刚开始蛮喜欢的，接档前看的正阳门下小女人，蛮喜欢这种时代发展剧。

但是越看越尴尬，剧情发展莫名其妙，像老太太的裹脚布。强行把改革开放和电视连接到一块。

广告插得很硬，洛娃，江小白，我去~

男主金世佳让他演北京爷们实在是难为他了。全程装的很玩世不恭的样子。

现在基本每天看一眼下集预告就知道演什么了。

若有谁欢快友善地来和我说，哪天我死了TA愿欢歌相送，我会很感动，这比哭我更够交情。

将此文的题目报给王小明，他同意。我也感动。

拿自己的死说事，久了不过瘾，终于可以说别人了——人家明明还活得好好的，且人家也明白，咱说法里透着欢愉与善意，对贪生的我们而言，这是可贵的缘分。

因此行文前，先谢谢小明。

已故导演王小明已拍摄完成六部影片。最近完成的一部，是自编自导自演的《一个电影导演的死亡事件》，拿自己的死说事。其中首部正式公映的是《周而复死》。本文首先是我看《周而复死》的观后感。

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上线下线刚刚看完，这部剧算是比较戏剧化了，没有把传…销写那么坏，其实真正的传…销比这吓人，有人可能一辈子都回不了家了，一去难再回，永别了家人了，一入传…销深似海，这部剧因为题材好所以我还是可以看下去的，有老戏骨支撑，故事虽然平淡了一点，但是还可以，没有轰轰烈烈的让你意犹未尽，只有平平淡淡才是真

什么样的制度造就什么样的教育，什么样的教育造就什么样的老师，什么样的老师造就什么样的学生，什么样的学生长大成人造就什么样的社会。有没有很亲切的感觉？这部有着奇特的风格，奇幻又幽默，但是那些轻巧又松弛的表达背后是沉重的主题，逃不掉的压抑感。一切都背离了那些宣教，而那些行贿者以及服从者从中获取利益。

刚看两集，初步感觉“诶哟～不错哦～”??，喜欢里头的“都市感”和“戏剧感”，还有隔代年龄差组合产生的有趣火花，目前叙事节奏、演员演技都OK，服化道品味有点好，不过悬疑剧也很容易出现情节bug甚至硬伤，或者过于卖弄，故弄玄虚，形式大于内容，或者剧情拖拖拉拉离题万里……希望后续不要有这些问题，有点等不及想看下一集，期待后续～

这次是个另类黑帮片。 两个疯女人错抢了小作坊原本是个简单的罪案。但是偏偏这个小作坊是黑帮的白粉工厂， 这个黑帮又恰好在黑帮火拼， 大战一触即发。 本子讲到这里就可以衍生出一个很好的罪案故事。。。

结果编剧又加一系列背景：

1， 城市寓言式的黑帮传统， 两个黑帮和平共处方法之一就是交换其大佬的幼子；

2， 女主是白人爸爸、黑人妈妈， 夫妻开了家殡仪馆小作坊平静度日， 然而爸爸生意关系借了黑帮高利贷；

3， 黑人歧视由来已久， 学校有之， 黑帮之间更盛；

4， 存在一个病态系列杀人护士，躲在医院里杀老人， 偷他们财物，她杀了意大利帮大佬老头，这家伙也是白人至上主义者；

5，杀人子者人恒杀之。

哈哈哈， 看不懂了吧，这就叫烧脑连续剧，等看完时，要么觉得人生无常、编剧神来之笔；要么觉得混乱至极、东拼西凑。。。到头来只不过是花了十几个小时锻炼脑力，消遣而已，不必当真。。。

看完了影片《八月》，我想起《比海更深》海报上的一句话，“不是每个人，都能成为自己理想中的大人。”

这是一个孩子，站在成人世界门前，学会的第一句话。

长大，是要伴随着面对和接受现实的。

就像是片中小雷的梦境，无论是女神姐姐的轻轻一吻，还是偶像三哥从羊肚子里掏出碎石，一切都是要醒的。

只是，时间的早晚。

《八月》是一部“以孩子的眼睛看成人世界”的电影。最终，成人的世界崩塌，孩子长大成人。

而孩子的眼睛，又是一双不被成人世界发现的眼睛，没有人在意，更没有人以为孩子看得懂。

其实，他都看得懂。

也正是在那些无人知晓的角落，孩子获得了一生难忘的经验。没有人故意教他，但每天发生的事，又是最生动的课程。

那是1994年的8月，小雷12岁。这是他小学的最后一个暑假。

在内蒙古电影制片厂大院温热的空气里，小雷的童年记忆是灰色的。于是夏天也被削去了明亮，被捂进了被窝里，越发令人消沉。

那是一个正在褪色的时代，隐隐地，小雷感觉到生活在一点点变化。没有天翻地覆，却于无声处见惊雷。

最明显的，父母变得爱争吵了，而争吵的话题，也不再是柴米油盐，而是一些更宏大的课题。

在一次争吵过后，母亲躲进屋里，父亲对一旁的小雷说，“孩子，记住，人不能低下高贵的头颅。”

屋里的母亲隔墙补枪，“那你就抬着吧。”

小雷笑了。

就在那一年，中国迎来了一场国企改制的浪潮。

一家家国企被私人买断，铁饭碗被打破，工人阶级的优越感荡然无存，而“向钱看”成了潮水的方向。

小雷父亲所在的内蒙古电影制片厂，也面临着解体。

就在解体的前一天，在工厂外燥热的操场上，一场拔河比赛正在进行。

只见工人们分成两拨，从相反的方向拽紧绳子，为那一分一毫的挪动，用尽浑身的力气。

可吊诡的是，时间流逝，绳子却始终僵在半空，丝毫未动。

这不就是那个亢奋的时代，最真实的写照吗。所有人都卯足干劲，一心一意，过着被浪费的时间。

而这时，突然有一个人站了出来，大喊一声：放下吧，都过去了，你们要迎接新的考验。

就像歌中唱的那样，“昨天所有的荣誉，已变成遥远的回忆。勤勤苦苦已度过半生，今夜重又走入风雨。”

国家曾经的承诺破产了，乌托邦式的大院生活终于难堪重负，土崩瓦解，所有曾经被体制豢养的人通通被甩了出去，不得已重新面对一个陌生的商业社会。

这是一种残忍的放逐，不是一句“从头再来”就可以掩盖的。

如果你对这段历史感兴趣，不妨看看黄建新导演的《站直喽，别趴下》。

影片通过发生在一个工厂宿舍楼里的邻里纠纷，刻画了一个工厂领导、一个作家文人和一个下海经商的混混之间的故事，为我们展现了那个时代特别典型的一幕。最终，领导为钱折腰，文人斯文扫地，只有那个会挣钱的混混，成了时代的弄潮儿。

面对这样的大势所趋，一句“站直喽，别趴下”，成了体面人无法兑现的挣扎。

《八月》中小雷的父亲，同样生活在这种挣扎里。

他是一个对电影有追求的人。在所有工人都在拔河的时候，他一个人躲在暗室里，为影片《悲情布鲁克》做着剪辑。

这是一种沉默的“拒绝”。

两岸城市都已背信弃义，我不会上岸，加入他们的万家灯火。

父亲的“拒绝”，源自骨子里的文青气质。而当文青最大的赌注，是相信这世界到最后拼的是“才华”。

儿子小升初考试不利，他拒绝走后门，给儿子涨分。

下岗失业，面对妻子的冷眼，他拒绝向韩胖子低三下四地讨出路。

他最爱说的话是，“不怕，有能力的人总能吃上饭，这是好事。”而每次说完，又会心虚冒汗。

他最爱看的电影是《出租车司机》，而片中罗伯特·德尼罗饰演的特拉维斯，他的孤独和愤世嫉俗，又是父亲内心的写照。

这一切，儿子小雷都看在眼里。

而影片最让我感到惊喜的，是对这对父子关系的呈现。

那之中没有代际的裂痕，父亲也没有因个人遭遇而丧失对儿子的关注，反倒在他们之间，更多的是理解、纵容以及静静流淌的温暖注视。

在片中，小雷有一副双截棍，那是父亲锯掉家里的墩布杆儿，为小雷做的。

小雷整日带着它，想象自己是李小龙，把双截棍挥向所有猖狂的恶势力。

在学校里，他用双截棍打了因家中有权有钱而格外嚣张的同学。

在办公室，他用双截棍打了态度恶劣并拒绝给学生涨分的老师。

在电影院门口，当韩胖子试图向父亲施舍饭碗时，小雷二话不说，挥舞着双截棍，追打韩胖子的儿子。

可让人惊讶的是，那一刻，父亲并未出手阻拦，而只是远远地看着儿子，嘴角还藏着一丝笑意。

在每一次父亲不便出手的时刻，儿子都心领神会地站了出来，完成了父亲无力完成的反抗。

这一份来自儿子的“拒绝”，让父亲感到欣慰。

就像是在田野里，别人摘了西瓜拿到大院里卖，而这对父子却坐在田间，自己吃个痛快。

这是父子俩，在时代的浪潮底下达成的默契。

正如影片开头，父亲站在泳池边教导儿子，“你要夹住双臂，记着，一定要使劲夹住”，这样才不至于被潮水吞没。

可是，和所有“透过小人物反应大时代变迁”的电影一样，人终究是拗不过时代的。

在深夜，小雷推开门，看见父亲正对着空气，挥舞着双拳。

那种心怀愤满，却无处发泄的无力感，正在一点点蚕食这个中年男人。

于是我们看到，父亲原本的“拒绝”，到最后，通通成了妥协。

在饭桌上，为了儿子能顺利考入三中，父亲赔笑陪酒，而当对方说出“您放心，孩子的事包在我身上”的时候，父亲看向小雷，露出了特别让人心疼的笑容。

那笑容里面，有得偿所愿，有如释重负，而我看到的，却是一个放弃坚持的人在尝到甜头后的一种无奈的沦陷。

之后，父亲加入了韩胖子的剧组，成了一名场工。

他要随剧组离开家乡，去远方，为自己的家庭打拼。

和这个短暂的八月一样，离别也显得格外匆忙。仿佛昨天还是炎炎夏日，而今天已是惶惶深秋。

看着父亲远去的汽车，小雷愣在原地，母亲也拽不走。

他意识到，自己的生活已无法回到从前，那个无忧无虑的童年，也随着父亲远去了。

本片的原名是《昙花》，英文名是“The summer is gone”——夏天已逝。

这两个名字，显然比“八月”要更为直接。正如一股浓浓的缅怀情绪，始终飘荡在这部电影的呼吸里。

父辈们，缅怀的是一个逝去的时代。

在父亲离开的前一天晚上，他和几个制片厂的老朋友聚在一起，大家喝着酒，有一搭没一搭地闲聊，彼此说着“我们的未来都会很好的”，然后一起陷入沉默。

后来不知是谁唱起了歌，引得大家也跟着唱了起来，蒙语，只听得出那是段哀伤的旋律。

仿佛是他们，为一个时代唱起的挽歌。

小雷缅怀的，是一段无法追回的童年记忆。

这段童年的结尾，永远留在了两张照片里。

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演员真的值五星，但编剧是我打一星的原因。6-9季，越来越崩坏，Gallagher精神从真朋克变成了假rocker，真的令人失望。追求生活方式和品质的改变无可厚非，可是他们拧巴了。一面用中层阶级的价值观判断和选择，一面用南区逻辑强调自己仍然去潇洒不羁。太虚伪。只有Frank和Lip，在努力的用一以贯之的价值观坚持抵抗着被精英阶级同化，逆着风摸索着突破和自我和解。至于Ian…只能说自从Micky下线之后，Camron估计无法相信角色，他的眼睛里面没光了。不仅仅是因为爱情那么简单，而是那种与生俱来的追求不安定的心，被普世价值观掩盖了。

Shamless的铁粉，全剧终后重刷超过三次，但无论如何心平气和和怀旧，6-9季依然是快进着看的。幸好Fiona离开之后整体水平又回来了，不然这剧，就只能眼睁睁的看着一班不服输的人，向主流举起双手…