为了让剧集延续下去，编剧绞尽脑汁、挖空心思编造剧情，角色本来就很多，为了让大家都有露脸的机会，不得不搞出很多莫名其妙的反转，一次又一次，最终让人厌烦。

最大的破绽就是所谓的「每一个异人的出现都是有原因的，都是被设计好的，都是为了维护异人族的生态平衡」，异人起源于克里外星人的地球人改造实验，实验失败后就终止了，请问几千年后出现的各种异人是谁设计的？

是克里人设计的吗？克里人需要的是完全听从指挥的奴隶军队，他们只需要奴隶强壮、听话，绝对不会花心思建立奴隶生态平衡，剧集也交代了克里人会压榨所有的外星资源，榨干了就换下一颗星球，所以绝不是克里人的设计。

是「来世」里面的异人长老设计的吗？也不是。因为来世里的异人在转化变身之前根本不知道最终会拥有什么样的异能，只知道某人拥有被转化的潜质，这就好比说「这里有一颗种子，我知道它种到地里能发芽，但能长出什么东西我就不知道了」，对不起，这种靠天吃饭的搞法和「设计」完全不沾边。

难道是上帝的设计？抱歉，所有的异人都把克里人视为造物主，对上帝来说，所有的异人都是异教徒，他绝对不会想着去给异人操半分闲心。

所以，这只能是编剧的设计，而且是一个没能自圆其说的设计。

另一个破绽是「异人和凡人不堪异人始祖的压迫，联合起来用传送阵把异人始祖赶到了另一个星球」，异人始祖通过病菌控制异人大脑，让异人们一个个仿佛嗑药吸毒一样愉悦亢奋，哭着喊着要为始祖奉献牺牲，谁敢拦着不让牺牲就要拼命，哪怕被解救摆脱了病菌，再次看到始祖还是马上跪下来抱大腿舔脚趾求包养再服一粒小药丸，控制都已经强大到这种地步了，异人怎么可能反叛？

随着异能在剧情里的比重越来越大，这样的破绽越来越多，反转也越来越牵强，人与人之间的关系越来越混乱，让人越来越难以感受到推理解密的愉悦，取而代之的则是失望、厌烦。这也是很多美剧续集越来越让人难以忍受的原因。

是时候从这一剂又一剂的精神鸦片中醒来了。

与儿时伙伴再次相遇，甄开放、欧阳严严、萧晴突然有种同是天涯沦落人的感慨。

无论是辞了职离了婚如今起早摸黑开专车的单亲妈妈甄开放，还是宅居家中不想工作被老婆怀疑有外遇的无业人士欧阳严严，又或是遭受女儿从大学任性退学打击的高龄空姐萧晴，事业触礁，婚姻告急，家庭意外，中年人的难事，他们都遇上了，相互一倾诉，不禁惺惺相惜起来。

每一个中年人，有谁不是每天孤独地在与生活搏斗呢？

上有老人，下有子女。中年人的满腔热血，在漫长而艰难的点滴日常里被慢慢耗尽。再次相见，有的人假装坚强，强颜欢笑，咽下辛酸苦涩，表演着我过得很好；有的人转瞬间就向你推销起了保险和股票，伶牙俐齿得令你感到无比陌生。这时我们才恍然意识到，岁月这把无情而锋利的刀，已把所有人都刻画得面目全非。

《遇见幸福》通过三位主角的信仰塌陷或是信仰中空，向我们全方位展现了现代人的中年危机。它让我们意识到，幸福不是去追求源源不断的物质和金钱，它更像是达成一种对人生的体悟和理解。这是每个人的一堂生命必修课：我们唯有认识到什么对于我们来说是最重要的，才能拨开内心的迷雾，找回闪光的初心。

值得一提的是，剧中不时穿插三位小伙伴童年一起玩耍的场景。曾经的天真烂漫与当下的愁苦处境形成了鲜明对比。现在的甄开放、欧阳严严与萧晴，脸上多得不仅是皱纹，更多了几分难以掩饰的焦虑。

“日子是为自己过的，可我却觉得每天都在为别人而活。”待业在家的欧阳严严面对父亲和妻子的就业催促，深深感到自己没人能够理解。作为三代人间的夹心层，他有最大的责任和压力，却只能得到最少的安慰和休息。你不会知道，压垮一个疲惫不堪中年男人的最后一根稻草会是什么。所有人都期待他顶天立地，他却发现真实的自己脆弱而敏感。

是不是一到中年，什么都会变得很难呢？《遇见幸福》里是人生往往并不是充满着失败，只是存在不必要的期待。正如一心让女儿学金融专业，不顾意愿地将她塞进会计培训班的萧晴，她的痛苦何尝不是源自过分的一厢情愿呢？或许在她看来，按部就班的生活就是最好的选择，可她又何尝站在女儿的角度想过：毫无自主权的人生，悲哀得就像提线木偶。

两代人之间总是有着种种冲突，生活习惯上的，教育观念上的，乃至人生选择上的。似乎从我们懂事起，和父母的战争就从未停止过。即便远道而来的父亲主动包揽了所有家务，承担了保姆的任务，但甄开放依然免不了抱怨父亲的许多习惯。大概这就是有了孩子后，中年人每天都要经历的鲜活案例吧。我们在生理上已经成年独立，但在心理和情感上却总是像个需要人照顾的小孩。在一种既抗拒又难以割舍的矛盾中，我们和父母在大城市的同一屋檐下成为了彼此的羁绊。

甄开放，欧阳严严与萧晴的故事，是千千万万在城市中努力奋斗着的中年人的缩影。他们平凡，他们糟心，他们焦虑，他们的故事就是我们的故事。《遇见幸福》将镜头对准了他们，让我们见证生活如何将他们变得强大。同时，我们也从他们身上看到，面对漫长时光里的艰难险阻，我们从来不是一个人。父母和朋友，亲情与友情，一直是我们前行道路上最坚实的后盾。

我相信，所有的困境都是暂时的，所有的山重水复都将会迎来柳暗花明。我们告诉自己要学得坚强，也允许自己可以偶尔脆弱。只要我们还拥有相知相识相扶持的彼此，就不会向岁月低头，更不向生活认输。

特赦1959第25集开头几分钟，刘安国与康泽的对话和心态转换之间的演绎堪称登峰造极。一个前共产党员、叛徒，一个复兴社创始人之一、国民党特务，在功德林里都属于“落后份子”、相较于国军军官的不受待见之人。

在两人的对话中，开始刘安国掌握聊天的方向和节奏，像猫逗老鼠一样玩弄康泽的惊恐之心，康泽对自己头上的“特务”帽子可能招来的不被特赦，或最终判决死亡的可能而惊惧。刘安国因找到一人比自己的处境还要下等而取得心理优势，并对自己能掌控两人之间的局势而得到“上位者”玩弄于人的快乐。

但是康泽也不是一般人，国民党中常委。在手被热水一烫的瞬间，康泽回过神来，脑中迅速找到用以反击刘国安的利刃：共产党最恨叛徒。几句言语之间，似是把刘安国打进十八层地狱，不得翻身。刘安国悲从心来，一时无法控制住悲伤。这时，轮到康泽露出轻蔑的微笑。

短短几分钟，两人的心理互搏，势能转化，以及人性的无意义之恶生动演绎。但可悲的是，这种互搏，没有任何意义，只是满足自己内心可笑的“高人一等”罢了。

这个情节看完久久不能平息，人生中有许多无意义的事不过是为了证明自己比别人强一点而已，沾沾自喜之间时光老去，又极易患得患失。他人即地狱，在与他人的政治中，必须要保持自己的独立性。

（原载于虹膜公众号，剧透范围在前六集）

今宵难忘，金宵同样。许多人记挂的金宵大厦，终于又再通了灯火，那人味夹着鬼气一散，你我发现，原来自己依然楼中困兽。毕竟三年过去，人世除了更窘迫些，也没多少变化好说、能说。

那么，索性还是让这幢通灵的大楼替你说去。

这一说，就说出了今年目前最高分的华语剧《金宵大厦2》（8.5分）。比之最高分的内地剧《超越》（8.2分）、最高分的台剧《华灯初上》第三季（7.5分），《金宵大厦2》虽然一腔鬼话，但是离我们这些常人最近。

【详细】

14338596

冲着金晨的颜值 ，我去看了，然后我实在是非常疑惑。

闺蜜去别墅放松就放松吧，为啥其中一个人独自跑出去，明明感觉到有危险，为啥还乱跑到其他地方，而不是跑回别墅。然后看到最后闺蜜3人喜欢上了同一个人？爱而不得，于是想将他们都杀死？然后杨洋烧伤修复后，为啥会变成婉嵚的样子，一模一样？我感觉这是最大的bug,剧中女性角色完全都不带脑子出门吗？

算了算了，不能戾气太重，给个3分吧。

郫县，我太失望了。

这是我在郫县最失望的一次。

就因为我信了你的邪，我拖了三年半才看。

小组消失，粉丝控场，审核机制 – ok, fine, 反正一些人不是你的核心用户，另外一些事情不完全是你的锅。但是，Journey’s End, GCSE和A Levels的可选文本，6.8分？

平庸，乱，没有起承转合，拖沓，没有张力，没有人物塑造，低成本，没有战争场面，太平了，没有高潮，没有情感，没有剧情，Cliché，节奏不好，等等 – 你会用搜索引擎吗？你需要我牵着你的手使用一下搜索引擎么？连日活三百的app都用了，我认为你应该善用互联网？

首先，只要你使用一下互联网 – 这部电影是话剧改编的，based on a play, Based on a Play, bASed On A PLaY, BASED ON A PLAY. 哪个字儿不认识？没有不认识的吧？我也想看，我也爱看，他扔两亿刀炸坦克给我看，但他不。需。要。他作为话剧，没有一处有情节，需要它用视效来讲。他如果为了吸引你来看而花了两亿刀炸坦克，我反而会觉得恶心。

第二，没有剧情。一个小时四十分钟，你第一幕通过新来的军官的眼睛认识了一整个连的军官，连长和一名军官明显是ptsd患者，同僚军官和你畅想后方畅想战后，第二幕开头就知道了英国人的任务是什么 – 要生擒德国人，第二幕后段主要角色就在生擒德国人的时候死了一个了，第三幕你的视角直接被杀了，一个小时四十分钟，这些剧情还不够吗？

你不是不知道有没有剧情：你只是想看宏观叙事。Say it. 低级军官的畅想，中级军官的痛苦，军士受到的鼓励，军士的牺牲，对上级军官的挑战与奚落，对你来说不算剧情么？你只想看哪儿哪儿哪儿横尸遍野了，只想看德国人和英国人的strategy是什么，只想看谁谁谁占了谁谁谁在哪儿哪儿哪儿的地，谁谁谁又夺回了在哪儿哪儿哪儿的地，谁谁谁用了坦克，谁谁谁被芥子气攻击了，谁谁谁占了上风，谁谁谁快输了 – 你只想看这些，是不是？

没有高潮，没有情感，没有张力。全片头脑最清晰最亲切的低级军官Osborne死的时候不算高潮么？Osborne死后Stanhope对上校的挑战与嘲讽没有张力吗？Stanhope与Raleigh的爆发没有张力吗？Osborne死前对妻子的评价与烧掉了的信没有情感吗？Raleigh死前终于和Stanhope回到了first name basis上没有情感吗？你看了吗？

低成本。原作的Stage direction描述得很清楚 – “gloomy tunnels” “damp air” “earth walls” “flames of candle that burn all day” – 这一版哪里没有做到？哪里没有忠于原作？没有按照你的意思炸坦克就是低成本了。

2017年看到PTSD，探讨战争的无效性，把敌人当成活生生的人来看，承认他们的恐惧，看到同志间的情谊，以及得知战争中大部分时间是在等待，是在吃饭刮胡子可能确实cliché。但不能因为我们今天看觉得它老调重弹就否认它在1928年的创新性。它贴近真实的感觉，和它对一些事情的揭露，对当时的戏剧来说，一定是走在前沿的。

即便我承认以上这些主题是相当陈旧的了，我觉得我们没有真正探讨的是角色的阶级。你以为（我以为）至少在这种情景下，在死亡面前人人平等，但是没有。公校出来的有钱人家的儿子是摸不着状况的上级军官，他们在fine dining的时候底层军士十个里面能回来四个都算好的。中级军官忍着ptsd的影响不痛不痒地挑战几下上级军官的权威，安抚着下级军士，等回到后方上级军官依然unscathed，而底层军士可能已经不知道在哪儿了。

我觉得如果你说Stanhope演得不好，导致你进入不了剧情，我可以理解，你说Raleigh演得不好，导致你看不下去，我也理解，甚至你说Osborne演得不好，没有那么令你喜欢，所以他死的时候你没什么感觉你也不觉得是高潮，我都不会说什么。但是本子不好？

What

既然说到演得好不好了，我觉得Osborne，Mason和Trotter演得都很精彩 (as they should be), Raleigh和Hibbert还好（尤其是Asa还那么年轻，他deliver得比我想象得好多了），Stanhope我觉得… 技术上他能做的都做了，也做得很不错，但就是… 不动人… 但其他角色绝对能够弥补他的不足。比较惊喜的是上校，Osborne死后他一分多钟的两场戏，那种欲言又止言辞闪烁，我真的觉得他也身不由己，他也动情了，但其实他在本子里可能是相当冷漠的。他把Osborne送出去的时候，在fine dining.

我会幻想平行宇宙中的自己看过一版合成的旅程终点：17年的Osborne，17年的Trotter（就是电影版的），07版的Raleigh（虽然我觉得他现在可能也能很好地pull off Stanhope）和28年的Stanhope （Olivier）。

我们学校当时学的是探长来访和欲望号街车，如果当时我们选的是旅程终点，今天的我会是另一版的我。我也很喜欢探长来访和欲望号街车，但小时候你看的东西，尤其是别人拉着你的手看的东西，就是会给你塑形。

我非常相信现在的和未来的很多中学生会像我们当年看dtt版的哈姆雷特一样看这版旅程终点，不是说30版和15版得不好，而是学校通常喜欢给学生看画面清晰，口音贴近现在的版本。

本来以为是动作片，一看是搞笑片，最后成了奇幻片；这年头身上没点纹身还真不敢出门；出了命案澳门警察现场勘察了吗，连弹头都没发现，不勘察现场不查案，大队人马去追两个香港警察；杀女警的理由竟是因为小孩的自尊受了伤害；最后出来的龙也是奇葩，直接化身足球运动员，直接把凶手踢回岸上。女医生人设崩塌淑女变欲女。

情节奇葩、人设崩塌，没法不吐槽。

9.23.

剧播完了来更新一下，也许我会掉粉，但是我确实是在公正客观的角度上说的。手动给我开播前几天写的剧评画个分割线。

我作为一个剧粉，除了赞赏的剧评，也看了很多所谓“黑”的剧评。当然，其实这个定义并不准确。真正的黑是盲目跟风，有自己的观点的观众，一定会给本剧一个最合理的分数。我本来准备打的是四分，因为一分水军太多，想要天盛长歌得到合理的分数，我就打了五分。

废话不多说，今天我的主题是，天盛长歌确实应该正视自己存在的问题。

第一点，就是受众问题。其实这部剧，可以算是一个半正剧，不是偶像剧。首先在观众群上的定位就不是普通大众，在宣传上侧重剧中演员演技而非剧情，会造成一部分观众的流失。

第二点，是编剧的叙事问题。这样的叙事方法，看英美剧的朋友可能接受度会高一些。它是把所有的铺垫放在最前，然后一一引爆。但是如果没有足够的吸引力，在等引线引爆的时候，许多人就已经失去耐心转身告辞了。不得不说，这种叙事确实是国产剧的一次新的尝试，值得赞许。但是你要想将观众留住，你就应该让剧情达到平衡，就该让男女主的感情先走一步，调和一下风雨来前的平静。

但是男女主的感情，来得太快，不是先走了一步而是一喊开始就在跑。刚开始一见钟情也就算了，一转眼凤知微暴露，宁弈立刻马不停蹄赶过去救人。像辛子砚说的，为了一颗棋子毁了整个棋局，实在让人接受不得。试想，宁弈本就在宗正寺待了很多年，好不容易被放出来，这样的时候，难道头等大事不是复仇吗？遇到一个心仪的人，不过短短几天，转眼多年心血都能随手一抛，算是考验了一把观众的逻辑。

这不过是冰山一角，反映出的是叙事的漏洞。原书里没有这种问题，是因为顾南衣，赫连铮，晋思羽三个人的调和作用。前半部分主要是顾南衣，后面则是晋思羽。然而在剧里，顾南衣的戏份实在是太少，只是时不时露个脸，调和作用被削减得一干二净。于是观众就会看到凭借演技苦苦相对的两位主角你来我往，自然感觉到了疲累。

而在赫连铮出场以后，明显好看很多，原因也就是在此。但多少人能坚持到这里，也无人能估测。

最后一点，是剪辑问题。斩头去尾没有连贯性，赖不了制作方。我不是芒果的黑，但是播出方能在关键时候落井下石，机智远遁， 恕我难以理解。

以上，个人的近来感想。我应该算是在分析天盛长歌为什么没有取得高收视的原因。也希望各位剧粉控制一下自己，一个剧没有高收视，首先应该反思的是自己的不足，而不是遴选和苛责观众。

啊……感觉写完以后会被剧粉和黑子同时开怼……默默流下了害怕的眼泪……

…………………………………………………

随心情打分是自己的事，想请大家客观公正地观望，所以写了这一大段东西。

原著里面，每一个人个性性格都很鲜明，女主甫一出场，便轻飘飘将多次刁难的五姨娘推下了冬日的池塘，用扫帚三次推开求生的女人，最后被拖下水，也是直接用剪刀断发，其狠辣果断，常人难及。后来为救一风尘女子，女主直接割了对面的生殖器官装到荷包里，并以此威胁。这还只是第一卷上卷的前几章。是啊，看着爽，那么请问，能拍并播到电视上否？

拿《延禧攻略》和《天盛长歌》比，本是没有什么，但你偏要以此对比显出《长歌》有多落于人后，大可不必。为了在电视上播出，想必制作方也是费了一番心思的。改编原著后的电视剧，以家国情仇为基调，特别是男女主一个前朝公主一个现朝皇子交代得太早，未免有些落于俗套，但是比原著要好理解得多。可以说，改编以后的这部剧虽然新意不足，但诚意有余。服化道不用多说，色调也很漂亮，光场景我就能打个很高的分。

我不太明白刚出了前六集，就有人说叙事过慢，不好意思，没有铺垫，您能不能看得懂都是个问题。再有，演员的演技可圈可点。倪妮个人认为挺不错的，原音恰恰是偏中性的音色，更贴切后面其另一个身份“魏知”。满意的是倪妮画眉这段，

【详细】

95982121

程浩威给了凯琪很多陪伴很多关心，很多帮助。尽管他那么喜欢她，却依然帮助凯琪让她能够和阿杰在一起。帮她和阿杰解开误会、开导凯琪不要太自责等等等，有很多瞬间都让我差点忘记浩威是那么喜欢杜凯琪。

故事的最后，凯琪和阿杰在一起了，乐萱和宝珠姐也找到了自己的幸福。

浩威小心翼翼的打开他的猫盒子，发现里面的猫死了。

浩威出国了，故事的结局里，没有了他的影子。

那个故事中最最了解凯琪的人，却好似被遗忘。

是不是我们都曾是程浩威，或是都遇见过程浩威，时光匆匆，故事的最后我们都会由喜欢（自己）一个人变成喜欢（某）一个人。

浩威释怀了自己，去找回没有遇见凯琪时的自己。他离开了，他没有让凯琪自责，她从未亏欠她，只是他一直舍不得…

首先，法官查案这个点确实看上去不是很合理，但是作为这样一部想要反映????少年犯和法律现状的短剧，为了更好地展开剧情，展示一件件事件背后的真相和背景，需要这样的戏剧冲突，毕竟也不是纪录片。有些人对对话中的核心观点输出很不满，觉得像说教一样很没意思。但在我看来这些话语并没有另我感到尴尬和厌烦，我也不觉得这些部分很冗长且无聊。恰恰相反，这些内容在剧情中间的穿插恰到好处，有时更给我一种幡然醒悟，主题升华的感觉。针对剧情上，或许是因为我的共情能力很强，很多情节让我忍不住痛哭，有不解和气愤，也有感动。我认为剧情是触碰到核心矛盾点的，切入点无疑是深入的，虽然很多细节没法深究但也足够引起讨论,关注与思考。再提一嘴，我很喜欢男主，因为自己曾被黑暗侵蚀，所以想为别人点一盏灯，这样的精神真的很令我感动。女主很无情且偏执但她的很多决定又是令人敬佩的。男女主两人的态度也代表了对少年犯看法不同的两种声音。但无论是哪种，主角们的信念无疑是感染到我的。

总体来说，对这部剧我个人是强推的。

当年在家和老婆一起认真的看完了这部连续剧，虽然是讲鬼魂的，但是更多的是人性和感情。真的不能不服韩国编剧的水平。这些年陆陆续续也看了不少韩剧，真的发现虽然韩国人可能格局不够，但是他们拍的电影和连续剧的水平和立意真的是越来越好了，从信号，王国，我背后的陶斯等等，真的是越来越好。这部剧真的是好片子，推荐大家观看。