财神来了影评

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  • sirius_flower
    2017/1/29 15:16:27
    Солнце одно
    Солнце - одно, а шагает по всем городам.
    Солнце - мое. Я его никому не отдам.

    Ни на час, ни на луч, ни на взгляд. - Никому. - Никогда!
    Пусть погибают в бессменной ночи города!

    В ру
    Солнце - одно, а шагает по всем городам.
    Солнце - мое. Я его никому не отдам.

    Ни на час, ни на луч, ни на взгляд. - Никому. - Никогда!
    Пусть погибают в бессменной ночи города!

    В руки возьму! Чтоб не смело вертеться в кругу!
    Пусть себе руки, и губы, и сердце сожгу!

    В вечную ночь пропадет - погонюсь по следам...
    Солнце мое! Я тебя никому не отдам!

    Февраль 1919

    https://www.youtube.com/watch?v=QI7wmknlcpI
    --------------
    There’s only one sun - but it travels the world everyday.
    This sun is all mine and I won’t ever give it away.

    I will share not an hour of warmth, not a beam of its light!
    I’ll let cities perish in the constant, unchangeable night!

    I will hold it up with my hands, till it ceases to turn!
    I don’t care if my hands, lips and heart must get burned!

    Let it vanish in darkness and rushing, I’ll follow its way…
    My darling, my sunlight! I won’t ever give you away!

    February, 1919

    By Marina Tsvetaeva
    Translation by Andrey Kneller
    【详细】
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  • eddy
    2017/3/10 22:40:06
    一段好的台词
    值得一看的国产片。别的不说,这几段台词说得太好了。
          “钱这个东西,有时候帮穷人解决了问题,有时又为富人制造了更大的问题”。
           “五十年之后哪一样是你的?社会经济在繁荣,国家机器在运转,我们发现了生锈腐化的机器部件,当然得毅然决然地拧掉
    值得一看的国产片。别的不说,这几段台词说得太好了。
          “钱这个东西,有时候帮穷人解决了问题,有时又为富人制造了更大的问题”。
           “五十年之后哪一样是你的?社会经济在繁荣,国家机器在运转,我们发现了生锈腐化的机器部件,当然得毅然决然地拧掉。否则,今天你眼前的良辰美景,就是明天的浮光掠影。改革开放改变了我们的生活,却也成就了一批有欲望没信仰的人。”
          “要破坏一件事,最好的办法,就是故意用歪理为这件事辩护。有的人,自以为拥有了财富,其实是被财富所拥有。当下的时代,是最好的时代,也是最纠结的时代。”
          “头脑来自天赋,但良心是需要选择的。”
          “我和你都生活在同一个时代,所有人都在在一边并不是好事。就像一艘船,所有人都站在一边就失去了平衡,很容易翻船。”
          ‘真正牛的人, 不是他认识多少人,而是在他落水的时候还有多少人认识他。’
          “正人行邪法,邪法亦正。”
          这些台词,直指当代社会人们的痛苦的根源,说得多么透彻。
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  • 归来去兮
    2023/2/6 14:45:52
    经典式玛丽苏

    想当年给盛一伦演配角的演员如今都已大??,而他的资源……此一时彼一时啊。

    十家总裁九家姓顾并不夸张,又是一个令人下头的霸总人设,最近已经不怎么流行这款了。

    有优点吗?有的!全程不虐,每次见好就收,没有刻意??观众的意思,还有定时定量的发糖,4组cp都还行,副线虽多但不抢戏。

    想当年给盛一伦演配角的演员如今都已大??,而他的资源……此一时彼一时啊。

    十家总裁九家姓顾并不夸张,又是一个令人下头的霸总人设,最近已经不怎么流行这款了。

    有优点吗?有的!全程不虐,每次见好就收,没有刻意??观众的意思,还有定时定量的发糖,4组cp都还行,副线虽多但不抢戏。

    缺点也不少,重点是逻辑问题,什么开着面包车堂而皇之的进富人别墅区绑票……反派为了谋害男主用剧场钢架横梁砸女主……活了26年的女主没学会走路,一天摔800回,回回着陆点都是男主的怀里……一家上市公司的董事长跑男主身边当了5年的总裁助理……一千年前的白若溪这内衬是认真的?↓

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  • 高大发
    2014/5/14 15:52:48
    被优秀的电视戏剧包围的日子~
    星星风已刮过月余,意犹未尽,同一公司的新作《你们被包围了》,剧情刚刚展开, 电影一样的制品水准,非常精良,我甚至觉得,他比《星星》更好,更有前途。因为他有戏剧的高度,电影般考究的叙事手法,只是目前剧情还未全方位铺展开,但无论后面剧情是否给力,就目前腾讯更新的两集的这点货来讲,新一代的韩剧不是一般的会讲故事。

    故事开始于一场貌似交通冲突引发的汽车追逐,拥挤的车道,熙攘的城市,暴躁的乘客
    星星风已刮过月余,意犹未尽,同一公司的新作《你们被包围了》,剧情刚刚展开, 电影一样的制品水准,非常精良,我甚至觉得,他比《星星》更好,更有前途。因为他有戏剧的高度,电影般考究的叙事手法,只是目前剧情还未全方位铺展开,但无论后面剧情是否给力,就目前腾讯更新的两集的这点货来讲,新一代的韩剧不是一般的会讲故事。

    故事开始于一场貌似交通冲突引发的汽车追逐,拥挤的车道,熙攘的城市,暴躁的乘客,搞笑的追逐,紧张且诙谐,像极了那些年一起看的日剧:闹哄哄气氛,无奈的现实、嘲讽和自我解脱,看似荒诞又那么真实,看似调侃又善良真诚。戏剧是于或平凡或艰难的现实中,勇敢的夸张些,清楚的与现实区别出来。明知是夸张的戏剧,观众依然能大笑的一起调侃生活,虚虚实实间其实能给人生更精准的启示,这就叫艺术是来源于生活又高于生活的,韩剧很好的提取戏剧的元素并运用进了《包围》,而当年的日剧唯独缺少的就是脸谱化的戏剧角色。

    所以在《包围》里,我看到了了不起的尝试,韩剧剧情不再是苦情的生活账本模式,进入了更高级的戏剧模式,有脸谱化的配角,适当的喜感和调侃冲淡现实生活的生硬和沉重。但是重视符合逻辑的剧情还是电视剧的基本要求,所以我说这个《包围》是好的电视戏剧,韩流如今卷土重来,因素非常多,但是很好的电视戏剧呈现力(也就会讲故事),绝对是制胜的法宝。

    开场无交代,以为是交通冲突印发汽车追逐,短短几分钟,长镜头短镜头,动作戏,直升机航拍,还抓住时机用几个画面交代了多达5到6个人的主角阵容,一番激烈厮杀后,主角群像升起,原来他们是警察!接受这个节奏的观众马上被置身与另一激烈的场合,一群冲突厮打的高中生,在戏剧的紧张和诙谐中,完全没有发现,时间已经被偷偷切换了,直到第一集快结束,观众才明白,吵闹的高中生是男一号和女一号年轻的时候,感情戏是从这里讲起的。

    第二集开头居然还是那场汽车追逐,不过时间往更前推进了,从我们误以为那是交通冲突点的前面,原来这是一次有计划的追捕行动。第一集交代悬念还没有讲完,故事跳到主角第一天警队报道,目前为止,有三个时间层,第一,开头的追匪徒(团队磨合完成。)第二,高中时代,男主的身世动机。第三,刚刚开始当警察,在另一个男主传奇警察的带领下如何从菜鸟到高手,中间穿插着主角追求妈妈死亡真相的悬疑案中案。

    在时间领域的肆意穿梭是电影擅长的,在一个电视剧里能良好的做的这几点,仿佛在画圆,每一集时间要行走要能成一个小圆,全部几十集的故事能成大圆,考验的就是制作者愿意花多少心思讲故事。一个好故事平铺直叙可以变得很平凡,一个简单的故事,也可以用高超的手法开展的很别有生致,何况这不是一个简单的故事。


    ps说点题外的
    四处散落的剧情和时间段相互对比照应,即使彼此的时间轴也是彼此的参悟,这个手法在星星中还只是简单的应用,每集开头一小段千颂伊前世故事和该集剧情推进进度刚好吻合。在《包围》里这是通篇渗透似得应用,片段式剪辑配合电视剧的长剧情,虽然这么用的电视剧有不少,但是韩剧这方面的尝试还是比较成功,从现在洞悉过去和未来,这样需要非常好的
    旋律感,跟中国电视剧重视整体不同,韩剧每一集交代多少事情,让观众从哪个切入点进入,最后以那个悬念走出设计得非常用心,十分强调旋律感。相比而言,中国电视剧信息量大,集与集之间即便有怨念过度得一般都很粗糙,好的电视剧也只能说有节奏感,谈不是旋律感。这就是同样“制作精良”中国电视剧少的就是节奏到旋律的文艺气。



    如今韩剧流风云再起,舆论普遍认为因为他们“制作精良”。“制作精良”这四个字可谓见仁见智,如果单纯把“制作精良”归类为“精美”那就太肤浅了,就好像学武功,只学招式不学内功。这就像风尚界总强调的,时尚不是一身名牌,而是一种生活态度。精致生活不是浪费,是一种态度,对事、对物、对自己孜孜不倦的一种态度。
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  • 陈茉不能说话
    2019/5/6 23:01:36
    大阪城始终乌云密布
    这两晚看了以战国时代为背景的《花战》,虽然说主角是池坊专好,但我还是想谈一谈千利休。 知道千利休,是我在本科时候开始真正喜欢喝茶之后,逐渐去了解的一个历史人物。从冈仓天心的《茶之书》,到一部叫《寻访千利休》的电影,再到我在大阪城看到了千利休画像,再到《花战》...  (展开)
    这两晚看了以战国时代为背景的《花战》,虽然说主角是池坊专好,但我还是想谈一谈千利休。 知道千利休,是我在本科时候开始真正喜欢喝茶之后,逐渐去了解的一个历史人物。从冈仓天心的《茶之书》,到一部叫《寻访千利休》的电影,再到我在大阪城看到了千利休画像,再到《花战》...  (展开)
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  • 季时行乐
    2015/12/22 19:46:09
    希望终能成为这样的intern

    看的过程是舒适的一部片子。角度很是新颖。安妮海瑟薇曾经还在时尚女魔头被压榨到这里已经是化身一个公司的灵魂人物了。而boss身边的助理则成为了一位年事略高的intern。从开头老Ben的自述可以知道他丰富的从业经历,再从他的谈吐与自身打扮可以看出这是位秉着传统和良好习惯的gentleman。

    在渐渐进入剧情的同时我跟随着女主角开始慢慢了解了这位intern的善解人意、善于观察和独有

    看的过程是舒适的一部片子。角度很是新颖。安妮海瑟薇曾经还在时尚女魔头被压榨到这里已经是化身一个公司的灵魂人物了。而boss身边的助理则成为了一位年事略高的intern。从开头老Ben的自述可以知道他丰富的从业经历,再从他的谈吐与自身打扮可以看出这是位秉着传统和良好习惯的gentleman。

    在渐渐进入剧情的同时我跟随着女主角开始慢慢了解了这位intern的善解人意、善于观察和独有贴心。Ben可真是一位迷人的男士呀。如女主所说这是位已经快濒临灭绝的“man”,而非当下社会里那些普遍的不修边幅只爱宅和游戏的boys~Jules是个很有自我想法的拥有女权意识的成功女人,家庭也是完美:有个为了她而放弃好工作一心一意当家庭主男的丈夫和机灵聪明可爱的女儿。当然她繁忙的工作也让我们猜到她终究会在工作与生活面临选择和妥协。但在最后,故事很美满。

    有时候,我时常会想现在的自己在混着什么日子:松懈的生活习惯,毫不紧张的学习,紊乱的生活作息。虽然日子还是一天过着一天,但我总在偶尔睡不着的深夜被一种抓不住的慌乱刺激着大脑让我难以入眠。

    加上片中女主角,那样自信,那样有想法,那样如同Ben所说的“你的想法和决策才是这个公司鲜活的动力”的成功。女主角的一天工作和时间是相互挤压着的,等同于我两天甚至三天的工作量。看这丰富的人生,再看看自己,实在觉得太过浑浑噩噩。也许,我也该在此刻【下定决心】,【说到做到】,不可再枉费这每天都流失的分分秒秒了。影评写到最后成了自己的感想和抒发了,也是感谢这部片子。

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  • 青泥
    2008/10/4 19:04:58
    “每时每刻生活的重担和灾难侵扰着我们”
    同样最喜欢片中十胜节表演《罗摩衍那》的片段,歌舞很好看,小孩子扮演的猴军又乡土又可爱,而观众的反应和罗摩出现之时的效果让我第一次有了点体会为什么罗摩在印度人民中有着如此之高的地位。男主人公的歌词表现出来了这点,罗摩不是史诗里的英雄,而是人们心目中的善良和希望,他教给人民的最重要的东西……还是让人们心里带着希望去忍受生活的重担和灾难。
    罗刹王的模拟像在火焰中燃烧起来,可是却就在这个高潮,全村又
    同样最喜欢片中十胜节表演《罗摩衍那》的片段,歌舞很好看,小孩子扮演的猴军又乡土又可爱,而观众的反应和罗摩出现之时的效果让我第一次有了点体会为什么罗摩在印度人民中有着如此之高的地位。男主人公的歌词表现出来了这点,罗摩不是史诗里的英雄,而是人们心目中的善良和希望,他教给人民的最重要的东西……还是让人们心里带着希望去忍受生活的重担和灾难。
    罗刹王的模拟像在火焰中燃烧起来,可是却就在这个高潮,全村又停电了,老头子说“看来燃烧的罗波那要在黑暗中倒下啦”……片中表现矛盾的片段很多,但这节最巧妙,很自然、很生活气息的戏剧性,不像片中其他类似片段的说教味道那么重。
    其次喜欢的是那个苦行者搭男主角车的段落,非常朋克的苦行者,潇洒得让人目瞪口呆,歌声放浪不羁,看得人心里欢喜。
    总体来说,其实还是讨好观众无关痛痒的理想主义……连里面的村庄,贫困落后都贫困落后得像个童话。就像是一切都源于环境,人民全都淳朴可爱,无辜之极。
    始终觉得,在中国和印度这样快速发展的变迁社会中,真正的贫困落后只会让人变得卑劣,变得麻木,变得丑恶,而不是让人保持像片子里村民的纯真。
    痛苦是有的,不幸也是有的,可是不是现实中的痛苦不幸,只是一种铺垫,让人还感得到希望,能感到罗摩的存在,可以期待一下罗摩的到来。
    这部片子看似是很有雄心的,企图涉及到困扰现在印度的每个问题,种姓、落后、“有百姓而无公民”,可惜到了最后,只是在每个涉及到的问题上割开一个小小的创口,然后又用(对国家和对爱人的)爱和希望的创可贴贴好了,真是讨巧。

    P.S,这部片子在IMDB上竟然有8.3的高分……果然很受欢迎。
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  • Fikyxt
    2022/3/27 10:22:22
    暑期何漫漫

    上映前大半个月就在期待了,3.11那天兴冲冲淘票发现我们这个市区没有电影院上映很难受很想看只能等线上了??因为不满140字所以我再写点。很想看上映前大半个月就在期待了,3.11那天兴冲冲淘票发现我们这个市区没有电影院上映很难受很想看只能等线上了??因为不满140字所以我再写点。很想看

    上映前大半个月就在期待了,3.11那天兴冲冲淘票发现我们这个市区没有电影院上映很难受很想看只能等线上了??因为不满140字所以我再写点。很想看上映前大半个月就在期待了,3.11那天兴冲冲淘票发现我们这个市区没有电影院上映很难受很想看只能等线上了??因为不满140字所以我再写点。很想看

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  • 露西
    2018/10/28 21:10:10
    找回失落的美好
    1.我是10000萌萌哒 ?? 2.小时候的Christopher Robin和Pooh依偎在一起 Do nothing ?? 3.雪景 有种落寞和孤单 ?? 4.但是我们还可以携手 ?? 5.然而依旧是落寞 ?? 6.相遇前各自都有着不知所措的迷茫 ?? 7.Surprise! ?? 8. Confused. ...
    1.我是10000萌萌哒 ?? 2.小时候的Christopher Robin和Pooh依偎在一起 Do nothing ?? 3.雪景 有种落寞和孤单 ?? 4.但是我们还可以携手 ?? 5.然而依旧是落寞 ?? 6.相遇前各自都有着不知所措的迷茫 ?? 7.Surprise! ?? 8. Confused. ...  (展开)
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  • 小红帽
    2018/5/23 23:52:03
    在自家阁楼 活成流浪汉 —— 《脆弱地带》
    这篇影评可能有剧透 最近看了这么一部脑洞开阔,但又合情合理的电影。 男主有着一份安稳的高收入工作,住在郊区的大房子里,隔绝世事嘈杂,又吃穿不愁,有着漂亮的妻子和两个女儿,生活似乎很完美。 然而就是这样一个人,在某天下班后意外来到自家落灰的阁楼,发现原来从窗户看着自己房子里发生的...
    这篇影评可能有剧透 最近看了这么一部脑洞开阔,但又合情合理的电影。 男主有着一份安稳的高收入工作,住在郊区的大房子里,隔绝世事嘈杂,又吃穿不愁,有着漂亮的妻子和两个女儿,生活似乎很完美。 然而就是这样一个人,在某天下班后意外来到自家落灰的阁楼,发现原来从窗户看着自己房子里发生的...  (展开)
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  • 巨安
    2017/8/13 1:40:17
    牛人Jo Nesb?与他的Harry Hole系列
    (本文木有一丁点剧透) 欧洲人普遍喜欢读犯罪悬疑小说。记得去年七月正是盛夏,我上司准备去蔚蓝海岸度假,走之前非要我向她推荐一本“最血腥、最刺激”的悬疑小说,好让她在海滩日光浴时作为消遣读物。我当时向她推荐的就是挪威作家Jo Nesb? 的《雪人》。在阳光沙滩椰子...  (展开)
    (本文木有一丁点剧透) 欧洲人普遍喜欢读犯罪悬疑小说。记得去年七月正是盛夏,我上司准备去蔚蓝海岸度假,走之前非要我向她推荐一本“最血腥、最刺激”的悬疑小说,好让她在海滩日光浴时作为消遣读物。我当时向她推荐的就是挪威作家Jo Nesb? 的《雪人》。在阳光沙滩椰子...  (展开)
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  • Eggy
    2019/8/25 15:24:09
    无论中美,都不能失去的“工厂”

    昨天看了American Factory(美国工厂),概括来说,这是一个记录中国福建玻璃老板曹德旺去美国老工业基地俄亥俄州Dayton市投资办厂故事的片子。看完之后原本觉得朴实无华,但是刷豆瓣影评的时候发现了许多批判的声音。所以我很想探索一下,在道德审判和自由与纪律的矛盾争辩之外,对于Dayton市来说,这个工厂(Fuyao Glass America,FGA)意味着什么。

    昨天看了American Factory(美国工厂),概括来说,这是一个记录中国福建玻璃老板曹德旺去美国老工业基地俄亥俄州Dayton市投资办厂故事的片子。看完之后原本觉得朴实无华,但是刷豆瓣影评的时候发现了许多批判的声音。所以我很想探索一下,在道德审判和自由与纪律的矛盾争辩之外,对于Dayton市来说,这个工厂(Fuyao Glass America,FGA)意味着什么。

    第一,Dayton的经济发展到底怎么样?working class到底有多大的比例?失业率如何?

    首先来看看Dayton所在州Ohio的经济表现数据,金融危机过后的十年,可以说是Ohio就业大跳水的十年,总的就业量从570万一路降至520万,要知道2017年Ohio的总人口才不到1200万。这50万的失业人口——带来的是50万人一夜之间还不起房贷车贷,丧失消费能力,本地的商店客流量的大幅减少。对于Dayton而言,2007-2010年的失业总人口是3.4万人,而这里的总人口接近80万——这样断崖式下跌,带来的就是许许多多普通工人阶级生活方式的彻底转变。正如影片开头所采访的那位白人女士,她在失业之后立刻失去了自己的房子(我猜测是付不起租金或者房贷),搬进了自己姐妹的地下室。

    作为比对,我查了一下沈阳的失业人数,数据来源是否可靠很难查证,只能看到2016年失业人口达到了10.2万人,失业率达到了3.12%。想象Dayton市的衰败可能有些抽象,但是想象一下沈阳和整个东三省近几年的发展趋势,大概更有助于我们理解电影发生的背景。

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  • 米莎
    2018/8/12 23:59:06
    人生末年
    这篇影评可能有剧透 皮耶尔老人不是一个不幸的老人,他其实身体没啥太大毛病,一生也没什么波折和奇遇。唯一的爱妻去世后,皮耶尔就酗酒不愿走出家门,成天恍恍惚惚看以前的纪录度日。 皮耶尔老爷子看上去可怜的很,但其实是一个极其值得年轻人学习的人。老爷子虽然供职于一家火山研究所,做的会计...
    这篇影评可能有剧透 皮耶尔老人不是一个不幸的老人,他其实身体没啥太大毛病,一生也没什么波折和奇遇。唯一的爱妻去世后,皮耶尔就酗酒不愿走出家门,成天恍恍惚惚看以前的纪录度日。 皮耶尔老爷子看上去可怜的很,但其实是一个极其值得年轻人学习的人。老爷子虽然供职于一家火山研究所,做的会计...  (展开)
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  • 王妃
    2020/6/28 15:56:40
    换皮

      其实琪拉是一个高龄老太,和其他同一批衰老的女人一起被这个医生拿来做实验。不过起初他们确实是自愿的,为了年轻。不过在其他实验品死亡之后,她发现琪拉有点与众不同,因此她想把琪拉囚禁在实验室里继续做实验,而被突然出现的索菲亚制止。索菲亚上前想解开固定琪拉的锁床,然后在搏斗中被医生打了一枚药(啥我也忘了)。最后是琪拉杀死了医生。他们想一起跑出实验室,可是实验室的警戒已经拉响,到处都有人寻找他们。

      其实琪拉是一个高龄老太,和其他同一批衰老的女人一起被这个医生拿来做实验。不过起初他们确实是自愿的,为了年轻。不过在其他实验品死亡之后,她发现琪拉有点与众不同,因此她想把琪拉囚禁在实验室里继续做实验,而被突然出现的索菲亚制止。索菲亚上前想解开固定琪拉的锁床,然后在搏斗中被医生打了一枚药(啥我也忘了)。最后是琪拉杀死了医生。他们想一起跑出实验室,可是实验室的警戒已经拉响,到处都有人寻找他们。而索菲亚身体却逐渐变弱,琪拉到处为她找药,她透过反光的镜面看到自己脸上溃烂的皮肤,眼神里噙着冷漠。

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  • 薛开心
    2016/11/18 21:56:13
    看过算是很差的了
    擦 我绝对是闲的 本来想去看驴得水结果时间搞错了 没有场次 说那就看奇异博士 有卷福也能忍这个片名 还是vip…贵很多决定买的时候没有票了…不行就看潘金莲吧 点进去剩一张…wtf!就只有这个…也不能白去…没有点影评!!还不如直接回家!回家!费钱费时间!拍的什么!太粗糙了...  (展开)
    擦 我绝对是闲的 本来想去看驴得水结果时间搞错了 没有场次 说那就看奇异博士 有卷福也能忍这个片名 还是vip…贵很多决定买的时候没有票了…不行就看潘金莲吧 点进去剩一张…wtf!就只有这个…也不能白去…没有点影评!!还不如直接回家!回家!费钱费时间!拍的什么!太粗糙了...  (展开)
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  • 寄遥
    2021/11/25 22:24:17
    接棒权游的奇幻史诗,好牌打烂还是爆款预定?
    这篇剧评可能有剧透 入夜,灯火阑珊。 某个村子里,村民们正载歌载舞,庆贺佳节。 一对青年男女翩跹起舞,眉目传情。 忽然,男子倒在女孩身上。回过神来的女孩发现,眼前男子的胸膛已被利刃贯穿。一抬眼,发现: 是怪物!一群人身牛角的怪物,正在袭击村子,屠杀村民。 第一集就屠村。 这是亚马逊...
    这篇剧评可能有剧透 入夜,灯火阑珊。 某个村子里,村民们正载歌载舞,庆贺佳节。 一对青年男女翩跹起舞,眉目传情。 忽然,男子倒在女孩身上。回过神来的女孩发现,眼前男子的胸膛已被利刃贯穿。一抬眼,发现: 是怪物!一群人身牛角的怪物,正在袭击村子,屠杀村民。 第一集就屠村。 这是亚马逊...  (展开)
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  • GlastonBerry
    2017/11/26 19:05:25
    两个版本的比较,以及一些历史背景补充

    IMdB公布的电影时长:120分钟

    院线版本电影时长:100分钟

    首先,为什么说是两个版本,因为不只是剪辑后电影时长的不同,许多地方也有诸多改动,我先在影院看了100分钟的版本,又在家看了一遍120分钟版本,对比了一下,记不清楚的地方欢迎指正。

    1.影片开头04’00 海德里希在海军基地服役时,演奏小提琴并进行击剑训练一幕100分钟版没有。取而代之的是一

    IMdB公布的电影时长:120分钟

    院线版本电影时长:100分钟

    首先,为什么说是两个版本,因为不只是剪辑后电影时长的不同,许多地方也有诸多改动,我先在影院看了100分钟的版本,又在家看了一遍120分钟版本,对比了一下,记不清楚的地方欢迎指正。

    1.影片开头04’00 海德里希在海军基地服役时,演奏小提琴并进行击剑训练一幕100分钟版没有。取而代之的是一句字幕“1929年,海德里希还在海军基地服役”,然后直接是他在火车站接情人克里斯蒂娜来找他。

    个人认为这段对交代莱因哈德·海德里希的性格背景和出身还是很重要的。海德里希出生在音乐世家,他的父亲理查德·布鲁诺·海德里希(Richard Bruno Heydrich)是歌剧演唱家和作曲家,外公则是著名的德累斯顿皇家音乐学院的院长。莱昂哈特(Reinhart)这个名字来源于他父亲创作的一部歌剧中的一个悲剧英雄主人公(或许就是他垂死前念出的那一句歌剧的出处?),而他的中名Tristan来自他父亲钟爱的瓦格纳歌剧经典《崔斯坦和伊索德》(Tristan und Isolde)。所以他的出身严格说其实并非底层,而且从小就培养了极佳的音乐素养。而我觉得从击剑一幕显示出早年的海德里希就很有狠劲,充满着报复和不择手段的求胜心理,当他处于上风时把对手一直逼出界也不停手,处于下风时则采用严重违规的推搡人等手段。这段其实是开头剧情很好的blend in,100分钟版可能觉得没必要所以没展现。

    2. 05’49 海德里希和情人克里斯蒂娜不可言说的镜头。

    这段主要回答了军事法庭上法官的两个问题:“Did you have sexual relationship with this young woman?”还有“她说你们两人已经订婚”。两个问题的答案都是肯定的,因为不可言说的镜头专门聚焦在克里斯蒂娜中指上的订婚戒指。所以海德里希或许是因为遇见了丽娜才单方毁了婚约。事实是1930年12月6日,19岁的丽娜第一次遇见海德里希,12月18日两人就宣布订婚,但此前克里斯蒂娜已经与海德里希交往了好几个月。真是比闪电战还迅雷不及掩耳的闪婚。所以克里斯蒂娜愤恨恼怒下把他送上军事法庭也不难理解。

    3. 10’00’’ 部分海德里希和丽娜在火车上的谈话100分钟版没有。

    丽娜带海德里希去见父母乘火车的途中,提到她是纳粹党党员,并询问海德里希是否介意这一点,100分钟版海德里希答“不介意”。120分钟版丽娜说:“你必须得读读他写的书”,海德里希问“什么书?”,丽娜吃惊地表示海德里希居然未听闻过希特勒的自传《我的奋斗》(Mein Kampf),并告诉他他还有很多需要学习的东西。这段重要之处在于,海德里希并非一开始就是纳粹,他在被海军解职、前途无望之后事业上彻底陷于绝境,是丽娜介绍给他上升势头正猛的纳粹党,并一再鼓励海德里希从希姆莱新近成立的党卫军内寻找事业契机。

    4. 11’50’’-12’00’’ 海德里希在海军基地主持升旗仪式。

    就是简单的十秒钟海德里希号令全体举枪、敬礼、升旗。看似可有可无的一段,其实重点在于海德里希此时敬礼升起的国旗是黑红黄三色旗(与现在的德国国旗基本一样),这是1919-1933年间魏玛共和国时期的国旗,再次证明他并不是一开始就是纳粹。从1933年1月30日起,纳粹党胜选之后官方认可的旗帜改为只有黑白红帝国三色旗和中间是万字符的纳粹旗了。在影片后面党卫军于“长刀之夜”清洗了冲锋队并枪决了曾与希姆莱、海德里希同桌共进晚餐的冲锋队参谋长恩斯特·罗姆后,有一个镜头是魏玛政权时期的黑红黄三色旗被燃烧殆尽,标志着海德里希阵营的彻底转变。

    5. 22’30’’ 和妻子丽娜的不可言说镜头。

    6. 23’50’’ 海德里希和丽娜带大儿子参加纳粹游行,100分钟版少了丽娜指着希特勒的画像告诉大儿子Klaus,这就是德国未来的领袖,他已被任命为总理(此处应该是在1933年希特勒正式上任chancellor时发起的庆祝游行)。

    7. 27’00’’ 海德里希第二个儿子出生后,举办了庆生趴踢,希姆特地莱来参加亲友聚会并与丽娜有一段对话。

    重要之处在于展现希姆莱与海德里希一家的亲密关系。正是此处点明了英文片名“tHe Man witH tHe Iron Heart”即照应原著小说名“HHhH”。Laurent Binet原著的四个H指的是“Himmlers Hirn hei?t Heydrich”意为“希姆莱的大脑叫海德里希(Himmler’s brain is called Heydrich)”。估计英文片名为了对应原著名称,所以用了“the Man with the Iron Heart”中的四个H. 因为100分钟版没有这段,所以自然照应不了“铁心男人”的片名,因此中文片名只能译为“刺杀盖世太保”。(不得不吐槽一下这片名,海德里希根本不是个一般的盖世太保,作为党卫军仅次于希姆莱的二号人物,在他指挥下的RSHA涵盖了盖世太保、犯罪警察部队和党卫军保卫处等若干重要部门)。还有是,这里展现了海德里希在家庭生活中刚开始是非常贤夫良父的形象,后面与妻子丽娜关系降温,100分钟版因为缺少这段,直接切到了媳妇生娃海德里希都不在场,而是忙着观看入侵波兰的录影,其实这里媳妇应该已经生第四个孩子了,如果一开始就这样冷漠那估计丽娜也不会嫁给他。

    8. 31’00’’ 德国国防军将军去的妓院里,有一段展现妓院大堂的镜头(请自行想象),100分钟版改为直接领进了房间。

    9. 35’00’’ 海德里希教儿子弹钢琴,并告诉妻子他已被希特勒任命为德占领区波希米亚-摩拉维亚保护国(今天捷克的一部分)的代理总督。妻子讶异于这么重要的任命丈夫居然一个月来只字未提,从原先事业上妻子的建议至关重要到独守空闺的家庭妇女,这里也显示出二人亲密关系的不复。

    10. 52’00’’ 海德里希的副手穆勒在向他报告发现皮尔森附近挂在树上的降落伞的调查进展前,还有一段海德里希击剑练习。

    100分钟版因为没看到这段,直接上来就报告了,我还纳闷海德里希不穿军装穿个连体服干啥......原来是击剑服。

    11. 63’00’’ 扬、约瑟夫和地下抵抗组织“三王”最后仅存的一位莫拉维克在郊外马厩见面。

    100分钟版直接就切到莫拉维克抵达马厩布置任务,120分钟版约瑟夫所住家的男主人(后面与儿子一起服毒自杀)驾车带约瑟夫来到马厩。两人闲聊等待时,扬给约瑟夫闻了闻女友安娜给他洗头发用的薰衣草洗发水。

    这里影片与历史略有不同的地方是,“三王”之一的约瑟夫·马欣(Josef Masin)影片中拒绝交代而被海德里希处决,事实则更为痛苦,他一直被酷刑逼供两次试图自杀,但一直被折磨到被海德里希遇刺事件之后才出于报复被枪决。

    12. 68’00’’ 决定实施暗杀行动前夕,扬的女友在房间跳完swing给他看之后,询问起扬和约瑟夫是如何认识的。

    100分钟版没有这段。这里也提起约瑟夫是斯洛伐克人(扬是捷克人),两人在两年前前往波兰克拉科夫参加自由军的途中结识。

    由于100分钟版没有这一小段,因此当结尾教堂地下,两人举枪准备自我了断前,扬说了一句“克拉科夫,记得吗?”100分钟版没有了前文的铺垫,可惜。另一个有可能是被我过度解读的点在于,这里导演专门提到约瑟夫是斯洛伐克人,像是为他们正名。一般的历史观念似乎是,在纳粹德国占领期间,捷克人奋力反抗,而斯洛伐克人倾向与占领军合作。历史向来不是黑与白,这里刺杀行动的执行者中就有斯洛伐克人,而当纳粹掀起疯狂报复行动后最后出卖了所有人的Karel Curda是捷克人。也许导演想指出,所有国家、民族在当时中都有反抗者、也都有合作者,由此为斯洛伐克正名。

    13. 88’00’’ 约瑟夫所住家庭的反抗组织女成员在去教堂给他们带物资前,与年幼的儿子有一段对话。

    100分钟版没有这段。孩子一边自己玩桌游,一边询问母亲“表哥”们都去哪了,突然严厉起来的母亲警告他绝不能提起这事,年幼的孩子由此推断出“表哥”们不是一般人,也间接知道了他们的藏身地在教堂。

    14. 93’00’’ 海德里希在爆炸受伤后,最后提供给了希姆莱所谓“犹太问题最终解决方案”,然后闭眼了。

    100分钟版我记得清楚得听到丽娜看到海德里希最后一口气,说了句“no”然后微微抽泣。但120分钟版本的丽娜没有说话,似乎预料到此刻的到来。

    影片结尾 120分钟版本结尾三句话:“海德里希是二战期间被抵抗组织刺杀的最高阶纳粹军官,希特勒曾向希姆莱表示海德里希的死比战争中的损失更巨大,海德里希的下一个行动目标原本是巴黎”。想必作为法国导演,Cedric Jimenez对最后这句话的用意,可以更好地引起法国人对这次暗杀行动动机的共鸣。100分钟版本结尾改为科普利迪策大屠杀和国际儿童节的来历。

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  • 小王子回来了
    2022/11/9 15:26:27
    构思有想象力,也很有趣的科幻电影

    影片的构思很有想象力。道术和科技之间的较量,曾经我也在脑海里想象过这样的画面,没想到如今有人拍了出来。这真的很有趣。我大胆的想一下,三教大战外星人,这个想法怎么样呢???又或者齐天大圣大战外星人。隐约记得小时候有《葫芦兄弟大战变形金刚》、《金刚葫芦娃大战圣斗士》和《齐天大圣大战变形金刚》之类的漫画。科幻有时候就是要天马行空,哪管那么许多合理不合理,科学不科学的。

    影片的构思很有想象力。道术和科技之间的较量,曾经我也在脑海里想象过这样的画面,没想到如今有人拍了出来。这真的很有趣。我大胆的想一下,三教大战外星人,这个想法怎么样呢???又或者齐天大圣大战外星人。隐约记得小时候有《葫芦兄弟大战变形金刚》、《金刚葫芦娃大战圣斗士》和《齐天大圣大战变形金刚》之类的漫画。科幻有时候就是要天马行空,哪管那么许多合理不合理,科学不科学的。

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  • 电影派
    2022/3/21 11:39:19
    9.5分国产神剧,禁不起这么糟蹋!

    有部国产神剧,在豆瓣,20w+人为它打出9.5分,名列高分华语剧集榜NO.9

    更恐怖的是它的重播次数,高达3000多次

    有部国产神剧,在豆瓣,20w+人为它打出9.5分,名列高分华语剧集榜NO.9

    更恐怖的是它的重播次数,高达3000多次

    什么剧,能创下这个奇迹?

    你只要听一下主题乐,就能立即唤醒看剧的记忆,还必然热血沸腾。

    亮剑-中国军魂

    音乐:

    北京室内男声合唱团 - 一听天下 中国热门电视剧歌曲集

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  • 木卫二
    2014/10/10 18:39:03
    一路向西去大理

    看完《一路向西》,我的好朋友仁波切说,大理完了。噢,不对。他说的是《心花路放》,反正意思也差不多。总之,面对宁浩这部新作,你说不清楚,他到底是在埋汰大理,还是变相给大理打了广告——就像《泰囧》出色完成了两国的友好交流任务。这部电影对中国的现在时进行了一个夸张表现,从人们的出行方式(旅游和自驾),到人们的社交方式(微信和网络流行词汇),再到人们的婚姻情感状况(邂逅和离婚),虽然也有折射和变形处

    看完《一路向西》,我的好朋友仁波切说,大理完了。噢,不对。他说的是《心花路放》,反正意思也差不多。总之,面对宁浩这部新作,你说不清楚,他到底是在埋汰大理,还是变相给大理打了广告——就像《泰囧》出色完成了两国的友好交流任务。这部电影对中国的现在时进行了一个夸张表现,从人们的出行方式(旅游和自驾),到人们的社交方式(微信和网络流行词汇),再到人们的婚姻情感状况(邂逅和离婚),虽然也有折射和变形处理,却堪称宁浩作品最贴近现实的一次。只不过,由于对男人性冲动的表现过于极端化,近乎丑陋卑琐,反而会激怒一些女性和中老年观众。尽管还是黄渤和徐峥两个“丑男”搭档,但不同于《疯狂的石头》时代的脏乱差,《心花路放》的影像变得更加精致,也更像一部熟练的喜剧类型片,混搭了公路片和疗伤电影。电影最大的疑点,其实不存在于人物形象的塑造当中,而是这场过于荒唐的送道具之旅,谁会开几千公里的车去送道具?!反过来,这似乎也说明了徐峥的良苦用心和精打细算,他既可完成约炮之旅,同时还可以慰藉好友,把他送去开心地(伤心地):大理。《心花路放》一路做足了人物性格反差,发情的徐峥口口声声说,黄渤的人生是阴影,是男女感情的失败者。实际上,黄渤这种痴情离婚男反倒博取了观众同情,这是一个处在阳光底下的人物。与之相反,徐峥是媾女专家,对待感情粗暴且不负责任,其实是一反面人物。片中出现了四组女性形象,分别是阿凡达、杀马特、长腿女和东北小姐,加上袁泉饰演的文艺女。这些女的,要么一蹴而就,要么高不可攀,要么很傻天真,要么痛彻心扉,总之,女性角色基本没有太好的印象,也有人戏称说,这是屌丝心态大爆发,直男癌无可医治。表面上,这部电影似乎草草而就,没什么操作难度。然而,从狗的不明状况到婚礼的前后呼应,从防狼喷雾现身到突如其来的基情,《心花路放》的剧本缜密度已经远胜过绝大多数中国院线片。更不用说还有石头和阿凡达的调侃,那个令很多观众陡然一惊的闭合结构,以及咖啡馆和旅途上随处可见的留言墙。宁浩将一个充满冲突矛盾的离婚事件,最终安放到了温馨日常的普通场景,完成了虚拟与现实的感受融合,这是《心花路放》的一大妙笔。相比《亲爱的》人物角色的徐徐展开,黄渤在这部电影的角色不好演,他从一上来就是自暴自弃,对过去却再三吝言。直到完成了那次仿佛命中注定的相遇,这种被故意屏障、姗姗来迟的真相,似乎才令这个人物的形象得以丰满。原来玩不起感情的,有时候不只是女人。与之相比,袁泉的角色仿佛是一张白纸,却负面之至。显然,宁浩还是不会表现男欢女爱,在他看来,那大概只是变换了体位和主被动关系的车震。实际上,除了那次简单而短暂的邂逅相遇,作为一部爱情片,这部电影完全没有男女角色的真正对手戏,这才是最大的喜剧所在。联想到作为一个梗出现的“说我爱你”,宁浩对爱情完全是拒绝、嘲笑和不信任的姿态。这不免让人联想到,宁浩的电影里几乎没有爱情的位置,唯一一次,还是《黄金大劫案》,简直粗暴愚蠢得令人发指。不懂得表达爱,更不懂得如何释怀爱,甚至沦落到彻底失去时才痛彻心扉(有如电影中的黄渤)。这是佯装冷酷的少年混混,也是故作纯情的中年流氓,它们正如宁浩的币之双面。

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  • 影探
    2018/8/23 9:30:50
    史上最蠢抢劫案,哭笑不得之后,还有一丝悲伤…
    这篇影评可能有剧透 本文首发于公众号“影探”,原创文章未经许可禁止转载。 2004年美国发生了一起离奇的抢劫案… 犯案人员是四个在校学生,包括艺术生、体育生、甚至还有成绩优异的学霸! 而他们的抢劫目标竟然只是 —— 一本书 不抢钱、不劫色,只偷书… 这波文化人的骚操作,探长我只能表示敬佩..
    这篇影评可能有剧透 本文首发于公众号“影探”,原创文章未经许可禁止转载。 2004年美国发生了一起离奇的抢劫案… 犯案人员是四个在校学生,包括艺术生、体育生、甚至还有成绩优异的学霸! 而他们的抢劫目标竟然只是 —— 一本书 不抢钱、不劫色,只偷书… 这波文化人的骚操作,探长我只能表示敬佩...  (展开)
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  • 所有团的团长
    2016/12/15 22:26:57
    看完《长城》,我年轻了整整十岁
    当马特达蒙来到长城脚下,鼓声响起的那一刻,我瞬间就回到了2008年。 那整齐划一的动作和旋律莫测的鼓声,成百上千人方阵的变换和穿梭,不就是奥运会开幕式的重现吗! 可是我有一个疑问。真的打仗的时候如果拿双截棍三节棍敲那么多花样出来才能成一个指令,士兵会不会早都给弄...  (展开)
    当马特达蒙来到长城脚下,鼓声响起的那一刻,我瞬间就回到了2008年。 那整齐划一的动作和旋律莫测的鼓声,成百上千人方阵的变换和穿梭,不就是奥运会开幕式的重现吗! 可是我有一个疑问。真的打仗的时候如果拿双截棍三节棍敲那么多花样出来才能成一个指令,士兵会不会早都给弄...  (展开)
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  • 南峰
    2017/8/22 12:26:09
    还不错的一部家庭喜剧

    虽然说一看这部电视剧的名字就想起了爱情公寓,但真的算一部还不错的片子,一对小夫妻的日常生活,大众化,笑点也比较平民化,虽然说不如爱情公寓好看,但也算一部很不错的家庭喜剧片,看完新还珠,真的觉得李晟还是很好看的,眼睛大大的,也很喜欢爱情公寓的张伟,很看好这一对,希望真实生活中你们也能一样幸福。真心祝福你们。

    虽然说一看这部电视剧的名字就想起了爱情公寓,但真的算一部还不错的片子,一对小夫妻的日常生活,大众化,笑点也比较平民化,虽然说不如爱情公寓好看,但也算一部很不错的家庭喜剧片,看完新还珠,真的觉得李晟还是很好看的,眼睛大大的,也很喜欢爱情公寓的张伟,很看好这一对,希望真实生活中你们也能一样幸福。真心祝福你们。

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  • 你在高原
    2022/7/29 1:08:44
    服化道和剧情都已经这样了,没法再批评主演演技

    如果不是最近没有值得追的剧,我可能不会来看这个剧,因为在天下霸唱的小说序列中,《迷航昆仑墟》虽然是第一本出版纸质书的小说,但质量排名确是倒数,原著基础差,对剧期待过高是一种奢望。第一集就给观众一顿暴击,服化道可以说是粗制滥造,如果要给第一集定一个小标题的话,就叫“屋顶乱跑”吧。不知是绿幕叠加有些初级阶段,还是房屋搭建比较廉价,观感就像看了挪吒电影再去看b站网友制作的《我的三体》第一部。剧情就

    如果不是最近没有值得追的剧,我可能不会来看这个剧,因为在天下霸唱的小说序列中,《迷航昆仑墟》虽然是第一本出版纸质书的小说,但质量排名确是倒数,原著基础差,对剧期待过高是一种奢望。第一集就给观众一顿暴击,服化道可以说是粗制滥造,如果要给第一集定一个小标题的话,就叫“屋顶乱跑”吧。不知是绿幕叠加有些初级阶段,还是房屋搭建比较廉价,观感就像看了挪吒电影再去看b站网友制作的《我的三体》第一部。剧情就一言难尽了,民国城市背景和五门这个组织冲突处理得非常割裂,如同污水和砂石混合。女主钟楚曦可能还是适合现代时尚剧吧,男主许凯没印象,查了一下发现是《延禧攻略》中的备胎。由于服化道和冒险动作剧情的低水准,我不忍心对主演过于批评。配角包贝尔刚获得金扫帚奖,烂电影和烂电视剧露脸的机会莫名的多,有奇怪的魔力。

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  • 初心
    2018/5/12 13:16:28
    六十多年,官僚依旧

    这部电影讽刺力度够浓的,可笑的是当时的科员可以或敢于和科长面对面的提意见,大家对公家财产的重视和保护力度大,而现在,大家已经习惯于给领导开特权。60多年前的电影放到现在看也毫不违和。

    讽刺1.小苏一次又一次的去找牛科长,她的科长呢?为什么没有行动,为什么一次又一次视而不见?

    2.新局长最开始看到宣传欢迎标语,面带笑容,最后得知牛科长借着他的名头大动土

    这部电影讽刺力度够浓的,可笑的是当时的科员可以或敢于和科长面对面的提意见,大家对公家财产的重视和保护力度大,而现在,大家已经习惯于给领导开特权。60多年前的电影放到现在看也毫不违和。

    讽刺1.小苏一次又一次的去找牛科长,她的科长呢?为什么没有行动,为什么一次又一次视而不见?

    2.新局长最开始看到宣传欢迎标语,面带笑容,最后得知牛科长借着他的名头大动土木修理局长办公室,引发科员们不满。(我是邪恶了,我怎么觉得张局长是觉得自己名声被破坏了,一开始就没落下好名声,牛科长马屁拍到马腿上。)

    3.牛科长花着公家的钱,大手大脚,壕气十足。但是一旦变成花自己的钱,就心疼的不行。

    4.牛科长挂着局长的名头,狐假虎威,嘴上说着自己和局长很亲密,以此来谋取福利。

    5.一个总务科科长,局长说罢免就罢免,这个权力是不是太大了。

    6.牛科长、崔庶务和老崔前后两个脸,对上一个脸,对下一个脸。

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  • 肆。
    2007/6/15 19:26:32
    诡丝
    [制作缘起]

    2004年3月的某一天,報紙上一個報導吸引住導演蘇照彬的目光,上面說有一組以大阪大學科學家宮本為首的日本科學家發明了一種叫做「孟傑海綿」的多孔立方體,宣稱它可以捕捉住某一頻率的電磁波,歷時千萬分之一秒。這個有趣的新聞立刻引起了他的好奇心,他心想,如果這個東西可以瞬間抓住電磁波,那麼是不是有可能用它來捉取靈魂?

    在好奇心的驅使下,導演,同時也是本片編劇的蘇
    [制作缘起]

    2004年3月的某一天,報紙上一個報導吸引住導演蘇照彬的目光,上面說有一組以大阪大學科學家宮本為首的日本科學家發明了一種叫做「孟傑海綿」的多孔立方體,宣稱它可以捕捉住某一頻率的電磁波,歷時千萬分之一秒。這個有趣的新聞立刻引起了他的好奇心,他心想,如果這個東西可以瞬間抓住電磁波,那麼是不是有可能用它來捉取靈魂?

    在好奇心的驅使下,導演,同時也是本片編劇的蘇照彬開啟了他的想像之鑰,將這個簡單的意念一路發展成一個結合了驚悚、科幻、懸疑、動作等元素的扣人心弦劇本。

    【詭絲】這個劇本完成後,2004年不僅獲得了台灣新聞局輔導金首位,同時也獲得了同年的優良劇本專業組首獎;更讓美國好萊塢Dimension Films 評選為“Highly Recommended Project”(高度推薦優秀劇本)以及日本 GAGA評定為“A very well-written script”( 卓越編劇作品) .

    一個不相信鬼的人,竟然會編出一個與鬼相關題材的的驚悚故事,擁有台灣交通大學科技傳播學系碩士學位的蘇照彬用他精湛的科學邏輯能力,寫出這個曲折離奇的故事,曾經寫出票房驚悚大片 【雙朣】 跟得過金馬獎最佳編劇 【三更】 的蘇導演說:「【詭絲】 絕對原創與獨特,我很有自信的,所有人可以看到一個跟以前看過的電影完全不同的故事…。」

    【詭絲】故事講述一組由殘障科學家橋本良晴所領導的科學小組,利用可以捕捉電磁波的頻率的「孟傑海綿」,捕捉到了世界上第一隻鬼。這個鬼是一個身份不明的十三歲孩童,但小孩的身份是誰?為何殺人?卻是一個謎。主導計畫的科學家橋本良晴,網羅了有超能視力的菁英探員葉起東,對小孩的死因展開調查。過程中,他看見小孩的雙眼之間有一條細絲,隱約之間,細絲接上了某個神秘的力量。參與研究相關的人紛紛離奇死亡,一一陷入了來自於另一個世界的死亡危機…。

    隨後在很快的時間裡,這個劇本便相繼吸引了來自臺灣、香港、日本、澳洲等世界各地傑出的電影幕後精英熱情的全力投入。在2005年酷熱的六月台北街頭正式開拍了這部幾乎創台灣本土電影資金紀錄的驚悚大片。對兩人來說,這不只是一項挑戰,同時也是一個夢想的延續與實踐。

    導演蘇照彬與黃志明的合作始於2001美國哥倫比亞電影公司台灣投資製作的首部電影【双瞳】(Double Vision) ,當時蘇照彬是編劇,而黃志明則擔綱製片。黃志明說:「我覺得從【雙瞳】到本片蘇導演更成熟了,在技巧上或在類型的混合上比以前更厲害,就像他之前曾對我說過,【雙瞳】對他來講,可能比較像是一個初學者,到這個案子的時候,各方面的東西都是成熟的,它是複雜多了的一個劇本。最大的特質就是“大”,這個大造成它的複雜,甚至有些東西是我在拍【雙瞳】的時候都沒有碰過的一些考驗。」

    【雙瞳】當年在台灣電影以其創新的題材劇本跟好萊塢模式的專業製作,造成震撼跟成功,延續著這個成功的經驗跟學習,這回以更大的企圖與視野全力打造這部電影。於是在兩人的奔走下,亞洲一流的幕後人才幾乎都到齊了,他們找來香港首屈一指的攝影,同時也是【雙瞳】攝影的黃岳泰,透過他又找來在【不夜城】中跟他合作愉快,亦是亞洲最頂級的日本藝術指導種田陽平先生,種田先生有非常優秀的跨國製作經驗,他同時也是美國電影【追殺比爾】在日本拍攝的美術指導。至於片中重要的特效指導與特殊化粧則分別網羅了在美國哥倫比亞電影公司工作,曾經參與【蜘蛛人】製作的華裔特效胡陞忠Sing Foo以及同樣在【雙瞳】裡有精彩表現,一直在幫好萊塢工作的澳洲特殊化妝MEG (Makeup Effects Group)公司。

    簡言之,與其說這是一部台灣電影,不如說它是一部亞洲電影,並且是「MADE IN TAIWAN」的亞洲電影,這是一個新的品牌概念,也是從來沒有在台灣電影中出現過的新的視野,所有的主要演員分別來自日本、台灣跟香港,幕後主要工作群則亦分別來自香港、日本、澳洲跟台灣,在導演蘇照彬跟黃志明兩人的心中一直有著這樣一張藍圖,他們打算網羅全亞洲最好的人才,組成一個令人興奮且耳目一新的超級組合,而現在他們做到了。

    [选角和演员]



    「當初在籌備這部電影的時候,就是希望做出一部不僅僅是台灣的電影,而是一部亞洲電影,也就是說當不管是外國人,或者是亞洲其他國家的人,看到這部電影的時候,都可以從裡面發現它代表的亞洲人的一些觀念跟思維,所以選角的時候都朝比較國際化的方式在走。」 蘇導演說明了當初演員選角的一個大原則,有了這個確切的方向,在整個選角過程上,演員的確定其實是相當水到渠成的。隨後在亞洲以【白色巨塔】、【一個屋簷下】…等日劇走紅,擁有極高知名度的日本演員江口洋介以及跟許多知名導演拍過多部國際電影如【臥虎藏龍】、【2046】及【愛神】等的台灣男演員張震便一一出列,成為本片的靈魂人物。

    「一開始就設定好,要找一個日本演員,跟江口談過了之後,發現他是一個很認真的演員,在日本碰面也覺得他們非常投入,也提供很多意見,後來就定了;至於大S,其實這個角色我們當初本來想找一位非常辣的女演員擔綱,可是在大S試完鏡後,她的演技和自信完完全全地說服了我們。至於陳柏霖跟張君甯,他們就是一個Couple,一個感覺,我常常在開玩笑,如果有拍續集,就是拍他們兩個所延伸出來的故事。嘉欣這個角色,其實和起東有非常重要的感情關係,但是要找到一個葉起東一直想要的,但又因為自己的工作或個性,或因為他媽媽的關係,不敢直接去表白的一個對象,所以這樣的角色也不能太過主動,必須有點含蓄,也因此嘉欣便是我們的首選,也經過一些波折,最後她終於答應參與演出。」黃志明簡單說明了整個選角的過程。

    張震在戲中飾演男主角警探葉起東,他一開始就被劇本深深吸引,他提及剛收到劇本時閱讀的情形:「我記得一拿到這個劇本的時候,看的時候就沒辦法停下來,忍不住一口氣把它看完。劇本裡有很多驚悚氛圍與動作場面部份,會讓我一直不自覺地閱讀下去,當然最特別地還是因為那條神秘的「絲」,到底人跟鬼之間是用什麼在溝通,這個東西我覺得很有趣。」那他自己相不相信有鬼呢,他說:「半信半疑,這個世界上有很多科學無法證明的事情,一直都有。」

    葉起東這個角色,當初在選角上其實歷經了一些過程,導演和我在香港與台灣兩地積極尋找適合的人選,最後選擇了張震。「我覺得張震在這部戲裡,比他過往更成熟。」黃志明說。

    那江口洋介呢?蘇導演表示:「江口洋介在這個片子裡,演一個從小就被糖尿病所苦,後來又失去腳,一個人生從小就很不美滿的一個人,所以當他發現人死後可以變成鬼這個事情之後呢,他就對這個東西很大的痴迷。」這個角色,一開始他們就決定要尋找日本演員,像是真田廣之、唐澤壽明等人,但最後導演還是屬意江口洋介,後來蘇導飛到日本跟江口親口談了幾次,江口也很喜歡這個劇本,而且他本人的形象跟演出意願都非常地合適,最後便確定由他來演出。「他在片中的的表現非常之好。」導演極其滿意地說。

    這是江口洋介第一次離開跨海離開日本拍摄電影,他本人對這部電影充滿期許,視為個人演藝生涯的另一個突破,他表示:「這次電影有專拍成龍武打的攝影師黃岳泰,加上蘇導演,整個組合是一個很強電影團隊。最辛苦的是記中文台詞拍戲,收到腳本後我一個人努力聽著中文的MD不斷試演練習,正式開拍的時面對鏡頭,還是覺得開口說很難,合作後覺得工作人員非常優秀,整個過程,我感受到從未感受到的魅力。希望繼這個角色後,在電影上的嘗試有更大的突破。」

    除了張震跟導演對江口洋介的演出讚譽有佳,同戲的女主角徐熙娣(大S)亦因仰慕江口洋介之名,讓私下不太敢看驚悚片的她興奮不已接下她口中這部國片中製作成本最高的電影,飾演片中因為想藉研究成名的野心女助理蘇原的一角。

    「我相信這個世界上是有鬼存在的。會讓我會接這部戲的原因,主要是蘇導演他之前的劇本口碑非常地好,讓我對他這個人很有興趣,很想跟他合作;另外一個很大的原因就是因為我很想跟江口洋介合作,因為他過去主演的日劇作品我都有看過,非常地欣賞他。」大S說。

    「當初其實蘇原這個角色我們想找一位非常高挑火辣的女生演出,但後來大S她充滿自信的態度跟非常自然出色的演技,說服我們選擇了她。」黃志明說片中另一位女主角林嘉欣在片中飾演張震的女友杜家維,在片中是最清純而明亮的一個角色。

    「我第一次看到【詭絲】的腳本時,就覺得是一部很精彩的商業片,因為我覺得蘇導演他之前寫的【三更之回家】跟【雙瞳】的腳本,還有【詭絲】,他都很懂得為電影製造非常驚悚懸疑的感覺,你讀了劇本便會一直想往後看,很著急想知道故事的發展,所以我覺得還滿好玩,因為如果這樣的故事可以完全地吸引住我,那一般觀眾也會感受得到,所以立刻就答應了! 」

    之所以找嘉欣演出這個角色,蘇導演這樣說:「這部戲是一個恐怖、驚悚的戲,所以所有的人基本上在某種程度上都有些黑暗的,但只有林嘉欣這個角色,她是這個劇中的太陽,她是代表完全正面、快樂、歡樂、陽光的那一面,當初找她的時候,也是因為她本人外表給你看起來那樣非常舒服地形象!」

    「戲中還有兩個重要的演員陳柏霖跟張鈞甯,兩個人在片中飾演男主角江口洋介的兩個年輕的男女助理,是一對非常年輕的科學家搭檔。相對於戲裡對死很執著的江口跟想藉鬼功成名就的大S而言,這兩個年輕人是比較屬於不相信鬼,比較鐵齒的那一種,因為他們太年輕了,沒有時間去想到死是什麼東西,所以他們對鬼這種東西有一種輕忽存在,當然這個輕忽在這裡面是需要付出一點代價的。」導演蘇照彬描述了這兩個截然不同於戲中其他角色複雜的這對年輕角色。

    戲裡陳柏霖飾演這個精通物理與化學的天才科學家守仁,他相信有鬼,但卻認為那是一種「精神體」,可以透過科學方法來解釋,戲裡他常常會發表許多科學數據跟理論,是一個相當執著於研究的博學年輕人。「這個角色就是很固執,就是那種『不可能是鬼,一定是精神體,它一定是由什麼組成的』,但這就是他可愛的地方。」陳柏霖說。

    至於第一次演出驚悚片的張鈞甯也說:「我覺得最難的是想像,要想像出你很害怕,因為現場的時候一定不會有那個東西出現,你一定要用你的想像力。而人在害怕到最頂端的時候,是全身都會抖的,演這種戲真的很累…還有要裝鎮定那部份也是。」張鈞甯在戲中演的是一個很膽小的科學助理,一遇到恐怖的事情就會尖叫。「我覺得她是一個很聰明的人,可是她其實很膽小,但某方面神經又有一點大條,就是雖然很害怕那個東西,但又覺得應該不會發生什麼事情。」她如此描述戲中的自己。

    [幕后制作之·制作场景]

    【詭絲】在2005年六月於台北開拍,於同年的八月初在台北殺青,由於故事背景設定在現在的台北,全片幾乎都在炎熱的台北拍攝完成,拍攝場景十分眾多,有由本片知名日本藝術指導種田陽平親自設計、耗資搭建、宛如觀光勝地一般美麗的『17號宅』內景,全部由工作人員一枝花一枝花親手編製出來,然後再一個一個接上外景田裡的壯麗『花田』,以及橫跨台北各大街景、屋景、山景…等,幾乎連接了整個現代的台北,再透過片中攝影黃岳泰、美術種田及演員、劇情的張演,最後將我們帶進一個有點像台北、又不太像台北的奇異幽美的驚悚寓言畫中,為了呈現完全不一樣的感受,製作人員在這個不具拍片條件的都市-台北,奔波忙碌、挑戰萬難,只為堅持將電影的品質做到最好。

    黃志明表示:「【詭絲】這部大製作的電影,這個大其實是造成它變得複雜,它的複雜性,甚至有些東西是我都沒有碰過的考驗,然後,我覺得做這類型片有根本上的不一樣,有些東西就是一定要做到足,或一定要拍到,一定要出現這些元素,這些景跟品質的堅持對我們來講就是最大的考驗,我們每天出通告都是在想辦法克服這樣的困境,因為台灣這邊的拍片困境不是外人所能知道的。」

    「比如說,我們要拍個在捷運裡發生的情節,最後除了在捷運上拍,我竟然也要花個一百萬搭個捷運車廂,再做一個結合,為什麼?因為這個場景是最後的情節,前面都是一些動作特效什麼的,熱熱鬧鬧的,但到最後還是要落到所有相關人物的感情上面,戲到最後絕不能散掉,不然就像是一個熱鬧的鬼片或科幻的鬼片,為了達到這個戲劇張力的效果,結局我們拍了二天,為什麼要花那麼大的力氣呢,這是堅持,我只是覺得戲走到那裡,它就一定要做足!」

    整個片的視覺由香港知名攝影黃岳泰跟拍過【追殺比爾】的日本藝術指導種田陽平先生主掌,動作特技則找來了香港最資深的董瑋師傅做指導。

    片中最重要最大的兩個場景,分別是「17號宅」跟花田。

    「17號宅」是【詭絲】片中最重要的一個主要內景,由種田先生在阿榮片場棚內進行搭建。

    對於這個特殊並佔據電影中非常重要地位的「17號宅」,美術種田先生有非常別出心裁的構想。

    種田先生說:「『17號宅』是個神秘而驚悚的屋宅,所以應該要做出來一個謎一般的效果,在這『17號宅』裡面被捉住的靈魂是屬於一個名叫耀西小男孩,他其實才是這一部裡真正的主角。」於是種田先生在想搭景構想的時候,一反常態並沒有參考很多恐怖片,反而參考了很多小孩子會出現在上面的畫集。然後從其中小孩子的世界觀來得到靈感。

    「比如在想做『17號宅』那些房子的時候,我想到小時候所看過的繪圖本就是一些童話故事。比如《格林童話》、《小紅帽》,就是想做一種有童話性的空間。進去一個可怕的地方需要一個關鍵,就是可怕但是很美麗,恐怖但擁有魅力才會吸引人進入,就像童話故事《糖果屋》突然出現在森林裡,雖然是個危險的陷阱但卻絢爛地讓人忍不住一探究竟。」

    「我這一次想要表達的東西就是在一個老舊的地方有一種閃亮的東西。就那種空間效果裡用台灣沒有的色彩,就讓引起每個人的好奇心想進去一點奇異的房子裡面,我就想做出來印象中的寓言一樣的那種東西,所以才會把『17號宅』的內部設計成那樣子。」

    攝影黃岳泰說:「種田先生拿一種稍微歐洲色的藍綠擺在一起,效果好像歐洲的油畫,他做起來的景,尤其是「17號宅」裡面的顏色,是在國片裡從來沒有看過的,大家都配合得很開心,主要白色跟彩色場景,就是林嘉欣的花店裡面,給人家一種很安全的感覺,很純真的感覺。「17號宅」的部份我應用了古巴的哈瓦那風格,我這一次不是跟日本的共通點,反而比較採用西班牙的共同點來搭在這一部電影,我覺得這比較接近的我要的感覺,就像是濕氣、地板的磁磚、牆壁的感覺多蠻相近,也有共通點的。我想從這裡做到一個特別的台灣的效果在這部片中。」

    在種田先生的構思裡,「17號宅」是這部電影的一個入口,另一個重要場景—花田則是最後的出口。

    「在劇中裡花田代表出口。就在花田的場景,小男孩耀西埋在裏面,最後被挖出來,這代表了一種出口。整個片的美術場景的構造方式基本上就是從花田倒算回去的。我們在整部片的場景構造上想做出很多「花」的效果,如果沒有仔細看可能不會發現我們在不同地方用了很多「花」這個東西。比如說醫院的床旁邊有「花」和花樣的東西。或許是引爆宅的壁紙的花樣式「花」。就最明顯的出來的場景是『杜家維的花店』。就用很多不一樣的方式提示花田的事情,然後到最後可以連接到最大的花田的部份。」種田先生說出了整部片用花的意象貫穿電影的概念。

    種田又針對這次為【詭絲】設計出的台北城市氛圍進行解說:「 年前我在日本作一部電影叫【燕尾蝶】。我當時去台灣、香港、去很多地方勘景。然後我在【燕尾蝶】中做出一個假象的日本。那時候日本人看了以後覺得日本,但是感覺上不像是日本,就是做出那種好像不是日本的美術效果過。然後這一次我的感覺也類似,我想做出來臺灣人看到這一部電影以後,知道是台灣但是感覺上不是台灣的效果。有那種異國風味的。不是因為在台北拍就只是個台北。我想針對這一部電影表現出特別的台北。我想做出一個虛構性假象的台灣。」

    [幕后制作之·摄影]

    這部電影的攝影師是香港的黃岳泰,人稱泰哥,是香港非常資深的專業攝影師,曾經獲得多次的金馬獎以及香港金像獎最佳攝影殊榮,【詭絲】是他所參與的第122部電影。

    「我來台灣拍這算是第三部戲,一個是楊德昌的【獨立時代】,一個是【雙瞳】,然後就這部【詭絲】。接這部電影當時有四個戲找我,【詭絲】之外,還有一個香港戲,一個美國片,一個大陸片,結果我選了【詭絲】。選擇【詭絲】的主要原因,最主要是因為劇本的內容吸引我,對攝影來說,這是最重要的東西,我認為這部戲能讓我有多一點發揮,所以我選了這部片。」泰哥開心地說著自己對這部電影的看法。

    「從色彩,色調來看,從氣氛的空氣成份來看,都跟一般的鬼片不同,看起來不經意,但你會感覺到,那才是很難做的東西!」泰哥接著補充說明了【詭絲】。

    拍攝期間,泰哥花了相當多的時間與導演及美術指導種田陽平做溝通,最主要就是找出這部電影視覺的定位及特色,並在技術上達成最後精確完美的效果,這樣高規格拍攝品質的堅持,須要付出相當大的代價以及努力。

    關於這部片的視覺攝影方向,蘇導演表示:「我不希望拍一個陰陰暗暗的恐怖片或驚悚片,我要的是一個整體看起來非常明亮,看起來非常真實的一個驚悚片,即使片中我們有鬼、靈魂這些東西出現的時候,我也不希望它看起來是陰陰暗暗的,它看起來應該是很亮,非常清楚的一個片子,因為這樣的要求,也讓攝影的難度上會提高非常的多,因為像我們在拍外景的時候,通常需要把整條街全部都打亮,才能達到我跟他要求的那個效果,全部的東西都要看得很清楚,我們也研究了很多電影之後,最後我們挑了一種特殊的顏色來做為這部片子的基調,這個在後製的過程上也花了非常多的時間。」

    接著泰哥又表示:「蘇導演是很出名的編劇,其實這個戲只要能達到他的要求就己經很不簡單,因為他一切的世界都已經想好,分好了,我只是提供畫面去幫他講故事,他說他很喜歡我的移動,我就會加很多移動在戲裡面,因為鏡頭的移動在這個戲裡面是滿重要的,有很多場景裡面,演員的走位不太多,靠鏡頭來移動,但是棚怎麼移動呢?就是棚內的氣氛跟節奏,跟演員當時的心情狀態來移動。」

    蘇導演對泰哥專業豐富的攝影經驗感到非常的信賴,他說:「泰哥真的幫了這部戲很大的忙,因為我們裡面有非常多的特效鏡頭,這個東西以前的台灣片比較少觸及到這個領域,尤其是拍合成跟拍對位跟拍濾幕的經驗,他這方面非常的熟練,避免掉我們非常多的困擾,然後他整個動作非常迅速,有好幾次我們天候或光的問題的時候,他都可以很迅速,很及時的應變,真的很佩服他!」

    【詭絲】裡,跟泰哥一起搭配的美術指導種田陽平先生,是日本相當知名的美術指導,兩人8年前曾經在日本片【不夜城】中合作。

    黃岳泰表示:「種田先生他是我合作過的東方朋友裡,最頂級的美術,他是美術總監,卻絕對有資格做一個production designer,因為他設計的東西都是滿真實的,unique的,很微細,然後也全都是充份過濾過才設計出來的,也是滿配合每個演員的性格的,用的顏色很獨特,這個戲所有的景來說,他配合我們用藍綠的色彩來拍,因為在膠卷裡面,所有顏色是紅、藍、綠三個顏色加起來,我用了藍綠兩個,就缺紅了,我想我不會打很多紅光,因為導演也不大喜歡,所以我們在美術方面用了很多紅的小飾件,比如說拍街景,我會特別用一個紅綠燈,紅燈在裡面閃,就是遠遠的擺一些紅的東西在那邊,塚田在這方面設計,相當成熟。」

    而種田先生則這樣推崇他心中的泰哥:「我曾經合作過的攝影師中有3位尊敬的攝影師。1位是日本人叫篠田昇,就是拍『燕尾蝶』『情書』的攝影師。還有在【追殺比爾】合作的Bob Richardson,他真的可以了解到我想做的事情,語言上雖然不通但他會幫我拍我想像的東西。最後就是泰哥。泰哥和我是在【不夜城】時一起合作的,以及這部【詭絲】。」

    [幕后制作之·特殊化妆]

    負責這部電影的特殊化妝是來自澳洲、一直在幫好萊塢工作的澳洲特殊化妝MEG公司的Nick跟Paul所帶領的小組。這個小組台灣觀眾應該不陌生,他們在【雙瞳】中那精細逼真的特殊化妝跟人體模型叫台灣觀眾驚豔不已,尤其是片中的嬰兒模型更是栩栩如生,成為當時大家津津樂道的話題。

    「特殊化妝我們找得是一家澳洲的NEG公司,我們是在【雙瞳】時認識他們的,當時就覺得他們做得很好,再加上他們這幾年一直都在幫好萊塢做一些片子,進步更大,尤其是那些屍體,跟裡面的一些死妝,,所以後來看了他們更多的東西後,決定再次與他們合作,後來看到電影拍出來的效果之後,就覺得找他們來是正確的,也非常值得的。尤其是片中他們做的那兩具屍體,逼真的不得了,所有看到的人都以為那兩個屍體是真正的人,真的是幫這部恐怖片加了非常多的分數。」蘇導演說。

    這個特殊化粧小組拍片期間在台灣待了很長的時間,一開始他們每天待在工作室作屍體,兩具屍體共花了快10週來完成,這個工作室像景點一樣,常是工作人員偷偷來觀賞的地方,當親眼看到這兩具逼真的屍體從無到有,用各種材料顏色在他們眼前完成時,都嘖嘖稱奇,感到嘆為觀止。

    那又是如何做到他們在片中劇情的自然呈現跟呼應效果呢?PAUL跟NICK解釋:「過程中,要參考很多的照片,請演員先模擬他們在片中會出現的姿態,例如片中的攝影師他就必須先模擬他在片中的死態,也就是在解剖台上,然後我們就根據這個姿勢下去做。同時也要拍大量的照片來參考,稍微做些修正讓屍體在鏡頭下能做最佳的呈現,光是臉上就有許多不同表情的變化,小男孩的屍體是躺下的姿態,而且眼睛閉起來,為此我們就先建立了許多臉部不同部位的模型,再將他的眼睛雕刻出來,接著就是修飾出最後要讓觀眾看了會為之驚駭的臉部表情,一旦完成後緊接著就是處理細部的皮膚紋理,最後再做完工鑄模,完成品就如你所見的傑作那樣囉!」

    PAUL表示:「我們其實要處理很多技術層次的問題,也試著要去感動觀眾,這也是電影的主要目的之一。觀眾第一次看到我們的作品時,當我們讓它看起來很逼真,我們覺的很有成就感,當我們參考一些解剖照時,我們會想說如何作出更真實的效果,我們會想說:「好,我們要創造一個真的屍體」「哪個顏色、什麼材質會比較好。」這些是非常技術性的東西,而當你完成後,退後一步看著完成的作品,心理想著:「這是一個根據真人來創作的屍體」我們離開工作室,和一般觀眾一樣第一次看著這具屍體,然後才覺的:「看起來真棒,在銀幕上應該會蠻令人驚豔的。」這時候會有一種自發性的感動,但是當我們在工作的時候我們要確定這個是對的、那個是對的、這裡應該要這樣做……等等,這是全然技術性的,你不會一直在想著你要做出一具真正的屍體,最後的感動是很多技術性的 東西堆砌而成的。」

    至於片中所有的死妝,也在現場花去他們大約6至7週的時間,光聽每個被化的演員都被自己的妝嚇得半死,卻又因為太精細而捨不得卸掉,就知道這些妝有多精彩!

    「最初的想法是要做出人死後的妝,那種生命被吸乾的感覺,所以我們讓皮膚看起來蒼白,基本上要讓觀眾感覺到生命被榨出、吸乾、整個身體全被掏空,舉凡血管、眼球等都要看起來很恐怖,因為這些死去的人不管是他們的外在軀體或是內在,看起來都是毫無生命跡象的。導演跟我們說,他希望當鬼魂逼近並致人於死時,要有乾枯蒼白的感覺,希望能有非比尋常的效果,要有點極端,可以看到血液和血管都顯露在外。於是我們試著創造出一種自然但又不會太誇張的效果,既嚇人又不尋常,適切地反映出這是一部不同的驚駭作品。」NICK跟PAUL說明了他們對這次特殊化妝的一個努力方向。

    NICK跟PAUL表示:「我們之所以很喜歡這部片是因為正如我們提過的,它的情感層次很豐富,有時候你看好萊塢大製作的驚悚片,他們有大量的特效,背後投入龐大的資金,但是並沒有一個強力的故事來支撐。這和我們讀【詭絲】或【雙瞳】的劇本是相當不同的,【詭絲】劇本裡的角色都擁有深刻的情感刻劃,這也是我們喜歡這個工作的原因之一。」
    【详细】
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