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  • 豆豆
    2018/9/29 14:55:23
    谣言的力量

    不得不说,编剧通过这部影片向我们生动的展现了一个封闭村庄中谣言的可怕力量。因为与外界长期隔绝,人们信息的来源便仅剩村人间的口口相传。其实,这本来是非常正常,无可厚非的。只是,当这一特点被柱子发现并大加利用,使得王富贵与喜儿的谣言遍布整个村子时,便产生了让人愤怒的后果。婆婆对善良的儿媳指桑骂槐,丈夫则以绝食和无视表示着对妻子的不满与斥责,善良正直的王富贵受到莫名的指责,甚至被人殴打...如果不

    不得不说,编剧通过这部影片向我们生动的展现了一个封闭村庄中谣言的可怕力量。因为与外界长期隔绝,人们信息的来源便仅剩村人间的口口相传。其实,这本来是非常正常,无可厚非的。只是,当这一特点被柱子发现并大加利用,使得王富贵与喜儿的谣言遍布整个村子时,便产生了让人愤怒的后果。婆婆对善良的儿媳指桑骂槐,丈夫则以绝食和无视表示着对妻子的不满与斥责,善良正直的王富贵受到莫名的指责,甚至被人殴打...如果不是老村长出面澄清,我不知道他们还将面对怎样的不公......

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  • 白日梦鱼
    2022/4/28 21:46:44
    《我们的青春在夏天起风了》

    在多巴胺强烈分泌的时期,青春总是避不开爱情这个元素,热烈的少年少女们对爱情总有一种执着、憧憬,青春爱情片也成为一种不可或缺的电影类型片。受不同客观环境的影响,青春片也在依循当时时代对年轻人的烙印而绽放出不一样的色彩。三宅唱却将这个烙印的痕迹弱化让人们忘掉青春中那些创伤,他着重的是年轻人们的心绪、企图还原青春二字本身携带的美好。如他所说:“”我

    在多巴胺强烈分泌的时期,青春总是避不开爱情这个元素,热烈的少年少女们对爱情总有一种执着、憧憬,青春爱情片也成为一种不可或缺的电影类型片。受不同客观环境的影响,青春片也在依循当时时代对年轻人的烙印而绽放出不一样的色彩。三宅唱却将这个烙印的痕迹弱化让人们忘掉青春中那些创伤,他着重的是年轻人们的心绪、企图还原青春二字本身携带的美好。如他所说:“”我觉得自己似乎能变成一个空气一般的男子。”原作中的这句话深深打动了我,因此我希望这部电影也能成为一部让人感觉清新舒适的作品。”毫无疑问,三宅唱的《你的鸟儿会唱歌》是一场极为美妙的青春物语,让观看这部电影的每个人都能感受到来自影片中的那股夏风。

    一.“观察者”的设置

    青春电影中的主人公往往是完成观众幻想和承载观众怀念的功能符号,所以大多数的青春主人公不是光芒万丈的吸引者,就是蜷于人群之外的隐匿者,这是青春类型片中最类型的两种主角设置。但其实,青春中的我们更多是一个观察者、以此在跌跌撞撞的成长旅程中寻找到自己尚在生长的心灵的“棱角”能通过的“棱面”。导演三宅唱细腻的观察到了这种现象并展现出来,《你的鸟儿会唱歌》中的三位主人公正是三位观察者。导演在拍摄三人的画面时,总是把镜头对准其中观察者作为客体一方的细微表情、语气和动作,使得三人一直处于故事状态的同一空间。柄本佑、染谷将太与石桥静河,两男一女之间一直在彼此观察,但又故意装出一副漫不经心的态度,一直保持三人之间紧密的空间密度。这种方式在电影拍摄中绝非寻常。

    三角关系一向是青春爱情片的一剂用来展开戏剧张力的猛药,但三宅唱却将“三角”这个形式表现得非常恣意,这也得益于他角色设置的观察者形象,使得三人之间的状态像一场夏夜晚风徐徐掠过,漂浮、温柔、轻盈又带着一丝独属于夏天的闷热气浪的温度。影片里,导演始终设定三个人中的某一位是“观察者”。从电影画面可以看出,这个人在用心观察着,此时另外二人就会在这位观察者面前进行“表演”;整部影片一直在这样“二对一”的交替变换中不断推进。每当被观察的一方意识到有人在观察自己时,就会开始“表演”,这种紧张感令人感到兴趣盎然(影片中,石桥静河的表现张力很大,面对两位男子细致入微的“观察”,她始终能够坦然面对,表现不俗,甚至让人感觉十分性感)。

    为了营造这种观察下的三角关系的轻松状态,三宅唱在拍摄、对准三人合体时,镜头总是呈现出律动感,这是一种视线在电影中展现出来的艺术性。便利店、台球桌、酒吧、乒乓球桌,几场戏中三人身体的舞蹈和眼睛的视点都是在不断摇曳的,这种摇动但不晃动的拍摄方法带着三人的互相试探和对情感的轻佻,伴随着电子音乐的迷幻、情绪更是暧昧不已,独属于这个充盈延宕的情感空间。

    二.说不清道不明的暧昧

    故事、人物关系被处理得简单后,《你的鸟儿会唱歌》的叙事节奏很轻松;三宅唱对镜头画面中光晕和色彩的掌控是他展现作为个体时的三人和三人在一起时关系状态的另一方法。电影中多次出现光晕笼罩人物致使人物面部模糊的景深镜头,三宅唱的这种去掉语言的描述,仅用镜头去虚化人物画面的方法营造出了一种漂浮、眩晕感,展现了人物迷惘、不自知的状态。

    另外,影片的基本色调有两种,一种是屋内的蓝白色、一种是屋外的黄橘色,这两种颜色形成了一个色彩界限,三人单独出现时,电影色彩往往是单调的、 清晰明了的冷色调或者暖色调,但只要有其中两个人在一起或三人合体时,画面色彩总是复杂的、含混不清的。这些地点的设置往往在一个多层空间的交际处或光的可映射处,便利店外的路灯下、房间的窗户旁、晦暗不明的酒吧里、夜晚与黎明的交替时的晨曦中,这种用光感模糊色彩界限、或者可以说人物界限的拍摄使得影片中的“三角”关系呈现出一种氤氲的、诱惑的暧昧感,像夏天空气中无法挥散去的气浪,这种暧昧感变成了影片的一种魔法、人们愿意去享受其中的魔力。接近结尾的时候,这种暧昧感开始消散、三人在一起时,光、色彩都恢复成了普通的、自然的、单一的,而这个转变的节点正是佐知子的心意确定是静雄时,这也正体现了三宅唱电影技巧的娴熟与高超。

    三.复调的时间和忽略的时间

    《你的鸟儿会唱歌》这部电影所展现的青春愉悦感还来源于三宅唱对时间的处理。据悉,三宅拍完了小说中所有的镜头,但最后的成片却大刀阔斧地删掉了一半左右的镜头,其中还有原著中的一些重要时间节点的事件过程,例如原著中对静雄厌母、杀母有着详细的描述,但在影片里却只展现了静雄收拾母亲遗物的时间,这个时间的长度甚至没有三人对其母亲的谈论时间长;导演将另外二人、甚至我们观众对其母亲死亡的疑惑以一种轻飘飘的方式忽略、掩盖,留给我们的只有静雄对于童年记忆、感知丧失的状态。他这种弱化叙事、情节,减少场景,而着重表现三位主人公一起度过的那些时光,那种气氛、幸福感以及舒适的氛围的方法,捕捉到了每个场景中丰富而充实的时间,以及演员们的存在感。但也使得这部影片呈现出一种突然性,前面的一切突然结束,另一段截然不同的时间重新开始。或许,这也是结尾佐知子的回答被打断的原因——情绪充盈、而忽略、强调或者保留时间,这也使得影片始终聚焦于“青春”的主题。

    三宅唱对时间的复调还承载于地点和物品,僕和佐知子共有两次单独行走在同一地点——第一次是僕送佐知子回家,佐知子阴差阳错穿走了静雄的衣服,二人走在十字路口的人行道上说着这件事,僕表现出理所当然的不在意模样。此时二人在告别,一个警示灯在他们身边不断闪烁并且鸣叫。第二次则是结尾时,佐知子告知僕自己已经跟静雄确定关系了,二人还是走在十字路口的人行道上,虽不见闪烁的警示灯但能在环境音里听到。虽然两次事情的时间分别发生在早上和晚上,是截然不同的,但警示灯这个物品、十字路口的人行道这个地点却在观众这里形成了一种心理上的蒙太奇。这个复调时间的用法还运用在影片中的两次打乒乓球上,僕与佐知子背离的结局早在第一次警示灯时就昭然若揭,如此、复调就带有一种宿命感,使得情感更浓郁、厚重。

    影片的首尾两次默数的呼应设置令人十分印象深刻,在首时数字寂寂等待了一百二十秒,在尾时消失的一百多秒数字化为了年轻人改变自身的一腔勇气。这也回应了披头士《And your Bird can sing》中的词:“你没有拥有我、你见不到我、我就在你身旁、你听不到我说话”,但没关系,“我”在唱歌。小鸟即使在心里沉寂再久,它也不会忘记啼转的本能;我(僕)即使平时在这段关系中表现得多么无所谓,也能重拾爱的能力。

    导演三宅唱在《你的鸟儿会唱歌》这部青春类型片中,满怀热情地描写了一种生命本身的幸福以及爱一个人时的那种喜悦。而他毫无疑问是成功的,作为观众的我从他的电影形式中深深感受到了一种幸福,让人在如同夏风那般的缠绵中不愿抽离。三宅唱不输出任何致人焦虑、紧迫的观点,而是让青春的情感在这美妙的当下随夏风无限延宕。

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  • 牙牙
    2013/5/25 22:39:17
    这朵玫瑰没折完
    上映之前就有预感不会太热门,没想到出场的时候灯一亮,一个17排座的放映厅只有5个观众。

    结束的那一刻我的反应是:就完了?在我概念里应该还要继续下去展开下情节瞬间就结束了。心理上没反应过来之后,就是感觉这部烂尾了。

    其实一直到李静在法庭上爆发指出最初被遗弃的真相时,我还觉得这是一部很不错的电影。前面各种铺陈都铺完了,李静与医生互有暧昧,李静也确实渴望爱情。郭富城发现了玫瑰
    上映之前就有预感不会太热门,没想到出场的时候灯一亮,一个17排座的放映厅只有5个观众。

    结束的那一刻我的反应是:就完了?在我概念里应该还要继续下去展开下情节瞬间就结束了。心理上没反应过来之后,就是感觉这部烂尾了。

    其实一直到李静在法庭上爆发指出最初被遗弃的真相时,我还觉得这是一部很不错的电影。前面各种铺陈都铺完了,李静与医生互有暧昧,李静也确实渴望爱情。郭富城发现了玫瑰里的秘密,知道了当事人隐瞒的谎言,但也明确地指出一件事:喜欢,不等于可以被非礼。

    然后就剩下一条主线:真相是什么?

    李静小时候被性侵后遗弃,心理上的伤痕不可磨灭。她究竟是心理创伤导致了新的误会;还是被医生刺激了一下急于证明自己也是和正常人一样会有感觉;还是示爱被拒而后恼羞成怒;还是勾引成功结果医生被妻子电话换回了理智;还是一开始,就真的被非礼。这些都有前面的情节铺陈的,例如医生为什么会在护士离开后继续单独进行检查;既然是使用工具例行检查,为什么需要摘掉婚戒;检查结束后两人的状态明显不对,李静一幅心理受伤的样子,医生一幅各种假装自然要夺取主动权的样子。这些都可以帮助铺展开事实的。展开之后,客观事实,各方观点冲击,发生事实的时候原被告双方的心理状态想法完全呈现,更利于完整表达出电影概要,郭富城那种追寻真理啥的人生观线也自然而然地会被涵盖。整部电影就完整了。

    但是电影就到李静说自己确实毫无感觉,为什么所有人都剥夺她渴望的爱就戛然而止了,我被桂纶镁演技震撼出来的眼泪还没来得及收回,已经茫然面对张震和妻子的拥抱以及郭富城和夏雨的惺惺相惜。只能说导演编剧都太信任观众的智商了。

    PS:感觉这部电影里,女性的演技都大大盖过了男性。桂纶镁爆发得令人惊叹,秦海璐,李绮红,夏文汐虽然只是配角,却演得自然又带入剧情。男性里,最出彩的廖启智,老戏骨就是老戏骨!
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  • 端木
    2012/1/17 16:07:56
    爱是要努力争取的
    片子整体还行,几处情节有点假,但是这却是真正意义上陈妍希主演的第一部电影。当然,我也是奔着陈妍希才会看这部电影。
    影片本身来说,是个一般的故事,陈妍希无论怎么看却是一身沈佳仪的影子,虽然《初恋风暴》先拍。
    看着看着,我却是会被情节吸引,:But lover always come and lover always go .No one's really sure ,who's lett
    片子整体还行,几处情节有点假,但是这却是真正意义上陈妍希主演的第一部电影。当然,我也是奔着陈妍希才会看这部电影。
    影片本身来说,是个一般的故事,陈妍希无论怎么看却是一身沈佳仪的影子,虽然《初恋风暴》先拍。
    看着看着,我却是会被情节吸引,:But lover always come and lover always go .No one's really sure ,who's letting go today .Walking away .对于此段英文,本人十分喜欢,也是注定了他们两代之间关于爱的不同结局,阿哲的迟钝,却是最后敢于追寻。
    爱是要主动争取的
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  • 林三郎
    2010/1/7 19:28:09
    既然我是呆头鹅,从此莫叫我梁哥哥!
    这部电影,一个女人扮演男人,另一个女人扮演女扮男装的女人,实在是太有趣了。
    不过我觉得,其实凌波扮演的梁山伯比祝英台更柔媚一点,非常可爱,尤其是她在送别英台的途中不停地耍扇子的时候。乐蒂扮演的祝英台比梁山伯更多一点飒爽英姿,个子也更高一点。
    梨园中多是男扮女,电影里常见的却是女扮男。

    个人最爱的是梁祝在书院里的一场小戏。每一个细节、每一句唱词、每一个剪辑都非常轻捷巧妙,此
    这部电影,一个女人扮演男人,另一个女人扮演女扮男装的女人,实在是太有趣了。
    不过我觉得,其实凌波扮演的梁山伯比祝英台更柔媚一点,非常可爱,尤其是她在送别英台的途中不停地耍扇子的时候。乐蒂扮演的祝英台比梁山伯更多一点飒爽英姿,个子也更高一点。
    梨园中多是男扮女,电影里常见的却是女扮男。

    个人最爱的是梁祝在书院里的一场小戏。每一个细节、每一句唱词、每一个剪辑都非常轻捷巧妙,此时的配乐更是顽皮轻喜。
    英台:看什么?
    山伯:贤弟!(唱)英台不是女儿身,因何耳上有环痕?
    英台:耳环痕有原因,梁兄何必起疑云?村里酬神多庙会,年年由我扮观音。梁兄做文章要专心,你前程不想想钗裙。
    山伯:我从此不敢看观音。

    还有山伯送英台下山途中的一幕,相当可爱。
    女书僮:你看前面一条河。
    男书僮:漂来了一对大白鹅。
    山伯:公的就在前边走。
    英台:母的后边叫哥哥。
    山伯:(此时凌波的动作十分可爱。头左右摆,凝视,双手一甩一摊,张嘴尖声唱。这是山伯最可爱的一个瞬间)未曾看见鹅开口,哪有母鹅叫公鹅?
    英台:你不见母鹅对你微微笑,它笑你梁兄真像呆头鹅。(英台顽皮地瞪眼,带点责怪地伸扇一指,也是可爱得不得了。)
    山伯:既然我是呆头鹅,从此莫叫我梁哥哥!(山伯佯怒,英台长揖赔礼,山伯转嗔为喜,抿嘴一笑,梁祝并肩前行……)
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  • 林周
    2022/3/20 15:53:15
    能不能让女人来拍女人戏?

    槽点太多…说说我印象深刻的。

    1.一上来谭峰包蓓蕾撞上了,然后包蓓蕾后面脱口而出,“你个大男人blahblahblah”这是一个职业女性该有的职业素养吗?导演编剧是不是没碰见过正经上班儿女的什么样啊?你这样除了加重对女人刻板印象无理取闹以外,有什么意义?

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    槽点太多…说说我印象深刻的。

    1.一上来谭峰包蓓蕾撞上了,然后包蓓蕾后面脱口而出,“你个大男人blahblahblah”这是一个职业女性该有的职业素养吗?导演编剧是不是没碰见过正经上班儿女的什么样啊?你这样除了加重对女人刻板印象无理取闹以外,有什么意义?

    2.梅姨怒怼拜金女,她这样多管闲事真的好吗?她就没想过这一个愿打一个愿挨的事儿?都是成年人了,他们老太太能辨别出来假药打假,成年男人连这都辨别不了吗…?表达她路见不平拔刀相助的方式有很多,不致于这样子吧? 更何况在现实生活中有多少女生不顾对方穷甚至欠债都要结婚的?

    3.那个秘书以性骚扰来抹黑谭峰,且不说现在社会真实情况怎样…造假性骚扰的有几个?这种电视剧一出简直就是在背刺那些真正被性骚扰而且敢于发声的女人们,本来发出来就会面对一大堆“钱没谈拢?”“仙人跳?”“x哥好惨被这种女人缠上”这种莫须有的质疑声,现在倒好,真敢把这东西拿出来告诉大家“她根本没有被性骚扰,她只是想让主角难受”我可真的谢谢导演拍这个情节了…

    4.在后面全家人劝黄家姐姐跟老公复婚,面对更好的工作机会更好改变生活的机会完全不在意。忽略前面丈夫的种种不称职,只是因为他现在突然变好了一点点然后就集体一致战线让她牺牲自己复婚为家庭…

    真的太扯了,能不能让女导演拍女人戏?

    两星给为大龄女演员提供工作机会以及她们之间的情谊值得赞扬。

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  • 芙兰企司鹅
    2022/11/6 13:33:38
    《铃芽户缔》译名问题
    我支持此译名的理由: 先看看原文的“戸締まり”在《大辞林》中的释义: 戸締まり(名)??: 出入り口の戸や窓などを締め、鍵をかけたりなどして、外から入れないようにすること。 简而言之:锁门。 我们知道锁门实质上就是将本可以活动的门扇通过插销之类的装置与固定的门...  (展开)
    我支持此译名的理由: 先看看原文的“戸締まり”在《大辞林》中的释义: 戸締まり(名)??: 出入り口の戸や窓などを締め、鍵をかけたりなどして、外から入れないようにすること。 简而言之:锁门。 我们知道锁门实质上就是将本可以活动的门扇通过插销之类的装置与固定的门...  (展开)
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  • 皮皮虾
    2010/4/5 18:16:00
    华丽的美国“样板戏”
    华丽的美国“样板戏”

    李泊岩

    刊于2010年4月2日《假日100天》


          先前一部美国歌舞电影《芝加哥》,受到广泛喜欢,吃了甜头的导演罗伯?马歇尔又借来意大利导演费里尼的光环,翻拍了费老的《八部半》,取名为《九》。与其说是《八部半》的翻拍版,不如说是百老汇歌舞剧《九》的电影版。因为
    华丽的美国“样板戏”

    李泊岩

    刊于2010年4月2日《假日100天》


          先前一部美国歌舞电影《芝加哥》,受到广泛喜欢,吃了甜头的导演罗伯?马歇尔又借来意大利导演费里尼的光环,翻拍了费老的《八部半》,取名为《九》。与其说是《八部半》的翻拍版,不如说是百老汇歌舞剧《九》的电影版。因为,在1982年时,《八部半》曾改编成歌舞剧在百老汇演出,异常轰动,获得当年12项托尼奖提名,并最终赢得包括最佳音乐剧在内的5项大奖。
        借着成功前作的东风之势,善于排演歌舞片的罗伯?马歇尔再次花了血本,八千万美元的制作成本据说现在还没有收得回来。难怪台湾将此片翻译成《华丽年代》、香港翻译成《华丽后台》。华丽的本身还不单单是美妙的歌舞场面,更在于华丽的演员阵容,丹尼尔?戴-刘易斯、佩内洛普?克鲁兹、玛丽昂?歌迪亚、妮可?基德曼,真可谓是大名鼎鼎“华丽的后台”。
        往往认为歌舞片不该有个过于深刻的内涵,因为深刻的内涵会影响观众对于歌舞的视觉欣赏。但电影《九》还是有的,它深刻的内涵就承蒙费利尼的《八部半》所赐。那是导演拍给导演看的电影。主人公奎多是一位闻名国际的意大利电影导演,他是个天才,追捧他的人到处都有,然而,眼下他正筹备他的第九部影片,他的前几部作品都遭遇了票房惨败,而对于这部新的电影,要拍什么?怎么拍?他一筹莫展。电影跟着奎多筹划新电影而出入各种场合,也跟着他见识形色各异的女人,有他的太太、情妇、经纪人以及他的梦中情人。这些女人的出场,引出一场场内心独白式的歌舞,唱词是奎多的潜意识,更是他内心纠结的告白。当玛丽昂?歌迪亚扮演的奎多的太太发现丈夫藏匿情人之后,唱出了“不要爱上艺术家,他们永远抓不住”的时候,这无疑是对导演自身的嘲讽,运用歌舞的形式,幽默讽刺的效果更加突出。《九》作为音乐剧改编的电影,可以做到故事性这么强,并且有深刻的内涵已经很不容易;但是成也萧何败也萧何,既然音乐和歌舞也是重头戏,那么故事的过于深刻便很容易抢了风头。
        用歌舞表现内心,这是歌舞片的优势。20世纪20年代美国华纳公司摄制《四十二号街》后,西方歌舞片曾风靡一时,但后来歌舞片的优势不及舞台表演,不管百老汇多么兴盛,美国的歌舞片总是没有发展起来。直到70年代进入新好莱坞,歌舞片才从百老汇那里重新找回了它的灵感,《纳西维尔》《纽约纽约》《所有的爵士乐》等一大批佳片问世。但是随后,人们慢慢又不再关注歌舞片了,觉得早已过时。直到《红磨坊》获得了2001年奥斯卡最佳影片提名时,人们又开始关注歌舞片了。接下来,丹麦著名导演拉斯特?冯?特里尔执导的,包括美国在内的11国合拍歌舞片《黑暗中的舞者》,一举赢得金棕榈大奖。2003年的《芝加哥》最终赢得了奥斯卡的垂青。
        美国人向来喜欢热热闹闹的文艺作品,百老汇的歌舞表演夜夜上演。美国的歌舞片会不会再次被人厌倦呢?模式化的制作以及表演,在电影《九》上映后,已经反映平平,当歌舞片一部一部地拍下去,是否将要成了华丽的美国“样板戏”呢?《九》的票房并不佳,那么下一部,要拍些什么呢?怎么拍呢?不管是奎多还是罗伯?马歇尔,都会遇到这事儿的。
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  • ??Tina
    2020/3/13 10:45:36
    才发现比瞪眼派更可怕的是面瘫派

    国王的面瘫脸真的是任何情况都没有一丝波澜,法医家里的大婶不是老戏骨了,念台词跟唱戏一样奇奇怪怪的。前面有几集整个配乐也是完全不搭调。主角演啥不像啥,一开始我以为家希和高安是情侣,后来以为他俩是兄妹,再后来发现原来是同事,然后兄妹演的也不像兄妹,情侣演的也不像情侣,同事演的过分熟悉,情侣兄妹又感觉很生疏。剧情真的完全没得推敲,疑犯每次都超级好找,都在身边随便找找就是了,拜托我们想看高智商犯罪好

    国王的面瘫脸真的是任何情况都没有一丝波澜,法医家里的大婶不是老戏骨了,念台词跟唱戏一样奇奇怪怪的。前面有几集整个配乐也是完全不搭调。主角演啥不像啥,一开始我以为家希和高安是情侣,后来以为他俩是兄妹,再后来发现原来是同事,然后兄妹演的也不像兄妹,情侣演的也不像情侣,同事演的过分熟悉,情侣兄妹又感觉很生疏。剧情真的完全没得推敲,疑犯每次都超级好找,都在身边随便找找就是了,拜托我们想看高智商犯罪好吗,这种小儿科分分钟破案和狗血戏码真的是太尬了。假高善被撞死那边感觉司机故意撞的,谁会开到斑马线看到有人还加速了,死的不要太做作,然后高安俩人明明不是家属还能拿走别人行李和日记,警察不用问话不用拿走行李找到别人家属的吗。而且怎么着也是死了个人啊,他俩淡定的一米在那边翻人家日记。最受不了是每次下车重案和法证集体装逼戴墨镜,没两分钟到了户外又摘下来,还有场戏还没到大厦在车上戴着墨镜下车,进入大厦集体摘墨镜,神经病一样的一群人。

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  • 小满
    2011/3/27 15:32:20
    痛恨你不讲续集日期
    1。 “这约不用签,酒吧也不会卖,至少不会卖给你。从现在开始,不管你出什么价,我都会比你出高一成价来竞买这儿,说白了,就是不断把这儿的价钱抬高,抬到你觉得根本不值,彻底放弃为止。怎么样,想玩玩吗?” “薛大少,这是要拆我的台啊。” “我没兴趣拆任何人的台,可是...  (展开)
    1。 “这约不用签,酒吧也不会卖,至少不会卖给你。从现在开始,不管你出什么价,我都会比你出高一成价来竞买这儿,说白了,就是不断把这儿的价钱抬高,抬到你觉得根本不值,彻底放弃为止。怎么样,想玩玩吗?” “薛大少,这是要拆我的台啊。” “我没兴趣拆任何人的台,可是...  (展开)
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  • 窗外那棵树
    2018/4/26 16:44:35
    如何看电影中的社工元素

    这是一部有社工的文艺电影,然而刚看完的我却只是带着疑问和好奇。一边回忆刚刚在我脑海里流淌的剧情,一边问自己,这部电影的社工元素在哪?社工的位置怎么体现?社工在做什么?社工如何发挥他专业角色和秉持他的价值观?

    不得不带着对这些问题的思考,把电影中令人印象深刻的美丽画面,和依然留在脑海中的情节重新筛选了一遍,越回忆越发现那些被忽略的细枝末节慢慢浮现出该有的面貌。

    这是一部有社工的文艺电影,然而刚看完的我却只是带着疑问和好奇。一边回忆刚刚在我脑海里流淌的剧情,一边问自己,这部电影的社工元素在哪?社工的位置怎么体现?社工在做什么?社工如何发挥他专业角色和秉持他的价值观?

    不得不带着对这些问题的思考,把电影中令人印象深刻的美丽画面,和依然留在脑海中的情节重新筛选了一遍,越回忆越发现那些被忽略的细枝末节慢慢浮现出该有的面貌。

    首先不难记起的是这个词第一次出现在人物对话时,我看到了那个梳着满头小辫肤色黝黑的魁梧汉子,心中诧异了一下,默想应该弄错了,怎么会是这个人?肯定是镜头晃过去了,我没看到,我对自己这么说。紧接着后面是另一个场景——小女主所在的学校与社工所在的机构之间举行了一个捐赠仪式。镜头下几百名学生整整齐齐地站在大操场上,听拿着喇叭的校长/主任一本正经地讲着场面上的话。南方的阳光很充足,而我也恍惚回到十几年前求学时站在太阳底下的场景,也是这么被训话,而内心也没有涌现太多感激之情,脑子里想着的只是老师喜不喜欢我的课堂表现,成绩要怎么提高这些问题。对于感谢和感恩,不懂,金钱上不懂,感情上更不屑于懂,与屏幕上的他们是极为相似的。所以我特别能理解这些受助的"留守儿童",无奈被安排在操场,对于庄重的仪式会感到无聊,远不如与身边的小伙伴聊天甚至互相谩骂差点引起冲突有趣!下一个镜头中的他们,抱着受赠的礼物坐在车上回答母亲的问话依然漫不经心,他们对“留守儿童”这个概念是模糊而不自知的,也不在意,倒是那个在外闯荡已久的母亲被这个词"蛰"了一下,唯有沉默应对!

    再然后我就明确意识到黑而壮实的汉子正是村子里唯一的社工时,也是“一个人”时,他出现的每一个镜头都得到了我特别的关注,比如他计划邀请外出务工回来的女主为寨子做点什么?这次聊天很短也没结论,更遗憾的是这个提法直到后文也没给解答,不禁怀疑是我忽略了还是有一条暗线代替?他面对生病的女孩,当寨子里的长辈提出的治病方案是祭拜山神时,他建议去医院,三次陈述,却无人回应,同行的同龄人选择沉默来服从长辈,而他的坚持显得有些无力,最后依然向传统妥协。最后,他和村民一起去祭拜山神,算是用实际行动对原生环境的传统表示了尊重和认同,他帮忙安排祈福的牛、车及一切物资,成为其中的一员,照顾需要寻求救赎的村民,来到众人心目中的圣地。当不可避免的现代化阻断了他们的前行之路,他用一句话稀释了村民心中的疑惑:只要心里有佛在哪跳舞都是一样的,佛能够看见。他的行动配合着话语,也得到了逐一的回应,大家一起随着击鼓声跳起了舞,热闹和虔诚的气氛在幽深的洞穴中回荡,想必山神也感应到了。

    到此,社工在电影里的主线就算叙述完了,然而好像并不完整,幸运的是我终于想起了那个失落的环节,原来是在开场。在狂风到来前的村民文艺晚会上,那个控制键盘坚持要村民进行传统舞蹈表演的“艺术男”也还是他啊。那时的他带着一种很奇怪的执着,与周围似乎格格不入,当我把这个环节串联起来,感觉终于串起了一个社工在介入工作中需要考虑的和应该采取的行动。

    如果影片中的这个社工是设定为新来驻村的角色,他首先选取的落脚点是丰富居民文化生活,发挥居民特长,开办文艺活动,从村子发展及可能的未来——发展旅游说,这是需要做的事情,但显然不是最主要的,而且只是他“想当然”认为居民需要展示的舞台,需要从农活和带娃的劳累中解脱,所以不自觉带着为他们好替他们着想的态度去办事,甚至无视自然环境(天气)和居民真实意见也要坚持;随着对村子的熟悉,他发现了大量留守儿童这个问题,于是动员机构资源策划了捐赠,以表示对这些孩子的关心和关爱,他看到了现象但是依然没有触及问题本质,并没有看到孩子真正需要什么。明显地当我们从女主视角去看时,就知道这些孩子缺少的不是物质而是爱和陪伴以及理解,所以我们看到那个场景也很难被感动,对于孩子漫不经心的反馈非常能够理解;在这之后社工说了一句看似漫不经心的话“社工也是人”像控诉也像认定,或许他反思了自己想做的和已经做的似乎没太多意义,很无奈但又得坚持,于是继续转变,想把村子本身见过“世面”和能干的村民鼓动起来一起做事,所以有了邀请女主一起想办法的提议。紧随其后有些看似与他无关的各种场景:长者开会、请神拜佛等,但都有了他的身影,看似毫无存在感,可是这正是了解的过程,通过参与和观察,再尝试着提出建议。在一个社工的眼里,这个社工的任务无论是把个体的小女主还是整体的村子作为一个介入对象,得明白改变他们是困难的,也是缓慢的,能做的是与他们保持相同的节奏,是用耐心去理解她们的思维模式。认清这一现实后,正确的介入途径才得以顺利开始,即使是有益的尝试和建议会遭到不理解和拒绝,可也要坚持,因为生命是第一原则,至于结果变成悲剧,是对所有人的道德谴责,而说到底这是传统与现代、愚昧与文明之间难以避免的挫折,社工凭一己之力很难扭转,更像是在最后被接纳前的一个更为严肃的考验,对价值观对自己的角色……

    还好社工依然在坚持,最后一幕村民在献舞祭拜山神时,终于接纳了他的引导,可以认为他与案主建立关系阶段终于完成了。

    最后,关于社工元素在这部电影的体现,原先我也以为只是一个噱头,可是这仅仅只是一个表面视角,不是吗?因为我们对于乡村特色、民俗传统、诗意和远方、留守儿童困境、古老的和现代化的这些概念更为敏感而容易被触动,而原本影片许多刹那闪过的镜就很难给人留下印象,尤其还是一个大众陌生的角色,它的存在几乎得不到观众重视,那对这个角色的的存在理由和在剧情中的走向逻辑不去思考就很能理解了。观影结束的我尚且如此认为,那么对于他人的忽视就更能接受了。不过庆幸自己受过“专业”训练,终于能够从社工角度去理解这部电影,也看出了社工元素在其中表现,它不比其他元素更重要,也没有更不重要。正如一千个人有一千个哈姆雷特,一部电影也自然有千种解读,每个人能去看到自己想看的,愿意看的,可能有些也许是创作人员准备好的,而有些只是我们的常识和必然的生活反思,不就够了吗?

    最后的最后,撇开社工这个元素,影片的配乐和画面也深得我心,美而动听,似乎有必要从这个角度再写一篇……

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  • 93192572
  • 淳小漾
    2021/6/23 13:54:16
    非常不错的恐怖片
    个人非常喜欢这种风格,演员选的也很顺眼~ 总之,推荐一下嘿嘿 个人非常喜欢这种风格,演员选的也很顺眼~ 总之,推荐一下嘿嘿个人非常喜欢这种风格,演员选的也很顺眼~ 总之,推荐一下嘿嘿个人非常喜欢这种风格,演员选的也很顺眼~ 总之,推荐一下嘿嘿个人非常喜欢这种风格,演...  (展开)
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    13628219
  • APcaT
    2023/1/12 0:42:31
    从欣喜到失望再到有些厌恶
    我最近连续看了不少这类“异世界”题材的爽文,我不想扯什么看这类爽片是不是废柴还是体恤底层人之类的莫名其妙的批话。就单纯从作品本身来说,有些是真的有趣又好看,有些虽说不上多优秀但很有特点能让人记住,有些则是脑残+无聊 异世界转生穿越什么的早就烂大街了不新鲜了,...  (展开)
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