刚刚看完这部电影，我个人觉得很不错。我也看见有人在喷这部电影，我也看第一部，印象深刻的还是第一部主要突出爱情！第二部主题突出不是很鲜明，因为电影中出现了很多显示社会存在的现象。如男主在当时社会背景家庭情况父亲大哥对男主许多的责备，也造就男主每天吊儿啷当的样子内心却始终心存善良，所以才救了蚊子。蚊子是个孤儿四处游荡每天有上顿没下顿日子一眼望不到头是多么痛苦与无奈，男主的出现让她有了希望所以才会那么依赖男主，至此每天陪伴在男主身边对她言听计从，哪怕男主喜欢女一也竭尽全力的帮助男主，到最后蚊子死去的时候心里都是男主，留给男主自己辛苦给他存了两年钱，让他不要乱花钱。蚊子角色我觉得设计的很好，爱男主整部戏却一句我爱你的话都没有说观众却能感受到蚊子对男主的爱。如果蚊子说了我爱你的话，我会觉得是败笔。二十岁青春懵懂的蚊子角色对照当今社会就是个单相思不敢表露心意的人，我想到自己那么大时跟喜欢的人坐在一起时情况也和蚊子一样！再说女主最后没能跟男主在一起我也是能理解的，女主设定我看来就是个妈宝女的设定。从小在母亲的安排下长大不敢违背母亲，开始女主是真喜欢男主。从男主拉她离开相亲场合，女主表现很意外和欣喜。意外指自己打破从小就习惯了母亲的安排，欣喜指自己也会有自由和对男主的好感！让女主出现改变主要是看见男主被人用酒瓶砸头，女主表现出惊恐却没有上前阻止。女主从小被母亲管教哪见过这种场面，从小母亲对她的教育认知开始动摇女主对男主的喜欢开始回归妈宝女。后面剧情就再也没有出现女主和男主有过对话，除开最后男主给女主劳力士表那段剧情。最后男主倾尽所有得来的劳力士手表却只是女主手上戴着相亲对象随手送礼物而已，这不得不说是莫大的讽刺穷人和富人问题。中国千古以来的门当户对的问题，男主普通家庭出身，女主优越的出身和良好的经济条件，就注定两人会分道扬镳。（从女主家有小轿车和你们都是公共厕所）电影最后男主从新回归公交车上，听着蚊子的情愫仿佛蚊子就在他自己身边陪着！看到这段我脑海瞬间出现一段话，当你在辉煌时在你身边的人值得自己关注，在自己落魄时在你身边的人值得珍惜但能不能拥有有时候真的得看老天！（写完后我反应过来蚊子对男主的爱已经是刻在了骨子里，女主从始至终对男主都只喜欢加好感）

抗日喜剧不好写，能达到这个水平很不错了，很接地气。抗战时大部分人参加打鬼子都是循序渐进参加的，不都是一开始就大义凛然，所以看似喜剧，实则通过喜剧淡化了当时小农意识下参加抗日的局限性。加之刘烨、张涵予和黄渤三位大咖主演，更添笑料。虽说脱离现实，但大多都是以讽刺并带有喜剧色彩较浓的形式展现的。拍抗战剧要有史实典故为依据，又不乏喜剧色彩，更要主题鲜明，人物性格各异并不乏历史的真实性为精神，既能感觉到历史的真实、残酷，又能在欣赏的同时饶感兴趣中受到教育和启迪。当然，作者、导演还有演员的挑选要做到精益求精，力求神似，方能称得起：一部值得观看的好片。

剧情美观！有个好好的风帆，演技好，好像真实的一面，，好好好好，非常好，非非常常常好，爱情方面演到一流，让观众看到入迷不睡，眼睛定神地看着这戏，好像个让人上引一样，一不看总是不舒服，晚上失眠，总是想着这戏。心不志定，神不可回，真是一部好看的戏啊，人心不回，让人醒不到来，总是要看，看着入神

"谢谢你让我感觉不再那么孤单"，是一位观众在映后对Moore说的评语。而坐在一旁的我也想对她表达同样的感谢。

有的电影剧情是重点，在两个小时甚至更长的时间里，让人迫不及待的想跟随角色探索另一个世界的秘密或者体验另一种奇妙的人生。但有的电影感情是核心，荧幕上的人物就是你的投影，角色的日子就是你的生活。Gloria Bell就是后者一派的电影，而且她出色的用情绪悄悄打穿了隔开你与她的薄幕。

电影是Moore一个人的秀场，一个离异12年仍然期盼着爱情的单身女人，一个与两个孩子不太亲近但渴望着陪伴的母亲。中年的她有着自己的办公室，工作忙碌但不充实，同时又面临职业的瓶颈，筹谋着退休后的储蓄。独居的她养育了一双儿女，彼此相爱但又有着各自的生活，她只能不时打个电话问问，还要记着在留言的末尾强调“It's your mother”。单身的她依旧租着公寓，在无聊的夜晚独自来到舞厅，伴着90s的迪斯科一个人跳舞，又想象着或许有一个人能靠近自己，问问自己的名字。

而当有一天，突然又自然的，她遇到一个人，寂寞的日子似乎终于有了波动。可是这是真实的吗？

我喜欢塞巴斯蒂安的电影，因为他的风格极为自然，像不是电影的电影，没有过多美化的，将人物的一段岁月片段化的展现出来，就像真实的生活。这次他同样的，没有太多的剧情，带着天然的幽默与善意，用一组组片段串联起这一个栩栩如生的女人。

一个人开车时，伴着音箱节奏有一搭没一搭的哼唱，大胆的破音走调；一个人周末时，漫无目的的报名参加奇奇怪怪的兴趣活动，借着课程想让自己快乐；一个人陷入爱情时，依旧期待着盼望着融入另一个人的生命，全情投入的计划着两人的旅行。而在一个人舞蹈时，即使身处人群的中心，投入在欢快的氛围里，仍然会在随性的舞动里感受到她内心的伤感与孤单。

Moore演活了这样一个女人，一个可爱的女人，她演活了我们每一个人的生活，或者起码是某一个瞬间的我们。而随着她最后拎着“枪”去结束一段纠葛的关系，我们也会发自内心和她一起在回程的车上放肆大笑。即使生活就是寂寞，逃离寂寞，回归寂寞的循环，我们还是一天天怀着期待的活下去。

Thank you for letting me feel less lonely. 谢谢你用一个地道美国人的角色，带给世界上所有寂寞的人萌萌的欣慰。我喜欢的导演，我喜欢的演员，打动我的两个小时。

【详细】

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瞎扯bug太多了 五个人去废弃工厂抓人 天黑开着灯直接停在楼下，傻b都知道逃跑 不应该先探查一下吗？又不熟悉地形只会惊动绑匪。还有5狗警察抓两个还打不过也是无语！段追小女孩在雪地里冻成狗快挂了，另外两个绑匪同时出来抓小女孩追了一晚上屁事没有一个还受了伤，这个剧情有点狗血智商下限。段被带到城里警察局像没有事人小女孩还在野外，不应该立马拍警力去全面搜查吗？这速度早被冻死.……屠夫刚把女孩送到派出所门口 小女孩一下车走两步就碰见老七这逻辑这不是鬼扯吗？导演把观众当傻子哇！这女孩是有多霉

好演员烂剧情

剧情还能再烂一点吗？节奏还能再磨叽一点吗？36集看完感觉啥也没看！

有一个下墓镜头吗？剧里两次挖墓，给观众看过一眼吗？

最后的结局也是莫名其妙，期望拉得挺高，结果最后一集看了个狗屎！迷航昆仑墟，这昆仑墟看了个寂寞！

这配乐也是服了，咋了！咋了！咋了！

希望团队不要侮辱盗墓剧了！这比那些盗墓电影差太远！

在台湾看的。当时大二，当时参加到了一个假期交换到台湾某大学的项目，国内好几所大学都派了人来，我们这群大陆学生仔变成了一个小团体，一起生活学习。去的人中我是学电影的，其他呼我为电影弟。

某个周日，我们一起被台湾这边带去看了这个电影。我同专业的基本睡了（上午逛商场去了），完后其他学校某个跟我关系不错的大哥跑到了我面前。

“电影弟，你觉得这电影咋样？”

“还行吧……”

“天啊电影弟，你以后可千万别拍这样的电影啊！”

看着大哥真切的眼神，可见这俩小时对他而言非常折磨。

我回去的路上在想这部电影。河濑直美我是不认识的，但是这个电影的男女主角，我是很有共鸣的。因为我在尝试创作时，也写过盲人和口述师的故事。以我的看法，影片中的光不仅仅是视力而已——其背后的意味触碰到了生死。男主角失去视力期间的心境，就和人类面对死亡一样，经历了从挣扎最后到接受。而女主是一种引导和救赎，最后在爱中男主得到释然。这部电影有很多很小的细节，但核心是在讲人类面临不可避的毁灭时，心灵迸发出的力量。

这部电影电影好么，我向自己问道。

在日本，大抵是好的；在欧洲，大抵是好的；在台湾省，大抵是好的。

在中国大陆，不好；在美国、俄罗斯，我觉得也不会好。因为你跟充满觉悟，经常直面苦难，看惯了生死，武德充沛的民族讲这些，是没有意义的牢骚罢了。

他姐上吊那里，被女主那尖的跟猴一样的叫声带入进去了，然后就是大庆找他姐尸体在最后一个房间一下看到他姐的时候，还是叫声，本来画面都还没看清楚，尼玛又是女主叫的最大声，这部片子的恐怖气氛全是女主营造的！，然后就是女主跑到林子里边，遇到大庆，大庆一下提着菜刀出来追她那段也吓到了、还是叫声，太有感染力了！

韩延导演近些年来在商业喜剧片上的表现一直不错，《动物世界》同样是流量明星当主角，却出乎意料地有着高完成度，甚至可以称得上好看。所以这一次我对《送你一朵小红花》也抱有不少期待，我本来期待韩延能拍出一部中国版的《抗癌的我》。但我错了，韩延并没有延续他在商业喜剧上的优异表现，导出了一部毫无共情价值的平庸之作。

我不想和饭圈的各位对话，我只想好好聊聊，这电影败在哪。

薄弱的剧本，想象力的死亡

首先我必须承认，韩延没有蓄意拍烂片。客观来说，本片算是一部超过多数同行的爱情喜剧（全靠同行衬托），失望是相对于期待而言的。绝症一直是青春爱情喜剧里常出现的主题，《星愿里的错》、《伟大的愿望》、《我和厄尔》甚至韩延自己也拍过《滚蛋吧肿瘤君》，在我看来，抗癌类电影必须完成的主题是：人物在成长后接受死亡的结局。

影片剧本的问题就在于，我无法感受到人物的成长。韩延大概想告诉大家，经过和女主角的恋情，易烊千玺的角色从一开始的自私、自怨自艾，完成了角色的蜕变，开始会关心他人（给丧女的父亲买外卖），独立自主（上了大学、独步旅行）。但是问题在于，易烊千玺的角色在影片一开始并没有不关心小女孩的倾向，想脱离父母也从开头便是男主角的诸多特征之一。所以男主角除了谈了一场恋爱，还做了什么，会给父母下面？会喊自己不愿意喊的口号？你管这个叫成长，那很好。

其他人物说是单薄都算我在尬吹，女主角的性格毫无刻画，做的事只是“陪”男主角旅游，“带”病友学习，她想要什么，她为什么是现在这个样子，似乎没人在乎。

影片还花了很大的笔墨去描写岳云鹏的角色，除了暗中搞政治正确之外，我实在不懂这个人物对于剧情完整度的贡献在哪里，望大家指点。另外，相声小品演员发展副业我没有任何意见，赵本山、范伟都证明了自己的演技，可这岳云鹏吧，说实话为什么还能演戏。

台词为了某种目的而不经推敲

观影过程中我印象最深的一幕大概是易烊千玺喝下泔水然后对着视频聊天对面的刘浩存喊：“我喝了这个你就是我的人了。”然后全场一片花痴声。

电影为什么能让人产生共情，在我看来，电影中的人物设定的统一真的很重要。易烊千玺的角色设定是什么，一个受绝症打击而封闭自己，害羞又自尊心极强的青春期少年。影片通过一系列男女主之间的境遇试图证明两人产生了不可分割的剧烈情感，在我估且认为情感证明很成功的前提下，易烊千玺的角色有什么一瞬间就变成“霸道总裁”的动机吗？不好意思我没看到。

多处类似的台词设计，除了实现“少女们的颅内高潮”这样的商业目的之外，对于影片的完整性、协调度起的全是负面作用。韩延了解粉丝们的需求，也在尽力满足粉丝们的需求（多处卖人设的台词、无意义的脱衣情节）。实话实说，这部电影确实是适合粉丝观看的“宠粉”电影。

无法让人共情的煽情场景

本片中确实集中呈现了颇多刻意让人破防的煽情场景，但是问题在于，难以让人共情。

最无语的场景是，男主喝酒淋雨去告白，然后女主为了教育男主，分别举了路边孙子走丢的老奶奶和聋哑人外卖小哥的例子。问题在哪？女主为了证明生活的难，引用了现实世界中我们常见的“难”（暂不论雨天在路上等孙子这样的行为有多少合理性）但这些难和这部电影没有半毛钱关系。是，这些人是现实世界中的弱势群体，但这和影片的世界有距离，我们需要的是影片逻辑里的“难”，例如说说女主角妈妈的悲惨故事，我们需要的不是借用现实世界的辛酸，实现对于电影的共情。这样的粗劣煽情手法，只能导致观众的茫然，自然无法共情。

另外，在易烊千玺雨夜表白的时候，我第一时间就想到了《真爱至上》里的圣诞告白。同样是面对开门后沉默的女主，两部电影的情感体验简直天差地别。好的台词设计真的很重要，好的台词让人看完了以后意犹未尽，情感瞬间与片中人物同调，坏的台词让人看完后只能满脸问号：“啥啥啥，这说的都是啥。”

我对韩延失望了，我也对豆瓣失望了，影片上映后的几个小时之内，诸多五星评论占领了影评区。我不指望这些人能不去尖叫，或不去数钞票，我也不能指望豆瓣在流量面前挺直腰板。真实是个廉价的东西，早已经不是什么新闻了。