“轻松、愉快”是在影片中唯一死掉的那个人嘴里说出来的，是在他闻了迷魂肥皂沉睡而后又醒来之后说出来的感受。片子中的八个主要人物，一个卖迷魂香皂的骗子、一个假扮僧侣的骗子、一个不知身份（但大多会被猜测为妓女）的女子、一个管荒地里行道树的主任、一个传福音的傻子和两个警察。

看起来演员不是什么有名的角色，有可能是素人，但角色外形确实直接把影片拉出了一个张力。如果说这个片子是现实魔幻，也可以这么说，但是现实魔幻的题材，往往透过现实的真实投射而呈现出来一种「我靠，这是真的啊」的魔幻感，虽然有的时候依靠一些神秘力量和无法解释的设定来撑起魔幻的气氛，但终究没有那么到位。所以说，现实就是最魔幻的，现实魔幻也不再是一种题材，而就是一种真实。反而，商业电影或各种利益相关的电影中呈现出来的美丽新世界，才有可能是一种真正的魔幻。话说回来，本片为何魔幻？先前说到角色的设定，就很莫名其妙，虽然每个人都可以是真实存在的，但他们的互动却往往不合常理。另外一个重要的因素就是，故事发生的空间。很明显，冬天、苞米地、废掉的筒子楼、东北口音，即便没有任何直接的展示，但这就是发生在东北某处的故事。那片挨着苞米地的荒废筒子楼群，成为了这部电影的画布。

说是画布也行、说是舞台也可，总之，这个背景就仅仅是一个背景，承载了故事的魔幻性，凸显了一些荒诞感，但没有和角色有进一步的填色。这个地方好似就生长这八个人，两个骗子天天就在这废弃的地方瞎转悠，传福音的傻子天天在这找妈妈，主任天天看大树，警察天天抓骗子，确实很魔幻，但仔细想想，没有任何逻辑。在苞米地附近的成群筒子楼，看起来废旧，但不会非常老，在东北工业的脉络下，出现这样的房子通常是在八十年代。五十年代刚刚在东北建立大工业体系的时候，工厂还未有这样的财力、技术以及精力去建设这样「豪华」的筒子楼群。为了应对大批从农村到城市工作的新工人群体，盖平房才是最快的解决方法。而这样的楼，通常都是在计划经济发展鼎盛的七十年代中期到八十年代初才开始兴建的，那时候很多工厂直接在厂区附近盖房子，周边都是农田，围墙一围，就成了工人村。就因为这些围墙，工人子弟和农民子弟还时常在围墙里外打仗，就是因为工业和农业的不平等关系。但是说回来，这些东西衬托了故事中的什么？骗子为何骗人？他是工厂被下岗的工人吗？傻子为何找不到母亲？为何又要传福音？这鸟不拉屎的地方为何有个主任在管树？他的妻子和警察之间有什么关系？看起来电影就是留下一堆问号，构筑起来一个虚虚实实，好像尔虞我诈、公权力泛滥、男女关系不明、婚姻关系极差、肃杀寒冷、破败荒凉的东北某小镇。

最后，留在人们心中的是道德，是儒家的也好是佛家的也好，总之，死掉的警察最后穿上僧袍，佛挡众生相。

在对徐队长上头后正好这部剧就接档了，那一定要看啊，然后前面还挺好看的，越看越冷静…首先女主的类型就不是我喜欢的，咋咋呼呼，看似“侠肝义胆”但实际上在为人处世上很难让别人感到舒服。后面剧情中就更不理解了。其次国产剧能不能允许人心里有痛苦，创伤，不愿向他人提及的过往以及不愿意原谅的人和事，退一万步讲就算要治愈要成长要好好生活，能不能温柔的治愈而不是外界的一个人强行告诉你要原谅要想好的一面要向前看，什么逝去的人不想看到你现在这样，等等类似这种话，我很不理解，也觉得不好看。四个女生里比较喜欢美女主播，尤其是后面她大胆承认对咖啡店小侄子有好感，但是觉得对方的喜欢不成熟，没有考虑过未来，虽然这对也没深入讨论，后面就合家欢在一起了。钱加一这条线后面走向猜到了，就算结局没有明确说复婚，但是懂得都懂，独立女性还是要结婚生子回归家庭，这是大方向吧？不会有什么新意了。

陆蔓感情线挺甜，但是她为她姐姐无理取闹的时候真的很烦。

最后，林雨申有点吃扮相，一旦弄不好就会显脸长，留着胡子笑的时候就很灾难了。还是徐队长帅！！！

这部剧哪个演员演技不在线的？都是大咖，你们就看王大治导演，以貌取人！这是不可取的，一部好电影不该被喷子毁了！我觉得这部也算是很好看的喜剧电影了，你们这些喷子要是以貌取人的话，就去看你的偶像剧吧！多看那些帅哥美女，跟个二愣子似的，看看自己有多丑，心里有多扭曲吧，喷子的三观真的与众不同。《非常同伙》真的很良心了，没看到吗？要不你去当导演去吧，都啥年代了，还这么无理取闹！还是几岁小孩子吗？弹幕上都刷好评呢，就这豆瓣评分这么低，真的是，一部喜剧电影罢了，你高兴了，开心了，这就是这部电影，这些演员带给我们的愉快心情！应该值得尊敬，谢谢了。

期盼已久这部获金马奖最佳影片，最佳男主角-杨群，最佳女主角-李丽华，最佳男配角-孙越的李翰祥国联作品，居然在不经意间，因机缘今年是反法西斯70周年，由台北资料馆修复后得已在上海电影节大银幕上放映，这真是意外的收获和兴奋啊！李丽华演的够风骚，泼辣大姐风范，杨群将一个游走于反派日军汉奸间谍和正派身负重任的党员，让人捉摸不透又恨之入骨的亦正亦邪掩盖内心痛苦，矛盾，忍耐复杂人格演的非常到位，不愧为当年的影帝。柯俊雄和张美瑶脸放在大银幕看也真是俊男美女啊，葛香亭、崔福生、欧威，孙越，还有年轻的汪萍。。一个个熟悉的70年代演员。老李对历史的研究深入拍出一部部深入人心的历史剧精彩纷呈，令人印象深刻，想不到还如此爱国，70年代能够拍成如何宏大的革命战争场面，群众，军队，弹药，武器道具，看得出李翰祥导演在国联时期投入该片心血和投次成本不小。片中李翰祥依旧展现他对北平生活情怀，处处可见的街头市井生活气息天桥，唱戏，卖艺，很是怀旧~因电影时间和篇幅关系，剧情有点紧凑快速，或许被剪了。炸桥那段葛香亭牺牲后还未来得及感概，直接进入学生万人送行悼念烈士，快的有点没法转弯消化得说。结束后，大家拍手叫好。革命抗日烈士体裁在热血中国人心中永不磨灭。

我看大部分人说op难听我觉得最后两句挺好听的就是有点太短了先说画风，四季这一季是最最最贴原作画风的，张楚岚标志的四叶妹妹头和圆溜溜猫眼终于在动画里展现，我一直觉得张楚岚是个圆滑的人，一般情况下是看不到啥棱角的，前几季那种有点攻击性的长相对我来说有点ooc。王震球倒是很艳丽的长相和尤其是眼睛带点爬行动物的阴冷，动画里的球儿不够艳丽反而有点土？其他几个临时工的画风我觉得没啥大毛病再说说几个临时工的配音，基本和我脑内的声音都不一样，但是看完两集也可以接受，我觉得语气方面和我脑内的大差不差，毕竟一千个人有一千个哈姆雷特，和自己脑补完全一致也不太现实，目前没有觉得太拉胯的地方。然后说说改编，因为我不是做动画的，所以不清楚漫画改动画要做到和漫画一致节奏会不会有问题，对于改编我的看法是可以改，只要最后呈现的结果是一致的就OK。我说说我比较在意的第一个细节就是老孟叙说陈朵的时候给了张楚岚一个镜头，张楚岚当时眼神转向了宝儿姐，这是漫画里没有的，其实看过漫画的都知道这次任务张楚岚在筹谋着什么，这个镜头表达的信息就是张楚岚由老孟的叙述对陈朵建立的第一印象让他觉得和宝儿姐有相似点，这点很重要。第二个细节是肖哥鲨人的时候又给了张楚岚一个镜头是他咽口水的动作，这是张楚岚本人紧张的标志动作，我知道这很微不足道但是这是前三季都没有表现过的人物情绪细节！！！其实第四季我对打戏根本没有多少要求，因为这一季更偏文戏，人与人之间的动作，话语，表情都很重要，可能因为前两季实在是太烂了导致我对这一季没啥太高要求，所以张楚岚在分析其他几个临时工和试探东北的时候我都能感动的稀里糊涂。随后张楚岚对宝儿姐说这次说不定我们是来着了，这里夸夸制作组和配音老师，表情很到位，语气也很意味深长，一听就知道你要搞事情。其实陈朵篇是最适合改编电影的故事，这一季的画面比例就挺电影的，看着高级了一丢丢。如果启缘后面的水平能保持在目前或者比目前更高我能一直夸下去。

十几岁的时候，看过《悟空传》，给我震动很大。

小说版教给我的，无非就是：你选择反抗命运，还是顺从命运。反抗很难，但它是真实自我的主动选择；顺从容易，但它需要亲手杀死那个真正的自己。这世上，大部分人会选择杀死自己，顺从命运，可那这样活着还有什么意义？

所以，我是带着期待去看电影的。

刚看的时候，我有点不适应。因为是改编，无法完整地呈现小说更宏大更反《西游记》式的叙事背景，这些我早有心理准备，奈何有准备是一回事，真看到电影是另一回事。阿紫还是那个爱看晚霞的姑娘，孙悟空也是那副桀骜不驯的样子，但两个人都出现在了一个叫天机处的机构。

后来我去翻了一下相关采访，看到导演郭子健说：“我希望通过这一改动，颠覆以往大家对天庭的认识。以往的影视作品里，天庭就是各种神仙坐在云上面，你一句我一句地说话，就跟古代朝廷一样。我希望这部电影能给出一个具体答案：天庭怎么运作。电影里天机处的上圣天尊，就相当于天庭里一个部门的小头头，通过她能透视出整个天庭世界的运作。”也不能说这样不行，毕竟，《悟空传》原本就是一部不遵从什么传统而写出来的小说。

孙悟空战斗的初心变成了摧毁天机处的天机仪，从而改变天命。这格局有点小啊，原本波澜壮阔的故事，变成了有志叛逆青年反抗僵化学院管理的路子，好在后面的故事铺陈和人物立场转变比较自然，一点点拓宽了叙事的宽度，不再是校内反抗变成了真正的“斗天斗地又如何，我就是不信命”的主题了。

抛开叙事背景而言，改编了原著的电影版也抓到了原著的内核。它拍出了一种挑战命运、勇于抗争、不服输的精神。

一开始，拥有这种精神的人只有一个，就是拥有石心的孙悟空。他一开始就知道所谓天命只是伪命题，人的感受、人对命运的掌控才是最重要的事。他讨厌一切束缚，也反击一切试图掌控他人命运的存在。天庭以及天神成了他的敌人，当他暴露目的，偷取打开天机阁的钥匙，试图毁掉天机仪的时候，杨戬、天蓬都成了他的对手。

这场打斗戏，酷炫而热血。电影终于开始把视角定在了改变和试图改变上了。当几个人从结界桥上跌落，摔到衰败破落的花果山，孙悟空和阿紫，杨戬和失去儿子的老婆婆，天蓬和失去记忆成为凡人的阿月，都在这里完成了一次觉醒和蜕变。这段戏是整个故事的转折点，我实在很喜欢。

不管是不是有煽情的意味，总之，完成了非常成功的推动作用。很多人诟病故事性，当然要提到这个东西。导演最重要的职责之一，是给观众讲一个完整、流畅、逻辑成立的故事。如果连这点都抛弃了，那这部电影本身就失去了意义。作为原著粉，我知道《悟空传》本身的叙事结构很特别，所以，无法直接成为电影的结构。郭子建和今何在做了调整和重写，对他们来说，讲完故事之后，哪怕只给观众留下一句“我来过，我战斗过，我不在乎结局”带来的震动应该够了。

面对命运，这世上总有一群人愿意倾其所有，飞刀拔剑，飞啸长空。这既是孤独的宿命也是对自由的抗争。悟空所代表的是不要，是变化，是由我自己来选。杨戬所代表的是善意，是了悟，是心无旁骛。天蓬所代表的是执着，是守护，是从克制到不顾一切的爱。

当然，除了不变的内核和演技在线的演员们，电影能够如此高燃也得益于特效。我看了一下片方统计的数据，300张视觉概念图、1750个特效镜头，占到整部电影的78%以上。这么多的特效镜头，达成的感官冲击非常大。

看完《悟空传》，我越来越喜欢彭于晏了，他有演出悟空的感觉， “我明知道，这个世界的残酷，明知道可能失败，但还要去尝试。” 他所呈现出的形象就是不退缩，不放弃，不屈从于命运的安排，时刻警惕着，当发现能够反击的时刻，高喊着那句“我不服”就挥出充满力量的一棒！

小说版《悟空传》原本感动我的就是那种不屈的反叛精神，能够把它拍出来，作为一种影像留存，对我来说不过是换了一种更方便重温的方式，所以，从这种程度上来说，我觉得电影版《悟空传》达到了这个要求。

一部绝不算出色的翻拍，我很少见这种不同国家的翻拍电影能到如此相似的地步，竟然都没有代入一点点本国的社会背景，当然也有可能是意大利和邻国西班牙的确是有一些相似。而这部《死无对证》对比《看不见的客人》除了结构上有一些并不算太高明的调整，整部电影无论是气氛还是叙事在我看来都比不上珠玉在前的西班牙版。因此，我几乎也没什么好说的，毕竟这就是两部照镜子似的作品。不，应该只是一部对另一部稍显拙略的模仿。

我说实话吧，也许是因为经历了权游的打击和X凤凰的打击，导致其实我认为这一季的黑镜并没有那么差{除了最后一集}，可能前面的黑镜更多的给我们是一种“惊艳”，但是这一季的前两集最多算的上精彩吧，可能编剧江郎才尽？或者不够大胆？毕竟前面几季总有几集是超出常理的讽刺和深入骨髓的惊悚，但是这季就很少了。

先说第一集，其实个人来讲这一集的科幻感反而最有黑镜的感觉，但是它太近了，近到又没有黑镜的感觉。如果说从前的黑镜给人的感觉是“我曹以后的科技还能这样”，那这一集就是“哦，好了我懂了。”其实第一集所讲的东西多少还是有点让人去思考的，比如说实话要是之后科技能发展到进入游戏和穿越一样的时候，你会忍不住上了你的小伙伴吗。另外第一集的结尾部分个人认为也不够。。。emmm，就是没有那种“挖槽挖槽！”那种感觉吧。。。因此对于我来说这第一集在所有黑镜中还是能放的上中等或是中下一些的。

第二集是整个第五季最没什么好黑的地方呢，如果你真心觉得第二集不好看，那我说实话，你一定不是从头开始追黑镜的。或者说黑镜的绝大多数剧集你可能都觉得soso。虽然第二集的科技感很薄弱，但是描述的人性和讽刺，包括结尾的开放都很有黑镜的感觉。个人认为这集在所有黑镜里能排中上。

然后第三集，是整个第五季。哦不，整个黑镜系列里的耻辱。没内核就算了，故事都讲的不太清楚。除了三个美人养眼以外....一无是处。

给四星是我认为这一季的黑镜虽有不足的地方，但是真的还是能够打一打的，就当这季就2集嘛

三天，看完了这部国剧。有的时候对着电脑眼睛都好久不眨一下的～看得我一个人在屋里又哭又笑的～突然觉得“哭”和“笑”两个字写出来猛一看挺像的…真的，看了《断奶》我永远都不想《断奶》了…与其在现实生活中无奈的哭哭笑笑，一场空～不如在电影电视剧里潇洒的哭过笑过，然后什么都过！既什么都感受过了，完了，又可以当做什么都没发生过～正所谓有一句话不是说吗～千万不要什么事情都非要亲身经历一次！！！剧里让我感到最欣慰的是，无论双方家长因为房子因为钱因为误会，有过多么严重的矛盾，无论因为女主的任性猜疑，吵过多少次架，男女主的爱情始终稳稳地存在着……这也是让我常常感动的源头……那么，无论婚姻与否，爱，已经足够。

看完这部国剧更加加深了我心里婚姻的无用与无力！！！一张纸和两个字而已，而已，而已。

信任和宽容，才可以让爱长长久久………

结婚不结婚，完全看着办，请千万记得，把爱当心中。