怎么说呢，第一次见到白百合是在一个连续剧里面，名字忘了，而这部电视剧正巧是白百合和陈羽凡结缘的那部电视剧。
个人对于白百合不喜欢，但是也不讨厌，演的好给个赞，演的不好说两句就是这样。但是感觉白百合当这个片子的主角其实就注定这部片子悲剧了。我不是说白百合长的难看，但是白百合绝对跟惊艳沾不上边。如果这是现实发生的故事，白百合的角色长得很难看，整完以后变成现在这样，那么这绝对是成功的。但是这不是现实是一部电影。而电影里面的角色整完容以后，丝毫感觉不到惊艳，只是感觉就那么回事。那么这就等于是完全失败了。归根结底就是，白百合无论怎么打扮，他也变不成那种前后对于很多，让人惊艳的那种女人。
所以跟我的感觉就是没整前是丑小鸭，整完了，变成了大众化的普通的鸭子。完完全全变不成白天鹅

请回答1997 韩流白皮书
第三篇（5-6）幸福

1997年，是一个特别的年份，对于我国来说，不少的大事发生在那一年，可说是百年等待，一朝回归的必然结果，可是在另一面，一些关于别国潮流的人与事也在那一年悄然兴起，虽然在那一年，一切都只是萌芽状态。

在那一年里，韩流在我国关于网络的第一信息汇集地韩朝风网站诞生，这是一个名叫谢秋雨的女子组织筹建的网站，资料来源于参与组建网站的斑竹和翻译们的义务服务。在相当长的一段时间内，韩朝风网站都是哈韩粉丝们的必到之处，直到后来无奈关闭，在关闭之前，几乎所有粉丝留下的邮件地址都被回复，大部分关于韩星韩剧的文字和图片资料都被发送，保存在老一辈哈韩粉丝的邮箱和记忆里。是的，没有错，是韩朝风网站，不是韩朝风论坛，韩朝风论坛是此后在一部分热心支持者的建议之下，重新组建起来的论坛，由于主要成员来自于海外，所以往往以繁体字体为主。韩剧制作组？哦不，在那个时候还没有网络制作组，我国第一个韩剧网络制作组YYcaF成立于1998年，现名为：

YYcaF

YY是影音制作组汉语拼音首字母的缩写，代表着影音制作组的简写，影音制作组成立于1998年，最初从事资源搜集与发布以及相关外语连续剧自主翻译和发布中文字幕的任务，YYcaF是影音制作组专门制作日韩影视剧集的分部，最初YYcaF有一个职责明确的名字：YYJTC，JTC是Japanese To Chinese的缩写，从事日剧、日本卡通片的汉化工作，在2003年开始制作韩剧，2004年伊始，随着韩剧制作量的加大，YYJTC的名称显然不能符合小组的职责，于是改名被提上日程，在当年手头韩剧制作完成前后，YYJTC开始酝酿改组，改名为：YYcaF，caf的意思是咖啡，意味着轻松愉快的生活。在当时，中国互联网不够普及，网络上的影视交流也非常的有限，YYcaF小组的制作此时尽得天时地利人和，风行于网络，使得网络免费下载观看制作完成的韩剧成为潮流趋势，改变了华语电视观众的观看习惯，创造了韩剧即时播出，即刻翻译的制作规则。

制作速度记录？不，最快的韩剧制作记录是由当年的资深制作组韩剧热线小组的朝鲜族翻译紫烟轻娆所保持的：

一小时之内完成听译稿，并由时间轴与后期特效配合，发布完成的韩剧【这该死的爱】系列制作

在该剧播出期间，韩国电视台于北京时间晚间二十一点五十五分播出完毕，韩剧热线小组于当晚北京时间二十二点四十七分即可做到发布，以BT种子发布在制作组本论坛以外的论坛为准。

这个记录至今无人能够打破。

这些过往的人和事，如果没有人记录，将会湮灭在网络的洪流中，现在收看韩剧的孩子们很少会记得还有一个名叫韩朝风的网站汇聚了那么多热情的韩流观众，也不会记得有个叫影音的小组曾经如此付出，这些都是属于韩流在中国网络发展史的一部分，而我们现在要看的故事是一个以韩国本土兴起的韩流为背景，关于韩国地方上的一群少男少女，以及日后他们长大成人的故事。那个地方，名叫釜山，所以本剧不可避免地打上了地方的烙印。

一个精彩的故事，不仅在于有趣的情节，还有逼真的场景与对话，当然也在于引起观众的共鸣，但最重要的是……未知。通常观众都会抱着想要知道结果的心意来看，如果一早就知道了结果，那还有什么意思，所以，一个好的编剧，一个有潜力成为好编剧的年轻编剧，哪怕她一早就想要揭示一个结果，她身边的策划团队都会阻止她这么做，因为，这个故事实在是太有意思了，引起了同年龄段观众的共鸣，是一部适合全家大小一起观看的电视剧作品。

本剧行至第六集至，诗源的丈夫究竟是谁？这个问题已经引起了大部分观众的关注。从编导使劲卖关子的情况来看，最终公布结婚消息的情侣不是诗源与太勇、云宰兄弟中的一人，而是从最初就喜欢友珍的何灿，所以，这是个喜事连连的同窗会，甚至可以认为是友珍和何灿为结婚向同年龄的老朋友们公告的现场发布会，只是因为他们想要邀请的那么多客人都是过去的老同学和好朋友，所以才借开同窗会来公布这件喜事。其实，在广安高中同届生的同窗会上，已经给了观众那么多的信息：

@编剧一直在试图将过去与现在的故事联系起来，聚会上的每句台词，每个眼神都有其含义所在，都连着过往的故事，所以，关于过去的人与事一定都与现在的某个结果有关，只是为了干扰观众的视线，编剧一直都在埋设伏笔，也在观众注意的细节里故意埋设了干扰的可能性：

虽然公布了发表婚讯的情侣是友珍和何灿这对早就已经互相喜欢的爱人，可是却在细节里泄露了诗源早已结婚的消息。所以，她虽然为同桌兼好友的友珍将要结婚感到由衷的高兴，却不能喝酒，因为她是孕妇。当然，劝她不要喝酒的人当中，就有她的丈夫，可是好几个人都说了话，有她的好友四人组，当然也有太勇老师。那么，谁才是诗源的丈夫？

只是，从第一集开始，自打从小就喜欢诗源的云宰在同窗会中出现，诗源和云宰之间就弥漫着一种很奇怪的气氛，这种气氛奇就奇在：

诗源和云宰明明都不算老，才三十三岁，应该是成家立室的年纪，可是他们的举动却默契到如同一起生活了大半辈子的老夫老妻，彼此的亲密举动都是那么理所当然，周围的人没有任何异议，好像已经司空见惯。

他们帮助对方做的事都像是理所当然，虽然一直说着闲话，聊着天，眼光却一直都在彼此身上，所以云宰能注意到诗源的内衣肩带滑出来了，会及时阻止，不要她喝酒。诗源觉得腰酸背痛，要他捶背，他也会帮她捶，好像这是稀松平常的事儿。可是，随后而来的太勇老师，也是那样深深地看看诗源，那么，到底谁才是诗源的丈夫？往后看。

@这是一个普通的班级，班上的孩子们也很平常，所以日后也没什么出现政商顶尖人物或者是明星的可能性，可是普通人也有普通人的幸福，能任意地吃肉聊天骂人，只要在法律允许的范围内，想干什么就干什么，想说什么就说什么，想爱谁就爱谁，这不就是一种难得的自由和快乐么？再没有比这更好的事了。

普通人的日子到底有多幸福？

看看舒服自在的诗源和云宰、友珍，何灿，俊熙，胜才一伙人就明白了，从小到大都在一起，没有什么特别的冲突和烦恼，他们要做的只是去发现自己的心意，并且在谁说普通人的生活方式就不值得提倡了？越是朴实平凡的人和事就越是珍贵，因为，在我们日后的人生里已经没有什么能够特别让人怀念和留住的东西了，过的越久，失去的东西就越多，所以过往的普通反而弥足珍贵。也许，这是一种直到现在这个崇尚物欲的年代已经不能被认同的生活方式：

与互相了解，最为熟悉亲密的人结婚，舒服又自在。可以放心地把手交到一个理解并且关心你的人手中，日常生活自由自在，说话，吃饭皆随意，可以高高地翘起二郎腿，不用担心形象。

因为那个人对你什么都知道，绝不会苛刻地评判你，不用想太多，因为他从来都不会介意你的气话，知道你为什么生气，知道在生气的时候不招惹你，就连瞌睡过去也会有人记得帮你盖被子。这真是一种舒心的感觉啊，这种感觉，在诗源和云宰这样的两位身上有，在友珍和何灿的身上也有。

@釜山的那个片区是个小地方，可是小地方也有小地方的好处，地方小，人情味却很浓，只要一家有事，大家都会来帮忙；只要一个孩子出名，整个地方上的人都知道了，因为是小地方上的人，大家都是与有荣焉。譬如太勇、云宰这样沉稳、理智又聪明的地方英才，从小就品学兼优，让亲友欢喜，哪怕父母不在了，帮助他和弟弟生活的程氏夫妇只要提到这对兄弟，就会觉得光荣开心，诗源的父亲程教练甚至会在父女俩斗嘴的时候说：

-我明天就跟太勇说，要把云宰的户籍移到我家来！

作为俩兄弟家长的老朋友和他们的长辈，程家夫妇是真的很喜欢太勇、云宰这兄弟俩，如果他们的长女东珠不是因为车祸意外身亡，太勇早就是程家的女婿，出面替程家人处理很多事了。事实上，哪怕东珠过世，太勇也依然是程家的一份子，就如同诗源的父亲程教练在被推入手术房之前对太勇说的那样：

-你是我们家的长子。

其实太勇早就在程家扮演着不可或缺的角色，他就是程家这个没有儿子的家庭里的顶梁柱，也是众人的兄长，只要有大哥在，什么事都可以松口气，因为有事有大哥顶着，不会出纰漏。一直以来，云宰和诗源都抱有这样的想法而过，只是他们从没有想过，大哥也有自己的失落。在第三第四两集里，剧情用了极为隐晦和松散的手法讲述了诗源的姐姐东珠和太勇令人遗憾的爱情，从眼神和表情来看，虽然东珠对太勇的感情那么外露，表达那么热烈，可是太勇对她的情谊未必就比她所表现出来的少，相反地，因为太勇为人深沉，感情不外露，他的爱反而藏的更深，可是他显然很喜欢东珠表达爱情的方式，热辣辣地直视，还有突如其来的火热的亲吻，他都喜欢，因为这是只属于东珠的表达方式。知道东珠为什么会使劲地拿走所有与太勇有关的东西吗？

因为直到临死那天，东珠都不知道太勇爱她甚至胜过爱自己，她只是因为太爱对方，要拿到与对方所有相关的东西，这样就能表明自己拥有对方很多很多，这样，哪怕对方不在身边，他也不会真正离开自己了。她知道的是，考上大学之后，太勇也会笑着对她表达感情，她不知道的是，太勇比她想象的更加爱她。

可是知道东珠的死讯，太勇为什么会那么心痛？

因为虽然没对东珠的家人说什么，可他一直都觉得对于东珠的死，他是有责任的，在东珠临走的那天，太勇要去给东珠的父亲所在的棒球队加油，不能和她一起参加活动，为了让女朋友高兴，他把父亲送给他的随身听给了东珠，为的是她一路听歌，不那么挂念他，可就是因为在车上听歌，对危险的发生没有知觉，未能及时发现翻车，也没能及时做出反应，东珠才被压在了大客车成吨的铁皮之下，这也是太勇始终都无法放开东珠的原因所在。这就是太勇不能忘记，甚至还因为诗源对他要随身听，而产生移情作用的原因所在，可是他的弟弟云宰对诗源的爱，可真不是因为移情，而是因为多年以来累积的深情。他是因为很多年的相处无间，在一个瞬间忽然就发现了对方的美好与难忘，这才心动不已，这才是真正意义上青梅竹马的爱。

云宰的爱对诗源到底深到什么程度？

只要看看那一晚云宰无心看球赛，非要跑去和诗源，俊熙一起守夜就能明白了。诗源和俊熙一起守夜，是为了购买H.O.T组合的专辑，可是云宰完全是因为担心诗源，他不喜欢看到诗源和俊熙勾肩搭背的样子，在近距离观看，云宰也白最亲近的朋友俊熙看成了自己喜欢诗源的威胁之一，或者说云宰的眼里只看得到诗源，所以对别人的心意都看成了废纸，也会把诗源喜欢的异性说成是猴子，或者用更加简单的办法打发掉。只要看看诗源狂热追逐的安胜浩歌手被云宰说成是“猴子”，还有林时完歌手客串的那个学生兵被莫名其妙打发掉的样子，当然也有友珍被要走了精心安排的四张排球票时那伤心流泪的样子，就能知道对于诗源以外的人，云宰是多么的不在意和反感。其实，云宰不是不知道友珍的情谊，他只是因为无法回应，而选择了更为婉转也更加残忍的方式来拒绝，为的是彻底表达自己的想法。

拒绝的态度越是坚决，受到的反推力就越大，所以，云宰在背对之后，脑袋上结结实实地挨上的那一下子就是来自于何灿的愤怒，因为他才是最爱友珍的人。

何灿爱友珍吗？当然。否则他怎么会害羞到第一次见面的时候就连直视对方的眼睛都不敢，虽说是个看过很多片的人，可是看到真实的女孩子在面前，哪怕一见钟情，他也不好意思抬头看着对方的眼睛，认识新同学的时候，直到对方伸出手来跟他握手，他才侧着脸伸手，却不知道该往哪儿放。

每个人表达爱情都有自己的方式，何灿表达感情的方式就是害羞，一直不肯直面对方，可是在对方伤心流泪的时候，他却走到对方面前，积极表明自己的态度，他是一个充分给予对方空间和自由的人，哪怕对方一样爱追星，虚拟中喜欢的明星换来换去，他也不介意，他早就知道这一切，只要，只要对方心里有他就可以了。所以，在大家笑说何灿因为爱情鼓起很大勇气的时候，他甚至会大声反驳害羞说没有接过吻的友珍，说：

-不是！交往第一天就BOBO（亲吻）了。

见状不禁微笑，原来何灿内心不是表面看上去的那么毫不在意，关于爱情，关于爱人相处的点点滴滴，他都记在了心里。不介意，只是记取。不过，还有人跟他爱人的方式不一样，不但记取，而且还深深地嫉妒，不用说就是云宰。其实云宰与程爸爸爱女儿的方式有些相似，他们一起都说安胜浩歌手是猴子，其实是故意的，带有一点点不由自主的嫉妒和不满意。所以，观众就不难理解为什么云宰帮忙录制星梦奇缘大结局的时候会特地用了诗源录制安胜浩歌手的那卷录像带，把原先录制好的节目都冲没了，他肯定是故意的；当然，也就不难理解在下雨的那天，当诗源光着脚从家里跑出来，追着爸爸非要脱掉爸爸穿着的H.O.T雨衣时，就不难理解程爸爸的表情了，有一点得逞的小得意，又有一点不忍，不用说，程爸爸也是故意的。他和云宰两个人，爱护诗源的方式都有一点点特别，一个是爸爸对女儿的爱，不喜欢女儿对爸爸以外的人表示热情，关心和好感，另一个是最深爱对方的儿时好友的爱，嫉妒对方爱着的所有除家人以外的异性。

分析到这里，不禁叹气，其实诗源是个幸福的女孩子，她的父亲和爱她的人都对她很爱护，父亲在癌症被确诊的危急关头想到的都是她日后的前途问题，别看父女俩吵得凶，其实心里很爱对方，所以在出租车上，诗源才会因为自己不经意的那段文字而痛哭，她真的没有想到写的坏事会成真，她就只是单纯地想要那条价值二十九万的牛仔裤而已。而云宰，真的是很爱她，总是在她看不到的地方，深深地看着她，哪怕她在病房的床上睡着，也会悄悄地看着她，深深地吻她，只是她都不知道。

比起令人印象深刻的爱情，其实最动人的部分还有关于已经成熟长大成人的资深偶像歌手们对歌迷的感谢和歉意，安胜浩歌手为什么会扮演自己，要特地演出当年那个在歌迷背后写字，还要她回家，在广播里批评写血书的歌迷？那是因为他想要为当年受到的那么多的支持和爱表达自己的心意和感谢，虽然关心并且支持偶像歌手是一件很开心的事，也是一段难忘的经历，但是热爱到了伤害自己就绝对不是正确的事，也会造成自己和别人的困扰，我想，安胜浩歌手是想要表明这一点。在另一方面，扮演剧中主人公何灿的殷志源肯定觉得很有趣，因为他终于有机会在韩剧当中，对当年他亲自选出的歌迷银斧头在和白饭打架时打输还流血的事表示了感谢和歉意，如果那件事发生时当年他也在场，一定会这么做的。可是，编剧真的很恶搞，让真的殷志源来对打架打输的自己选的歌迷表示慰问，这当然会让人昏过去。

看，就是一些絮絮叨叨的琐事，就是这些琐事在讲述的过程中感动了观众，感动了当初有着同样经历的一批人，这些已经长大成人，成为社会中坚力量的人们，在看别人的故事， 其实是在回顾自己的过往。记取并且回顾，这就是作为观众的享受和乐趣。可是，诗源的丈夫究竟是谁？她还会有什么样的经历？

因为未知，所以期待。

第一眼看到的时候，我眼睛一亮——这不是桌别林么？再定睛一看，原来是港版桌别林，并且是吴宇森导演！这部1981年的电影，整个就是桌别林的中国版！剧情类似桌别林给盲女治病的那部（不知道叫什么名字，说实话桌别林的电影完整看过得不多），也是个一穷二白的“绅士”，作了一件有意义的事——和拐卖妇女儿童的人贩子进行斗争并取得胜利。

片中的主角Hoi San Lee不认识，看着和吴镇宇有些像，但肯定不是，也可能是哪个熟面孔，只是由于化妆的原因认不出来了，午马和麦嘉倒是熟悉，还有那个小孩子现在也应该有 30岁了吧，但同样认不出来是谁，看着胖乎乎的样子，和洪金宝有些像哦，是不是洪金宝的儿子？还有就是黄百鸣在这个时候就已经涉足电影产业了——不单是演员，而是导演或者制片什么的，并且之后黄百鸣出品的不少片子还是十分耐看的。

剧情就不罗嗦了，大体是用7、80年代香港电影的幽默手法，讲述桌别林的故事，可以看到，那个时候的香港还不如我们现在的农村呢。片名大概也是借鉴了《青铜时代》吧。一句话，不看这部电影是你的损失。

题外话：不知为什么，平日不齿百度抄袭google的现象，但看这部貌似仿桌别林的《滑稽时代》却倍感亲切，一点儿厌恶都没有。

http://www.fwolf.com/blog/post/182

两个家庭的悲情故事，两个青年的报团之爱，两个寻求解脱的亲情杀人现场，两个人都对自己至亲的人无奈痛下杀手…… 男主是一个下半身瘫痪的残障人士，终日以买奖券、口香糖等为生，每日都是开计程车的父亲将其送至闹市区，然后男主自己去做买卖，买卖不是很大，却受尽了世人的白...  (展开)

功夫片一直是华语电影的热门的类型。当我们的功夫电影产量越来越多，细微的区别也越来越大时我们不得不梳理一下这个类型的来龙去脉。从最初的“硬打”到后来戏份中越来越多的“文戏”，中国的功夫电影其实也一直奔走在寻找国际化的路上。从胡金铨开始，人们似乎不再热衷于纯粹的“打”，而要总结出“打”的哲学意义。在《侠女》里，武打甚至成了一种修饰，更多地在讲人们心中就纠结和自我救赎。而《英雄》这样的电影，更多是在寻找“打”的意义。在这部电影中，“打”的意义早已超越了个人的爱恨情仇，开始与“天下”有关。而李安的《一代宗师》，是在寻找“打”的诗意。在他的审美中，打不是徐克式的飞檐走壁、腾空驾雾，是一个人心中的诗意，甚至是一群人心中的诗意和通向彼此的有效语言。功夫电影，也从硬功夫的视觉效果，开始转向心灵，转向天下，转向更广阔的未知领地。现代化的电脑特技给功夫片插上翅膀，让那些习武之人有了更为逼真的，上天入地的本领。但它也像一个双刃剑，让人们在满足视觉的同时忽略了电影其他的养分。

相对来说，《金刚王?死亡救赎》（以下简称《金刚王》）是一部纯粹展示“功夫”本身的电影。这部电影从开始到结束，几乎只用“武”来说话。为了那个关乎民族荣誉的“金刚王”，更多人选择了硬打硬拼，甚至选择牺牲。而那个曾经修身少林的年轻人却懂得武强身，禅修心的道理。在整个民族的危机之时他遵从师命选择挺身而出，并连续战胜金刚神社的三员大将，保留住了民族尊严。如果换一种角度看，这也是少林与金刚神社的对战，是两种不同信仰之间的对战。对于两个阵营内的人来说，“强者”都是他们的目标，而达到目的的方式却截然不同。金刚神社用大量的杀戮来体现强者精神，而少林精神更主张在平时修身养性，在大难来临之时做到绝不退缩。在一次次硬对硬的对决中，“金刚王”内心的禅意最终给他挽回了胜者的身份。在单线故事下讲述一个简单的道理，用更多的时间来修饰片中的武戏是《金刚王》的特点，也是这部电影的亮点。对战两队的阵容各不相同，心中的理想各异，他们却用一个交汇点展现自我。占据绝大篇幅的武戏勾起我们儿时的回忆，让我们想起香港功夫片盛行时那些为民族荣耀而战的英雄。但《金刚王》不是简单的怀旧，是要给人们展示真理存在的途经和普世价值观的潜在的力量。

作为影片中的唯一女主角，枝子在《金刚王》中具有柔化电影线条的作用。她与片中的孩子们构成弱势群体，让金刚王的存在更具有意义。作为这部电影最弱小的角色，她让这部看似冷冰冰的电影变得温润。虽没有缠绵的女儿情长，但她为真理和真相挺身而出的勇气也一点不逊色于电影中的男人们。

曾看过一部叫《勇士》的美国电影。影片讲述了兄弟二人在拳台上的相见。在生死关头，天生的亲情让他们成了亲密的敌人，一场激战最后让他们原有的裂缝弥合，身体上的伤痛过后他们的内心都发生巨大的变化，曾经的隔膜早已不在，变得亲似一人。《金刚王》也讲述了这样的兄弟情。曾经对哥哥的愧疚在获得哥哥原谅之后被转化成了无穷的力量，最终让“金刚王”赢了这场战斗。如果说金刚王救赎的是一个民族的尊严，我们不得不说，是亲情救赎了功夫，救赎了金刚王。

影片中丘吉尔的心态和行为，实则是映射出大英帝国在世界霸权行将崩塌之际的心态和行为。大英帝国已经无力领导反法西斯的第二次世界大战，无法约束实力更强的美国，无法决定发起登陆的地点和时间，甚至无法获得登船随军出征这一形式上的荣耀。影片中丘吉尔问妻子，我一辈子都在...  (展开)

       开头的那直升飞机我以为是找阿凡达剧组借的。喵的还没怎么滴就直接挂在广告牌上了，就是不用飞针，那么高不死也瘫痪啦。二叔干啥浪费力气去点人家的笑穴呢。真闹腾...舞蹈演员也不用飞针的啊，让那个粗胳膊粗腿的胖演员直接用B夹死就好啦，这就又浪费一条飞针啦...至于那个叫做郑军的田亮跳水运动员是要用飞针，为啥，他跳水太好啦，奥运冠军，不用飞针死不了。o(︶︿︶)o 唉，最为纽约博物馆的大盗，杀几个人就显露出捉急的智商。
    其后的文章和陈妍希打情骂俏的片段我就不多说啦。裙子飞舞，露出白色内裤我也不想计较啦，那啥追出租车，单靠单车就能追上，就是十岁小孩都说，卧槽这也太假了吧。公交车上玻璃都他妈碎了，你手居然都没受伤的，不科学好吧！吴京的大舌头居然能当保险员，呵呵....这就好比 “傻子偷乞丐的钱包，被瞎子看到了，哑巴大吼一声，把聋子吓了一跳，驼子挺身而出，跛子飞起一脚，麻子说：看我的面子算了。疯子说：就是，人要有理智。”
   另外我想知道，开头的那笔交易到底怎么样了？陈虎到底抓到没有？黄晓明的出现是个什么作用？就是为了宣传《失恋33天》《霍元甲》《龙门飞甲》电影？还是炫耀他的英语不是闹太套的阶段啦？好啦，小明同学，大家都知道你有家公司叫做新梦想，最擅长的事就是帮人去美国。还有，刘金水接了谁的电话要匆匆赶去三亚，她去三亚到底干啥玩意？柳岩除了卖胸还兼职替TVB帮人煮面条吧...保险受益人为何都是她？让我不得不怀疑，柳岩是二叔的情人儿~~
      还有那种两个头一个身的娃娃，谁还记得？原型不就是美国双胞胎那对双头姐妹嘛？两个人还矫情的抢来抢去~~
     一直忍到了最后，剧情交待说，刘金水他爸留给刘金水一笔遗产，要她30岁前结婚才能继承，否则就是她二叔的了。可是我想知道，刘金水他爸是傻逼还是脑残？这么害自己的女儿？这他喵的不就是让他女儿刘金水往绝路上逼么？不就是让二叔跟着刘金水过不去么！后来有人说，刘金水他爸不是编剧就是导演。好吧...这么解释就说得通了，编剧让你死就死，不管你死的多么离奇。
    还有，不要和长得像刘诗诗的人谈恋爱，更不要求婚。后果很严重....

这是一部很棒的剧，喜欢丁羽的台词。
他举出男人追美女的类型
类型1：第一种可以追到开悟前的校花，所谓开悟，就是还没发现自身美貌可以创造和要求更多价值的小美女们，这个群体的男人多少算是曾成功过，起码在学校时还是比较出类拔萃的！
类型2：第二种呢，通常校花开悟前那个阶段他们是追不到的，这帮人在上学的时候多半会有点压抑变态，不过他们追到了开悟后的校花，就是美女有一天发现自己这样的美女需要豪宅名车奢侈包包相称的时候，这个群体的男人可以按需提供。
类型3：上学时就是人中翘楚，想泡哪个校花就泡哪个，混了社会后又以精英姿态降临，想拿下哪个校花拿哪个，这不是最大的赢家是什么啊？

说得好现实

这篇影评可能有剧透 语速慢，合适法语渣复习法语哈哈！各种大咖轮番上阵，艺术家就不提了，毕加索啊啥的本来就是类似题材的常客。mucha的Sarah Bernhardt还是让人小激动一把嘿嘿。还有巴斯德也出场了哈哈哈！db还有人整理了所有出场人物列表 虽然初看觉得人物和背景有种说不出的奇怪感觉，看着看着...  (展开)

今年国庆档的电影分两类，一类是请影迷看剑气，另一类是请观众泡枸杞。枸杞还是那个老味道，看剑气的有一部《芳华》突然撤档了，还有一部《那一场呼啸而过的青春》10月5号上映。剑气这东西相当于电影的锐气，它带着任性和专业；是它的影迷，自然看到剑芒灼灼；不是它的影迷，就会觉得芒刺在背。
    很多人因为看不到《芳华》而操心。其实每部电影都有自己的受众画像；《芳华》即便上映了，它的影迷不一定是你。冯小刚讲的这个故事，针对的是对禁锢青春有兴趣、有共鸣的人；文工团里穿着军装爱不到的人，多年后穿上了工装、西装、露背装、豹纹装仍然爱不到。在这个国庆档，有一部接续了《芳华》的青春史诗，就是《那一场呼啸而过的青春》。它跟《芳华》背景隔了二十年，内核是相同的：都是在商业片手法包裹的个人体验，小人物用自己的青春和爱情，为一个时代献祭。它跟《芳华》的受众也是重合的，对冯小刚镜头里禁忌年代爱情有感觉的影迷，必然对《呼啸青春》里九十年代气氛有感触。因为从冯小刚开始到八零后（尤其八五前），是现存最后一批曾经感受过青春如利刃的人。90后不适合这部电影，还是出门把共享单车挪走吧。
    《呼啸青春》故事很容易被轻看，原著小说一度被禁，更说明它自带剑气。东北小城技校女生杨北冰，是当地不良少女的头头，却深爱着青梅竹马的好学生于一。转学来的女生紫薇迷倒了于一，也意外获得了杨北冰的好感。三个人在“小香港”迪厅里寻欢作乐，这个迪厅的老板雷管，既是杨北冰的大哥，也是紫薇的情人。
    “小香港”这个名字古意盎然；1997年，内地每个城市都有一个叫小香港的暧昧之地。每个技校也有紫薇这样魅力女生，字迹很差却顾盼风流，校门口总是有豪车等她放学。每个班级也有杨北冰这样的假小子，跟校门口的混混白宇宙勾肩搭背。十年之后，小香港败落蒙尘，紫薇死于非命，爱看港片的于一没有来到香港；倒是小混混白宇宙、不良少女杨北冰成了对着维多利亚湾吃凯撒沙拉的人。
    《呼啸》的主创没有大明星，不过演技耐看。我最喜欢的，是“小香港”雅座里的一段情节：雷管带杨北冰、于一两个小屁孩上楼，跟死对头黑社会老大谈判。对方要雷管交人出来——这个人已经被活埋了，雷管不动声色，让于一从自己口袋里拿烟。这一片段，四个人演技都在线：于一是懵懂的，给雷管掏烟，没想到从口袋里掏出一把枪来，手足无措。雷管在示威：我的小弟一看就未成年，摸枪出来打死人我也不用坐牢；杨北冰心疼于一，假装自己是个角色，倒了一大杯酒先干为敬，想化解剑拔弩张的气氛；黑社会大佬发觉局面不利，撂下狠话转身走人。
    黄觉扮演的雷管很有味道，对杨北冰一开始是掐腮帮子哥哥式的疼爱，然而杨北冰想带紫薇跳出火坑，他也能下得去狠手；紫薇葬礼上，雷管鬓角隐隐透着苍白，一言不发就把对紫薇继父的鄙视、对小屁孩的不耐烦演得丝丝入扣，足够霸气但是没有踩过邪魅的底线。演杨北冰的卜冠今之前出演过《驴得水》，她在《呼啸》里的节奏感特别好，抱紧紫薇、抱紧白宇宙、抱紧于一之前，她都是耸肩塌腰的假小子神态；一旦拥抱，她像打开了演技开关，瞬间变成温暖、宽容、大气的女孩。我想每个女生都有一个杨北冰瞬间：耳朵里对那句“大人的事你不懂”烦的要命；后来被人拿枪指着头，才知道自己真的不懂，回身给爸爸做一碗鸡蛋挂面。
    如果说这只是一部讲述青春残酷的电影，你就小看了导演韩天。杨北冰的故事发生在1997，以这个年景为背景，拍摄过两部最有代表性的作品：《甲方乙方》和《小武》。《甲方乙方》献给1997年三十出头的北京富贵闲人葛优，《小武》献给1997年二十多岁的汾阳颓废小偷小武，而《呼啸青春》献给1997年十八九岁的东北少男少女，特别是杨北冰所在的重工业小城，下岗潮刚刚席卷而来。三部电影接力，展现出从一线城市、西北小镇、东北小城的1997时代图景。
    三部1997电影的结尾拼接起来，就是冯小刚、贾樟柯、韩天对这个时代的回应。《甲方乙方》里葛优说：我一出生，就比一般的孩子老。《小武》里老警察说，“有个姓胡的小姐呼你，祝你万事如意”。《呼啸青春》里一群少男少女们在唱：“让我们的笑容充满着青春的骄傲，为明天献出虔诚的祈祷。”这段歌词是罗大佑和张大春两位大神写的，这首歌叫《明天会更好》。
    韩天导演给《呼啸青春》的结尾我很不满意，但又觉得很老实：不良少女变成了高级白领，青春期拥抱了那么多人，最后抱紧的就是一份工作。现在的孩子会以为，这个时代是按部就班一路发展过来的，九十年代是富足时代到来之前的一次深蹲；而只有杨北冰们知道，九十年代曾经是多么忐忑，充斥着动荡和窃窃私语的不安。1997年的紫薇说：未来我们要骄傲的活着。而当2007年到来时，命运的兑现不过是杨北冰的一份香港好工作，不过是白宇宙的拆迁暴富和头发稀疏。真相是，骄傲跟个人无关，骄傲的是这个时代，杨北冰和杨北冰们是九十年代最后一批青春献祭者。
     最后，补一句葛优跟杨北冰连麦时的台词：1997年过去了，我很怀念它。

本剧看点：
  虐心的狗血剧情，演技精湛、哭戏水准超高的演员，深邃细腻的感情线，唯美感人的画面，以及各种配合剧情、催泪、加分的OST。


   一开始就耳闻，KBS是照着之前火了半边天虐哭了无数观众的《秘密》来打造《阳光满溢》的。完全就是怎么能把观众虐到死就怎么来的节奏，试图以此来提高收视率，博得一筹。
  由于这个说法，以及了解到它一直不可观的收视率，一开始觉得也许真没什么观看的必要。
  要不是因为近来赶上暴风雨天，周末呆在家里出不了门所以闲得无聊又刚好正在追的剧都补完了所以闲得无聊，也不会想起找这部剧来看看。
  要庆幸遇上了暴雨天吧。
  然后想说，比较什么的，完全是见仁见智的。《秘密》确实很赞，我想《阳光满溢》也有它的独到之处，尽管二者都不能免俗，呵。


  没有太多期待地走近，细细品味，难免会有意想不到的惊喜。
  尹继尚哭戏很虐，哭得很棒，毫无违和感。虽然老实说他不是靠脸吃饭的那类，但是细看的话还别有一番滋味，成熟款。
  而女主有诸多哭戏属于韩剧尤其是虐剧正常现象，所以本人不存在排斥心理。同时，韩智慧在这部剧里气质好到不行，所以对她反而是比先前有更多加分了。
  不过女二金宥利的发型一开始开始有吓到我，在这部剧里她个性还是蛮突出的，不过个人更爱她在《主君的太阳》里的纯呆萌形象。


  大致情节：
  同一天，同一地点，男主失去父亲，女主失去未婚夫。
  他们的纠葛是，女主父亲因为其未婚夫掌握了他不可告人的机密文件，派人去泰国杀了其未婚夫，却嫁祸给了正好在现场的男主，动用了一些关系之后，有些疑点也不了了之，男主入狱五年。女主以为男主就是杀人凶手，于是从那时候记住了他的名字：郑世路。
  与此同时，男主的父亲因为内部纠纷匆忙逃脱却发生了交通事故，进了医院，病危。因为女主父亲的一番行为，最终男主的父亲因为没有及时手术而离开人世。
  五年后，男主以假名李恩守回到了韩国，想要报复，却误以为一切罪恶之首是单纯善良的女主韩英媛，从而展开了一系列的纠缠，后来才发现一切不过是误会一场，真正的大boss其实是韩英媛的爸爸韩泰伍。
  慢慢地，男女主角毫无悬念地爱上了对方，从而展开一系列反抗。
故事最后，会有一个happy ending吗？继续观望。
  P.S. 坏人怎么都坏，好人再怎么被坏人折磨也不会丧失好的本性，对吧……


  打动了我and我喜欢的几个point：
  1. 以倒叙的方式，先模糊地交代了结尾，留给人无限猜想的空间：这之前，到底发生了什么。
  在寂静辽阔的冰天雪地里，男主行走，回忆，反思，痛苦不已。
如果回到从前，故事会不会发展得不一样，而他能否以郑世路这个本名好好活下去……
  我喜欢这种提醒人们一切故事都不能重来的节奏感，喜欢那片因为荒凉而美到极致的雪地，以及看着男主拿枪指着自己的太阳穴时的苦痛与决心。
  拜托编剧，不要虐他到死好吗……

  2. 男女主角第一次亲吻，拥抱。二人皆满面泪流。
  深夜，大街上，女主在后面追着男主。
  这之前，他终于发现了她在这样藏是阴谋与罪恶的家庭里却独有天真、善良的事实，意识到自己一直都找错了复仇对象，想着自己居然伤害单纯的女主而心痛不已，所以掉头走掉了。
  女主在后面一边追着说着心里话，眼下不能没有他，即便不能相信他。她一边说着一边掉眼泪，男主走在前面，试图不予理会。
  但最后还是回过头，慢镜头，含着泪，走过去，拉住女主，亲吻了一下，然后心疼地抱住了她，特别伤感。
  这时候BGM也是协助男女主角虐哭观众的最佳partner。

  3. 定情信物——哨子，爸爸留给男主唯一的遗物。
 在别墅，男主跑去找躲起来了的女主。
  “如果以后你了解了我的全部，那时你仍觉得我还不错的话，你就吹这个哨子好吗，我会背着你逃跑的。”
  意思是，等你知道了我不是普通人李恩守，而是被你爸爸栽赃为杀人犯，从一个平凡的普通人变为坐了五年牢的诈骗犯，是你曾误解所以痛恨至极的郑世路，等这一切你都清楚了的时候，你还觉得我这个人不错，你愿意跟我逃离这个满目疮痍的世界，只要你吹起这个哨子，我就会带你离开。
  女主听完这段话，温柔地上前，亲吻了他。
  虐哭人的往往是女主的单纯美好，但更多也是男主隐忍着未免给女主更大伤害什么实话都不能说的痛苦。

  4. 哨子吹响了，带我逃跑吧！
  13集末尾，男主载着女主躲避朴康载的追赶，女主突然吹响了那个哨子，每吹一下都因为哭泣而发出呜咽和中气不足而产生的声音。
  是的，她知道了他就是自己恨了五年的郑世路，但是他却是自己父亲栽赃嫁祸，原本普普通通却经历各种坎坷与苦难的她现在所爱的人。
  男主被惊哭了。问女主，是要逃跑吗？女主哽咽地点头说，嗯。他又再一次确认，后说好，我们逃跑吧。
  郑世路xi，带韩英媛离开这个剪不断理还乱乱七八糟的鬼地方吧，切白，你们一定要好好儿活下去，一定要在经历各种磨难后，等到雨过天晴，得以一见阳光铺满大地。

  5. 阳光洒满大地
  15集末，终于回到了第1集开头时那段戏，雪地里，郑世路xi回忆过去，然后拿枪指着自己，企图自杀的那段戏。
  在此之前，那一段，我看了不下十遍。
  终于在第15集告诉我们，不用担心，韩英媛xi来阻止他了，至少在这里，他没有死。
  韩英媛xi喊着他的名字，然后从远处跑过来。
  二人无限自责，然后相拥而泣。
  虽然白雪皑皑，温暖的太阳却在山坡上的那片天空上挂着，于是，阳光洒满了大地。
  【猜测：会是比较好的大结局吧……】

  6.happy ending
  16集结尾处，韩英媛xi跟郑世路xi再次相见，郑世路xi又是以送白玫瑰出场，很好地衔接到了第1集，首尾呼应的感觉还不错。
  二人牵手走在樱花林（貌似是樱花吧）里，韩英媛xi内心独白，特别赞：
  「我如果再次遇见你，有很多事想要去做。看电影，牵手散步，吃你做的饭，在咖啡店一起读书，一起打扫屋子，照相，通宵煲电话粥，戴情侣戒指，去旅行，下雨天一起撑伞，说我爱你，你热切想要做的一切事。」

  撒花~~~~~~~~~~~~~~~~?

三联前两天，专程讨论这一季里克莱尔的衣装。从深红深蓝，到米白浅灰，由强烈表达到含蓄内敛，这是一个女人从名不见经传的公司负责人跃步至副总统候选人的历程。「纸牌屋」不是男人戏，也不是单纯的政治剧，它很复杂又格外纯粹，讲这对遇山开山、遇水劈水的绝佳拍档，如何与世界开战。

弗兰西斯这位当值总统自然风头正旺，但人妻克莱尔，占据了越来越重的地位。人妻的名头并不非常合适，甚至带着嘲讽的意味。就像她在片中的演讲里说得，彼此之间的关系，已经是一种超越，是真正的无可取代。

第一集的末尾，克莱尔的母亲对她说，你比他强大，但你得让他知道自己的位置。这是印象中，克莱尔唯一的脆弱时刻。她搂着母亲，沉入无二的女人们的颜色中。而这也是唯一仅存的，两个倔强女人的温情一幕。母亲死去后，克莱尔着黑色套装，向世界宣布她参选的决心，那副真假难辨的情绪和胜券在握的悲天悯人，简直神圣。

在对比劲敌康威夫妇时有人说，他们拥有孩子、家庭、事业，所有人都想得到的东西，但你们，安德伍德夫妇，你们是所有人的梦想。这个世界知道只有你们才能走得更远。

走得更远需要更宽阔的视角，这并非旁人所能理解。当弗兰西斯接受汤姆，这位超强洞察的作家与克莱尔的私情时，场内场外都很惊讶。我甚至猜测这大概只是缓兵之计，但不是，大概因为他真得太忙了。他对妻子说，一个人终究不能给另外一个人一切。然后就出现了三人共进早餐的，尴尬一幕。如果需要另外一个词汇，可以试着在我们的交通工具上寻找答案。

我在找一个恰当的比喻，用来形容这对拍档。他们大概只会屈尊于时间，时间之外，战无不胜。碾压一切，摧毁一切，受够了试图赢得人心，他们说，我们来攻击人心，我们开战。

明星们的「我们」在这里黯然失色。这则故事里，克莱尔要先赢得丈夫，才能拿到赢取世界的入场券。她必须用对抗来换得关注。激战正酣，母亲问克莱尔，今天穿什么，但愿是件深颜色，即便是你那样的身材，浅色也不适合。于是镜头前，短发的克莱尔，穿了那件美极了的象牙白。这就是在开战之前已经开战了的克莱尔。

与世界对抗是种怎样的体验，知乎也免不了模棱两可。季末，眼看败落时这对男女给出了答案，麻木。只觉得麻木。他们自然会赢，因为没人能阻挡一架只会向前的战车。

再看敌我两妻的对话，简直太妙了。问克莱尔，你曾为没有要孩子而感到后悔吗？哦抱歉，这个问题太私人了。克莱尔不动声色回出一句，你曾因为要了孩子而感到后悔吗。

换作「意识的觉醒」也很适合，从避让到抵抗，从单枪匹马到联手开战。即便千钧一发也仍然是女人的那句，要让一切为我们所用，换来剧情的逆转。所有人面对恐惧都本能的逃避，只有这两个人，麻木，但是向前。

你该换套新西装，克莱尔对弗兰西斯说。跟故事开始时一样，换上那身海军蓝。

这篇影评可能有剧透 贝利小时热爱足球。在巷子里踢球。跟附近的孩子组成球队，跟装备精良的白人小孩比赛，贝利球队甚至没有球鞋，只能光脚踢球，甚至被人嘲讽光脚小子，而贝利的名字其实也是嘲讽而已，因为贝利喜欢看爸爸踢球，巴巴球队守门员就交贝利，当白人小孩自比相迎球员时，贝利说那我就是...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 对于总是写影评的我来说，写出不一样的东西远比写得好更重要，因为艺术追求的就是与众不同。就像这部剧作一样，导演至始至终在追求一种复杂的，多样的，新意。 结尾不错，收的很稳。比《谁是受害者》的结尾好太多, 贯彻了该剧自始至终的复杂性和不让观众爽到底性。 视听语言方...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 先上感慨， 算是NPH的不太铁杆的粉吧。 他这种精瘦型的实在不是我的菜，那么小的脸，瘦的五官都缩到一起去了。不过看他在剧中的表现还是可圈可点的，算演的相当不错了。NPH漏屁股了。他在片子里面睡的几个真是都好可口啊啊啊啊。看的好开心。 纽约真美 啊，那些一晃而过的纽约...  (展开)

第一部说交《城管与拆迁户的故事》有点牵强，但是看了第二部就觉得前面那个就是前传，给第二部做个铺垫。本片讲述了一个从小在村里长大心里有阴影的孩子，出国留学回来，为了证明自己（也可以说让自己有成就感）带领拆迁队回村强拆的故事。在《从零开始》他还只知道要威胁村民，大喊：我要暴力强拆。最后让奥运冠军拆了他的钩机，后来他领一干城管进村抓刁民，反被村长一顿胖揍。从此埋下报复的种子。《英雄崛起》彭于晏不甘心，赔了夫人折了兵又欠了一屁股债。他为了报仇勾结菲律宾人（不知道为什么是菲律宾可能）给他买了个开发区书记的官，再一次接待领导的时候他为了报仇让行贿调兵，以强拆为理由先抓村长，污蔑村长是邪教，后有带一大队城管强拆，这次他丧心病狂对人不对事，村长无奈让BABY和奥运冠军闯出去上访，结果上方成功，铁路绕道，拘留所放人，皆大欢喜。不知道下一部还能演什么剧情。

偶然在东方电影频道看到星爷的《逃学威龙之龙过鸡年》，当时对我来说已经很晚了，上下眼皮不时相拥……正准备睡觉，看到这个电影，突然来了兴致，瞬时清醒，睡不着了。其实也是一个烂片，没记错的话是王晶导的，讲一个富商被刺杀，而周星星正好长的和他一样，就冒名顶替过去做卧底，看看他们家的环境，并且查出凶手。富商的老婆亦男亦女，且风韵犹存，除了梅艳芳没人能演；而他们公司的秘书由当时还走纯情路线的周海媚扮演；他们有一个酒肉朋友，是黄秋生；周星星自己还有一个女朋友，张敏扮演。
 
仔细想想故事很烂，表面上看梅艳芳嫌疑很大，其实聪明的观众应该都会猜周海媚，但是张敏好像也鬼鬼祟祟的……好奇心开始吸引我看下去，看到底谁是凶手？看自己的判断正确与否？
 
其实这部电影元素还蛮多的，惊怂、悬疑、搞笑、爱情、还有点颜色，时而紧张时而轻松，应该可以吸引到各种不同层次的观众。其实去除一些无厘头的搞笑和颜色，再加加工，这应该会是一部很不错的悬疑片。但是如果那样，估计进影院的观众就会大大减少，拍电影首先要对得起投资方，并且也取悦了观众。绝不能做叫好不叫座的傻事。
 
突然对香港所谓的烂片，有了更深的理解，很多菜不是光鲜嫩水灵就卖的出去，一定要加一点油盐酱醋，要弄的有滋有味才有市场。如果电影人连生存都有问题，又何谈艺术创作呢？其实很多所谓烂片，都不是一烂到底，都还是有可圈可点的地方，比如《购物狂》里结婚的那一段，心理学的应用多么微妙有趣。但是如果没有那些搞笑，没有俗套，那么深刻，和观众拉开距离，又怎么吸引人？再好的电影，都没有人去看，怎么算成功呢？
 
记得97香港回归之前，看过一篇文章说香港是“文化沙漠”，只有肤浅，没有真正的文化。
 
其实有的时候也许大家工作压力那么大，闲暇时光是需要点东西可以让他们笑，让他们开心，让他们发泄吧。看名著，要有那个时间，有静的下来的环境，和能够沉淀的心情，可是脑子里一天到晚只想着升职加薪，又怎么看的进去呢？
 
我好像又扯远了～

看到这么多人给差评，我无言。我是个初三的学生，但我也爱看喜羊羊。我不知道那些给它差评的人是怎么嬉皮笑脸地教孩子要文明，又一边怒气冲冲地骂制片人SB，导演SB，编剧SB。还一遍又一遍地用“毛”等骂人词汇。我在想我为什么没看傻，在这个应试教育泛滥的今天，只有这些能给孩子快乐。真正傻的是那些所谓的“教育”！我不知道，为什么那么多人喜欢使那么多的感叹号。你们是咆哮体的忠实粉丝吗？激动的人从来都不会说出来正经话，还在那里一遍又一遍地骂别人脑残。童年是个美好的梦，让孩子自己醒来，给差评的不要在暗地里抡起锤子砸碎它。不要从这里担心孩子的智商，也不要在这里说“救救孩子”，要救孩子，真正能做的是让孩子从繁重的课业负担解脱出来，而不是一遍又一遍地打烂孩子的玩具！
             我不是来吵架的，但我更不希望好电影被野蛮地糟蹋。

张彻的东西拍得比较随性，偏于Cult风格，不能细嚼，有时为了情节的刺激和戏剧性，很多地方编的就不是很严密，这有点像我们跟人胡侃，情绪到了很容易就会杜撰点什么，听者也无心定真伪，好笑有劲即可。

[quote]乡间恶霸杜天道（陈观泰饰）因其子杜常（鹿峰饰）被天南三虎斩去双臂，性格变得暴戾，村民稍有冒犯，立刻出手伤人，先后挖盲了陈顺（郭追饰）双目，斩去胡阿贵（孙建饰）双腿，毒哑及打聋韦打铁（罗莽饰），又重创侠士王翼（江生饰）头脑，使他成为疯癫失常。四人成残缺一族，走投无路，入深山找王翼师父求授武功，立志报仇，四个身体惨受摧残的人合力与两大狠毒高手作生死斗，一时间天翻地惨，血肉横飞……[/quote]


郭追（盲）
罗莽（聋哑）
孙建（双腿）
江生（白痴）

四人分别致残的部分，看着最有感觉的是罗莽，他被掌掴后废除了听觉，张彻干脆就把音效处理成罗莽主观的感受：隆隆耳鸣，旁人或大骂或嘲笑全都只见嘴动而没有声音。之后狂跑回家砸门声，街道嘈杂声和街坊邻居说话声、询问声，全都处理成“无”。加之一系列动作均用的慢镜，感染力非常！

其他的情节就很白烂了，四人小酒馆的遭遇是说明他们体貌特征过于古怪以至于遭人嫌弃、连小孩都欺负。。。

郭追瞎了就开始练耳朵，听声辨气玩起了呼啦圈；罗莽又聋又哑就练眼睛；孙建装了个铁腿，跟青铜五小强一样，穿起了圣衣。只有江生傻了是练不聪明了，幸亏他本来就会武功。之后四个甲级伤残联手制敌。

郭追扮算命的去探路，先与总管交手，总管不敌，随率手下分别善使“轻功”和“暗器”的两位高手及杂兵一干人等去客栈埋伏，恰巧这时罗莽赶到客栈，见状埋伏在一边。此时郭追正在仇人门前讨钱，遇善使“硬功”的高手前来祝寿，之后探听完敌人虚实的郭追回到客栈，怎料敌人也在探听他的虚实（探听完顺便杀了他...）客栈老板连带客人早已尽数被赶出，只剩一干杀手埋伏在里边，郭追走到门前只听客栈内鸦雀无声，只有自己拄拐的嗒嗒声（盲）。“暗器”搭弓暗运气力，箭在弦上一刹那罗莽从暗处跳出欲高喊警告，但全无声音（聋哑），“轻功”立马杀将过去将罗莽困在一处，千钧一发之际，罗莽推翻桌子，“暗器”发功稍迟片刻，郭追一个纵身，逃过一劫。（虽说剧情上有疏漏——罗莽应该怎末也应该直接掀翻桌子才对，但不可否认的是，电影发展到此处才真正精彩起来，这里张彻对气氛的把握颇有章法，几方势力，各色人等，武功相生相克——“暗器”和“轻功”确实能克制住听声辨气的罗莽，完全可以让我们忽略情节上的漏洞，看看张彻怎么把谎话撒圆）总管看占不到便宜鸣金收兵。

之后“轻功”不服气找罗莽单挑，偷袭不成反被灭了（这块有点扯，罗莽是聋哑人听不到有人偷袭就在前胸挂了面镜子，但“轻功”从后边袭来，罗莽却主动拿起镜子，让观众看见里边有个人影，再下杀手，很明显，张彻又图省事了。）

总管和“暗器”决定单刀直入，带足人马，夜袭客栈。为对付郭追、罗莽二人总管可谓机关算尽。
先是找人偷罗莽的镜子，接着又用大敲锣干扰善于听声辨气的郭追，可是都没起作用，节节败退正想跑时“硬功”杀到。
此一役郭追、罗莽二人均不是“硬功”对手，我想估计孙建、江生也该出场了。果然不其然，“硬功”被孙建的“铁脚”（真是铁脚）一脚踢死。
其实“硬功”也算个悲剧人物。电影里对他的描述没有太恶的地方，他在门前施舍过郭追，在庄园里教训过“轻功”，还与总管切磋过武功（就是把总管的武器流星锤弄断了，想帮忙总管去收拾几个残废才把命送了。他死前盘肠大战，死后屹立不倒，在张彻电影中只有英雄人物才有的戏份都给他了，也算张彻对此人物的喜爱吧）

大决战，没什么好说的了，江生战死，其余三个残废灭掉了陈观泰。

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罗莽后来去无线跑大龙套，印象深刻的有《精装四大才子》里长乐坊那个王巨力

江生慢慢淡出影坛1991年死于台湾

孙建久拍不红，1991年参演《夺标龙虎斗》后不知所终。

郭追发展的算最好的，邵氏结束后跟吴宇森拍过《辣手神探》，1997年还在那年的007里演了个什么将军（有杨紫琼那集），后来直接去好莱坞给一些B级片做武指弘扬中国文化去了。