从《暗算》开始喜欢上了钱之江，也喜欢上了柳云龙。《功勋》刚一“亮剑”就开始“追砍”了，可惜有多少期待就看到了多少失望。老实说，军事和情报什么的，我不是专业人士也不是“发烧友”，所以技术细节上的漏洞我也就说不出个子丑寅卯来，但是稍微用逻辑的思考就能发现太多的漏洞，我就不一一列举了。
    不过《功勋》一片也不是完全没有亮点，其中鬼子配角的设计和最后的结局还是让人品出了些味道。《功勋》中让我们看到了一个个“非典型性”鬼子和“非典型性”鬼子军队。《功勋》里的鬼子不再是老电影里那种满脸横肉，满嘴“死拉死拉的”的“典型性”的符号化的鬼子形象。而变成了“每天都想着赶紧结束战争，随时打算回家，夹在各方势力之间左右为难，靠着鸦片烟麻醉自己”的迟田少佐；“除了想着为天皇玉碎，还惦记着惠子小姐，极度冷酷，又有些柔情”的黑木少佐；就连东林炮台的小鬼子也不是那种坏的没点“人气”的样子，居然也具有了一些“知恩图报，懂得感激”的“优点”。这些复杂的带着“人味儿”的鬼子形象为《功勋》增色了不少。而“除了惦记着敌人，也惦记着自己人，老想着背后给别的部门下刀子”的“官僚化”的关东军司令部，也让人看出了一些别样的风味。
    当然，最让人受用的还是结局的设计，看似有些“荒诞”，因为英雄既没有抱得美人归，也没有批红花骑大马，在人民的欢呼中与政委热烈拥抱。而是在老百姓的痛骂中跟着“敌人回国了”，提着脑袋打鬼子，到了到了却成为鬼子的一员，跳进黄河也洗不成“中国人”了。这种有些悲凉的结局在最后给了人久久不能散去的回味，就像是扎在心里的一根刺儿，说起来不疼，但是却总也忘不掉。
    令人回味的配角、漏洞的剧情、意味深长的结局。

坐在那里的时候 觉得 这就是我啊 但G是比我还要勇敢的我 想到了Into the wild 但导演说 这部片子是以别人的视角来讲故事 而Into the wild是从自己的视角来讲 当然 还有 Into the wild是逃离 而这部片子是融入 他没有以纪录片而是以Fiction来创作这部电影是因为他希望他的朋友 ...  (展开)

        由于周五晚间有交易，所以作为坤迷的我直至周六晚上才有幸一睹《过界男女》的风采 。一行四人，本宫请客，却仍被闺蜜笑称花痴，怒。影院的排片不甚给力，但我看的那场倒是座位满员，略感欣慰。
　　 影片强大的幕后团队不再赘述，施南生、杜可风、张叔平......个个都是业界大佬。只是本片的大陆版颇多删剪，影响了叙事的完整性和清晰度。内地习惯如此，也是无可奈何。本文只想从一个普通观众的角度谈一些个人观感。
　　 首先说陈坤，实在是一个非常优秀的演员，无愧其双料影帝的头衔。在剧中，他没有太多的台词对白和夸张的动作表情，却在举手投足间，将司机阿辉一个底层人物的辛酸、挣扎、举步维艰诠释得淋漓尽致——对老板的殷勤周到；对女儿的温柔慈爱；对妻子的怜惜呵护；等候雇主时的无聊疲累；讨要薪资时的尴尬卑微；盗卖零件时的纠结自责；央求前女友时的低声下气；携妻闯关时的决绝与孤注一掷；担心事发时的惶恐与忐忑不安......特别是在向前女友一再求助却终告无效时的那一场戏，这也是剧中阿辉最强烈的一次情感爆发，陈坤悲愤的怒喊和泫然欲泣的双眼，将阿辉凄惶、无助、走投无路的绝望宣泄到了极致，也令观者不禁为之动容而潸然泪下。
　　 我几乎要万分惊诧于陈坤了，是如何将这么多点点滴滴、丝丝缕缕、极其复杂纤细的人类情感仅仅通过深邃的双眸和五官的微调就如此完美精准地刻画出来？！而反观其他一些演员，包括几个相当有名的，都或多或少存在着一个现象，即“换衣不换人”。角色于他们而言，就仅仅是服装的转换。而表情气质却永远是那几个 。虽然是外行，我却仍然固执地认为，评价一个好演员的标准，简而言之，就是“演什么像什么”，而不是“演什么都是他自己”。想来各行各业都是需要天分的，大部分人在各自的行业中只能成为匠人，没有天分，即便再努力，也只是一个好的工匠，而大师是需要天分的。就像烧水，哪怕有99℃ ，也不能算开，而那1℃就是上天赐予的天分。尤其值得一提的是，为了更好地塑造人物角色，陈坤不惜刻意增肥，凸出肚腩，以求在形象上更加接近一个职业司机的体态。这份用心，这份刻苦，再加上固有的天分，作为观众，我们有理由给予陈坤更多的肯定和更大的期待！
        接着再谈谈刘嘉玲饰演的Anna。这是一个养尊处优，习惯于相夫教子的香港阔太，气度雍容，风情万种，像是为嘉玲姐量身打造一般，而其精湛的演技亦使得她在对角色的分寸把握和尺度拿捏上十分贴切到位。与许多人的评价不同的是，我认为Anna是坚强的，可敬的，是一个诚信有礼的雇主，一个护女心切的母亲。在遭遇最初的变故时，她仍心存侥幸与期待，因此一方面她勘风水、摆金象、穿紫衣、为女友聚会主动付账，勉力支撑危局；另一方面，她又不动声色地暗中查访丈夫的踪迹。及至发现丈夫卷款而逃，令地产经纪上门收屋置她于绝境时，在幻灭中她依然保留了足够的理智，瞒过女儿和母亲，将所有痛苦一力承担。没有惯常的仓皇失态与歇斯底里，刘嘉玲用一种极度克制、内敛、隐忍甚至压抑的表演将Anna表面的淡定从容与内心的哀戚忧伤透过举止间的优雅娴静完美地呈现在观众面前，像一张拉到极致的弓，让人担心她随时会崩溃，而她却始终张在哪里，引而不发。有人说Anna是虚荣的，爱面子的，濒临破产仍试图维持表面的浮华，我却认为影片赋予这个人物的一系列举动恰恰说明了Anna作为一个商人太太的精明和理性，也符合日常生活中人们的心理定势和思维惯性。在突遭变故情况未明时，如果她惊慌失措，不仅于事无补，更会将事态引入无法控制的局面。闺蜜已然在窥伺、揣测，她只有镇定掩饰，才能有计划有步骤地全身而退。否则，不但其本人在颜面上会受到极大的羞辱，而且在随后变卖家产的过程中，也会遭受价格上的盘剥。正如诸葛亮演的那出“空城计”，即便撤退也应该是周密筹划，井然有序的，睿智老辣如司马懿，纵然疑窦丛生，却到底也不敢轻举妄动。因此，我对Anna这个人物是充满同情甚至心生敬意的，更对刘嘉玲表面波澜不兴内心惊涛骇浪的演绎表示由衷的赞叹！当然这是一部演员发挥空间很大，观众想象空间也很大的作品，多种观点见仁见智，以上也不过是我个人的一点浅见而已。
　　 至于有人吐槽说两大主演各自平行，无有交集，我却以为，交集是有的。只不过不是人们望文生义的“禁忌之恋”，而是一种困境下的“同命相怜”，是两条虚线。一条虚线隐藏在阿辉每次从后视镜望向Anna的眼神中，那眼神有担忧，有关切；另一条虚线隐藏在Anna替阿辉买放生龟的举动中，她非常清楚阿辉生活困顿，急需资金救急，只是她已自身难保，只能通过放生仪式祈求上苍给予困境中的二人以些微的怜悯和救助。这两条虚线汇合于Anna趴在方向盘上的哭泣中，阿辉一句“李太，你会没事的”，虽苍白无力，却饱含理解和同情；Anna则扭转头目视阿辉，无语凝噎，泪眼婆娑。滂沱大雨中，那辆奔驰车就像汪洋中的一条破船，承载着男女主人公无尽的悲苦。阿辉与Anna则像两根互相依偎的稻草，彼此给予着对方虚弱的意念上的支撑，可即便是这种虚弱的支撑亦随着结局的来临而不可避免地走向分离。最后，阿辉抱着临产的孕妻搭上出租疾驰而去，Anna则独自靠在熄火抛锚的奔驰车上放声痛哭，这哭声既是对郁积多日的愤懑委屈的倾泻，也是对阿辉离去的眷恋与不舍。这两根稻草最终被命运的洪流裹挟着渐行渐远，各自飘向诡谲莫测的未来......
        最后，关于本片的现实意义。计生政策，陆港矛盾之类议题太广，我就重点说说阿辉吧，这个人物还是很有代表性的。如果说Anna的遭遇来得突然，尚有许多无辜的成分；那么阿辉的困境就纯属自找。他固然是一个温柔、有爱、尽责的好丈夫好父亲，但作为男人，他又是无知盲目，缺乏远见规划的。已经有了一个健康聪明的女儿，为何又要超生二胎呢？连自己的生活都搞不定，又如何去为一个新生命负责？当然，你可以抨击制度，控诉不公，但现实就是现实，我们每个人都只能在命定的范围里腾挪。想生二胎？可以，请先准备好罚款；想去香港生？可以，请先筹措资金，找好床位。不能像阿辉这样，先怀胎，再走一步说一步，直至山穷水尽，万般无奈之际，便铤而走险，携妻闯关，岂非是在拿妻与子的性命开玩笑？况且，就算孩子取得了香港身份又能怎样？接下来，阿辉面临的将是失业和一家四口的生活无着。人生有目标有追求当然没错，但前提是要本着客观务实的态度制定切实可行的规划，更重要的是应有愿赌服输的心态，将追求目标过程中所遇到的一切有形的无形的困难乃至磨难都视作理所当然，视作为实现美好愿望而必须付出的成本与代价，如此，则不管事情成与不成，起码在心理上能够坦然和安稳。可在生活中有太多的人和阿辉一样，只有想法没有计划，更不兼具良好的心态，于是，当现实压力与内心愁苦里外夹击时，脆弱的心理便面临崩溃，这样的人生，真的是苦海无边！
　　 本来还想谈谈Anna，但回头一看，篇幅已然太长，就长话短说吧。其实Anna的问题也都是一些女性感情生活中的老生常谈：身无所长，过分安逸，遇人不淑，中年危机，并无新鲜之处。只是每当我想起那一场繁华落尽之后的空空如也， 还是会替她感到一阵彻骨的寒凉。想来“易求无价宝，难得有情郎”，也是古今中外众多女子的宿命吧？！就此搁笔。

其实本来很期待这部片子的，之前看证人觉得杨幂演的还不错，所以这部总觉得不会太差。可惜一开场我就感觉到满屏幕的尴尬，这是什么呀，这是庆功的喜悦？还是胜利后的释怀？为什么从老到小的一个个表情跟说话什么的分明感觉不到一丝的喜悦，分明是所有人都在强撑着场面在演戏，隔着屏幕我都感觉到了尴尬，真的！当时就有看不下去的感觉，这样的片子能撑到最后吗？慢慢进入正轨，即影片的高潮部分，即杨幂扮演的妈妈回来救儿子，才渐渐的有了点意思。总觉得杨幂更适合艰苦一点的角色，我可能是后妈。院长的角色扮演不要太假好吗？哎，第一次看这么出戏的电影。

差评，男主太尬了吧，多看看书，多学习。做一个有内涵的人，0分不能再多啦！ 差评，男主太尬了吧，多看看书，多学习。做一个有内涵的人，0分不能再多啦！ 差评，男主太尬了吧，多看看书，多学习。做一个有内涵的人，0分不能再多啦！ 差评，男主太尬了吧，多看看书，多学习。做...  (展开)

这篇影评可能有剧透 社会的快速发展压榨了人们享受生活的时间，人变得越来越像机器，麻木而冷漠，浮躁而猎奇，许多人的生活与思想都处于病态之中。 “社畜”很形象地概括了这样的一大类人。这个词语起源于日本，用于称呼部分工薪阶层，睡眠和饮食都草草了事，然后拼命投入到工作，意思就是公司养的...  (展开)

全部看完了，前面几集认真看的，后面越来越看不下去就快进了，谈谈个人感受。总体上来说和原著差距较大，改的实在是不行，演员演技也一般，原著中不同人物的性格特点个人感觉没咋体现出来，觉得选角也有问题，不得不说和normal people 差了好几个级别。算是比较失望的吧，看完...  (展开)

    以熊猫作为全部艺术创造线索的的赵半狄绝对是一朵奇葩，即使在行为艺术家的行列也要算是一个怪咖，带着赵半狄基因的影片《让熊猫飞》无疑也是电影中的奇葩，类型片中的怪咖，这部半纪录体式的剧情片是对电影的一次“行为艺术”，也是对慈善的一次“行为艺术”，基于现实中的真实，在不受制约的形式下，艺术家插手电影，“用绳命”完成一次创作。

    影片起源于“熊猫孤老院计划”——在该艺术项目中，两万名孩子以“熊猫”为主题，通过不同的艺术表现形式进行创作，作品拍卖后建成了一所孤老院。影片正是围绕这样一个奇特慈善事件展开，共计三年时间，完成了电影的拍摄，也通过孩子们极具创意的作品拍卖，最终实现了孤老院建设的完成。

    因为有着纪录片的元素，影片的内容质朴而生活化，但又充满创作的张力，或教室或街头或床榻间或博览会，镜头一直在几个少年间切换，看他们是如何专注于一件在成人看来带着荒谬色彩的事情，这种和年龄，和教育体制，和社会环境的矛盾成为故事发展的动力，如何获得理解，如何获得支持，对于无法预知结局的影片，也成了一件兴致盎然的事情。

    孩子是最容易也最喜欢为梦想付诸行动的一个群体，成人能做到最好的事情就是成全这些梦想，影片在追随这些孩子完成梦想的过程，充满了创意和生命的激情，更多的，则是呈现出少年应有的乐观天性和持之以恒，要知道，任何事情的发展都存在一些无法衡量的阻力，创作上的阻力或者家人的阻力，都会产生让人放弃的无奈。

    这样的阻力在这群“实名制”演出的小朋友身上同样也存在，影片从头至尾充当主持人的小帅哥，街头舞蹈的女孩，用废品进行艺术创作的男生，要创作自己歌曲的校园组合，想把老爸汽车捐献出来的一对发小……都经历着彷徨误解到被宽容和支持，但孩子的世界是简单和透彻的，有行动就有收获，所传递出的为梦想而战的勇气成为这部影片的价值核心，和建在黄河边上的孤老院一样，成为这次“行为艺术”最具象征意义的体现。

    影片从开始就被贴上新、奇、特的标签，不光是因为内容，因为影片并没有繁杂的内容，他只是单纯的记录了一群孩子为梦想努力的过程，更多的还是这种形式感上的新奇特，影片改变了电影的属性，也让慈善变成一场奇特的行为艺术，古怪的记录方式也为这场慈善活动增加了看点，尽管过程充满艰辛，但无疑也凝聚了无数人的欢乐，在孩子们的笑声中，在赵半狄奇特的视角中，这些看上去奇怪无比的事，真的发生了。

这篇剧评可能有剧透 我是先看了原著小说再看的电视剧。。波波酱稍微有点“钝钝又很亲切温馨”也会有一些豁出去的勇气。多部的五官非常圆润，其实还蛮符合“波波”的形象。剧版的芭芭拉夫人比小说中更朴素一些。男爵比想象的要年长，奥田潇洒是够了。不过仔细思量下儿子和波波同年龄也要这个岁数了...  (展开)

看到这个名字我就瞬间有一种不好的感觉，再看看主演我觉得整个人都不好了！！！！
现在真的是没有好的剧本了吗，为什么一直都是在反拍啊，你反拍也就算了，能不能比老版的精彩啊！！不精彩也就算了，你能不能尊重一下原著啊！！！！
真的是无话可说了，只是觉得还能有和神雕媲美的神剧，就让我一个人默默的在冷风中凌乱吧！！！！！！

提示：脸盲症患者谨慎观看→_→



----------------------------------------我是“神盾局终于要电影化了！”的分割线
  做为08年开始跟进的漫威粉，对影视剧的一集不落已经成为了我的个人习惯，钢铁侠美队雷神。。。积攒了巨大人气的漫威走起了影视剧同步的道路，于是2013.9.23，《神盾局特工》面世，群戏的娴熟背后同样面临着“动画片化”的质疑，“四人小组执行任务遇阻，团结一心搞定一切”足以概括第一季大多数集的情节，初看尚有新鲜感（因为坑非常多），时间一久也会审美疲劳。
  直到《美国队长2》的出现，《神盾局》终于有了突破的机会，“猜猜我是谁”的游戏也让受到《无间道》浸染的一代十分热衷，某些重要人物的身份反转也给前半部分的许多槽点（老少恋等→_→）提供充足的解释，也让该剧的收尾不至于头重脚轻（不过大boss最后死的那个实在太逗比→_→）。
  相比第一季，第二季低调了许多，仔细想来还是因为漫威全面的攻占已经让观众习以为常，拿出新东西，新人物，新冲突也是第二季的重中之重。
  幸运的是，这个开头虽然稍显笨拙，但也算是平稳。
  做为承上启下的开端，第二季的第一集背负着更多的包袱，前一季埋下的坑尚未填满，第二季的开头又引入新成员，另外，小组身份的变化也暗示着第二季要与第一季模式决裂。ward的情丝难断，skye的心事重重，coulson和may介于默契与疏离的情感，加上新人物的不同性格（主要点是在个人主义的hunter和坚定的hartly的情谊上），以及simmons与fitz的挣扎，都在四十分钟内得到了清晰而不至于枯燥的展示，虽然总是有点暗的摄影让人脸盲症发作→_→，不过动作场面上看还是投入了资金与诚意的，有几段还真是致敬美国队长（卡特的出场果然是噱头）和银河守卫者啊（那个异能的反派总让我觉得他会突然喊一声“i am groot！”）综上所述，我对第二季是十分有信心的，coulson和队员的疏离，skye的身世，hunter的变化（hartly会死吗），fitz的蜕变以及那个第一集露个脸不知道是干嘛的神盾局队员都值得大书特书，我们就拭目以待吧~~~
  （这一季的开头突然多了一堆光头，搞得我还得倒回去看清楚脸，是想学速度与激情的光头模式吗！miss paul walker T-T）
--------------我是“你就不能告诉我那个光头叫啥吗”的分割线（s2e2）
  首先，hartley还是死了。。。默哀（另外一个人的名字为什么那么女性化）
  本集的重点基本就是拉拢人心和势力划分，面对Talbot上校的条件和对shiled的忠诚的矛盾，Hunter还是选择了服从自己的意愿，他一面是为了心爱的人复仇，另一方面他也对coulson隐瞒了自己收200万的口实（coulson当然知道），杀死creel是他要做的一切。而携带重要物件的groot，我是说creel，也成了三方（shiled，hydra和花裙妹的神秘势力）的追逐对象，而击败他的重要因素则集中在了fitz身上。
  对，就是可怜的fitz，这一集的他竟然诡异地学起了爱德华诺顿大叔走起了精分路线，以至于我觉得他随时会抓起身边的人打一架，幸亏那个光头（妈蛋我怎么就是不知道他名字！）成为了温暖他的那个soul partner，光头一句“小笨蛋”（并没有）一句“你这健忘的家伙”也让让刚刚阅毕22 jump street的我无法不遐想连篇，两人也左右了本集的战局，把creel变成了真正的groot。而隐形战机也在彩蛋中得到了巨大的硕果。而simmons去哪里了？这也牵扯到了本集最重要的段落---下集预告：simmons一改温柔贤惠的科（dou）学（bi）家的形象，玩起了奇怪的勾当（九头蛇？）。
  本集挖坑：coulson的化学元素周期表（→_→）；coulson拿毯子是否暗示他在练瑜伽；skye和hunter是不是要。。。；最后的那个大坏蛋是谁
  卡特特工又以隐蔽的方式客串了，为了新剧也是蛮拼的嘛→_→
--------------------------我是灯光师能不能好好打光的分割线
  首先我想问，猜火车的梗是谁想出来的！
  这一集算是抖出了些前两集和上一季留下的猛料，因此除了大反派（不老的博士）之外新人物都没什么表现空间（即使是被吐槽了口音的Hunter），我们所能得出的新结论就是那个对fitz有特殊情感（→_→）的光头（他叫什么名字来着）很喜欢通过打赌来偷懒，并对fitz有着无限的包容与体贴（一定是最近看春光乍泄看出毛病来了→_→），让没有simmons陪伴的fitz有了灵魂。。。我是说，好搭档。
   说到simmons，真是不得不提，上一集莫名隐身并反串布拉德皮特的她原来是去寻找人生新追求，开始效仿皮特好基友迪卡普里奥走上了科斯提跟的道路，不过她去的不是脏乱差的波士顿而是高大上的hydra实验室，却苦于缺少人脉而一直没有晋升机会，好在第三集给了她机会，在帮助了傻强，我是说，反派的下属（他叫什么名字来着）之后，终于得到了晋升的机会，所以，联系开头那个偶像剧一般的梳妆打扮镜头，这一集也可以叫“穿hydra的女王”
  咳咳咳，说说这一集的主线吧，如果大家还记得那个与fitz擦出火花的小科学家，他这一集已经走起超级反派的路线了，可惜，除了大吼大叫和疑惑的表情，他也没啥表现空间，炫了下冰冻技术就嗝屁了，白白送给simmons一个与傻强搞好关系的机会，也算是功德圆满。
  最后说说fitz，真让人心疼，他审讯ward的段落时，连口吃都没法让人笑出来了，不过他摆脱皮特的速度比爱德华诺顿快多了，也没有拔枪把自己下巴射穿，最后还套出了重要情报并重新引起了coulson的注意，good start，少了个基友还有千千万万个基友呢，加油吧。
  吐槽时间：
  1.编剧你到底想给ward洗白还是反转？一下子变情深深雨蒙蒙我好不习惯
  2.灯光师你打光能再暗点吗？本来就脸盲了现在脸都看不见了你知道不！
  3.Hunter你到底哪里人？
  4.may最后说的不止一个卧底。。。难道要有天台戏份？
-------我是“agent may的分（shi）割（ye）线
  不知道是不是画质问题，agent may突然脸变得好黑呀，我舍友还说是因为黑人演员的增加导致的（无种族歧视）。说起黑人，那个与很想为coulson修车的黑人（我居然还是不知道他的名字→_→）与fitz的火花骤然缩小了，每次fitz的身边有simmons的时候全片的孤独感就倍增，脑海中回荡着“可是亲爱的你肿么不在我身边“，而原本被认为不会再出场的simmons皮特（今天也恰好是搏击俱乐部上映15周年）也继续站好她的岗，为fitz传输正能量，fitz也终于开始融入群体了，让我们慢慢与fitz探索Hunter前妻的故事吧。
  与上集末尾欢快的预告不同，全集虽然多数时间都冷笑话频出，却总弥漫着悲伤与大难将至的气氛，除了上文提及的fitz的寂寞之外，coulson在发现自己与曼哈顿博士千丝万缕的联系后就一直担心自己会走上Garrett的老路，而找寻外星人的线索也从未停止。唯一与他分担的may则难得展现了其霸道女总裁的一面：”不管你变成啥样我也罩着你了！“coulson十分感动然后拒绝了她，一股我不入地狱谁入地狱的悲壮即视感涌上来，碟中谍一样的情节在这里反而不是很重要了，修飞机的轻易程度也就默默忽略不计。。。传言coulson的偶像要在美队3里和钢铁侠撕逼了，coulson可得撑着看自己偶像最后一面哪！
  彩蛋里看到那个总是抢先别人一步的reina终于被人给。。。了，心中暗爽，下一集她的神秘后台应该就要登场了。。。
  最后，fitz居然会徒手开酒瓶？
  最最后，有没有和银河护卫队的联动呢~~~~~
-----------------------我是“这镜头看着真像黑寡妇”的分割线
  最近学业压力大，更新速度会慢下来。
  这一次的猛料下的比前一季要快上很多，传说中的神秘大反派出现的依然秉承漫威的早泄路线---雷声大雨点小（当然这才第一次出现，一切都为时尚早），全片最重要的就是skye的寻父路线，而reina带来的惹火skye父亲---skye父亲杀顾客----skye看到顾客尸体----skye父亲加入hydra的故事线也告诉我们一个道理：一个女人带来的蝴蝶效应比你想象中的要大。
  说起蝴蝶效应，simmons也没有逃过reina的手掌心，卧底行动终结速度之快简直瞎了我们所有人的眼，正当我们以为simmons要走一个洗脑虐恋时coulson微微一笑，默默的派出了黑寡妇啊不是，是hunter的evil ex-wife（前面一直提到）的人救出了simmons并让刚刚失去simmons pitt的fitz又与真simmons重逢了，fitz和simmons的“你为啥抛弃我”“我哪有啦我还不是为了组织……”的虐恋呼之欲出，幸而hunter的逗比之恋可以为之缓冲。
  据我观察，接下来的剧情将走向《亲爱的之coulson到底是不是更好的爸爸》的方向，究竟是亲爸爸还是“养”爸爸对skye的改变有更积极的作用，“养”爸爸到底会不会走上Garrett的老路，都有待观察。
  最后我想吐槽一句：人本来就多的数不过来了还在加人，漫威真是无视收视率啊，我喜欢→_→
----------------------我是“你们终于想起ward了”的分割线
  厉害，放了一个妇联3的预告，一个长期计划，我现在满脑子都是灭霸手中的宝石。
  言归正传，为了与早上的这些交相辉映，本集的猛料也是蹭蹭蹭冒出来，好几次我以为结束的时候就出现一个新的转折，各种“卧槽！**哔哔哔**”冒出口，从议员的名字出现在屏幕开始就各种猛料了。
  这一集的重点在于“交易“和”谎言“，最精彩的莫过于ward兄弟的叙述剪辑，两人”情真意切“的独白和coulson等人耐人寻味的回应都吊足胃口，coulson难得的”不理智“总让人觉得会有很大的棋要下，而shield的重见天日也为后面的规模扩大做了铺垫，Talbot终于不用成为最欠抽的跟屁虫了，而胡迪妮附身的ward一脸阴暗的表情加上第一季小分队的怨恨情绪都让人遐想连篇。
  本集的另一个重点是爱情（有时候都不知道是爱情还是基情），先是fitz和simmons的虐恋，连吵架内容都和我上一集的评论出奇的一致（不信去看），而”第三者“（他叫什么名字来着）一句”让他变得不好的人就是你“，一脸的国产剧小三的嘴脸我也是看醉了：还给异性恋活路吗！而在syke和ward的感情也急转直下的时候，幸好还有逗比之恋治愈大家（我的视线完全离不开bobbie了救命，她的笑，她的声音，她的痣~~），火花四溅的二人让本集躺枪的鹰眼情何以堪，难道他就是因此跑森林去了吗。。。另，may的前夫会不会在第二季出现呢？
  最后吐槽一句，”地图的事我们先不讲了“，那你们那天晚上干嘛去了！（最后的纹身貌似引出了好多越狱的粉丝→_→）
-------------------我是“西蒙斯特工为何越发性感”的分割线（s2e7）
  咳。。。从身边同学反馈来看，我不是唯一一个注意到西蒙斯的变化的人，剧情的爆料度也随着西蒙斯的胸围水涨船高。
  其实这一集和钢铁侠2真的特别像：男主角觉得自己要疯了要死了，他们要阻止一个不要命的人，结果用（不明觉厉）的扫描图扫出了一座城市，片中甚至都有一个不知道是敌是友的特工（黑寡妇和ward），所以第七集可以算是主线的开始：寻找脑海中的橡皮擦啊不是，是失落的城市。而“我们的老大是外星人的话会怎么样？”这个内讧的可能究竟也没有可能爆炸也是一大悬念。
  提起ward，他的身份也是难以捉摸，一上来就在bubbie面前秀了一下“劳资很屌”以后又把hydra的跟班（他叫什么名字来着）送给了coulson，还在skye听音乐（两个人居然听同一首！）的时候说了几句不明觉厉的话语然后直奔他神秘的哥哥而去（他哥哥也是满淡定的全集就出现在报纸上一次）。究竟是coulson忙着找城市脑袋一时抽筋送走ward还是另有隐情，这个线和失落的城市基本就是神盾局第二季的顶梁柱了。
  fitz和simmons的感情在这一集退居三线，在一片苦笑中simmons看着fitz和他的基友愈发默契想必心里也不是滋味，同样不是滋味的还有skye，身边同学各种希望她和ward在一块，能不能成就看导演的心情了，话说她的老爹去哪里了？
  最后，当ward掏出剃须刀和理发器时的os：草泥马劳资终于可以剃胡子了！
  -----------------我是“他们居然打炮了！”的分割线
  好不容易打完的评论按错了键就没了T-T。
  为了迎接即将到来的冬歇期，主创也终于开始了旷日持久的填坑之路，顺便给即将登陆的agent carter打打广告。
  第一个坑恰恰是关于挖坑，ward逼迫他哥哥招供的方法竟然是逼他挖坑，没想到一开始给人城府很深的哥哥也是外强中干，还没摔下去就怂了，亏他还叫chiristian，另外一个chiristian也掉进了井里，却成了蝙蝠侠，当我们以为ward居然大发慈悲地变成扫毒里的张家辉时，结尾却让我们都成了傻逼。
  下一个坑是skye他爹和他的“情敌”coulson的恩怨，实话说不是这个坑的话coulson小队的存在感真是太弱了，由于本集主要信息都给了反派，coulson小队基本只是疲于奔命，只有simmons的奇怪表现值得商讨，可怜的trip就只能稀里糊涂成了skye他爹的人质（虽然放了）。coulson小组最大的存在感就是最后那个不知道是什么的弹幕了。
  最大的坑莫过于Whitehall的身世之谜，不仅解释了他的长生不老，引出了旧人物（Alexander Pierce），让观众彻底恨上了hydra（可怜skye的妈妈！被汉尼拔了！），为agent carter打了广告，还间接促成了bobbie和hunter的一炮→_→
  彩蛋，前两季的主要反派齐聚一堂，预示着反派正式的结盟，ward与准岳父的会面基本顺利，因为准岳父心里只有报仇。
  （我终于知道那个光头的名字了！）
---------------我是”叫你说会发生大事！“的分割线
漫长的等待之后，第九集终于粉墨登场，中间有几小段完全无法投入剧情，因为我一直盯着bobbie看（原谅一个直男的职业操守。。。）
  本集可被称为“风暴前的风暴”，比起前几集本集的节奏和转折都算不温不火，吊了观众半天胃口的“破脸may”也是几集前的老梗，最有趣的一句话居然是“你们到底有几个呀”-----双胞胎果然是个奇葩的存在呀。
  simmons和fitz的感情居然挖出了新东西：“我们只是好朋友。”我们的反应和bobbie一样："哦，好朋友啊……说的像真的一样“
  可怜的mack，好不容易我记得了他的名字，他乌鸦嘴了一句”要有大事了“（顺便引出了bobbie的咪咪，啊不是，是秘密的坑），然后他就出大事了，太惨了，不过可能会做为新反派现身。
  skye和reina可能都是科里星人？
-----------------我是“they call me daisy”的线
  百忙之中，依然不能忘了看神盾局，没想到，这一集给我的情感冲击居然大到我现在动手打评论手都有些抖的程度-----trip！！！！！！！！！！！！
  不知道从什么时候开始，局长coulson的戏份开始边缘化，明眼人已经看出skye上位的节奏，不论是战力值、心狠度（居然一枪就she向ward）还是情商（↓）都是变化幅度最大的，父女的最终相见也引爆了前半季的一大填坑炸药----一切都是关于revenge！原本以为会成为刀下鬼的skye他爹居然让前半季一直很吊的Whitehall领了盒饭（准确说是coulson），我和舍友正一脸“他妈的就这么死了？”的时候，reina已经将能量方块，啊不是，是方尖碑带入了她要去的地方，并促成了整整一季半都在铺垫的问题----skye究竟是谁？
  Daisy Johnson，也就是震波女Quake，她的父亲是漫威著名反派mister Hyde，skye在电视剧中的设定为异人族，方尖碑即异人族的泰瑞根水晶，大电影《异人族》将于2018年上映（节选自神盾局微博）-------其实这些不是我最在意的，trip的死已经让我的玻璃心碎成一块一块-----虽然之前吐槽光头多，还老是脸盲，可是我早已习惯了他们在团队里说一些圆场话，为团队做的一切，现在，一个光头生死不明，另外一个又真的走了！啥意思呀你们！我改标题还不行吗！去他妈的2018年大计划！我希望你们好好的！
  （好难过，吐槽都不是很想吐：冬歇前ward又和“may”在一起了。。。。bobbie和hunter总是电光石火呀，话说他们亲完镜头下移我还以为我会看到男主的。。。。额）
  冬歇后见！
-------------------我是”我回来了！“的分割线
  本来想把agent carter的分集感想一起写进来的，不过由于懒癌深入骨髓→_→我在心里把所有夸卡特贬神盾的人都问候了一下（虽然卡特很精彩）
  这一集的代名词叫”歇斯底里“，毕竟失去了一个好弟兄，加上每个人的各怀心事，撕逼撕逼撕逼就是本集的主题，mack撕完hunter撕，huntert撕完reina撕，reina撕完fitz撕。。。撕撕死死一集差不多就结束了，说好的hydra新势力就匆匆结束了。。吗。。
  fitz情商的时高时低也左右了剧情的新发展，先是不知道为啥非得第一个跟skye说出真相，然后又亲手把skye从被解剖的可能中救出，不过转念一想，不这么演本集后半段的冲突从何而来呢，恩，一定是剧本要求的，一定是的！
  reina一直是全剧中我最不喜欢的角色，如今被skye他爹始乱终弃以后我对她的同情心也是稍纵即逝（更多还是因为不喜欢skye他爹。。），reina最后的作死不死更是让人蛋疼菊紧：你直接over自己不就完了，非那么大阵仗，转念一想不对：这样如何引出那个没眼超能力的人的出现呢！恩，一定是剧本要求的，一定是的！（话说只有我一开始把那个人当成快银了吗。。）
  为什么里面会有人叫”yat-san“。。。有什么政治隐喻么。。
------------------我是“小队的人才知道的情”的分界线
  课业原因，拖了一天才写，不好意思啊→_→
  神盾局系列向来都有“一集的秘密两集内都会泄”的传统，这一点原搬不动地瞬移到了skye身上，值得玩味的是她的“超能力”暴露后各路人马的反应：原来的小队里的所有人对她的一致袒护、hunter和另两人（中间也藏着一个秘密）的埋怨和恐惧，（至于那个拿着哆啦A梦的遗忘锤子的阿凡达没啥好说的，噱头大于实际，而且他回去以后要是被锤子再敲了怎么办），小队中的所有人不由分说的保护也让第一季前半段的各种铺垫终于派上用场又不会过于圣母白莲花，skye的“传奇”故事也就不至于就此结束，接下来两方（情义VS现实）将难逃更大的裂缝。
  说到hunter，在又（我为什么要说又呢）一次和Bobby翻云覆雨（啊啊啊啊啊！）之后，两人又肩负起了“我爱你但是我又tmd不相信你”的老路上，Mack第（n）次当起了坏人（他真的是异性恋的坚定反对派啊），那个秘密（从彩蛋看），也快要水落石出了，至于是不是洗白我就不知道了。。难道正派阵容里马上就要没有黑人了？（非种族歧视。。）
  从预告来看，小队里的ward也行将回归，当然还有skye他爹和他的“复仇者联盟”，为了skye的正式登机而请的炮灰也算是五花八门，继续期待吧。
  什么？你说sif？她全集一边懵懵懂懂一边“我超屌”的演绎让人一直处在一种“她演的还可以呀”和“怎么看着这么别扭”的矛盾之中无法自拔，这点还真只有雷神夫妇。。我是说雷神兄弟可以驾驭的稍好一些。。
-------------我是“Skye的第一次是什么时候”的分割线
  这一集看完的感想其实就一句：这剧是叫神坑剧特工吧！
  由于神盾局主页君的剧透，May有前夫这个点已经提前预知了，人格魅力的塑造相当出色，做为一个心理医生临危不乱又具有同理心，还有一定的幽默感，甚至腹黑地吐槽了May的厨艺，以他本集的出镜率，本季应该还会再看到他的，起码照片上那个人肯定是May。
  反派则继续沿袭雷声大雨点小的问题，宣传照上的高科技+超能力+Bane的各种扮相虽然颜值负数（倒也符合落魄的境况），但还是挺吊人胃口的，结果剧情一出观众们都大跌眼镜，给他们机会都不中用啊，我怎么觉得神盾局那些人才有超能力呢？倒是最后马赛克脸男让人对他的后台有了大期待，比那个偏执狂父亲要让人期待得多。
  本片中着墨不多却最大的一个坑就是Hunter一线，Mack口口声声问”你想不想知道“，Hunter明明想知道又一直说”你如果没什么好说就闭嘴赶紧走，我不听我不听我不听“额，最后Mack一句”真正的神盾局“真是让人目瞪口呆啊，Fury现在心里一定有种“劳资终于有机会上场”的感觉了。
  最后吐槽一句：科学二人组真是琼瑶剧的示范啊→_→
-----------------------我是“脑洞局特工”和“作死局特工”的分割线
  出于连我自己都不知道的原因（其实就是健忘症加拖延症）我已经两集没有更新了，这一季真是永远会给你带来惊喜的一季----因为你也不知道它的脑洞会开的多大，从第一集开始安插的人物总是看似随意然后突然拿枪指着你说“傻逼导演才不会白送我盒饭吃呢”的即视感，代表人物即那几个“真正的神盾局成员”，oh，又是不由分说先抓你然后不停说“我是好人你是坏人”，卧槽谁会听你的跟你走啊，况且还长着一个反派脸，顺带着还把skye给作死到了马赛克脸那里去。
  说到马赛克脸，把偏执狂skye他爸带走以后，秉承着“我就是喜欢看你们撕逼”的宗旨，马赛克脸开始游说skye，一口一个“我们是独一无二”“我们的能力不在于体格，在于我们的（然后指了指skye的胸中间那个东西）”（后面那个纯属虚构），基本就是超级英雄电影blabla那套，我恍惚间想到，难道存在感愈发稀薄的coulson要被超能力者们篡位了吗。。。
  说到篡位，再说说不知道为什么越看越丑的ward继续走着“反正有的是妹子喜欢我”的路线，第十四集基本就是说他得忍受着一个变脸成自己前女友和前前女友的人对自己的求爱，额。。。这段内容由于基本就是演员百变秀所以直接略过吧，基本就是ward又拉拢了一个反派跟他一块混。
  说到拉拢的话，在接连遭遇simmons和mack的“情变”后，fitz居然还没有完全烧坏自己稀薄的脑空气，不得不敬佩其的大心脏，同理还有被称自己是独裁者锻造出来的傀儡的coulson，总觉得fury还是会被洗白，因为质疑神圣性这种东西第一季已经原原本本给你演了一遍了。。
  最后再吐槽一句，同为跳票资深爱好者，这部和哥谭最后到底谁会先季终？
----------------我是“想吃三明治”的分割线
  基本上是本季最精彩的一集了。
  不管是故弄玄虚还是大开脑洞也好，前几集的剧情进展其实是数次让人WTF的，支线之多，新人物之突然都让人有种“你又在挖坑”的感觉，而十六集则有种“好了前戏结束了是时候脱裤子了”的感觉。
  前半段大部分时候我都在吐槽那个固执老头的智商和情商，神盾局在他口中竟有全xx教的即视感，最后他招安may的一段倒是少少拉回一些喜爱值，他的出现也带来了本季最大的连锁反应。
  首先是skye的迁徙，自从超能力曝光，她换床的频率就和hunter不相上下，却不似hunter有美酒美人帮忙暖床，到了新地方的开始总是充满好奇和未知，见识了中国的针灸（？）和文字（来洗），和小帅哥谈谈恋爱（ward与小帅哥见面真是画美不看），另外，看skye骂reina的感觉真是爽啊，然而这条线最大的爆点就是skye她妈走出来的那一刻，恍惚间我以为这部终于要走神鬼转世的路线了，结果貌似她没死→_→所以她爸对Whitehall究竟。。她妈妈的英文比中文好多了。。。
  接下来是fitz和jemma，艾玛一开始还在想mack又一次“成功”拆散了一对完美恋人（唉我为什么要说又），不料彩蛋又分分钟虐死一堆单身汪馋死我等死吃货，搞得我想吃吃汉堡三明治压压惊→_→jemma终于学会说谎了，由衷的欣慰啊。。
  最后说说hunter和coulson组，这组如夫妻拌嘴一般的对话数次让我遐想连篇，尤其是hunter提到酒和女人时对coulson奇怪的眼神等等等等，当然，最大的亮点莫过于第一季mike的回归，总算是有种两季合一起的感觉了，而之前coulson再紧急都不联系他一定是编剧有自己的深意，一定的！
  我猜，哥谭应该会比神盾早季终。。吧。。
-------------- 我是“这两集的may让人摸不透”的分割线
  上周因为一些事情没有更，不好意思。
  第十七集有种“终于开始填坑了”的感觉，从第一集第三集（对吗）讲到第二季的calvary梗终于圆上了，虽然导演特别钟意用洗澡的镜头来表现may的心理活动，不过我要说的就是：多来几次！而may的故事也和skye那里产生了联系：may的惨案让skye她妈开始保护异能人士，这也是神盾局（大胡子那个）对抗的，而夹在中间的coulson则是最左右不逢源的，于是不得不和ward合作，于是三（四？）方势力的矛盾愈发强烈，如同skye ward 电子男 和33号特工的多角恋一般错综复杂。而May对coulson的心态的转变将是剩下四集的重点，当然ward对skye may和agent33的感情也是未知数（其实很明显了，看到skye被带走的时候ward的反应已经不能更明显。）
  bobbie打拳的样子让人流鼻血啊。。。
-------------我是“不扯妇联2会死”的分割线
  看到simmons和fitz的尴尬场景，莫名会想到最近刚刚失恋的自己。。有时候看到六人组渐行渐远的时候就非常的伤感，第一季虽然人人不看好，却能看到最真挚的情谊，到了这一季，精彩程度飙升，却已经少了曾经看得到的感动。
  回到剧情本身，这两集明显是有“一边讲故事一边骗你去影院”的妇联线在，reina等人口中的ultron究竟如何只能等待五月十二了该死→_→
  本集更是贯彻了本季“不能相信任何人”的宗旨，skye may coulson等等曾经让人信赖的友谊如今也成为了互相的不理解和隐瞒，may这里的不悦更让人不易理解些，而skye对美好的坚持却也成了各种问题的根源。
  本集另外一个重点是让人们对各色男人好感度回升，原本智商情商始终负数拉仇恨的冈萨雷斯在英勇就义（好吧其实是不明不白的死）之前的（还算）有情商的试探拉回了不少好感度，带着“一个不懂变通的忠诚的蠢货”的评价领了盒饭，而skye他爸对佳颖的真诚的独白和牺牲（当然很有可能又是阴谋）也总算摆脱了些野蛮版绿巨人的名头。
  上一部说到war的美剧哥谭死于烂尾，这一次还会吗？快点开始进入结局的线吧，别再刷低大家智商了，求求你们。
-------------我是“结局居然看的很爽~~”的分割线
  昨天刚刚看了复仇者联盟2，第一反应是，这个与神盾局第二十集的联动真是勉强的不止一点点→_→整部复仇者里除了fury之外和神盾局就一毛钱关系都没有了。。（妇联2影评链接：http://movie.douban.com/review/7471128/）
  扯回这两集，显然漫威对于神盾的收尾还是信心十足的，两集连播的甜头在卡特时代也尝过一次。比起是上周哥谭急匆匆乱糟糟的收尾，这两集简直是业界良心，完整的三线叙事交代了每个主要人物的转变过程，并顺带弄死了我一直都不喜欢的reina，洗白了一直狂暴的skye他爹，还再一次致敬了星球大战（coulson那段真是莫名的一大笑点→_→），而skye的逆天能力的惊鸿一瞥只能等到第三季或者电影版才能有幸目睹了，让我们拭目以待。
  说完主要人物说说第二季新人物，bobbie和hunter已经成为我第二季最爱的couple，hunter从冷到热的转变看的我们这些婊子感动不已，kara稀里糊涂死在ward手上也是死得其所，也促成了新的九头蛇头子的诞生，而mack则成为最后两集的超强段子手，是紧凑而悲壮的最后两集的好佐料。
  可怜的科学组couple，让他们吃个饭有多难？等待下一季！
  （may是不是被我忽略了的说。。。）
  从九月到今天，整整半年，做为一个拖延症和文笔烂患者，坚持写到今天也实属不易，在各种弃剧声中坚持到现在，看到剧越来越好看也是感觉到了回报，谢谢神盾局，我们明年再见！
  再见！第三季见！
-----（补：最近几天想想，要不是coulson的theta protocol，就没有妇联2的fury救场了，说两者没关系也是不对的~·）

那部电影，《the Quiet》。听着像刻意卖弄的惊悚电影。

我一直回避这部电影，毕竟怎样都还是害怕恐怖片，那些无限未知或极端暴力所带来的恐怖之感，我毕竟还是没有那么强悍的神经。

尽管没有勇气，但是电影片名营造的那种奇异而宁静的氛围却一直絮绕。

The Quiet。没有办法言说。

像是一种巨大的压迫，又像是刻意的自我放逐。黑白色的电影海报，不知为何透出一种诡异而极致的深蓝。女孩纯美无瑕的面容，毫无掩饰的暴露在这样一种氛围之中，隐晦，却又略带欲望的冲动，像是咄咄地向你逼迫一般，让人沉溺而无法喘息。

而仅仅是这样一种海报，就已经达到了如此强大的感染力量，让人动容。


最终还是看了这部电影。

不得不承认，电影并不是多好的电影，平淡的叙事手法，平凡的演员和演技，也没有太多的思想在其中，甚至可以在电影里面很明显的看出《American Beauty》的影子。但是我还是喜欢这部电影，我为那个纯美无瑕的女孩，以及她浩大无限的忧伤所动容，我为里面所有的温情和小幸福耿耿于怀。

 
一直忘不了，电影的开头，女孩说：All I want is to be invisible.她说：when there is one person, I feel like half of myself; when there are two, I feel like a third; when there are three, a quarter; when there are a bunch of them, I feel like nobody.

女孩的声音甜美动人，略显生涩，但是明亮温暖，像个怯生生孩子的声音。

我一直认为，电影中的声音是很重要的，尤其是旁白。大部分我喜欢的电影里面，都有一个动人的旁白，低调或夸张地向你述说。

那个声音本身，就带着百转千回的意味，它的本身，就是个无限的故事，和故事本身，相映生辉。

没有了旁白，故事，就仿佛不再完整。

 

举个例子，《重庆森林》，非常有趣。

首先，不能否认的是，电影是部不错的电影。王家卫的一贯风格，隐忍缠绵。

有趣的是电影刚好由两个完全独立的故事组成：金城武和梁朝伟，各自述说一段爱情。

不是我对梁朝伟的特别偏爱，但两个故事的优劣实在是极为明显。

金城武糟糕透顶的国语广东话，或者说广东国语，让电影中原本应该笼罩的烟雨朦胧之感消失殆尽，代而之的是，那种潮湿天气所带来的沉闷，以及大雨所带来的满脚泥泞，除了疲乏，就只有嫌恶。（要声明一下，这里不是诋毁金城武，这里只是单纯的从旁白角度来讲，毕竟金城武在电影中的表现还是可圈可点的。）

但是梁朝伟就不一样。这个男人天生带有一种忧郁的气质，隐忍的眼神，低沉的声音。梁朝伟的声音，低而不沉，磁而不粗，柔而不腻，简而不俗，是典型的成熟男人的声音，又带着种孩子般的明朗纵容。这样的声音，听着就让人心痛。因此故事本身的疼痛悲情，轻而易举地淋漓尽致。

梁朝伟的魅力，真得不是多少人能够做的到的。金城武那样简单的韩国小帅哥，永远也不能与之相提并论。

 

这里想说明的，其实只是旁白的重要性。

我曾想，the Quiet这样一部让人忧郁的电影旁白，应该是个如梁朝伟般忧郁的女人的声音：优雅而沉稳，处变不惊，云淡风轻，像是冷冷的置身于事外，而这所发生的种种都与之无关，这般淡然。

我曾为此感到惋惜，毕竟不是我所期待的声音。

但是在我的脑海，那孩子般明亮的声音却一直挥之不去。

她说：I want to be invisible.

我难以想象我所期许的声音，该如何说出这样一句话，那将会是如何的做作和无聊。

这毕竟只是孩子的戏语，天真而任性的幻想，赌气和渴望，没有一点世故，如此单纯。

 

她其实就是这样一个孩子，孤单，无助，独自面对全世界。想要逃开，却无能为力；渴望爱与关怀，同样无能为力。

她只能赌气的放逐自己，她一点办法都没有。

她装聋作哑，一晃十三年，她一句话也不说。她不是故意，她不是恶劣，她只是害怕，她只是寂寞，她只是没有办法。

只有那样浩大无限的静，能够包容她，能够拯救她，能够让他这样做着最卑微的心灵交流。

她心甘情愿，因为即使一点点的幸福，也要尽了全力的拼命抓住。

无能为力。

 

但是沉默所承载的不仅仅是沉默。

像冰山下的暗涌，像坚硬岩石下的灼热熔岩，沉默所承载的掩饰和压抑，才是其中真正可怕的元素。

沉默像一个巨大的垃圾箱，默默地承受所有不为人知的秘密。

情欲，耻辱，仇恨，恐惧，无知，世俗，爱，自私，计谋，杀戮，以及所有。悸动而无法安宁。

沉默如何承载？

沉默其实很简单，沉默所想达到的只是沉默。

可是，越是简单的事情，往往越是无法做到。

All I want is to be invisible.

痛人心魄。

《疯狂婚礼周》的片尾曲还在肆意播放着，一年一度的亚当桑德勒盛宴却已经意犹未尽地滑向进度条的末尾。 很难说这个其貌不扬的中年演员有什么样的能力，能够使得他几乎赋予每一部快乐麦迪逊出品的喜剧片以一种奇特的气质。又或者不仅仅是他自家制片厂所投资的电影，而是纵观他演...  (展开)

凤凰涅槃，主体构建
——浅析电影《人鬼情》

   作为当代中国影坛上当之无愧的“女性电影 ”，《人?鬼?情 》并不是一部“激进的、毁灭快感 ”的影片。它只是借助一个特殊的女艺术家——男性的京剧女演员的生活 ,象喻式地揭示、呈现了一个现代女性的生存困境。远婴在《女权主义与中国女性电影 》中认为《人?鬼?情 》是“一部女性生活的寓言 ”,它“以一种张爱玲所谓的中国式的素朴与华丽陈述了一个女人的故事 ,并以此呈现了一个进退维谷的女性困境。”该片上映于1987年，并于1988年获得第八届中国电影金鸡奖最佳编剧奖和巴西第五届里约国际影视录像最佳奖等多项大奖，这也体现了我国女性主义电影的成功。
   就电影本质而言，一般认为,第一电影符号学的模式是语言学的模式,而第二电影符号学的模式是精神分析学的模式。而提及精神分析学，就不得不提拉康，这位法国20世纪最具影响力的思想家。他发表于1949年苏黎世第16届国际精神分析会上的著名论文“镜像阶段”历来受到批评家的重视。该理论指出，幼儿大约在6个月到18个月的时候，在镜子中看到了自己的映像，并逐渐发现镜中形象和自身的同一性，于是认识到了自身的存在，由此产生了最初的自我概念，从而与镜像产生了认同作用，而这一认同成为后来自我认同过程的根源，也被当作是所谓“主体”的形成过程，这个阶段的儿童开始在大人的指引下学习语言,即开始从想象界进入由符号组成的象征界。正如拉康所言，镜像阶段是一出戏文，为主体制造了一系列幻影，把支离破碎的身体转变成一个完整的形式。
  《人?鬼?情 》片头段落是一个极具戏剧性的影像，首先是特写的装有红、白、黑三种油彩的化妆碗，接着便是坐于镜前的演员依次化妆的整个过程。直到镜前的女人完全的消失，取而代之的是一个奇丑无比的男性形象——钟馗。接着便出现了镜前钟馗与秋芸的对视，此时的主体即秋芸被置于一个看和被看的状态之中，秋芸在看着钟馗的同时，钟馗也在看着秋芸，就如同卞之琳的那首诗“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。”，此时(主体)秋芸被置于镜前，可以看到客体（钟馗）的镜像，但却看不到客体本身。
   此段落完全可以被当作是一个“镜像”的最初阶段，此时的秋芸（也即钟馗）完全像是一个6到18个月大的婴儿。她注视着镜中的另一个人，充满了好奇与幻想，通过镜子她以为自己看到了另一个人，一个独立于自我主体的“他者”，并且开始了对“他者”的连番试探，通过试探，秋芸发现镜中的“他者”（钟馗）完全由她控制，遵从她的一举一动，由此，钟馗便自然而然的成了秋芸理想自我的体现。通过这个理想自我，秋芸与作为“他者”的钟馗建立了认同关系。此一认同从本质上看既是一种心理需求，也是一种虚幻，它表示的是作为主体的秋芸趋向于整体性和自主性的努力。通过镜子，处于无助中的秋芸由此进入了“想象界”，成为了一个彻头彻尾的“妄想狂”。既然作为女性，自己无法被拯救，那就让自己成为一个拯救者，能够拯救他人也是好的。
  在秋芸身上我们看到了主体同自我之间的差距，一个现实的人生没有和主体所认同的位置重叠。秋芸的生活也没有和她自己认同的形象结合在一起，虽然这种差距对女性来说是普遍性的。她渴望被拯救，需要被拯救，然而现实总是差强人意，面对拯救者的缺席，她站了起来，在幻想中把自己和戏文中的钟馗等同起来，在拯救自己的同时也拯救了他人，在嫁妹的同时，也把自己嫁给舞台。
  如果把整部影片当作是秋芸自我主体的形成过程，那么除去片头和结尾，影片的中间段落则可以被理所当然的看作是秋芸进入“想象界”后的全部经历。随着接触的进一步深入，秋芸与钟馗两者建立了真正的认同，并由此进入“象征界”，从此开始作为了一个完整的存在，而这些都以结尾秋芸与钟馗的直接碰面为标志。如果说，先前两者异时空从在是认同不成熟的体现，那么此时两者同时空的接触，无可非议的便成为两者精神契合的外现。随之秋芸把自己嫁给了舞台，也完成了自己的凤凰涅槃。
  然而必须清楚的是，尽管镜子在一定程度上提供了主体与镜像的同一性，然而这种同一性又是不一致、不协调的，因为主体和镜像之间的关系是依据并建立在想象和异化经验之上的。这种不一致、不协调被拉康称作是“自我的异化”。一个极富协调和组织的自我影像投射到自我之外的镜面时，镜像阶段确实在婴儿的生活中产生了一个新的视觉经验和心理感受。但关键问题是，婴儿与镜像之间的关系从本质上看则是不同的。
  可以理解，因为镜子的力量是双重的。首先是封闭性，这可以从物体和形象的一一对应关系中看出来：它捕获了人的目光，人被这个形象所吸引，并且把这个形象当成自己。其次是引导性：它将人的思想引导到一个地方，一个类似于真理但并非真理的地方，使得人可以看清楚真相的某些方面。因此说镜子的作用类似于洞的作用，具有迷获功能的洞。洞可以将人囚禁在其中，也可以通过它达到彼岸。
   影片中的钟馗和秋芸就是这样，我们可以把钟馗当作是一个理想化的秋芸，甚至是象征化的秋芸，却不可以把他当作是真正意义上的秋芸。正如我们不可以把镜中的自己当作是真正的自己一样，虽然表面没有什么区别，但究其本质而言，实属不同的物种。秋芸作为一个客观存在的实体，是看得见摸得着的，而钟馗则不同，就某种意义而言，他充其量也只是秋芸一厢情愿的臆想，一段乌托邦式的梦境。
影片中的场景设置极具戏感，采用套层叙事的方式，展现了人（秋芸）与鬼（钟馗）之间的感情交流。桥段之间通过《钟馗嫁妹》的京戏段落来起承转接，画面舞台感十足，充分利用光线的切割作用，对画面进行多角度的切割，画面在纯黑色背景中打下一束光的舞台效果，从而使极大地丰富了画面内容，恰到好处的渲染了整部影片的气氛，其表现的戏剧张力令人惊叹不已。
  为了进一步研究婴儿对于自体和客体的区分，1934年梅兰妮?克莱茵引入了“好客体”和“坏客体”一说。根据这个客体被感觉为令人沮丧的还是令人满意的，孩子重新看到了客体的好与坏的分裂(例如:好妈妈，坏妈妈)。对于儿童来说，令他感到高兴和满足的客体，即为“好客体”，自然令他沮丧或是不满意的客体就是“坏客体”。
  这个术语在允许了我们彻底地重新思考精神现实领域的同时，还指出了不管是精神病患者还是正常发展的人中间，所有的主体由于作为部分客体的丧失都经过了被迫害的抑郁状态，而影片中的秋芸即是这样一个主体。
  影片中秋芸对于母亲甚至是自我性别的逃避，很大程度上就是因为童年时期，母亲这个作为当时儿童自体必不可缺的客体的缺席而引起的。在秋芸的童年记忆中，母亲充当了一个“坏客体”的形象，这使得秋芸对于自己的女性身份充满了焦虑、恐惧甚至仇恨。因此她总是在逃避，实际上也是在逃避男权社会中作为女性的命运悲歌。
  作为被拯救者，秋芸无时无刻不在等待着拯救者的出现。然而，作为拯救者，现实生活中围绕在秋云身边的男性，总是在秋芸最需要他们的时候缺席。对于秋芸的“生父”我们无法给予他以正面的研究，因为他自始而终都没有直面过观众，也没有面对过秋芸，在秋芸的主观视角里他只是一个后脑勺，可以说在秋云的世界里他是一个名副其实的“缺席的在场”者，尽管秋芸极力逃避他的存在，但他还是对秋云的生活带来了不可磨灭的影响。
  在拉康的镜像理论中，眼睛是一种欲望器官，因此，我们可能从观看行为中获得快感，但眼睛又是被充分象征秩序化的器官，通常人们只会看见那些想看、可以理解或可以接受的，而对于其他的存在视而不见，其原因就在于眼睛这一器官受到了象征秩序的充分掌控。因此在秋芸的主观世界里生父只是个后脑勺。
  相对于生父“缺席的在场”者，秋芸则是个纯粹的“在场的缺席”者。虽然作为影片的主角，她无时不在，但另一方面，她却无时不缺席。浓浓装彩下的那个人，不是她。扮鬼生存的她属于舞台而不是现实。
  作为一部经典的女性电影，本片实质上是对女性命运的一次讴歌。既然无法被拯救，那就勇敢的站起来，成为拯救者。

Pan，小飞侠：幻梦启航。一般只在空间分享电影，不过这次例外，在微信里也帮他宣传一下。感觉好久没有看这种风格的电影了，就连背景音乐的节奏也跟加勒比海盗很相似，音效和音乐时机的把握也真心没得说。3D效果也真是，整个电影各种东西向你砸来，敢不敢不要这么频繁。偷孩子那段简直植物大战僵尸，鳄鱼那段看的也很过瘾，电鳗美人鱼让桑吉看到又要吐血三升，小精灵们和小主爆发的那段真是一扫之前的憋屈。剧情方面并不太出彩，但是观影效果不错。4到4.5星推荐。