意外的通过网易云音乐听到了片尾曲，又联想到过去曾偶然看过的些许前段，闲暇之余随性观看之，意外之喜、感动满满。电影里面很多小细节都透漏着制作者的用心，捉妖小分队金子、银子、财儿、宝儿对应着金银财宝，寓意凡人的庸俗。怪物的造型、特效虽然不是很细致但是真的很用心，尤其是鬼城引路者的造型令人印象深刻。剧情创新，音乐契合度高，演员们演技虽有待提高但精神可嘉，能看的出是在用心表演。还是给影片及创作者、演员们大大点赞，希望能看到你们更好的作品及更大的发展。btw，财儿很像美嘉为什么没人提！??????

虽然剧情还是拉垮了些，女二的塑造倒是可圈可点，有一下被戳到了心，可怜又真诚。想起了俞飞鸿和段奕宏的《爱有来生》，挺喜欢这个片子的，记得是在高中的时候六公主的佳片有约栏目播。没心没肺该有多好，可是就是喜欢上了，注定没有完美结局，悲凉却也带着一丝浪漫。PS：六公主的每周六晚上22:00的佳品有约…在我的青春里贡献了多少好电影

终于完结了，没想到最后一季又是关于时间的，真的有点乏味了，但制作和剧情看出来还是非常用心的。

但实话对个人感觉来说，对于含有时间元素的剧情，没有第一次去太空那一季好看。当然，那一季主要讲的也不是时间。

对比精彩程度，可能框架那一季还要更精彩些。

对了，还有人记得，一个被丢到水底没死的异人吗？？？就是那个女政客的弟弟~~可能编剧也已经忘了。。

可能本来感官上不会这么差的，但谁让安排站在了《隐秘的角落》旁边呢？

第一集看到船上那帮路人开始强行给观众嘚吧案情进展和往事背景就感觉药丸……这种属于编剧第一课就会红牌警告不要使用的最拙劣的剧作手法之一，称为“女仆掸桌子”，就是假如有个新手要拍唐顿庄园，为了快速让观众入戏，他可能就会安排两个女仆一边掸桌子打扫卫生一边聊天，然后把一大家子的人物性格、彼此关系、面临危机等信息，用唠八卦的方式直接灌输给观众，说白了就是一种平庸编剧毫无技术含量的偷懒方式。

您还不如安排个旁白直接念词……

【详细】

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重新审视了一下破产姐妹为什么会被我当作一剂治愈良药并反复重温n次，一直以来我给出的答案是，即便是到了两个女主那种境地、即便是不得不在餐厅当服务员，生活也可以不那么沮丧。

今天早上猛地发现其实理性来说，这个理由只存在于Caroline身上，因为Max就是应该在这种环境里生活的，她用她量程只有2cm的标尺去衡量世界上其他人20cm、甚至200cm的人生，一切她不能理解的东西就要贬低和打趣，完全看不到任何事物内在的价值，我曾经认为是乐观和风趣，今天早上竟然异常地觉得那不是幽默，而是嘴贱。所以Max的境况、不满、以及看不懂的东西 are all what she deserves，一点不多一点不少。

反倒是我们这些过着正常生活的人，以正常的头脑来认真生活的人，在人生中的某些时刻总要忍受我们人生里的那些Max们——他们对你的认真态度不屑一顾，还要打翻在地踩上一脚，再拿来戏谑戏谑改编成谈资。

反过头来，可能因为相似理由喜欢这个故事的不止我一个，但我觉得大多数人还是抱着Caroline的心态来看的，用最落魄的角色和最喜剧化的生活来安慰自己——没事的，我这还不算逆境，一切会好起来。

我不知道（当然知道）我写的这些话会不会（会的）让一些Max们立刻高潮拿出键盘****，但是不好意思我不太care，因为毕竟在我打字的这几分钟里我也确实想不到我的交往圈子里有餐厅服务生。

今年是中国共产党建党100周年，百年孤独，百年坚守，百年耕耘，百年收获。作为新时代的大学生，我们生在国旗下，长在春风里。回想曾经战火纷飞的年代有为了和平无私奉献，前赴后继的英雄烈士。放眼当下有为了全面建成小康社会恪尽职守，奋战一线的基层干部。今天能站在这里做一个关于“北固红枫”烈士事迹的宣讲，我无比的感激与感动。我要演讲的主题是：人民的樵夫——廖俊波。廖俊波前辈常年忙于工作，2017年在奔赴下一场工作会议的途中不幸因车祸去世，在此之前，他的生活只有两个字：责任。为人夫、为人父的责任，为人师表的责任，为人民服务的责任。作为乡镇党委书记，廖俊波前辈勤勉敬业、忘我工作，干一行、爱一行、专一行，熟悉政策业务，练就过硬本领，深入招商选资、项目建设、文明创建等工作一线，尽心对待每一项工作，用心做好每一件事。回顾他的工作履历，无论他走到哪里，哪里就会大变样。这正是他敢于担当、勇于负责，当事不推责、遇事不避难，始终牢记职责和使命，撸起袖子加油干，甩开膀子抓落实的优良品质见证。他做到了亲民、为民。他常说：能到现场就不在会场。在政和县时，廖俊波创造了经济区从无到有、从破土动工到首家企业投产仅用半年的“政和速度”。在武夷新区，他创造了南平航天体验馆项目从签订到建成仅用80天的“新区速度”。他笑谈自己“什么都快”——恋爱快、结婚快、生孩子快，生活如此，工作更是。南平市委书记袁毅说“我总感觉到，俊波身上有使不完的劲。”政和县委书记、曾任政和县长黄爱华说“所以他老得快，1968年出生的人看起来好像是1958年的”。青山为证,那个脸上总是洋溢着笑容、走路都带着风的廖俊波走了,但他的理想、他的信念、他的人格、他的情操永远留下了。不忘初心,廖俊波以自己的一生坚守共产党员的精神高地,用事业和执着铸就一座共产党人的丰碑。 不管廖爷爷现在飘向何方，他和善的样子，亲切的话语永远被世人铭记。从最初读到廖爷爷的事迹，我记了廖爷爷三个年头，在这不平凡的5月里，我们痛失了很多位国之栋梁，正如大家在以后的生活中感念袁隆平爷爷的事迹一样，在泱泱中华那么多平凡而伟大的人中，廖爷爷在我心里也永垂不朽。就如感动中国给予的颁奖词：“人民的樵夫，不忘初心。上山寻路、扎实工作、廉洁奉公，牢记党的话，温暖群众的心。春茶记住你的目光，青山留下你的足迹，谁把人民扛在肩上，人民就把谁装进心里”。

真亏你能编出如此离奇的故事！忍着强烈地反胃好歹看到了第12集，实在看不下去了，真的，只好弃剧。

真不知道你的思维是怎么形成的。也或许你自己就是‘老韩家’。奇葩1.酒厂厂长许宝来用政府财政划拨的‘设备改造款’12万给工人发了奖金，还单单请示了自己的连桥担任工业局处长的赵金志。事发后，许宝来第一时间就把赵金志招了出来。奇葩2.赵金志一没讨要好处，二没任何利益。不知道为什么要做这个预备背锅的。奇葩3.二姐韩爱兰不知道为了什么举报了自己的丈夫赵金志。奇葩4.在有这么一个公正无私的二姐存在的家庭里，二姐夫赵金志为其家族做了大量工作。奇葩5.老太太为了帮助赵金志决定把宝贝金佛变卖，并害怕大姐搅黄决定先不告诉大姐。全家人均认为由赵金志担任厂长要比许宝来更合适，将来对老韩家的利益更大。奇葩6.老太太被大姐气死，二姐却把锅甩给了赵金志。奇葩7.已经成年的四姐要求与‘我’同床！?????????亲，实在受不了了拜拜

反差制造笑点：

这回看发现星爷极善利用反差制造戏剧效果，正经的下一秒绝对有个戏谑，就像是一根针轻轻一捅，本来端庄的气球瞬间就爆了。比如出场的霸气和没衫的窘迫反差，快要见到阿丽的欣喜，下一秒就摸到了shi，电影里到处都是。

冲突制造泪点：

本来吴孟达试验的杂货铺老板在知道阿银没钱后想跟他一刀两断，阿银反而把身上最后一只表给了他，看到这里瞬间有想哭的冲动。

这让我立刻想起《大内密探零零发》里，零零发对老婆(刘嘉玲饰演)各种出气后，老婆没有意料之中的同零零发断绝关系，而是擦了擦眼泪，问"要不要我煮碗面给你吃？"

我发现这两个何其相似，很有哲学味道。即便你伤害了我，但是这不影响我对你好。

傻背后的深意：

最佩服阿银的傻傻的善良，给乞丐衣服被当做暴露狂，牺牲假期等来的买演唱会头位给了阿婆，相信离谱的滚楼梯是无敌风火轮。

但是这些都带来了意外的惊喜。给乞丐衣服真的帮助到了一家人，演唱会门票没抢到但是得到了赠票，滚楼梯真被他练成了打败别人的绝招“无敌风火轮”。

我觉得这不是在表达努力就有结果，而是在说，人要保持最本真的善心。行善会有好报。

少一星是因为男主角所有的行为都是以得到美女为动力，贯穿全篇，总觉得这个动力有些单薄？

这部是“乡村爱情”系列的第四部，也不知为啥起个名字叫《乡村爱情交响曲》。

新增人物是黄亚萍，汇源果汁的一个经理，因缘际会认识了谢永强，怎么说呢，她也没做什么太出格的事情，只是事情赶在那了，而且她确实也对谢永强有意思，因此造成了谢永强与小蒙之间的误会。

谢永强这部遇到了黄亚萍这个贵人，一朝翻身。上部刚夸完他相信与小蒙的感情，这部就开始作了。小蒙借钱给刘一水之前又不知道你要建厂房，等到钱要回来了，你又不用了。后来小蒙破产，又拉小蒙去他厂子上班，他自己当初那么不想去小蒙厂子，应该知道这种感受，还问人家小蒙。

王小蒙还是那么独立要强，没有被暂时的困难压倒。不过也有点小问题，没有跟永强及时沟通，但是看剧的意思，她想沟通，一直是永强有事，小心眼。站小蒙。

刘英这部还算可以，没有因为那事跟玉田离婚，就是背着玉田拿钱给刘能这点不大好，毕竟你跟玉田是一家人了，应该只会玉田一声。

赵玉田继续的作，招人厌，办的事就没让人舒服的。

李大国这部表现的不错，疼爱媳妇，为了媳妇把厂长的位置辞了，跟香秀继续上演甜蜜爱情。

香秀跟大国表现差不多，可能俩人正处于新婚燕尔的阶段，俩人过着让人羡慕的日子。

刘一水不知道他到底咋想的，既然想跟小梅复婚，那就好好表现呗，结果也是一个劲的作，到最后都雇人送东西了，太假了。

谢小梅就是想要刘一水心里真的有她，能把她放到第一位，但是刘一水的表现一次次让小梅失望，到最后刘一水送了套被子过来，就好像接受了似的，跟上部一样转变的太快了。

王天来很喜欢秋歌，只是碍于帮王大拿才一直没有道歉，后来还专门给秋歌写了歌，跟《我的好兄弟》一个作曲，词改了。而且这人还挺较真，眼里不揉沙子，啥事都能给你捅出来。

李秋歌也很喜欢王天来，王天来一唱歌，那小眼神满满的爱意，后来为了王天来没有回上海。看好她俩，也祝福她俩。

白清明这人接着傲，一直等着艳楠追逐的那个人，不过后来为了艳楠也没上海，这个举动还算爷们。

陈艳楠总感觉爱的有点卑微，但总换来了白清明的怜爱吧，也不知道那算不算爱。

我之前看的小说是叫十四分之一，不知道后来为什么改名字了，个人特别喜欢这种单元式讲故事的剧，特别喜欢悬疑恐怖的故事，原作看过但是有点久了忘的差不多了，就想来看看电视剧。

我知道改编肯定没有那么还原，但因为原作里面《狄农的秘密》这个故事我真的是印象深刻，所以尽管电视剧开始的时候铺垫很长很啰嗦还加了个警察的线进去，我都忍了继续看下去，关键是这条线有什么意义？古岱明明看到有人死了，作为一个警察，还是侧写师，啥都不做不去找真相救人，还在那泡师姐，有意思吗？

而且这条线还一直穿插在讲的故事里，所以每个故事都变成了作家讲故事的叙述画面，故事内容的画面，警察泡师姐的画面交错呈现，本来讲故事的功底就差，这下气氛全无，感觉在听有声小说，这还是剧吗？

我本来不排斥国产的，相对我还挺喜欢的，像秦明系列的我全都看了，这个真的太啰嗦了，单元故事类的故事很重要啊，一直讲主线和警察线水的一匹，几个意思啊，第七集才讲完第一个故事，死了第一个作家，八集九集就看那个大叔喝酒发酒疯，第10集好不容易开始讲故事了，就一直讲警察那边切来切去，一个故事讲的稀碎，真不是我断章取义，我都看了十集了，每集不是十分钟，每集32分钟啊大哥，真的，无语子，怪不得要缩减作家人数，可是我要看的是作家讲的故事啊，你全缩减了在那口嗨，我看啥啊？是要节约拍摄成本吗？已经定了的场景就要用到极致？需要花钱的故事就不拍删减了，好牛掰啊，毫无观影体验，感觉时间都浪费了

小说里要描写场景心理按理说应该更细节，我都不觉得啰嗦，电视剧里真的演的过多了，讲的故事根本就是个陪衬，陪衬这一群自负的作家装逼。而且十四个作家也变成了八个，不知道我想看的狄农和另一个野外逃跑的故事还在不在，真有点看不下去了，剪掉警察的线，对剧情可以说是毫无影响，建议跳过

这部电影个人觉得是韩寒的电影里最好的一部，电影中有几点我比较喜欢。

一、男主的性格（未禁赛前）：嚣张、自信、不把对手放在眼里；却为了一个和自己没有血缘关系的孩子去飙车；（当然有一点点突兀）

二、重返赛场，没有领航员，五年没碰过车，可能有些人会和我一样有疑问，这样的情况还能拿冠军吗？这样的疑问导致我后面特别喜欢：连续五年，每天20次的在脑海中重复着开这段路 这一段情节，因为从未放弃，所以才让卷土重来成为可能；

三、和孩子的关系，（其实我不是特别喜欢孩子不是男主亲身的这个设定，因为并没有任何给男主收养并为了孩子断送职业生涯的铺垫，不过，emm..如果是亲生的还要交代孩子的妈妈为什么把孩子送到这里，这一系也挺麻烦的）我很喜欢他和孩子的相处模式，尽管那么喜欢赛车，可还是带着孩子过着平淡的生活。个人很喜欢“这句话里有个成语”、“灭了林臻东”、“去把这句话抄20遍（记不清到底是不是20啦）”这一段情节，感觉幽默且温馨。

四、在拉力赛途中看到旁边的正在燃烧的赛车，这一幕无疑会让正在比赛的车手们心里产生很复杂的情绪，不过也告诉我们，拿到冠军不仅是技术，还有心里调解方面，正如男主所说“比的就是在这条路上谁犯的错更少”，也更能凸显胜利的不易；

五、到了终点以后刹车失灵冲出悬崖，我觉得在这之前林臻东到终点的那一幕起到很好的铺垫作用。更好的科技、数据、产品，尚且达到极限，加上中途那颗石头导致车出现的一些问题，不禁让观众对男主的情况更加的提心吊胆，这种不确定性使紧张更上了一个层次（我在看拉力赛的时候紧张的简直要跳起来喊加油啦）。

我是大年初二去看的这部电影，当时看完了第一反应就是想来豆瓣上给大家推荐一下。经过两天的平复，没有了刚看完的那种激动，不过一些喜欢的细节还是清晰的浮现。个人觉得这张电影票还是花的挺值得。之前也看过沈腾的一些作品，不过这部电影是最让我喜欢这个演员的一部，很喜欢沈腾塑造的这个角色，也很喜欢那句“我不是想赢，我只是不想输”。哈哈，这也是我第一次看黄景瑜的作品，不错啊，长得挺帅的。

“还没到达罗马，怎能悬崖勒马，汗水正奔驰在对的路上，何必在乎风向，还没打动心脏，怎能打道回家，热血已四面八方，朝着梦想出发，退堂鼓节奏，不适合我的耳朵，我渴望听见的是，世界欢声雷动。趁着青春换季之前，尽力去挥霍……”很喜欢《热血高校》的这个主题曲，看着袁非、郁佳、云青为了梦想追逐的故事，听着这个热血沸腾的主题曲，情不自禁的被打动，被感染。

《热血高校》的故事情节其实很简单，整天只知道追星的中二冲动少年袁非为了避免自己被退学，拉着好友郁佳创办柔道社，奇形怪状的小伙伴纷纷加入，组成了一个乌七八糟的团体，一群没有什么柔道基础还个性分明的同学一起练习，发生了一系列摩擦和碰撞。原本互相看不顺眼的社员们，在训练过程中，在友情、亲情、爱情的种种考验磨砺中成长蜕变，最终找到了自己的梦想，并且一群人朝着这个梦想坚持努力，永不放弃。

刚开始看的时候， 并没有觉得剧情多么引人入胜，感觉就是中二少年追星和迷妹疯狂迷恋男神的故事，就像我们自己的大学生活，倒是蛮接地气的。云青是真的好帅好帅，身材好棒，从游泳池里站起来甩掉头上水珠的样子简直戳中我的少女心！而且从预告来说，后面只会更加精彩。故事从组建柔道社开始，剧情眼看会变得越来越热血，简直就是望眼欲穿的期待啊，根本停不下来，超级想一口气看完。超级期待柔道社的崛起，只有他们心在一起，就没有什么不可能！

作为一群没有什么柔道基础的小伙伴，他们开始训练的时候真的是困难重重，和别的队伍比起来简直就是天壤之别，甚至连柔道是什么都需要教练古夏来解释，轻轻松松就被别人碾压了。他们被打败的时候会哭会自责，可是不会放弃，同伴们温暖的怀抱是最好的安慰。特别喜欢看柔道社训练团建的情节，虽然很辛苦，虽然对于没有基础的他们来说很多的动作他们做起来很艰难，但是他们克服自己的害怕，在同伴的鼓励下，可以勇敢的迈出那一步，告诉自己，我能做到。这画面真的很热血，这样的热血才是青春应该有的色彩和意义。我想，为了自己的梦想，为了自己愿意坚守的东西，用尽全身力气去拼去努力，不管结果如何，不管能不能到达，这样的无畏，才是热血的青春。

这部青春影像构筑了一个校园背景下的小世界，描绘出我们身边的生活，在平实处展现了生活的精彩。或许每个角色并没有多么厚的偶像剧滤镜，但是他们是个性明晰的，纵然平凡，也有想要去坚守的东西，就想我们认识的某个人，真实而鲜活。

看到他们在柔道场上的表现总是会觉得泪目，也许是因为没有用替身，所以柔道场上的场景特别的真实，他们被打败的不甘心，他们奋力拼搏只为胜利的执着，我们都能看的见，都能切身感受的到。青春是那些年我们的挥汗如雨，是上课偷看的漫画和小说，更是那群陪你一起玩闹的少年。没有人永远青春无敌，但永远有人正在青春无敌，无论多大，看到这样一个充满活力的故事，总会想起那些年关于梦想和成长的倔强，想起永远不想散场的青春年华。

觉得导演压根没想要好评，用广告作为收入。

现在的学生就是这个样子，父母打工的离异的，不关乎孩子心理，孩子才在叛逆期走向弯路。

拿我认识的人举例，我是03年的，曾经很好的同学大半夜被人拿刀砍，比我小一岁的女同桌自愿和同学恋爱睡觉，也可能是十八线小城的缘故。如今06年的也模仿某手某音上的花花肠子（并不全是）去打扮自己的外貌做一些自认为很潇洒的行为，实际背地里也不好受，家长还不知道

所以我看到这个剧并没有那种骂导演骂演员的心情，反而看到网友们都在骂。

导演只是不想，并不是不能。你的成长经历很有可能很老实，按家长的规划来一步一步走然后你看到这种放飞自我题材的剧情，你就不舒服（舒服你也不会骂导演）

不过我觉得一个三观正的人是不可能只因为看一个电视剧就会被毁，看自己的自律和意志，还有出国留学的。人家出不出国你也没必要建议不是？真有能耐出国的人家会因为这一个电视剧就改变思路？

市场经济下，需求决定供给，消费者决定产品，可以确定的是，除了规模，导演的“自我定位”和“目标用户”决定了“高素质的观众和博主，占比是多少”

想赚流量这份钱，就要好好的为流量服务，扮丑做个笑料，也没什么不好。没有人会为真的扭了三观的人买单。

最后一个建议，人终归是要靠自己的，大家都在变，既然我们不知道“未来的我们会变成什么样子”

“不要变成那个你讨厌的样子”

★我知道我说的也就是我个人观点，所以大家还是随意的指出我的问题，我会虚心笑纳。

第一次在Netflix上看完这片，引起了我这样的环保悲观主义者的强烈共鸣---人类确实在作死的路上渐行渐远…在我旅行的途中，我亲眼目睹了各个国家对生态的破坏、对自然的掠夺，从热带雨林基本消失殆尽的印尼到河流变成臭水垃圾沟的尼泊尔。不过今天因为谷歌新闻的推荐，我翻看了一些国外的影评（好像这片子在国外的反响确实蛮大的），然后可以冷静点的看待这部影片了：1、确实负面情绪被过于夸大了，比如2048年海洋会被捕捞殆尽，比如采访了3位泰国非法渔民就让人感觉到世界上所有的渔民都过着随时会被谋杀的悲惨日子…简而言之这部片子就是负面情绪歇斯底里的总和；2、影片有着明显的歧视亚裔倾向，比如对鱼翅的拍摄让人感觉所有的香港人都在吃鱼翅，拜托中国（包括香港）也有很多环保人士的好吧，也有很多吃不起鱼翅的人（比如我）好吧。这片子里美国人好像不捕鱼的，事实是discovery频道拍美国渔民捕捉帝王蟹的纪录片就拍了n集。

最后，我仍然会给这部片子打80分，哪怕它是偏激的，因为确实需要多些这样的环保影片来打醒全人类！从我自己做起，少点外卖少制造些塑料垃圾，至于鱼嘛我本来就很少吃，海鲜好贵的吃不起啊。

补充一下今天刚看到的新闻：https://www.theguardian.com/environment/2021/apr/27/up-to-25000-barrels-found-at-suspected-ddt-dump-off-california-say-scientists

南加州海岸线附近海底发现约25000桶废弃DDT（中文又作滴滴涕，世界卫生组织WHO界定为二级致癌物。）

只能说在环保这件事情上，整个人类都是丑陋的，没有东西方之分，也没有人能独善其身。

从故事进行和价值内核角度来说，这不是一个十分克苏鲁故事，却绝对包含了不少克苏鲁元素，不过在细数之前，先说一个和剧情无关，却依然十分体现该电影很克苏鲁的地方：

这部电影改编自2014年5月出版的一本小说，小说也叫BIRD BOX，原作首要分类是Horror，不是thriller，YA，general，SF或Fantasy（虽然也可以算Fantasy/SF中的Post-Apocalyptic，但是从下面要说的作者本身的写作方向来考虑，它毫无疑问是一本horror）。作者Josh Malerman 之后创作过了五部长篇小说，也都是绝绝对对的Horror，所以这个作者可以盖章是个恐怖小说作家了，绝对不是科奇幻小说作家或悬疑作家。

那么，三段论推理来了，Josh Malerman 是现代美国恐怖小说作家；现代美国恐怖小说作家写克苏鲁故事；Josh Malerman写的是一个克苏鲁故事。

当然，上面这句其实是一个玩笑，不过，了解美国当代恐怖小说的读者都知道，美国的恐怖小说界就算没在克总发糖的绝对统治之下，也在很大程度上被它改变了，从当之无愧的金字塔顶端斯蒂芬·金（Stephen King），到以文学性著称的 乔伊斯·卡罗尔·欧茨 （Joyce Carol Oates），再到最强邪典作家托马斯·里戈蒂（Thomas Ligotti），克总世界观已经永远地改变了北美恐怖文学界。所以这部电影从改编自小说伊始，就已经多多少少沾染了克苏鲁的色彩。

下面开始进入正题：

从我自己的观感总结的我认为很有克苏鲁特色的地方，有些可能牵强，也可能有所遗漏，希望大家能一起讨论。

1. 怪物本体

在这个电影里，怪物从头到尾都没有直接露面，这一事实本身就很克苏鲁。因为其他类型的恐怖电影中，怪物终归是要露面的（无论是恶魔、鬼、外星人、怪物、僵尸，亦或是精神病人），不露脸本身就很说明问题了。可以有多种理解方式：克总世界观下，人类的恐惧是“未知”，那不表现怪物本体，就把未知这个最大的恐惧表现出来了；怪物常常是“无可名状”的，无法表现；邪神是其他维度的存在，没有“灵视”的情况下，可能就是看不见。

2.怪物形象

上面说了一下如果怪物本体是洛式邪神，那么为何电影中没有直接展示，那么本条说的就是在间接展示中，这个怪物是一个怎样的形象。

其中最明确的间接描写毫无疑问是闯进避难所的Gary，他画出了他所看见的怪物的形象，特征包括触手怪、菊花状的（头？）、章鱼头（这都已经不是暗示了好吗）、星空状的物体（生命？）、这些基本就是洛氏恐怖形象，没啥存疑的地方。

除此之外，电影中暗示了怪物体积庞大，例如可以从车上走过，走过房子时会留下巨大的影子等。

能体现出上述体积庞大这一点的还有走过时会把树压倒，而为什么压倒的是树，也不是汽车或者别的什么，除了场景本身是树林里之外，我还脑洞了另一个解释，就是致敬《敦威治恐怖事件》。在这部小说中，邪神之子最终离开房子之后，有这样一段描写：“它闻起来有雷电的气味，路边的灌木丛和小树都齐刷刷地倒向一边，就好像一座房子沿着那里被拖拉而过。”

最后，看见“它”的人也能给我们提供一些线索：一方面，那些人的眼睛会变化，为我们去猜测他们可能会看到的场面提供了暗示，这一部分我在后面的“灵视”这一条里详细说。另一方面，看见“它”就会疯，别的不说，这一条真的非常非常克苏鲁，了解克苏鲁神话的人都知道，这一部分在后面的“疯狂”一条里详细说明。

3.信徒

在电影里，这一元素表达的比较间接，只表现了疯子，未直接表现信徒，但是我们可以将之理解为信徒。

电影里，看见了“怪物”的人会发疯，会自杀，但是有些本来就疯的人依然很疯，不会自杀，有些本来没疯的人，发疯了，但也不会自杀，他们反而会说“它会净化这个世界”，“我已看见了真理”，人们在谈论谁的时候会这么说？他们在谈论神和信仰的时候会这么说。所以这些“疯子”可以被理解成“信徒”，而这一概念也是洛氏风格中不可缺少的重要组成部分。

虽然“邪神”并不把人类当做一回事，但这并不妨碍人类去狂热地崇拜它们。在克苏鲁神话小说中，邪神崇拜的教团可谓五花八门，有加罗林群岛信奉“深潜者”的卡纳卡人，接纳达贡秘教的印斯茅斯居民，有被旧日支配者透过睡眠传送的信息逼疯、并且在服侍最高存在的行为中找到喜悦的疯狂信徒，还有信仰阿撒托斯的女巫团体，以及信仰莎布·尼古拉斯的德鲁伊僧侣。这些邪神崇拜者常常有突出的暴力倾向，令神智健全的人感到十分疯狂：“ 当时，仅有两名囚犯的清醒程度达到了可以判死刑的标准，剩余的囚犯们则被遣送到不同的疯人院。”

所以，我们可以把电影中的“疯子”理解为“邪神”，也就是电影中的“怪物”的信徒，这也就解释了他们为何要强迫其他人去看“它们”。他们看见了“真理”，看见了“美”，全心投入地崇拜起来。

4.灵视

这个概念本身不是洛氏小说中既有的，而是受小说启发而提出的，在洛夫克拉福特的小说《自外而来》中，克劳福德·帝林哈斯特制造了一台机器可以看到其他维度的邪神，他说“它的确是看不到的——但你现在却能看见它了，现在你还能看见其他许多原本都看不到的东西。”而在电影中，人们似乎无需通过机器，我自己的理解是，在目光扫到“怪物”的时候，就被对方的“力量”影响到了，从而导致“SAN值”下降，灵视开启，于是看见的人就能看见“怪物”，没看见的，就看不见。

《自外而来》有这样一段看见之后的描述：“此刻我正置身于一个声音和动作组成的漩涡中，眼前全是混乱的图像……淹没在一片虚无缥缈的光芒之海里，而那片光芒之海则沿着我之前看到的那个烟云圆柱投下了一道炫目的光束。随后，场景千变万化，在各种景色、声音和无法定义的感官印象混杂而成的混乱之中，我感觉自己快被瓦解，或者说快以某种方式失去自己的实体了……我似乎看到了一片奇怪的夜空，那上面点缀着闪闪发亮、不断旋转的各种球体，而但这幅景象逐渐淡化的时候，我又看到了一个由若干耀眼的恒星组成的星群或星河。”这些描写也与“开拓智域”、“启蒙”、看见“真理”异曲同工，即——“开辟出一番关于现实世界的恐怖景象……到那时，我们要么是被逼得发了疯，要么是逃跑，逃离光明，逃亡一个新的黑暗时代去寻求和平于安全。”（摘自《克苏鲁的呼唤》）而观众从他看见了“它们”的人的眼睛中，似乎也可以感受到那种“千变万化”、“混杂”和“不断旋转”。

这里想稍作强调，要以克苏鲁的世界观去理解，而不能以现实逻辑，在这个世界观下，人类被启蒙之后必会发疯——或者自杀、或者本向无知（可以理解为本电影里的黑暗/盲目吧，大概……）这个地方还想再补充说明一下上面“信徒”这一部分，就是为何发疯就会崇拜。大家注意到了吧，不是所有发疯的人都信了邪教，而是大部分人自杀了，一部分人信了。《克苏鲁的呼唤》的那句摘录其实就是很好的解答，不能接受这样残酷现实的人就自杀了，接受了至高存在的，只能崇拜至高存在了（因为人类在其面前渺小得比蚂蚁还不如），再者就是不去知道真相，逃走。

5.疯狂，“SAN值”

在克苏鲁神话中，看到不可名状的物体或听到怪异的声音都会使SAN值下降，而SAN值归零时，人就会发狂，失去理智，原有世界观崩塌，再也救不回来，极大几率可能出现自杀的情况（例如《神殿》），只要直面邪神，人都会SAN值归零（这就是设定，别和我说看见大章鱼能有多吓人），于是乎，这个描述和电影里的人发狂自杀像不像！使人疯狂，激发崇拜的奉献精神，这就是典型的克式发疯，也正是这部电影里发生的事情。

6.逃跑

这个也是洛氏恐怖基本套路，面对不可战胜的对手，唯一的出路就是逃跑，逃跑过程中可能会产生动作场景，最典型的案例是《印斯茅斯的阴影》。

以上就是我觉得这个电影中体现的克苏鲁元素啦，欢迎补充及讨论！