4.5

片头的字是真的好

这片子拍得太装了 做作之极 话倒说得还正常 可别的就…… 我是一直不理解为什么要装的 现在好很多了 对世事已经见惯不怪 熟视无睹 还要我怎样？什么东西 为什么要让两夫妇不停地向对方道歉 自作孽不可活吗？想干嘛？洗脑？明明是XX的错 到最后还是对自己的祖国心存歉疚 这会是人的想法吗？人在情绪上不别扭吗？那时候的人都是S人吗？好气啊！

有些地方哭的有点奇怪 相应的有些点的情绪也是 明显是做出来的 挺好的题材要这么作 哎……

她儿子很牛 很会疼人 情商应该高

“中年”是主题 却有强加迁入的赶脚 话说得对 但却不在点子上 说多了晕 说少了不知所谓 无奈也对 可 除了无奈还是无奈啊…… 那时的人和现在的人一样 最多能够看见 解决问题就算了 谁给你的权力啊……

李法曾还是那么帅！（看错 是郑乾龙）哈哈 老看错 老以为

达式常的表演不显山露水的 很厉害！

那个时代 大多想人所想 为人所为 人是真诚的 是闪光的 四十年后的今天 再也不可能了 是进步还是退步？

什么是傻瓜 任劳任怨 且 无怨无悔

潘虹最美最酷的就是戴着口罩在手术台的回眸

踢皮球是我国XX一贯作风 可他们却没想到真该上场的时候就都蔫了 气人也没用！

北方的一个大做派是喜欢把外面的披在肩上 很酷 很官僚 大多都是庄稼人出身的 接地气

马天明并不是一个很讨喜的人物，他出身于市井，贪财胆小又狡黠，他的人生观就是认命， 不同阶级的人有不同的命。这个世上他只在意自己的兄弟小四和朋友阿力。这样一个小人物在遇到地下党员蔡里昆之后，他的人生轨迹完全改变了，被迫卷进了一场又一场的危险之中。最终，蔡里昆为了研究炭疽细菌而英勇捐躯，马天明被蔡的行为触动，决心从此过上不一样的人生，听从自己内心最正确的选择。这部剧最打动我的地方是马天明内心的转变和人物的成长。秦俊杰的演绎细腻又充满了层次，人物早期的油滑市侩和后期的悲情都让人印象深刻，非常有说服力。

电影看完有很多要吐槽的，所以下面社交剧透。我是看过网剧和sp而来，对电影抱有期待。看到先前的评论说看这部片子时是全场笑过来的，我看的是有字幕的，不能戳到笑点，因为影片本来就不是搞笑的。只是台词设计很不好，剧情很中二。没错，台词是本片最拉分的，毫无逻辑，导演不知道怎么想的，听说原作就很中二，但是如果导演用电心，改编用力些，影片就不会那么尴尬了。

之前的网剧和电影的承接基本为零，只简单提了一下，那个放高利贷的原本以为是电影的反派之一，没想到直接死了。炸弹男的前辈要宇相吹杀了炸弹男时，所以还没说完，女警官就吼了出来，电影可以这么剪辑买，为什么这个地方节奏这么快，前面明明很啰嗦，很慢的。台词背最大的锅，每个人的演技还是很行的，个人觉得台词好好设计一下，电影剧情还是饱满的。

本片最大的亮点是有两条线，两个反派，但是炸弹男那条线太弱了，感觉最后出现的太突兀了，然而这个反派炸弹男既然和宇相吹打起来，最后被他杀了，结局毫无冲击力。

本片要中二也不热血，要恐怖邪恶也不干脆，于是处于一个尴尬的定位，完全比不上死亡笔记电影

《无问西东》最近的口碑可以说是正反对立，罕见的两极。喜欢的人泪流满面，不喜欢的人厌恶得连这四个字都不想提，可以说是华语电影近年来比较少见的案例了。

《无问西东》到底是怎样的一部片子？请首先回忆两处细节——沈母来学校看望沈光耀，带来的行李上有一副楹联，还记得是什么内容吗？张果果拿到一本带有女字旁的命名册，他又划掉了哪三个字？

很多人一定还记得范伟在金马奖领奖时的致辞，他说《不成问题的问题》很淡，感谢评委能品出那一点妙意。而《无问西东》恰恰相反，这是一部浓情的作品。在淡中品砸出甜味不易，这考验耐性和鉴赏力。而在浓情里回味出香气也很难，只是遗憾，很多人在这时反而缺乏耐心，患上了“影像的味觉失灵”。

《无问西东》积攒了太多的小细节，虽然很散，但我们不妨都从细节说起。第一个故事开篇不久，张果果把母亲抱怨的食材扔进了垃圾桶。他是一个心思细密的人，不愿母亲再为这些家常琐事烦心。而他面对的苦恼却不能算得上是琐事，到底要不要做出出卖前公司的行为？到底要不要来当这个干爹？

来京城生娃却养不起的四胞胎设定很有趣，之前我在做民生记者时看到过很多这样的父母，他们的眼神透露出强烈的对生活的渴望，这种渴望甚至令人畏惧。张果果在打球时听到同事的“谗言”受到影响，再审视这个家庭本能地生发出厌烦。得知对方家人纠缠不休，只是为了送上四支胎毛笔时，张果果内心的羞愧可以说无以言表。这一家人想在能力范围内表达最深沉的感激，或许他们在那个租住的地下室里踌躇了很久，伴着旁边抽烟打牌的吵嚷。而自己的人生仿佛也堵在北京高架上，进退维谷。

第二个故事，王敏佳拉着发小，指墙上的革命小兵满脸天真地说：你看，多像我们仨。这种属于那个年代的纯真瞬间将人拉回到他们身边，可以真切地和陈鹏一起看到磨平的印章、把手心扎出血的木头花、那层层叠叠晾挂着的雪白床单，以及从远方寄到床头不同牌子的雪花膏。

王敏佳很可怜，她的半生都活在没能给毛主席献花的悔恨里，于是她把自己包裹进一个谎言，只有在谎言里才会得到慰藉。每年她都要去天安门广场与主席“合影”，每次她都摆出不同的姿势，仿佛只有这样才能消弭那场病带来十余年的痛。而自己却陷入了另外一种病症里。她拼接了不同的字体写了一封威胁信，因言获罪。甚至被戴上高帽、挂上牌子成为“破鞋”，在众人面前被批斗。对面的广场上回荡着李想远赴边疆实现理想的誓言，这边她站在高处，望着台下众人怒目圆睁。谎言被拆穿，她却笑了。

活在一个谎言里太久，当此刻明晃晃的日光照来，她居然十分开心。十岁那年见到主席前夜的那场病，一直病了这么久，终于在今天痊愈了。

这里插入的中年夫妻形象之丰富真实，完全可以独立成篇。结婚以来，这对夫妻彼此泾渭分明、视如仇寇，守着一纸婚约相互折磨，忘记了如何相爱。妻子从一场失控的暴力中蹒跚归来，竟然得不到预想中的一丝快慰。她恍惚着走回家，四合院、老街坊、灰砖瓦、搓衣板，一切如旧。与丈夫擦肩的瞬间，她几乎认不得这个说好厮守终生的男人。只想起曾经在这里陪他拉手风琴，那么卖力地鼓动着风箱，挤压出的都是与幸福有关的空气。如今纠缠了这么久，竟然是一个不相干的女孩压垮了她最后一根脆弱的神经。纵身跃入水井，哀莫大于心死。

而丈夫恍如隔世般冲过来，跪在水井边手足无措，大呼来人救命。可平时热闹的天井下，竟然空无一人。这一刻才明白，他对妻子一定是有感情的吧？养一只小猫小狗都会产生感情，何况是一个为他素手洗衣做饭的人呢？但是他们习惯于彼此折磨、相互厌憎，为了怄气谁都不肯后退一步。那句从陈鹏口中说出的“死者已矣，生者如斯”，似乎在这里变得荒诞而无力。

第三个故事，老师们在发愁教室的茅草屋顶，马上就要到雨季了。在屋漏的教室里，老教授的声音敌不过雨声，索性于黑板上写下“静坐听雨”四个遒劲的大字。教室里的沈光耀推开窗子，窗外一个老叟披着蓑笠，“孤舟垂钓”，恰好捞上一只大鱼。这一串镜头恰是独属于东方的智慧和禅意。这种智慧如此优美，并在中国的诗文歌赋里处处可采撷。

苏轼在黄州之贬后的第三个春天，沙湖看田归来忽逢大雨。周遭行人皆狼狈，飞奔回去。唯有东坡不疾不徐，“何妨吟啸且徐行”。既然大家都没带雨具，奔跑也是淋雨，散步也是淋雨，好好享受一下这场雨，岂不快哉？读书时曾经为这种东方“无为”的智慧深深折服，而在大银幕上看到这样一段，真的是体会到了“也无风雨也无晴”。

沈光耀看似完美冷酷，内心却无比柔软。路有饿殍，他痛在心里。特意给饥民们投递粮食，还不忘“晃晃”让孩子们开心。而路过遇到的女同学，他虽然赧于对话，却偷偷在纸上画下了身穿旗袍的倩影。没有经历过的后半段人生，他也曾向往，只因破碎的山河里，容不下情长儿女。

沈母出场不多，寥寥数语却字字珠玑。从仆人都身怀绝技的细节来看，她必然也出身望族名门。经久不见却没有母子拥抱的温情，见面就让独子跪下背诵家训，可见家规之严。而她也不过是一个普通的母亲，循循善诱——你若向往为官富贵，你的祖先都经历过。若你拥有家庭不是为了让我们延续香火、传递子嗣。人生苦短，母亲只希望你能享受到人生的美好而已。如此超前的观念，不知令多少为人父母汗颜。母对子的爱，一席话足矣。

片中动人之处还有很多，警报在上空鸣响，师生们却围在一起学习恐龙骨架，丝毫不惧。陈鹏为了解释核裂变，拉着王敏佳跑遍整座清华园，最后却因为研究核物理斑秃脱发。还有泰戈尔访学，没有给泰斗一个正面镜头，拍的却是周围那些沉稳、浩然的面庞。他们挺立着脊背，脸上写满了自信，并不知道自己将会彪炳日月。此刻的礼堂，只有傲然风骨，文人意气。

孤坟葬着未亡者，枯井跳下活死人。有的人还未亡，却已经被葬进了土堆坟茔。有的人还未死，却俨然走肉行尸。有的人会一点穴位命理，却摸不透时代脉搏；有的人懂一些书文句读，仍划不掉此生灾祸。

还记得开头的两个问题吗？沈光耀有没有如行李上的楹联所说，成为一个那样的人？张果果划掉的几个字，真的就能保佑孩子避开人生艰险？答案是什么并不重要，重要的是只有调动观影时的“味觉”，才会体会这些彼此相扣的关联、暗中无常的命运。

前文中所谓“影像的味觉失灵”，我的理解是因为某些原因，丧失了对影像的品鉴热情。诚然，《无问西东》不够完美，甚至硬伤非常多。个别生硬的台词容易出戏、贯耳的配乐无休无止，部分一闪而过的剪辑也显得粗糙。很多人会顿时丧却了品位妙意的兴趣，我觉得这不怪他们，也不应指摘甚至说服对方。

我只是觉得可惜，可惜你没有得到这部电影带给你的观影享受，在“影像味觉”的短暂失灵里，错过了太多值得细细砸味的妙意。

沙海苍茫，惦念着远方的你治愈情痛；山河破碎，曾记得少年意气胸怀家国。这里有百子争鸣，可静坐听雨，能丈量核变，共天地俊秀。这水木清华见证了百年兴衰，世事变迁。还有无数情深，正在漠漠跋涉。

而银幕之外的你，只需要轻轻吸一口气。若是感到不适，没关系，希望你能与更多自己喜欢的作品相遇。若是恰好沁入心脾，请务必感激，毕竟影像能够带来的满足感，实在珍稀。

有看过大约是爱1吗？偶像剧？傻甜剧？不管它是什么剧，每一秒都能感受到甜甜的爱，是会让人心跳，快乐

我愿意给她4分。为什么？

因为电视剧不就是拍出来带给大家开心快乐大嘛!

第二部原班人马实在难得，不看都不行。上来就把CP拆了，开始虐。但为什么虐的时候又有点搞笑呢？这部剧里霸总不是霸总是小孩，小孩不是小孩是霸总，让人看得心花怒放，忽高忽低，欲罢不能。。。。。。。

好吧，我还是会继续追下去，毕竟爱情片不就是这样，甜中带苦，苦中带甜，最终HE！

敢歧视我，我吃了你！

有人的地方就有歧视和偏见，有意或者无意。

电影《第三波》同样讲了个关于歧视的故事。但这次被歧视的是丧尸。

故事发生在欧洲爱尔兰，一种叫做“迷失”的丧尸病毒席卷了整个欧洲，患病者会发了疯地见人就咬。

不过现在病情已经得到控制，人类研制出了解药，但仍然对25%的感染者无效。

痊愈的患者分批次返回社会，他们被称作“痊愈者”。主角赛楠和康纳就是其中的一员。

痊愈者返回正常生活并不是那么容易，首先他们自己仍然记得患病期间发的事情，总会以噩梦的形式困然着他们。

其次很多痊愈者不被家人接受，社会上反痊愈者的人更是不占少数，到处可见反痊愈者组织。

与此同时政府正在计划清除无法痊愈的感染者。

但是研制出解药的女博士相信只要给她时间和资源，最后25%的感染者也能够痊愈。最关键的是她的爱人也是感染者，也因此给了康纳可乘之机。

赛楠返回嫂子家中，并被分配到疾控中心工作，做为女博士的助手，一切还算顺利。

可康纳并没有那么幸运了，先是被父亲驱出家门，然后无法恢复之前的律师工作，沦落为清洁工。

于是康纳怒从中来，新生邪念。鼓动心生不满的痊愈者、策划恐怖袭击、利用女博士的职务之便放出大量感染者。

令人郁闷的是康纳总是拉着赛楠不放，先是打着为他好的旗帜欺骗赛楠加入痊愈者组织，然后骚然赛楠的家人，最后威胁不成恼羞成怒。

原来在病毒爆发的时候，赶回家中的赛楠和哥哥遭遇了丧尸的袭击，赛楠不幸被感染，不受控制的他杀害了自己的哥哥。

而旁观的人就是康纳，就是他感染了赛楠。最为恐怖的是感染者之间能够交流，康纳能够控制别人。

由此可见康纳的内心是有多么黑暗。

感染者被释放出之后，恢复平静的小镇再一次陷入了混乱。

就在这时博士发现自己的爱人被治愈了，欣喜若狂的她独自一人来到爱人面前。

而且又验证了电影中幸福不过三秒的的铁律，博士被冲过来的感染者杀死了，独留爱人空伤悲。

同时赛楠的侄子也被感染，告别嫂子他抱着孩子走向了郊区。电影结束。

作为一部小成本科幻惊悚片，这部电影很明显抛弃了传统丧尸片的大场面，反而找到了一个比较新颖的故事角度。避开病毒感染的原因和过程，将故事重点讲述病毒得到控制后的世界。

而且抛去电影的外壳，导演也在向我们暗示了现实生活中也处处发生着这样的事情。我们因外貌、地域、口音、观念等的不同对别人抱有歧视和偏见，这不就是每天发生在我们身边的事情吗？

总而言之这部电影角度新颖、剧情凌乱、人物扁平、结局糟糕。

最后，人生而平等，请善待他人，否则可能被吃掉啊。

从电影的描述可以看出，外星人没有实体，而是以一种类型精神力的方式存在，但他们可以夺取其他生物的意识取而代之。谈到侵略首先考虑的就是目的，一般而言无非物质资源或生存空间。而片中的外星人比较特殊，是一种以夺取其他文明的知识或特有的意识形态来让自己的精神力逐渐强大的特殊文明。

他们一旦发现自己不掌握的精神符号，便会兴奋的夺取过来充实自己。从一些细节来看，外星人对生命普遍漠视，性格冷酷，不计较个体利益，以完成任务为第一顺位。这让我想起了一种昆虫，就是工蜂，任劳任怨，生存意义就是满足蜂王和种群的需求，没有个体存在意义，而是以集体价值存在。所以我猜测外星种族也是类型的社会结构，甚至也有类似母体的存在。

这导致我对结尾外星人没有进行侵略有了新的解读，外星人并非被爱所感化，因为从片中来看，某一外星人是无法去决定另一个外星人的思想的，他们也会有不同的想法，更不要说去影响一个种族。三个外星人其实是以考察者身份来到地球的，目的是评估地球有没有侵略的价值。那么最终没有侵略的原因也必然是地球没有价值。原因是因为“爱”这个概念的存在，但并不是很多人想的那么美好，而是爱这种东西对于这种类似蜂群的社会结构而言是犹如病毒般的存在。试想，如果一个工蜂觉得某些东西比蜂王更重要，更值得去守护，那么蜂群还能维持存在吗？从片中情节看，最初决定传送信号的时候， 真治还没有了解到“爱”这个概念，因此此时外星人对地球的评估还是值得侵略。而当外星人大部队真正到达地球后，通过和真治接触后，母体才了解到地球存在“爱“这个概念，并将此评估为有害思想，最后阶段决定停止侵略。

事实上借由真治在片中的变化也可以看出”爱“这种精神”病毒“对外星人的侵蚀，从片尾的真治身上，你还能感受到很多外星人的痕迹吗，事实上他已经完全被同化为人类。

整个电影传递的价值观依然十分肤浅，女主发现自信的自己才是最美，可依然没有道出自信的真谛。自信不是一句肤浅的老娘最棒的口号，它更源于对自己的热爱，与不完美的自己达成和解后的释然。

可影片这自信的根源在哪里？？最后变成了一句洗脑的口号？我们追求的应该是发现自我闪光点的探索过程，结果女主被塑造成聒噪，自恋，自我的人，最后还能觉得自己最美？整部剧都在一种不知道讲什么的聒噪里，丝毫没有逻辑，没有看到女主的闪光点，为了鸡汤而强行没有逻辑。

剧情开头有一处小细节，作为主审法官的老白，对案件中警员的证词有所怀疑，亲自跑去案发现场勘察证实，一个对底层民众富有同情心，同时又恪守法律公正性的干练形象非常的鲜明

然而当法官角色转换成慈父，面对肇事逃逸的儿子，以及很有可能来自受害人黑帮父母法律之外的无情报复，老白并没有犹豫很久，儿子的安危被置于一切信念之上。于是乎职业法官的缜密思维，对人心细致的洞察，都转变成伪装的技巧，迅速将事故过程中的线索全部抹去，只是有些事自有注定，处理中老白并没有察觉身后的宠物犬悄悄叼走了带有儿子血迹的重要证物。。。

与开始制毒就一条道走到黑的毒师不同，内心有冲突的老白即想帮儿子脱罪，又想减轻因此事顶包黑人青年的刑罚，所以找到负责案件辩护的女徒律师，希望通过审讯中的漏洞来对检方施压，女律师表示很为难，但考虑了片刻后答应帮忙，但提出了个看似云淡风轻的小要求，以后两人喝酒时不谈公事

显然两人之前私交不错，但并没有逾越一般关系以外的亲密行为，也隐喻了女律师借机提出的某种诉求，一直对亡妻有缅怀之情的老白也明白平息此事需要付出更多代价

似乎一切都沿着老白全盘可控的方向发展，然而被狗叼走的重要证物，内心煎熬回到案发现场作死的儿子，案发现场神秘的黑色汽车，都预示着完美的补救措施随时会被撕开巨大的口子，期待后续！

看完真的气死了，一群小屁孩，搞什么儿童伤痛文学，两小时电影，撕逼撕了有一小时？大哥何必呢，导演仿佛有什么大病？

这么简单的故事，40分钟足以，还可以给人流出想象的空间。不就是女主不愿意和过去告别，男主想往前走么，女主应为原生家庭，父亲走了，第二个父亲（爷爷）也走了，直接给干自闭了，天天躲旧公寓里，波多是公寓的化身也是女主回忆的化身，我都懂，那其他人是干嘛的？纯工具人大冤种？明明是男女主的心结，结果拉上朋友一起送死。感情戏和文戏一塌糊涂，真的恶心，摆明了告诉你，就因为我们是小学生，所以我们不会好好说话，一言不合就吵架，就哭，你别管，反正是小学生，符合人设。

当然以上都是气话，但评价还是很中肯的，满分10分，我只能打5分，电影只能用又臭又长来形容，远不如上部《企鹅公路》，导演我劝你还是先拿短片练练手在做长篇折磨我们吧好么。