我在去《相爱相亲》之前看了不少的评论文章，看完之后也看了一些，大部分的评论都对姥姥充满了无限的的怜悯，说她把牌坊立在了心里什么的。在外人眼中，姥姥的一生只有等待，她在牌坊上留下了“曾氏”，连真名是什么都无人知晓，最后爱人的尸骨还要被他人夺走……这难免令人感慨，姥姥的一生就是旧时女子悲剧的缩影。

但电影里总还表现了一点别的东西，姥姥没有外公的照片，就用自己家乡的文字绣了外公的名字；她守着一堆家书，从多寄的5块钱里揣摩着男人的心意。迁坟的时候姥姥说我不要你了，似乎有种居高临下的决绝。如果以这种态度倒推回去，就会发现这个老人也不是被软弱可欺的旧时女子。

她为阻止迁坟扑在坟上，后来开始在亡夫的坟前栓篱笆；她答应去电视台说出自己的故事，后来说完了也直接要求离开……姥姥做的这些，在最初都有人提醒（薇薇、阿达）没有意义，但她依然去做了。这和姥姥等待一生的悲哀似乎截然不同。薇薇在和姥姥聊天的时候说要和男朋友私奔，姥姥说了句“好”。足见这老人家心底还有些坚韧，还有些为爱冲一把的小傲娇。那句“我不要你了”，更是她作为一个女人选择的尊严。

被牌坊“操控”的苦，是她终其一生只能用“曾氏”这个名字，这是旧时女子的苦，连自己的名字也没有。但姥姥对外公的等待又是否只是卑微，这倒也不一定。毕竟在姥姥看来外公多让她穿个棉袄也是深情，她对于爱的理解，本来就混杂了责任和其他的东西。她选择等待，也许只是因为她的骄傲，虽然最后只等到了男人的尸骨。但这等待本身，并不是卑微的决定。

《相爱相亲》里的女人与等待的关系是很微妙的。妈妈在爸爸当兵的时候等过他好几年，薇薇在男友去北京之后也要等他，只是因为结局不同，人们看待等待的态度就有所不同。在微博的无主情书里，等待是一件很卑微的事，已经很少有人能大声说出自己在幸福得等待着什么人。但女人的等待是很有仪式感的，好像薇薇告诉男友自己不会等他，又告诉妈妈说在等他。或许在薇薇心里，等待的压力太大，稍有差池就会搭进自己的一生。因为姥姥，她对这种代价也很清楚，才会对男友说不会等他。这是女人的小心机，因为选择等待是一件很酷的事情。

这让我想到《冰上恋人》里亚树对于等待的自白。亚树说，在刚刚开始异地恋的时候，自己虽然很寂寞，但也很快乐。她很欣赏那个在等待中坚强可爱的自己，爱着那样的自己；但后来她开始失去信心，感觉越来越软弱，失去了对抗孤独的勇气，也越来越不喜欢自己。但后来她想通了，要成为那种自己喜欢的人，要成为坚强的、优秀的、可爱的女人。我不会被孤独打败，这就是她的骄傲。

人与人之间的相处，大部分都源自同理心的缺少，说白了就是很少站在对方的角度思考问题，以自我为中心，过度放大了自己的委屈和不易。

今天推荐的影片《爸爸是女儿》上映于2017年，片长115分钟，豆瓣评分7.1。

这种看到开头就能够想到结尾的影片，要想抓住观众，只能以剧情取胜，特别是一些轻喜剧，要有足够的笑点或是动人的故事做支撑。否则就变的深度不够，笑点全无。

影片以一段家庭录像开始，年幼的女儿坐在父亲的肩头，阳光透过树叶洒在父女身上，其乐融融。

电视的这一头坐着人到中年的父亲，作为化妆品公司的科长，终日忙碌工作，对女儿关心不足，加上女儿到了青春期，父女俩的矛盾越来越严重，甚至连话都不愿意说了。

其实最开始可以看出，父亲一直都想和女儿好好谈谈，回到女儿小时候那样的亲密关系，主动找女儿说话，为女儿着想。

影片开始我们就能够看出父女俩的种种矛盾，爸爸觉得女儿学习不够努力，不能体会自己的辛苦，女儿觉得爸爸不理解自己，从两个人日常的相处中可以看出女儿对父亲的嫌弃，甚至在上学的路上都不愿意一起走。

就像罚跪一定会下雨，偷听一定会出声音一样，父女俩因为一场意外，互换了身体，父亲成了女儿，女儿成了父亲。刚开始两个人适应的过程比较尴尬，为了怕被别人说是神经病，在面对妈妈和其他人时，决定保守秘密。

于是换了身体后的女儿把校服裙换成了裤子，走路开始外八，爸爸开始打扮自己，买喜欢的西装，斜背的小挂包也是挺萌的。

互换身体后，两个人开始越来越理解对方，说的话也越来越多，换身后的女儿突然发现，父亲的包用了好多年，父亲的脸上皱纹突然变得好多。而换身后的父亲也开始理解女儿，学习很辛苦，有自己喜欢的男生真好。

当女儿陪着父亲和男生约会的时候，坐在公交车上的女儿看着父亲靠在喜欢男生的肩头，就好像自己喜欢的人真的被抢走了，也是通过这件事，女儿对父亲说出了时隔多年的谢谢。

换身称父亲的女儿成了化妆品公司的基层领导，处于对同龄人使用化妆品的了解，一改父亲原来在公司的处事方式，给父亲带来了麻烦，同时也出现了新的转机。

整体来说，这部电影的情节设定略显老套，但是很多桥段都比较搞笑，加上尹宰文和郑素敏的自然演绎，还是值得在放松的时候看一看的，顺便重新思考一下待人处世的方式。

影片最后，父女二人终于达成和解，互相理解了彼此的难处和不易，同时也更加珍惜彼此。

说实话，这几年电视看特别少，也是因为不想浪费在粗制滥造的圈钱产品上，毕竟钱与时间都诚可贵嘛。但是陪老婆看过一点本剧后，反而让我有心看到结束，甚至大半夜跑到这里留下点什么。1，单就本剧的情节来说，简直就是每一个乡镇政府日常工作的写照，加上点旁白去掉背景音乐就是一部写实的纪录片。剧中发生的每一个情节，比如乡镇干部辛辛苦苦下村工作，比如村干部贪腐，比如村痞恶霸欺凌老实，再比如无理闹事非法上访等等，都历历在目，这也是因为我在乡镇工作过才会如此清楚。2，说完故事情节，再提人物表现，也都是事实的写照，公安局长平事照顾外甥，县长优亲厚友以权谋私，照顾不法势力的非法利益（至于官霸勾结等等，虽然也是如此，但表现的过于用力，反而略显浮夸，不提）3，（此条为转折点）剧中每个人的行为表现，整部剧的处理方式真的需要如此真实的表现出来吗？如果是那么在结果的处理上是不是需要思考呢？比如流氓殴打政府副乡长，派出所抓人与放人是需要什么人来决定的事吗，比如二愣打人致死抓他也要看他身份吗，比如公检法虽然没有做到三权分立，但是起码的制度常识是不是要普及一下，以避免公安纪检唱对台戏的局面？想起以上比如心中不免一惊，都是需要在法律框架内处理解决的问题，可是有几个是从正规途径解决的，这也是写实的缺点所在，我们国家强调这么多年依法治国，普及了这么久的公检法独立等常识，到头来还是需要海瑞式的尚方宝剑来解决，有一点开社会发展倒车的味道啊。国家制度会完善，法律体系会健全，完美的中国是要杜绝剧中的处理方式与人物交际的。

结语：依法治国，依规行事才是正途。

ps：写实到这种程度也能过审，着实不易（处在一个慢慢自由化的中国着实欣慰）

2021年4月7日下午，新冠病毒肺炎疫情爆发以来，时隔一年多第一次进电影院看电影。三十多年来，也是第一次去县城民族影剧院看电影。还有一个第一，是首次观看本土拍摄展现粤北壮族抢花炮运动、连山民俗风情和清远欣欣向荣发展面貌的电影。三个第一，让我忍不住手痒痒码字，遂有此文。电影给我的第一个感受，是亲切。估计连山甚至清远的观众都有同感。清远各地取景的景色拍得相当养眼，黄茅粽做早餐和夜晚相聚劈酒就是身边的事情，还有很多本地人来做群众演员……看了这么多年电影，难得遇到一部讲述离我们如此近的电影，有意思。深究背后规律，与新闻的接近性相通。新闻的接近性是传统新闻价值的要素之一，一般情况下，离读者身边越近、关系越密切的事，就越为他所关注，新闻价值也就越大。这是因为，受众在接受新闻信息强度、对比差异、时新、趣味等因素刺激外，求近心理也是一种重要的心理定势。第二个感受，男主角成长成熟的历程一波三折，是“英雄的历程”，与以前看的传统章回小说、好莱坞大片和起点爽文是相似套路。比较故事的开头和结尾，陆上飞发生了重大变化，抢花炮战胜隔代仇家并在市运会夺冠，困扰他的女朋友山货店续租问题得到解决，梦想娶得阿莲归的梦想得到实现，一帮各有所长的兄弟聚在身边。从弱小到强大，从犹疑到坚定，从自卑到自信，从消极到积极，从绝望到希望，电影通过展现陆上飞“英雄的历程”，让观众感受人性的伟大，励志意味不言而喻。第三个感受，陆上飞的对手是水头镇花炮队队长，一个成功路上必须逾越的障碍，剧中的唯一反派，感觉设置得太过简单，为了反派而反派。这队长就是个脸谱化的坏人，从言语神态到行为表现，就差在额头贴上“坏人”纸条。第一场热身赛之前用1000块钱收买飞毛腿猴子让他放水。第二场出线名额争夺战，设套打晕深夜回家的陆上飞，装进麻袋扔到荒山野岭，让他无法赶到赛场比赛，一点人事也不做。

编剧为了推动剧情发展，设置的反派角色过于简单，都是耍盘外招来赢，形成路径依赖。战胜这样的对手，主角的胜利也没有那么出奇。私以为，真正伟大辉煌的胜利，是堂堂正正的双方，不耍手段，靠实力和勇气硬碰硬的赢下比赛。越是强大的对手，赢了以后，越是闪亮的背景板。第四个感受，电影中的颜值担当，不是阿莲，而是她君姐，覃美君的扮演者叫张紫琦，辽宁丹东人，身高177cm的演员、模特，获得过2013年第21届新丝路中国模特大赛全国总冠军。君姐接她市里篮球教练男朋友到训练场，帮助云岭飞豹花炮队进行强化训练，身穿牛仔短裤的她站在场边，一双纤细笔直大长腿，真是让人赏心悦目。至于观影时，产生南方人电影北方人长相的疑问，就不计较不在乎了。第五点感受，一段感情中，最重要的人而不是房。电影中，陆上飞因为热身赛输了，阿莲因为山货店被人举报工商局来查，两人对组建抢花炮队伍产生了争议，更害怕投入的钱拿不回来，买不起房怎么结婚。感情的一波三折，误会分离，消解误会，到阿莲说出最重要的还是陆上飞这个人，冰释前嫌。结尾时男女主角结婚，展现的是壮族婚礼特色，而不是婚房，似乎在说，不买房就结婚的连山好姑娘，还是有的，在电影里，在未曾谋面的人海中。作为一部小成本电影，抢花炮只在广东、广西和云南三个省上映，看的过程中有些逗笑有些感动，瑕疵有的但瑕不掩瑜，值得一看。

太喜欢这部名著了，电影也拍得这么美，看完忍不住想写点什么~喜欢它的原因有三：第一，与现今流行的丧文化和精致的利己文化相比，故事里那种积极、乐观、向善的生活态度在这个缺少温度的世界显得太难得；第二，这里强调的女权意识远比我们如今已经变形的“女拳”文化更为先进灵活；第三，充满温暖与爱的马奇大家庭是我这辈子都可望而不可即的。反观社会舆论被几篇网文一带就跑的今天，不禁要为150多年前就已经活得如此清醒通透的作家感到惊叹。

这部电影是部很优秀的翻拍，脑补的各种场景被电影以更美轮美奂的方式呈现出来了，光这一点就足以让我满足。影片叙事采用了N条时间线碎片化的交织呼应，但逻辑纽带的缺乏可能会让不了解这个故事的人感到错乱。由于篇幅有限，原本独立的几件事经改编合到一起，走马观花式的堆积让人感觉每件事情都浮于表面、有形无神。但这也是浓缩剧情过程中在所难免的，苛求面面俱到与苛求深度内涵都显得太不现实。

乔的情感转变——成长与认知

这里必须先花痴一波！甜茶太适合这个角色了！他每次出场影院的人都会发出一阵惊叹，他跟乔表白那段我还听见有人说yes～真的太好看了啊啊啊(?_?)黑寡妇师妹的表演和嗓音超性感~好喜欢这对儿！！

【详细】

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最近的年代剧很多，一样的是用年轻演员，为啥就找不到韩剧《请回答1988》那种感觉。

流于恶俗华，说奋斗没有奋斗的感觉，说温情没有温情的感觉。

姚笛怎个感觉是出戏的，不知道是剧本还是本身演技的问题，缺少了当年《裸婚时代》的灵性。

李佳航完全没有明白他到底在干啥。

倒是他姐姐杨对的戏，从私奔到结婚生孩子，到老公出轨离婚；看出是用心的，一个女人为孩子隐忍，舍不得到万恋俱灰，为了不让家里看出来，回娘家都说很好，很生活。

年代剧很多，都在说奋斗，都在说变化。

但这个剧缺少了让我觉得真实的感觉。尽管他用了闯关东的拍摄地。

一开始看我讨厌瑞奇，讨厌他的软弱，讨厌俗套的剧情，讨厌符号化的表演。但是科林死的时候还是会很难过，律师为科林辩护的时候还是会感动。

瑞奇又逃回家的时候我喊着不要吧又来了，还是会被车灯下的芭蕾舞感动，即使早就被剧透了。我到底在要求什么，我到底有什么资格要求他人。我会要求一个异性恋不要滥交吗？我会要求一个不敢接受自己可能身患绝症的病人勇敢吗？我真的不恐同不厌同吗？我真的发自内心地平等尊重所有人的性向了吗？

托泽夫人一连串的高跟鞋让我厌恶，我和她又有什么区别呢？我说着抱歉有真正为自己的罪恶请求过哪怕一分钟的宽恕吗？

这是所有人的罪，那些成百上千因为“不知名疾病”死去的生命都是我们的罪。

看始于极限突然有感而发：我不理解为什么把jill塑造得那么伟大，她为什么这么好，看到这里是不是也是这样呢？帮助那些因为艾滋孤苦无依的人也是在帮助她自己，每个人都是社会的一部分，每个你身边的人都是社会，你辐射多少你的社会就会多大，你就能得到多少。

好吧，我表达不了我的意思，似乎已经偏离我的本意。说不定jill那么帮他们只是因为他们是她的朋友，他们是一群无助的，祈求爱的人。

2015年的TVB，最出名的不是哪一部剧集，是推介会上Bosco望向杏儿的一张抓拍。就是这张似是而非的照片，大小营销号少说也发了一百次。仔细看这张照片，原来这两个人身旁，那些丑得千奇百怪的人，就是《无双谱》的主演们……

推介会上Bosco没有穿戏服，我猜，是因为太丑了！张珍的扮相告诉我们，真的有古装脸与现代脸之分，明明在现代戏里，是迷人到窒息的一张脸，戴上头套，就没内味了，还好bo只演一个人！！！

先不谈演技，说说服化道。这一次，TVB的古装剧又深深地伤害了观众的眼睛，我从来没有这么强烈地感受过穷、寒酸、草台班子！小得离谱的金銮殿，置身街市的段府，搜神传同款的阮心让家，宫心计同款的御花园，不夸张地说，毫无代入感，所有的蓝天都是棚拍后期加上的，假得不能再假了。我的TVB啊，宫心计时你也宣传了天空靠后期P图，五年了这技术就毫无进步吗？所有演员的服装都乱七八糟，和时代背景宋朝毫无关系，除了香香公主的鱼鳞装（也是丑绝了），哪一件是贴合角色做的吗！抱歉，是水里那些鱼虾小妖身上的奇装异服吧，86西游记都比你们舍得花钱，钱都用来给田蕊妮画阴影了？堂堂辽国公主，和心上人就在一片荒草地里打架，这会怎么又不做特效了呢！

演员们……“how old are you？”TVB演技模式化的毛病又出来了，而且由于没有构建起故事氛围，熟口熟面的甘草演员们让人不停串戏，最令人满意的竟是那位不可说，在这里非常灵动，脸蛋也好看，龚嘉欣眼睛很有魅力，如果我永远不知道她鼻子是歪的就好了5555，同理郭羡妮的牙。香香公主我最恨你瞪眼挑眉的样子！仿佛智商不高！田蕊妮，……。男演员没有很辣眼睛，不过此剧演员不贴角色的程度，完全反映了当时TVB的萎靡，热知识：本剧为2015年TVB台庆剧。

刚看了开头，但后面张珍穿上新郎装的丑样劝退了我，还我宁茂春！可能不看下去，才是我对BO，对香香公主最真挚的爱。

本剧翻拍1981年TVB《无双谱》，里面认识的演员李司棋（鲤鱼精），张国强（太子），汤镇业（阮心让），其余都不太熟悉。本剧想传递的价值观，非常打动人，

佛家有云“诸法体状，谓之为相”，唯所有色相皆是虚妄，表于外而现于心。尽管外表相同的人，也会因心性不同而做出截然不同的事，经历截然不同的人生。

但是也更加觉得没拍好可惜，只能骗到投资商吧。作为观众就珍惜眼睛吧……顺便一提，泳儿演唱的OST《独一无二》加分不少，词曲都很突出。综合5.5分，勉强给三星吧。

这是一部轻喜剧，而且是一部老套剧情、哈皮END的轻喜剧，但是又让导演重新挖掘，拍出了不一样的效果，每次男主即将高光的时刻，总是被现实打脸~就好像终于要进入剧情走势，但是不停的被导演喊“卡”一样，偏偏导演喊的时候还真是时候。

让我惊喜的是剧情当中让人啼笑皆非的走向，很认真生活的奶奶，中二又无赖的前女友，比他还二货的帅比同事以及帅比同事舔狗居然让人看的时候毫无违和感，偏偏这三人的组合到把女主的戏份弄的像是中和剂，就是如果没有女主的剧情链接，好像应该更好看，但老套的剧情就是要有这种性感漂亮的女主又才让观众有兴趣往下看，并且好奇这几人组合能够爆发的火花；

推荐的理由是它很适合在周末几个人，或是朋友相聚，或是家人团聚无聊的时候看一看，能够活跃家庭气氛，但是不建议有小孩在现场，毕竟法国人的尺度有点大，有些画面少儿不宜，看过之后不能让你有很深的思考，也不能让你立刻感悟人生，但，相信我，坚持看到电影的结尾最后3秒，你一定会惊呼，这才是TMD生活，屌丝就应该是这样的~某些剧情内容上和前段时间郭京飞主演的我是于欢水有些类似，但比它更浅显一些，妥妥的薯片剧或者瓜子剧~

推荐指数，三星半吧，谁让它在这个无聊的周末逗你笑了一下呢~~（顺便剧透一下，有一个场景，女主不小心扑倒在男主身上的时候，我的确从他们的眼神当中误以为接下来的对白会是……但结果）被三级的演技骗到了

尽管剧中没有明确地说明Chuck首次发病的时间，但Chuck在Jimmy考取了律师执照时仍然是正常的，得知Jimmy希望进入HHM之后，Chuck告诉Howard不能招Jimmy，再之后他就开始发病了。这个病显而易见是心理疾病，因为没有任何现实事件表明电磁会对Chuck造成实质损害，而Chuck也只有在意识到电磁存在的情况才会发病。其发病的症状是呼吸急促、颤抖、紧张、出汗……具体症状有一集Chuck描述过，这里就不列举了，这些症状非常像惊恐发作（Panic attack）。对电磁敏感导致Chuck无法正常地工作和生活，因为在现代社会中，电已经成为我们生活和工作重要的物质基础，离开了电，很多事情无法完成。Chuck通过对电磁敏感规避了他最擅长的律师工作，也规避了他再在事业上取得更大的成就（当然，他已经取得了很多成就了）。我认为，电磁敏感导致的这个后果实际上是Chuck希望看到的，也正是Chuck本人把自己放到这个困境里。而他为什么这么做，是因为他内心汹涌澎湃的俄狄浦斯冲突，以及深层的但不能被自己解释或接受的内疚。也许有人会觉得这种说法是无稽之谈，但如果仔细想一下，就会觉得这个观点实际也不无道理了。从Chuck和Jimmy的原生家庭来看，Chuck排行老大，想必父母在他身上寄托了不少希望，而Chuck也通过自己的努力来达到了自己在社会和文化意义上的成功。Jimmy作为次子，父母出人头地的一部分愿望已被Chuck实现了，因此寄托在Jimmy身上的愿望就没那么大了，加上Jimmy本人乐天、幽默、爱交往、聪慧的特点，他得以插科打诨，快快乐乐地长大。说到这里还需要说明一点，即Jimmy一直是在父母身边长大的。这是为什么？有可能是因为Jimmy那个“慷慨的”不懂人情世故的爸爸对Jimmy的需要。剧中提到过，Jimmy的爸爸是一个老好人，非常容易被伪装成受害者的坏人所欺骗。而小小年纪的Jimmy，不得不照顾自己的爸爸，去扮演揭穿坏人把戏的角色。Chuck成了成功的律师，Jimmy做了街边混混，也是这个家庭的需要：这个家庭需要一个像Chuck这样的成功人士来实现父母的愿望和理想，也需要Jimmy这样一个人来保持家庭的温暖和亲密。一直以来，这个家庭就是这样运转的，虽然大家不是非常满意这样的状态，但是在一定程度上也还可以接受，家庭系统也还是相对平衡的，这么多年来，也一直相安无事。那这种平衡是什么时候打破的呢？也许是从Jimmy入狱后母亲泪如雨下地请求Chuck帮助弟弟时，母亲去世前喊着Jimmy的名字，让Chuck感到了巨大的被抛弃感和嫉妒感。Chuck也许一直在期盼自己能和弟弟一样，享受母亲平等的，甚至是不公平的偏爱，Chuck欺骗弟弟说母亲去世前无话是一种情感上的报复，是攻击性的表达，也是嫉妒的表现。我们可以想象，Chuck很想对母亲说，我都这么优秀了，你怎么还是最爱弟弟？Chuck嫉妒的背后是他对母亲对整个家庭的愤怒，而愤怒的背后是悲伤，对自己得不到更多的爱的悲伤。但他无法攻击母亲，他压抑了自己的愤怒和悲伤。压抑了的情感不会消失，而是会在合适的时机卷土重来，甚至会以更为激烈的方式来表现。因此当Chuck得知Jimmy在野鸡大学拿了学位靠网络函授课程考上了律师执照，甚至想在HHM上班的时候，他感到了强烈的嫉妒。正如他后来说的，我这么努力才爬到现在这个地位，你这个混混居然想跟我一样？！于是开始阻碍Jimmy在事业上的进步，无论Jimmy如何照顾他，对于他来说，混混一样不成器的Jimmy是不配跟他在同一个地位的。成功已经成为了Chuck的一个标签，他怎么舍得把这个标签让给别人！也正是这个时候，电磁敏感出现了。我猜测，电磁敏感是Chuck对自己阻碍Jimmy的行为的惩罚，是内疚感驱动的结果。尽管Chuck在意识上厌恶、鄙视Jimmy，但在他内心里，Jimmy永远是他的家人，他是爱Jimmy的，但他的爱只能做到把Jimmy送进mailhouse，而不能忍受Jimmy与自己平起平坐，换句话说，Chuck的爱是有条件的，其条件是，你不能/不配跟我一样成功。在Chuck的潜意识里，他知道Jimmy非常照顾自己，也知道自己应该帮助Jimmy，更知道他不应该破坏Jimmy的前途。因此，意识和潜意识的冲突，造就了电磁敏感这个怪症，Chuck通过让自己不能工作，来惩罚自己对Jimmy的攻击和报复，也缓解了自己太过成功，超越了原生家庭的社会经济地位带来的焦虑。正如剧中Chuck主治医生说的，Chuck的电磁敏感是某种情感的体现，需要专业的心理治疗。但Jimmy似乎总在反对治疗，他觉得哥哥能在家里就可以了。我不想过度解读Jimmy的想法，因为更愿意相信Jimmy内心是真的想为Chuck好。不过，Jimmy的一味纵容，也许是一种移情，Chuck不能自理/自立，就好像是他当年的父亲一样那么弱小，而他通过照顾Chuck实现了照顾弱小的父亲的愿望。Anyway，很喜欢这部剧，嗯。