水军。(穷极溢美之词闭眼吹的为甚) 觉得没用请点没用,骂人是没有用的。骂我是黑子的也免了。我全篇有骂过任何一个演员吗?精神股东也不用瞎操心,你再怎么努力骂我人家一样赚钱,你一分钱也得不到。不打算跟任何人骂战。任何不友善言论直接删除。 友情提示,本文具有一定的冒犯性,前排高分好评夹杂水军。(穷极溢美之词闭眼吹的为甚) 觉得没用请点没用,骂人是没有用的。骂我是黑子的也免了。我全篇有骂过任何一个演员吗?精神股东也不用瞎操心,你再怎么努力骂我人家一样赚钱,你一分钱也得不到。不打算跟任何人骂战。任何不友善言论直接删除。 “路人”们也别绑架中国电影了。我认为这电影还不够格。差远了。为什么不愿意去相信会有更好的电影呢?或者支持一下真正好的中国制作组出品的电影呢? 我也不是很能理解。有些人为啥这么在意其他人有没有“号召”大家去不去看?首先号召这个行为就值得推敲定义。牛逼的广告并不需要直接“号召”“快来买”就能用高超的技巧让对营销手段相对无意识的观众不知不觉地被植入概念从而购买他家产品,那么铺陈高大上华丽词藻的短评长评,算不算潜移默化地“号召”了别人去看呢? 以下为原文。 时间就是金钱。两个小时被浪费,等于被谋害两小时的生命。还花了钱的。清一水的五星好评真的能够让人怀疑自己的判断。 虽然有更多的人看了这电影之后,《刺杀小说家》被水军攻占的态势会缓解。但我还是想提前告知一声,如果你还没看《刺杀》并且对电影的质量有所怀疑,没有买票的话就可以不用买了。对,我是要告诉怀疑成片质量的人,而非你们这些觉得电影很好的人,看清楚了。 我一朋友说,“我看到简介就不想看了,什么‘异世界皇都...’”一看还真是,光看前几个字就有种套路感极重的奇幻网文的熟悉感扑面而来。没错就是这个页面里豆瓣的电影简介。但我还是看了。因为票买了。 2个小时的如坐针毡。这是一部演员演技再好都救不了的烂剧本,换句话说,这片烂和演员关系不大。 再华丽的特效、再奇特的世界观在没有讲好故事的前提下都是生硬无脑的堆砌。很多设定似曾相识,缝合创意并不高明。不在此列举,因为这位友邻说得很完整了:https://movie.douban.com/review/13220690/?dt_dapp=1 觉得我没怎么“分析剧情”没有说服力的仁兄,也可以看看这一篇。比我的有说服力多了。 看似精心设计的服化道场景的元素都不过是噱头,拖沓的运镜只是在机械放送吸引眼球的视效,对“让人喜欢起这部电影”这一点而言毫无益处。电影想表达的很多,战争、叛逆、复仇、反抗强权、亲情、父爱,却节奏和篇幅失控。盘子太大,但能力不足,就会托不住。 小说和现实世界两条线的联系不够紧密,很多剧情细节逻辑也经不起推敲。(此处有分析:https://movie.douban.com/review/13247639/?dt_dapp=1我不再赘述。)这导致整个电影外表绚丽,看似多元,实则空洞无物,没有说服力。 此外,还有一大堆似乎是为了新年喜庆加入的适合“合家欢”电影的梗,以及周期性出现的过度煽情。既要喜剧又要严肃,还要温情,这三类不太容易融合的元素稍微处理不好就是崩盘。很可惜的是《刺杀》不仅梗烂不好笑、煽情过度,而且严肃的剧情(异世界赤发鬼煽动战争,人们自相残杀)游离于主线之外,却意外占了较大篇幅。这样“自戕”的剧情不胜枚举。电影本身若就存在割裂,怎会不严重影响观感呢。 捱到结局,无聊透顶的梗、低劣的煽情手段、一些毫无必要的剧情、乱七八糟的设定和繁复冗长的分镜早就把我的耐性消耗完了。 (此处有结局剧透) 最后恕我直言,“蚍蜉撼大树”“凡人弑神”都是狗屁,因为《刺杀》到最后根本收不住,正反两派实力差距实在过大,收钱闭眼吹的真的往后稍稍吧。时代变了,真不是套个高大上的概念、整个亮瞎眼的特效就能糊弄观众了。概念好不能和电影好划等号,呈现的方式同样重要。 和《黑袍纠察队》一样,靠凡人自己的力量在这样的世界观下不可能弑神啊根本就,还不是得靠开挂(完)。 《刺杀小说家》这个电影很怪,没有办法拿它去跟别的电影比较,它太特别了,看完电影我能预见评价会两极分化,因为电影到底如何,取决于你是否相信导演创造的那个世界。 觉得电影有bug的可以看看这个 《刺杀小说家》这个电影很怪,没有办法拿它去跟别的电影比较,它太特别了,看完电影我能预见评价会两极分化,因为电影到底如何,取决于你是否相信导演创造的那个世界。 觉得电影有bug的可以看看这个https://movie.douban.com/review/13219232/本篇不会剧透,涉及的都是之前预告过的内容,我只是从一个观众的角度来谈谈我看电影时的感受。动漫风的电影是路阳导演的特色,镜头剪辑剧本配乐都有种浓浓的真人热血动漫的感觉。观众看电影无非是看剧情、特效、画面、人物,我就从这几点来说说。剧情:我前面也说到了,电影好坏取决于你是否相信,或者暂时相信电影设定。一个父亲,为了找到女儿,替别人杀掉“写剧情能改变现实”的小说家,我为什么加双引号,因为真相需要去电影院寻找,剧情会超乎想象。在重重迷雾中,到底什么是现实,什么又是小说?所有人看到的都是其中的一小部分,包括观众,我每次以为猜到了结局,下一秒就会被打脸,导演引着你将谜底一层一层揭开。其中还会时不时冒出一些很奇妙的笑点,张弛有度,让观众有适当的情绪放松。两个世界故事的穿插非常顺滑,结局出人意料,路导真是天马行空,但是带入之后还是相当爽的哈哈哈。特效:最大的感受就是舒服,很多3D电影好像生怕观众不知道是3D似的,特效就是各种武器各种东西往观众脸上飞,美其名曰肾上腺素飙升,其实让人眯着眼睛看完最后还头晕眼花。刺杀的特效恰到好处,既有身临其境的刺激感,又不会让观众不舒服,这才称得上“视效大片”。15米高的赤发鬼也许在预告片里并没有震撼到你,但是电影里绝对会,四臂两足的巧妙设计为打戏服务,脑洞大开。画面:云中城百姓拜赤发鬼以及接下来的战争场面,给我一种衰落前的长安的感觉,看似繁华盛世,实则早已不堪,人的阴暗面被激发出来,赤发鬼不仅是百姓朝拜的神,也是每个人心中的恶念。布景很美很梦幻又能让你融入进去,就像一个催眠师慢慢把你带进梦里,这种感觉我之前只从《长安十二时辰》里感受到过,就算是虚拟的世界,也有着浓浓的国风。赤发鬼的红衣战士追赶空文和小橘子那一段,红衣战士的动作身形镜头剪辑,又像在看漫威电影,他就是超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠……古典与西方两种风格竟在电影中慢慢融合起来却不突兀,再加上配乐,此时我也跃进小说,来到云中城了。人物:刺杀小说家不是完美英雄主义电影,没有圣父圣母。男主为了女儿做了错事,小说家写到最后想要放弃,屠灵因为自己被父母抛弃而误会男主抛弃女儿,对他充满敌意见面就打。可是后来,男主悬崖勒马,虽然还是为了女儿,小说家被男主的梦境激励着继续创作,屠灵了解真相后做了不一样的选择,他们三个像是互相救赎的共生体,他们是立体的、鲜活的,也正因人物的真实,在这130分钟里我会相信那个世界是真实存在的。打戏也是一个亮点,雷佳音和杨幂的打戏看着可真过瘾,董子健主要是被打还有逃跑????雷佳音在电影里的技能很奇特,杨幂动作干净利落帅。特效的打斗场面就更不用说,看着就一个字——爽!有IMAX场的话一定要看IMAX!龙标001号,刺杀小说家值得。 作者:枨不戒如果有一天,现实和虚幻融合在一起,再也分不清,你会感到兴奋还是恐惧?电影中类似的设定其实不少,《头号玩家》是用游戏连接两个世界,《盗梦空间》是用梦境联系两个世界,《刺杀小说家》则是用正在创作的小说联系两个世界。当获得穿梭在现实与虚幻之中的力量,就获得了改变人生的机会,一个失败者,得到了这样的机会,本能是抓住,用杀死一个小说家为代价,换取救赎与重来,几乎 作者:枨不戒如果有一天,现实和虚幻融合在一起,再也分不清,你会感到兴奋还是恐惧?电影中类似的设定其实不少,《头号玩家》是用游戏连接两个世界,《盗梦空间》是用梦境联系两个世界,《刺杀小说家》则是用正在创作的小说联系两个世界。当获得穿梭在现实与虚幻之中的力量,就获得了改变人生的机会,一个失败者,得到了这样的机会,本能是抓住,用杀死一个小说家为代价,换取救赎与重来,几乎没有理由拒绝。关宁为了寻找被拐卖的女儿,丢了工作,失去婚姻,独自过着流浪生活,是个不折不扣的边缘人。一个流浪汉,在与人贩子恶斗之后,被误认成人贩子,雷佳音处理的很细腻,绝望,失落,麻木,愤怒,不知道辩解,却抢夺照片加重误解,因为一个长久脱离社会化的人不可能能言善辩,他身上属于人的涂层已被六年的痛苦绝望消磨殆尽,剩下的只有本能,兽的寻找自己幼崽的本能。就角色而言,雷佳音诠释的很动人,一个追悔的爸爸,一个永不放弃的爸爸,虽然失败,却足够有担当。原著里,弄丢孩子是母亲,电影里换成了父亲,这样可能人物驱动性更强。原著里的‘我’更多是被一种生活的破灭感击倒,倒在了女儿丢失这最重一拳上,他无法再修弥,甚至也无法面对,只能选择自我放逐,在流浪的同时心里还保存着想找到女儿的微弱幻想。电影里,父亲的角色更坚强,没有软弱的自杀,没有颓废的放逐,他的流浪是目的明确的,就是为了追踪人贩子,电影甚至给了人贩子名字和正脸,他有了具体的仇恨,有了具体目标,相比起原著的云山雾罩,电影改编的清晰易懂,更加方便观众理解。电影的故事其实并不复杂,两条故事一明一暗,明线是关宁为了找女儿答应帮阿拉丁集团刺杀小说家路空文;暗线是小说里少年空文为报父仇刺杀刺杀虚幻世界的邪神赤发鬼。路空文和关宁一样,是个失败者,一个作品几乎没有正式发表,写了六年仍然籍籍无名,年近三十还需要靠母亲养活的小说家,一样是脱离主流社会的边缘人。虽然接下任务,在明确自己会杀掉对方的情况下,失败者对上失败者的同类惺惺相惜还是让关宁和路空文开始了接触。他以为路空文是没心没肺的啃老族,可路空文很清醒,清醒知道自己的无能,清醒知道自己的失败,心中的愧疚、迷茫、虚无并不比他少,之所以选择继续写不挣钱的小说,只是因为他觉得这是自己生活唯一的意义。路空文并不在意生活的清苦,不在意精神上的的寂寞,不在意邻居的讥诮,甚至也不在意死亡,他在意的是活着的意义。他和关宁是同一种人,在困苦现实中坚持信念,苦苦寻觅真相的人。即使有惺惺相惜,也没动摇关宁的决心。一个刚刚认识的陌生人,怎么比得上寻觅六年的女儿,只要能找到女儿,他愿意付出一切,哪怕生命,哪怕良知。他和路空文散步到一片长满藤蔓的废墟中,关宁用石头袭击了路空文,使得他昏迷倒地。在他想要再接再厉将路空文击杀时,超越现实的力量出现了,如同路空文之前听到神秘声音开始疯狂写作般,他也听到声音了,却是他唱给女儿小橘子的儿歌,当他选择丢下路空文追寻而去时,镜头从遮天蔽地的绿色藤蔓移动到昏黄瘦落的小巷,歌声尽头是一个陌生男孩,转过头,他看见了坐在大排档前的人贩子,世界又回到了现实。现实和虚幻之间,关宁分不清什么是真,什么是假,他反复梦见的那座城是小说里的城,小说里的小女孩用的是他女儿的名字,每当他要动手时,总有神秘的悸动来干扰他杀人,而他越是了解路空文,越是了解小说,决心就会受到动摇和损耗。整个事件是这样离奇,偏偏又这样真实,已经踏上船,他除了走下去,似乎也没有别的办法。没人想的通,路空文那样一个孱弱无能的人,怎么会对李沐那样的人产生致命威胁。两个完全不相干的人,身份云泥之别,却有着不共戴天的宿命,二者只能存活一人。如果没有李沐的昏倒和鼻血,整个刺杀计划就像是疯子的呓语。路空文在每天码字遛弯,过着简单规律生活的时候,完全想不到自己竟然对他人产生了威胁,有人处心积虑想要他的小命。一个失败的小说家,作品竟然有这样大的魔力,重要的是他自己还不知道。当他在雨中站在屋顶台阶上,说要是有人在身后推一把就好了,就这样其实也挺好时,让人心酸。就算有死在打字机上的信念,长久的得不到肯定也是钝刀割肉,所以关宁在初见撒谎说自己是他粉丝,又准确说出作品和人物时,他才那样高兴,也那样信任不怀疑。直到关宁看到小橘子的名字,才发现一切都是骗局。阿拉丁集团有意屏蔽了他手机上的小说片段,让他看不到这个角色。他在现实中寻觅不到的女儿,在路空文的小说里换了种形式继续活着,这是他最后的救赎,如果女儿在真实世界里不在了,在能在虚构世界里继续活着也好。路空文是李沐前合作伙伴的儿子,路空文父亲的突然死亡是他获得巨大财富的重要契机,整个刺杀计划是一场斩草除根。关宁不能杀路空文,不仅不能杀,还要保护他不被杀,让他能把小说写完。虚幻世界再一次影响了现实世界,现实世界主动融入了虚幻世界,想要造神的李沐就是小说里的赤发鬼,关宁是那个带着头盔被蒙住双眼的护卫,路空文就是那个替父报仇的少年空文,一切线索已经明了,只有弑神,才能得到被掩埋的真相。当他们众志一心,拔出赤发鬼额前伤口里的久天的宝剑时,不能被凡人冒犯的神倒下了,金身和四条手臂成为废墟,被吞噬的小橘子回到了人间,和她的爸爸拥抱在一起。真相是不可被战胜的神也有恐惧和弱点,直面弱点,就能战胜他;真相是只要永不放弃,希望就会在最不可能的地方探头,你所寻觅的终将有个结果。电影里,关于虚幻世界,特效做的很精致,诡异的城池,癫狂的人群,赤发鬼的形象也基本和小说描述的吻合。打斗的场景,看得很过瘾,赤发鬼四条手臂的托马斯回旋和拳头擂下来时夸张的比例,关宁丢石子时超出常人的轨道和力度,杨幂所饰演的屠灵干净狠辣的搏斗,配合3D特效,带来视觉冲击。个人觉得最精彩的片段,是结尾的图书馆大战,原来特异功能都是假的,安了电瓶的放电男和打了激素的眼镜男在老旧的图书馆与关宁屠灵展开终极一战,屠灵和眼镜男几分钟的打斗尤其精彩,水导电,橡胶手套和木地板绝缘,智商拳头全部用上,最后终于邪不压正。获得胜利的关宁和屠灵拒绝了李沐的诱惑,关宁拿起沾着血的电脑,把路空文未写完的结尾写完。这次,是现实世界影响虚幻世界。我们终究不能靠天马行空的想象来打败坏人,而是要身体力行地冒险奋战,小说是不能杀人的,真正能杀死坏人的是信念。认真说起来,《刺杀小说家》原著故事性并不强,文学性更强,全篇带着卡夫卡式的荒诞滞重,加上又是短篇的体裁。小说里没有明确时间与地点,没有铺前情垫和枝叶展开,开篇就是失去生活意义的‘我’出现在诡异的办公室,接受律师发布的刺杀小说家的委托,只为拿到酬劳去亲眼看看北极熊。少年久藏是个傻子,带着傻子的懵懂和无谓来到京城,要找赤发鬼替父报仇。真实与虚构两条故事线编织在一起,互相辉映,直到小说最后才点明:小说家故事里的小橘子和‘我’丢失的女儿的同名,这解释了‘我’为什么放弃刺杀,小说的中心思想并不是杀鬼,也不是救赎,而是在反复强调信念的力量。某一天,路空文看到一篇小说,他看的流泪,灵魂受到冲击,撼动,迸发出不受控制的创作欲,开始走上了创作道路。他是在那一瞬间得到了天降使命,即使这使命将他的生活焚毁也在所不惜。‘我要做这件事,我的一生只能做这件事,我清楚地知道这个事实,也许你不相信,我听见在遥远的地方有一个声音在跟我说话,你这个人到了这个时候,只能作为一个写小说的人存在了,你被选中了,别无选择了。我真的听见了这个声音,所以无论付出什么代价,也只好这么做。’原著里,双雪涛借小说家的口这样说。没有发表,没有任何肯定,饿着肚子还要继续写作,这是小说家的信念,也是每一个孤独的创作者坚持的信念。在小说里电影里,相信赤发鬼死后,失去钳制力量,小说家的作品应该会显露在世人面前,得到其应有的赞誉吧。原著中,触动小说家引导他走上创作道路的小说是《我打电话的地方》,电影里,这篇小说换成双雪涛的《跷跷板》,正好,双雪涛的短篇里我最喜欢的也是这篇。这大概是电影对原著作者俏皮的回应。 一个在现实中一事无成的人,可以在虚构的世界里杀掉一个神,这是信念的力量,也是小说家的魔法,而作为一个小说家,一个作者,他的使命就是写作,他存在的意义就是要将那个虚构的世界完成,丰满,从某种意义上来说,小说类似于创世,从无中生有,给予万物秩序,让善恶得到其因果,将现实中不能做到的事情补给。这部电影,不仅仅是小说家的自白书,也是电影创作组写给所有创作者的情书,希望所有的创作者都能坚持自己的信念,走下去,写下去。 3全篇就一个字乱,剧本写的一塌糊涂,全程就靠音视效轰炸(视效还可以吧就是有一处感觉假的像20年前的电影,音效就是全程轰炸炸的人恶心)还有这个双线的噱头了。 剧情狗屎的我都不想评价,感觉想表达能表达的东西(由于原著的存在)应该很多,但把这些塞进两个小时的电影里完全就是乱的离谱。书中小橘子的过去明显也是一条线但影片完全没有能力去展开这就导致角色出现的极其突兀而且没有立起来,完全就是书 3全篇就一个字乱,剧本写的一塌糊涂,全程就靠音视效轰炸(视效还可以吧就是有一处感觉假的像20年前的电影,音效就是全程轰炸炸的人恶心)还有这个双线的噱头了。 剧情狗屎的我都不想评价,感觉想表达能表达的东西(由于原著的存在)应该很多,但把这些塞进两个小时的电影里完全就是乱的离谱。书中小橘子的过去明显也是一条线但影片完全没有能力去展开这就导致角色出现的极其突兀而且没有立起来,完全就是书外女儿的一个符号映射罢了。另外书内背景也没有展开所以看得人就是一头雾水。书外还稍微强一点起码关宁算是立起来了(一半得归功于雷佳音出色的表演),路空文也还行吧。李沐这个大反派更像是搞笑角色,屠灵这个能展开的角色也完全化身成为了一个工具人。 还有一个问题其实也是影片最重要的问题就是现实世界和书中世界到底有没有能够相互作用的能力,影片对于这个最重要的问题的描述的态度简直暧昧不清到令人无法忍受,你说书对现实有影响吧又不是完全映射,李沐最后又没死。没有影响一切都是李沐的心理作用吧,李沐每次晕倒的时机恰到好处(而且他是在不知道路空文写出什么的情况下晕倒的)。所以只能说是有一些影响而这个度完全由编剧掌控,可以说是真的很暧昧了。 另外就是书和现实直之间有映射,人物有映射剧情也有映射,但有些很重要的人物就是莫名其妙找不到映射,比如现实中屠灵真就是工具人在书中完全找不到映射,甚至让我感觉她是小橘子的第二映射?而书中的铠甲也在现实中找不到映射,也许是关宁的第二映射?让我有一种感觉是原著里有但是电影因为篇幅关系删掉了,不知道是不是这样我可能也不会去看原著了。 另外最莫名其妙的一个点就是现实中的(弱)超能力,感觉就是生拉硬拽进来为了制造冲突而掩盖编剧能力不足而存在的东西。 很遗憾大年初一早上起来去看的这部期待了一年多的电影是这么烂的一部片子,真的很遗憾。 20210212 1.动机揣测我是营销号的。 2.在我评论区粉黑大战的。 3.假装支持我影评但其实是某人粉丝的,养号的。 go away,asshole! 1 1.动机揣测我是营销号的。 2.在我评论区粉黑大战的。 3.假装支持我影评但其实是某人粉丝的,养号的。 go away,asshole! 1.还记得绣春刀2的英文字幕嘛一个互联网巨头,在人脸识别和外卖软件的加持下,成了无所不能的神,有了一批信众;在红色太阳之下,信众才有力量活动,或者说他们除了红色太阳给予的力量,是没有自我的。巨头挑起底层之间无意义的争斗,底层却认为自己这样互相争斗的生活很幸福,最后被两个主角靠着与他人的爱才消灭掉巨头。难以想象某位M姓,被人认爸爸的人(我知道他退了,只是他更符合造神的逻辑)是本片的出品方。或许人家也不觉得拍电影的真的能改变什么。可以说路阳从来没放弃现实的指涉,绣春刀其实路阳本想拍一个现代警察故事,担心铁拳才拍成古代武侠。绣春刀2的字幕里更是有对于现实直接的讽刺。 2.独到的视听语言如何用好的视听语言联通两个世界?这是每一部异世界相关题材电影都要考虑的问题。路阳在这部电影里除了用路空文的相关写作元素——如直播、电脑让剧情进入异世界,还靠了匹配剪辑的手法——也就是两个不同空间但相似的场景剪辑在一起。极少数情况下当然也能见到使得两个世界剧情不那么连续的跳切,当然这是处在一个可以忍受的范围内。3.瑕不掩瑜的小妥协 路阳估计是考虑到春节档观众的接受程度,搞了一些冒蓝火的加特林、于和伟争抢笔记本电脑时的闹腾举动、雷佳音的东北口音等等庸俗的笑点,这也无可厚非,毕竟要赚钱。关键是导演一直都没有放弃逻辑性和现实感,虽然有过加特林开挂的剧情,但最后还是两个主角靠着艰难的努力才打赢对手。坚实的视听语言、优秀的隐喻、还有适当的妥协,这都足以证明即使是在春节档你也可以拍出自己的想法,不期待能有更好的春节档电影了。 (这几天发现有人看了之后能引起共鸣,我感觉很好。但是有那种疑似某人粉丝的就不要在我这里点赞顶帖了好吗?我写的东西不想沦为你们跟谁粉黑大战的工具,没见我这篇都没提过她嘛?因为她演的根本就不是什么亮点。 还有养号的赶紧麻利的绕开我的影评,不稀罕你们的有用,谢谢。) 简单说几句大白话(优缺点我都讲,喜欢这种题材的就去看,不喜欢的估计也看不进去) 补充!!(这段是我忍不住骂人的,可以忽略)有很多职黑和什么黑粉说有水军,在此声明!!我要是水军我去死!!自己看不懂就造谣?欣赏不了也造谣?没人逼你看!本来也不是老少皆宜的片子,那么多恶意一星的职黑,良心不痛吗?哪有那么多满星,不都是三四星吗?脑子 简单说几句大白话(优缺点我都讲,喜欢这种题材的就去看,不喜欢的估计也看不进去) 补充!!(这段是我忍不住骂人的,可以忽略)有很多职黑和什么黑粉说有水军,在此声明!!我要是水军我去死!!自己看不懂就造谣?欣赏不了也造谣?没人逼你看!本来也不是老少皆宜的片子,那么多恶意一星的职黑,良心不痛吗?哪有那么多满星,不都是三四星吗?脑子里只有水军了?水军和黑子现在不是一样多么!
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9166
顿河



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双雪涛



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徐若风



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谭真心



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刷鞋大王



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张小北



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村花已注销



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每天都喝娃哈哈



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阿狄达斯



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nothing纳森



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芒果不要忙?



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浮游剑鱼



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枨不戒



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宙星



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Lord Voldemort



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亲月亮的喵



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