《爱国者日》讲述2013年美国波士顿马拉松爆炸事件。对恐怖分子没有过多的表述，就是很直接很主观站在波士顿的视角，讲述整个城市在面对这场突如其来的灾难时，大家因爱而付出的努力。全片没有炫技，也基本没有特效，但仍然很感人！ps:片中美国相关部门人员审问犯罪嫌疑人妻子的戏感觉有点美化美国政府了，不太相信那种情况下，他们不会用一些非常手段！

编剧想要表达的很美好，没有人是一座孤岛，剧是很甜，看完就会让我感觉太美好了吧，一切都按照想象的发生。男主非常符合少女眼中的梦中情人形象，女主刚好也是那种治愈型性格活泼开朗，可以带男主走出阴霾的那种。可是让我想到现实生活中，有许多有社交障碍的人并没有这么完美的人生，没有一个可以带他走出阴霾的人，看完反观现实也是非常讽刺，不过看完这部剧让自己心里多了一份美好图像，只不过在现实中不敢与之比较罢了。

　　在影评开始前，我想先问一下看过影片的朋友，你观看影片前，是当成恐怖片看，还是悬疑片看，又或者是犯罪，推理片，看过影片之后呢？我认为这部影片其他一些元素并不好，或者说没有达标，除了剧情还算是精彩之外，最后的最后更像是一部教育片，应该组织哥伦比亚各党派人士进行观看。下面来说说为什么。

　　一开始，心理医生在就研究女主的心理情况，夜以继日，我差点感动哭了，现在居然还有这样的医生！接下来镜头切到女主角，通过背景可以看出是一个公司的女白领，夜深人静的直接就在办公室趴桌子睡着了，而后则是导演故弄玄虚的时间，原来是为了给女主庆祝生日，如此贴心的领导和友好的同事现在已经不多了，这段的目的就是最简单的带出来女主的工作情况，以及接下来要休假这些事，总不能拉个小孩上班对吧，所以先入为主，定成一个影片期间的“闲散人员”。

　　接着发生在雨夜的凶案，也值得提一下。不论是真得还是假的（其实是假的，第二天女主并没有发现什么），一车人被人拦住，车里头就那么三个人，居然还能让小孩跑掉，这个就很不合理了。退一万步讲，就是几个匪徒并没有意料到小孩子会逃走，但是女主的“骚操作”不能不提一下，居然主动打开车灯？小孩子是能看到，但是几个匪徒的人设是ZZ吗？杀人这种事被人看到，最好的结果就是一块灭口，因为杀一个也是杀，两个也是杀，既然如此就不如都杀掉，而之后的操作也是雷人，当着几个匪徒的面，两个人还都跑了一半的路程，然后再把小孩子带回车上，再发动汽车，还是先倒车再逃走，而几个匪徒则像演电影一样，眼神防守加步行追击，并且在车辆在开走的阶段才知道射击，并且打了不少子弹（我想给你们打圆场说节约子弹都不行），这一段简直就能让人看得出戏。真得，可能只有演电影才会这么演吧。

　　搭救了小安妮以后，女主回家，而稍后的男朋友戏份中，劈腿与否这个不再谈论之中，有可能也都是假的（至于说女主怀疑的地方，因为所在是新闻单位，而男主值班自然知道这个新闻却不知道，怀疑和闺蜜有一腿。其实事情并没有真实发生，也没有新闻，所以男朋友可能确实和女主闺蜜两个人在加班什么都没有发生，同时因为这件事和整部影片剧情联系不大，导演也没有更多的视角进行解读，连这两个人的额外镜头和更多的情况都没有介绍）。

　　因为小安妮不让报警，而女主似乎也讨厌和警察打交道，所以便决定自己来解决这件事，这个倒也算是正常吧，不过回到现场疑点就来了，这里什么都没有，报纸上也并没有任何消息（除了几个更换她昨晚上撞坏的消防栓工人）。这里倒是合理的，因为正常情况下即便确实有事情发生，可能也已经把现场处理了，更何况是这种大雨夜，痕迹也是挺难留下的（看上去雨下了挺长时间的，第二天一大早出门阳光明媚，然而一眼望过去马路居然全干了，不由得佩服国外城市排水做得好）。

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一、以父之名

剧中男主角克奎德（Adonis Creed）与对手杜拉格（Drago）对战的原因，皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛，转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场，是如莎士比亚悲剧般的设置：两个在不同环境成长，接受不同训练和教育的男主角，在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎德拍档洛奇（Rocky）之下的父亲，而奎德是受对方以其父亲因战而死的激将而战。

二、以国之名

奎德应战杜拉格的两场比赛，分别在美国和俄罗斯举办。两场比赛在转播中的内容无不以“主场优势”分析两人的气场。两国人民群众在各场的支持态度也截然不同。

第一场比赛美国为主场，杜拉克下的战帖是一种踢馆和挑衅的行为。杜拉克在美国主场的擂台备受倒彩，反之奎德却是光彩亮丽。乃至于其被打败，是虽败犹荣收场。第二场比赛为俄罗斯主场，奎德应杜拉克的再一次宣战。这一次的比赛对两者来讲同“为父亲名誉而战”的性质不同，衍生了回向个人热忱和家庭幸福的保持与发现。然而除了“父亲之名”的声音，两人的对战背后还有代表国家名声的身份。这一体现在杜拉格一方很明显：其父亲因为败在美国选手洛奇手上，倍受国家鄙弃，直到后来儿子的出色表现才让他重新受到重视。

三、拳头的律动

承上所讲国家作为主场优势，第一场比赛杜拉克的踢馆挑衅行为使美国人厌恶，所以在他出场的时候大家都纷纷对他喝倒彩。奎德的出场却很气势，隆重地宣告主场优势。到了第二场比赛，杜拉格得到了俄罗斯人民观众的支持和期望，他出场两旁的火焰和火红的服装与第一场比赛中的奎德出场时候穿的颜色相同，比喻的是主场转移和个人自信的气场。

不过身为主角的奎德总不会是同杜拉格在第一场比赛一样的待遇，即使场内欢呼并不如对杜拉格的欢呼响亮，还是有妻子的歌声作气派的入场。（这一段的歌曲让我觉得很感动，此处可能应该加感叹号但是我想假装冷静。）而且歌词唱的内容和意涵，也直接的投射奎德当下要一雪前耻的心情。

这部电影的配乐和插曲与电影中的画面非常搭调，尤其在奎德训练或重点比赛时候的运动和挥拳，节奏感都十分强烈合拍。由于故事主角为美国黑人，电影中的插曲也几乎都是充满黑人曲风的音乐，使视觉与听觉的艺术感得到优质的呈现。

四、父子关系

第二场比赛是奎德与杜拉格之间的恩怨的句点。胜出者虽然是奎德，对于杜拉格来讲却不是“莎士比亚悲剧”般的收场。杜拉格从小便是为父亲的仇恨而得到训练，他是一个被推上擂台的复仇武器。父亲时常以“那一场比赛使我屈辱”、“那一场比赛造成了祖国对我的唾弃”和“那一场比赛夺走了你的母亲”灌输杜拉格，杜拉格身在母爱缺失的环境之中，父亲的关注和父亲所在乎的一切于是成了他甘愿成为武器的原因。

杜拉格的父亲在第二场比赛的最终回合看到了这一点，所以不服输的他见儿子为自己强加于他的信念遍体鳞伤。杜拉格本不需要对父亲证明什么，也不需要帮助父亲清洗前耻，他本就不在乎国家和人民会如何看待他们父子。只是因为这是父亲的期待，而他对父亲关爱的渴望也许只能以这种方式取得，于是他做了。而他的父亲也在不曾见儿子失败和受伤的情境，意识到了儿子对父母关爱的渴求。他的投降之举便是对儿子的付出回应。

在奎德身上也有父子关系的处理。也是一般传奇故事常见的主题：拥有一个传奇般的父亲和师父，身为儿子和徒弟在以“谁的儿子”或“谁的徒弟”的阴影之中，要如何创造属于自己的传奇？还有父亲的失败悲剧是否需要儿子承担，要儿子为他夺回荣誉？第一场的比赛，奎德是“以父之名”出战。但是他明显对这个说明感到犹豫，他的师父洛基和他本身知道父亲在那一场造成悲剧的比赛，坚持进行比赛本就出自于父亲自己的意愿，而父亲也应该预知这会是结果之一。所以对方的挑衅，真正利用的并不是奎德对父亲之死的仇恨，而是奎德对自己“应该捍卫什么”（刚刚夺得拳王的封号或者父亲被对手打死的怨恨）的迷茫。第一场比赛的中介者在找到杜拉格父子的时候，正好是奎德夺得拳王名誉之时，他对杜拉格父子说：“现在是时候了。” 正是因为奎德身处人生胜利尖峰，还未稳定的地位和心情于是容易受到干扰。

第二场比赛的奎德则并不再“以父之名”或捍卫拳王封号的欲望出战，而是为了用捍卫拳王名誉作为维持爱好的心态出战。他成功守住的“拳王”地位，他在父亲坟前讲了：“这并不是为了您。” 虽然奎德的父亲并不在了，但是经过这两场比赛，同杜拉格父子相似，他们也经历了交流。杜拉格父子是父亲从儿子身上意识到了亲情，而奎德是从父亲当时的坚持领悟到了对竞技和爱好的热忱。那是父亲给他的启示，而不是父亲留下的“仇恨”和随意对他人挑战的理由。

PS：和爹地交流的过程和内容就是一个大反差。他即使讲了整个《洛奇》本传和外传的故事，我对这个系列故事除了这一部外传以外完全是空白。

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曾凭借瑞典电影《更好的世界》斩获奥斯卡最佳外语片、电视剧《夜班经理》获得艾美奖迷你剧集最佳导演的苏珊娜·比尔这次和开发了许多经典律政题材电视剧的大卫·凯利合作，带来了本该在2020年5月上映的HBO迷你剧《无所作为》。苏珊娜导演的电影和剧集往往都非常注重风景和色彩的运用，如同舞台剧的布景一样，为她要讲述的故事设定一个基本阀值。这回她带领我们领略了冬季日里泛白和夜晚泛黄而又暧昧的纽约，似乎在提醒我们，这繁华如出城市背后的种种，大概都只能一笑而过。

这部剧讲述的是弗雷舍一家的故事，格蕾丝是一名时薪不菲在纽约上东区执业的心理治疗师和身为肿瘤医生的丈夫及一个喜欢拉小提琴的儿子生活在纽约市区的一幢大房子里。佛雷舍一家的生活看上去如同冬季白天的纽约一样，简单、幸福、纯粹、不时有意无意地向外人展示其无懈可击。然而，这脆弱却又略显乏味的表象之下，就如同华灯初上的纽约一样显得暧昧又充满骚动。儿子学校四年级转来的新生母亲艾莲娜如同夜里向上飞升的烟火一样，冀望以其短暂却明亮的一瞬揭开这暧昧的假象。她就向一个炸弹一样，袭向了格蕾丝的上层生活圈。她在这所学费50000美元一个学年的贵族学校，如同一个入侵者，给了那些名门贵族们一瞥下层人民生活的机会，如同格蕾丝的名媛朋友所说：“谁会在送完孩子上学后，有空在校门前瞎坐呢？这操蛋的可是在纽约！”

艾莲娜短暂的出场时间，将情节推进的急转直下。先是在学校慈善晚宴的筹备会上当众喂乳，虽然格蕾丝感到不舒服却说不过是一个母亲在喂小孩罢了。接着在运动馆的第二次相遇，艾莲娜一丝不挂、落落大方却又略带挑衅的站在格蕾丝面前，让她显得局促又不安。然而第一集的最后，艾莲娜死亡的消息瞬间将一切带进到一场漩涡之中。格蕾丝被逼不得不直视这个生活入侵者和其可能给她生活带来的影响，她开始焦虑的寻找她那个声称去外地参加研讨会的丈夫。

格蕾丝身为心理咨询师在谈及两性关系时，认为人们对于他们卷入的情感牢笼是自投罗网。因为他们在交往的过程中，有意识的忽略或者逃避了伴侣身上的某些特征，换句话说，对于伴侣是个什么样的人，其实大家心知肚明却又无所作为。你从一开始就知道，他是花花公子、他手脚大方、他自满自大、从你们的第一次交谈、第二次约会时，你心里就明白了。但是，随后你却会下意识地说服自己，忘却那些你对他的评判并以经过更长时间的相处，你比之前更全面地了解他而作为有力的论据。

现实生活中的，我们是不是也时常这样。你第一次和房东聊天，就明白他其实是个难搞的人，却因为找房的压力和随后几次的见面而说服自己，他大概也没那么糟糕？你第一次和雇主聊天，就明白这家公司并不适合你，却因为担心再也找不到更合适的而鼓励自己这家公司还不错？你第一次和那个人约会，就明白你对他其实并没有什么兴趣，却因为年纪和条件而告诫自己不能眼光太高？

随着丈夫的失踪，他和艾莲娜死亡之间的关系以及他那不为人知的一面开始慢慢示人的时候，格蕾丝也不得不问自己这个问题：“是不是，我自己一早就知道他是个彻头彻尾的伪君子，而我却有意识地忽略了他的这些特质呢？”格蕾丝在纽约长大，家庭条件优越，孩子的贵族学校费用由其父亲承担，她的生活经历就建立在这些稳固而又坚硬的金钱关系中，她一生都在享有特权的状态下生活，然而关键的是这种享有特权的状态让她很难意识到自己真的在享有特权。在这种稳定而又积极的世界观中，她们会倾向于将自己目前的生活状态归因于是其自己努力而来，而其他人要么是不努力、要么是不聪明、要么是没眼界、所以他们没办法过上富足的生活。吊诡的是，格蕾丝似乎从接触到艾莲娜时就明白，这个女人会给自己的生活带来翻天覆地的破坏、这个女人所处的生活状态并非一个她不够努力就能解释，然而她却选择一再地忽视这些细节，从而劝慰自己。

导演在接受采访时说，对一本好书进行电视改编最为重要的是得在原作基础之上进行适当戏剧化改编。这样可以在保持原著精华之上但是却又有独立的意识表达。所以这部剧虽然是对《You Should Have Known》的改编，但是在其人物设置和核心表达上都有所变化。苏珊娜想通过格蕾丝的故事来探索，如何讲述一个混乱不堪的故事。如何讲述一个充满困惑的故事。如何讲述一个噪杂喧嚣的故事。如何讲述一个即使你一直以为生活在其中的世界崩塌了，而你却要继续正常或假装可以正常生活的故事。讽刺的是，这些故事并不只是故事，而是你我生活在其中的现实。

如何讲述好一个混论不堪、噪杂喧嚣、乐此不疲的故事？环顾一下四周、偶尔看下新闻、不时刷刷网路？比戏剧更为荒诞的现实不会让你失望。美国作家乔纳森在他的作品《纠正》里最后如此写道：“然而在他咽气之后，她对着他额头轻轻一吻，随即与丹尼斯和加里出门，走入温暖的春夜。现在她觉得什么也不能扼杀她的希望，无论什么。她已经七十五岁了，她将开始改变自己的生活。”

大卫·凯利几年前就买下来原著的改编权，但是因为原著缺乏影集所需要的情绪冲突而先改编了两季的《大小谎言》，然而原著里对曼哈顿上层1%人群的锋利笔触让其久久不能忘怀。当他向导演交出第一集剧本时，剧情的走向可以偏剧情也可以偏悬疑。而导演青睐对“我到底能相信谁”的追问，于是剧情走向了悬疑风格。然而，太阳底下无新事，大多数人看完首集后即使猜不到结局，大概也都有其内心笃定的剧情走向。虽然导演极其老道地用蒙太奇及手持镜头极力想增加剧情的悬疑性，而这种过度地细节镜头运用也时常会让人略感厌倦和丧失耐心。重要的并不是在于他值不值得你相信，或者说不是在于他做没做。说实话，重要的是你自己。而更为重要的大概是希望在不久的一天，你能走入温暖的春夜，而不是在七十五岁时。

更新（以下有结局轻微剧透）：

上面的影评是基于第一集及原著的情节基础之上而写的。HBO虽改编较大但核心未变，也印证了导演接受采访时所说的既保持了原著的精华同时也有了不同的表达方式。最后亨利和格蕾丝背对乔纳森的呼喊，头也不回时，算是点题。评论区蒂娜的评论视角独特，观点深刻，谢谢大家！

最近大话西游重映，相信很多朋友跟我一样，都去为青春补了一张电影票，电影的最后，紫霞在城楼上，看着远去的孙悟空的背影，意味深长地说：你看那个人，好奇怪呦，像一条狗。从小到大，我一直不理解，这句话的意思。直到这一次再看，才领悟了里面的深意。十年前看周星驰大话西游，可以笑的没心没肺，而现在看着看着不知不觉就流泪了，想要救紫霞，就必须要打败牛魔王，想要打败牛魔王，就必须要变成孙悟空，想要变成孙悟空，就必须要忘掉七情六欲，看似简单，难的就是那一转身，正所谓不戴金箍，如何救你，戴了金箍，如何爱你，其实每一个人以前都是那个无忧无虑的至尊宝，只是随着年龄的增长，不得不戴上紧箍咒，拿起金箍棒，成为孙悟空，从而要去承担起所有的责任，再也回不到从前的至尊宝。《大话西游》的结尾有句话，“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗”。像条狗的人 是放弃了人间的男女情欢、无欲无念、兢兢业业走在西天取经路上的至尊宝。他如你我这般，收起了脾气火气不再任性淘气，只为梦想奔波。人生百年，谁不曾大闹天宫，谁不曾头上紧箍，谁不曾爱上西楼，谁不曾孤单上路。曾离我们仅一步之遥的人，一旦错过，之后哪怕化身绝世英雄，身披金衣金甲，脚踏七彩祥云，一跃十万八千里，也未必能追得回来。 三生有幸遇见你，纵使悲凉也是情。 多年以后，才知道，那个转身，有多难…

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高善死了。但不是法证高安的妹妹。

高安肯定的否定不是自己的妹妹。下一秒拿起死者的东西，探讨她在日记里记了些什么。好想打他们。

假高善之死只是为了给高安与徐意更多在一起的机会么。导演为了凑cp真的下了好大力气。

强拆路易优秀情侣cp（发生的那一晚，法证工作真的不用回家休息的么，加班在晚也得回自己家休息吧，酒店一晚也就算了，在奎茵家里床上的剧情太扯了）。在接下来要安排正义警察与法证奎茵在一起么!

导演的乐趣是拆cp，在凑cp，凑cp凑的莫名其妙。

一集比一集水。无人机这东西，真想屏蔽信号，抓住无人机要飞的地方，直接屏蔽，在去抓人不就完事了。

嫌犯都看人上来了。锁下天台门不行么。你又监视电梯，监视到情况要走就直接走。要跑，无人机找个地方停着。何况，上次炸车不是很成功么?这次炸人，你直接炸车不行么。

知道现实犯罪不会是有太多精于犯罪的。但这是电视剧啊。我要看精彩的凶手与警察对决啊。不是要一个个降智的凶手衬着法证奇怪的英雄主义。

现在还追剧的目的。就是想看看导演还有多少的水，能不能让我喝到吐。

几位的演技太浮夸。男女主的爱情戏太多余，每次看到都忍不住快进。这样的电视剧能不能不要再拍了。里面的案子也都没什么意义。情节漏洞百出。既然是探案剧，那就好好的探案，结果一集内容半集都在谈情说爱。太坑了（此处省略一百字）…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

杨亚洲之前有一部电影叫做《美丽的大脚》，该片取景于黄土高原，着眼于距离我们很遥远的偏远地区的教育事业，这是一个小众的领域，之前的张艺谋在《一个都不能少》中就为大家展现过了，后来的杨亚洲只不过将这种现状展现的更加矛盾了。

后来杨亚洲的一位投资人在看完了《美丽的大脚》之后，觉得非常不错，他找到杨亚洲，让他再拍一部，即使是为了投资人自己也要拍一部。

投资人很坚决，即使是票房为零也要拍，刚好，杨亚洲在《美丽的大脚》中，感觉意犹未尽，于是，本片应用而生。

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