法比安给了我最近最纠结的一个问题给出了一点见解，即要不要做理想主义者，要不要选择理想主义的人生。

我曾经对自己的存在方式做过各种各样的幻想。曾经一味认为只要好好努力就会获得想要的东西；再后来发觉社会阶级固化是存在的，但是阶级边界之间会有一定的流动性；再后来发觉不仅是在拆那，全世界的范围来看阶级分化更突出，这些都是弥补不来的，努力变得极为勉强，即使一个婴儿再如何奋力挣扎，都还是在婴儿床上。

法比安死在了不会游泳，他也因为挑剔和自尊而溺亡于社会。理想主义者都这么离世了，但是人们都理解和尊敬他们的行为。拉布德自杀而死，妓女们感慨圆滑的男人在他们这愈加精神旺盛，优秀的男子却自杀而亡；法比安浪漫而坚定却死在了走向爱情的路上。一天电影中他们的爱情也在最耀眼最充满希望的时候结束。

“正直和美德不会让你获得财富”，圆滑世故才会让你赚的盆满钵满。所以到底是作者为了制造悲剧的观众感官效应，还是战后的普遍结果，还是人类社会的普遍悲剧？

就算是被提出来，哀叹几句之后还能有什么改观和行动？理想主义到底是不是文人的自怨自哀？理想主义在每个时期都是错误的吗？还是只是在萧条时期才会有这样的悲剧。难道就要为了让自己活下去而抛弃理想主义做一个务实势力的人吗？是不是就要像拉布德那样回到学校，教孩子们什么是理想。那如果孩子们在相信理想之后面对现实的巨大落差，这是不是件好事？

我没办法给出这个问题以回答，我只能接受法比安的结局，接受他们的生命之火在这个世界的一个角落悄然熄灭，接受了他没有体验的爱情，也接受了他的爱情永远留在了最美丽的时刻。

我做了假设，但是万般假设之后只会觉得维纳斯只应断臂，这也不是生活，并非现实。这终究是，作者创造的理想主义伊犁园，法比安没有学会游泳，也不可能学会游泳。

5000万的预算，两年的制作周期，托举着很多人梦想的片子真不应该这么沉下去，不管是不是伪纪录片，最起码我认为是一部合格的好电影，看完后可以引人思考、让人有想去旅行的推动力。片子中的五段小故事分别由几个平凡但是有梦想的人开始平行叙事，新疆的篮球少年和造纸大叔是我比较喜欢的故事角色，大家都为了自己的梦想努力付出，我觉得在真实生活中，不管有没有结果，只要为梦想付出了就会有收获，结果是早晚的事，希望这部电影能被更多怀揣梦想的人看到！

中式奇幻来源于古代志怪，奇闻异事源远流长。我们看过的志怪，总是与人相关，可怖中富有丰富的感情色彩，每一个志怪故事都反映了中国古典文化的趣味和瑰丽想象。小时候看的是妖魔鬼怪，大些时候看的是情窦初开，再大的时候看到的是悲悲戚戚。深山老林诗，缱绻人间事。最近看的《山野异事》击中我内心，是它展现出来的不再是情爱，而是符合国人千年来伦理道德的文化内涵，剧中的道理浅显易懂，又充斥着我们的生活。

印象较深的是两集，第一集的《夜路》，主打的“母爱”引起了我的共鸣。即便母亲故去，也一样换了个方式在守护自己的女儿，感人至深。女主迷路在森林中，那一道光打下来简直太绝了，直接照亮人心，母亲更像是我们的引路人。同样离家在外的我，很能感同身受出事不能在家人身边的那种焦灼。家人呢，就是双向奔赴无私的爱，要珍惜！

还有《思凡》，是目前看来篇幅最长也最让我回味的，看了几遍每次都发现藏了微妙的细节。大抵就是一位凡心未尽的女住持爱上负心汉为其倾其所有的故事，小情绪都拿捏得很到位。开头女住持看的书就是幻想自己变成书中的武则天，而后玉佩的出现、雨中来客与其幻想对应，凡心动分寸乱，满心念想到底是被辜负了。细思极恐的是，这一切都在下一任住持小尼姑的掌控之中，凭一个眼神、一个小动作就洞悉女主的小心思步步为营，比起情感本片感悟更多的是对权势的欲望，无论是小尼姑还是国王。而身在高处的住持也为自己对情感和王后位的贪念付出了代价，成为了一个等到枯槁的悲情角色令人叹息。

其实比起西方的生冷“奇幻”，中式的志怪更有温度，一个个有血有肉的人物和情节并不是完全脱离现实的，充满想象的魅力更符合我的审美，潜意识中附加的是我们对生活美好、人与自然生灵和谐相处的希冀，牵动着我们对未知世界的好奇。

比较令人惊喜的是，虽是短片，但是看得出剧组的用心，画面很有质感。通过志怪题材，来展现温情和道义。演员没有熟悉的面孔，演技略显青涩却也真挚，看得出是有对角色的揣摩在。

再者说，一诺只为践一约，无论生死。真的每篇都是小而精美，虽有点匆忙感觉有点意犹未尽便终了，但是也算难能更贵的诠释了主题！每个故事都非常值得玩味和深思，期待接下来的更新。

首先我个人还是比较喜欢该片的，勾起我观看兴趣的其实也不是导演布兰德柯南伯格是大卫柯南伯格的儿子。而是安德丽娅·赖斯伯勒的白发真的好有魅力，看过《零零零》之后我无法自拔。

我也不否认电影的节奏之慢剧情之单薄，过慢的故事推进带来了大量看的让人尿急的桥段，只是个人而言还可接受。

而我觉得电影中有很多有趣的地方，比如苔丝这个人物和性的关系。

影片中有三处床戏，第一次是苔丝和丈夫，苔丝表现出冷漠的感觉，第二次是附身科林收集数据时看到的床戏，从幻想中看到二人精神开始融合，第三次则是附身科林和女友艾娃做爱，苔丝彻底控制了身体。

第一场和第三场还有对应效果，同样是爱人请好友来玩，朋友许久才走，二人开始上床，只是苔丝从女性变成了男性，表现也从冷淡变为了疯狂。

我个人感觉苔丝有深层次的性压抑，也有对丈夫的不满。第三场床戏是完全在性冷淡的蓝光照射下进行的，却是苔丝最疯狂的一次。

之前盖德和苔丝的对话也曾说，苔丝觉得自己和迈克尔在一起不再安全，能否理解为苔丝想拥有家庭乃至性爱关系中的主导权呢？也对应了占有者一说。

而影片中另一处与性爱对应的原始欲望就是杀戮了，第一次床戏之后苔丝看见丈夫迈克尔被割喉的幻想，可能也预示有虐杀情结已经嗜杀成性的她想杀夫。关于杀戮色彩的运用我也觉得挺不错的，红色泼洒在画面上，为血浆的倾盆而下亮出预告。

所以结局上，苔丝完成了任务也毁了科林的一生，这是第一个占有。

而杀死丈夫迈克尔的也是苔丝，手法类似开头第一个案件，对应前面说的第二个占有。

枪杀儿子的我觉得应该是科林，那处苔丝撕心裂肺的喊叫应该是想阻止这一切，变成寄生虫的科林占据了苔丝的身体，完成了最后的第三次占有。

当盖德和苔丝再次做测验时，镜头最终定格在苔丝第一次杀人时奖励的蝴蝶标本，似乎暗示科林完成了第一次杀人。

前面还有两处有意思的地方是时间线的穿越，当第二次床戏后苔丝附身的科林晕倒时，她看见了脸上有血的儿子。

第二处是科林被卧底击晕，画面呈现了苔丝去医院看望老岳父的场景，这一场景又只可能发生在未来，真苔丝去看他的可能性不大，也说明是科林完成了反杀。

不过有两处地方我希望能有人帮我思考一下，为什么苔丝附身时两次都无法开枪自杀，而附身科林时她摸到的灰色粒子是什么，我真的没有搞明白。

不过该片如果拍成短片效果也许会好些，但可能就缺少了布兰德柯南伯格的个人风格。或者传统的商业片，快速进入主题，主角改为科林，他和体内杀手对抗或握手言和，最终直捣黄龙歼灭杀手组织，绝对标准的商业动作片

布兰德所设计的精神融合时的蜡人融化场景，血腥虐杀和精神记忆头套我倒觉得眼前一亮，算是电影的亮点。

另外关于老岳父的高科技公司，那看着好像大数据公司，按照后面艾娃朋友所说公司是通过各种摄像头调查人们的生活细节，那它就是人们生活中的精神寄生虫。

调查人们生活的同时又用数据分析来影响人们的生活，影响人们的精神和思想，有些讽刺当今的网络科技影响，也可以当做第四个占有了。

剧情的话最多四星 高中时期比较好看 后面几集我都跳着看的 主要是选角牛逼都好青春 高中剧情那块我总是要流泪 高中真的很好男主帅得别太离谱呃呃啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊好久没见过这么帅的新人男演员了。。。。有一集叫女主名字的时候声音中气十足（？ 声音苏死我了呃呃啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊天选校园文男主我的丈夫吴俊霆????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

女主有时候感觉普普的有时候感觉挺顺眼…大婚的造型蛮好看 倒是我在看 我迟到了那么多年 的时候关注了女二肖雨 好高挑??????????男二怎么有一点点点点李钟硕的感觉（？

5555555555555555555555看之前我对这部剧不屑一顾 看完之后我因为男主的美貌走不出去了??????????????????????????????????????????????????????????????555555555555555555555

要啥没啥的一部剧，看了三集，还在坚持的理由是想挑战下自己的抗烂片能力。剧情、台词、服装、布景、发型、配音分分钟让人出戏的节奏，符合一切关于雷人剧的定义。。。。。。几个演员啊，这样也能演下去我真是服了。看到有米雪这样的老演员感觉应该不会太差才回来看，谁知上了贼船，看我能坚持多久！欢迎大家来挑战！

男主的演技确实在这一部有失水准，王鹤棣本人也说他在演的时候放空了，使得眼神空洞，表情冷漠，但是这个剧能让王鹤棣也学会了高冷怎么演，成就了苍兰诀。但这个剧本身对男主的伤害也是很致命的，如果没有苍兰诀的话，男主估计演绎事业就要穷途末路了。所以让男主一个人背锅呢，也确实不应该。男主为什么丑呢？难道是男主本身就丑吗，那肯定不是。男主本应该是靠颜值就能撑起一部剧的，因为过量的磨皮和滤镜，甚至于把男主立体的五官都磨没了，把男主所有的缺点都凸显出来了，这妆造也是真的，没谁了。你要说妆造差吧，感觉其他人又没有那么差，化妆师是跟男主有仇呢？

剧情成迷。整体看下来，这个剧的剧情的走向就很成迷，男主要救女主必须跟其他人结婚，女主得安然活着就得另嫁他人，这是什么弱智剧情？女主的演技，比起其他剧来看也拉低了。要塑造的是单纯灵动？深情人设？还善良傻白甜？非得给他安个丫头的身份，然后这丫头吧，又不全是丫头，没有一个正确角色定位，为了演而演。前期的感情戏的铺垫实在太快了，就一个报恩就爱得死去活来，不是很理解。

戏份的颠倒。男配女配的戏份，差不多快比女主和男主的戏份还要多，而且故事情要更有趣一些。女配的表演有些浮夸，虽然说是一只鸟，也只能说是看长了吧，也就看惯了。

所以说一部剧的成败真的并非是一个演员的问题，编剧导演妆造服装都是问题。男主穿的衣衫褴褛，头发毛躁；女主是个丫头穿的跟小姐差不多，本来可以再灵动活泼些；感情戏一蹴而就，动作戏像直升电梯，这些是不是应该导演来负责呢？最终全部落实到男主的AI演技上，其实看了男主的苍兰诀，理智派生活，将夜，包括流星雨。虽说不是科班出身，但是这几部剧的表现都是不错的，虽然还有很多瑕疵，还有进步的空间，但是也决计不是遇龙里这样的表现。后期说男主在苍兰诀中犹如夺舍般的演技，其实男主的演技一直都不是很差，遇龙也确实是个意外。

Oh boy 就很喜欢，还是一天一事一生的结构，这部更细腻复杂些。如钢似铁的母亲为自己培养了一个知音，而儿子于爱是不足，于理想是敬畏，又何尝不是最好的结果。爱与了解是永不相交的车道，一面是作为母亲永恒的守护，一面是绝不让命运打垮自己的孤绝。非常喜欢结局，Lara 仍然是是温柔而不失勇敢的女性。

作者丨NEIL YOUNG

《再团圆》入选鹿特丹电影节首奖金虎奖竞赛单元，最终得与电影《放纵是出路》共享了评审团特别奖，并获得费比西奖，其受专业人士的肯定程度可见一斑。这部电影的核心，可以说是一种微妙的克制练习。

成熟的观众会对电影的主角，一对已经在一起三十多年的夫妻的故事产生极其强烈的情感共鸣。这部以人物为主导的作品以日常生活的简单片段展开，两位主演精湛的表演赋予了人物最大程度的真实性。

西方观众可能把《再团圆》和安德鲁·海格2015年的电影《45年》联系起来。这两部电影讲的都和过去的创伤有关：它们是怎样萦绕着主人公的内心而破坏他们现时的幸福的。《再团圆》开场，男主角老李收到消息，自己已故多年的前妻的遗体必须从葬在山西老家的坟墓中迁出。老李由此想到，自己在不久的将来也会面临同样的问题：他和现任妻子都是二婚，他们的原配都已经离世，他们的骨灰应该和谁的葬在一起？

电影中交织在一起的关于死亡的记忆的元素被一连串黑暗而略显枯燥的幽默渐渐发酵起来。关于死亡这一话题的讨论却让习惯性压抑自己感情的女主角素珍倍感苦恼。而在记忆回溯之旅中，文革期间发生的暴力事件进一步在两人的情感生活中惊起波澜，甚至还影响了他们的家人和朋友。

这个主人公的回忆的确切性质和其原因在电影里没有全然展示，仅通过他们之间的交流展示冰山一角。他们俩话不多，就像大多数老夫老妻一样，双方的交流通常是通过一个眼神、一个触摸或一个意味深长的沉默来进行的，很多事没有说出口。他们的对话多发生在略显杂乱的公寓里，而且经常是在天黑之后。大多数时候，充满反思的、沉思的、观察气氛的场景取代了对话。

当我们沉浸在他们组成的小小家庭空间中的时候，镜头突然之间切换到了视野大开的山西农村——这个处理非常巧妙，充满了惊喜。老李前往前妻墓地，留下素贞一个人在西安家中。两人因此分开了 20 分钟的银幕时间，然后又在一个高潮和爆发的15分钟里重逢。我们看到，素贞内心的堤坝终于破防了——这在很大程度上要归功于她精雕细琢的表演，让短暂的一瞬充满了冲击力。

编剧出身的高临阳设法用似乎无关紧要的情节和细节来构建这个举重若轻的故事。电影中不时出现中国日常生活中更广泛的政治和社会的面向的指涉——故事发生在2019 年底，在某些场景中，细心的话，可以发现电视里放着关于香港的新闻报道。

高临阳在电影中传达了中国传统牢固的家庭纽带在新世纪的变化和压力下的破裂。但是，在这部关于年轻一代如何愉快地无视或忽视长辈需求的编年史中，隐隐有种小津《东京故事》的味道——尤其是主人公的公寓在宽银幕下中的呈现方式，其角度，范围等。同时，配乐很好地把握传递了故事的精神底色，以随意灵动的吉他伴奏回避了情绪的热烈涌动。