一口气追了六集，剧情非常流畅舒展，是今年看过的国产剧里不可多得的诚意之作。全员原声出演（当然这是应该的），导演、剧本、剪辑、演员演技均在线，目前剧本很严谨，没有什么错误的救援、医疗知识（当然这也是应该的）。救援部分紧张揪心，日常部分轻松搞笑。音乐，镜头也都配得恰到好处，不是剧情围绕男女主恋爱转的偶像剧，而是在主线剧情中穿插了人物的事业、感情的群像剧。目前主要人物入追光救援队的初心、私心，三对cp的感情线都已经刻画很明显了，就等着各条线汇总在一起了。第一个副本，地震救援中的校长、妈妈、还有包回糖纸的小男孩都让我印象深刻，感动万分！也让我看到了民间救援公益组织的不容易，致敬追光而行的无名英雄们！他们做公益牺牲了自己的个人时间，不求回报，全凭一腔热血，一颗伟大的爱心！非常期待后续副本，水上救援、火灾救援、冰川救援……希望追光者这部剧越来越好，民间英雄值得被看到！值得被歌颂！

第89届奥斯卡颁奖典礼上，为了《长城》放弃出演《海边的曼彻斯特》的马特·达蒙被主持人吉米·坎摩尔无情调侃，看着手捧小金人的老友卡西·阿弗莱克，马特·达蒙心情之复杂，恐怕不足与外人道哉。

自那之后，马特·达蒙“知耻而后勇”，选片变得分外谨慎，接戏不多，但部部剑指奥斯卡。

可惜，难遂人愿。

17年他主演亚历山大·佩恩导演的《缩身》，影片还没上映，就被热议为冲奥热门，然而剧作上的过于刻意，让这部电影在颁奖季到来前便口碑崩坏。同年，他主演的《迷镇凶案》卖相也不错，但乔治·克鲁尼借来科恩兄弟的剧本，却借不来科恩兄弟的才华，挺好的故事，拍得却太平庸了一些。

之后就是19年的《极速车王》了，口碑极好，但既然是“双雄戏”，就难免存在比较，马特·达蒙在片中的表演不如贝尔出彩，而那年奥斯卡影帝竞争激烈，贝尔都没能入选最终的提名名单，马特·达蒙就更是毫无希望了。

一次不行，那就再来一次。在冲奥这件事上，马特·达蒙的尝试次数并不算多，至少比不上曾经的小李和如今的贝尔更有发言权。

今年，马特·达蒙的新作《静水城》又有冲奥的架势。

能不能帮他圆梦？不好说。但我看完全片，可以说一句：

影片拍得很好，马特·达蒙演得也很好。冲奥当然得看缘分，但就水准来说，这片绝对是够格了。

片名里的“静水城”，指的是马特·达蒙所饰演的男主角比尔生活的小城，位于美国中南部的俄克拉荷马州。

俄克拉荷马州在美国各州之中存在感并不算强，除了龙卷风，最出名的大概是它的“深红”属性，简单讲，作为共和党的大票仓，这里大部分的人在投票时会选择特朗普而不是希拉里或是拜登。

换句话说，这个地方是“红脖子”的聚集地，“保守”是这些人的代名词。

马特·达蒙演的比尔，是个典型的“红脖子”，工人身份，普通家境，甚至连外形和穿衣风格都符合人们对“红脖子”的刻板印象。高大、壮实、蓄须，太阳镜和牛仔裤是标配，那件Carhartt衬衫，更简直就是身份的象征。

影片要讲的则是比尔这个美国“红脖子”远渡重洋到法国海港城市马赛想办法给身陷囹圄的女儿脱罪的故事。

换句话说，这部影片的主线剧情并不发生在俄克拉荷马州的静水城，全片中出现的美国人也远没有法国人多。

但我必须得强调的是，影片的片名起得非常精准，比尔的身份属性决定了整个故事的走向，导演汤姆·麦卡锡醉翁之意当然不在法国马赛，而是在自己所生活的美国本土。

回到故事本身。影片中，比尔的女儿艾莉森在马赛留学时被控杀死女友莉娜，获刑坐监，在她意识到自己的案子有了新的转机时，便委托来探视她的父亲比尔帮她联系律师给她脱罪，比尔在被律师告知翻案无望后，孤身一人在马赛找起了证据，并最终帮女儿重获自由。

艾莉森的这个案子，在现实中有原型存在，即著名的“诺克斯案”。

所谓“诺克斯案”是指发生在2007年的意大利佩鲁贾大学的英国交换生梅雷迪斯·克尔彻被奸杀案，此案中，克尔彻的室友阿曼达·诺克斯及其前男友索莱西托犯罪嫌疑最大，并很快被警方拘捕，但在审理过程中，诺克斯多次翻供，并在四年后的2011年最终被无罪释放，法庭给出的理由为主要证据存在瑕疵。

毫无疑问，《静水城》里艾莉森的案子，和诺克斯的案子非常相似，除了人物关系有所变动，案情的走向几乎如出一辙。很显然，编剧在写剧本的时候受到了这件轰动一时的案件启发。

自然而然的，很多熟悉“诺克斯案”的北美观众就把《静水城》当成一部“真实事件改编”的电影来看了，但看完之后，有不少人被激怒了。

原因很简单，影片虽然借用了“诺克斯案”的壳子，但并没有想要踏踏实实地去还原案情，对于案件中的几个重要角色，编剧不但在人物关系上进行了改动，更是大胆地对所谓真相进行了虚构。

“诺克斯案”到现在都是一直没有定论的。虽然绝大多数人都认为诺克斯和她的前男友就是杀人凶手，但证据存在瑕疵，按“疑罪从无”的原则，大家只能接受诺克斯重获自由的事实。

而在《静水城》里，导演则清清楚楚地告诉了观众真相到底是什么。

事实是，对于《静水城》这部电影，北美观众的差评围绕着关于“诺克斯案”的讨论展开，并非常有趣地分成了两派。

一派认为，改编这样的真实事件，以“杀人凶手”的父亲为主视角展开就已经很有问题了，这样的视角会给观众造成一种“凶手无辜”的心里预设，让观众去同情“凶手”和“凶手”的父亲，对于被害者一方来说，非常不公。

另一派则认为，诺克斯已经被判无罪，就应该尊重法律，影片中创作者虚构了艾莉森有罪的真相，或多或少也是对诺克斯的一种伤害，如果她真是清白的，电影这么拍又何尝不是一种诽谤？

这两派，在不经意间，其实也反应出了美国社会当下的某种割裂，立场不同，思考问题的方式也就不同。

我的看法则是，大可以将“诺克斯案”抛在一边，影片既然没强调自己是真实事件改编，那我们便权当它是个虚构故事好了。很显然，导演汤姆·麦卡锡也没有将重点放在所谓的案情上面，影片中艾莉森的案子只是个幌子，麦卡锡想拍的其实是因案子而引发的一系列冲突。

如果这部电影真的是老老实实去拍“诺克斯案”，我猜，马特达蒙不会选择去演，也大可不必让汤姆麦卡锡拍成电影，拍成迷你剧，岂不是更容易一些？

汤姆·麦卡锡和马特·达蒙所看重的，一定是这个故事所能深挖的内在冲突，这种内在冲突可以用我前面提到的一个词来形容：割裂。

在《静水城》里，我们时刻都能感受到这种割裂。

最直观的，是语言的割裂，或者说是文化的割裂。

不会说法语的美国人比尔在法国寸步难行，连给人打个电话，都得找刚刚认识的朋友帮忙翻译。最有意思的是，导演设计了这样的桥段：住在旅馆的比尔听到外面的露台上有人在大声地播放音乐，他让对方调低声音，但对方以“听不懂英语”拒绝了他，后来我们知道，这个“听不懂英语”的人其实英语非常流利。

说白了，割裂不是客观上形成的，而是主观上造成的。法国人可以说英语，但法国人不愿意说，法国人可以去了解美国人，但法国人对此并不感兴趣。

割裂是偏见的温床。见到比尔，法国朋友会问出这样的问题：“你给特朗普投票了吗？”

在法国人的眼里，美国人是一个又一个的符号堆砌而成的，尤其像比尔这样的红脖子，更是会被贴满标签。

导演也用了很多笔墨去刻画了比尔和马赛当地的舞台剧演员维吉妮以及维吉妮女儿玛雅之间的感情，似乎是要说明普世价值观的珍贵，但影片最终导演还是残忍地打破了他所营造的美好，告诉我们，割裂的根深蒂固让普世价值观显得更加脆弱了。

维吉妮愿意接受比尔和自己住在一起，但不代表她愿意接受比尔的“红脖子思维”，当比尔的行事方式和她的行事方式产生冲突时，他们的关系注定破碎。

影片中有句我最喜欢的台词，小女孩玛雅对比尔说：“你是我最喜欢的美国人。”事实上，年幼的玛雅对“美国人”没有什么概念，“美国人”和“法国人”在她心里差异不大，她说自己喜欢比尔，就是简单的喜欢，再真诚不过。

在那一刻，普世价值观超越了割裂，可惜只是一瞬。

割裂还存在于代际之间。

自始至终，艾莉森对父亲都充满了不信任，她不相信父亲能帮自己脱罪，也不愿意告诉父亲真相是什么，在某种程度上，艾莉森利用了父亲对自己的爱与信任，并最终达到了自己的目的。

在法国生活多年的艾莉森显然也并不认同父亲的很多习惯和观念，她的所作所为都不太像是一个来自静水城的美国人，而更像是个法国人了。她会和当地人一起支持马赛足球俱乐部而不是固执地偏爱橄榄球，在餐桌上她会谈性，而不是像父亲那样显得虔诚而拘谨。

影片中，艾莉森丢掉了父亲送给自己印有“静水城”字样的项链，项链不仅成为了影片中至关重要的道具，也似乎暗示着我们：

艾莉森丢掉了静水城赋予她的身份属性。

这里的人是保守的、固执的，但同时也是有原则的、对上帝虔诚的、信奉普世价值观的。

导演没有选择去站边，他展现了比尔这个红脖子身上的种种缺点，但也让观众看到了比尔身上的可取之处。

麦卡锡最想说的或许是，不管你是左是右，是纽约客还是德州牛仔，是美国红脖子还是法国文艺青年，在这个逐渐割裂的世界里，都更加应该选择去拥抱普世价值观。

我很喜欢影片的结尾，风平浪静之后，父亲和女儿坐在自己家的院子里，女儿说，一切似乎都没改变，父亲则说，对我来说这里一切都变了。

对于这对父女来说，不变的是外在的环境，改变的则是内在的心境。

对于美国来说，从奥巴马到特朗普再到拜登，又回到了民主党的天下，但一切都没变吗？当然是一切都变了。

对于这个世界来说，割裂逐渐形成，也正在加深，乍一看，一切都没改变，实际上，一切都变了。

在这种割裂之下，《静水城》这样的电影就更显得珍贵，它没有选择去拍最讨好学院那群老白男的题材，没有下意识地靠近白左去批判红脖子，而是扎扎实实地讲了一个足够精彩的故事。

麦卡锡没拍出什么特别炫技的镜头，马特达蒙也没贡献多少特别炸裂的表演，但节奏是对的，表演是准的，每一场戏每一个戏剧冲突的设计，都是恰当好处的。

它有点像是老东木这些年拍出的很多电影，固执到自以为是，又漂亮得无可挑剔。

遗憾的是，这样的电影如今已经注定不会被更多人关注了。

喜欢全片这种感觉，青春，迷茫，在路上，抑郁但还有梦想，唯美的风景，纯净的两个女性。老罗和春哥的江湖粗犷气加入得恰到好处 。

看过后想了想，富二代青桐的抑郁，想自杀是真实的，但云美的相约跳崖是模糊的，我有两个解读。

一个是艺术性的：两人相约跳崖是真的，但看到山顶美景后同时恢复了信心，开始重新生活

一个是社会性的：云美只是骗他来山顶看美景，其实是想趁机赋予他治愈，帮助他重新振作。

无论那种解读，都是让人愉快的。

云美的美是华丽的，甚至高贵的，宁静安详如世外桃源，而安安的美纯净如清水，时而沸腾跳荡，展示出少女的青春热情。

我想有云美这样的姐姐，安安这样的女友。

老罗和春哥的江湖气，加入了一些火辣的力度，演员的演技都是用心的，我只看到开头老罗一边讲冷笑话一边认真地从镜子里偷看后座富二代反应的眼神，就确信了这点。

落魄音乐人的老罗，从少数民族的民间音乐里重新找回灵魂，一如青桐从山顶星空重拾信心，而安安和男友间的隔阂，经历一番挫折，也让双方建立新的约定——这是本片不落俗套的地方。说实话我几乎都要以为这是个从强迫接受的男友那里逃出来找到真爱的老套故事，结果，安安和她的男友，还是相互理解的，最后他们的关系，也如同老罗和青桐一样，得到了新生。

所以这是个关于救赎的故事：一个找不到人生意义的富二代，一个事业上受挫的男人，和一个感情上受挫的少女，他们共同在高山之巅，在大自然的环绕下获得了新生。

神奇的是，我回顾自己的人生，觉得在这三人身上，居然都能找到自己的影子，而我的救赎之路，依然还在路上，没有寻得终点。

刚上线我已忍不住二刷，好喜欢这部影片，不用力煽情、不用力搞笑，看完只觉得如沐春风……虽然郑先生演过很多人口中的“烂片”，但是不能否定他是一个好演员，他不是只有夸张搞笑的演技，不是只有扮女装的喜剧，能做到以上并且能坚持的也不是很多了。喜欢郑先生的原声国语，好苏好苏，喜欢郑先生的原声粗口，好亲切，全世界就喜欢他讲粗口。喜欢他的好歌声，任何人都不能否定的好声音。

2017年，科幻恐怖电影《 第三波 | The Cured》

还是很不足，有不少欠缺的地方，当然也要感叹一下，都开始拍后丧尸时代的事情了。。用丧尸电影做一个噱头去讲一些人性的思考（有点着急）。不过还是比较肤浅的，有的部分甚至有些牵强。。

当然丧尸电影大部分都在讲人性，不过这个电影里又更多的映射，对于被骗来看丧尸的观众就比较失望，其实一些视觉上的效果还是非常疲软的说。。

另说映射的部分又比较牵强。。既然能治愈。又有不能治愈的部分人口。。然后还能交流。。免疫丧尸。。这点又像是一种新的人种或者说新人类了。。设定方面还真的是有待商榷。。变成丧尸还要追究责任。。治好了还要受排挤。。吃人都能被拍到证据。。为了表现想表现的真的是不顾剧情的不合理。还真的不那么让人那么容易接受。

电影节奏较慢，但是心里描述还不错，尤其是那种自责，回忆，幻觉什么的。但是剧情依旧是欠妥。。

--------我是免疫的分界线-----------------------------

推荐指数：★★☆（5/10分），一般般吧，不好也不坏。。。。

以“整容”为剧情的切入点，很符合当下的社会风气，这让这部剧有了一个很好的观看讨论基础，说明编剧很用心地在挖掘观众心理，所以我个人还是比较看好《整容攻略》的发展的。同时剧中的6个人很好地把社会上不同阶层的人联系在一起，并且也融合的很不错，这一点从剧的故事叙事的连贯性可以看出，很棒。还有演员虽然不是很大众，但是演技也还可以。（遗忘）

陪着我妈追完的。看之前我还跟我妈说，听说这是杨紫大学刚毕业的时候泡剧组9个月拍的戏，对我来说杨紫的剧就是保障，我妈爱看各种抗战剧，我才也跟着我妈顺便看看。

第一集看到杨志刚和杨紫的吻戏我就崩溃了。为什么第一集才刚开始他们就又是从天而降亲到，又是人工呼吸的。确定不是故意加的？看了几集就更后悔了，女子不让扭秧歌，两姓族人不能通婚，还因为这些封建思想死了那么多人。看的生气

杨志刚的脸真的，不管演任何电视剧都是一模一样的面无表情，说话都是一模一样的慢吞吞、就知道龇着牙嘿嘿嘿的语气。看到中期，不明白这海猫到底有什么好，就前期和女一女二都说过俏皮话说要娶她们，两个女生就哭着喊着死活要嫁给他，而且还在两个女生当时都有定好的而且条件更好的结婚对象的前提下。哪怕是当着全族和对家所有人的面，都要在他要死的时候，一个为他穿嫁衣、一个穿丧服。后面还有两个女角色也差点以为喜欢他要嫁给他。是不是太满足男演员了？

个人感觉，虽然杨紫的角色是女主，但其实赵香月的人设比吴若云是要好一些的，虽说是丫鬟但做事很体面，尤其后面还做了民兵队长。吴若云反而很多地方都在大吼大叫不讲道理。和海猫提成亲他只要不表态吴就崩溃的说是不是赵家那个穷丫头。当然，这里男主的问题更大，为什么一直不说清楚到底喜欢谁呢？这个问题居然能纠结50集我真是服了。

还有就是，海猫真的挺没心没肺，除了打仗是真高兴，和虎头湾的人相处总感觉他都不太开心。我感觉他真没啥感情，如果不是知道杨紫是主演，或者前两集有吻戏，他根本没表现出他到底喜欢哪个女生，就两个女的一直逼婚，然后他也不接受不拒绝，吴乾坤逼他娶吴若云，然后他就说愿意了想娶了，就很…莫名其妙。

他不仅对吴若云没太大感情，对中后期因为秧歌疯子而导致主角团集体领盒饭，吴乾坤、林家耀、苏菲娜、赵大撸，海猫似乎一点点都不悲伤。海盗黑鲨的老婆竹叶青死的时候海猫都眼泪汪汪坐在桌子前默哀，那么多主演死了他第一句话是，地主武装没了，虎头湾就剩人民军队了。拜托，那是你老丈人啊，主角团都死光了，你起码悲伤一下下，还不如海盗的老婆死了令他难受。吴若云都哭崩了以为海猫就是要她爹死都有点精神不正常了，他也不想着解释哪怕上去给个拥抱，什么都没有，镜头一转直接三年后，连面都不见一个，大哥，你老婆的族人一天之内都死的差不多了，你都不用去安慰一下吗？三年后去祭拜，居然连丈人是哪个坟都不知道，什么玩意。后面呢，你知道真相了，知道小宝是自己的孩子了，也不去看看你老婆，跟别人提起他也一口一个吴若云吴若云，她不是你老婆吗？这么生分。

说到送信更要骂海猫，不让吴乾坤回虎头湾，这么重要，为什么不能让秧歌疯子传个口信？疯子现在又不是不会说话了，非要写信，掉了怎么办？掉了岂不完蛋？谁知道你写的什么东西。或者你写信，在顺便跟疯子说一声，两手准备也好啊。结果被鬼子调换了，害死那么多人。（深度怀疑这是为了推进剧情自己加的）吴家族长亏啊，看到后面我真挺喜欢这个外表严肃其实重情重义的老头，结果呢？死的时候误会和仇恨都没解开。

还有赵大撸，我真的特别特别不喜欢他！看的时候我一直跟我妈说，这种男的千万不能嫁。前期每次和香月求爱香月不同意，就去揍海猫。想娶香月，他娘不同意，他除了下跪，除了喊“娘！”啥也不会。香月被他娘逼着下海摸三年参，你都不知道去帮哪怕一次吗？香月被海盗掳走，被救回来，他第一反应是别别扭扭去问香月，有没有被海猫那个，有没有被海盗那个，知道没有，马上高兴的就要跟她发生关系。我他妈吐了，大男子主义癌晚期。快死的那段，吴乾坤被骗回虎头湾，被鬼子打成那样，赵大撸都觉得他是汉奸，死活不让他进去避难，还开枪打自己人。浪费子弹，内讧。说实话，虽然海猫和疯子的信有误会，但这场惨仗明明可以避免。赵大撸这样的人怎么还能当兵？空有一身莽撞有什么用？

不仅是秧歌疯子，还有林家耀也是，为了救那个陈镇长，那么多人和鬼子打，最后他居然还说：也许我的决定是错的，但他是为了帮我们才受伤的，怎么能不救他巴拉巴拉。大哥，就为了等你救一个人，死了那么多人，结果最后自己也死了，真服了（深深怀疑加了这么莫名其妙的情节，是因为编剧实在写不下去了，都74集了，还搞这么大误会，还死这么多主角）

这个什么姓陈的也恶心，在吴天旺做了奸细要被处死的时候，突然出现死活拦着，还要把他收进八路军？拜托，人家都说他是奸细哎大哥！你们八路军收人前都不调查一下嘛？我看了下弹幕，都在说这难道不是在给八路抹黑吗？服了编剧（这部剧看到后面，八路的几个角色真的挺恶心人的，包括倒数第三集，陈干事被打死，几个民兵逼问秧歌疯子，说他心里一定有鬼，颇有四人帮那味了）

天哪我第一次在豆瓣写剧评，送给大秧歌了，主要实在是无语。不吐不快。

2021年4月7日下午，新冠病毒肺炎疫情爆发以来，时隔一年多第一次进电影院看电影。三十多年来，也是第一次去县城民族影剧院看电影。还有一个第一，是首次观看本土拍摄展现粤北壮族抢花炮运动、连山民俗风情和清远欣欣向荣发展面貌的电影。三个第一，让我忍不住手痒痒码字，遂有此文。电影给我的第一个感受，是亲切。估计连山甚至清远的观众都有同感。清远各地取景的景色拍得相当养眼，黄茅粽做早餐和夜晚相聚劈酒就是身边的事情，还有很多本地人来做群众演员……看了这么多年电影，难得遇到一部讲述离我们如此近的电影，有意思。深究背后规律，与新闻的接近性相通。新闻的接近性是传统新闻价值的要素之一，一般情况下，离读者身边越近、关系越密切的事，就越为他所关注，新闻价值也就越大。这是因为，受众在接受新闻信息强度、对比差异、时新、趣味等因素刺激外，求近心理也是一种重要的心理定势。第二个感受，男主角成长成熟的历程一波三折，是“英雄的历程”，与以前看的传统章回小说、好莱坞大片和起点爽文是相似套路。比较故事的开头和结尾，陆上飞发生了重大变化，抢花炮战胜隔代仇家并在市运会夺冠，困扰他的女朋友山货店续租问题得到解决，梦想娶得阿莲归的梦想得到实现，一帮各有所长的兄弟聚在身边。从弱小到强大，从犹疑到坚定，从自卑到自信，从消极到积极，从绝望到希望，电影通过展现陆上飞“英雄的历程”，让观众感受人性的伟大，励志意味不言而喻。第三个感受，陆上飞的对手是水头镇花炮队队长，一个成功路上必须逾越的障碍，剧中的唯一反派，感觉设置得太过简单，为了反派而反派。这队长就是个脸谱化的坏人，从言语神态到行为表现，就差在额头贴上“坏人”纸条。第一场热身赛之前用1000块钱收买飞毛腿猴子让他放水。第二场出线名额争夺战，设套打晕深夜回家的陆上飞，装进麻袋扔到荒山野岭，让他无法赶到赛场比赛，一点人事也不做。

编剧为了推动剧情发展，设置的反派角色过于简单，都是耍盘外招来赢，形成路径依赖。战胜这样的对手，主角的胜利也没有那么出奇。私以为，真正伟大辉煌的胜利，是堂堂正正的双方，不耍手段，靠实力和勇气硬碰硬的赢下比赛。越是强大的对手，赢了以后，越是闪亮的背景板。第四个感受，电影中的颜值担当，不是阿莲，而是她君姐，覃美君的扮演者叫张紫琦，辽宁丹东人，身高177cm的演员、模特，获得过2013年第21届新丝路中国模特大赛全国总冠军。君姐接她市里篮球教练男朋友到训练场，帮助云岭飞豹花炮队进行强化训练，身穿牛仔短裤的她站在场边，一双纤细笔直大长腿，真是让人赏心悦目。至于观影时，产生南方人电影北方人长相的疑问，就不计较不在乎了。第五点感受，一段感情中，最重要的人而不是房。电影中，陆上飞因为热身赛输了，阿莲因为山货店被人举报工商局来查，两人对组建抢花炮队伍产生了争议，更害怕投入的钱拿不回来，买不起房怎么结婚。感情的一波三折，误会分离，消解误会，到阿莲说出最重要的还是陆上飞这个人，冰释前嫌。结尾时男女主角结婚，展现的是壮族婚礼特色，而不是婚房，似乎在说，不买房就结婚的连山好姑娘，还是有的，在电影里，在未曾谋面的人海中。作为一部小成本电影，抢花炮只在广东、广西和云南三个省上映，看的过程中有些逗笑有些感动，瑕疵有的但瑕不掩瑜，值得一看。

用“魔鬼藏在细节里”在评价《灵笼》一点都不过分，这部国漫目前已经更新到第八集，在最新一集里，我们基本上可以看见整部剧的走向了。总的来说，《灵笼》并不是一个做工精良的“打怪升级”类的动漫，故事中有关于人性的折射，有一定的反思性和讨论价值。而这也意味着《灵笼》必然会有一个比较大的格局和世界观。《灵笼》的故事设定是未来社会，由于种种意外，人类不得不寻找更合适的居住环境，如果说前七集交代的是整个故事大致模型，那么，从第八集开始，之前的种种疑问都将一一展开。从这一集开始，我们将真正进入“旧世界”。第八集的故事主要围绕马克寻找药物的事情，不过，这次对旧世界的描述不再是抽象的概念和形容，而是进入了一个实实在在的空间。马克带着队员去往高科技医疗中心寻找药物，因为此前的生化危机，导致这家医疗中心被荒废。不过，可以肯定的是，在这家医疗中心隐藏着巨大的阴谋，比如生物研究所、药房、还有无数个克隆人，更诡异的是，这些克隆人是小时候的马克。为了让观众了解马克此举的意义，导演在第八集特意强调了一下之前的故事，一位尘民女孩生病导致了一场流血冲突，马克寻找药物不仅是为了解决这次冲突，也是为了解决“灯塔”世界资源匮乏的问题。如果能够在医疗中心找到药物，这就意味着，“灯塔”将真的成为一座灯塔，照亮未来的生活。如果不能，“灯塔”将会成为另一个“旧世界”。通过马克一行人的行为，我们可以看见旧世界的先进和繁华，同时，这里也暗含了一个观点：物极必反。旧世界的毁灭是因为科技的过度发展，从而引发了灭绝性的生化危机。而且，旧世界和“灯塔”之前还有一些相似，旧世界在毁灭之前已经达到了乌托邦的级别，而“灯塔”似乎也在朝这个方向发展。嗜极兽形成的原因在这里基本上可以明了，这种怪兽是各种生物实验的产物。简单来说，嗜极兽的出现是因为人们的过分贪婪，追求不老不死本身就是一种虚妄。为了实现这样的目的，医疗中心进行了大量惨无人道的实验，最终导致了自身的灭亡。代表尘民的4068在这一集中的行为有些反常，他似乎比马克他们更着急知道真相。或许是因为他想摆脱尘民的身份，进入更高的阶层，也或许是他本身就藏着不为人知的秘密。因为任何反常的行为背后都有原因，不过在第八集中，我们还不知道4068的最终目的。阴谋这个东西在中国文化里面占比很重，很多动漫、连续剧以及电影基本上都存在一些阴谋。《灵笼》中也是如此，尤其是维克多将军说，等城主来处理马克时，阴谋的感觉就出来了。马克能否找到药物关系着“灯塔”内部矛盾的变化，而这也是《灵笼》非常重要的故事线。第八集交代了一个很重要的问题就是旧世界是一个希望和危险并存的地方，希望，是因为这里隐藏了大量生命的秘密，危险是因为由于生物实验导致了动物的变异。猎荒小队刚进入生物科技中心的时候，墙上有一句内涵非常深刻的标语：每一个宇宙都是一个探索者。这其实就暗示了，旧世界并非真的是一个“旧”的世界，也是一个关于未来的世界。《灵笼》更新到现在在“气质”这一块绝对拿捏的死死的，可以说《灵笼》刷新了我对动漫的认知，在追《灵笼》的过程中我有一个特别深刻的感受，就是最近几年国产动漫的发展非常迅猛，相信在未来会有更多优质动漫出现。

实在看不下去！自己有男人在家里做着饭等下班，半夜跟别的男人出去玩儿。

她被打真是活该，还问自己错在哪儿。她就欠打，恶心的要死！

娥姐是自己心里有坎儿过不去跟小生结不了婚。她直接就是贪图人家小生的照顾，还不许小生过问她跟别的男人，做人又双标又贱！世间渣男跟渣女都是一样的！

小生跟方晴才是绝配！所以法证先锋才顺眼。

有谁跟我一样，把片名错看成了《白蛇2:青蛇勃起》？??????

好吧，正经说，我很喜欢这部电影的原因：

我认为这部电影抓住了中国东方传统情感的核心之一作为了整部电影的情感动机，我是认同的。。。

这种动机就是东方特色的伟大的友谊与爱，超越一切，包括性别。。。

在这部#白蛇2青蛇劫起# 里，青白之间的感情，让我想起的是伯牙子期，让我想起的是桃园结义，让我想起的历史上很多段伟大的友谊，也不止于友谊，也是一种深切的爱，但又不是男女之情爱。。。

然后，在上面的这个核心基础之上，这部电影又放在了女性视角上，又让这部电影变得更加独特起来。。。

个人看来，观看这部电影如果认同上面这一点，对于片中所有情节的转变，都会理解和自洽。。。

这种女性视角，超越男女情爱的爱与友谊，在西方电影里也不常见，即使有《末路狂花》这样类似的人物关系，也是叙事框架是在西方社会娜拉出走母题后的延伸，而《白蛇2》男性是完全放在不重要的位置的。。。

注意，法海，代表的是佛法，是超越人性的部分，当然不是男性代表。。。

包括《白蛇2》的结尾，小青角色的最终变化，她选择坚定了最初的自己的选择——坚定的追求与相信对小白的超越男女情爱的友谊与爱，超越对力量和权力的追求，超越对两性情爱的追求。。。

说这个片子是拉拉片在我看来是可笑的，小青这个角色非常代表中国传统社会对性的看法，比如传统封建社会，除了近几百年，之前很早以来，中国就从来没有过“同性恋”这个词，这个词跟“拉拉”本来就是五四之后才有的外来词。。。

两性关系，在中国传统东方本来就是一个自由转换和相对宽容的话题，且可以与家庭结构行程默契下的共存，性取向在古代并没有太多是非对错的概念，更多是一种的个人喜好，情感偏向，这个类似西方的古希腊时期，当然后来基督教的兴起，改变了这一切。。。

而中国的传统主流宗教，儒道佛几家，其实对同性之爱关注不多，也没有强烈的偏好，更多人对个人道德追求与智慧本身，或者生命终极问题的追求。。。

说远了，《白蛇2》在我看来是一个高制作水准且内核非常东方价值取向的一部电影。。。

之所以好像让一些观众哪里看着有点“怪”，可能是“超越男女情爱的友谊＋女性视角（男性缺位）”让更多观众一上来接受无能[允悲][允悲][允悲]

我不知这是编剧导演制片人的有深度思考的结果，还是自然创作走向，走到了这一步，因为第2集明显比第1集，在主题思考更深远了一部。。。

最后，正因如此，故事流畅度和完整性，是可以让这部电影在全球市场更好销售，但因为保持了纯东方独特价值观，在我看来，这部电影是最近几年最好的一次文化输出。。。

我看完很开心，这是一个很棒的创作过程。。。

彩蛋，哈哈哈，貌似杨戬要走蒸汽朋克＋阿凡达风格??????期待一下

唐代裴铏所著《传奇》中魏博大将聂锋之女，幼时被一尼姑掳走，过了五年被送回已是一名“白日刺人，人莫能见”的女刺客。一次她奉命刺杀刘昌裔却为对方气度折服转而投靠，后又化解精精儿、空空儿两次行刺，成为名噪一时的传奇女侠。

聂隐娘的故事诡怪荒诞又不失历史真实，它独有的文学魅力，引起了古今众多小说家和剧作家的青睐，纷纷把她收入自己的笔下世界。

罗烨《醉翁谈录》所录宋人话本篇目中有《西山聂隐娘》一目，清人尤侗据以编为戏曲《黑白卫》，颇受文学大家王士禛爱赏。武侠宗师梁羽生曾在多部小说中极力推崇女侠聂隐娘。传奇导演侯孝贤也曾为其拍摄电影《刺客聂隐娘》一部，并一举斩获第68届戛纳国际电影节金棕榈奖。

电影《聂隐娘之绝命刺杀》虽然只是一部网络电影，但是也积极参阅了前辈巨匠们的创作经验，出来的作品，不辱没聂隐娘这个经典的文学形像。

如果要塑造一个成功的“聂隐娘”，首当其冲的就是要成功的构建出她的对立面——反派人物。

安史之乱后中唐时代藩镇之间相互残杀，暗杀之风盛行，所以他们需要各自收罗一些具有特殊技能的侠士作为爪牙。于是，电影据此搭建出了故事的反派集团飞乙帮三巨头——空空儿、菁菁儿和诸葛殷。

如果反派只是穷凶极恶而毫无人性的话，那相对应的，电影的女主角“聂隐娘”就会显得机械僵硬而无味。实际上，安史之乱之后，中原动荡不安，最深层次的原因在于阶层固化。当时关陇贵族垄断朝堂，一家独大，而寒门庶族的士人上升的通道被阻断，无奈只能远走河朔边塞，怂恿藩镇大员造反，打破政治上的阶层固化。

所以在电影《聂隐娘之绝命刺杀》中，空空儿、菁菁儿和诸葛殷都从自身的角色出发，把自己的人生困境表示了出来——为什么身怀绝技的他们得不到合理的资源和地位，实现自己的人生抱负。

电影的女主角聂隐娘也认真到了反派人物的人生困境，在一定的程度上，她与反派一样，也有着类似的精神困境，不同的是电影的女主角聂隐娘并没有把打破自己精神困境的绝望诉诸于暴力，而是诉诸于了更高的力量——怜悯。她怜悯那个世界手无寸铁的普通人，她誓要保护那些被忽视被被抛弃的普通人。

任何伤害那个世界普通人的力量，都是她的敌人。这就是我们永远的女主角——聂隐娘。