第一部的残酷，仿佛将一切真情和正义都碾碎在面前，第二部却留了一线生机。荒芜的皇庭，傀儡帝王，假太后，富有象征意味的角色，在第二部变成了做韦小宝朋友的明君，委身于韦小宝的圣女龙儿，一切都是极好的团圆，此后是天下太平，连师傅陈近南也被韦小宝成功救下，糊弄糊弄也就是完满完满。

人性向来是喜欢完美结局的，大家和气一点，忍一忍就过了，倘若真的指出问题，那么势必要提出改革的方案，这是万万不可的。

不过我倒是真的挺喜欢这个皇帝，想必交个朋友确实不太容易，聪明人本就不多，能够交心的，也就更少，或许这个位子，还是蛮孤独的吧。

一星是给佟大为和保剑锋的

冲着刘诗诗来的，喜欢步步惊心里的若曦， 但是这部剧一开始就打破了对刘诗诗的喜欢， 粉转路

之前以为若曦是刘诗诗的原音，所以当看到这部剧的时候，觉得太跳戏， 有点不像是刘诗诗， 在加上不知道是拍摄角度还是化妆原因，开始的几集，刘诗诗看着一点都不像， 尴尬的表演， 空洞的眼神， 还是只做个跳舞的刘诗诗， 应该会更好

再来看狗血的剧情， 场景，让你在看的过程中， 不断在问自己， 这是21世纪？ 这是现代社会还写出的剧情？ excuse me ? 剧里的人好像都不用工作， 生活， 只需要谈恋爱， 编剧， 能不这么脱离生活？ 不要将观众当白痴， 浪费观众时间时间， 拍出这么低水平的剧。 剧里有一幕， 女主角给名画涂上指甲油，男主角没有生气， 以此来体现男主角对女主角的爱？ 这是多智障才想出的情节， 小朋友都知道的不在文物， 画作上乱涂的道理， 一个据称被音乐家喜欢的女主角会有如此白痴的行为， 喜欢他的艺术家一定是个假的艺术家， 还有音乐会的门外， 男主角像是黑帮老大在粉丝的簇拥下， 编剧、导演， 这是音乐会！ 拍之前先去听场音乐会， 看看真正的音乐家是什么样的 另外男女主角的名字好难听， 尤其女主角的， 现实社会里， 应该不会有这么没任何寓意的名字 ， 太别扭

一直喜欢的保剑锋，佟大为， 演技都在线， 只是不知道为什么会接这么没水准的剧 ，

我作为一个路人偶然间翻到这部剧看了几集，我实在是看不下去了，

不知道是我三观问题还是导演脑子被鞭炮??炸了。真不知道咋想的，真的尼玛脑残，演了个寂寞，给我看急眼了。你这个狗导演是对女性这种有什么扶持吗？直呼去你妈的！淦，脑残剧，都没有正常人的逻辑，生病了治呀，绿了分手啊，生孩子生呀，我把病传给你，孩子不是你的.想不想生你说了不算，什么狗屁玩意！

第一个故事超神（2000年）第二个故事算半神但已经有点不对劲的地方（2006年）至此值得9分，比沉默的真相也不遑多让，毕竟沉默也也因为过审原因而有些许磨损。第三个故事就是彻彻底底的烂。（2020年）单拉出来5分都没有。锅也别光扔给审查了。过审有过审的拍法，最后结局完全可以不变，该受审判的受审判。要保孟德海也可以。剧情完全没必要这样扯谈吧。改的真的突出一个神志不清。前后矛盾一大堆。看得出来让孟德海和黄瑶这两个角色变成白的，是造成了一些BUG（比如高启强飙车，孟钰下药，高启强莫名其妙反抗赵立冬）但这并不是20线的最大问题。最大问题是这长达14集的篇章，根本就没剧情，没悬念，没紧张感。扫黑肯定就是打伞，伞和打伞人两方棋手对弈。打伞人跑去打HSH，属于降维打击。这戏根本没法推。

2021的高启强，根本就不是什么厉害的HSH。

06就已经折了老墨和弟弟了，付出了弟弟作为代价，还染了两条很麻烦的人命这才好不容易投靠了赵立冬。

到了21，班子毫无补充（额外折了一个老婆），产业还是那些产业，还和赵立冬闹掰了。

就没指导组，他都够呛斗得过赵立冬和蒋天。

这能是片头铺垫的只手遮天的高启强？搞笑呢？

整个21线，有资格和督导组斗的只有赵立东和其保护伞。尤其是保护伞，是必须站出来和督导组对弈的。

结果赵立冬干得最多的事情就是对付高启强。

高启强想出来的谋略就是自己砍自己然后见领导一面，什么也没谈成。

督导组就是举报信断案，什么证据都是突然收到了，突然拿出来了。

什么张彪，杨建，辛辛苦苦黑化的几个哥们啥作用都没起，除了被查。

安欣注孤生十五年满头白发隐忍的作用就是和老伙伴们唠唠嗑，送送他们，还送了自己最爱的人一个单亲妈妈的未来。

唐小龙这边刚说要低调那边就跑去极限施压好玩着。

明明李响孤勇者所要对抗的猛兽是赵立冬，结果整个第三篇督导组和安欣基本没有对付过赵立冬，就逮着强盛薅。最后捡一个黄瑶报仇提供的材料把赵立冬连带下来了。黄瑶一个报仇其实也没什么意义，她不去拦宋主任，那就是宋主任去自首了。

大保护伞也是自己性命关头了就会吼两句，然后等死。（黄翠翠的录音居然是大伞的也够离谱的）

（另外身为一个举报信随便拦的大伞，你真能培养出徐忠没有任何反制措施然后送去自己罪证所在的地方啊？）

这帮人就像呆头鹅一样一个等一个的引颈待戮。也许现实会这样，毕竟反腐扫黑是雷霆万钧的，但这是剧啊，之前还铺垫的京海暗无天日呢。

乡村巴士是一种对传统乡村/童年某种流逝的祭奠，

在平淡的叙述中，

对生命死亡的直视，对逝去精神的缅怀，

将情感处理的含蓄和轻描淡写。

但在结尾空景和唢呐声冲击下，

形成一种巨大的反差张力，

平淡中充斥着哀悼，

仿佛寄托了一两代人的无处安放的乡愁。

茫然无依的大雪覆盖的田地，了无生机。

“我“孤独的放着，那似乎还代表着传统的一支支窜天猴烟花。

等待新一轮的农田耕种，

或许也在等待新一轮的中国传统文化复兴与传承。

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最近一直在思考媒介，比如文字和影像的异同。意外的是，在河濑直美这部涉及盲人观影的电影里，我像是和电影里的他们、和画框外的所有创作者们又经历了一次思考和自我反省。

女主尾崎美佐子的工作是为盲人解说电影。细想来这份工作其实就像写小说，是基于电影脚本的二度文学创作，当直观的影像呈现被迫失效，解说者需要用语言描述画面、情绪，在真实的基本要求之外，讲述的界限，往往是决定创作者水平高下的关键。电影里有两次内部试读会，第一次，盲人听众们觉得女主讲得太满，在有些细节里加了过多个人主观评判，没留下足够的想象空间——于是女主回去删了许多，刻意避免主观；第二次，听众表示嗯比第一版好多了，但在这种刻意的客观真实里，讲述者变成了全然抽离其外的第三者，听不出讲述者本人对故事的理解，讲述者失去了情感投入，自然也缺乏深刻的情感共鸣。比如这次结尾时女主的解说是：“他爬到沙丘顶，盯着太阳，一动不动。”

男主质疑说，就这样结束了？我什么也没有想象到。

女主委屈得泪在眼眶里打转，呛回去说，那是因为你没有想象力，你到底在逃避什么？

同时陷于低谷脆弱的两个人，仗着浅尝辄止的一些互动和了解，用对方的障碍作为武器互相伤害。河濑直美的对话写得好，不点明，但每句话背后都有情绪和立场。

这两段听众反馈，女主的反应完全是一个创作者的真实流露——听到赞美时开心，听到意见时自然有些失落和本能的防卫。创作者的反省需要时间消化，放下本能的防卫敌对情绪后，脑中悬着那些不太舒服的针刺，看似日复一日地过着生活，但全世界都在指引着信号和答案——走路时看到的景色，书和电影的某几句台词的启示，和朋友陌生人闲聊几嘴时的灵光一现……

这个修改找寻第三版解说词的过程，是女主的困境。与此同时，男主的困境是逐渐彻底丧失视力，如何接受自己的无能与落魄、如何接受必须放弃自己最重要东西的事实——他视之为心脏的摄影。

话写出来很简单，情节几句话就能概括，可是这个痛苦的丧失与接纳过程要表现出来，太难了。但也是在这些最难表达的部分，显出了创作者的高下——在我看来，河濑直美对这部分情绪的捕捉和影像表现，几乎交出了满分答卷。在这100分钟里，就像电影里说的那样，观影的过程就好像创造了一个平行世界，而作为观众的我完全沉浸在河濑直美用光影与叙事营造的平行世界里，体验着男女主人公所经历的心境。那种情绪大多数时候是以安静为底色的，比如光透过棱镜玻璃，满屋子七彩光斑旋转；但安静之下，也有挣扎，有放弃的痛苦，好比大海浪潮拍岸一般的涌动，西西弗斯般踱上沙丘的男人，沙滩上轻易被一点点摧毁的沙雕……

好在所有一切都是短暂的。痛苦也好，快乐也罢，热爱也罢，都转瞬即逝。所谓的“最重要的东西”，爱人，摄影，面对大海和夕阳，扔出去，好像是放下我执。

最后恒久不变的，只有密林，山川云海，万丈夕阳。人站在那里，无言见证过那一瞬；光有一瞬，在你手掌中；夕阳在那里，曾有一瞬，落在你肩上。

实际上，海边那一幕，光已然透过两人的相拥成为希望本身。两人作为孤独个体的相吻一刻，彼此慰藉哪怕只有瞬间，就是人性里所能给到对方最深厚的理解。在那个瞬间，是一份孤独接纳了另一份孤独，是身心灵的激烈相撞而迸射出光与爱；而拥有这份瞬间的彼此，在那之后关系是否被确定等等一切问题都不再重要。爱就是爱本身，而不是身份的认定，甚至不意味着延续，不意味着长久，也不必然要求经营。婚姻，家庭，可以是爱的副产品（sadly也可以不是），但总之，是完完全全的另一码事了。

“他一动不动地看着太阳。男人的眼底，泛起了光。”

所以回到开头，有了影像，文字何为？就算盲人也有充沛的想象力，不需要作者事无巨细地用文字描述啊。

但就像女主三改其文。好的文字着虚——那虚，层次丰富得让人着迷。

前十几集的剧情就不细细吐槽了，剧情的薄弱，视听语言的贫乏，服道化的简陋。除了假扮覃飞然后被揭穿那一部分能看出来编剧的用心之外，其他地方简直就是在过家家。

看到二十集实在是接受无力了……关于熊郑cp的分手，很多人说，这就是现实啊，恋爱中的一方移情别恋或者和前任旧情复燃是很正常的事啊，身边就有很多这样的例子。这我承认，可是所谓的“现实感”这是有前提的，是需要创作人员用心去搭建，去铺垫，去给人物合理的性格动力的。

熊青春这一角色从出现，一直到与郑秋冬恋爱，最后俩人谈婚论嫁，编剧一直塑造的都是一个直爽率性，大方懂事的有着真性情的姑娘。特别是和郑恋爱后这些优点都一一展露。郑创业初期，他俩一起打拼；郑事业稳定想去银行试水，熊虽然一开始表示不理解，但还是尊重对方的选择，并且为其分析利弊；罗伊人的出现，熊更是拿出了正宫娘娘的气势，大方得体识分寸。再说郑熊二人的感情，从确定关系到分手前夕，他们的状态一直是甜蜜的幸福的，虽然有过分歧，但争论过后都是包容理解的，他们之间我看不到有大到足以插进一个人的裂痕，而且在他们相处的过程中我看不到熊的前男友的一点点影子，熊没有表现出过一次对他的怀念或者不舍。这样一个性格直爽，爱恨分明的姑娘为什么会在前男友出现的一瞬间情感被旧爱击毁，郑熊之间所有幸福甜蜜的过往为什么会顷刻间分崩离析。没有任何铺垫，没有任何征兆，没有任何理由，只有编剧的一拍脑门和金手指。

其实按照编剧的叙述，反而对旧爱念念不忘的是男主郑秋冬，不管是听到那首定情之歌之后的反应，还是听到罗伊人被抓之后的反应，都不难不让人误解郑对罗是不是还余情未了，但是编剧为了守住男主“精神洁癖”的正面人设并且同时让男主可以和所谓的能达到“同心合一”境界的命中真爱前女友再续前缘，只能让他们之间的绊脚石现女友先渣为敬自行退出了。

这种不顾人物行为逻辑，不顾人物心理情感，只为了维护男主人设和所谓真爱，而强行扭转剧情的方式实在是让人不舒服。这样一来，不但辛辛苦苦塑造了十几集的还算丰满的熊青春一角瞬间沦为功能性的扁平角色，而且还将其他角色的行为和情感置于十分尴尬的境地。

非常糟糕的观看体验，这不是在揭示生活现实，而是一种“强行现实”的对生活的误读。

1.媚姨吟唱的歌曲在1959年发行，那个年代的遗毒南下到香港，同时也带来吃人的传统。听说导演直到现在玩的还是这一套

2.无疑是全片最佳。论单个短片的话可以给到五星。时间顺序来说，作品排在《老男孩》和《亲切的金子》之间。可以算作“复仇序列”的第2.5部。不仅风格上是朴赞郁复仇三部曲的一脉相承，如女主其实就是老男孩的女主加上金子中的妆容。而16年朴赞郁的《小姐》当中河正宇被捆绑在椅子上切手指的段落一定灵感来源于此。此外本片所叙述的底层对上层人复仇涉及的阶级问题探讨的主题。又是近几年韩国片的大热，像是李沧东的《燃烧》，奉俊昊的《寄生虫》。影片绑匪初次登场的一番抱怨表露出他对阶级完全固化的痛恨，其中的一句台词和后来《寄生虫》里面被广为流传的一句“不是富有且善良，而是富有所以善良”几乎表述完全一样。而正是这种可悲得状况彻底激怒绑匪。在有钱的人渣面前，它还能通过道德评判体系获取些微弱的优越和心理平衡。可当富人不仅在物质层面无法比拟，甚至他们还是一副品行兼优，占据道德制高点。而底层被困在穷山恶水，被迫沦为刁民，无法做出任何反抗，只能乖乖接受富人丢来的怜悯。这使得跑龙套演员无法接受到崩溃，于是他牺牲掉妻子，赌上他与儿子的性命，只为证明剥开上层高尚的表面，也隐藏着败坏一面

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百炼成钢

“百炼成钢”一词高度概括了中国共产党的百年历程。

有两部电视作品都选择以百炼成钢为题，一部是记录中国共产党成立一百周年的百集写实微记录片，另一部就是正在热播的四十集近代革命历史剧作《百炼成钢》。

这部由毛卫宁任总导演的电视剧，分为八个主题，创作人员突破传统的模式，以八首为人熟知的时代经典歌曲为主轴，再现了中国共产党在发展壮大过程中历经的主要历史阶段，彰显了中国共产党人用生命和热血铸就的百年辉煌。

电视剧以革命浪漫主义的艺术手法还原了历史的真实，剧中用真名实姓的优秀共产党人为主角，以细腻真实的表演，记录了曾经的艰苦卓绝，从而折射出共产党人的高尚情怀和不屈不挠的奋斗精神。这种不同于以往的表现形式，是一次成功的艺术尝试，给人以真实感，引人深思。

【“一千个读者有一千个哈姆雷特”，尊重每个人的观看感受，本文只做分析《我才不要和你做朋友呢》是如何做到梦幻感和现实感平衡的，不做其他讨论】

1985年罗伯特·泽米吉亚（Robert Zemeckis）执导的《回到未来》（Back to the Future，1985）上映，影片披着科幻外衣，加入冒险元素，讲述高中生马丁阴差阳错驾着时光机回到三十年前，一边撮合父母感情以免自己消失，一边想办法回到未来的故事。本片获得了第58届奥斯卡原创剧本提名，而泽米吉亚导演，也在1994年拍摄出《阿甘正传》（Forrest Gump，1994）——这部被载入电影史册的佳片。

穿越设定搭配青少年成长主题，完成代际和解任务的故事其实早已屡见不鲜，大多顺延《回到未来》的母题模式进行延展和元素拼搭，以求创新。《回到未来》完成了科幻与青春成长的平衡，而网剧《我才不要和你做朋友呢》8集观毕，最强烈的感受是主创们似乎找到了童话和现实平衡的方法，让这部网剧梦幻感和落地感兼具，笑点与泪点齐备。

与母亲相处不算融洽，生活一团糟的李进步（庄达菲饰）从南方城市的洗浴中心奇幻般来到1999年北方小城的澡堂，找到彼时正读高中的母亲李青铜（陈昊宇饰），开启改变母亲、了解母亲新生活。这是一切故事的起点，李进步在长久的不满和压抑下，竟神奇般获得改变自己生活的机会。

这种“再来一次”的设定与RPG游戏中save/load的模式共通：李进步来到一个崭新的游戏副本，开启一个接一个任务，逐渐强大并改变。虽然一切是奇幻的、超现实的，但主创们共建了一个极其可信的戏剧时空，增强了观看者的代入感。仅仅着眼于时间的还原，将时代元素大量堆砌已经无法彻底完成体验感的挪移，东北地方元素的加入，将时间与空间复合，完整的时空概念达到了1+1>2的效果。

东北实景拍摄，破败的红砖楼，冒着烟的重工业厂房，贩售冻梨冻柿子的小贩，垂吊于房顶的冰锥，冰雪掺杂的街道，具有年代感的室内陈设，复古感十足的服装搭配，不绝于耳的东北话口音，公立学校的普通校园，演员清新的演绎......这是一个集体创作完成的效果，文、导、表、制、摄、录、美、音乐、后期等各个工种将符号及符号的表意统摄入一个时空概念表达里，让南方人觉得有趣，让北方人觉得亲切，与穿越的悬浮感形成对峙的张力。

钱钟书先生的《围城》很好地诠释了当代人的生活学习工作状态——在外面的人想进来，在里面的人想出去。对现实生活逃离的焦虑与诉求，在故事情节中通过李进步获得满足，成为情绪抚慰和宣泄的出口。不同于《绿野仙踪》（The Wizard of Oz ，1939)、《爱丽丝梦游仙境》（Alice in Wonderland ，1951)、《千与千寻》（2001）等作品从真实世界到奇幻世界的转换，《我才不要和你做朋友呢》从一个真实生活时空到另一个真实生活时空的跨越，在剧集的视觉体现上是更合理且更可完成的。

除了以奇幻方式更改生活时空外，本剧最大的梦幻感来源于爱情线与友情线的加入。本身这个故事应该是极为沉重的，代际和解并非轻易完成的人生大事，原生家庭对一个人在世界观、人生观、价值观、情感观的影响需要剧烈阵痛和蜕变，伴以长久的时间运作才得以完成，以一场时空旅程完成李进步与李青铜的和解无疑是创作者们的美好希冀。好在本片绕过了尖锐的母女问题，采用了年轻受众更能接受的方式来间接完成这一表达。

“我就当你一个人的神”，段霄（周彦辰饰）雪夜披毯、特意输球、大花雪橇等高甜段落极致浪漫，这个憨厚的东北大男孩是一个完美的梦幻男友，因为他人格完备。虽然父亲常年不在家，可是他拥有着健全的爱和爱的信仰，是爱能力满分者，他对李进步的影响不可谓不大。李进步从他身上获得了来自异性的关注与温暖，还有源源不断的爱，李进步与段霄相处的过程即为爱能力习得的过程，段霄更像李进步的老师，教会她如何爱以及如何表达爱，从段霄对父母的方式上反思自己对李青铜的方式与态度。

李进步以李青铜好友大花的身份借住于她的家庭，实则巧妙形成三代同堂的理想画面。从李进步的视点出发，我们更加了解李青铜性格的成因，这个天性乐观、勇敢善良的姑娘曾经也是被父母宠爱的掌上明珠。父母的言传身教，影响着李青铜处理她与陈君何（马思超饰）和吴智勋（古子城饰）关系的方式，还有面临李进步到来的选择。这一切都有作为“朋友”的李进步的陪伴，这种去伦理化的共同成长和相互影响，削弱了说教意味，同理心的建构顺理成章，反而更加显得质朴和感人。

李青铜与陈君何、吴智勋的三角关系也是大家关注的焦点之一，柔情校霸与高冷学霸的两个极致人设，给观众带来的不同的体验，丰富了整个剧的cp选择。诚然玛丽苏的三角关系设定难免带来狗血感，但情感关系实则为权力关系【具体阐释“爱即权力”请观看刁亦男导演的《白日焰火》(2014)和迈克尔·哈内克(Michael Haneke)导演的《爱》(Amour，2012)】，从目前剧情提供的内容和预告片来看，三个人形成两个较为现实的情感模型：李青铜宰制着陈君何，而吴智勋则宰制着李青铜。

李青铜在与陈君何的关系中是主动，在与吴智勋的关系中则为被动的；陈君何是李青铜的供养者，李青铜则为吴智勋的供养者。青春爱情与成年人的爱情其实并没有什么不同，因为尚未受过感情的伤害，所以可以不管不顾，在揣测对方心意中带来无尽的浪漫幻想。但关系的出发，即权力关系的模型就已经很残酷地决定了情感的命运走向，这三个人的爱情之路必然是辛苦的、曲折的。衷心地为剧中爱着的他们祈祷，能够有好结局好归宿。

成长从不是一帆风顺的，范水水（王漪淼饰）和八蛋（郭欣禹饰）作为朋友，带来了无尽的欢笑，缓冲了生活的苦涩。东北人和黑人天生具有喜感，《我才不要和你做朋友呢》也正是在东北人达观、幽默的映衬下，找到了梦幻与现实的平衡。

补充：1999年1月13日，巴西金融形势恶化，政府宣布本国货币雷亚尔贬值，由此引发全球金融市场动荡。1999年除夕夜黄宏、句号表演一个叫《打气儿》的小品，其中黄宏扮演一位下岗职工，句号扮演街道办官员。据2000年、2003年的《中国统计年鉴》记载，城镇集体单位职工人数从1995年的3076万人变为2002年的1071万人，减少2000万。下岗人员增多，城镇登记失业率攀升。多少人面临着失业的迷茫和沮丧，李五四没有和女儿李青铜说下岗的事情，选择一个人扛起整个家庭。为全天下的父母起立鼓掌。

看了这么多国漫，我认为《血色苍穹》是唯一一部在剧情、节奏、四点（笑点萌点泪点燃点）、人物造型、形象塑造等各方面碾压原著的！一想到动漫结局，就揪心，主角头顶大草原，还喜当爹，我整个人就不好了！而且居然又是上下篇放，纳米核心也是，唉，明明可以每一集正片二十几分钟的，偏偏要一季分两次放，收两次钱。别说4级为所欲为 你们貌似马上就要结束了吧！

这个电视剧磨皮磨的惊世骇俗，不知道用上多少倍的滤镜，多少倍的美颜，老演员尼玛一点皱纹都没有。我估计电视剧成本有好几成都拿去磨皮了吧。居然能在某电视数据榜单中拿No1。太辣眼睛了。而且剧情老套俗气。这电视剧估计打得都是粉丝牌吧。贼尴尬。有这闲工夫还不如去刷几个质量高点的综艺呢。群众的眼睛是雪亮的。质量高的这种古装网剧又不是没有《庆余年》到《简不知》。多打磨剧本才是真的。搞那些虚头巴脑的屁用不顶。

草莓之夜这原著我很喜欢，誉田哲也姬川玲子系列也是个比较中规中矩的悬疑刑侦小说，竹内结子把这个警视厅的大小姐主任演绎的很到位，高级套装，铂金包都是亮点。他们那部很可惜没有拍这本草莓之夜，这部上来第一集就是草莓之夜，可让我诧异的是这除了把故事流水账式的框架的说了一遍，其余都在干啥，女主别说大小姐，你说她是个主任仿佛就是在开玩笑，龟梨和也这部当配，可这也配的太彻底了，整个都成背景板了，有他没他不影响剧情，江口洋介那角色更是故意制造冲突故意故弄玄虚，整个破案过程就是莫名其妙，最后直接告诉你直觉，我仿佛是看了个假剧，为了自己我还是回去把竹内结子的再看一遍，把书也找出来看一遍吧