KK as Ms. marvel is a comic character created in 2014 as I recalled, although it was a creation of movement of that time, the comic and this character were really good actually, much better than Iron Heart, which is totally B.S.

so this show was adapted from the comic but the ability of KK was more like a “green lantern “, which is very frustrating. I remembered I saw some1 posted on Reddit why they shouldn’t change the ability, but it got deleted somehow. The point is that the power comes within, not sth like a ring or bracelet and that is one point this show upset me.

I have to admit, this show was really bad in episode 4 and 5, which was really boring and it was like as if the character had no brains at all, like, they just had changed into a different ppl instantly and idk why.

but as for the first episode and fanale, I like the style, it’s just a story about a normal teenager girl, not very fancy setting or ancient history background or whatever. And childish? what’d u expect from a high school kid?trauma?

KK was just a nerd girl, wanting to go to the Avenger Convention, which I fancied when I was young, so I could relate. And Iman was really good at playing the nerd style like it was authentic fangirl, which she is.

Although I viewed Disney+ show as trash, this show was not a reason ppl attack Iman’s looking, she’s adorable and so cute IMO, and based on her interview, I love her more. Those who say anything about her not looking very pretty are just pathetic ??. She’s perfect for this role.

Anyway, this show was ok and fun to watch but they really could’ve done it better, DoDC was not really a villain type of thing and they definitely could’ve hired a better script writer.

看完后觉得，细胞是自己的细胞，要好好爱护，或许人们生活的时候从没有好好感受过自己的身体，没有好感感受过身体的细胞，它们是一个个的小生命，每天辛苦工作，因为我们的行为劳碌奔波，作为主任我们应该反思下自己，有没有和你的身体一起好好努力，好好活着，还是放纵自己，伤害自己。细胞工作用形象生动的方式表达着身体的各项活动，浅显易懂，也不耗费很多精神，这样的形式大家都能接受，还能看的津津有味，或许别的方面也能借鉴这样的方式，传播是需要巧思的。

If Godard can find the universe in a coffee cup, Hong extends it to an entire cafe itself, with its visitors spinning around like cream—or, more accurately, like insecure planets, all orbiting a godlike Kim Min-hee, who just might be imagining their narratives as much as she is eavesdropping on them. (Her ambiguous role is paralleled in Hong's uncanny use of classical music, which veers between the awkwardly diegetic and carefully embedded.) Can't recall another film where the final scene reversed my evaluation as much as this one: until then, this appeared disappointingly thin and scattered, lacking the structural or thematic framework of Hong at his best, but then he brings it all together in one unifying shot, with Kim's nonchalant decision to join a group of strangers carrying the weight of a religious incarnation—a creator, in effect, diving into the emotions of her own creation.

男主是维也纳一名实习特警，年轻冲动，同事也经常笑他菜鸟。当他在一次自我感觉是出于自卫的行动中射杀一名男子时，他的同事很快就把他当作英雄来庆祝，但外界的反应却是批评。男主自认做了一次英雄，越发不可收拾，执法越来越暴力甚至有某种快感。不久之后，警务开始调查上次所谓自卫事件，男主发现是自卫过度，他开始遭受恐慌症的袭击，并表现出创伤的症状。在与内心的无力作斗争的同时，他在外表上努力维护强者的外表。最后突破心理障碍，慢慢成长为一个有人性的警察，开启其正确的职责。片子没啥波澜，就是典型的欧洲电影，说说事，讲讲警察人性道德仅此。

这部电影里，每个人物的形象都很鲜明。菊豆刚开始本分善良，因为遭到丈夫的虐待，逐渐变得麻木，她的生活像一潭死水 ，直到她发现有人偷偷暗恋她。我相信菊豆开始并没有对杨金山动杀心，也根本不爱杨天青，走到那一步是被环境逼的，而这个环境就是封建礼教。杨天青是一个懦弱又自私的人，如果他抛弃家族家产带着菊豆一起走，也许谁也不能阻止，但是他不敢。杨金山被“重男轻女”的封建思想深深地毒害，他因为别人的儿子喊他一声爹而欣喜若狂的样子真是“变态”，最后还是死在了那个孩子手里。最后一家人都被孩子害死了，这里隐喻一个道理：封建思想下的产物也是怪胎，会毒害一代又一代人。

看完第二季回头来评第一季。

第一季的被拯救者们都有一个共性就是overwhelme，可能是慢性病，也可能是工作，惯性生活在一个不良的环境中，想要改变，却失去了重振生活的热情，主动脱离了潮流，也想不出自己能有什么变化，自我设限拖延症完全上身。

节目组的这五位天使Fab5的出现了，改变发型、改变家装、换了更适合自己的衣服鞋子、教你最简单易上手是美食体验成就感、然后被安排以崭新的形象出现在亲友中间成为众人的焦点，得到认同。其实每次都是修好胡子做好发型后的反应开始感受到变化，家装的唤醒则感动到自己相信真的可以过上心目中的生活，等到面对亲友时，自信洋溢得到的认同，再次加强了这个自信。人在自信的时候最美。

这一串的改变就发生在一周时间，这一周时间里想必是信息量爆炸，各种新鲜体验应接不暇，从原有的舒适圈里被这5个天使拖出来，真心宛若新生。

回头想想，改变其实并没那么难，找到一个足够Nice足够专业不坑的信任代理，请他帮忙做咨询和现场指导，搭配、发型、服装这些的是一个系统，家装也需要是一个系统，然后就是改变心态的活动，美食、Club、社群，有所谓人生教练帮你打理。最后可能还需要个心理咨询师打个底，定期check下状态。

换个角度来看，那些活力达人们，正是因为有这些良好的社会关系，将这些人生难题在日常社交生活中便解决了。

嗯，这将是门好生意。专门技能的设计师们可以提供服务，银行支付宝可以提供这样的借贷服务。

狗狗使命的安排太刻意。

我不能理解为什么要安排狗狗转世几生的目的就是为了听从老主人的话去保护孙女cj，拟人化没意见，有情感我没意见，但是这实在不符合逻辑，并且也没有充足刻画狗狗和cj之间早期的连结感，反而是和伊森的感情会更深，这种安排让人感觉到尴尬。

如很多影评中说，狗狗转世在哪一家不应该就对主人忠诚吗?乔对bigdog那么好，它却只想着找cj，并弱化这一部分剧情，有一丢丢荒谬。

并且狗狗的使命感给我的感受并不是那么深沉，可能是拟人配音带有不正经感的缘故。

男女主的感情线也很单薄和刻意。

青梅竹马，既然“一直爱”，含蓄自卑不敢表达我能理解，但是从始自终并没有感觉到他们俩“爱”与“不敢爱”之间的内心矛盾与冲突感。怎么，快要结局了，强行拆散男女主原有对象，强行给男主一个癌症又治愈，为的就是给他们俩一个剧本中的美好结局?

母女情感刻画稍有不足。

妈妈对cj的爱根本就是说说而已，不给她做饭，不陪伴她，用给她留的钱换奢侈生活，后来经过几年的离别，又突然转性想要和女儿和好?或许母女之间不能记一辈子仇，但是其中的转变过渡地稍生硬不自然。不过可能是篇幅不允许，主线不在这里吧。但我还有想哭的，可能是所有落魄的母亲都让人心疼，回想往事又使人委屈吧。

不过有了新的感受就是：或许创作的初衷是好的，满足养狗人士的心愿，也就是希望自己的狗狗离开后还会回来。我没养过狗，所以感受不深。

还有就是，看电影有时候也可以不用去追求评分高低，享受一个平静过程也不错。

期末考前夕，还是来看了一部电影。

凑巧的是这个星期是继上个星期看《贼王》之后，又一部的老人犯罪主题电影。

以老人为故事灵魂主体的，我想这在现代叙事长河里会愈加频繁。现今人类平均年龄因为各种原因得到提升，这必然是好事。可是年老也逐渐成为另一个生命议题。在追新逐异的世代，许多老人在职场、社会，很多场域都达不到时刻在更新的理想。

退休、被刷新之后，他们才从数十年的稳定规律脱离，重新意识生活规律之外的事。然而同时间，这个大环境却也对他们失去了耐心。就如这篇要讲的《骡子》，男主角厄尔作为一个不愿意接受新世代新方法的人，在花行被排挤了。于是他要在这个熟悉却迷茫的世界重新追寻自己，以群体会认可的方式。在《贼王》是以证明才智，一群老年人以各种熟练的犯罪技巧和勾心斗角告诉大家：姜总是老的辣，不争不意味着争不起；《骡子》则是不断地在强调应该更珍视家人的主题。

就这样讲，《骡子》里有一段很有意思。男主角厄尔（Earl）在参加泳池派对时，对一个一直以来监督他的年轻人胡利欧（Julio）说：“我给你个建议，你还是离开吧。” 厄尔在做毒品运输时候，沉醉熟练的表情让人觉得这犯罪为他带来的财富，似乎很令他陶醉。然这一段劝谏后生人的片段，一下子就提醒了观众，他还是理智的。既然财富不是一切，那么究竟什么是？那位年轻人回应说，是老大给他一个家，给了他实践价值的机会。一听这位年轻人的理由是“家”，厄尔就不再劝了。只因那也正是他踏入这趟浑水的原因。

胡利欧反驳厄尔这一点，其实同时也透露了在外社会种族歧视的问题，正是在因为所谓的正道，他无法拥有他在这个犯罪圈子里拥有的，那些再勤力也敌不过的肤色和国籍原因。电影里有一段警官拦下两位负责监督厄尔运输的墨西哥男子，在没有任何理由的情况下对他们恶言相向，把他们当作犯罪分子对待。这些情节都强化了社会对他们不友善，而使他们更不乐意也无法从善的悖论现象。

出面调解的是厄尔，他打开装满毒品的后车厢，掏出两罐爆米花给那位找茬的警官。警官也不是没有搜查那一袋袋东西的权利，可是他还是捧着两桶爆米花走了。两边态度明显不同。

《贼王》和《骡子》都一样，是老人犯罪。而使这些老人犯罪的，几乎都是因为年轻力胜的过去。《贼王》的一伙老头子都是本行专业老少不分的证明，尤其画面还穿插了不少过去他们干案的画面（而我特别想找这些画面）；《骡子》强调的则是时间和对所珍惜的人的付出。厄尔作为一个历经战争，深受异性欢迎又事业有成的男人，在家里却是一个不尽责的丈夫、父亲和祖父。他在社会交际是一个成功瞩目的男人，在家庭里却是一个失败者。这些都是透过旁人对他的热忱和赞誉而透露的，像是妻子玛丽和他人对他的捧喝，还有小事物如在写有战功殊荣的车牌上。不像《贼王》是主角年轻的过往穿插以，形象突显时光和事件的对比。

厄尔对年轻的探员科林（Agent Collin）在酒吧的一段话，呼应了整部电影的主题— 家庭是我们应该珍视的。一段老人唠叨的话，“家庭应该是第一的，事业还好，事业就让它第二吧。” 并不是多少年轻人可以认同。不过最后科林却对厄尔说，他认同了他的奉劝。不论电影表达的重点内涵观众是否可以完全体会认同，我想这是克林特（Clint Eastwood）透过电影和厄尔一角色，对生命实现的一次回首诉诸吧。

《贼王》讲的是老当益壮，一种在群体里唤起存在感的内容；《骡子》讲的却是对个体生命定位的反思。

厄尔对花卉很热爱，甚至超越了对家人的付出，在被现代化的经营打败之前，他像是不怎么在乎家人的状况。对家人的关心只表现在给孙女寄的许多明信片。其实从这里也可以了解，厄尔就是一个对任何实现自己比较注重的个体。他并不完全投入种花，他还是有时间在退伍军人俱乐部社交、游走四十一州、参加各式的聚会，唯独不给家人时间— 女儿的洗礼、毕业典礼、婚礼，就连孙女的订婚还是因为收摊了才出席的。

厄尔的女儿和厄尔本身也对自己作了一个反问：作为一个这么热爱种植事业的活了近百岁的人，他对萱草（Daylily）的钟情为何？值得他冷落家庭来投注所有。他的回答使我想，这部电影里还有一个我觉得挺令人感触的意象— 活在当下。他说，因为它们只活了那么一天。值得任何的付出。

在玛丽床前说，“活到一百岁是九十九岁的人的愿望。” 人不去奢求许多不能强求的东西，作为一个看起来已经九十岁的老头，其实他还想要追求什么更多的呢。室友佳卉曾讲：“人会自私，是因为他有珍视的人事物。” 同理于厄尔对钱的贪婪，是为了争取家人的再一次认可。这并不是把人的自私和贪婪合理化而说，而是为深化在贪婪背后的，可能的苦楚和另一面善良的缘由发声。在犯罪这一面，厄尔也拒绝辩护地认罪承担了惩罚，实现了情感和法律的平衡，完善地诠释了人性的弱点和补足。

生命要怎么实现，常常人在年轻时都会定义为怎么在最能证明自己的时候，做一个年轻有为的人。可是人都会老去，会有同厄尔一样开始再度审视自己生命定位的时候。那时候我们会拥有什么，能拥有什么，希望拥有什么，可能真的会有讲不清的遗憾。也许人就是如此，总有遗失和缺憾，纵使不论何时想着“活在当下”，还是会有的，那些不完美的一部分。

冲着白客去的！

我先下一个结论：就是个烂片！

以下内容涉及剧透，没看的就别看了。顺便…其实还是别看得好，太烂了…浪费了我2个小时的时间。

首先谷大白，不知道和微博的谷大白话是什么关系啊，就是个渣男，首先金天为了他冒了很大的风险，结果他转头就和人谈恋爱？还有一开始他见义勇为被地痞流氓砸了吉他，怪女主来救他？女主还认了这个逻辑？真赔了一个吉他？到底是我脑子里有屎还是编剧脑子里有屎？

再然后金天吧，为了兄弟赴汤蹈火 ，这个动机还是没啥问题的，为啥不和薇薇安说实话？说不说实话影响移民官判断吗？搞得好像移民官装了监听器一样，你说了实话，立马就被移民官知道了。还说什么“以后我会解释的”。去死吧！！！

唯二的亮点就是，巩汉林的客串吧，经典的相声桥段，创造了一个自说自话的误会，居然还能圆好，还不错。但是，为什么巩汉林演的谷大白的父母，在伦敦游玩的剧情要用五毛钱特效来p图？？？看的我尴尬的要死！

还有一个亮点是移民官，暗线是他也是gay。但我更喜欢，最后快结局的时候，这件事情尘埃落定，谷大白要被驱逐出境的时候，女主跑来和谷大白说“marry me”的时候，那个“不是吧，又来”的小表情！

我喷完了，走了，吃炸鸡去了。只有炸鸡才可以安慰我受伤的小心灵了

【详细】

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最近陆陆续续把《大时代》的续集《世纪之战》看完了。这部亚视的旧作，监制韦家辉、主要编剧游乃海、男主角为刘青云，几乎就是银河出品。接续《大时代》的人物设定，以97年亚洲金融风暴为背景原型，在现下这个经济形势下看此片到也别有一些意义。整部电视剧借郑少秋演的丁野一角，诉诸许多佛教哲学的思想，如因果、业障、三世、因缘注定等宿命论。这一向是韦家辉喜欢在剧本中讨论的问题。但这部40集的电视剧，则更像是银河出品《大只佬》的前生。《世纪之战》中的人物，主要角色性格背景的设定，强化了各自执念的因，引发了强烈的冲突性。而一念之差的果，也导致了个人不同的结局。如同《大只佬》中刘德华的禅悟之路，《世纪之战》中的丁野，由一个血债累累的狂躁者，逐渐转变为一个冀望救人于危，慈悲渡人的得道者，最终更以己身救赎敌人的行为得到道德境界的提升和所谓的善终，其间以善渡恶、何为对错的开悟过程，实则是这部电视剧的思想主线。丁野周边的符号式人物，也各有精神上的症结和业力。同时处于股灾的大环境中，更隐喻了整个社会在金钱失衡的状态下，众生的心理疾患。跳楼自杀、暴动、抢打的恶行，展现的都是经济沦陷下，价值体系混乱、理智丧失的恐慌所引发的更大危机。这种群众心理的疯狂和盲目性，是比可计算的数字损益更为可怕的渗透。退看目前的经济危机，虽有各隐患显现的上升趋势，但仍在控制范围内，则幸之；可或许也将视为最坏的时期还未来临。《大只佬》可说是部宣扬佛理的说教电影。信佛的杜导在这部影片中立意的埋伏且深。当然这也归功于编剧韦家辉和游乃海。而在这部电影三年前的《世纪之战》，二位编剧早已将雏型演练了一遍。又因电视剧更为贴近真实生活，会有更强的反差感。作为监制的韦家辉掌有绝对主权（香港电视剧的监制相当于电影的导演，有最大的话语权），也在电视剧中添加了他一贯爱用的异能、预知力等超意识行为来加强宿命论和因果报应的论据。作为电视剧，《世纪之战》的内涵未免深沉了些。不过好的主题不一定能成就一部好片。这部电视剧在制作手法上很是老套，情节拖沓，细琐的处理上也落洞百出，几个女配角的演技更是不敢恭维。让我坚持看完的最大原因，是刘青云和郭霭明。刘青云一向是有烂片无烂角，这个角色和《大时代》中的展博虽为同一个人物，却更有发挥的余地。这个演员越看越耐看。他和郭霭明因为《大时代》相识成为情侣，到续集《世纪之战》时已经是夫妻档出演。除了电影《目露凶光》外，貌似是唯一一部二人婚后一同出镜的作品。很喜欢看他们二的对手戏，总比和其他演员配戏时多了一份默契，演情侣的桥段轻松自然却总有回味。这组黑白配果然很有夫妻相，怎么都觉得他们就是应该在一起的，不管戏内还是戏外。想起去年刘青云获得金像奖最佳男主角时，台下喜极而泣的郭霭明和刘青云相拥相贺的一幕，有种此生注定，相濡以沫的幸福感印现。夫妻如斯，真让人多少有些羡慕。剧尾一语：“一个人只是珍惜失去的东西，那他失去的会更多”。 也算是放下执念的另种劝解吧。活在回忆里，不如带着回忆往前走。