片头是海底火山喷发，可能是要释放出了一些人类未知的病毒啥的，立意挺好。

接下来20多分钟有点迷茫了。年轻男女情侣背着父母来到一处僻静的海滨别墅区，在长期无人居住的自家房子里啪啪完后，才发现房子里还有一对中年夫妇。中年夫妇是男孩父亲的朋友，房子也是经过他父亲允许来住的，中年夫妇里的阿姨在卫生间放了很多精神类药物，而她老公则是有点过分热情。大家之间的交流在看似平静下还有那么一点点的诡异。

感觉就要变成药物致幻导致一言不合的变态囚禁或者无厘头虐杀的剧情的了，这个时候爆发了蓝色荧光色的微生物漫天飞舞的在夜空中的诡异情景，然后中年夫妇都消失在夜色中。。。

第二天一早起来，女主发现中年阿姨有些病态，之后中年大叔也走入海中消失的无影无踪。女主想叫回大叔，但自己却被海边奇怪生物蛰伤。男朋友也开始病发，女主带着男友试图逃离，但是又遇到夜间微生物大量爆发而无法离开，男友最终也被微生物完全感染变成爬行僵尸模样。

女主只好独自驾车逃离，但是意外撞树，下车后女主慌不择路爬向海边。最终女主也被微生物寄生感染，像其他人一样消失在茫茫大海中。

影片没什么悬念也没什么起伏，除了前20多分钟有点出戏外，就是在讲海洋微生物病毒感染人类，然后大家都被寄生变异无法逃脱。本来想着女主能不能像别的惊悚片那样走“只剩低调女主逃出生天”的老套路，结果一下就挂了，本以为是个潜在的王者，结果别说青铜了，直接劣质塑料交代了。

剧情里的一些基本逻辑也又问题，比如：

年轻小情侣进屋子的时候不先查看一下屋子里的情况吗？进来就啪，啪完了才发现屋子里有别人？

看到奇怪的蓝色海洋微生物，没弄明白怎么回事就敢往里走。中年阿姨走进去，大叔跟着去寻找她，结果一晚上阿姨都自己回屋了，大叔还没找到。。。

中年大叔往海里走的时候海边看着没什么异常的，女主紧随其后追到海边就踩到了大饺子一样的恶心软体生物，而且刚踩上一点感觉没有，被咬了才疼痛倒地？

【详细】

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在这一类型的电影里，任何一个人类面临的生存危机，无论是自然的还是人为的，必须要有可能性，才能使科幻和真实交织在一起，带给你一种未知的，却有可能性的恐惧。而这部《蒙上你的眼》的糟糕之处就在于，使人类遭受灭顶之灾的是一种稀奇古怪的东西，从头至尾不见其踪影。片中女主的谈话中得出可能是“朝鲜或伊朗”的生化武器，只要目之所及就能使人疯狂而自杀身亡。简直是匪夷所思，看一眼就死这种情况，一点科学可能性都不存在。建立在沙丘上的城堡从一开始就摇摇欲坠，那之后的大张旗鼓的渲染末日气氛，人性的复杂，牺牲，母爱的伟大，孩子的纯真，就显得很是苍白无力，像是被强行镶嵌在荒诞的故事剧本中。各种剧情Bug都让人不解和困惑，为啥疯子看到那些玩意就没事，还成为其的追随者；正常人看到为啥就一下不正常了自杀了，实在是乱七八糟。什么也没个解释就强行推进剧情，则更显得荒诞不经。荒诞的恐惧一触即碎，就像披着狼皮的小红帽，可笑至极。

看完中字的第三集很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人这剧情有什么问题吗？一会说友情线很突然没有铺垫，一会说男二发癫虐男主，一会让女主男二离开男主，男主和那个同样聋哑的女生在一起之类话说这种剧他的目的性不是很强吗？不就是呼吁关爱残障人士，用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧？男二说白了就是以前夹在友情爱情之间，躲在角落暗恋。别人分手了呢，又因为自己暗喜而受到道德感的谴责然后又放下。现在在一起了发现当年的朋友原来有那么大的苦衷，背叛朋友的罪恶愧疚但还不想放弃女主。这不是挺现实吗？女主吧，她在咖啡店那一通哔哩吧啦我喜欢，我不喜欢听的我是精神一振，这种仿佛自我暗示给自己洗脑的话，第三集女主就敢说，这不就是妥妥的暗示男女主最后He？这后面不得冲破一切艰难，摒弃世俗的谈一场夕阳奔跑的恋爱？还有男主，我只能说，这个角色真的太好了，目黑莲表现的也很不错，但主要还是剧本写的好，男女主这几次咖啡店的对话什么的可真是刀刀致命，而且插叙这种前后对比呼应真是要了亲命希望编剧水平继续稳定发挥，加油

电影以同名小说改编，一开始就介绍了整部电影的逻辑背景，在无数个宇宙之间矗立着一座塔，这座塔维护着所有宇宙不被黑暗吞噬，坏人们可以利用孩子们的精神力量破坏它。

男主是一个失去亲生父亲的少年，他每天总是做着有关中世界和黑暗塔的事情的梦，他还将他们画了下来，他的母亲与继母都觉得男主精神有问题，男主却坚持自己的观点，终于他梦里出现了一个位于美国的house，他开始了寻找……找到了传送门，遇到了梦里的枪侠……

整体来看故事结尾过于的草率了，男主的天赋异禀，想要去寻找的闪灵，以及遇到的那个拾荒者说自己丢了闪灵，所有东西都没有交代清楚，终极之战就看到枪侠从被大boss魔法师完虐，最后男主对着他说了一遍枪侠教他的开枪时的话，用心开枪，奇迹得打死了boss，有一些莫名其妙，给人以烂尾的感觉。

也许在大部分人眼里，第三季比之第一季少了些诙谐幽默，镜头更多聚焦在国家与国家，种族与种族，生命与生命之间。往往这被认为是一种“政治正确”，因为它太过无趣，又太过严肃，且被认为是一些陈词滥调，以致矫正过枉。但我仍然想表明，我喜欢这一季更多。

“我渴望长生，看宇宙沉浮。”相比5000年历史的高级文明体，只有2500年历史的地球人吐露此言，恍若蟪蛄蜉蝣，可是这难道不是支撑人类文明，又或者每一种文明进步发展至此的本能，“阅遍大千世界，仍叹人生不足。”好奇心，同理心，促使人类一步一步走出历史的桎梏，一步一步发展成自己的文明。这种文明如此令人心醉神迷，天才如艾萨克，“愚蠢”如戈登，他们跨越多少光年与时光，只是为了到那个自己喜欢的人面前，说一声，“嗨。”

这是所有生命反复诘问命运所能得到的最本质的答案，它如神谕，又似蠢儿，每一条生命降临，他们哇哇大哭，因为渴望爱，每一条生命逝去，他们呜呜有声，因为怀念爱。我很高兴见证克莱尔和艾萨克的婚礼，他们见证了历史，也书写了未来，每一个个体都只是想爱与被爱，也拥有各自表达爱意的方式。

心怀大爱的医者，理性至上的机器，两条看似不可能的命运线交织，自此谱写爱之旋律，也许命运的不可预测，恰恰在于爱情的不可预知。

无论是《神探夏洛克》，还是《生活大爆炸》，对待天才的最好方式，就是让他们拥有普通人的生活，心有所属，心有所依。

爱与和平是永远的主旋律，它如时间，可平一切遗憾。

让我们在此祝贺宇宙与其中所有生命：

繁荣昌盛，生生不息。

标准的黄式剧本，继续着杂耍模式，虽然还是各种打闹，但放松时看下，也蛮好玩的。飞车特技上简直无所不用，摩托车 单车 汽车 改装车轮番上阵；停不下来的爆破和莫名其妙的机器人元素，末尾的模型战还有些致敬星战的感觉。最抢眼的还是徐老怪的神经客串。另外光头佬对金刚是真爱，老婆都隔不开了，混战一触即发。

7.5分：踩过界2开播之前，TVB重播佐第一部，令我又重温佐一次，哈哈！第二部加入佐张曦文EVA，可惜我最中意嘅never终究还是没了！案件来讲还是很不错，师傅也很可爱，只是跟盲侠理念不同，但我觉得师傅的理念也没错！

可是编剧写感情线却真的很一般，乱炖的感觉~~~

不管是第一部还是第二部，我都超喜欢铁三角这样的友情、搭档！为什么一定要让盲癫一起呢？看弹幕，好多都说他们就要在一起，其实看第一部，我就觉得如果盲癫作为情侣，真的蛮不搭，好多东西彼此的想法都不一样，而且为什么一个人爱你，对你付出很多，就一定要在一起呢？一定就要接受呢？盲侠可以为了救癫姐命都不要，但不代表是因为爱情啊！而且编剧写癫姐也太痴情了吧！付出付到没了自己...

如果有第三部，我宁愿彼此都有各自的归宿，3人还是那个铁三角！癫姐找到一位爱她的人，不用再做盲侠的（舔狗）但可以做好兄弟好搭档！

Ps.挺喜欢阿叉和gogo在一起的，可惜啊~~

之前看到有人推荐这部关于二战的丧尸片，当即找到资源下载来看，看完后突然有很多想说的。

丧尸片一直是影视导演的香饽饽，既能告诫人们对科技的正当使用，也警醒众生对科技的敬畏。

从先前的《行尸走肉》《我是传奇》《生化危机》等等较早的丧尸末世片，到前几年的《釜山行》以及最近的《王国》等爆款丧尸片，看的是观众连连喊爽，凭借其出色的特效和引人入胜的剧情与背景吸引一批又一批死忠粉。

回到正题，这是一篇影评，对于这部片子来说，完全可以把它和上面的归为一类，但它的背景又玩出了新花样。

刚刚提到《王国》背景是朝鲜古代李氏的统治下先王驾崩乱用草药导致丧尸出现，也让看腻了发达科技下对抗丧尸的观众们眼前一亮，感受刀光剑影与血肉横飞。而这部电影的背景则是纳粹的独裁统治，第二次世界大战。（如果先前也有此类背景的片子也许是我阅片量不够，欢迎补充）

纳粹在现在看来，仍是有一丝神秘，当年的实验室，当年的秘密科研究竟隐藏了哪些不为人知的秘密？又有多少没有公布于众？

前半部分比较出色的战争场面甚至让我在某一个瞬间以为这会是如《血战钢锯岭》一样的战争片，在我看来比较不错的剪辑和叙事也引人入胜。不足之处就是前半部分节奏有些缓慢，不过后面的高潮基本上没有让我们在前面的耐心白白消磨。

黑人作为这部电影的主角也很符合近年来社会媒体上对于种族歧视的抗争。

当然作为一部爽片值得夸赞的还是后半部分丧尸们的亮相。（太过血腥可能会再度引起不适我在此就不放图了，如果有想看的链接在末尾。）

影片中小摄影师的倒地在注射不明用途的血清之后的变化，在常人难以理解的挣扎动作下外加皮肉里骨骼断裂凸起的景象，确实给了观众很大刺激。后半段下士被挂在那个大铁钩子上他的惨叫和那极其真实的骨肉断裂的声音，当时我都快不行了。虽然血腥但还是想继续看下去，真香。

女主与黑人男主在地下实验室分别的时候我似乎闻到了爱情的味道，以至于结尾男主归来后我还以为导演会一贯的让两人相拥喜极而泣，不过还好，没有烂尾。

还有一个不足之处就是在下士手中的炸药即将引爆的时候，镜头里苏醒了许多丧尸，这些丧尸自己观察的话无非是演员光着膀子画画了事，感觉有些敷衍。

但总体还是比较酸爽的观影过程。

最后，我想说，对于纳粹我们所知的除了他们那令人发指的恶行外寥寥无几，也许，当时真的有类似的实验真的被军方消息封锁了呢，细思极恐。

(以上系个人观点，有用记得给个赞鼓励一下，如果哪些地方存在不足也别忘点个踩，如果能评论给个建议那真的万分感激。）

就像黄渤一样，任贤齐的特色电影总有种特别的感觉，而且后者带给观众更多的轻松和美好。

开头很吸引人，确实是所说的“打发时间调节心情”的好零食，导演也走的是这个路线，看这个电影根本不用动脑子，很轻松很愉快。有事比较刻意，这种专门的刻意也是一种幽默。

我对这类电影包容性很大，因为它有吸引力的同时又轻松愉快，这方面做得最好的印象里第一个就是《河东狮吼》，有什么拒绝它的理由呢？

所以我不会去分析这部电影哪里哪里怎么样怎么样，光这个耳熟能详的主题曲就够了。前几天我还在想，爱乐之城配上《city of stars》，对我来说总有些违和，虽然这两首歌都是一听就熟悉的旋律，但是总觉得…后者不够动人？不够触动心扉？直到任贤齐的一部《夏日么么茶》、一部《花好月圆》，才让我心里真的舒服很多。

而且里面提供的一个灵感是很好的基础设计，一方千辛万苦追求的目标看似远大，其实目标的源头根本就在自己的身边陪着自己（一心喜欢的想要去见的人，现在就在自己身边陪着自己去努力）。

情节新鲜感也很重要，其实这种设计很出色了，而且结局相当美好。

文/梦见乌鸦《杀破狼2》，一部血统纯正且好看的香港电影，暴力、愤怒、人性、功夫是电影的标签，且最直接的两个字“刺激”！好久没见华语电影这么生猛的打斗了，监狱大战不亚于《突袭2》，结尾三大专业高手互殴大赞，张晋终于用了“老猿挂印”。冯小刚应该会喜欢这片，因为能看到人心。

《杀破狼》十年一梦

2005年，《杀破狼》第一集横空出世，论其电影的经典程度，实则众说纷坛，也许该片谈不上经典，但不失为一部好电影。而且《杀破狼》在当年那个特殊环境下的意义要大于电影本身。新世纪后，香港电影整体的低迷令港片迷渐渐失去对香港电影全面复苏的期待，前两年的几部市场反响的港片，也未被人提高到重举香港电影旗帜的高度，香港电影日落西山，仅剩下徐克、杜琪峰等人支撑天下。在这个节骨眼上，不被人看好的《杀破狼》像是雄狮沉睡苏醒后的一声狂吼。对于仍对香港电影存有些许期待的人而言，无疑是一个意外的惊喜和莫大的鼓舞。对兄弟情义的注解，对社会问题的讨论，深情、悲壮的影像格调以及突破传统功夫片的动作，在《杀破狼》中，我们看到了消失十余载的香港电影品质。更重要的是，电影的导演叶伟信，之前凭借《爆裂刑警》、《朱丽叶与梁山伯》等片已崭露头角，笨哦代表了香港中生代导演正式接过了前辈大旗，而甄子丹、吴京、廖启智等角色更是凭借此片从此开启了演艺生涯新的篇章。2005年的《杀破狼》并不是一部划时代的作品，但当年该片让我们看到了香港电影复苏的希望。而十年之后，香港复苏之说早已成为一纸空谈，在北上内地市场的大趋势下，徐克的《智取威虎山》、杜琪峰的《毒战》、陈可辛的《亲爱的》以及尔冬升《我是路人甲》等片依旧代表着这些香港导演的水准，但电影却已成为顺应内地潮流的应景之作，所谓的港片早已失去了当年的品质，而对于影迷来说，何不希望能够看到一部有原汁原味的香港呢？就算一种情怀，找回当年的怀旧气息而已。这个时候，《杀破狼2》姗姗来迟。

暴力导演的上位

十年之后，叶伟信从导演做起了监制，老友郑保瑞担当导演，说道郑保瑞，很多新观众颇有微词，郑保瑞在这群北上内地香港导演中算不上成功，虽然有着一部10亿票房的《大闹天宫》，但影片的质量实则不敢恭维。但对港片粉丝来说，郑保瑞的特征在内地有些施展不开，当年的《大头怪婴》、《热血青年》两部鬼片奠定了其凌厉、暗黑的风格，随后一部《爱作战》有着不亚于《乌鼠机密档案》的残酷以及对绝境中对爱的写照。随后的《狗咬狗》技惊四座，警与匪的嗜血缠斗，价值观念正反模糊的警匪片充分显示了其暴力导演的属性，随后无论是《军鸡》还是加入银河映像的《意外》，乃至2012年的飙车武侠《车手》，郑保瑞的特色在于阴冷残酷，风格凌厉，对角色悲情命运的诉说以及宿命的故事。因此当郑保瑞接手《杀破狼2》时，个人认为是一个非常正确的选择。不要被其北上内地之后的纯商业制作蒙蔽了双眼，或许他与叶伟信风格有些不同，《杀破狼》的暗黑系警匪片风格非常适合郑保瑞。果不其然，在《杀破狼2》中，故事走向、角色无常的命运以及重口味的噱头设定，很像其前作《狗咬狗》，说该片是拥有正邪价值观的《狗咬狗》一点也不为过。倒卖人口，贩卖人体器官，监狱内部的残酷斗殴，任达华被囚禁笼中，用老虎钳拧断自己的手的场面非常重口味，如断指、割喉等血腥情节就更多了，且预告片中的剖腹场面在电影正片中也被删去，郑保瑞在片中名正言顺的回归了暴力导演的行列，几场硬碰硬的打戏也是十足的暴力。倘若不是受限于内地审查的话，我相信郑保瑞一定会走得更远，结尾也绝对不会是这样。相信这部电影已经达到了华语电影审查的极限，在没有分级制度的内地院线中，《杀破狼2》绝对不适合孩子观看，小清新女生最好也离这部电影远一些。

正义与人性的审视

比起第一集杀破狼命格的任达华、甄子丹、洪金宝三人，本片并无真正意义上的主角，几个主要角色之间，两条线索将多达6人的命运紧紧联系在一起，从最初两两对立的局面，一直到最后拧成一股力量。且角色之间的命运走势也像极了第一集。一步错步步错，步步紧逼的情节走向，古天乐与恭硕良兄弟、任达华与吴京、托尼贾与吴京等等之间多种联系与矛盾的“钥匙”，一人走向牵动数人，几人之间的联系使得电影的故事极富戏剧张力，剧情也顺其饱满起来，这部《杀破狼2》演足了两个小时，角色刻画与情节被填的满满当当，倘若不是中间部分被翻译机那段拖慢了节奏，电影一气呵成的故事会更加精彩。对社会正义及人性的审视依旧是电影的主题，角色无常的命运，赤裸裸的与无辜怜悯构成强烈的冲突，电影的欲扬先抑手法玩的非常精妙。120分钟的电影里，差不多有90分钟的时间让“好人”的的命运跌至谷底。而小女孩象征着希望之光，微弱而开朗，电影分散的线索于后30分钟内开始聚拢，从而进入到香港电影最擅长的路数里：当传统秩序不再能够主持正义的时候，只有以个人的行为去讨回人类最纯粹的公道，从而迎来了振奋人心且酣畅淋漓的大战。

再见兄弟情

《杀破狼》第一集的故事非常简单，但编导的高明之处就是为一个简单故事注入了浓厚的兄弟情义，这是香港电影的一贯传统，从当年吴宇森的《英雄本色》系列，再到后来的《江湖情》、《野兽刑警》、《古惑仔》，乃至如今的《扫毒》与《冲锋车》都是发扬传统的电影。但新世纪之后的香港电影，却出现了背道而驰的分支，比较鲜明的例子就是杜琪峰的《黑社会》，一改往日黑白社会兄弟情义的面貌，开启了江湖兄弟相杀的局面。这样转变代表了香港寻求转变突破的形象，包括后来的《神探》和《夺命金》，杜琪峰甚至让古天乐在《毒战》之中不停的出卖兄弟以求自保，这一点在《风暴》中也能找到影子。到了这部《杀破狼2》中，更是达到了手足相残的地步。本片在一反当年香港电影兄弟情传统的路子上非常极端，古天乐一开场对孕妇的情节，就已经暴露了泯灭人性的形象，乃至全片以对其亲弟弟恭硕良下手作为推动力，而串起故事脉络的不再是兄弟情义，而是亲情关系。这一点转变意在表明香港电影寻求突破的方向，然而只能作为突破以往故事桎梏的一个因素而已，而最终还是如港片一样，用拳脚说话。

动作盛宴功之怒

影片是一部动作盛宴，《杀破狼2》的最大亮点依旧在于武打设计。有别于第一集融合了综合格斗的新派打斗，本片与吴京合作N次的李忠志依旧走的是传统路线，但并不是说该片动作乏善可陈，三位专业格斗高手在片中的对决乃是近期华语电影少见的格斗盛宴。电影一方面的着力体现传统功夫片的魅力，另一方面在镜头语言上寻求突破，电影动作既有传统功夫片中原汁原味的真实打斗，也有冲击力极强的视觉效果，并且融入因人而异的融入了新的格斗元素。吴京以太极拳成名，在本片中其使用的是偏于传统的格斗技；而托尼贾则是顺应其个人技巧的泰拳，开场不久二人在狭小空间内的PK代表了本片的基调，不同流派的高手之间寻求阳刚而激烈的格斗技术。而电影中段监狱大混战的长镜头，之间COS《突袭2》，但本片这个场面绝对有新意，效果不俗。结尾被残酷的故事让情绪压抑了90分钟之后，长达30分钟的大混战得到了全面的释放，一腔怒火发泄在一票杂兵身上，群战与三人混战力道十足、拳腿凌厉、中西结合的动作风格异常爽快。怒火的宣泄，动作的精彩，压抑之后的爽快，不妨用近期一部知名短片的名字来形容这场大战：功之怒。

张晋的“老猿挂印”

有必要单独提一下张晋，这位大器晚成的武术高手的崛起要感谢安志杰，正是后者踌躇的推掉了《一代宗师》中的马三的角色，才让备胎张晋成功上位，从此一发不可收拾。而且之前据说《杀破狼2》原本也是有安志杰的份儿，包括吴京饰演的角色就叫志杰，但最后安志杰就这么消失了。无论安志杰在《杀破狼2》最后是否真的被踢掉，或许本来就没有他只是粉丝的坊间误传。安志杰一直红不起来，其命运也够“杀破狼”，反倒是其接任者张晋，至此顺风顺水。本片中张晋极为亮眼，不但帅的掉渣（就算挨揍时也很帅）而且格斗派系别具一格。也许是武术指导李忠志有意而为之，张晋在片中的派系正是《一代宗师》中的八卦掌。他在片中讲究以掌法变换和行步走转为主，敏捷多变，以动扰静，同时不乏虎狼之威，非常典型的八卦掌套路。而且最具噱头的是，在《一代宗师》中未能参透师傅绝技的马三，在《杀破狼2》中终于使出了“老猿挂印”一招：双臂上托，两手托住对方下巴猛推出去，这招类似于“老猿挂印”，因为“老猿挂印”在八卦掌中并没有这一招，所以马三不懂，六十四手中叫“叶里藏花”。在王家卫的访谈中明确描述过这招：《一代宗师》中的“老猿挂印”分为两式，上式就是六十四手中的“叶里藏花”，托下巴那招进攻，拆招在于下一式“回头望月”，受身后回头防御，托下巴这招就打不到你了。马三只是知道攻击，不知防御，所以没有悟道，老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头），片中张晋对托尼贾用了这一招，且有慢镜特写，满满的致敬。

何为“杀破狼”

杀破狼最早见于《易经》，是紫微斗数的一种命格。七杀，破军，贪狼，这三颗星曜永远在三方会合，三星同宫，名为杀破狼。拥有杀破狼命格的人皆有英雄气质，但一生飘迫，大起大落，命运无常。同时杀破狼与天煞孤星为两大绝命。▲七杀，也叫做七煞，坚毅勇敢的星曜，拥有理智而独立、冲锋陷阵、冒险犯难的特性，善于谋略，极为看重义气，不管如何，一定力挺到底，不管对错，一定是站在朋友这一边，适合交朋友。但七杀本身拥有煞气，个性太强容易扰乱格局。▲破军，正直坚毅，暴躁而易冲动。个性独特、自傲，不愿意臣服于人受人管束，主观意识很强，典型的个人主义者，富于冒险精神。由于过于冒进一意孤行，经历变动很大，会历经挫折与打击。▲贪狼，主祸福、欲望，能言善道，勇于表现自我，八面玲珑，为人圆滑通达，处事高调，贪狼同时也是桃花星，亦主花天酒地骄奢淫逸。《杀破狼》中的任达华、甄子丹、洪金宝皆为杀破狼命格，其中任达华典型的七杀星，甄子丹即破军星，洪金宝为贪狼星。电影围绕着他们三人的故事，三星一旦聚合，交错连环的人物关系，打破了原本稳定的格局，从陷入纷争，结局的宿命令人唏嘘。而《杀破狼2》中，杀破狼命格并不是很明显，是由于角色众多，淡化原有的主题，但依然能分辨出杀破狼命格的角色。依照电影的海报，七杀、破军、贪狼分别为三位主角：托尼贾、吴京、张晋。其余任达华依旧扮演了前作中的身份，意气用事（由前作的兄弟情变成了亲情），最终牵连他人牵动全局，走上了不归路。可惜的是，几位角色的命格之路在电影后期就全被打乱了，任达华的故事线在“功之怒”大战之前就戛然而止，留下了一个自在快活的结尾，同理吴京与古天乐。这一点是败笔，但可以理解，为了商业目的嘛，如果按照第一集那种路数，其实在大战之前故事就可以结束了，其实真正的结局是这样的：任达华的两个兄弟因他而死，他的路走到了尽头；吴京虽然逃出，却陷了托尼贾，自己的体质也没能就他女儿；古天乐违背道义杀了自己的亲弟弟，用正义与秩序之间的悖论，留下一个压抑且宿命的结尾，与第一集非常贴合。但电影出于商业考虑，必须要在最后30分钟用功夫进行一次宣泄的反击，将原本的悖论变成了有着纯正价值观的正邪大战，邪不胜正依然是大团圆的结局，以及小女孩长大成人之后的理想化结局，很超现实，好在电影的这个结局没有违背电影整体的逻辑，但杀破狼的主题却被淡化了。啰嗦了这么多，无非是出于对《杀破狼2》的个人喜爱。

电视剧没有想象中的那么差，反而是一部下饭神剧，而且为了朱泳腾，我给这剧多打三星，

一如既往的男神，从来不会让人失望的表演，潜藏的大叔气质男，比吴秀波还帅的大叔，理想型

男友，温柔暖男，成熟雅痞，气质好形象佳，主要是特别靠谱，啥事到他那里都能解决，绝对的

忠诚好友和暗恋对象，难怪晓娜会喜欢这样温暖的人。感觉朱泳腾都快成是都市电视剧的豪华标

配了，没有这个标志你都不觉得自己在看一部合格的都市剧，都市精英在观众和导演的印象中，

大概就像这样吧。