《共和国血脉》看完了，本文想探讨一下大家吐槽最多的男女主石兴国和许茹被棒打鸳鸯的剧情。

剧中男女主人公石兴国和许茹之所以不能有情人不成眷属，不是因为别的，而是制作者为了表达的需要，必须分开他们，否则就无法表达作品想要“全景式”呈现石油开拓者们的牺牲奉献精神，更无法呈现石油先驱者的家属们的付出。然而，这种为了主题表达的需要而生凑硬拉的剧情，由于严重违背生活逻辑及人物性格发展的规律。模糊的作品的主题思想，削弱了作品的艺术感染力，成为了本剧的最大败笔。

首先我们来看看剧中的两个主要人物：石兴国和许茹，一个是石油师钢刀连的连长，一个是石油师的文化教员。石兴国出身贫苦，没受过教育，是在战争烽火中成长起来的解放军基层指挥员。许茹出身石油世家，是大学生，因听了石的英雄事迹报告深受感动而参军。剧中情节显示，石兴国顾大局，对工作奋不顾身，对爱情忠贞，对他人有情有义。许茹有知识有文化，为人善良，对工作认真负责，积极追求进步，对石兴国一往情深。他们的爱情在解放战争的战火中萌发，在烽烟中成长、巩固！用石兴国在拜师会的公开发言就是：我教许茹使枪打仗，许茹教我学文化。她是我石兴国这一生中唯一的爱人。他们的关系得到了所有战友、上级的认可和祝福。作品前20集用了大量的篇幅呈现了他们之间心心相印的美好感情。但是，剧中又安排了梅大妮，一个石兴国在解放玉门的战斗中解救的村姑。她没文化，善良、泼辣有主见，因为她父亲临死前的托付而罔顾许茹的存在，认定自己是石兴国的女人，石兴国去哪儿，她跟到哪儿。最后如愿得到了石兴国。剧中还安排了刘大勇，工人中的先进分子，有威信的钻井队长。他对许茹一见钟情，但罔顾石许的关系，不择手段，穷追不舍，甚至在工作上处处刁难石兴国，在拜师大会这么严肃的场合上无理取闹。又日夜蹲守在许茹的宿舍外，救了生病的许茹，并把许茹接到家里休养，最后如愿得到了许茹。全剧36集，大概有超过26集的篇幅都是用于展现在刘大勇和梅大妮的主动插足，拆散了石兴国和许茹。到最后，仅凭周远、唐娜的一顿劝告，和对梅照顾的感动，石兴国就在许茹嫁刘大勇后很快和梅结婚。这与石许深爱对方的前情不符，与常理也不符。深爱一个人，哪能面对突然的分手而不问因由，又在短时间内另娶一个自己不爱的人呢！对于许茹突然提出分手，石兴国以及他的上级、好友怎么也该问个究竟吧，石也该有一段寄情工作的时间吧。许茹嫁给刘大勇，而且要求是名义夫妻，也不符合她的性格。前面剧情显示，她多次正告刘大勇自己有未婚夫，为了顾全刘的面子，她话语虽婉转，但态度明确，毫不拖泥带水，充分展现了她的善良与真挚。她明知刘大勇的企图，怎么可能答应搬到刘家，接受刘的照顾？！而且在那样一个年代，一个现役军人，可以随便想住哪儿就住哪儿，她有这样的自由吗？！要求和刘大勇只有名义的婚姻，更是自私之极，以许茹的善良，又怎会提出这样的要求？！石许分飞，虽然出于许茹害怕自己有一个玉门解放前夕，被派到玉门执行破坏油矿任务的国民党特派员哥哥这重关系，会影响到石兴国的进步。但是王政委已经向她表明了态度，而且剧情显示，当时的政治气候还是比较宽松的，连田义文这个放跑了国民党特派员的人尚且得到重用，更何况许茹是军队自己人，她的忠诚有目共睹，并得到上级组织的肯定，否则石油师也不会推荐她去苏联进修。就算是邱建设举报，难道石油师的组织证明还不如一个旧社会就用人员邱建设吗？！再说了，许茹有困惑，她不找自己的闺蜜，不找她信任的田义文，而跑去找邱建设，于情于理也说不通。这一系列情节，不符合人物的性格与事物发展的规律。纯粹为作者表达的需要而生搬硬套，令人难以信服。这样硬编的故事情节非常的虚假，又怎能感人呢？！一部构思宏大，本应体现我国石油开拓者们的豪情气概的正剧变成了狗血的言情剧，难以产生打动人心的艺术感染力，更对不起演员们的卖力表演。

再说许茹和刘大勇关系的发展，全靠巧合及意外事件，同样极不符合人物的性格，更不符合生活的逻辑，而且前后矛盾，难以令人信服。剧中所有细节都显示，婚前许茹对刘大勇是厌恶的，这从许茹回应刘的露骨追求的表情和言语可以看出来。对于刘的纠缠不休，她的处理方式自始至终都是明确、坚定的，她多次明明白白地告诉刘他们不可能。然而，剧中仅仅因为刘在她面前长跪不起，许茹就答应嫁给他，条件是结婚不同房；后来，刘大勇醉酒中强奸了许茹，致她怀孕，她选择隐忍是为了顾全刘的面子。当刘和许茹、石兴国大闹，指责许茹和石兴国有苟且关系时，许茹终于写下了离婚协议书。也仅仅是因为石兴国的一顿劝说，许茹从坚决离婚到原谅刘大勇；从挂名夫妻到夫妻关系正常化。这一系列的情节，都是为了把许茹和刘大勇捆绑成夫妻，服务于表达这几个主角，为了国家的石油事业，不惜牺牲个人感情这个主题。这样人为强行设计情节，完全无视人物的性格和事物发展的规律，何其荒唐！试问，对于一个自己一直都厌恶的人，怎么可能突然就接受他的近乎绑架的求婚？！对于一个从来没爱过，且又严重伤害过自己的人，如何单凭一个已经另娶他人的前未婚夫的几句劝说就尽释前嫌？！这么简单粗暴，罔顾人物性格及生活逻辑的“神来之笔”啊，太可笑了吧。

剧中最大的失误是刘大勇这个角色。他本应是工人代表，其角色应该是表达石油师进驻玉门油矿时，军队与工人之间由对立到为发展国家的石油事业团结奋斗这一主题而设。然而剧中情节自始至终表现出他就是一个被一厢情愿的爱情冲昏头脑、丧失理智、自私狭隘、粗鲁野蛮的卑鄙小人。到30集为止，作品只是显示了他在钻井工人中的威信，这个也只是通过工人帮他追求许茹的细节显示出来，对他在工作上，钻井技术上的正面表现，剧中并没有着墨。反而着力铺陈了他为了得到许茹不择手段；因为嫉妒他在工作中处处刁难石兴国，在生活上千方百计阻挠石兴国和许茹结合。及后来，他救了许茹是其日夜蹲守的结果，许茹怀了他的孩子是他酒后强暴的结果。剧中所有情节清楚显示刘大勇就是一个卑鄙、无耻的混蛋，他的存在的客观效果就是为了搅黄石兴国和许茹，自己趁虚而入。他的行为在那个年代是要被人唾弃、为人所不齿的，也是当时的社会风气绝不可能容许的。他在剧中的言行举止，是一个如假包换的反派。丝毫没有体现那个年代石油工人的精神风貌，试问这样一个无耻混蛋，有哪个女孩会原谅他，和他成为夫妻呢？！他又怎么可能得到像许茹这样的女子呢？！所以说，刘大勇这个人物和相关情节编歪了，导致整个剧情坍塌，不摧自毁。

再说梅大妮这个人物完全是作者为了要表达石油工人家属对国家石油事业的贡献而设。无可厚非，然而，为了表达家属们的付出，就非得要拆散石和许吗？！剧中强调梅大妮很善良，然而，她在拆散石和许所表现来看，一点儿也不善良。尽管石兴国清楚明白的告诉她，他有对象，不可能娶她，她还是跑到石的老家，一住几年，以儿媳的身份照顾石的母亲。这样强行让石兴国欠她恩情，后又要当地政府开具结婚介绍信，追到部队去，并且，石兴国到哪儿，她就追到哪儿，这是一个善良的人能做出来的吗？！可见，她的所作所为，就是作者为了表达的需要，人为让她和石兴国的结合，完全是制作者为了拆散石兴国和许茹而设立的。

综上所述，拆散这对志同道合、情深意切的未婚夫妻，用各种人为巧合偶然把他们与其不爱的人捆绑成夫妻，这样的情节设置违背了生活逻辑及事物发展的规律，令人难以信服！同时剧中用了绝大部份的篇幅来讲述他们的四角恋的纠缠，不仅无助于表达开国之初，共和国石油开拓者们为了国家的石油事业艰苦奋斗的豪情壮志。反而因刘大勇这个剧中最为主要的工人代表在这个四角恋中的无耻行为而把这一主题破坏殆尽！本剧宗旨是要全景呈现共和国石油事业的开拓者们为了甩掉贫油国帽子，实现我国石油自给而艰苦奋战的历程，包括他们工作、生活的方方面面。构想不可谓不宏大。然而，就本剧的篇幅安排看，全剧36集有起码26集都是写男女主人公的四角恋。换言之，70%的剧情都是铺陈主人公之间的感情纠葛。爱情线成了电视剧的主线，为国家找油打油反而成了副线。青草湾、柴达木、川中会战、克拉玛依油田的发现、建设都是点到为止，何来全景式呈现？！

1、「壓傷的蘆葦他不折斷，將殘的火把他不吹滅。」以賽亞書四十二章3節，是電影安娜的戰爭（Война Анны，2018）的第一個畫面，猶太小女孩安娜從壓傷的蘆葦叢中，遍布的屍體堆中，荒野的爛泥中，爬了出來，該畫面給這部電影定了基調。

2、這真的是一個夾縫中求生存的故事，不僅是安娜個人，安娜寓意著整個猶太民族，甚至於是全人類仁心之所寄，在煙硝與暴虐環伺之下，我們懇切的祝禱他能獲得生之契機，為人類破壞性的殘酷留下一點轉圜的餘地。最終，安娜於壁爐上僅容身的方寸之地躲藏，創造出了一個保存生命與希望的空間。

西班牙剧集《码头》，粗暴地说，它是关于真我的多边爱情故事。

故事主体是女建筑师的丈夫奥斯卡自杀身亡，她发现丈夫在湖滨村庄与他的情人和女儿过着与自己婚姻生活截然不同的生活。于是她去了湖滨村，和情人在调查丈夫死因的过程中感情升温，然后建筑师、情人和女儿过上了幸福的三口之家新生活。围绕着她们的是湖滨村庄的男人们的阴暗勾当的故事（警察、夜总会老板、摆渡船夫、奥斯卡早年跑路的父亲等人）和城市里女性家庭的情感故事（单亲家庭结构的建筑师和母亲、另一单亲家庭建筑师的同事兼好友和好友的同性恋女儿等）。

镜头语言是女性化的，剪辑的秩序将相对于日常的话题变得更有叙事性和悬疑感，最后的部分二位女演员端起了枪绑架了夜总会老板，开着奥斯卡的车奔在乡间的田野路上，是陌路狂花的影子。围绕湖滨村庄的道路出现了很多次，似乎连接着乡村和城市价值观，以及公路片中狂野的心。如同剧中所说的码头是故事的开始，水平面下的事物开始翻腾以至于水平面上都无法遮掩地动荡。

该作品由《纸钞屋》原团队制作，和广大妇女一样，在下也是被男主颜值吸引来看的哈哈哈哈，因此个人化的推荐理由是丈夫奥斯卡的故事线索。毕竟建筑师和情人调查的核心是：奥斯卡是自杀还是他杀？奥斯卡，一个在城市和乡村过着双面生活的人，扮演着完美的丈夫、完美的情人、完美的父亲、完美的朋友，使他走向毁灭的真凶不是村里的非法勾当、不是感情危机、不是精神分裂、不是童年阴影，而是他逐步背叛了自己所有的道德，以至于失去存在的理由。

第三部塑造最成功的恐怕是新任队长 手岛纯太 吧，没有外挂加成（小野），没有悲惨的过去背负（御堂筋），更没有称为天赋的才能（今泉、鸣子等），骑车累个半死，别说享受快乐了（真波）。那为啥还骑，仅仅是喜欢骑车 这一再简单不过的理由。这么一个注定要遭受失败的角色，真是引人共鸣。

新一季的缺点很明显，人物作画与之前改变太多；中间强插回忆，强插嘴炮；终于小单车在科幻这条路上越走越远。

1剧里两条线，一明一暗，一条平常生活，一条追求正义。剧情不错啊，蛮好的。

2砵仔糕这个角色，作为普通观众O不觉得她演技很差啊，反而性格特征很明显，挺自然的。后来才知道是王晶女儿，是他女儿并不代表就没演技啦。

3觉得演员都演的很好，和目前市场上的电视剧相比，很久没看港剧了，风格独特，眼前一亮。

4总之，觉得很好看。看了心情很好。已经在看第二遍了。啦啦啦啦～～

一大早就看到香港那边传来消息。

蓝洁瑛今天凌晨(11月3日)被发现倒毙在香港赤柱马坑坉住所，享年55岁。

报道里有个细节，“屋内传出阵阵异味”。潜台词就是，何时死的都不知道，发出尸臭才被邻居发觉。

微博她的影迷会也证实了蓝洁瑛去世消息。

说起来，这个2013年12月注册的帐号没有加V，简介是百度蓝洁瑛吧，只有2400多个粉丝，发布了406条微博。

这般冷清模样，倒是跟蓝洁瑛的晚年境况很“应景”。

虽然她很多年没有过作品了，但毕竟也是常活在粉丝滤镜和90年代美女盘点里的人，微博热搜上必须有姓名。网上很多人感慨：红颜薄命，她这一生实在太苦了，这也算是一种解脱吧。

说起蓝洁瑛，真真妥妥曾是一代香港玉女红星啊！

那时候，江湖上人送称号“靓绝五台山”，多么拉风。美女们合影，她也是最吸睛的那一个。

她曾是香港无线的当家花旦，电视剧方面代表作是1992年的《大时代》，她饰演的玲姐最惹人怜，在剧中也疯了。

这部剧堪称初代TVB高分神剧，豆瓣9.2分，IMDb 9.1分。到了2015年4月TVB翡翠台深夜重播《大时代》，仍能破半夜黄金时段的收视纪录。

电影方面代表作是1995年的周星驰电影《大话西游》(大圣娶亲和月光宝盒都是豆瓣电影Top40)，她饰演的“蜘蛛精”春三十娘美艳不可方物。

而晚年(50多岁其实也没多老，刘嘉玲只比她小2岁)到了衰败样子时，又被港媒讥讽为“癫王”。百度百科上也有了专属词条。

围绕她的新闻主要是她曾被香港娱乐圈大佬强奸，她精神不正常，她穷困潦倒。

从当年风光一时到后来靠综援度日，人生大起大落，美人迟暮还不是最悲惨的结局，美人死得落魄才最心碎，香消玉殒四个字可能是对她最后的温柔。

蓝洁瑛的大热之作看过的人很多，那她的最后一部作品，你看过吗，或者说，你听过吗？

依照豆瓣列表，蓝洁瑛最后出现在2005年的电影《潘金莲调戏西门庆》。

导演是何澍培，他是香港导演协会副会长，不过很早就北上了，《真情告白》(胡兵瞿颖)、《活色生香》(唐嫣李易峰)、《人生若如初相见》(韩东君孙怡)都是他导的。

《潘金莲调戏西门庆》在豆瓣一部“三无”电影(无海报、无评分、无影评)的电影，在胖鸟电影、电影首发站这些著名的资源网站上连条目都没有。

【详细】

97391227

我是个路人，对于李栋旭，还是对于这部剧任何一个人，或者是这部背后的漫画。我一无所知，只是因为韩版轮到你了的标题偶然刷到这部剧，它自身所带的标签——惊悚、悬疑，更加吸引人。插一句，虽然是因为带着韩版轮到你了的标题，但他狱就是他狱，与轮到你了应该分别开。

正文。他狱里，李栋旭饰演牙医徐文祖。一般这种惊悚悬疑的剧，都会带着血腥味，所以我喜欢看这类剧但又是关键镜头蒙着眼睛看完，比如轮到你了的儿岛的镜头，比如电锯惊魂之类的。而观看他狱，我蒙眼睛的地方就只是那个出现尸体的地方，而在李栋旭出现的地方，我看了很多遍，真的很多遍，像上瘾似的。（插一句，我有开着弹幕看，所以我看到很多评论，“这算什么恐怖”、“还没XXX 襂人”等等，无论是赞美栋旭演技还是颜值，或是从各个角度帮助“稀释”恐怖的观点看法，对我来说都没什么，因为我的关注点一直在李栋旭身上，为什么？）

每次到李栋旭那儿，他就是那独一无二的焦点，一言一行，一举一动，都会随着他的呼吸或者思想起伏。这么说可能略夸张，但是你就是会不由自主盯着他，盯着他，他在想什么，接下去会做什么，会露出什么表情，会有什么眼神，他对待每个人是怎么样的——这就是徐文祖，来自徐文祖的魅力。

徐文祖的给我的第一印象就是精致，从心到身，被精心包装的精致。他就好像一件珍贵的商品，被高高地摆放在柜子最上层，显示着他尊贵身份象征的同时，又被积了一层灰。红与黑的极致，黑与白的完美融合。他整个人彰显着艺术的气质，又小心翼翼地不知不觉地种下界限和隔离，这一切却无人察觉。

艺术，这就是他的执着，这就是他的追求。所以为什么不害怕，因为他不是在做一件惊世骇俗的事情，而是一件平平淡淡却又富有意味的艺术作品。

第一次:身穿深蓝西装的他，用着美丽纸盒包装的针管，还有在暗黑镜头下他低垂的眉眼。真的很喜欢他打开车门时，当警察尸体倒下，然后似不经意间瞥向车内后方时的那个镜头。那一瞬间，是后面所有情绪爆发的基点。他整个人的气息像深邃的黑暗一样，逐渐被吞没，被融化。

其实我不太清楚徐文祖这类的大boss在具体的领域有怎样的专称，比如病娇？比如斯文败类？我只是惊叹于，他与李基赫之间两人不同寻常气息的流动。一个创造者，一个被创造者。李基赫“为什么”的轻声质问，满脸的不可置信，徐文祖泪眼里的疯狂、怜惜、不舍、兴奋；牙医修长的手，抚过脆弱的脖颈，抑制的情绪，又犹如万千电火在体内疯狂流窜。是了，这就是他的宝物，他亲手创造出来的，犹如孩子犹如爱人又犹如物品。

看徐文祖杀人，重点不在手法多么干脆，场景多么血腥，而是眼神多么深沉，感情多么沉重。一身白衬衫，优雅的举止，这样一个人，明明是无暇的贵公子，舍不得怀疑他。光明有多么纯粹，往往就有多么灼热。白的极致，就是黑。

回头想想，这样一个人，现在在剧中，其实还挺神秘的。他的过去，他的背景，我们一无所知。他的心理历程，他的艺术癖好，我们也无法琢磨。用小说里的一句话就是，他仿佛突然出现，又在不经意间突然离去。整个人像团迷雾一样，吸引着无知无畏的人飞蛾扑火。

我期待着下周的到来。

当相思花落，

出了新京是山河万千，

此时再无匪贼的踪影，

太阳在冰雪间下山，

腰间的剑戟在哭泣。

兴安岭的山风呼啸而过，

哪怕无法抵御严寒，

但是在故乡的前线上，

我们会战斗到最后一刻，

直到凛冬结束，

祈祷再次重逢。

我想这首昭和小调《北満だより》（北满的消息）就是这部电影的精神内涵最好的诠释。小野田宽郎为了一个信念而战，这个信念再此不方便说。也正是此民族的信念，让他们一度登峰亚洲之巅。

他坚守三十载于丛林，这是何等的坚毅。日本民族能够成为亚洲第一民族也不无道理，因为他们有世界上最坚毅的信念，有了这样的信念，他们足以有动力做到任何事，打赢任何一场战争，我愿称其为大和精神。

有时候换一个站位去思考是一件非常有趣的事，有可能在固有的价值体系里日本人是如此的凶残与恶劣，但一站到他们的价值体系里，他们是一群将亚洲建设为他们的故土的战士，为了保卫故土，他们这片土地上忍受严寒，饥饿，持续奋战，消灭所谓匪贼。

这就是欣赏不同文化的意义，从站位差异性上去感受这个世界的丰富，充实自己的价值观。

但必须强调这部电影本质是对战争的深邃反思，历史注定了他们的战败，也注定了他们的反思，这部电影也是对那个时代，那个民族，那个信念最深情的埋葬。

炒鸡好看的漫画改编的动画，果然没有让人失望，记得之前刚刚看到漫画的时候，经常在图书馆里掐大腿憋笑，前几集炒鸡搞笑，各种人设也有耳目一新的感觉，让你经常完全啊猜不到剧情走向，例外意料之外，又在情理之中，而后面忽然有偏向正剧风格，整部作品基调诙谐幽默又不失正经，总之，是一部非常成功的作品

我这已经第二刷了，能让我第二刷的韩剧没几个，但是这个算一个，主要是无厘头的搞笑风格，以及剧情也不拖沓，国产太子妃升职记为啥被下架，主要结局很无语，身为一个男的和一个男的结婚了？在道德上不允许，韩国这里就做的不错，我以为会让奉焕和哲宗在一起，这样就会引起舆论的谩骂，所以，结局也做的不错，整体来说，是个不开心时候看的剧，感情线，宫斗，心理变化，演技一个不差，就男主不咋的，那个笑声太尬了。男二变男主都比本身男主强，女主演技很高，完全展示了穿越者在朝鲜时候的心理变化以及男变女的措手不及。赞

怎么说呢，题材是第一次关注海上救捞的，不为人知的这群人一直在危险边缘把生命挽救回来，真的很让人感动，里面有几对不同的爱情也表现了这种特殊行业家庭和工作之间难以取舍的问题，题材是好的，陈思成袁泉演的也不错，于小彤给用了配音很失望，因为是积压了很久的剧，所以特效啊服装啊什么的都有点怪怪的哈哈哈，剧情有时候也有点无聊。但是毕竟致敬无名英雄，还好多给一星吧

典型的主旋律流水账。讲述杂乱无章，对白基本都是口号和说教。“你打算要在这呆多久？”“我打算呆一辈子。”然后TM就转场了。编剧老湿，这样的话理应安排在女主和她的男友（或者至少是父母）之间，这样才会有矛盾冲突，不然就是废场。女主的事情都不是做出来的，而是说出来，靠自己或者他人的嘴巴。

旁白叙事又来了。国产烂片特征之一：凡用旁白的国产片99%以上为烂片。而这个片子的旁白简直就像电视专题片的解说一样。

受不了这种80年代乡村电影的配乐（而且反复多次同一首曲子），不过这种放在快手上应该能别树一帜、奇葩突出。

女主很村姑，看了那么多大学生村官、支教题材，这个女主是最路人的一个。人家好歹还找个能看的来撑撑门面。

好吧，看完电影，查了下昔阳这个地方，确实是没什么存在感的一个小地方。

由于没有看过原著小说，仅就电影写了观后感。

印象最深刻的是影片关于【无性】的展现，两个边缘人物在不被理解和接受的世界里努力找到对方，也找到了活下去的意义的故事。

小时候被欺负过的更纱，长大后依然在频繁做着同样的噩梦，不断在哭泣中醒来。面对男朋友的亲热，她每次都特别反感，无法投入。为什么小时候她说不出口被欺负的事，好替佐伯文解释？因为潜意识里，她知道这是羞耻的，是不正常的。长大后，她又为什么不拒绝男友？因为她觉得交往就必须要做“那种事”，她没有权利说不，她也不期待对方会理解。

更纱被【性】伤害，困扰，勉强，无法得到解脱。使她无法融入正常社会的，还有伴随她的传闻和揣测。那些人不相信她小时候没被佐伯文伤害过，却不知道真正伤害她的是什么。

她需要的是一个能够让她做自己的世界，一个理解她，不会以世俗理念约束她、要求她的人。在这个故事里，那个人就是文。小时候，她逃向了他，长大后，她又一次逃向了他。

更纱对【性】，是后天的排斥，佐伯文则是天生的缺失。

因为身体的不健全，妈妈以异样的眼光看他，那眼神给了他很深的伤害。文知道自己是不正常的，他很自卑，但又无法排解这种痛苦。于是他宁可被公开为ltp，背上世俗的憎恶，用全世界的唾弃来掩藏真正的秘密。

反正自己是不正常的，是无法正常的，是不是ltp都无所谓。反正自己也不会真的对小孩做什么，因为自己X无能，因为自己根本不算是个成年人。——这种自暴自弃的心理，也是一种自虐。

但同时，文又不肯放弃希望。他把更纱带回家，让她在自己身边做一个快乐的女孩。他成年后隐瞒真相和女友交往，默默尝试着和她亲热。求生的意志和消极的自嫌拉扯着，把他拉扯成木头般的僵态，如同痛苦到麻木的行尸走肉。

他需要的是一个理解自己的人，一个不介意自己的不正常，能够包容和宽恕他的人。那个人就是更纱。小时候，他向她求救。长大后，他又一次向她求救。

看完影片后，我并不觉得两人之间算是“爱情”。

在结尾并排躺下的镜头里，更纱也只是牵起他的手，传递一点温度。两个人没有亲吻，没有亲热，甚至眼神里没有动物般本能的渴望。他们“在一起”，是一种只有彼此才能成全的相依为命。

这个世界的种种准则在他们身上都不适用，而正如更纱说的，一个人活着又太难了。他们只有彼此，也只能在对方身边才感受得到安定。

有两段情节很有意思，而且是呼应的：更纱在阳台上背对着文说，如果我能变回孩子就好了，如果我能让你做自己想做的事就好了；还有最后文脱掉衣服后说，就连更纱都长大了，我唯独不想让你知道这件事。

在这两段里，更纱以为文是个真正的ltp，而文以为更纱会嫌弃畸形的自己——这两个人，都默认对方还是会产生“正常的”yu望，都很难过自己满足不了对方的需求。

结果到头来，他们并没有让对方失望。因为他们之间的关系已经完全抛开了性。没有性，一切就变得简单，变得纯粹，变得可以维持他们继续相伴流浪的生活。

也许这也是一种爱，但它并不是生理的，而是精神上。

可能是这样的关系太独特，而要用两个半小时的时间诠释出来又太吃力，影片自知达不到小说的高度，所以在一些情节上刻意模糊了边界感，以此来逃过变成纯纯替ltp背书的问题电影的劫难。

比如文给更纱擦番茄酱，这段戏被插在他向更纱坦白的后面。于是，原本“真相大白”的时刻，又因为擦番茄酱的情节被瞬间拉回了灰色地带，让观众在不适的同时发出疑问：他真的不算ltp吗？是不是只有发生了关系才算you拐？

产生这些问题的时候，我们的立场也回到了世俗的角度，对他们两个人的关系本质感觉不安。而这种不安是正常的，因为我们自己的思维和环境都是正常的，远远没有他们两个那么极端。

换句话说，我觉得电影虽然展现了更纱和文的故事，但并没有以特别积极的态度争取观众的同情，反而是带着一点“你自己判断吧”的疏离。

就像松坂桃李的造型并不美形，广濑丝丝的表演也很克制，他们的故事，让我感受很深，但鲜有共鸣，可以理解，但并不百分百的明白。这种我和他们之间心理上的距离，让他们两个显得更加的孤单，也更加的需要对方的存在。

其实我一度以为他们两个最终会携手跳湖，一起离开无法包容他们的世界，甚至我都做好了为BE流泪的准备。结果电影很温柔地允许他们继续流浪下去，这点出乎我的意料。

转念一想，如果真的BE了，反倒落入殉情的俗套。正因为两人并不是传统意义上的爱情，所以他们并没有给彼此情感上带来伤害，可以互相支持着走下去吧。

至于电影的拍摄，无论是基调还是风格，算是李相日的类型片，吃他这一套的（比如我）看多久都不嫌长，而且没看过原著所以反而对故事的发展很期待，看的很沉浸。

演员方面，松坂桃李演得挺好，造型也丑得刚好。这个角色太帅了反而会让人不舒服，减弱沉重感。广濑丝丝演得很认真，很用力，看得出来李相日是真的很喜欢她，给的镜头都又长又慢，但子役的表现实在太突出了，反而衬托得她有些闷。

另外，我一直看到亮颓废的镜头才意识过来，这是横滨流星……帅哥为了蹭大导的戏怎么如此豁得出去，听说还掉粉了，帅哥，你对演戏是真的热爱吧，我只能这么解释了。哦对，还有打酱油的多部，这么小这么平的角色你也要演，你也是来蹭的吧！原来李相日这么抢手的嘛？？

那就期待李相日下一部模式化影片吧。

《蝙蝠侠》一度给我留下了深刻的童年阴影：没有任何一个小孩能够眼睁睁地看着银幕上的小孩失去双亲。它让我自此以后在雨夜的城市中总感到莫名的焦虑，尤其是在和父母结伴而行的时候：雨夜，幸福的一家三口，在城市夜幕当中简直就是一个令人嫉妒的活靶子，每一次安全到家都像是一次在枪口下侥幸逃生的机会。我会害怕电梯关门的那一刻抵着门的枪口、也会害怕窗帘背后默默偷窥一切的望远镜。我当然分得清电影和现实生活的区别，但作为一个小孩，我更愿意相信这个世界上是真的有蝙蝠侠的——安慰自己能够继续做着天真的梦。

十几年过去以后，我坦然接受了这个世界上只有警察没有蝙蝠侠的事实，对黑夜的恐惧却始终没有一丝退却。我对这位英雄的看法产生了极大的转变：他虽然不能在真正意义上保护城市，但他起码是个理想型的男人模版：霸道总裁、勇敢正义、刚正不阿、沉默多金。从克里斯蒂安·贝尔到本·阿弗莱克，从童梦到春梦，我对蝙蝠侠这个角色的期待，投射出了我是如何从一名少女成长为一名俗女的。蝙蝠侠从一个被影视作品过度神话的英雄变成了活色生香的梦中情人，在这么多被蝙蝠侠守护着长大的小孩当中，我想我绝对不是唯一一个离经叛道的人——不然为什么当大家得知帅哥罗伯特·帕丁森出演这部《新蝙蝠侠》的时候，热情如此高涨呢？不然为什么，当帕丁森说出：“如果《新蝙蝠侠》票房不好，我就去下海。”的时候，所有人都既期待又期待呢？

【详细】

14272828