看这次电影是因为我的狗在这周走丢了没有回家，我现在哭的有点窒息了，我很想我的虎虎，很担心它，回忆起我们之间的种种甜蜜记忆，它真的很好很好很好，每次我因为上学离开你都在家等我，这次你也会以任何形式回到我身边的对吧不知道电影里面的会是真的么 我一定会认出你的我亲爱的虎虎 不过姐姐也对不起你 不应该给你栓链子这样你就不会丢，不知道你现在怎么样了，我那么的爱你想你希望你能在几千里远的地方感受到，姐姐永远爱你 请你赶快回来????现在我真的很难过因为人类的悲欢并不相通我无法与任何一个人诉说我的难过 我真的很希望你可以回家 真的求求上天了????

一部普通人登顶珠峰的纪录片，依然是满满的感动，据说是第一部在海拔8000多米以上用无人机记录的沉浸式登顶纪录片。记录的是2019年第一个从尼泊尔珠峰南面登顶的团队，没想到疫情前的那一年居然是历史上封顶珠峰人数最多的一年，疫情不仅在改变普通人的生活，也在改变登山者们。

纪录片基本没有任何特效，平铺直叙，细碎而真实，依然像《七十七天》穿越无人区的大电影一样，带给我无限的憧憬与敬意。登顶珠峰太难了，无数的冰壁，负重加冰爪加绳索依然寸步难行，无数的冰裂带，以人力搭架云梯依然心惊胆战，需要无尽的体能和周密的保障团队来应付大风雪崩寒冷缺氧。越真实的画面反而比电影特效来的让人害怕，看完柠檬精一定会明白即使是花钱找人抬上去，也是一件极其痛苦的过程，更不要说危险万分。

极限运动带给人的鼓励更多是来自精神方面的，就像片子里这些普通人，他们奋不顾身的去参与了这样一次刻骨铭心的活动。与外人而言并没什么了不起，与他们自己而言，可能是平凡生命里的一道光。如果生活对于我们普通人来说是一片无边沼泽地，那么因为热爱而付出的努力和坚持就是我们最好的自救攻略。

这世界没那么糟糕，只要你报以希望与微笑。

最近热映的《半暖时光》是近期挺大的惊喜，关键词是演技自然，观感舒服。在叹服演员演技之前，首先要叹服导演的艺术取向、审美偏好和生活沉淀，推测导演金晔在生活中应该是一个反矫情达人。一部剧的质感，导演真的起了奠基性作用，其次才到演员演技。事实上，细致到演员说某句台词的语气，做动作的幅度，各种情绪的调动，都要导演满意后才能通过，这个时候就非常考究演员达到导演所要求的那个感觉的表现力，也就是“演技”。

这部剧从男女主到配角，都贡献了行业平均水平之上的演技，对观众来说都值回了时间成本和优酷会员价。我重点想浅谈一下对男主角杨旭文演技的一些观感吧。我觉得他的演技是比较自然、内敛和到位的。当然，观感是很个人化的东西，不强求每个人认同。以下主要挑一些亮点来谈。

亮点一：第一次约饭（第一集11分钟）

有异于烂俗霸道总裁剧的那种一副舍我其谁、狂拽炫酷、约饭等于恩赐的表演套路，杨旭文把人与人之间不相熟时的那种戒心，相互拿捏，演得很真切。开篇的敷衍称呼“A~”，略带尴尬的微笑，还有语气词“咳”、“呃”，都展现出小猴子在积聚勇气，但又极力表现出自己的洒脱。

在现实生活中，有些人把自己演得很顺溜，有些人会有短暂抽离，就是不够入型入格。入型入格的人，应对每一种情形都会有标准面具，是社交高手。但无论哪种人，和他人相处的时候都免不了相互拿捏，视对方的反应来调整自己的态度，把自己放在一个进可攻退可守的位置。毕竟，人类的悲喜并不相通。从这个层面上来讲，杨旭文当时的表现就挺切合现实中的人际往来。

【详细】

14130937

《反贪神捕》这个片名很符合当下，但在当年，显然不会起这样的名字。里面恶人所做种种，绝对非《目无王法》莫属。

这个故事写得够狠的，比《五亿探长雷洛传》、《追龙》等狠多了。在贪赃枉法官官相卫的年代，不同流合污，就要被孤立排挤以致迫害，妻离子散，含冤入狱。

三个热血新人捕快，就像三个热血新人警察，一上来就要除暴安良，为民请命，但触动了别人的固有利益，只能是被陷害围攻。

反派的强暴戏，是切切实实的胸袭……邵氏电影当年，拍戏是认真的，不会用借位等手段来敷衍观众。

白彪惨遭独眼龙撒尿羞辱。

监狱大屠杀一段让人触目惊心。他们也有杀人的借口——囚犯暴动。

大雨反击气氛做得不错。

王大人这一反转很好。

结局让人唏嘘。

邵氏电影的编剧基本给倪匡承包了。

这是我最想发的感慨：发现好多人对辣目洋子有样貌歧视，我要是男的就会选大何雨这样的，非得郎才女貌才算cp也太狭隘了吧！

那就事论事！从角色定位来讲，女主大何雨就是御姐型的强势，刀子嘴豆腐心，你可以看出来她贤惠、聪明有担当，小何雨、靳成武甚至是前男友宋泽林都很依赖他！虽然前男友嫌她强势，但却心安理得地依赖了她十年，最后的分手却以此为借口，不过是大男子主义的挽尊。

首先，大何雨与宋泽林的分手有偶然也有必然。偶然自然是第三者不怀好意地插足，必然，是二人生活观、价值观与感情观的错位。比较讽刺，一向以经济基础为重的大何雨丢了工作，一向没有长期经济计划的前男友却突然凭技术入股有了财富增值！

感情观上，严格讲，宋泽林不能算是渣男，虽然新欢来得挺快，但会做出这样选择的人不在少数，只能说太正常了。他有过不满有过留恋，但他的心理年龄确实和女主差了一截，所以他更期待简单平常安逸的日子。女主大何雨强势惯了，在感情危机关头她所有的挽回都放不下她大女人的一点点尊严，二人谁都不给谁台阶，似乎也不真正了解对方，便在误会下最终分手。

目前只更了四集，可以说从剧本上来讲，编剧是很用心的。也是符合芒果剧场的要求，要体现一些社会痛点和热点，能引起共鸣最好。基金公司的职场戏可圈可点，在利益场，个人有个人的算盘，不是兢兢业业的人能走到最后，是最会做人和与上司搞好关系的人。职场政治有很多阴阳局，“你抬头看看现在的市场”，现在让我买基金是坑我吧之类（大概，忘记台词了）不就是现在大的基金环境嘛。相比之下，前男友的公司凭技术取胜的还靠谱点。虽然，职场里最重要的拼的还是实力，但也存在因学历、背景抹杀个人努力与晋升空间的残忍的一面。

还有老实八交的靳成武帮业主修灯，业主说你摔了可不怪我哟，转头就给了他药酒；送外卖时种种的不公待遇……小何雨就代表躺平青年和互联网创业媒体人的境况。

片子虽然是喜剧，但挺多压抑的现实因素，靠三人的“打情骂俏”式的化学反应来化解，这三人转是本剧最温暖的地方。

至于最后的cp，不管是大何雨还是小何雨我都没意见，我想编剧想给个心灵碰撞cp，我也觉得这是最优解。再提一嘴：看看日剧吧！什么时代了，还在搞郎才女貌式的甜宠大脑，不空虚吗？国内真的是甜宠剧太多了，首先我不反对，也爱看，但搞得现在像垃圾食品一样没营养不说还让人弱智！连分辨真诚善良胜过外貌的能力都丧失了，点赞最多的那个短评说的就是你！（好可悲啊，现在的审美……）

首先做演员，辣目洋子是让人放心和愿意看她更多作品的。演技上有提升空间，但现在已经表演得很舒服了。翟子路可以看出这部戏很用心，就是科班出身的都有一个模子，说不上来，就是很模式化的表演方式，无功无过。万鹏，我真的期待她未来有更多可能，但她的戏路被外型圈得死死的，台词功底有待加强。

最后希望剧不要烂尾！

每个人都不是一座孤岛。一个人必须是这世界上最坚固的岛屿，然后才能成为大陆的一部分。——欧内斯特·米勒尔·海明威

底层与上流碰撞的商业影片，在过去几十年俯拾皆是。或如迪士尼公主电影，穷苦女孩被王子倾心，成为上流阶层的一员；或以一方的立场去观察和参与另一方的生活，最终实现从冲突走向和解、从对立走向团结的完美结局。

这样的模式在《绿皮书》和《触不可及》这里发生了例外，尽管它们仍是美满的喜剧结局，但电影不再满足于两个平行的世界的偶然交汇，而是以非常强势的手段让一个世界叠加于另一个世界之上，探讨两个几乎不可能有交集的人，如何互相介入，彼此依赖，实现共生。《绿皮书》与《触不可及》的双主角关系更加复杂，他们在某个层面譬如社会地位，是鲜明的强弱对比，但叙事翻转到另一层面，强与弱的角色也随之发生了一百八十度的转换。

【详细】

12046555

我发现现在的影迷真的不讲武德，就因为标题翻译成了“XX营救”，就要求一个年近70的老同志跟以前一样从头打到尾，打戏少了就说别人恰烂钱，你以为各个老大爷都是浑元形意门的掌门人啊，就算练过闪电五连鞭也抗不住90分钟的揍啊！

讲道理不能因为片名的翻译傻逼就将锅甩给电影本身吧。我觉得这片子拍的挺有诚意的，打戏、枪战、追车、爆炸一样没少啊，怎么就不算一个合格的动作片了？就因为大叔不逆天了？要是拍成一个老年版的John Wick你们又会说1假2开挂3打不死4主角光环，又会说剧本没新意吃老本，总之怎么都不能满意是不是嘛。

反观成龙大哥（不是拉踩啊！）年纪上来以后拍的片子也没几部能看的吧，除了一部《英伦对决》拍的还有两分诚意，别的还不就看个情怀。人家连姆大叔也是一样啊，对老美来说不也就看个情怀。本来动作片的时代就已经过去了，动作演员也是青黄不接（无论中外），我觉得对于老一辈的动作明星来说要求真的不能太高，何况片子本身质量也不差，起码比史泰龙（这里确实是拉踩）的《金蝉脱壳》系列要好一万倍吧！

说回电影本身，我觉得剧本情节合理，人物动机明确，对于剧情的推动符合逻辑，这对于动作片来说本身就很难得了。电影的细节也处理的不错，几场打戏还算有诚意，枪战不是无限子弹，追车的部分还挺惊险刺激，爆炸场面也不是五毛特效，观感还是不错的。文戏的部分台词设计的也挺有意思，比如大叔交代身世的那一段台词画面感十足，情感共鸣也给到了，人物塑造并不是非黑即白，真实感建立的还比较充沛。另外大叔的衣品以及片中几款硬汉车型的选择也都还挺帅气，质量真的不能说是恰烂钱。当然，不好的地方也有很多，比如反派刻画的太蠢，女主选角打个打问号，还有那条完全可以删掉的狗等等，但是鉴于这篇影评的写作立场，就不赘述了。

虽然这部电影在我的评价标准里肯定达不到4星，但我愿意为这部电影多打一星，因为它值得称作一部6分以上的及格动作电影。纵观大叔的营救系列，其实整体水平都不差，尤其是《空中营救》，算是近年来动作片里不多见的佳作，这一部虽然不是最好，但也不算差。分为什么这么低，还是得怪傻逼国产片名翻译，之前明明也有《冷血追击》这种连姆尼森的动作片没有叫“XX营救”的（冰雪营救？），怎么突然又改回营救系列了，本来也不是同一个团队出品的啊，简直不明所以。所以依我看，这部电影应该叫《金盆洗手》，一来说明了主角的故事背景，二来也暗示连姆大叔打不动了，杀不了人了，是该金盆洗手了（手动狗头）。当然了，还是希望大叔趁着身子还硬朗，再拍几部，看一部少一部，且看且珍惜啊！其实打不打的都无所谓，主要看个范儿。

历史

《陈三五娘》又名《荔镜记》。1936年历史学家向达先生于英国牛津大学图书馆发现了明代刻本《班曲荔镜记戏文》。1959年，梅兰芳先生与欧阳予倩先生将三年前在日本得到的《重刊五色潮泉插科增入诗词北曲勾栏荔镜记戏文五集》摄影本赠送给广东潮剧院，本书原文为嘉靖年间刻本;二十世纪八十年代初，得饶宗颐先生之助，增加了从奥地利维也纳国家图书馆复印的馆藏明万历刻本《新增补全乡谈荔镜记》。由此可见，《荔镜记》的历史至少可以追溯到明朝。

【详细】

12889439

莫名其妙，不知所云，槽点满满，阴森森的温泉，莫名的中毒死亡，蜜汁幻觉，台词简直见了鬼了，一群人简直在尬演，不老不死的启动了什么鬼的自爆装置，告诉别人你们快去逃命吧，我不想活了，…小蝶变成蝴蝶之后逃命时总有一种you jump i jump 卧槽脚崴了的感觉，影院瞬间笑疯了，一部前半部分吓死你，后半部分逗死你的片子，完全不知道想表达什么东西

这部电影真的是太烧脑了，太烧脑了，第一次看电影前70分钟不知道在讲啥，估计是我的脑袋被烧坏了吧。这部电影的精华在后20分钟，各种反转，原来是一个因爱生恨，相爱相杀的故事…..不过这样的故事好像已经被别人讲烂了，所以感觉了无新意——连我12岁的儿子都说，这故事很老套，索然无味。

本片编剧姜东阁，90后青年，正是生猛的年纪，表达自己内心才华的欲望一观可知，从佛家思想，到现代梦境心理学，又囊括青春爱情和刑侦惊悚，各种元素大杂烩，但却显得力道太猛，出手容易收手难——前70分钟主线各种绕，给观众太多碎片化又难以整合成一个脉络主体的感觉，所以观影过程中很难投入进去，总是在好奇和无味之间来回摇摆，从而使这部影片在思想和人性的揭露上显得单薄。

再说说几位演员，影片中只看过方中信的片子，其他人只知道名字，脑海中没有过他们任何影视作品的痕迹，不过从观影中，可以明显得看出老演员就是老演员——方中信举手投足眼神流转之间很自然，安琥，颜丹晨次子，而陈东朋和李彧，前者只会耍帅，肢体语言生涩不是一般，而后者“演技”痕迹太重，简直是过来搞笑的。

前面喷了一顿，也谈谈这部片子的优点，任何一部片子不可能完全差，也不可能完全好，是这个理吧。

这部关于讲梦境心理学的片子在形式上还是比较新颖的，在大陆影视作品中好像是是史开先河，算是创新之作，既然是试水，在讲故事的策略上难免生硬，从剧本语言转化成观众阅读语言也显得不够成熟，所以，我觉得这些都是可以原谅的。中国影视技术的发展这几年刚刚呈兴起之势，如若想健康的发展下去，我们应本着宽容的心态，去看待那些敢于创新，但尚不成熟的新作，同时对于一些新生剧作家和导演应多给予鼓励。

看完以后咋说呢，感觉跟那个双边甲路边摊挺像的，然后看的又觉得跟那个第八号当铺挺像的，后来看的觉得这两部剧都跟第八号当铺挺像的。

????????????

但是不得不说宋智孝在里面的服道化挺好看的。

但是里面的有些设定真的跟第八号当铺挺像的！

是只有我一个人这么觉得吗？？？

可能是我错觉？？

但是真的挺像的，如果有不同意见可以互相交流一下，（如果跟你的意见不一致的话，请消消气，放平心态，慢慢交流）

有年头没看过这么过瘾痛快的恐怖片了，找到当年看《林中小屋》的感觉～

首先是情节新颖不落俗套紧凑无尿点，即便你能想到后面可能会出现的转折，但是每个转折都能吸引到你

深挖一下会发现太多种种影射当下的隐喻，从娱乐、社会到国际政治

即便你不愿意费脑筋，懒得去挖掘背后的寓意，用最简单的想法去看，也已经足够过瘾，各种不时出现的笑点和恐怖镜头串联起来不会让你觉得有尿点

里面每个人演技都不错～

片名有点意思，到底是驱魔人净化被附魔的人，还是顶级恶魔团队在净化人心的恶，单就全程恶魔让驱魔人告解，也是有足够想法了～

结尾耐人寻味，为啥撒旦没有杀掉三个主角，而是在完成通过直播的附魔之后就消失了

男主纵然是在作秀骗钱，毕竟并不是坏人，讽刺的是，他离开教会的圈子，是因为那个圈子太多丑恶

能看出导演对毒品是极为痛恨的，录音小哥因为服用毒品，受尽折磨且挂的很惨～祈祷都救不了他～浮夸的纹身导演也不喜欢，一把火烧掉～

总之，看着爽就对了～

影片诸多情节十分搞笑，但整体的氛围却是充满了温情。所以，用搞笑来形容这部影片，显的俗气而又不显恰当，我想我们应该称其充满了幽默与温馨并存。正南和那个中年人的表演极为到位，正南大部分的时间一声不响，低着头，是一个温和的、顺从的、可爱的小孩子；而中年人就像个大孩子、小流氓、黑老大，他偷人东西，但不显的龌龊；他砸人玻璃，却显得可爱；他忽悠别人，却意外的显的纯朴。我想，这在演技之外必然有更为深刻的内涵以及更为本质的温情在影响着整体的效果。而这种效果，使我们仿拂能够透过中年人的玩世与粗鲁，仍然能够读出他的无奈与自怜，读出他对母亲那始终挥之不去的情愫。在整个影片中菊次郎总是在试图让正男见不到旅途中的任何挫折，只有希望和笑容。这也正是表现他自己对于代沟的一种无形中的忽略。

值得一提的是影片的音乐，优美的钢琴声如同在安静的夜里泉水的叮咚声响，使安静的夜更显的静谧、清脆、单纯与淡雅。旋律由低沉转到欢快，再由欢快转到淡淡的忧伤，这像极了正南的内心寂寞的独白，寻找母亲的结局是令人伤感的，但由于有了中年人，有了电动叔叔，有了桔子姐姐，有了光头先生，有了重磅先生，有了好人先生，使灿燃在长路的每一段，都充满了欢快和不可缺少的希望。当熊猫玩具遗落在清晨的长椅下，梦遗落在灰色的沙滩上，泪遗落在脚印里，脚印遗落在正南的身后，正南奔跑着去抓中年人的手，音乐温和的流淌，倾诉着明日的美好。影片的最后，正南依旧在当初离家时的那段大桥上独自的奔跑，书包上天使的翅膀轻微的扇动，身后遗落着面无表情的菊次郎，一艘船静静的从桥底下划过，时间终于在此慢慢定格。到此影片全部结束，整篇影片给人的感觉就是欢快愉悦的，没有任何的悲伤至少得也只是给人的感动，我相信看这部电影之后所有都只会是开心的，它给人的有幸福，有激励，有感动，更有对生活的深思，和对生命的感谢，满篇那种清明的风景给人一种超脱的感觉，让悲伤的人也能从中找到属于自己的人生前进的方向。