这个夏天貌似游戏改编的电影很多。近三周内，加上这部生化危机来生，我已经看了至少三部此类“游戏改编真人版”电影。不知是之前那部人物造型颇优剧情一般的铁拳，还是那部除了蛋疼还是蛋疼的让亿万格斗迷唾骂的“拳皇”，让我近期对此类电影期待值骤减。加上之前的三部生化危机“猪愚”在前，我带着必然会失望的心情走进了AMC。正所谓“期望越低，失望也就越低”，想不到这次的观影居然成为了一次颇为愉悦的经历。一个又一个经典的authentic的生化元素接踵而至，让我从Claire出现后在全片三分之二的时间里一直在“好吧，这个都有，你真行！下面还有什么？”的自high状态中无法自拔。这个状态居然保持到了字幕结束后！

    作为一个资深生化游戏迷，在这部片子上映后我就一直在豆瓣上扒影评。奇怪的是，好像大家对这个片子都不太感冒，周末三天过后，豆瓣上居然稀稀拉拉的没几篇正经的评论，而且看了几篇写得不错的，结果发现大部分写影评的豆友好像没怎么玩过游戏，因为从字里行间，完全看不到一个游戏迷看到游戏经典元素在电影里出现时的那种捡到金子的兴奋感。我要说的是，保罗大叔，您总算开窍了！这部生化危机四，简直就是把游戏版生化危机5的high点挨个放到电影里，让死忠粉丝们享受了一个半小时的捡彩蛋的乐趣。

    先简短回顾下生化危机前三部的情况。第一部生化危机，是保罗安德森大叔首次开始插足生化领域。不知是受了当年最终幻想电影版的启发还是咋的，这2002年的第一部片子完全就是披着生化外衣的一个超级英雄僵尸片。虽然被广大游戏迷诟病，但是她在当时独树一帜的特效，米拉姐姐酷酷的女权主义表演，以及永不过时的僵尸题材，使得该片最终票房飘红，在北美地区也赢得了非游戏粉丝的口碑（日本及其他地区，口碑票房都十分一般）。收到了非游戏粉丝的电影粉丝们的鼓舞，保罗大叔先是搞定了主演米拉姐姐，使之成为安德森夫人，然后又紧锣密鼓的开始搞第二部生化电影， Resident Evil: Apocalypse。也许是第一部电影后被游戏迷诟病的过于激烈，保罗大叔在2004年的第二部电影里，开始使用游戏中的人物和设定。而且一上来，就使用了迄今为止人气在生化危机英雄榜里能排在前三的Jill Valentine，以及以Jill为猪脚的生化游戏三的人物和剧情大致脉络，比如游戏里死皮赖脸想搞Jill的佣兵Carlos小哥（虽然在游戏里成了络腮胡大叔），以及在游戏里让我死了无数回的拿着火箭筒的追踪者。这一部电影虽然仍然存在这样或那样的问题，但是，一切都在身穿经典蓝色短裙的Jill面前平静了。保罗大叔在游戏迷和非游戏迷的普通观影者之间找到了个平衡点，以至于口碑和票房比第一部有了长足进步。不知道从2004年到2007年间发生了什么， 第三部生化电影，Resident Evil:Extinction中完全暴走，彻底抛开所有游戏设定，抛开所有约束，居然拍了部女版的北斗神拳！！！（不是保罗导演的）这一年里，Alice姐姐由身染病毒的变异者，变成了能分身，眼神都能杀爆僵尸的超人！！地球也毁了，绝大部分的人类都成了僵尸，通篇下来，就是Alice用各种慢动作和武器杀僵尸。杀啊杀啊。。。。第三部结束了。。。我对生化危机电影系列的热情，在这一年里到了最低谷。真不敢想象照此设定搞下去，接下来的生化危机4会成啥样？！

     2009年是生化危机5游戏全线飘红的一年。在业界创造了生化危机迄今为止最好的销售业绩与口碑。大奖无数。不知道保罗大叔是否亲自玩了几周目的游戏，不然，这么多的生化危机5的经典元素被他恰如其分的放到了电影里而且和剧情舒服的结合到了一起，真难想象出之前那部居然也出自此人之手。

      剧情就不多透露了。之前已经有几位豆友凭着强大的记忆力给大家展示了一遍。这里就结合着high点和大家回顾下这部电影里的经典生化元素。片头日本umbrella总部里继承上部的超女Alice凭着她的分身，用眼神杀僵尸的超能力把东京地下的树根状总部毁了个底朝天。电影前宣传时号称要在生化危机娘家日本大搞一场的宣传语现在看来只是个噱头，因为在日本搞事的时间只有大概十分钟，而且在此时限内大部分时间也是在地下总部里搞事。 这里的high点就是Wesker同志的亮相。 之前看豆友们的评价说，此版的Wesker是个“猪肉”版，估计是因为片中的这哥们脸庞不够瘦削，有点宽。但是平心而论，这大哥无论扮相还是气质，和游戏中的那位神一般的反派Wesker还是很接近的。精彩亮相还不够，导演还把将自己之前暴走导致第三部电影失控的Alice超女化的设定在威叔手中有了终结。在飞机上一个antidote就重新把Alice由神变回了人（当然，还是猪脚，这个是不会变的。。。也不敢奢望。。）。

      之后Alice就接着上部的剧情前往所谓的人类最后的保留里，阿拉斯加的Arkadia小城，结果只发现了之前蜂拥而至的飞机，却没有一个人影，甚至undead。在海边短暂郁闷欣赏了落日后，丧失自我的Claire出现了。此处，又一个经典的游戏5代设定出现了！Claire胸口出现了在游戏中老威控制Jill的蜘蛛型控制器！！此物的作用就是让你丧失记忆，听从老威的控制。去除此玩意后，郁闷的Alice和丧失记忆的Claire开始飞回美国。但是，不时闪烁的卫星定位画面，在提醒大家，Someone is watching u, Alice! 飞机飞过破败的Hollywood大字后，Alice看到了在一个监狱上方幸存者写下的巨大的Help us字样。在一个不可能实现的降落后，她们和一群被困在这个巨大监狱的幸存者相遇。这个巨大监狱周围被数以万计的丧尸所包围，好在供给还够，有吃的还有淡水，还可以洗澡。这帮幸存者就不多说了，存在的唯一目的就是为了引出另一个生化游戏系列的超高人气猪脚，Chris Redfield， Claire的亲哥哥。米勒大帅哥在越狱赢得超高人气之后，化身为克里斯再次出现在了我们面前。之后就是经典的越狱桥段。这里的high点，就是生化危机5里的布头大屠夫Majini的出现！！ 感觉这哥们就是直接从游戏里走进了电影里。那巨大的身躯，强大压迫感的布头造型，还有那个见者伤心闻着流泪的大斧头！！监狱浴室里的Claire对决Majini，节奏明快，丝毫不拖泥带水。被一枪暴胸倒下后，居然身边的几个美国小哥开始了欢呼，估计是在游戏里被这哥们虐了不止一回。之后Majini又站了起来，正欲拔斧再战，结果被醒过来的Alice一枪爆头。正应了那句话，“Shoot 'em, shoot in the head!" 这段剧情里另一个亮点，就是所有的丧尸，都是生化危机5里的新版”口吐莲花“型丧尸！真是应了最新版游戏的潮流。只是剧情里依旧拿T病毒来说事，就和这个“口吐莲花”有点不对路子了。

       再然后，大家好不容易从由丧尸挖出来的地沟沟爬到了海边，人员也只剩下了Alice, Chris和Claire。其他没介绍的人都用在被丧尸和Majini用各种方法搞死了，也算尽职尽责了。Chris开着游艇带着二女奔往Arkadia号的背影，也和生5里Chris和Sheva开游艇在各个小岛上取雕像的背影如出一辙。再然后，就是在船上，大家发现，本应该在这个避难所里的2000多个幸存者，居然消失无踪。经过一番探寻，发现原来这是个大阴谋。油轮下层密门硕大的Umbrella标志出卖了一切。原来这个油轮是Wesker用来拿幸存者做实验的地方。Wesker因为和病毒结合的不够完美，于是一直想用幸存者做实验来解决这个难题。好在曾经完美的结合体Alice同学来到了船上。Wesker做梦都笑醒了。开始总Boss大战。解决掉Weske”r的两只丧尸犬后（又是生5里的裂头葵花嘴丧尸犬！我为什么用了“又“？？），Alice和Redfield两兄妹开始和威哥大战。这时，电影的分镜，威哥甩墨镜以及躲闪子弹的镜头，完全取材自生化危机5游戏的总Boss第一战。忽快忽慢的镜头运用结合着子弹时间，把这一场大战渲染出几分黑客帝国的感觉。可惜，那么猛的威哥，打了几个回合后就被爆头爆胸。偷偷坐运输机（这个运输机！！也是生化危机5里威哥一开始想逃脱时乘坐的那只！！）还被Alice阴了，被放上了本应炸死Alice她们的定时炸弹。不过，看样子，威哥应该还是没死。这么高人气的牛逼大反派，怎么也得再演几部电影吧。于是，片尾，Alice开始用Arkadia号上的无线电，开始向全世界发出了召唤幸存者的讯息。之后，天空中出现了一篇Umbrella标记的运输机，里面都是全副武装的士兵。一场战斗即将打响！！字幕出。。。。。

       不要走！！ 字幕后面还有精彩内容！镜头切回运输机内部，一个熟悉的身影出现了！！！！！Jill Valentine!!!! 由Sienna Guillory饰演的吉尔，身着生化危机5游戏中被老威控制时的紧身战斗服，当然，胸口也有那个蜘蛛型控制器，开始对士兵发表宣言，做临战前总动员！一场大战即将在下一步电影里打响！！另一个细节就是，这个Jill也是黄发！游戏中Jill因为试图与老威同归于尽跳下洋楼重伤，老威用病毒救活了Jill，同时也控制了她。病毒在与Jill融合的过程中改变了她的发色，由经典的黑发变成了金发。保罗大叔，这个细节您也注意到了啊！！

       全片到此结束。到此，在还说的过去的剧情以及一个一个游戏元素不断迸出给我带来的惊喜中，我居然开始傻兮兮的期待下一部电影里。因为我知道，下一部电影里，有战斗服版的Jill Valentine!! 如果你也是游戏死忠粉丝，我强烈推荐这部，生化危机4：来生！




P.S: 今天在AMC看到了另一个让我诧异不已的景象。本来9点就关门的Mall里，居然在某个店铺前排了近三十人的长队。诧异之余，上前一问，原来是美国宅男们在排队等候午夜12点发售的Halo新作Reach！ 定睛一看，乖乖，真的是美国宅男大集结。没有肌肉，只有泡泡肉；没有fashion的发型，只有身上表明自己身份的宅男动漫T和络腮胡；没有女人。nnd，如果我也有Xbox，我也加入他们去，哈哈。

    

重新翻回这部老剧出来看，当时并没有看完，因为实在是受不了里面的整形医生夸张的表演。但最近，剧中女主角逃婚的场景总是在脑海里挥之不去，没办法，只得重温一下。

剧中女主角优雅的个性是我所喜欢的，敢爱敢恨，眼里容不得沙子。
　　
试想，一个刚满20岁的女孩子，用尽自己的一切爱上了一个帅气多金的公子，两个人爱得海誓山盟，难分难舍。女孩还没到结婚年龄，男生就迫不及待地去学跳伞，完成了浪漫的求婚。然后，在女孩20岁的第一天，两个人就结婚了。
　　
当然，剧情总是曲折的。

婚礼当天，女孩在厕所发现男生和自己的亲姐姐居然在接吻。其实，事实是，姐姐一直暗恋男生，在结婚前的单身party，趁男生喝醉，和他发生了关系。第二天，婚礼现场，祈求男生抱抱她，她会离开。结果她强吻了男生。当然，这不是重点。真正的重点是，他们接吻的事实被女孩见到了。如果是你，你会怎么做呢？

是视而不见，还是假意闹一闹，然后还是继续婚礼？还是终止婚礼，彼此冷静，抑或分手？
　　
女孩的举动令我震撼。

她流着泪从厕所跑回婚礼现场，男孩穷追不舍，她毫不犹豫地甩开了他的手。

 “我把我所有的爱都给了你，你却这样对我？”

“我也把我所有的爱给了你，这场婚礼，甚至你身上的婚纱都是我为你而准备的。”
　　
女孩似有所悟地点头，然后她居然，当着众人的面摘下了头纱，然后是项链，戒子，耳环，甚至是婚纱，高跟鞋，只剩下一件束身衣和丝袜。她把这一切一件一件地扔向男孩，然后头也不回地跑掉。
　　
这样的果敢和惊天动地。原来逃婚，也是可以那么的决绝和帅气，好像末世的公主一样。
　　
逃走之后，她离开家，伪装自己死了，再也不回来，真正地消失。
　　
这样的女生，怎能不让人佩服和喜欢？



写到这里，忍不住要吐槽一下：
1、这部剧逃婚之后，男女主角真正的对手戏安排在了33集，总共也就40集的剧。
也就是说，剧情最后他们才重新相遇，见没多久，也就剧终了。


 2、男孩叫做李睿，相比于整形医生谢阳，我更喜欢他些。虽然他自私，霸道，但是他也是个爱恨分明的主。爱你，就一定要你和我在一起，不爱你，就请你不要缠着我。


3、整形医生谢阳是个好爸爸，好叔叔，为了照顾女儿和侄女，他真的尽心尽力。但在爱情上，我实在很反感他。一方面，他真正喜欢的是优雅，另一方面，他又有一个爱他、为他出钱的女朋友徐飞飞，他对优雅殷勤，对飞飞敷衍却又不直接拒绝，就这样拖着。典型的“吃着碗里的看着锅里的”。
最后，他居然抱得美人归，编剧是三观不正吗？。。。。

   在三部麦兜系列中，我认为只有《春田花花同学会》才能算得上是一部真正反映香港草根阶层的电影，而且反映的还不仅仅是草根阶层，而是几乎涵盖了当前香港所有阶层的生活状态。它像一个庞大的寓言，用网状结构，多线交织，从各个角度折射出当前香港各个阶层的生存状态，包括缺乏上进得过且过的白领、空有理想缺乏实际操作能力的大学生、纸醉金迷鱼肉百姓的律师、敷衍了事含糊其辞的专家、尸位素餐糊里糊涂的老中医，语无伦次强词夺理的领导官员，更多的是在马路上恍恍惚惚行尸走肉的市民……谢立文放弃了一直以来的克制和隐忍，俨然一个老愤青，将当下香港的各种丑陋世相夸张化荒诞化，电影就像一幕幕话剧，将谢立文对香港各世相的抨击不断淋漓尽致地传达给观众。
到电影尾声处，谢立文笔锋一转，卒章见志：大家都是在混口饭吃而已，没有什么是不值得原谅的。社会栋梁大便，吃得太饱，打嗝，吐奶，一时发呆，瞎了眼，浑身打颤，大腿起疙瘩都算是社会栋梁。社会栋梁们尔虞我诈，未来主人翁们勾心斗角，都只不过是为了在这个小小的岛上继续生存下去而已。不论是草根还是贵族，其实大家都不容易，只要我们心中仍然保持着最初的童真和善良，我们大家都是春田花花的好同学。
    《春田花花同学会》启用了将近40位明星（包括新鲜出炉的超女）作为票房保证，加之真人动画作噱头，可谓野心勃勃。然而我却认为《春田花花同学会》与麦兜的前两部电影相比不论在立意深度或者对故事的驾驭能力上都存在着明显的差距。
    很多人抱怨《春田花花同学会》太晦涩了，不知所云，我恰恰认为它是麦兜三部系列中最容易看懂的一部，每一个小故事的寓意都很浅显，网上还有人将一些细节一一阐释出来（当然，不一定解读正确）。这不是什么坏事，毕竟电影就是拍出来给人看懂的。应该说谢立文对于香港当下的民众的生活状态还是把握得很到位的，特别是那段郑中基坏脑的讲述，让我这个身外人都能感觉出他们的心酸。但是相对于一部电影来说，他想关注的层面过多，面面俱到的代价是刻画容易流于概念化符号化，对都市问题的关注也停留在现象，没有去追根溯源地探寻造成这种问题的本质原因，更遑论提出解决的方法。不过，也许《春》的初衷就是给我们展现一张当代香港浮世绘，并不想去寻根溯源，也不想去做救世主——在电影里扮演救世主的黄秋生船长都已经被消解——其实根本没有谁能凭一人之力把香港救出来。然而，如果仅仅是给我们展现一个香港的众生相，电影的立意就显得有点苍白，至少与前两部相比，浅薄了，直白了，前两部的含蓄和温情都不见踪影，代之以用明星堆砌出来的商业气息。
    其次，由于关注的层面过多，线索也变得繁杂，这给电影人和观众都增加了难度。应该说，《春田花花同学会》在线索的处理上没有做得很好。主线是大厦员工劫持事件，其中公司员工周笔畅和郑中基单独发展出一条副线，其他与主线平行的副线更是难以尽数：谢霆锋小便、动画麦兜立志愿、大学生找工作、匪徒买糖果、厨师吃火锅、员工的生活、乐师开小差、斋卤味舞蹈、琴行老板卖腊肠、船长切臀、救生员搭讪，校长吃火锅……其中有些线索的确蕴含着非常深刻的信息（如郑中基的坏脑），但也存在着许多淡而无味的小情节，我认为麦兜点菜真人版就完全可以删去，因为《春田花花同学会》讲述的根本不是《麦兜故事》的思想，突兀地留在电影中不仅毫无意义，还令故事的主题显得杂乱，另外还会有炒冷饭之嫌。不仅线索本身质量的参差不齐，而且各条线索之间缺乏联系在一起的张力，显得凌乱繁杂，令电影变得臃肿笨重。
    然后说到麦兜，严格来说，《春田花花同学会》不能算是一部麦兜的电影。电影虽然打着麦兜的名号，虽然麦兜和同学老师校长家长们都无一例外地出现在电影里，但却给人一种物是人非的感觉。首先，麦兜身上从《麦兜故事》到《菠萝油王子》一脉相承的思想深度没有了，在《春田花花同学会》里，麦兜纯粹是一个传声工具，被谢立文利用它儿童的视角去质疑成人社会和阐释电影主题，为这个寓言增加一点童真，就像皇帝新装里的那个小孩子。当然这种手法是好的，但既然在第一二部里麦兜已经到达了很深的层次，我们正期待这次麦兜对人生有什么更进一步追问和阐释的时候，《春田花花同学会》里的麦兜却变成了一个缺乏自身价值取向和独立思想承载的角色，这多少让人感到突兀和失望。
    看所有麦兜的电影都需要有共同的粤语语境，否则很难品出里面的韵味，这也是麦兜电影只在广东地区走红的原因。而这一部《春田花花同学会》给由于主题的缘故，目标受众更是缩小到了香港本土，在风格上也与前两部存在断裂，特别是如此华丽的明星阵容让本来走艺术路线的麦兜电影显得商业化。这些都让喜欢麦兜电影的观众不那么适应，不过其实《春田花花同学会》并不能算是一个麦兜系列的续集，只能算是一个外传，因为原来的创作班子发生了改变。主要是导演由袁建滔换成了赵良骏，另外监制除了谢立文外也增加了陈可辛和许月珍，因此风格的改变也是在所难免的，但应该说这次对于改变路线的尝试是不成功的。喜欢纯粹的麦兜电影的观众，让我们翘首等待即将出炉的《麦兜武当》吧！

可能看完你会发现这个故事没什么剧情，确实是这样，整个电影的唯一波折就是猫咪走丢了几天，但又被找到了。但这绝对是一部温暖舒心的电影。 我尤其喜欢电影传达的对待人生的态度，人生并不总能如意，但是应该要向这位老人一样，学会知足常乐，而且，我们真的需要学会照顾好自己...  (展开)

这篇影评可能有剧透 在开头部分，通过切尼初始的“堕落醉汉”和最终达到权力巅峰的副总统命令“攻击威胁飞机”的两场戏的衔接，联系上了切尼的初始和最终，而后用整片来表现他的全部中间过程。首先，切尼初始当电工，而他旁观凝视了摔断腿还被其他人嘲笑并且只得到廉价的五美元赔偿的事件，隐晦地...  (展开)