“Martha was right” 对，是讽刺。

抛开拍摄，抛开政治，就故事本身，绝对的女性题材，女性的呐喊。即便是悲伤的结尾，也让女性恢复了美丽的容颜和窈窕的体态。美女示弱，极力的想让男人们懊悔。如果是你，你会吗？会重新选择吗？

发表评论有字数限制，又没啥想说的，只能凑个数。

我觉得这个真的拍的不好 提前看预告，感觉是背景非常的美 估计是把最好的片段给宣传出去了吧 以下有几点是对这个电影的疏漏1. 为啥女二的头上总是插着枫叶 而且女二的服装一直变化 尤其是第二套服装 太现代化了吧2. 我记得华南派的老大说过，两位宫主已经年事已高 可后来一看 岁数大吗？3. 抄袭的童话 不怕被别人告吗 忘记了是哪个童话 童话里的那个人鱼也是最后变成泡沫离开的4.说说演员的演技吧 感觉不是太突出5. 您老人家知道什么是绝世神功吗？一下子就能被人家刺死 对绝世神功是有什么误解吗？6.还有一个镜头 男主在坐的那条船上 还有一棵树？？？太不现实了吧？但我喜欢这个电影的画面 古色古香的但总体来说呢 一开始抱着很大的希望

后来就失望了

不要习惯了黑暗就为黑暗辩护：

演过《哈利波特》的丹尼尔·雷德克里夫，又在另一部新作《逃离比勒陀利亚》中绽放风采。他主演的角色叫蒂姆·詹金，出身优秀家庭，却是一个不守本分的白人，至少在当时的南非政客眼中是这样。电影的地点便是在一个混乱，极不人道的南非，白人肆意屠杀着黑人，没完没了的种族冲突，黑人的抗争总受到镇压，白人军警可以在光天化日之下对手无寸铁的黑人开枪，包括小孩、妇女，老人。蒂姆·詹金愤怒当局的作风，他支持曼德拉这些为了自由而奋斗过的勇士，也立志做一个白人版的曼德拉，于是他参与了黑人的抗争阵营，很多白人都恨他，黑人却把他当成知心人，奋斗的目的就是建设一个没有种族歧视，能民主自由的南非。他和另一个白人同志斯蒂芬·李都加入了一个叫“非洲人国民大会”的组织，这组织在南非属于违禁组织，经常受到秘密警察的迫害和监视。他们在一次发传单的行动中，制造了爆炸，很快就被赶来的秘密警察包围，逮捕，立刻进行审判，押送到一个叫“比勒陀利亚”的白人监狱收押。

由于这所监狱关押了许多良心犯，监狱的规定也很严格，不能带笔，收音机，以及报纸，更不能互相讨论政治，这仿佛是南非是巴士底狱。不许带笔是怕这些人会写下什么记忆，不让听收音机和看报纸是害怕这些人会听到外界投身自由，反暴政、反独裁的呐喊，不让大家互相说话是害怕彼此宣传自由的理念，传播民主思想。当西方历史已经经过了废奴，恢复黑人自由，一个世纪后的南非，仍然是把黑人当做奴隶，想杀就杀，想虐待就虐待，白人仍然享受特权，黑人仍然被任人宰割。正是因为存在种族歧视，存在诸多不平等，才有像曼德拉这类民主铜像出现，越是苦难就越有良心的出现，曼德拉致力于化解种族间的矛盾，期望建设一个没有互相歧视和仇恨的南非社会，结果曼德拉被莫须有，逮捕，判刑，坐牢。曼德拉说过“不要习惯了黑暗就为黑暗辩护”，他还说“圣人其实也是罪人，只不过他会不断努力向善。”

电影中有一个坐牢的老前辈丹尼斯·戈尔德贝格，被判了60年，他准备把牢底坐穿，曾属于皇室成员，同样是看不惯白人对黑人的压迫，他选择和曼德拉做个为自由奋斗的同志，曾试图通过暴力革命来推翻南非的种族隔离政府，后来被捕，和曼德拉、席苏鲁一起被判刑。世界并没有安定下来，一些地方存在种族歧视和压迫，一些国度总有地域歧视和贫富排挤，一些则是直接戕害自己的同胞。残暴的统治者很恐怖，可那些助纣为虐的人更恐怖，也很可怜，可悲，恐怖到杀人取乐，可怜到活不下去，非得要做政客的工具，伤天害理才能养家糊口，这难道还不可悲。圣人从不要求给自己立贞节牌坊，流氓最喜欢被人歌颂和吹捧，只有这样他们才觉得安全，有成就感，可以减轻担惊受怕的心理负担。圣人不搞偶像崇拜，宗教和政客却习惯这样，世界有三大衣冠禽兽，政客、财团、宗教，是活生生的吸血鬼。所谓自由，就是没有阶级的区别，没有特权的划分，没有肤色的对立，没有语言的自卑，没有文化的优越，一切都是建立于尊重和包容。

先说正经的，这是一部三观很正的“沙雕”剧，在关键时刻总是满满地正能量：不分是人是妖、只分是善是恶；爱情面前年龄身份不是问题；允许别人郎才女貌为什么不许他们豺狼虎豹；······

然后再说不正经的：这真是一部被男女主演技强撑起来的神剧，能够在同档期的这么多大预算强制作的一堆剧里面爬到好多个榜的第一，真的是“逆袭”。

同时在看庆余年，与灵剑山的对比差别就太刺眼了。灵剑山的服化道，特别是20集以后的一些场景道具，就立刻看出来与庆余年的budget的差别了。灵剑山的一些布景，就像是80年代港剧的布景，那真的是“布”景：感觉就是一个摄影棚里拿纸糊一糊，水彩笔涂一涂的感觉。最明显的例子就是那个冒黑气的井那个场景。这么重要的一个地点，是王舞和大师兄大战妖王的地点、是海天阔大战5566的地点、还是王舞回忆杀里不停出现的地点，就感觉是婚庆公司临时搭的 (-_- ;)。

感觉前二十集似乎把特效的Budget给花完了，后面就是搞舞台剧背景和特效。

可是就是这么一部看着特多5毛钱特效的剧，让我一集不落的给追完了，有几集还是我破天荒地开着弹幕又看了一遍。看完了以后觉得不吐不快，跑上来发帖，头一次。

这一部剧比原著的书更加“爽口”，因为之前原著里的词语有时候太重口味了。这一部电视剧为了过审，对白就清爽了很多。但是就算是有原著的大IP，我们觉得这部剧真的就是靠男女主的演技给撑起来的：5566的演技真的好在线，特别是两个人演对手戏的时候，几乎是5566同框的时候整个屏幕都亮了。ZRR演技毒辣，傻起来可爱、贱起来可喜、正经起来伟光正、伤心起来就真的好刺痛人心，特别是有时候就凭眼珠的动作和嘴角的动作，就把感情传出来120分；XK的演技也算很强，但比起ZRR就没有那么老道，对比之下稍微稚嫩一些、缺少了一些细腻，但是这正好和王陆的年龄性格都合拍，结果就是恰到好处，把王陆一个少年（初中生／高中生年纪？）的轻狂和不经世事沧桑都带出来了。结果两人一起，就把原著里的5566这两个人物给演活了，而且感觉还更立体了。就冲着他们俩，最近几天没有追庆余年、追的还是灵剑山。

但是感觉整个剧好像就是兑水版的5566剧，5566同框的就没多长时间，故事里5566在同一个地点的也没有多长时间。大部分王陆在山下，王舞在山上（有时候灵剑山，有时候军皇山）。好不容易一起在山上了，要么王陆在小青云，要么66在众生之门里面，5566一起的时间就一开始的那几集（让人捉急）。就算5566不同框，结果单独有王舞或王陆的情节也没那么多。小海和小琉璃的故事占去中间1/3剧集时间，然后就是老板娘和薛伯仁占去后面1/3剧集时间。感觉5566没时间谈恋爱：平时不在一起，哪来的机会培养感情呢？结果就是大结局附近二者的感情发展感觉就是被硬拽出来的，不自然。难道最后付演员工资和场地费的budget也没了，原本要50集结果就拍了37集就要赶紧wrap up？

所以我觉得下一步剧可以是5566版的《武林外传》，就把王陆在灵剑山跟着王舞修仙的日常拍成电视剧，一集一个故事，整个剧的story arc就是5566的恋情，王舞忘不了大师兄、王陆不好意思表白、王舞看出来又装作糊涂、王陆又有师姐师妹们追，结果就这么一个朦朦胧胧的5566恋情，绝对是一个sitcom的好基础。再加上时不时来一个御剑物理学的课，那就是《武林外装》+《生活大爆炸》版的《灵剑山日常》。而且sitcom不用大成本的布景，一个室内景可以用整个剧整一集，适合灵剑山剧组的budget（^_^）。

觉得ZRR和XK应该再演对手戏（那肯定又是姐弟恋），我肯定再看，他俩演绎角色的能力这么强，而且两个人都长得那么养眼。什么时候两个人再一起演呀？最好一起同框的戏份多一些，不用多，一集20分钟同框就好了 :P。

首先剧情很好啊，本身就是韩国大火的漫画改编的，一个灵魂两个身体，丑与帅的冲突，导致了完全不一样的经历，但最终的立意升华了，就是无论美丑都要爱自己。而且各种悬念的设置与解释都圆回去了，没有逻辑漏洞，一个一个的谜团解开，冲突的应对，都很吸引人。

而且节奏紧凑，完全不拖沓，相同的剧情大陆拍，估计50集+了

其次，演员的演技还不错，不说很好 ，但至少不会让人出戏，而且还挺有代入感的，朴所罗门的角色变换也处理得不错，张大大也把角色情绪演的很好，比如那种小心翼翼的自卑感，胆小，愤怒之类的。

总之值得一看，不能因为是张大大演的就抵制 而错过了一个好剧啊

Stage OfBravery—漫谈《神击的巴哈姆特-virgin soul-》目录前言一些前提——写给想要欣赏这个故事的你（12.27更新）前言——snbvs贼好看了!求求你们去看吧!抱歉，想了半天，我只憋出了这么一句捉鸡的开场白。《神击的巴哈姆特（Shingeki no Bahamut）–Virgin Soul–》，以下简称snbvs吧——这部剧的观感真的很奇妙，一语以蔽之呢，就是这篇文章的标题：SOB!!!就像在这个串里你看到的一样，这部剧的评价是两极分化的，喜欢的人恨不得把它吹上天，不喜欢的人恨不得把编剧打一顿。而我的立场呢，当然是：我 要 吹 爆 它!这是我最近十年追得最认真的一部剧，我已经很多年没有往acg作品里带入感情了，看番都是在一边吐槽这展开贼弱智了，一边吸精神鸦片，纸片人嘛本来就是消磨时间的玩物。追这部剧的时候，我抱的本来也是这种心态——“小姐姐多可爱啊!cy爸爸贼有钱了!好看好看!”然后追到了第十多集，我发现有点不对:“卧槽我好像有点带入了?哇他们真好啊!卧槽ta在干嘛?这人好智障?噫那个谁怎么不去死一死!”老实说，这部片子追得我胃疼。我也气过，私下里也没少骂，ep24开播时我的想法是“staff在干什么?那么多坑没填，可惜了好展开好人设”当时的黑评真是铺天盖地。我读过不少黑评，读到的满屏幕都是愤怒和发泄，而不是分析。是的，这部剧真的没法让你爽。观众看完会想把作者打一顿，会有种情感如鲠在喉，不吐不快。但是呢，等了几个月，情绪沉淀下来。当我我回顾了自己到底看了个啥，到底是什么在影响我的情绪的时候， 我发现，这部剧是合理且经得起解构的，人物的行为跟和他的性格，经历并不矛盾，如果你是ta，你在那个环境下，就会那么做。观众会被带动情绪，正是staff的良苦用心使然。snbvs有自己想表达的、想打破的东西，是一部不可多得的佳作。bd附赠的访谈里，配乐的池赖也说，这部剧对动画题材动做了全新的探索。staff在各方面都有很多自己的想法，没有迎合宅，也没有迎合任何人或者任何cp的粉，这是很难得的。这是一部经得起结构的相对严肃的作品。接下来呢，我会从个人的所知所想出发，尝试解构一下这部剧。老实说，我也搞不懂作者到底想表达什么，所以一切都是个人观点。我的出发点肯定是不理智的，理智的话也不会这么认真地花时间在网上写东西，我第一次在知乎写这么长的东西_(：3评价“好”“坏”这个事本来就是非理性的的，理性只是工具，语言也只是工具，从来不是目的本身。我的动机就是:我喜欢它，我要让更多人知道它的好!我也不想说服谁啦，肯定也说服不了誰的。不喜欢的人还是会不喜欢。就当一场漫长的唠嗑嘛，我游戏文字，你要有兴趣，就听我叨叨呗_(：3(~ps:我总是带着一种批判的腔调，不过本质也就是唠嗑，希望不要冒犯到谁啦XD～psps：稍微涉及了一些戏剧理论和美学理论，我学的不是相关专业，所有信息来源都是wiki和道听途说，有错欢迎指出。～pspsps:标题是个贼智障的文字游戏，希望能博君一笑；p了之前在推上刷到鬼佬讨论剧情，一口一个snb的，我老是看成sob2333～pspspsps：长篇大论，废话很多。祝阅读愉快～)一、一些前提——写给想要欣赏这个故事的你——审美并没有高下之分，但美绝对不是一元的，开放客观的心态能让你有更多美的体验。首先呢，我必须承认，这部剧对习惯了动画作品的观众很不友好。因为它跳出了这些观众所习惯的套路。但它没有乱搞，也没有ooc，它有自己的逻辑，经得起解构。我觉得吧，要欣赏这部作品，得接受以下几个前提:1.戏剧是自由的，作者不是上帝现在的影视作品，多多少少有所提倡，夹带着作者自己的价值观，ta不会有意把符合他价值观的人塑造得让你讨厌，正面人物就算有缺点，也一定是很美，很善的，不可以坏，不可以丑。而不符合他价值观的人，脑门上也往往写着一个死字。但这并不说明戏剧一定要有所提倡,戏剧本是自由的。先举一个大家都熟悉的反面例子吧，自称宅的朋友，应该不会没看过《Fate/Zero》，其中推的人物:三王，枪哥，74，韦伯……他们从来不会干真正讨人嫌的事，英雄受难都是给迫害的，反英雄切嗣一副我不入地狱谁入地狱的殉道相，韦伯的懦弱也只是增加一点笑料，并没有遭遇考验人性的窘境而显得卑鄙可憎。因为作者喜欢他们。而可怜的雁夜和葵，一出场脸上就写着个惨字，看点只是作者接下来要怎么折腾他们。丧心病狂的魔术师组，你就看他们作死，出来混是一定会还的。没啥特点的普通人，比如主任他太太，只是塑造枪哥的工具，用了就扔，我甚至都记不清她叫啥名字。在这种剧里，作者虽然打着群像的旗号，但是ta喜欢谁，同情谁，把谁当工具人，把谁当玩物，你会看不出来嘛。acg作品总是这样，作者的用意太明显了，谁美谁丑一目了然，ta恨不得拿扩音器把主题告诉你（作者按，其实这方面fz都算做得挺好的了啊_(;3至少人物都有血有肉，像ｓａｂｅｒ也丢过大人，至少做到了不说教，不做道德评判。但这种恶意有点区别对待了，征服王和英雄王就没有。更烂的例子我举不出来，因为烂得我都记不住了）而这部剧，讲了一群普通人在大灾大难面前的家长里短，观念冲突。作者消极中立到近乎冷血，作为上帝，ta很克制。前十七话，ta塑造出了这群性格各异的角色，从第十八话开始，故事进入收尾，从此再没有巧合，剧情的每一步都是由人的决定推动，每个人物都因为自己的性格做出决定，因为决定迎来了各自的结局，宿命感压得人喘不过气。每个角色都很惨，即使是主角，该坏就坏，该丢人就丢人，该丑陋就丑陋。我们稍微做个对比，巴哈姆特之怒第一季，法瓦罗是出卖了阿米拉一次的，但是编剧出手了，让马来助攻，阿米拉没有因此受难，法瓦罗的行为并没有造成恶性结果，没有丢他的人，也就没有引起观众讨厌。放在第二季，妮娜被失恋打懵，拖延了一点逃跑时间，结果被黑龙摁在地上揍。论行为怎么看都是法瓦罗更恶劣，但却是妮娜受到了惩罚。snbvs的世界是很残酷的，残酷到招黑粉。没有任何人是天选之子，每个人都要为自己的行为付出代价。再做个对比，第一部贞德的堕落过程中，对她的描写是很正面的，她仿佛是单纯的受害者，是英雄受难，堕落只是吃错药失心疯。而在第二部，虽然也有环境的因素，但她自己的问题也蛮多的，而且最后堕落也是她自己选的，是她的性格缺陷让她自己选择从受害者成了加害者。我们再来对比一下解决巴哈姆特这个大boss的手段，第一部是命运（编剧上帝）送给了法瓦罗解决巴哈姆特的武器，人的命运是编剧决定的。在第二部，则是人族牺牲了工程师和黑兵，人皇堕落成所谓的暴君，还要氪命，才造出了绿炮，人的命运是他们自己决定的。整个过程里，作者是很克制的，没有当上帝，没有用自己的道德判断去摆弄人物的命运。有人批这剧三观不正，但是，你确定你正在批判的就是作者想表达的吗?也许这也是作者想批判的。人族在前期被塑造得面目可憎，如果作者是想推崇极右的那一套，ta不会那么傻。凯撒的小团体看起来政治很正确，干的事简直是一出闹剧，这是作者推崇的吗?恐怕也不像吧。这种安排其实让我想起了莎翁的后期喜剧，观众很难猜到作者究竟想表达什么。比如《终成眷属》，朋友你如果有兴趣，可以百度剧情梗概感受一下，你觉得莎翁是在提倡男主女主的做法吗?在更加广为人知的《威尼斯商人》中，莎翁为犹太商人夏洛克安排了很多自我辩白，说得非常有道理，如果从夏洛克的角度解读，观众一定笑不出来。我想，也许作者只是想讲个故事吧，不传达什么，不夹带什么，故事中人物也并不是作者的传声筒，而是被假设真实存在的一个人——在情理之中，他们之间发生了一些事。人就是这样的，故事就是这样的，仅此而已。随便你解读去。我是第一次见敢这么写动画剧本的。(ps:为什么让戏中人的决定自己的命运就叫“刻意”，不如编剧用上帝之手在戏里“替天行道”优越嘛，我蛮搞不懂你们“宅圈”的。作者上帝不克制自己的剧本，像沙耶之歌，eva和小圆脸，主角一不高兴，世界都要跟着毁灭，偶尔看看还好，看多了我真的想打人——你当你谁啊，你那点鸡毛小忧伤，就要拉全人类陪葬，做你喵的春秋大梦去)2.审美的同时，审丑在这部剧里，其实包含了很多很丑的东西，它几乎挖掘了每个人物的下限，这是很不讨喜的。你也许会说我知道啊人无完人，但你其实还是有很多接受不了的人，接受不了的行为。现在多数动画呢，为了吸粉，为了卖周边，生产作品就是为了塑造人物，塑造人物就是为了讨人喜欢，不讨人喜欢就是塑造失败，人物塑造失败就是作品的失败。像之前提到的fz；主要人物的缺点更像增添魅力的修饰，并不招人讨厌（也不尽然嘛，老虚稍微欺负了一下saber，你看他都给王粉骂成啥了）。大部分观众，其实只能接受ta的爱豆有一些无关痛痒的小缺点当佐料，但是ta的爱豆是一定不可以丑的。这部剧却对美与丑等同视之。黑兵滥杀，很丑，血腥奴役，很丑，没有自我的应声虫，也很丑。这是显化的，小的丑。但它真正的不俗还在于，它塑造了美的堕落，这是大的丑。如果说“悲剧就是把美好的东西撕碎给你看”，那它撕碎的可不止是可爱的艾尔，繁荣的王都这些看得见的东西，一些看不见的东西、美的东西，也变丑了，幻灭了——想当好人的贞德和亚历山大，变坏了；妮娜和夏利欧斯纯粹得一塌糊涂爱情，变成了拔刀相向；崇高的理想，在凯撒的行动下，变成了儿戏一样的无用功——放在别的动画里，被渲染得比生命还重要的的纯粹事物，这里统统被拉下神坛，什么正义的理想、美好的爱情，在残酷的现实面前，泥沙俱下，统统完蛋。即使代表着virgin soul的国王与龙的伴侣也别想免俗。不要考验人性，人是很脆弱的。安排巧合让人物保住这最后一块遮羞布，这不是什么难事，这部剧前期也有很多巧合，也。但到了收官阶段，作者却不这样，ta就要把这些个人的下限，这个人最丑的的样子撕开,一个都不放过。人真的是很丑的的，没有什么比人更丑了。但请不要排斥丑，丑比美更能调动观众的情绪，不给你玩说教，也不刻意煽情，就把一切赤裸裸地拿给你看 ，简直折磨得人心累——这种塑造，比轻飘飘的一句“战争是不好的，会死很多人”，我以为吧，高了不知道多少倍。烂剧是空洞的美，所以无聊。而这里，我们看到的是血淋淋的丑，所以想打人。我在文学作品里见过这么玩的，我也在电影里见过这么玩的，但我第一次见动画这么玩。staff敢这么玩，明摆着就是不指望卖周边了。能理解作者用心的人恐怕不多，我认识的一些人， 在剧中人行为超过他们的下限的时候，都转黑了。日本动画为了卖钱啊，能用的套路，也真的蛮少的。能有敢跳出来的作品，多难得呀，谢谢土豪爸爸!3.这是一部“问题剧”现在的影视作品的主流是一个个解决矛盾，解决矛盾会让你爽，这也是大部分人追剧的动力。但这并不是戏剧的唯一形式，有一类戏剧被称为“问题剧”，它的目的就是提出问题，调动观众的情感，而不是解决问题。就像《玩偶之家》最后，娜拉出走了，但是她出走之后要怎么办呢，她好像养不活自己啊?作者就不告诉你。再比如《雪山飞狐》，胡斐那一刀砍没砍呢，鬼知道哦。同样的情况也出现在这部剧，它只是将一个又一个的矛盾挑出，让你自己去琢磨。而这些矛盾，这部剧到最后也没解决：比如三族关系，比如妮娜最后也没有机会知道克里斯在想什么。所以看到最后，观众依然有一种矛盾重重的现实感，所谓的结局只是妮娜小妹妹敷衍了两句，重要信息全部被避开了。有人称这为烂尾。但是如果不这样模糊处理，这些矛盾又该要怎么解决呢?我想不到。种族，左右，傲慢与偏见，集体的恶意……这些在现实中都没能解决掉的矛盾，要是找个似是而非的理由轻易解决，会爽吧，但是真的蛮儿戏的。你也许会说现在这个结局更儿戏，人皇为什么没死。我觉得吧，同样是儿戏，也别说谁比谁更了。是的，这个故事是悲剧式的展开，正常发展下去怎么看都是悲剧。现在的结局模棱两可，从乐观的妮娜视角看，它是好的，而水面下的深层问题，是小妹妹看不到的，结局其实是开放的。妮娜和夏利欧斯这支舞啊，真的只是一个表面上的happy ending，结局就卡在这里最好了。夏利欧斯还能活多久，我想都不敢想。我反正是一种老太婆一样的心态:就像莎翁给了《冬天的故事》、《暴风雨》一个happy ending一样，问题是解决不完的，这群人真的蛮不容易的，原谅他们一次吧。4.我们是来看戏的不难发现，这部剧里的人物啊，设定都挺简单的，能省笔墨就省笔墨。二十四集了，夏利欧斯除了庶出王子，经历还是一片空白。你说他单薄又套路，也是吧，莎士比亚也喜欢这么干，他笔下的主角设定也很简单，十个字内就能说完。但我还是想说，人的复杂性，并不体现在ta是谁，ta的设定有多复杂，而是体现在简单的人在千奇百怪的境遇下，会做出的千差万别的反应上，由此，会产生难以预测的命运，，会看见人性幽微隐秘之处，这是很有意思的。戏为人服务，为了推虚拟偶像而存在的作品很多，小姐姐们的设定动辄几大页，设定本比剧情还厚，这种戏最好卖周边了。戏为情感服务的作品也很多，剧情就是为了让戏里人帮戏外人说ta想说的话，宣泄某种现实中宣泄不了的情绪（比如eva就很明显有这种感觉）。还有戏里人完全为了让戏外人带入爽一把，享受一下日天日地的感觉的，就是各种苏了。而守拙踏实地讲故事，讲人的命运的作品，反而越来越少。在这部剧里边，我们的重点是戏，是行为，是事儿，人是为戏服务的。就像聊斋里的书生，也只需要书生这个标签，最多托个籍贯，重点是他的艳遇。而世界观设定啊，人物背景啊，能少交待就少交待，因为它们不是重点。看戏的重点是情感共鸣。阿宅们总是优越地说，不要带入，在虚拟世界寻找真实的人脑子一定有问题。这其实应该是是玩笑话——看奶子大腿当然不需要感情，有下半身就够了，但看戏，如果不寄托真实的感情，得多无聊啊。亚里士多德认为，悲剧能够引发人压抑的情绪，这种情绪如果得到合理的宣泄与疏通，则可以净化灵魂。有人嫌桥段狗血，狗血是因为老套，老套是因为经典。但是老套就不好吗？哪有那么多神展开啊，太阳底下没有新鲜事，人与人之间的事情也就是那些啊，既简单，又复杂。一味追求神展开神转折，这其实是一种娱乐至死的心态。抛却杂念，好好欣赏故事本身吧，我们是来看戏的。5.不要物化人现在很多剧啊，尤其是日本动画，不论好人坏人，首先ta动机明确，一定要有逻辑。我有点审美疲劳。真实的人动机单一明确的是很少的，不然也不需要研究心理学了。人不是概念也不是逻辑。日本动画为了制造戏剧冲突，为了好看，却在一元化、阉割、然后刻意强调这个东西。比如隔壁的抢圣杯。好看，当然是好看啦，但是看多了，累。偶尔也该换换口味。我很喜欢古典戏剧，里边的hero过得浑浑噩噩的，他们的命运因为各种各样鸡毛的事大起大落，也是很好看的。古典悲剧的开端往往简单又随便：一个梦、一场幻觉、一个表情、一次错误的信息传递，嫉妒、分配不公、膨胀、几块钱，就像投石入水，会在人物内心产生一圈圈涟漪，然后促成行为。人是很荒谬的，经常是找不到逻辑的，所以又显得很复杂，搞不清ta在想啥。很多动画里那些显化的，哭天抢地的黑化、友情破颜拳式的“洗白”，这才是把人符号化了，看多了简直又腻又无聊。有人觉得这剧里人的动机怎么都那么智障啊，二五仔说黑就黑了，其实关于他的动机已经铺垫得够多了啊——一次一次地喝花酒，感叹前途堪忧，当诱惑摆在他面前的时候，善恶就在一念之间。才不是啥黑化，他就是他。人在一些情况下是很坏的，但是再给他一次机会，他恐怕还是愿意当好人的。这才是在用“人”来推动剧情，决定他们自己的命运，而不是顺着戏外人的愿望，想当然地操纵戏里人的命运。不要看不起人，人和人的差距比人和狗都大，人是很有意思的。如果放一个哈姆雷特式优柔寡断的人在亚历山大的位置，估计巴哈姆特都射完了，他还没想清楚捅，还是不捅呢。这部剧难得地跳出了动画的滥觞，不堆砌设定，不给你造偶像，就好好讲事:让“暴君”谈恋爱，让“圣女”遭遇亲子危机，用了大半集的宝贵篇幅展示“小人”的末路，既不贬损谁，也不给谁贴金，看起来很美的人，要拉下神坛，看起来很丑的人，身上也有很美的东西。不自以为是地解构人的逻辑，也不符号化人，它也尊重了每一个剧情中的“人”，甚至“小人”。这就有点人文主义的感觉。人不是一句话能说清的，哈姆雷特不止是复仇的王子，夏利欧斯也不止是奴役魔族的暴君或者霸道总裁。他们的行为在不同环境下跟他们的目标往往是没啥关系的，他们的性格也在随着境遇改变，他们不是某个目标或者某个概念的奴隶。这才是人。很可惜的是，很多观众看惯了套路和符号人，拿着“黑化”“洗白”“二五仔”“傻白甜”“霸道总裁”的标签就往人身上贴。这些观众批人脸谱化，然而实际上，一切脸谱都是他们自己贴上去的，观剧时他们看到的只是他们心中的刻板印象。是他们自己在物化人。限制了他们眼光的不是编剧，而是他们自己!有人站在上帝视角，说，这完全是一群轮番作死的乌合之众嘛。我不反对。追剧的时候，看着这群人前赴后继地作死，我也很胃疼，很想打人啊，但过后稍微换位思考一下，结合人物的性格，经历，你会觉得，他们的行为都是解释得通的，人就是这样的。All the world's a stage.对于戏里人来说，沉重到几乎是全部生命的东西，戏外人看着，也只是荒唐的儿戏，还会骂他们智障。人真的够可怜的。（ps：当然啦，工具人还是有的，比如那个卖面包的大叔，比如眼镜小天使，但他们只是出来说两句话，对剧情几乎没有影响。另外，细心的观众会发现，ep2抢东西吃、ep17跟克里斯踢球，ep23被凯撒所救、又捅死亚历山大的小恶魔是同一个，长得特别丑特别好识别233我觉得这个安排蛮有意思的）5.表面的信息并不是全部现在的动画呢，喜欢让人物把内心的想法说出来，或者让某个角色开了天眼一样解说，把所有信息都浮到表面上，生怕观众看不懂，也因此他们台词一听就是戏腔，不像是人在说话，如果要按艺术流派来分，这就有点表现主义——着重表现，人物演得其实是不像，不合理的，但依旧好看。这样做很讨巧，因为说得多了，画得就少了，省钱嘛。动画总是这样，观众也习惯了这种表现方式。而这部动画走了另外一个路子——体验派，演谁像谁，戏中人演得越逼真越越好。那么，他们的台词就必须符合人物的性格和所处环境，其中能透露的信息也受到了限制，正常人是不会有解说的习惯的，而心理描写也几乎没有。所以，你看到的只是一个侧影——整个世界的冰山一角，只有人物在特定场景下该说的寥寥几句台词，和他们的眼神、表情、肢体动作。妮娜就像一台摄像机，那个仿佛happy ending的结局，也只是乐观的妮娜眼中的。结局其实是开放的，大多数信息被留白了，所以你可以从很多角度去解读，去议论，去描摹它的全貌。就像一千个人眼中有一千个哈姆雷特一样，这也是戏剧的魅力所在。就像好的小说都懂得收敛词藻一样，好的剧本也应该懂得收敛。炫学容易，卖弄容易，铿锵有力的台词任何一个相关专业的毕业生都能写，但要守拙，让人说该说的话，控制好透露哪些信息，还要和满足甲方的要求，配合好演出，这更需要功力。4.这是一个悲剧我提到过，这部剧从十八话开始，就不存在任何巧合，所有的一切都是由人的选择造成的。有人觉得这样让人来推进剧情是很刻意的，他要看无巧不成书。其实呢，由人物的选择来推进剧情并不是什么新鲜事，这是古典悲剧的惯用做法，我们来看亚里士多德的观点吧（摘自wiki，我翻不好，还是直接贴原文了）the structure of the best tragedy should not be simple but complex and one that represents incidents arousing fear and pity—for that is peculiar to this form of art.This reversal of fortune must be caused by the tragic hero's hamartia, which is often translated as either a character flaw, or as a mistake.The misfortune is brought about not by [general] vice or depravity, but by some [particular] error or frailty."The reversal is the inevitable but unforeseen result of some action taken by the hero.简言之呢，亚里士多德认为，好的悲剧中，主人公的命运转折，应该是他的性格缺陷带来的行为造成的，他们的命运是注定的，又在意料之外的。悲剧的定义有很多种，不拘泥于古典悲剧的话，套用现下一个流行的说法就是——how to lose。也就是lose的姿态，主人公在不可抗命运面前做出的选择。放在这部剧里，主要人物们的命运都是一溜斜坡朝下走的，他们失去了很多东西，然后面对这个现实，他们的选择也各不相同。没有自我的亚历山大面对着失去前途这个命运，经受不起眼前的诱惑，堕落了，弑童，然后毁灭了。没有自我的贞德面对丧子的命运，也堕落了，驱使着她原本发誓要保护的人去送死，发泄怒气。理想化又不知道珍惜自己的凯撒，面对着失去让人类变好的希望，也就是失去夏利欧斯的命运的时候，飞蛾扑火地抗争，毁灭了，但也保住了夏利欧斯。不择手段的夏利欧斯和他背后的支持者，面对巴哈姆特这个命运，选择行动，他们造出了大炮，也招来了仇恨，差点毁灭了，虽然他被凯撒救下来，他的命也是要拿去实现他的目标的，注定还是要毁灭。小妮娜面对失去喜欢的人的命运的时候，不要命（世界）了也要和他一起面对，最后付出了嗓音，换回男朋友一条残命。一报还一报，有果必有因。在这个让人胃痛的因果循环里，可能唯还一有点童话色彩的，就是妮娜这一环了。毕竟她付出的代价是最能接受的。能救回夏利欧斯简直是奇迹中的奇迹，本来不论从哪方面看，这个人都是注定毁灭的。（ps：所以说夏利欧斯才是真·女主嘛，你要说这是个俗套的恋爱故事，我完全没意见：p 谢谢编剧手下留情，谢谢啊）总之啊，这群人也太惨了，简直惨到不能呼吸。我都要压抑死了，为什么他们都没我聪明，还没不会用上帝视角看问题嘛！所以呢，对于这个看似梦幻的结局，我是真觉得，冤冤相报何时了，就这么算了，饶了他们吧，报应已经够多了，再互相折磨，失去的东西也回不来了 。剩下的人你们就好好过吧。最后，补充一张图，是古典悲剧的通常套路。?其实这也反映出这部剧的一个问题，在人物做出选择，命运转折，走向结局的过程里，它其实缺了一个解放和净化情绪的过程。如果能煽煽情呀，搞点走马灯呀，描写一下人物心理活动呀，观感应该会更好。其实就是节奏出问题了，这剧节奏真的有问题。也许是篇幅不够了，又也许是staff就想要这个效果，谁知道呢。毕竟套路是前人的，他们都打破那么多了，也不差这一个。在本节的最后，我再来小小地总结一下：我想我应该已经说明白了——没错，这个故事是让人很胃痛，但请别急着骂编剧智障，ta内中有它自己的逻辑。它的套路，在戏剧理论中有章可循，不是乱搞。它打破了常规，在里边加入很多丑的东西，丑是真的很丑，丑得让人想骂娘， 你得接受这些丑，你才能欣赏其中的美。(这一点编剧甚至借贞德这个两度堕落的角色之口说出来了：“人往往是有很多张面孔的，接受了他的全部，才是真爱”)作者很克制，ta没有把自己放在上帝的位置，用自己的价值观去随意摆布人物的命运，所以，请不要随意解读然后批判它三观不正，请把注意力拉回故事和人物本身。不管这个故事有多胃疼，我还蛮喜欢的，大概是喜欢人物，又大概是喜欢那种揪心的感觉，大概是因为我看到了真实的丑而不是虚幻的美，谁知道呢，这就是抖m吧_(:3TBC统一回复：Q1：把人想得那么坏，这是你想的！你心理阴暗！A：把人往好处想也是有好处的，所有人都把道德底线提高的话，世界肯定会变好的，所以我们当然不能恶意揣测人性，应该选择相信“人性是美好的”。但是，这是我们主观的选择。客观事实是，真的有很多很坏的人和事。哪怕这部剧，比起魔幻的现实也温柔多了。当然，我希望你永远不要去经历。这种考验人性的事情永远也不要发生。Q2:我不管!政治家怎么可以这么智障？这不合理!A:emmmm刷别的番的评价的时候，我看到一条回答，我觉得放在这也合适↓【如何评价《革命机valvrave》这部动画？】https://www.zhihu.com/question/22381111/answer/32649350

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人生如水

最近一段时间不太喜欢看书，改看电视剧了，比如说这部《江河水》。原因呢，很简单，脑袋有点转不动了，不想太累了，就看点故事片填补一下空白的大脑。还是先说一下看这个片子的来由，中午看书看不进去，然后打开百度，百度推荐栏目经常给我递送小段视频，看几段之后觉得还不错。于是从爱奇艺里就从头到尾看完了这部剧。

吸引我的第一点，主要是国企改革的话题。我们知道，很多国企改革成功的直接原因，经常就是一个有魄力的一把手，加上一帮得力干将。东江港务局是传统的国企，当年也曾经辉煌过，是省里的明星企业，当时的局长最后成为东江市长就是一个实证。企业搞得好，一把手政绩好很容易被赏识，在从政道路上可以走旋转门。因为改革没有及时跟上，东江港务局变成了困难户，连员工的工资发放都成问题。年轻气盛、“胆大妄为”的公安局副局长江河临危受命，空降到东江港务局任一把手，从沉船事件开始了他的治企之路，后来酒后被陷害、防汛抗汛、走出国门等几件事情，最终打赢了东江港的翻身仗，也成就了江河上任前“还一个繁荣的东江港”的承诺。

很多局内人都认为江河搞不好东江港，这些“当局者迷”的内部人士，从常务副局长到部分普通干部员工，处处设卡为难一把手，最终也遭到了报应。江河呢，从清理员工宿舍上树立了自己的秩序，得当处理沉船事件得到了员工的认可，盘活港务局附属学校、医院让港务局恢复活力，公开招聘煤码头经理给企业注入生机，等等。一个外行人做出了很多内行人都没有做成的事情，东江港按时完成了改制，并且踏入了发展的快车道。

吸引我的第二点，就是对于秦池、朱三才等国企官员丑态的描绘。秦池是典型的腐败分析，隐藏得很深，表面上道貌岸然正人君子，背地里却蝇营狗苟谋取私利。虽然是有时候能站出来替江河说服班子成员，为东江港到市政府化缘，但更多时候我们见到的是他不作为、滥作为的形象，剧中开始因为江河的到来装病不上班，在防汛抗洪的关键时刻给江河下绊子，与承包商、黑心商人串谋坑害国家利益，这些事情都是在他道貌岸然的情况下进行的。剧中江河一语道破秦池腐败的原因—贪念一起，歹念就生。朱三才呢，更是坏透了的领导干部，从一开始便抵制空降干部，在日常工作中处处与一把手作对，好像与江河有不共戴天的仇恨一样。朱三才同样是一个腐败分析，他在工程中做手脚、谋取私利，与官员勾结、串通起来获取支持，片中虽然只是交待他的下场，仅仅从他的防洪坝工程中贪污一事，他就该千刀万剐了。

从大的角度说，东江港的改革是因为干部员工没跟上形势，没有及时转变思路；从小的方面说，干部没有交流，视野不够长远，精神不够开拓，都是国企改革存在的具体病灶。这部电视剧演绎了一个国企起死回生的跌宕情节，也让我们知道，要想救活一个企业，特别是国有企业。除了重大部署、政策方针的落实之外，干部还是一个重要因素。

最后一点可以娱乐一些了。卢茜喜欢江河最后走到一起，让我重新默念了一遍“爱国爱家爱师妹，防贼防盗防师兄”。所有最终成就的爱情都是美好的，甚至过程中的艰辛都为美好书写了哲理和意义般的修饰。从同一师门到同一企业，两个人的相互帮助、相互理解，最终没有被孩子、原生家庭所干扰，幸福地在一起了。江河和原配丁薇薇的感情就显得有些悲剧了，虽然丁薇薇极力想挽回，但因为江河的坚持，以及丁氏集团劣迹斑斑，丁薇薇最终消失了。她的消失告诉我们一个道理：爱，真的需要不离不弃，一旦离弃，再无复合机会。

最后说一说对演员的评价吧，以前看郭涛在“爸爸去哪儿”的时候，觉得他是个很努力、很优秀的好爸爸，没想到他能把秦池演得那么坏，不错不错。车晓在很多电视剧里都有戏份，自然也是为本剧加分不少。第一次看阚清子和秦昊的演出，这个长相甜美的小姑娘应该吸粉无数吧，秦昊和伊能静的事当年还是新闻，如今看他把江河演得这么有个性，不禁为Annie点赞：真有眼光。

所有的故事都有结尾，或好或孬，总要结束的。也许人们的理想是好人有好报，也许现实中更多的秦池、朱三才活得风生水起，都没关系。因为，人生如水。

2020/4/12

西部风光，驼客豪情……用生命捍卫诚信尊严和规矩，情节很精彩。胜过那些流量明星和钱堆出来的所谓巨制大片，三位主演表演都很精彩，女主角，西北女娃子的野性和敢恨敢爱，泼辣温柔又，那眼神太到位了。男主角，蛮匪之气，又不失善良，在残酷中成熟。师傅演员演技娴熟，尺度拿捏，人物感情等传神到位，民歌也好听呢，用心佳作

怎么说呢，这部片对我的粉丝之路也算是一个里程碑了。作为一个郡骑我只是感觉张语格和赵嘉敏关系挺好然后就看看，还花了我二十块钱开会员，感觉张语格饰演的傻白甜角色莫名符合她的人设……也对张语格没能真正喜欢，但之后又补公演补她的视频竟然慢慢喜欢上张语格，还给她投了票……下面是对此片的评价:用刚看那时的评价打分的话:我去，剧情好烂，特效五分钱，除了李艺彤先天性带有喜感元素之外毫无亮点但我又不是她的粉丝，整部片拍得刷新了烂片的最低境界，能不能打负分？楚雅柔的脑子是被徐佳琪吃了吗？那个牛奶场面不会被查水表么？豆瓣不能负分，一颗星不能再多了，浪费我十几个小时从第一分钟骂到最后一分钟。用现在的眼光评价:张语格真是太可爱了，超绝可爱张语格，我最喜欢张语格！十全九美真爱无双那种看了能短期让人智商清零的电影我都给了五星，何况这部还算有剧情的片？我要再开几个号来刷一下分！（开玩笑的，我这么懒……还有赵嘉敏小主我一直在等您出来，虽然我现在去浪tako但只要您有一点点动静，哪怕是个微博自拍我都秒秒钟跪舔@-@）

大高有梦，梦不分简单与伟大。

小婕并不是没有梦，大部分人就是想平平安安过完完整的一生。直到她想要一个孩子，这几乎算不上梦。

大高能全身心地为自己的梦而活，这点就值得“别人”羡慕！

亚里士多德说：“能够不受阻碍地培养、发挥一个人突出才能，不管这种才能是什么，是为真正的幸福。”

电影开始（2005年），辅导员在对高三学生们做高考前最后的个人谈话。“你的成绩不大理想。你有什么打算？” 老师对每个人都用同样的问题开始。学生脱口而出，五花八门的梦想就是和正经职业毫不沾边儿。但在他们讲到自己梦想的那一霎那，眼睛里是有光的。

这些梦，在辅导员眼里却是平庸世界里最浪费口舌的事，如今的她已经感受不到年轻人对未来的期待。老师驾轻就熟地碾压着学生们稚嫩的自我，她所代表的主流标准并不希望他们沉浸在不切实际的荒唐想法中，坠入吃力不讨好的漫长人生。学校教育的目标是培养社会化的人格，而不是沉迷于个人喜好之中。

这些学生学习不好不是因为傻而往往是因为“胡思乱想”，他们拥有一颗独特的心，仿佛传统的领域对他们没有足够的吸引力，偏要翻越艰险的刀锋，去挑战个人与社会的边界。当然，社会有的是方法让你学会放弃，虽然我们终将接受这样的现实，但屡屡碰壁也许是因为我们自己都不够相信自己。

同样的，梦想成功的背后也是别人的滋养，筑梦的小环境是由身边的人共同搭建起来的，从一点一滴中循序渐进。

电影中时间到了2018年。植物在适应的环境里就能茁壮成长！大高幸运地拥有这样的环境，十三年终于坚持到离梦想最近的位置。

梦想并不是一直有耐心陪所有人走下去。它就像人生伴侣，讲缘分，各种诱惑挑战，没有持续的利益，甚至宗教般信仰的支撑，很难坚持到见证最终幸福的时候。

现代社会越来越多细小的意义被发掘，为世界贡献了丰富多彩的可能性，但是细小梦想开始并没有足够市场为其买单，只能依靠自身的热爱，长期坚持为爱发光。在这个过程中能理解和支持你的，都是你的天使。

这么多年，大高专注于叠杯竞速上，从自我出发，在自己的庭院，选择对世界视而不见来保持宁静与纯粹。一切都被排除在外，只留下窄窄的一条缝，乃至恍惚的一个光点，大高选择了叠杯而抛弃了生活的意义，离虚无仅咫尺之遥。

在电影里，另一个困在虚无中的人是一心在等待被大高反超的非洲小男孩儿。在反复的自我挑战中已经没有了孩子应有的朝气，像个老人一样坐在孤独黑暗中等待一个数字的变化。好在最终妈妈让他感受到生命中的平凡时刻更重要。坐在后院吃妈妈做的食物，有爱陪伴的童年绝对要比冰冷的计时器上的数字更幸福。

当小婕离开大高后，他就像第一次睁眼看世界的巨大婴儿，突然发现世界原来这么复杂。由于分心，成绩被小朋友们轻松超越，大高一下子就失去了游戏的意义，一个成年人走到了崩溃边缘。

大高对小婕是模糊的爱，因为他不懂什么是爱，怕被尘世所扰，怕被爱束缚，内心无法再毫无羁绊。在小婕的庇护下，他躲藏在最熟悉的叠杯中，不想去面对与人、与世界之间微妙的相处。

而小婕留下他一人面对世界后，生活的不断重击，才使他的内心中生出要成长的需求。大高真心向小女孩儿学习另一种在爱的压力下成长的方式。这时回归主流世界的道路在向他招手，老高不再是海外孤悬的岛屿，而是要与世界大陆握手言和了。

“平静的生活无法成就超凡的手速。无限的创造，来自于有限的条件，动物都是从挣扎求生中开始进化的！”小女孩儿说出了智慧的话，治愈了大高这个精神洁癖的重度患者。

成人的世界充满了麻烦。百叶窗上的灰擦了跟没擦好像也没什么两样。植物浇水后好像也没有立刻变得更美。各种费用、税金交完也好像只能保障生活一如往常。人们很难从平凡的生活中获得激动的意义。但世界也正是因为每个人的努力而得以维持天天如常的平缓进步，这正是平凡中的伟大。

人人为我，我为人人。每个人享受别人制作的千人糕的同时，也参与了自己的千人糕。

经历过这些，大高就不再是一个人在战斗，他在为自己战斗的同时，也释放了平时积累的爱的力量，成年人是为了爱的压力在奋斗。

每个人创造的意义被接触到它的人带走，再继续传递给其他需要它的人。这些人都是平凡的芸芸众生，他们就生活在人世间，同处于这个能被爱照到的时空中。

滋养我们的长江，就是无数条山川溪流汇聚再汇聚而形成的河流。长江自西向东贯越了整个中国，无数支流汇入其中。从汇入点开始这些河流就在地图上失去了它自己的名字，变成了长江的一部分。正是这些汇入的河流赋予了长江跨越山川，奔赴大海，入海升腾，化作雨水回馈滋养山川。

坚持一个再小众的意义都是为了传递爱，越小众，越对需要它，找寻它的人有重要的意义。这会让人在平凡如常的生活中体会到自己的独特有人懂，就像江水中前浪推后浪涌起的浪花，风吹起的波纹，雨落下的涟漪，让人感受到生命的关联。

我们的梦想需要别人的滋养。

坚持梦想是一道光，不知在哪里就点燃了一个陌生人的心。当人们越是意识到自己的平凡，越对自己不再有幻想，就越想寻找到意义的汇入口，一个精神代理人，年轻人直接称其为偶像，大人们称为信仰。把自己交给他，借由他汇聚的力量，实现他自己不能完成的梦想。

当一件事承载了他人的意义，对于感受到的人，那是明确的方向和专注的力量。但对于另外的人即使看到了也不会从中感受到意义，就像看到发给别人的包裹。

但每个人能感受到的意义又有共通的部分，对周围可以接触到的人保留善意，释放爱可能比寻找的意义本身更重要，别人的梦想也需要我们的滋润，可能就是偶然的一句话就让一个正在迷茫的人如遇甘霖。

你还记得电影里那个不会数学作业的胖男孩给大高的拥抱吗？

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