因为关注了公众号阿胖（第二集妈妈），于是第一时间知道有这个片子，看了第一第二集。最近想起来，重新打开，发现更完了，于是陆续地补看完了。

因为自己是一个被小朋友弄到常常崩溃，无法控制情绪，感觉自己已经得了“厌娃症”，无数次决定再也不管他的充满失败感的妈妈，所以完全是从自己的角度出发，看看能不能从其他育儿者身上获得一些共鸣、启发，或者至少是安慰与纾解——虽然看起来里面所有的娃都比自家孩子懂事可爱，哪怕是因为妈妈再婚而受到短暂刺激的孩子，自家孩子也是有过之而无不及。

于是，先刷了几个大城市的妈妈。整体来说，城市越发达，压力越大，越焦虑，教育越内卷，而移民又比普通原住民更紧绷，更卷。

有几位妈妈是在孩子很小的时候就给她选择了路，坚定而极有执行力地一步一步地在走。新加坡妈妈给女儿选择了音乐这条路，因为她是靠音乐这项技能在这个移民国家立身的，她也明白，自己能够给孩子的仅有的资源，也就在这一块了。

弹琴过程中那一幕我太有共鸣：妈妈控制不住自己，摔门而出，把孩子锁在屋内。惊恐害怕又伤心的女儿，最后流着泪自己默默地弹着琴。我也数次因为儿子不好好弹琴而控制不住情绪。因为自己从小就是那种最讨厌做事不认真的人，我无法容忍孩子吊儿郎当嘻嘻哈哈，把自己的话当耳旁风。在我看来，他已经无数次挑战了我的底线，尽管他是无意识的，也是天性使然，但我的的确确被他一次次激怒了。真的，我没有新加坡妈妈那么强大的心脏，弹琴还不满一年，已经无数次想要放弃，觉得鸡娃不如自鸡，耗费这么多精力和情感投入，还不如自己学。

所以，对于给女儿同样选择了音乐，而且走的是专业道路的上海全职妈妈，我内心完全是“不明觉厉”，只觉得太强大了。

其实我不大理解，目前大部分琴童家长并未把目标定为专业，但这位妈妈似乎很早就判定女儿在学业上没有什么前途，于是选择了小提琴专业道路，矢志考入上音附小。而事实上，这远远不是一个目标达成，而仅仅是一个开始。专业道路毕竟是一条很窄的路，将来的竞争会更激烈，就业选择余地也并不大，如果再选择其他方向沉没成本更大。

让女儿走职业道路的还有洛杉矶妈妈。但我不大担心她会碰到同样的问题。感觉美国的体制不同。即便在滑冰职业比赛上没有取得好成绩，但这一特长应该也能帮助她进入一所大学学习其他专业；而在中国，早早进入艺术专业领域的孩子，似乎只能进入艺术类高校或者高校艺术专业。

从一开始就抱着看“毕业汇报”的心态，点开了这部短剧。果不其然，尽管请来了诸多演员加持，它的水准仍不足以称之为一部合格的影视作品，充其量是一场小打小闹。不过既然是《演员的品格》毕业汇报，那么姑且就抛开剧本、制作等其他因素，单纯来审视这些新人演员在演技上的表现。

遗憾的是，作为看着这些新演员在节目中成长起来的观众，实在无法就他们在这部短剧里的表现给出及格分。

如果要给几位演员的表现排个序打个分，从角色的完成度来说，名次大概是丁禹兮≥姜嫄>杨雨潼≥曾淇＝张舒沦>黄米依＝张开泰>李寅崟（李盈盈）

丁禹兮出身科班，台词之类的基本功没得说，最大的优长在于自然，他和姜嫄的存在稍平衡了整体上汇报演出般的生涩感。从《演员的品格》到这部剧，丁禹兮一直是发挥稳定的优等生，看好他未来的发展。目前的丁禹兮是可以很好地完成角色的80分选手，但再吹毛求疵一些，个人觉得他创造名场面，取得百分的能力还稍欠缺。当然一方面他的路还长，另一方面也有剧本等方面的原因。

姜嫄的表演经验，无论是在节目中还是剧里，都能明显看出比其他人要更丰富。这个无脑恶毒女二，她完成得很到位，足够无脑也足够恶毒。姜嫄最大的问题在于长相对戏路的限制，简单来说不是有观众缘的女主脸。

杨雨潼的角色几乎就是背景板，但因为是对角色的完成度打分，所以把她排在了前面。简单来说杨雨潼在这部剧里的表现中规中矩，无功无过。

曾淇同上（2022/11/08更：几年后由一个贴联想到了这篇评价，原文不太女性友好，所以删除）。

张舒沦是几位新人演员当中唯一的非科班，之前在《芝加哥》里的表现有惊艳过我，但是一旦从舞台表演转向影视表演，他偶尔就会显得不太自然。

黄米依在剧里的表现完全不如节目中的表现，特别是渣男被戳穿醉酒那场戏，整个人的状态很“浮”，且几乎毫无醉态。

张开泰有两场戏的处理让我觉得不够到位甚至有点奇怪，一是被戳破渣男真面目目送黄米依离开那场，二是砸完丁禹兮之后的反应。

最后是李盈盈，题外话一句我还是习惯且喜欢叫她李寅崟。不知道是不是因为第一次挑大梁的原因，李寅崟在剧里的表现大失水准，当然也可能是密集的戏份暴露了她的问题。最严重的是台词问题，有时候与人设无关显得有气无力。她在节目中大唐的表现有惊艳到我，但仔细想想的话，形体是她的优势，台词是她的短板，这样的考核方式实在是天然替她扬长避短了。

综上，尽管有丁禹兮和姜嫄这样始终发挥稳定的存在，但是半数人不如节目中的表现，实在无法让我给出一个及格的分数。

另外虽然与评分无关，还是有些槽不吐不快。剧本老套就不说了，大家都在槽，服化道还总在关键时刻掉链子，几场要表现女主设计能力的戏，总是安排一些丑绝的服装出镜，比如女主凭着全场最丑的衣服获得第一才是最大的黑幕。

也许这个世界是残酷的，有那么多的人都在哭喊，可是那一个个刚刚来到这个这个世界的小生命，却给这个充满绝望的世界注入了一丝丝希望；也许这个世界是冰冷的，毕竟所有的一切都是白色，就连输液管里都是无色冰冷的液体，唯一有的色彩便是一片片触目惊心的红。可是，有这样一群人，他们用自己的行动，来告诉我们，医院这个世界是有温度的，那是血液的温度！

他是凌远，第一医院的院长。与其它剧中的院长不同，他不是腐朽的老头，而是一个三十多岁的年轻人，有活力，有激情。他致力于医疗体制的改革，为医院争取了一项又一项的创新项目，将第一医院推向了更高的水平。可是这一切换来的却是朋友的离开，学生的疏远，甚至妻子的误解。当他宣布撤掉廖老师的职时，所有人都说他变了，不再是凌远，而只是一个冷血的院长，当廖老师冠心病去世后，少白哭了，小睿哭了……全院都哭了，三牛更是将白大衣摔在了他的面前，但他就是无动于衷，哪怕是在追悼会上致辞也不曾流过一滴眼泪。可是，他真的很痛，很自责，很愧疚，但没有人看到，大家看到的是他毫不留情的逼死了廖老师，这就是作为一个院长的无可奈何，因为他要统筹的是全局。当刘茂然的违规操作曝光时，他生气，他也想吊销他的行医资格，因为这种人渣根本不配行医，可是当他看到刘茂然手里的那些照片时，他放弃了，因为他怕小睿承受不起最终的结果，但小睿误解他更深，一意孤行告倒了刘茂然，只是他也经历了最伤痛的结果，许楠死了，那个美的像天仙一样的女孩离开了。

但即使大家再不认可他作为院长的所做所为，面对病患，却是不计前嫌。还记得吗，廖老师从没放弃过小玉，也没怪过唐苹公婆的责难，她最常说的就是要为病人考虑；还记得吗，当平安母女都需要肝移植时，凌远，三牛，小睿三人放下了一切芥蒂，完成了三台高难度手术；还记得吗，凌远要为平安妈妈二次手术，小睿不同意并和他大吵一架，可他最后还是站在了手术台上，因为他知道只有这样手术成功的几率才会大一点；还记得吗，小睿因为许楠的死一蹶不振时，凌远以看病为由将他带到了中心医院，当他看到中心医院的混乱低效时，他就明白了凌远的努力与付出，当他和凌远在天台上谈心后，一切的不解都消失了，他知道，这个凌远还是他最敬重的老师和最好的兄弟，只是一个是院长，一个是临床大夫，他们立场不同罢了，但追求和坚持的是一样的。

他是凌远，林念初的丈夫。不得不承认，作为院长，他太忙了，就连多陪妻子说会话的时间都没有，可他对念初的宠爱却让我羡慕。哪怕半夜做完手术回到家，累到极致的他还是不忘给妻子做一碗她最喜欢的面，哪怕妻子负气离家，他生气责备，却还是不忘将一切打点好，就连订外卖的餐厅都亲自挑选，哪怕念初将一个陌生的孩子带回家，他也从没说不字，而是买了所有的婴儿用品，并且亲自照顾孩子，没有任何怨言，他包容了念初的一切。其实，我一直都觉得，不是念初的生活能力太差，而是他将她照顾的太好了，这样的凌远，谁能不爱呀。

他是凌远，是父母的养子。其实凌远真的很不容易。一个月大的时候，被父母抛弃，幸好遇到了养父母，长到了十八岁。可是他的生母出现了，不仅疯还患有肝癌，还是孩子的他，就眼睁睁看着妈妈死在了自己面前，接着就是生父无休止的纠缠，也许他也曾恨过，但最终还是选择了原谅。还记得吗，凌教授犯病，他是院长，是大夫，还是陪床家属，看着他憔悴的面容，真的很心疼。夜深人静时，剧烈的胃疼他只能自己挺着，是呀，能告诉谁呢？他不希望任何人为他担心，因为他明白每个人都很累。凌远用赤诚让我们感受到了血液的温度。

她是郁宁馨，是霹雳娇娃。可她用自己的成长，摆脱了父亲的光环，成了一名优秀的医生。她爱小睿，却说不出口，因为她知道在小睿心理，许楠有多重。可那些她不敢说出来的话，小睿还是听到了，也许小睿无法给他纯粹的爱，但小睿给了他最多的帮助和最好的陪伴。而她也用自己对医学炙热的爱告诉了我们血液的温度。

她是秦少白，是嘴坏心善的妇产一把刀。也许她很多时候太过急躁，但她处处为病人着想，涵语一直以为秦医生不待见她，可当她要离开时才明白秦医生为她付出了太多 ，秦大嘴虽然一次又一次的和凌远顶嘴，却总在关键的时侯支持他帮他，她就是这样，用直率善良向我们证明着血液的温度。

她是涵语，博士生。也许她犯过错，抱怨过，也想过放弃，但她最终感受到了血液的温度，成了一名真正的医生。

正是因为，他们用自己的行动，一次又一次的展示了血液的温度，所以他们才可以团结一致，彼此信任，从而战胜了飓风。

其实，不仅是他们，现实生活中所有的医护人员都在传递着血液的温度，让这个充满负能量的世界可以多一份温暖。作为一名医学生，真心希望医患之间可以多一份信任，让医院不那么冰冷。

电影《心之界限》以丈夫生病为引，描述了一对夫妻为治病而上下求索的故事，故事的最后，挣扎的结果依然是徒劳，活着的人的生活仍要继续，围绕丈夫生病求医和借钱等相关的故事、情感纠结、善恶博弈，终究随着电影的结束而逐渐被掩埋入土，虽然依旧在未来的生活中发酵，转变成新的动态和生物，但是至少在电影中，终归被希望覆盖，被未来掩埋。

喜儿是剧种饱受摧残的典型性农村妇女角色的代表。作为主角，电影《心之界限》并没有自始至终的呈现出其勇敢，或者自始至终的歌颂其情操。剧中不止一次的明示暗示喜儿想过死，希望借此寻求解脱。喜儿的挣扎使之像一个人，而不是悲情女英雄。

但是电影《心之界限》中并没有深入刻画喜儿与丈夫的情感，“你以为我不想死吗，我是怕我死了之后，你会孤独死。”也只是作为丈夫阿圣自我阐述不敢死去的理由，可其中有几分是为了妻子，几分为了自己，谁也不得而知。电影中，喜儿或者为了丈夫的生病不止一次的大哭，神情木然，甚至躺入未下殡的公公的棺材，或者是为了丈夫生病需要的钱款，求遍全村，给村长下跪到半夜，答应肯借钱的柱子，只要柱子肯借钱，“如果阿圣死了，喜儿要改嫁给柱子”，甚至愿意承受婆婆和丈夫、村中舆论的多重怨恨、猜忌、攻击、嫌弃。

喜儿到底图个什么？这是我观影阶段自始至终的疑问。

按照《中国婚姻法》，喜儿有离婚的权利，虽然从中国传统文化及道德观角度，其在丈夫病入膏肓时离婚违背道义。但是这也说明喜儿并非完全必须与阿圣及婆婆绑定。那么，丈夫阿圣又有何依仗喜儿不会离开自己，无论自己如何脆弱如何折腾？

似乎电视电影中但凡生病中的人都会有自私任性的权利，于是可以借陪伴志名，行欺负、欺辱妻子之实。剧中始终没有介绍喜儿与丈夫之间是否存在爱情。生活也始终是妻子喜儿来支撑，无论是为丈夫治病的支出还是物质生活的支出，丈夫和挑剔的婆婆似乎也只是喜儿的腿挂件，还是拖后腿的腿挂件。如此，不得不思考，在这场婚姻中，丈夫阿圣存在的价值和意义究竟是什么。是为了烘托喜儿无私奉献的高大形象，是为了引出故事情节，还是为了表现求医难生活难？

然而无论是以上哪种，阿圣的丈夫形象也只是被符号化，缺乏其应该承担的责任、义务，却要求妻子回报、付出，这与中国封建社会底层家庭并无任何不同，当然放在当今社会两性热点话题中的“婚后变相失夫”也是契合的。由此可见电影《心之界限》隐含的两重涵义，即从婚姻家庭层面来看，剧中的喜儿既活在封建社会中，又成为新时代婚后一切只能靠自己，丈夫形同虚设型妇女的典型代表。这也是电影《心之界限》的时代性、社会性价值所在。

源于当年无意的瞥见——那时候还不知道韩雪是谁，欢乐的气氛还是让一家人都受感染了。最近翻看，才发现其实情节真的诸多漏洞，而最让我感动和回味的，反而是插曲……

回忆渐渐打开，我想起了一件事：那是我第一次知道什么鬼叫做“2b”——当年估计知道的人也不多吧，以至于这台词出现还一直没被当作不雅用语屏蔽掉。说实话，身为广东人很烦这个词：

一则是我tm正正经经读书十几年，活着中国几十岁，就真没听过什么时候有“2=傻楞”的说法！！——词源在哪？属于那地方言？这些问题貌似过了这么多年依然是不解之谜！！！

二则是相比之下，这种莫名其妙的方言在被推广的同时，居然有越来越多人发声要求取缔，甚至铲除粤语！！！——粤语是乱七八糟小方言也算了，偏偏却是现存古词古音最多的方言（据说联合国还定性为“语言”了）！先不说这些人什么心态，道德如何，现在赤裸裸的一个事实就是：上海话已经消亡——新一辈上海小朋友不会说，官方得要专门录制音频资料作为标准保存。粤语如果是下一个，对于中华民族难道是件值得高兴的事？（嗯，这大概算一条跑题的影评）

台词尴尬，5毛钱特效，全程大段大段台词对不上口型；总莫名其妙不合时宜持续不断地响起各种形式风格的配乐；像一个个广告片拼接起来的场面调度；一到动作场面就一定会用高速摄影镜头，看了下导演年纪还蛮大的，就拍出这么个鬼玩意？国内电影学院毕业生的毕业作品都比你这强好吧。为了凑满这120分钟也是各种强行尴尬强行巧合；把演员各个导得像神经病一样都不算事儿，能打负分吗。