《黑色电话》像生活的隐喻。

无辜的你被拉入肉体局限的牢笼里，被迫在可怕的环境中过着被囚禁的生活。在命运面前你是无力反抗的小孩。你既不知道他为什么绑架你，也不知道他要和你玩的游戏到底是什么规则，只有在一次次毒打中习得经验。

你有地方睡觉，有东西吃，有时命运也不打你，有些人会说“你还有什么可抱怨的？”但是一切都糟透了，难受极了，而且这位喜怒无常的绑架犯随时会至你于死地，他自己也不否认。

你尽可以幻想警察在外面尽力救你，或者做有了超能力，一跃而出的梦，你甚至可以幻想这位绑架犯良心发现主动放了你，但是除了幻想本身你什么也没有。

禁闭室高墙的窗户上总是透进来一丝外界的阳光，那么真实的自由，可你出不去。你挖洞，拽电线，凿墙，之前可能也有人做过，但是现在他们都死了，变得沉默。

所以，为什么囚室里有一部电话？一部早已损坏，所以连绑匪都懒得处理的无用电话？既无实用价值，又不合乎逻辑。

可它就是响了，你接不接，你信不信？

你信不信

你永远不是一个人，有无形的善意在背后助你，而你允许它们帮助。

哪怕是你从未见过的人，已经失去的人，也因人类的共同命运，紧紧与你联系在一起。

你所有的失败，只是计划的失败，而不是你的失败。

所有走过的弯路，必将成为成功路上的助力。

那些磨难不是叫你白费力，而是让你成为被选中的那一个。

哪怕希望渺茫，用一部电话砸死绑匪，也不是完全没有可能。但首先，得直面他，别等着，别抱怨和内耗。其次，得使劲去摸囚室的每一角落，琢磨每一个裂缝和污渍，分析考虑各种计划，落地实践。最后，甘冒风险，挺身而出。

三颗星。影片的简介、宣传都只在强调“母爱”这一点，把原本具有更多解读的文本压得只剩下薄薄的一个维度，于是，观影过程中总觉得很矛盾。如果只是拍一个道德模范的故事，那么拍出些感动人的故事就好了。可是影像偏偏是那么暗沉（也许是导演刻意追求自然光的结果），里面的人物也夹杂着诸多无奈的情绪，孙媳妇略有不安与忐忑地结果棒子，罗长姐在这三十七年的照料里也受了不少苦。如此种种真的能用一个“爱”字囊括么？ 我认为不能因为“道德模范”的头衔，就拒绝探究背后更深层次的东西。影片的场景单一，菜地、猪舍、家（是有着诸多栅栏的屋子），人好像被围困在这个地方。祁才政来回游走、舔舐木头，逃不走。罗长姐及其孩子种植作物、养猪做饭，离不开。不更多表达人被命运围困的无奈么。讲述人的困顿、人的挣扎，在四季轮回中呆滞。另外，总觉得影片太短，或者说三段长长的说话镜头与其他琐碎的镜头并不显示出统一性。四季风光并不明显。

缘起

邵氏武打片，是刺激我成为影迷的源头之一。

很久以前，那时我的家庭娱乐主要是看电视。电视上放的电影，几乎都是《最佳拍档》那样的喜剧片，我一点儿都不喜欢。然后我发现广东电视台有一个节目叫“电影大牌档”，放许多邵氏电影公司的武打片，我成了这个节目的拥趸。

现在，大多邵氏武打片被抛弃于电影史一隅。的确，我能说出一大堆邵氏武打片的缺点：抄袭日本剑戟片、直接挪用西部片配乐、跟风粗制滥造、剧本粗糙……。但是，邵氏武打片作为延续了近二十年的类型片奇迹，仍然有着独特的魅力。就像武侠皇后郑佩佩回顾邵氏时期说到的，“那真是一个美丽的年代。”

《大醉侠》（1966）

看胡金铨的人生经历，最初也不是立志做导演的，做电影工作是偶然。一直拍武侠片，也有情势所逼的原因。这是不是时势造英雄呢？胡金铨成为武侠片一代宗师。《大醉侠》是新武侠奠基作品之一，拍摄时没有武侠片可作参考，就已经非常好。

对于自己导演的两部邵氏电影，胡金铨说：“我拍了一个抗日爱国片《大地儿女》，到处被剪得一塌糊涂，没什么好看头啦，就赔得很惨。拍了一出《大醉侠》，还算可以。”关于武侠片，胡金铨说过这样一段话：“我看见一些电影中，某些大侠背着一把剑几把刀走来走去就笑了，现在也不可以，古代怎能这样子，背着长枪满街跑呢？所以我拍戏时，这些人出场一定拿着一个包袱，里面才藏着刀剑。再说，中国的武器没有那么复杂啦，许多奇奇怪怪的武器，在仪仗上才见得到，并非实用的。”

《大醉侠》不是胡金铨最好的武侠片，但是好看。西本正摄影，韩英杰武指，周蓝萍歌曲，都是当时的第一流人才。

【详细】

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是闲暇无聊的下午随意点开的电影，本就没报太多的期待，所以看完也不觉得像豆瓣评论里面所讲的那么糟。

电影的情节是挺俗套的，是小学成堆看的言情小说剧情（除了男主挺丑还挺呆的）。学渣女主和社会仔是很好的朋友，不爱学习却喜欢上学霸男主。

夏远远纵使成绩差，但仍旧有很多发光发亮的闪光点，除了普通高中少女所拥有的其他优点。比如画画超级棒、心灵手巧、很开朗直白、洋溢着可人的青春气息······其中最令我惊喜的是夏远远的勇敢，不同于乖巧的外表，女主对于看不惯自己的顽固班主任敢于表达自己的不满；对于自己没有父母的陪伴也没有过多的纠结与在意；在受到动漫社成员语言的攻击后，一点都没有迟疑的用打火机把自己辛苦缝的衣服烧掉；就算患有失痛症也在火海中救助很讨人厌的古老师……勇敢的表达和普通人所不同的观点是非常需要勇气的，包括我，很多时候都缺乏，需要和夏远远好好学习。

电影有几处感动：

夏奶奶的爱。奶奶年纪长，不懂二次元，但因为亲爱的孙女坚定的说和孙女是一个次元的人。奶奶不要求孙女成绩很好，她只希望孙女能再开心一些幸福一些，就算是奔波也像小事不足为提。世间不善良，但还是有最温柔的人温暖我们。

黎米老师的开放。很多人都说理解古老师，觉得黎米老师太自以为是，这样的想法太可笑。古老师的本意是好的，黎米老师也不见得坏。我们的世界不缺乏精英，但太缺乏善良热心的人。一个班，大家都只顾自己的学习，每天都想着竞争分数。没有朋友的陪伴与鼓励，只有老师成绩的教导，家长无尽的期望，会憋变形吧。这样甚至不会与同班同学相处的学习机器，多可怜也多可怕。黎米老师的教学改变正是教学生怎么做人，怎么同人相处。这也是人生中必不可少的必修课。况且大家互相帮助，每个人的成绩都提高了，何乐而不为。

电影结尾前王力宏的到访。和偶像见面是多少少女的粉红色甜甜梦呀。

电影也表现出些社会不太正面的地方：只关注学生成绩与学校声誉的老师校长；变态望女成龙望女成凤的家长；耍心机的女同学；自私利己说话咄咄逼人的动漫社成员······是家长教育的缺失和学校错误引导所塑造的吧，可怜又可悲。

同样感谢世间所有的诸多不完美，能够让我们更快发现也更珍惜身边的美好，并不断努力，成为美好本身。

口语考试候场看的！

有被这部电影惊艳到，隐喻真的太多了。作为一个历史班的学生，在看到村子里的雪怪世世代代都遵守着族规而不曾怀疑时，我下意识地联想到了中国古代皇帝利用思想上的统治以维护自己的统治地位以及整个国家的安危。

一个小脚怪，就是让雪怪们开始怀疑石律的、引起部分人对统治思想以及对上位者怀疑的“导火索”。没有小脚怪的到来，也许雪怪们就会一辈子被谎言欺骗，也甘愿被谎言欺骗。而这时，就有如migo,meechee一般的有志之士出来反抗这个僵化的体制以探求村子以外的世界。

很有趣的是，它们的村长也并不是传统意义上上位者，而是一个会反思自己的上位者，真正做到热爱雪怪的上位者。他一开始认为小脚怪们是绝对的恶，只有与外界间隔，才能获得绝对的安全。但他并非绝对的食古不化，在meechee对他说他应该多关注下层的声音时，他听了（但是电影并没有在此处过多着墨，未展现村长的转变过程）在电影的最后扔掉了所有的族规以对抗破坏它们家园的小脚兽，并决定说出真相以应对无法被阻拦的开放趋势，顺应了时代的变化。但因为没有过多的呈现村长是如何转变的，所以导致村长的态度突然由对抗转向善意的这一过程非常的突兀。

非常值得提到的一点就是这部影片中虽然只有两位主要的女性角色，其中女主角还与男主角之间充涌着莫名的情愫，但是她们之间的对话并不是围绕男性角色而展开的，没有使这两位女性角色变成所谓的蓝妹妹。尤其是meechee，她在男主角蒙昧且有退缩的想法的时候作为一个非常勇敢的女性先锋的一个角色去劝导男主角，勇敢地去对抗族规。在男主两次产生愚昧的想法的时候，她并没有因为男主的退缩而改变自己内心中的追求与想法，而是勇敢的走向自己所追求的道路。

小脚怪percy是一个只追求流量与关注度的一位网红角色，但是他在与雪怪的相处之中，慢慢的找回了自己的初心以及追求，在雪怪遭遇灾难的时候，他并没有因为想要维护自己的名声而出卖朋友，而是坚定地站在了朋友的一边，维护了朋友的生命安全。这里的情节设计是percy揽下了所有雪怪所做过的错误的罪名而被送进了监狱，我觉得这里的情节渲染过于夸张化了，有点骗眼泪的感觉。但是在电影的最后，雪怪们并没有因为percy维护而选择“安分守己”，一直躲在自己的桃花源里，而是勇敢地走向人类，去接触人类，消除自己心中的成见，与人类更好的沟通，与人类建立更和谐的一个关系。而且人类们也没有甘愿的躲在警察们以及国家、文化所围起的屏障后，而是选择主动地站出来去接触自己未知的事物，去与他们沟通加深了解，这是最惊艳我的一点。

十一假期去电影院看了平凡英雄，去年就从电视上知道了这个故事，一群平凡的人，为了救助受伤男孩，8小时1400公里。本以为这个故事很难拍，毕竟事情经过完全可以从新闻得知。看完陈国辉拍的平凡英雄，依旧充满了感动。很多台词印象深刻，帕尔曼的表演真的太好了，每次小孩一出镜，都很揪心。冰姐已经很多年没演戏了，不过老演员的演技还在。看了不少官方介绍，导演对细节太严谨了，专业的医生给冯绍峰指导。通过镜头的表达，导演非常成熟，对剧情、观众心态掌握太到位了。不知道什么原因，这么好的片子票房起不来。

前段时间看哈佛大学的一个调查，认为人际交往利于提升人的生活幸福度。想了一下，关于那个时代拍的一批片子，好像都是这种门旁邻居的故事。我还是喜欢这类主题的，毕竟生活本来就是少了折腾也就少了意义……

现在想来，这部电影能过审也蛮厉害的。讽刺知识份子的两面三刀，贪财怕势；又实录了地痞流氓们的接地气蛮横。不过，要是只有这么简单可就没意思了，大概还是导演琢磨透了人在生活里的本性，全片没有一个完全的好人，没有一个完全的坏人，就算老实巴交的基层干部也会用特务伎俩暗算人；而地痞要认真创业起来，也是能吃苦肯实干……至于全片那些写实的情节：官商勾结、人情送礼、文人墨客被钱收买、有钱就是皇帝……等，竟然也丝毫不让人反感，反而觉得好笑。大概还是因为真实，真实的像是自己家里，自己周边人会做的事情，从这一点上，黄建新就是一个先进的导演，起码他看到了人的复杂性。

比起那些，全片一个主题，盲目抓着某点渲染的作品，这部就是哲学书，而那些只是流行小说吧。（没有恶意，在此cue一下《平原上的夏洛克》）

人性是没有真的善恶，只有真实。这部电影，算是研究了中国人的社会心理。

题外话：这部电影的女性服装都太好看了，80年代是真的先锋。

罗希度的女儿姓金，而不是姓白，你们是失明了吗？从第一集就交待了罗和白不在一起的事实，你们为什么一定要求个皆大欢喜的he呢？

罗希度是个非常以自我为中心的人，所以她不能理解也不想理解妈妈的辛苦和无奈，一直觉得是妈妈有愧于她，丝毫不看妈妈为了这个家为了拉扯大孩子所做的牺牲和付出（妈妈年纪轻轻一直未再婚）。在17岁至21岁年龄的罗希度心中，她想要得到的一定要得到，爱她的人必须服从并支持她，她想要的爱侣是陪伴型的，有没有事业不是最重要，只要能时时刻刻在她身边关心她、爱护她、为她加油、享受她的荣耀就好了。

如此，白易辰明显不是她想要的理想伴侣。

白易辰心高气傲，才华横溢，如果不是突然家道中落，他是一颗罗希度一辈子也够不着的星星（白易辰的理想甚至到了探索外太空）！突然浮华一场梦，家庭尽破碎，多少白眼中，人生就像一个笑话！谁能理解白易辰的苦？显然，一直享受优渥家庭条件的罗希度是不能完全理解的。金融危机带给她的冲击是学校突然解散击剑队，她转学就好了（事实上只是妈妈开开口就能办成的事）。而金融危机带给白易辰的冲击是从星空跌入尘埃，从大学直接退学使得高中学历成为他一辈子的标签。住地下室，做最卑微的工作，受债主无穷无尽的骚扰辱骂，孤身一人还要照顾弟弟??这些最困苦的日子里没有罗希度的爱情，甚至，阳春白雪的爱情在白易辰为生存而努力的面前都是太苍白无力，太虚幻的。

剧中交待罗希度和白易辰实际年龄仅相差5岁左右，但是，在他们相遇以后，他们的心理年龄相差15岁以上。也就是说，当17岁的女孩罗希度遇到白易辰，实际上是遇到一个有着明亮青春外表的成熟中年男人！注意笔者认定的这个心理年龄差，否则你很难理解剧情的发展，也很难真正理解最终的结局。这一点，剧中多有提示，甚至在池升琬的妈妈问及白易辰年龄的时候都大为惊讶：“我一直以为你只是长了一张娃娃脸，没想到你只有22岁”。

是什么让一派青春的白易辰拥有一颗中年男人的心脏呢？答案自然在残酷的现实。可惜，这一点很多人看不到，站在成人礼台阶上的罗希度当然也看不到。白易辰又一次面试失败，可怜的一点点自尊又被当年互称朋友的富二代蹂躏，他看不见未来，于是把自己灌醉，坐在别人家门口的台阶上睡着了。罗希度拿了一张毯子给白易辰盖上，又恶作剧地写了一张纸贴在白易辰身上“面试失败，不要若（惹）我”，然后呢？然后她径自回家安睡了。我们不能理解，白易辰也不能理解一一世界上怎会有这样的人！可是，站在还是孩子的罗希度的角度上看，这又是合情合理的一一不就是面试失败了吗，没什么大不了的，明天再投个简历就好了。

罗希度的莽撞，反而撞破了白易辰心上层层绕绕的网：是啊，人生已至此，生活要继续，勇敢地走下去，也许不会有比现在更坏的境遇了吧。

从某种层面上说，白易辰和罗希度是相互激励、相互依扶的人生挚友关系。白易辰需要罗希度的勇猛和横冲直撞，这能给他低落的人生带来无上的勇气，也使他能用更轻松的视角来审视人生的苦难，否则他撑不下去，更笑不出来。而罗希度需要白易辰的关爱和无私支持，在母爱缺失以及对高宥琳的信仰倒塌的大环境下，白易辰的成熟稳重、激励关爱更趋向于一个父亲的角色，这对过早失去父爱的罗希度来说是至关重要的。

他们互相扶持着走过人生的低谷，若干年后，功成名就的他们回首过往，心头涌上说不出来的感激！

可是，爱情并不是相互激励、相互扶持就能成就的。真正的爱情除了相互的喜爱，还有能站在对方立场上去思考并理解的能力，最重要的，永远需要其中一方心甘情愿付出更多。关于爱情，显然剧中另一对CP更加适合。

高宥琳和文智雄相互喜爱。文智雄爱高宥琳的清新脱俗，高宥琳爱文智雄的可爱与高情商一一这是一个故意考最后一名以免心爱女生垫底的人。

高宥琳和文智雄家庭地位相仿。高宥琳虽然很早拿金牌，可她的家庭负债累累，脚上穿的鞋是旧的，背上背的包是破的，她没有什么明星的光环，有得更多是对现实的窘迫。文智雄单亲家庭，家庭条件也是一般，但不至于像高宥琳那么惨。两个人更是同样的不爱学习，学习成绩难兄难弟，真是惺惺相惜。

高宥琳和文智雄都能站在对方的立场上去理解对方。高宥琳因生活所迫归化俄籍，文智雄真诚地说他能理解并全力支持，并说如果是他，他也会这么做。这个立场让他们的心已经紧紧依偎在一起，事实上已没有任何距离能够阻隔。当然，高宥琳还是站在对方的立场上劝文智雄不要等自己，千山万水，归期无定，切勿负重前行。多少情侣因为不能站在对方立场考虑，导致怨意顿生、相互反目，爱路变陌路！

高宥琳和文智雄这对CP中有一人学会了妥协并心甘情愿付出更多。多少人说最羡慕的是“小巷皓首互牵手”。可是，最长久的爱情永远意味着最漫长的妥协。高宥琳能妥协吗？不能。她身上背负着父母的安危、家庭的完整、高额的债务，只要她一松口，这个家立马七零八落，她不能只为自己而活。于是，文智雄选择了妥协并付出更多。扫地、洗碗、打多份工，挣得和女友短暂相聚的甜蜜。“只要你呼唤，无论何时何地，我会立刻出现，而不需要问你呼唤我的缘由。”这是文智雄说的话，很显然，文智雄用一生兑现了这个承诺。

相反，我们剧中的主人公白易辰和罗希度最终分手，正是因为做不到相互理解并有一方选择牺牲更多。白易辰能理解罗希度，可是白易辰能选择妥协吗？不能！从星空跌落的白易辰，年纪轻轻经历了太多底层生活的困苦，没有谁能比他更珍惜做记者这个机会，毕竟他只有高中学历。遇事选择忍，做事总冲在最难最苦的前头，千方百计去争取表现，他就像溺水太久的人死命抓住这根稻草。其次，作为家里的长子，看到父亲像老鼠一样生活，弟弟倍受欺凌，整个家庭四分五裂，他像高宥琳一样明白整个家庭压在自己幼弱的肩上，他无法退缩，无法妥协。还有就是，看到自己与罗希度家庭经济条件的巨大差距，以及罗希度因为屡获金牌越来越高的社会名望，他更希望能加倍努力迎头赶上。所以，白易辰只能选择往前冲，他就像一只永远飞翔的鸟，知道栖上枝头是如此奢侈的。可惜，年轻的罗希度不懂也不能理解：不就是一份工作吗，为什么要那么在意那么拼命？为了一次升迁的机会，就可以留在纽约而不回来陪我过新年？我妈妈为了工作而没有时间照顾家照顾我的感受，白易辰你也想这样吗？如果是这样，我宁愿不要！

悲伤必然来临，只是没想到这么快！他们的分开，不是因为他们互相不爱对方，而是因为巨大的心理年龄差距导致的行为模式相差甚远。我感动不了你，你也理解不了我。

一如罗希度为了尝尝恋爱的味道，“甜甜和蜜蜜”那两个星期短命的爱情。罗希度认真谈恋爱的样子，白易辰笑得要死。也许，在白易辰心中，罗希度就是一个爱调皮捣蛋又可爱至极的孩子。

白易辰越来越像个父亲。当心爱的孩子闹脾气任性的时候，父亲没有办法去解释，解释也没有用。一如罗希度的妈妈，面对任性的女儿也从不解释，只是暗地里落泪和支持。

事实上，故事的后半段，能和白易辰相互理解并相互激励的只有罗希度的妈妈。白易辰理解罗妈妈，并立志成为一个罗妈妈一样的人：勇敢、有担当、重家庭感情又重事业。而罗妈妈一直给白易辰最大的肯定，并亲手把白易辰送上人生巅峰一一成为国家大型电视台的台柱子。

看起来搞笑而又合情合理的是：中年的罗希度再也不像年轻时候的罗希度，她不再那么痞痞帅帅的样子，也不再横冲直撞。导演给她选了一个贤妻良母的貌相一一总是很温柔，总是在笑，连说话都那么柔软，对女儿的小任性她也非常宽容。她住着大房子，开着好车，送女儿去学芭蕾，自己没事养花种草做做漆器，一副实现财务自由的样子。可是她并没有像高宥琳那样开击剑馆才“赚到很多钱”，唯一可以解释的是她嫁了一个有钱人，让男人在外面打拼，她像某跳水冠军一样安居幕后，做起了有钱人的阔太太。同时，白易辰也功成名就了，为家里还清了债务，爸爸再也不用东躲西藏了。他还在首尔买了大房子，把爸妈都接来住。可是，白易辰的富太太却不是罗希度。

这不是一部标准意义上的青春言情剧，而是一部反映不同家庭在遭遇重大变化情况下，不同的青春如何经过水与火的洗礼，最终走向各自人生路的成长审视剧。

很多人都恨这个编剧，说他强行BE。事实上编剧想喂给我们一粒苦药，只是这颗药是用蜜包裏着的而已。我们都被编剧骗了，但他也是好心，怕太苦所以用蜜包了。但是，对多数人来说，这还是太苦了！他们只想甜，那怕腻死。

我在写这篇小文的时候，剧评分已经从9.1掉到8.4，到现在快完结的时候，又掉到8.2，真是光速！未来这个剧因为这个结尾可能还会掉到7点多。这是多么惹众怒啊！

可是我还是想给这部剧5星！它带给我太多的思考，太多的不舍，简直就是一部青春的葬歌。羡慕那些给这部剧从五星改为打一星的人，因为年轻多可贵，而我已不再有??

《神奇的梦想飞船》通过三个故事展开，“莫名的叛逆”、“成长的体验”、“永远的朋友”这三个故事分别体现了孩子与家长之间不同的矛盾、烦恼以及争执。飞船爷爷帮助孩子们解决问题，教会他们不以冲突的方式与家长进行沟通，互相理解。这是一部好电影，家长与孩子应该一起去看看，一定能从中学到些方法。

追了陈情令几集，结果一刷豆瓣，看到一大堆一星评价，本来不太爱评价的，但恶意刷分得这么明显，就有点过了。豆瓣评分的意义，是让没看过的人，对剧有个大概认知，当然，这几年被粉和黑搞得越来越不靠谱了。

反正身为一个看过剧的人，就我个人审美而言，陈情令是可以一看的。

首先：服化道

这个看得出是用了心的，这年头看个剧，全实景不容易啊，就算都是实景。也老觉得似曾相识（大家都爱大横店）。但是陈情令的场景，应该都是为剧而特意布置的，五大家族，各有设定，徽章，风格，都在所有细节中彰显，窗框上的云纹，舟上的莲花饰。抹额原著说有一指宽就只有一指宽。

这年头的IP剧，常常给我一种，带上名头就了事的感觉，但是陈情令在服化道方面，虽然可能和当初看书时我个人脑补的不同，但也真的是在尽量诠释出书中的世界，让人看得很舒服。（比如天子笑的的酒坛，我也没想过会是白色，但瓶身玉白，饰有流云纹，和姑苏蓝氏莫名相配，再想想天子笑本就是姑苏名酒，带上蓝家风格其实也很合理，就跟地方特长总爱蹭当地名人热度一样。）

然后：演员

扮魏无羡的那个，古装真的是让人哇喔！本以为我是个演技控，没想到也有沦为颜狗的时候。颜值令我宽容……好吧，其实也没那么宽容。

这位帅哥演员，不是演技挂，但看的时候，并不觉得违和，可以顺利带入剧情享受故事，顺便附带一些“这个羡羡我可以“”之类的内心激荡。相比我当初看书时，脑补的魏无羡，剧中诠释的，要更加纯良可爱一点，反倒更贴近动画版的感觉。可爱，想……咳咳。

IP改编，选角始终是个必撕逼话题，拿二次元人物去跟三次元比，那就是耍流氓，哪儿来那么多演技棒气质佳的绝世帅哥来完美扮演纸片人啊！就算是同人图，也还各有风格呢。在我看来，陈情令的选角还是过关的，基本都是帅哥美女，看着就舒服。（不，我真不是颜狗）重点是，让演员去迁就角色，而不是让角色去迁就演员。

魏无羡的狡黠，含光君的雅正，师姐的温婉……看得出，演员们是费了功夫和心思的，这些努力实在不该被恶评就这么轻飘飘地抹杀。就我个人而言，魏无羡最满意，师姐、金子轩、薛洋、小思追，都很不错，其他角色初看或有违和，但看久了也都挺顺眼的，还变得越来越帅……比如含光君。（有个人除外，但不想让她黑红，就不提了。只要不插足我忘羡，我就当她不存在。）

其次：剧情

改编撕逼第二重心——剧情。敢动原著剧情，淑芬必须撕得你妈不认！

但说起来，IP改编也不是这两年的事儿，好比金老爷子的书被翻来覆去改编得鬼都不认识了，但依旧有角色因为这些妈不认的改编，而备受好评，比如东方不败比如杨逍。所以说，改编虽然活该挨骂，但也不是完全不可。

大多小说走的是单人视角，其他角色都只能借主角视角来诠释，（毕竟写太多主角无关的，作者容易被骂灌水。）而在电视剧里，却需要所有角色都立起来，由单人化为群像，由小说中遇到一个配角，剧情告一段落，再遇一个配角，再走剧情，化为电视剧中所有角色被主线牵引，围绕于主角身周，各有作用。

基于这种认知，我对改编的态度其实还算接受。陈情令的剧情确实有改，话说耽美小说想播，不改可能吗！这些改动，目的基本都是加深角色间的冲突张力彼此羁绊，目前还在我接受的范围内。

而且剧组在过审的基础上，尽可能地还原了很多名场面，我看得还是挺开心的。帅哥恋爱令人上头，我还以为真的只有社会主义兄弟情了，结果才八集，就又是解抹额拜堂，又是宿醉睡一起……看得我很担心，这搞基太明显，会不会被下架。

再次：配音配乐

CV神仙整容不解释！直接看！

• 肖战饰魏无羡配音路知行
• 王一博饰蓝忘机配音边江
• 宣璐饰江厌离配音李诗萌
• 于斌饰温宁配音李昕
• 刘海宽饰蓝曦臣配音凌飞
• 汪卓成饰江澄配音王凯
• 朱赞锦饰金光瑶配音苏尚卿
• 王翌舟饰聂明玦配音赵毅

配乐神仙操办不解释！

林海真的牛，看剧的时候去听就知道了！很享受。

最后：总结

对于看过原著的：可以看看，每人对改编的接受度不同，对电视剧的感官就会完全不一样，但这个魏无羡，真的买不了吃亏买不了上当！忘羡情值得一看。

对于路人：真的可以看，剧情照顾了路人感官，没看过原著不影响看，不懂兄弟情的不妨碍直接从角色身上感受！

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