故事的隐含线索是主人公寻找再嫁的母亲，由于资金不足，也没有驾照，囫囵开始了一场公路之旅，而马修则是打破公路之旅沉闷无聊者，他是有趣无规矩而又沉稳的角色，引领着主人公也是主人公的依靠

共同对于飞翔的最求：

一位是滑雪教练，一位是跳水运动员，两人的共同点都在于运动时空中的停留，而在马修说出空中飞翔那段话时,他们灵魂伴侣的设定就形成了

潜移默化的爱恋形成：

对于感情的表达，导演并不刻意，而是潜移默化在游历过程中，与美好的风景相辅相成.

马修的生活享受观：

很明显地感受到马修提到了好多次享受，享受生活风景自然，是一种处事哲学，也使电影变得有有趣生动

小男主就是小鸟：因为原生家庭的原因使得他刚开始是僵硬而又有些固执的，不够舒展，一个是源于不信任，还是有不自信和对生活的考虑吧，就是不够舒展，但是慢慢过沉重的抚摸和拥抱又都是他提出的，也是一种反差和改变吧

总体来说还是一遍蛮适合咀嚼的电影 首先构图色调处理得非常好，给人清新美好的生活感，也与马修的享受生活不谋而合，也预示着本片会是以和平美好收场，再来各种风景与音乐的结合，好像告诉我们虽然生活不易，但还是要停下来好好享受～

《刺》是继《隐秘的角落》后又一部良心剧，剧情聚焦“校园欺凌”，从“警察调查一起失踪案”出发，将校园，职场和现在三条线交织在一起讲述。三条线的衔接清晰不混乱，镜头和场景的转换很巧妙，演员的演技很到位，让人很有带入感。其中不乏让人惊喜的老演员的加入和我喜欢的“小爱”。

虽然是“校园欺凌”剧，但其中的悬疑的营造无疑是很成功的，看到第10集了，我还不禁在想第一集最开头抛出的那个问题：韩晓婷到底去哪了？无论是“青春校园”还是“职场”还是“悬疑”，这部剧都很到位很成功。

剧名《刺》也相当棒。校园欺凌就是一根刺，长在每一个身在其中的人的心头，即使拔去也会留下伤痕累累。被欺凌的人，曾经被刺得遍体鳞伤，但到头来却只有刺才会给他们安全感，自己浑身树起刺，才能对抗外界的恶，保护好自己。欺凌人的人，曾经发生的过往，造成的严重后果，也是扎在心头的刺，他们终将一直承担这样隐隐的痛，就像剧中的“张蓓蕾”一直受到小混混的要挟，就像他们再次遇到“韩晓婷”而无法忘记过去自己的罪恶。但恶人，终究是恶人，我们不需要替他们开脱，他们终将吞下自己的恶果。

对于剧情的最终走向，我是很期待的，因为片头也好，剧中心理医生养的仙人掌开出小花也好，无疑在暗示我们，再长满刺的植物，终有一天会开出属于自己的花。

说到这里，似乎这只是一个普通的校园欺凌加悬疑剧，也没什么大不了的，为什么说它好，为什么我希望大家都去看？因为它还讲到了“旁观者”。整部剧的主人公，除了欺凌的受害者“韩晓婷”，还有她原来最好的朋友“刘涛”。“韩晓婷”一直是一位勇敢者，她因为帮助“刘涛”挺身而出而备受欺凌，而她最好的朋友“刘涛”，在好友备受欺凌的时候，却一再选择了沉默，她的懦弱，沉默甚至后面的合作，让她成为了欺凌者的帮凶。受欺凌不要紧，我们可以斗智斗勇，可以奋起反抗，但最好朋友面对欺凌的沉默，妥协和顺从，甚至冷眼旁观到合作，才是最令人心痛的那一根刺。而这根刺同样深深地扎在“旁观者”的心上。她的胆小和懦弱，以及她事事旁观的态度，让她从校园到职场，都不会顺风顺水，懦弱的人继续懦弱，欺凌继续存在。

这部剧还有一个必须推荐的理由是，它让我们思考和直面这样一个社会问题：面对欺凌，到底是奋起反抗，还是选择忍受？奋起反抗，欺凌者只会更加猖狂，而选择忍受，欺凌者也未必会心存善良。但无论如何，两个人的反抗总好过一个人的孤立无援。而且如果教师足够公允，管理足够到位，法制足够完善，我们就不必再思考这样的问题，也无须再惧怕校园里的欺凌者。

面对校园欺凌，我们还有很长的一段路要走。

我很少写评论，这次一定要来写，因为我看到这部剧的热度实在是太低，远远低于一些轻松搞笑的恋爱网剧。原因我也大致在评论和弹幕里了解到，无非是太沉重了，话题太敏感了，看不懂，三条线交叉到现在人还没找到太烦了，不愿意看这么沉重又费脑子的剧，看得人压抑……想看什么看什么，这是每个人的自由。但我真的希望，这样的好剧本，好题材，好故事，好讲述，好演技，不要被埋没。而我也衷心希望更多的人来看一看，才会带来更多的对于“校园欺凌”的正视和思考，才会让“校园欺凌”越来越少，让我们的校园更加纯粹，让“校园”真正成为孩子们好好学习，健康成长的“乐园”。

有很多人，他们曾经遭受过不同程度的“校园欺凌”，但他们大多选择了沉默，带着这份伤痛和心中的刺继续活下去。少部分选择了反抗，或收获了平静，或成为了施暴者的一员，用自己曾经遭受过的刺，继续刺向他人。

无论是哪种，心中的刺都永远无法拔出，伤害一直存在，且不断扩大，甚至影响到对孩子的教育……这真的是可怕的事。

这部剧还带给我其他一些思考：“欺凌”的范围如何界定？就像剧中那个欺软怕硬，带有色眼镜的老班主任说的：“欺凌这个词太大。”很多人恐怕都是这么想的，包括被欺凌孩子的家长，他们没有第一时间重视欺凌，觉得不严重，“闹着玩”，觉得忍一忍就过去了……这样的态度，无疑让欺凌者更加肆无忌惮，他们也是欺凌者的帮凶。

“校园欺凌”有家庭教育，有学校管理，有社会认知，有法律空白等等各方面的原因。我真心希望所有人都来看一看这部剧，职场中的你，身为父母的你，作为学生的你……而作为一名老师，这部剧更让我敲响了警钟。

“校园欺凌”，很敏感，很压抑的词汇，但它应该受到重视，重视才能迎来解决。

面对“校园欺凌”，我们真的还有很长一段路要走，这部剧，无疑是我们开始正视和反思的最好开端，为何不抽空来看一看呢？不要让好剧，因为它的沉重和压抑，就埋没。生活需要阳光，但阳光照射不到的地方，也应该走进去看一看。

前半部分有点搞笑，后半部分完全升华了，最后的开枪有点猝不及防，又有点醍醐灌顶的震撼。很高兴看到男主把这件事终结了，不留遗憾。 也没有遗憾，他之前是一个播客，只想找热度爆红，寻欢作乐，空虚度日，认为自己活的很潇洒， 还觉得那些挂念家庭，为亲人寻仇的人是些妄想狂只会感情用事所以穷混的差。 但经历这家人的感化后，他觉悟了，他删掉了录音记录， 正视了这段感情，把这变成了自己的人生故事。而不是一时热度的旁观作品，开始了重新生活。人生的顿悟就是这么的震撼人心。

最近看完《我的智能情人》后，突然又想把同类型的《你也是人类吗？》找出来看看。

突然知道了自己为什么对于《我的智能情人》里的三角恋为什么那么兴奋了，原来就是这部剧开启的！

当时追剧的时候，想着如果人类南神醒过来剧情会怎么样？女主也会不会混淆两人呢，亦或者最后结局的时候会是移植大脑合二为一这类（啊脑洞开大了），但是结局在我意料之外，又在我的意料之中。

人类南神在我意料之中的，去假装了机器人南神，接触了女主，为了嘲笑女主的能一眼认出南神Ⅲ，三番五次的假装，虽然并不愉快，但就是这开启了我最初对于机器人和人类之间三角恋纠葛的期待！

对呀，这么天然的三角恋不拿来用太可惜了。

人类南神性格恶劣，看剧的时候气死我了，但是重新看一遍突然又发现他确实挺可怜，不管他问女主的突然有一个人和你长一样的问题，还是他一路的成长，其实他就是一个没有糖的孩子，像是妈妈生病的时候，看似只有南神Ⅲ来看欧博士，其实意外偷听到爷爷更喜欢南神Ⅲ的话都人类南神，不也正是来看他的妈妈么？感情用事的他才会被徐理事骗，所以我顺利接受他结局的“洗白”了！

（仅有的结局和女主的一点点片段表示kswl……好吧，电影院的剧情其实我也kdl）

至于我们的小天使南神Ⅲ和姜小凤，不用说太多，相信只看前两集就骂女主人设不好的，就会错过这一段绝美爱情。从女主知道机器人身份后，全世界都在嫌弃我小可怜的时候，只有女主一心护着他，在感情线上两个人真的不咋虐。

最后，欧博士幻想的两个儿子下棋的画面我相信可能在南神Ⅲ回来后肯定会出现的，在此我畅想一下，也许人类南神后面忍不了他俩秀恩爱恶劣的嘲讽两句小情侣的画面也可能会出现吧??????

【详细】

131741050

CSI 万万没想到 有生之年 可以重启…一夜梦回十几年前 青涩少年毕生志向是做一个犯罪现场调查员。为此他已决定从此孤家寡人 无牵无挂 只为寻求世间唯一正义…唰……梦醒了 十余年后 午夜梦回 少年的血仍然滚烫！

CSI当年有纽约、维加斯、迈阿密几个系列，最喜欢的是维加斯，纽约也很喜欢。然后是犯罪心理。每个周末等剧的日子甜蜜又痛苦且甘之如饴，哈哈，现在的人恐怕难以理解。

此后 还有很多美剧 但时势不在 …

如果不是此时，此刻，估计看到一半就会关掉，说教意味浓郁，节奏太缓慢，大段大段的对话。但就现在我的精神状况来说，还是值得看一下的。

影片旨在提出都市人的心理问题，挑了一个最普遍的问题但也是最难解决的课题，通过女主的生活一点点揭露其心理疾病成因源头，殊不知，生活中比这更复杂的心理成因要夸张的多。

最后依旧按照电影的惯例happy ending把艰难的问题那么简单的解决了。有时候我在想，这到底是电影给我们留下的希望？还是毒瘤。生活经常惨烈的无法直视。

一般患者都会爱上心理咨询师，这是治疗中的弊病，依赖性心理释放，但没人说过这是假象还是真爱。就职业道德来说不应该在一起，所以电影也十分认真的规避了这样的问题，可我时常在想，万一是真爱呢？岂不是错过了？

btw电影的男女主跟美术摄影实在太棒了??

　　聊《疯岳翘佳人》，谈国产爱情喜剧片的“低幼化”，走向弯路的可能性：个人比较喜欢岳云鹏，常看他一些网络相声段子，但是他演的电影确实不怎样，个人理解，应该不是演技问题，作为一个大红的相声演员，表演艺术应该是过关的，主要原因应该是适合问题，电影是讲写意，情绪的表达，作为爱情喜剧，需要和观众产生共情，共鸣，但以他”溅萌“的模样，很难让观众流泪和感动，最经典的就是小岳岳追赶的经典”燕子啊。“对于从你的全世界路过，这应该是一个悲伤到位的场景，可我却感动不起来，看着就想笑，可是如果换一个演员，可能就会感动到我，因为电影中前面的铺垫已经基本到位了，小高潮应该有情绪的共鸣了。昨天网上选了《疯岳。。》没看完，但却不敢说烂片，以他的6000多万票房，成本完全可以控制在2000万以内，所以盈利是可行的，作为一个电影项目，商业上就是成功的。然后看了一下豆瓣评分，大概3.3分吧，喷得很厉害，但是基本理由还是不充分的，也许人家根本就不值得说依据和理由了？同感确实片子实在看不下去。

为什么是”低幼化“和可能将国产片引向弯路呢？只要是相比较欧美和韩日电影而言。低幼化主要指的是低俗和智商不到位，国产电视剧比比皆是，像该片的剧本就是电视剧的编剧水准，可以划为低幼化：1，刚开始5-8分钟，还是比较吸引我的，戏剧任务交代得很清楚，屌丝逆袭女神，找了一家爱情科技公司帮助，用了一些高科技产品，不管怎么说，还行吧，节奏上也没有拖泥带水，但是创意却很一般，看过一部韩国恋爱教练的片子，片民记不清了，朴信惠演的。该片可以说借用了韩片的创意。说明编剧是缺乏诚意和灵感的，而且还是5个以上的编剧。2，接下来问题就大了，直到约27-29分钟的剧情中，都在用一个大情节，帮女主找狗儿子，其中发生的一连串小事故。这就是国产电视剧的通用手法了，45分钟2-3个情节点，然后磨磨唧唧的，电视剧是可以啊，写实，写细节，电影就不行了啊，举一个不恰当的例子，你要去东门菜场买30斤毛豆，然后一路上，一会堵车，一会遭打劫，一会撞车了，还一个个事无巨细的逐一交代，中间不忘抒发一下情感，别人怎么看？不就是低幼化吗。还狗毛，狗尿？这是再体现自己智商程度。正确的做法应该是3-5分钟，这段情节就可完成了吗，接下来继续编情节发展下去，所为要密，否则就是拿电影票当儿戏，不是一般的注水。《无间道》前面15分钟就是大情节，可他是什么类型片，什么节奏，氛围完全不同。3，第二幕的转折点就是一个男电影明星了，出场方式还是偶遇，我当时就去网上查该片票房了，看看有多少观众被忽悠了。再接下来就是好友结婚的场景了，又是大情节，那个低俗的笑梗（好像香水味的），新娘和新郎一起发傻的，或许适合未成年人观看吧。那确实是不想再侮辱我自己的智商了，就开始快进，好像有一个大火救女主的情节，然后女主就喜欢上男主了，男主纠结应该报复还是接受女主，最后就大团圆了，大致这么个故事吧。4，常看到网友抱怨，国产剧，片都是谈情说爱，影视人也认为爱情电影没花头了。青年人，小情侣不看爱情，去电影院干嘛呢？个人认为是我们讲不好爱情故事，不懂什么是爱情故事，常常把婚姻琐事当成了爱情戏，家长里短的，展示给观众，以至于投资方和消费者都在抱怨，关键问题还是出在编导的理念和编剧水准上。日本动画片《你的名字》，《哥哥太爱我了怎么办》，韩《假如真有天意》台片《比悲伤更悲伤的故事》，国产片也有，却很少，如《失恋33天》，《致我们终将失去的青春》。记得《八月照相馆》的编剧网上说过，电影最重要的就是情绪的表达，我觉得对爱情片尤为重要，情节可以淡化，可以复制，但是情绪，深入人心，痛要让观众痛彻心扉，喜要让观众感同身受，这是必须要做到的，如何做到，你要理解男人，理解女人，理解电影中的男主和女主，他们所处的境遇，当时的心境，面临的煎熬，憧憬，将做出的选择，这是必须要做到的，否则观众看的就是动物世界，天方夜谭。5，该片的问题在于，编剧只会设计情节，段子，对屌丝和女人（女神）缺乏必要的了解，所以用的情节就会文不对题，画蛇添足。如，男主的成功（有钱）是帮一个富人取出了哽在喉咙里的牙套，这种见了鬼的概率，你让万千屌丝观众怎么看？能理解这种荒唐吗？哪怕继承三舅，四姑妈的遗产，也总比这种烂梗好一点吧，你电影想要说明的精神所在，在哪呢？如果没有这次偶然，整个电影都没有必然性了呀？让观众看的是什么呢？一个成功的女人（片中定位）会为了一个其貌不扬的男人，被她曾经看不起，拒绝过的男人，找一下狗，显示现在有钱了，有地位了，就爱上他了？确定编导，包括片中爱情科技公司的上下员工都了解女人，了解爱情吗？就差男主说我在市中心有套大三居了，女主就可以嫁给他了，那是爱情吗？那是在侮辱女性，诚然，现实生活中确实很多这样的例子，但艺术高于生活，编导应该首先懂得什么样的情节，创意是可以用在电影中的，需要消费者买单的，否则就是缺乏必要的敬业精神，生活累积，思想沉淀。最近一直在看日本电影，充电，学习，日本很多爱情电影都是讲高中校园的，也确实如此，只有高中时期的爱情，才是更纯粹，更无条件的爱情故事，才更具有说服力。成年人，大学时期的爱情必然会涉及到婚姻，职场，名利，家庭。否则也不符合内在逻辑了。作为国产电影，投机，跟风是避免不了的，但个人觉得，应该有一个度，底线，行业规范。

探讨，争执是必然的过程的，文化创意行业是实打实的，吃顿快餐，买件衣服，电子产品，味道不好，质量太次也就算了。但是花钱去看一部电影，完全的逻辑混乱，主次不分，编导的智商严重不足，结果就是失去观众，失去市场，失去整个行业的发展潜力和动力。真心希望国产电影能少一点忽悠，多一点真诚，如何做到，对烂片，观众用脚投票，对混吃等死的电影，豆瓣影评给予最尖锐的批评和鞭策，对于诚心满满的佳片，应该共同探讨人家的新意，工匠精神，以及可以研究能做到更好的地方，不怕不识货，就怕货比货，只有充分公平合理的竞争，才是国产电影未来发展的必经之路。

　　最后要补一句：院线电影《这就是命》抄袭剽窃了我于2020年2月28日，公开发表的的原创文字作品《我为老婆骗保险》，正在维权中。。。。。。 　　

提倡大国文化自信，保护原创文化环境，鄙视抄袭剽窃违法行为。

《师兄撞鬼》，这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是，看完后，竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣，虽然加入了“鬼”这个恐怖元素，但导演做了最大的淡化处理，着重喜剧效果。所以一点也不可怕，就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。

刚开始我以为自己从未看过此片，可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪，这些经典片段迅速勾起我的回忆。

影片讲述的是一个复仇的故事，警察董骠惨死在毒贩枪下，董骠化做鬼魂回警察局，借警员周星驰之手查清杀自己的凶手。冯淬帆和周星驰在茅山老祖的指导下，利用灵药合力打败邪恶法师，为董骠报了仇，使他能安心上天堂。

周星驰的造型难得从头到尾都是一副小鲜肉模样，真是玉树临风风流倜傥。当时的女主陈德容只有16岁，满脸胶原蛋白，万千男性同胞的梦中情人。难怪能成为“琼瑶女郎”。

这部喜剧充斥着无厘头搞笑风格，虽然带有很多类似黄色笑话的粗糙，但能够让人开怀大笑，以喜剧的标准算是很成功了。而且剧情完美，很有创意。有些片段在现在看来都不过时，特别是董骠死后出现的天堂法庭，法官要求骠叔交钱才可办事的讽刺效果。当真应了那句“有钱能使鬼推磨”。

联想到前段时间热播剧《人民的民义》中，开篇就是赵处长贪污两个亿的现金。这样的画面说实在的是第一次见，处长真有创意，别人做书墙、酒柜墙，他做了一面现金墙。床上、冰箱里堆满了现金。这才是把花钱才办事演绎到极致的标本。

钱的确很有诱惑力，会使你生活得更体面。但是君子爱财，取之要有道。赵处长虽然贪污了两个亿，却一分钱也不敢花。自己住破旧的楼房，吃平常的炸酱面，给母亲寄三百元的生活费。为了掩人耳目，何必如此？还不如坦坦荡荡做人，沐浴在阳光下更健康自由。午夜梦回时，他何曾能安睡？

《功勋》之《无名英雄于敏》单元今日开播，沈严导演拍的于敏单元很真实，把当年科研人员的艰苦环境表现的淋漓尽致。想到当年于敏院士的感动中国颁奖词：离乱中寻觅一张安静的书桌，未曾向洋已经砺就了锋锷，受命之日，寝不安席，当年吴钩，申城淬火，十月出塞，大气初成。一句嘱托，许下了一生；一声巨响，惊诧了世界；一个名字，荡涤了人心。文字描绘出了于敏院士的不易，《无名英雄于敏》更是让观众真实的感受到了那个时代科研人员的艰辛。

开片就被雷佳音饰演的于敏震撼到了，没有一点雷佳音的影子，他就是那个朴实无华的“两弹一星”功勋、 中国“氢弹之父”于敏院士。跟随剧中于敏的脚步来到研究所，小小的办公室里，黑板是最老式的，书桌上堆满了演算笔记和资料，没有仪器，没有经费，只有我们敬佩的科学院士的一腔热血，很难想象，就是在这样艰难的环境下研究出了氢弹。看到剧集中于敏胃疼得直冒汗，也不愿离开工作岗位，只拿萝卜干充饥止疼时，好心疼，也在同事们知道他胃疼需要食物充饥悄悄给他饭盒里放满食物时好感动，更在于敏回到家，倪妮饰演的孙玉芹端上一碗粥来给于敏吃，自己和孩子只能吃野菜充饥时感叹生活的不易与艰辛。孙玉芹晚上饿的睡不着觉，于敏给妻子讲做烤鸭的过程哄妻子入睡时不由自主的泪目了。就是在如此艰辛的环境下，我们伟大的科学家们研究出了令世界震惊的壮举！

【详细】

13892771

网上查看到当年历史情况的细节描述：

http://www.yicai.com/news/4675582.html

其中关键的亮点在于——在车上乘客惊慌失措之时，该火车列车乘务人员却一路奔向11节车厢后的警卫室(列的末尾)，把他们自己锁在里面，在后来的一段时间内，任凭外面的人如何敲打，死也不出来。 　　与此同时，恐怖主义分子所在的12节车厢内的3位美国人和一位英国人行动了。————很有法兰西传统不是么？担负责任的法国公职人员、军队、总是第一时间保自己，投降绝对积极，首先保自己命，至于自己职责该保护的人民群众，就丢一边吧，然后自己的职位和薪水福利待遇要死保，不折手段罢工要挟政府和整个社会（法国铁路职工罢工可是很积极的），反正自己不能损失，自己责任职责都是第二和可以损失的。

这就是法兰西的本质精神，法国人民从来靠别人拯救，一战二战都靠英美拯救，而和英美乃至自己国民互相之间窝里斗抢利益法国佬绝对积极。至于其他浪漫什么的都是自己雇佣媒体吹嘘的美化自己的，法国佬的本质其实很丑陋。

PS：现场经历者采访中的实话：“我们听到有乘客喊英语：他在开枪!他在开枪!他拿着卡拉什尼科夫冲锋枪。”他表示，“突然列车乘务员顺着楼道背弓腰开始狂跑。他们的脸都变成惨白色，跑向自己的警卫室，用特殊钥匙打开门之后在里面锁住自己。 ————法国公职人员逃命招数绝对在行，绝对专业，所以难怪有人说：和占领莫斯科一样困难的是在法国佬投降前占攻占巴黎。

剧情衔接转角略突兀但还没有到无厘头的程度，科幻元素不多，但是旁白足够深刻，开头结尾算是种点题。合成词和歇后语蛮多，表达上比较用心，能感觉出来英文原著应该不错，但是这种科幻元素悬疑元素和爱情元素都有但都不多的电影布局更应该抓细节。

结局从女主离开之后就猜到了，但是反派被拍的太蠢，不知道原著是否也是这样，还是说编剧和导演为了拍摄过程侧面衬托的需要。

总体来看我觉得依旧还算得上不错。

电影的故事设定的确有很多类似决斗当国王的槽点，但我觉得黑豹不算一部好电影并不仅仅因为这一点。我们不是说民主就一定优于君主，就好比你能说英国的君主立宪、法国的民主共和、以及我们的社会主义谁更优越么？问题在于剧情本身并没有表现出瓦坎达君主制的优越性，反而有意或无意的表现了许多君主制的缺点，比如国家领导的产生只依靠个人武力而非政治能力；在国家重大问题比如战争上又极其草率。左一遍又一遍的说瓦坎达科技发达人民富足，但通篇除了城市的远景以及公主殿下的实验室看起来很科幻以外，城市的街道、民众的日常生活场景看起来真比不上腐朽的欧美发达国家；前脚说手里的长矛堪比超音速炮，后脚的战争场面和部落械斗毫无区别。

当然啦，上面这些都只是小问题，观众老爷们也勉强可以原谅，电影嘛，你故事好看也成啊。但很不幸的是这一点它同样没做到。

电影里鹰派和鸽派各自的行为逻辑都很薄弱。国王陛下坚持瓦坎达与世隔绝是因为不想幸福的生活被打扰，更害怕振金的科技被盗取。祖宗们呐，现实世界里米国科技实力领先全球，它的顶尖大学拒绝全世界的留学生了么？美国政府担心自己一下子就会被那些第三世界国家或者社会主义国家超越么？至于幸福生活被打破，恕我直言，您各方面都领先全球了还怕个蛋蛋啊。当然啦估计海关的压力会大一点，毕竟每天都会有数不清的美国偷渡客想到瓦坎达做非法移民。至于男主他老弟代表的鹰派就更逗比了。对 ，你没看错我说的是逗比。就这民族主义洗脑的渣渣水平还叫嚣着解放黑人兄弟，影评里居然还有一堆支持者，我实在是不能理解。这么说吧，你一个瓦坎达的老铁既没有义务也没有权力去替你所谓的黑人兄弟或者姐妹们伸张正义。有人会说为啥啊，因为既然你瓦坎达自古以来领先全球且与世隔绝，那么也就是说历史上被贩卖的黑奴没有一个是从你这出去的。你作为一个主权国家有什么权力去管国外的事情，且不说你所谓的邻国在当时基本上也就是各种大大小小的部落，连美洲的玛雅或者印加帝国都不如。哪天日本人要是说一百年前被卖到美国的华工太惨啦，不行我们日本政府要替米国那些备受歧视的黄人兄弟们伸张正义，你觉得天朝的吃瓜群众们会怎么看？估计大部分人会暗骂一句鬼子们怕不是石乐志吧，别扯这没用的先把几十年前乃们侵略我们的账算一下好伐？同样的逻辑套用到这部电影里也没问题，男主他表弟还真以为那些黑奴是白人殖民者们一个个抓到美洲的咧，你可拉倒吧，这些黑奴中不知道有多少就是当时非洲各个部落酋长卖给白人的奴隶或者战俘。真要说血债血偿的话非洲各国最好自己之间先打几仗，只可惜这些事跟你瓦坎达实在是一点关系都没有。

说到底我们谈的是这部电影本身的好坏，抛却在北美市场上它特定的反种族歧视意义来说，它的确不是一部优秀的电影。因为你不能有了一个好点子但却只做出一个半成品，然后留着一堆这样那样的槽点让观众代替你去自圆其说。而在中国或者说东亚市场，失去了特定的政治环境之后，这部电影不尽如人意的票房和口碑表现并不算意外。

(～￣▽￣)→))*￣▽￣*)o(～￣▽￣)→))*

谈一点题外话，民族主义和种族歧视大概是附着在这部电影之上最热的话题了。但对于东亚儒家文化圈来说，欧美的种族歧视其实是一个彻头彻尾的舶来品。东方历史上的华夷之辨完全不同于西方概念的种族歧视，它更多的是一种文化上的优越感，一种较发达的农耕文明对于相对落后的游牧文明的鄙视。孔子所说的“夷狄入中国则中国之”就是这种逻辑的产物。而近现代以来西方兴起的种族歧视则完全是唯血统论。举例而言，就是一个哪怕沿街乞讨的白人流浪汉也要比一个藤校毕业有一份好工作的黑人更高贵。

至于民族主义，这实在是一个非常奇怪的概念。它名为主义，但完全不属于任何一种哲学概念。你可以说列宁是共产主义理论家，马克斯.韦伯是资本主义理论家，但试问历史上可有谁是民族主义理论家？附着在民族主义之上的意象包括历史、文化、认同感等等似乎都是颇具厚重感的描述，但吊诡的是：所谓的民族主义却恰恰是近现代才逐步兴起的一种概念。本尼迪克特-安德森在其著作《想象的共同体》中就提出关于民族主义让人恼怒困惑的三个诡论：

一，民族这个概念对于历史学家而言的客观性和现代行性，对于民族主义者的主观性和古老性。

二，民族归属作为文化概念形式的普遍性，是一种纯粹的人造物。但一个人的民族又犹如他的性别、肤色从一出生便已经注定，每个人都拥有一个特定的民族身份。

三，民族主义在政治范畴内影响巨大，但在哲学范畴内却没有这个主义的伟大思想家，没有一般哲学思想所具有的体系深度。

这部跟《草叶集》一样，同样是洪尚秀在创作力惊人爆发之后的又一部变奏曲，在主题和表现手法上都跟之前的作品有所不同。这似乎是导演深陷于现实生活中的婚姻危机所致，也有可能是事业到达瓶颈期而主动做出的改变，却无意之中契合了他真实的创作焦虑心境，令作品表现出不少值得玩味之处。男女情感纠葛在这部新作里依然没落下，金敏喜和女伴的线索里依然有所提及，然而他的叙事重点却落到纪柱峰扮演的诗人和他两个儿子身上。印象中洪尚秀是首次在作品里讨论父子关系，这种传统伦理色彩强烈的话题在风趣幽默台词里不断迸发出罕见的亲切感。

同时，这种真情流露的父子情叙述里又潜藏着对死亡的探讨，气氛在轻松戏谑与严肃抑郁里不断切换，而这种气氛的设定与影片中现实/梦境交错呈现的画面交织出和谐的曲调：一边是白雪皑皑的美人美景，另一边却是不可告人的自杀倾向。父子三人与闺密二人两组人物线索平行不悖、偶而交错的设计并不新鲜，却用梦境的画面惊艳地勾连起来，可见导演手到擒来的高超技艺。

洪尚秀再次借助角色，这回是男主角作家之口诉说出对婚姻及家庭的看法，有着自我影射和嘲讽之余，还似乎蕴含着另一层深意。他不再采取以往那种高傲的蔑视态度（如金敏喜在《独自在夜晚的海边》里的控诉），却出人意表地转向较为坦然的诉说。突如其来的死亡实质上透露出导演面对现实的无奈心态，但愿导演不要因为现实中的婚姻家庭危机而中断电影创作。

除夕夜，给自己一个熬夜的正当理由，终于看完了徐峥导演的《囧妈》。

小时候，我的爸爸妈妈吵过无数次架，打过无数次架，但是我对妈妈说，等我长大了我会保护你。妈妈后来对我说，她有一百万个冲动想一走了之，但是看到我，她就不忍心了，她是在为我而活。

电影中，居然真的就有这样的剧情，瞬间我泪奔了。

后来，我有了自己的家庭和孩子，但是我和妈妈的关系却并不怎么好，我总是嫌她啰嗦，想控制一个人的衣食住行，想法。我们说着说着就要吵架，关系越来越糟糕。

电影中对于人物情感的描述，绝不是导演凭空想起的，我想这是中国大多数家庭里所面临的问题，亲人之间其实是缺少关爱和沟通理解的。

北京-俄罗斯的火车票是要比飞机票贵的，6天的行程是美不胜收的风景和各异的风土人情。我们的爱也一定要坚持到底。

大量的航拍镜头，真美。

这个假期，哪都别跑了，徐峥给了我们最合适的安排，陪家人，陪父母，陪孩子，过一个有意义的新年。

这部剧演员演技很到位，虽然前面有些地方拖沓，但整体来说有很多让人感动且印象深刻的地方，场景虽有点压抑，但是非常还原，评分不高可以理解，但是这样好的主题那么好的演技评分却如此低，再看看那些根本上不了台面的鲜肉剧，反而评分很高，真的没有办法理解！

铁道游击队本身就是一个真实的故事，我们的抗战并非一帆风顺水到渠成，我们的胜利确确实实是用血肉换来的，本来就山河破碎，国破家亡，却还有汉奸的存在，导致无辜的人牺牲，而今天，这样的汉奸也很多，警钟长鸣吧！