也许看完这部剧许多愤青们可以化解下对于世俗规则的误会（包括我??）

问事心安

世界上可怕的从来不是鬼（当然这是东方思想，西方的神话可不是这样）

把男女感情上升到舍与得这样的哲学思辨是台剧的一个提升，但是为此抛弃了剧作结构（应该也是碍于剧集所限。

就商业角度，扎根本土文化，吸引了东南亚市场，类型杂糅的很棒，在这之前做的最好的应该是韩剧，据我所知台湾本土前两年对韩剧的迷恋不输大陆。（韩国人拍什么都是惊悚爱情，悬疑偶像剧。。。so，没看过不予置评。）

对于很多深刻的本质问题都只进行了浅表的隐喻，一如台剧作风的清淡处理，是技艺的成果没有巧思，其实我有点惊讶，作为闽南人看不到作者对于诸如神明的理解，或者是对舍与得这样的哲学思辨应有的思考（大抵对实质的探索停靠在了很现代日本的故事核心，诸如夏目友人帐此类。甚至故事有点像借用了神鬼题材的偶像剧外壳，本质上是多元的类型化创作。

还有，台剧还有大陆剧的台词什么时候能好一点????（不好意思顺便黑??

郭书瑶令人刮目相看，演技在线。

男主角笑起来简直不要太帅，非常！帅！

然鹅现实生活的潮男打扮soso

导演台艺大毕业，算是半个校友？同类题材，天然加分一颗星，没为什么，因为闽南人天然热衷。??

总体安利 想看的我有资源私我！

人家的女一号多厉害，只有这个女一号，本事呢没有，还害了那么多人，还这样那样的，低能儿，导演怎么写的也是醉了，怪不得不会红，看了女一号比看日本人来气，从开始就冲动害了多少无辜的人，简直就是害人精，哎，也是无语了，怎么会有这样的导演和女一号，从此不会看这种导演写的，然后女一号的从此不看

今年的暑期档又是值得记录的一年，因为几部大局先后上线，同时播出，单单鹅厂就有陈情令、亲爱的，热爱的、九州缥缈录、全职高手，每一剧都是鹅厂几个亿的大投资，大家追剧忙的不亦乐乎，鹅厂五美，七月男友肖战王一博李现刘昊然杨洋，各有所长，迷的女生们神魂颠倒。（我也是沉迷于肖战的颜无法自拔，鹅厂会员充了一年）但无意间我点开了一部小甜饼剧，名字还挺有诗意《浅情人不知》，欲把相思说似谁，浅情人不知。本来看了一下男主女主颜还有宣传的物料，也没啥感觉，男主是演陈皮阿四的胡耘豪，并且是师小札的小说改编的，小言情改编的一般都不会怎么好，也不太符合原著形象，但想说进去看看吧，结果一下真香了，并且上头的很。

首先，得好好表扬一下这部剧的色调，简直是极度舒适（当然后面还有很多地方值得表扬）

先截点夜景和人多杂乱的场景，明暗搭配的很好，色彩层次分明

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卡司是我爱的，剧情是大女主，经典IP，特别是一些人都没看就敢打一星，所以必须要打call！

1、以女特工为主题，把女性不同性格角度的可爱和魅力以及不怕死的帅气做下深华，很棒啊！可以有无数版的007，也可以有霹雳娇娃。

2、博斯利001之所以在退休后觉得自己被追踪，难道不是因为他本身的心虚？不是职业感在作祟，而是他不想让人觉察他的企图心。

所以，心虚的那个人，会更容易，露出马脚。

3、不像前两部，三女主并没有直接组队，而是在组队过程中成为了好姐妹。

三个人分别在组队过程中学习成长。

简独来独往，学会了分担和团队协作。

萨宾娜不再孤独，女孩子的友谊有时候比害人的爱情更靠谱。

艾琳娜从学霸变成了各种技能满点的angel。

4、小K的短发A爆了。颜是真的耐看，完全hold住各种发型和发色。

她演的这个无脑无学识的傻孩子真的是承包了片中的很多笑点。

5、看到亚裔、印裔、黑人们在片中贡献出好的表现，世界大融合很好，能让我们欣赏到各种面孔，政治正确nice。

6、歌曲很爆，配合美女养眼，连我这个女生都看着欢喜，如此神清气爽，应该一起high。

7、剧情反转，一开始没想到编剧要搞复杂了。本来不打算烧脑，突然的反转，反而成为了惊喜。最后的最后，那个查理又是谁？悬念迭起。

8、女性崛起是必然。被撑起的半边天必须被看见。

——【我是星辰，心想事成～】

舆论就像洪水，汹涌来袭的时候，分不得方向，只能被其裹挟前进。但是我们不能一直任由洪水泛滥，要竖起一道围墙，不能向舆论低头，要分清楚方向。我很佩服法国凯撒和美国奥斯卡，好电影就是好电影，不能因为舆论和抗议就去改变对于艺术、对于好的定位，如果连这种程度的大奖都向舆论妥协了，那这个世界有多荒唐！21世纪最可怕的就是“民粹”。电影应该是艺术的，让人遐想、向往、触动，电影人也应该有所坚持。我不了解罗曼.波兰斯基，也不为他说什么。但是我想说当年那个被他QJ的13岁美国女孩已经50多岁了，但现在为止，她仍然受到舆论的伤害，生活也受到巨大的影响，一片片雪花不仅仅是波兰斯基的艺术创作的肩上，而且也要压垮那个女孩。其实，这起案件自从在1977年发生后就已经成了一个老生常谈的话题，几乎波兰斯基一有作品问世它就会被拿出来重新演绎一遍，即便案件受害者萨曼莎·盖默在多年以后表示早已原谅了波兰斯基，并参与到为波兰斯基的辩护中去。理智在什么时候显得都尤为的重要。任何人都没有权利去公审别人，那是神和法律的权力。很多男性的公众人物也有参与到女权运动中去，就像韩国演员刘亚仁说过的“他很支持女权运动，因为女权运动是人权运动一部分”。我也很尊重女权，不管男权女权都是人权的一部分，男女平等，人权高于一切。希望大家都不要成为雪花和组成洪水。

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“共你相识三千天我没名无姓，庆幸也与你逛过那一段旅程”

2016年的旧片，去年才放出来资源，两年多时间，纷纷扰扰的世间变化了很多，也正好让当年的话题能消淡一些。提到叶念琛的电影，Stephy是绕不过去的话题，配角换了很多，女主却一直都雷打不动，原本默契出场的万刀甲消失了，只剩泪目的阿宝独自留在海报上，冥冥中也映射了现实里爱情故事的结局。

其实，论电影本身是没什么好说的，用了十多年的套路，再特别也会丢掉新意。当年为之狂热的少男少女，大多都走到了人生的另一个阶段，什么出轨分手与失恋，都已不再新鲜，只是看着记忆中最青春的面孔，也在银幕上老去，时过境迁，会蓦然感概身边不经意流走的时光。

曾经，我如此疯狂地迷恋着Stephy，从Cookies时代开始，会去高价购买她的Yes!!卡，会唱她的每一首歌，为此买过人生中唯一的原装大碟，还曾经在见面会后一路追车上高速。她在银幕上的邻家女孩形象，包含了那时少年们的所有憧憬。今天回首，那些看似最不成熟的过往却统统是我的金色回忆。

Stephy和万刀甲的CP从戏里走到戏外，就像霆锋与柏芝，Sammi和安仔，当人们早已把这一切都当作是约定俗成的时候，却料不到仍会有曲终人散的一天。这时我们才一次次惊觉，原来真的没有什么是永恒不变的，就像周遭的世界，热恋会变成白开水，明星会过气，而我们也终于会老去。

月初，文咏珊将在今年结婚的新闻被刷上了百度热搜，才想起来她早就不再是我印象中的靓模，然后静静回忆一下，Cookies里最小的Kary已经结婚了3年，男神乐叔和陈老师都已经结婚1年，阿娇也在去年嫁入了豪门，甚至从前未曾想象过婚姻的我也在去年跨入了人生旅程的新阶段。其实，并不是周遭的世界在改变我们什么，而是我们自身都在经历着成长，这每一天流逝的光阴都在一点一滴地改变着我们自己。湍急的时间大河只会不停歇地向前奔流，人们在其中分分合合，走丢了的终会过去，因为明天还有新的故事在等待。

再见了，阿宝！再见了，我的恋爱青春！

爱得早，不如爱得刚刚好。不推荐，不收藏。

短评里对这个片子的微词多着眼在影片内外的割裂对立。但我倒是在观影过程中忍不住跑神头脑风暴了n次，这么看，影片对我就不仅仅是老生常谈了。虽然没法按顺序按逻辑梳理我的wandering mind，就想到哪说到哪吧。第一个反思是：（只）运用抽象语言

我感到自己表达能力不足并意识到表达力的重要性，不仅源自现实学习工作的需要，和社交网络中意见领袖的影响力飙升也脱不了干系。我不只一次对着舌灿莲花的博主感叹：“怎么这么会讲！”“太会讲了吧！”于是暗自发力练习讲话。

但最近，一个问题引起了我的注意。我发现我把精力都集中在抽象语言的运用，但忽略了具体叙事和细节描绘。事实上，我爱的那些博主，ta们说话的魅力也常常表现在针对具体事件形成观点输出和论证，偶尔援引其他具体事件也是出于论据需要。

在传播场上，我们很容易发现，观点跑得比故事快，有些观点甚至会浓缩成迷因长久地流动在社交空间里。而那些能混得开的故事往往是以观点容器和引爆器的身份占据了大众视野。这个世界，观点已具有比事实更重要的力量，而抽象语言则作为观点的基础占据了我话语实践的绝大部分。而影片也是以这种方式展开。

话语空间铺天盖地的抽象语言是不是削弱了波兹曼在《娱乐至死》里对批判性思维丧失的担忧呢？当然没有，事实上，它和李普曼在《舆论》里提到的“象征符号”遥相呼应，以抽象泯灭了那些具体生动复杂的情境、细节和差异，以口号式的单板逻辑满足了个体对“独立思考”的情感需要。

因此，这也向我发起了警告，尝试去说一些具体的故事，以民族志而非大数据的方式去看一看这个世界，甚或在一些时候抛弃掉旁观者的角色，只进入其中说话。（当然，这条除外??）

第二个反思是：我在意点赞吗？

即使我对点赞也很敏感，享受着每一个认可带来的即时满足，但我似乎不完全被点赞影响着心情。事实上，由于更多人活跃在朋友圈，偶尔发一条动态时，甚至会因为要点掉消息提醒而感到疲乏。对于公共空间的讨论也如是，在一些过度投入的评论回复的来来回回里，我会迅速感到疲乏。而其他一些骗取我注意的策略：通知栏、奖励性广告都对我无效。我玩不来抖音，也不喜拼多多（恨死它总因误点而自动下载）。而在我沦陷的那些平台里，我也时常产生厌倦到不想继续浏览的思绪。

但是，我不耍手机，还能做什么呢？不论我关不关注点赞，长期活跃在虚拟空间里确实挤兑了我对其他活动的意愿和想象。现实连接的淡漠致使我仍然会不停刷刷刷，刷到眼睛不得不合上。手机不再令我快乐，却也剥夺了我从其他活动获取快乐的能力。

所以，如何去拓展现生，并激发出长久为体验过的愉悦（不依托在社交平台上的炫耀），是亟待实现的下一阶段。

第三个反思是：两极化

前两天刚因为路温1900的视频跑去知乎和别人battle“女拳”在现阶段是否应该取缔。我倒不是想借这个例子说明两极化确实存在且日渐严重，而是好奇，沟通的可能性。事实上，任何一个观点呈现在面前，都是在trigger你脑海里的过往经验和认知，但在虚拟讨论空间中，我们对另一个人的脑内图景一无所知。是否存在一些最基本的共性，可以为双方能彼此听懂的讨论提供策略？

这个问题也让我想到了robber's cave那个实验，被随意标签的两组儿童在交往过程中自发产生了对本组的高认同感和对另一组的憎恶，而促进两组儿童collaborate的唯一办法是树立起第三方敌人。啊哈，牛嗷。我们在多大程度上是自主选择了某一共同体，又在多大程度受到共同体支配行为与思想？我们应该如何培育自主性，如何抵御这种支配？还是说我们的确可以利用共同体实现一些抱负？

这可太复杂辽，在这里仍只触及了边边。脑容量不够，还没法顺畅地阐释这个问题，再讲下去又要头痛咯~

就这样吧。

结束

小时候看的时候真的感觉很好，还经常和小伙伴一块儿模仿里面的地雷，而且还学着制作。那时候没有什么时间概念，但是想一想这是60年代的电影，文革时期，出的这种电影，真心感觉很厉害。那些说剧情很浮夸的，根据当时的情况，只要电影里面死一个八路军，我估计整个电影中有一半人都得拉进去挨斗。所以我感觉剧情可以理解。还有一点就是，真的很喜欢里面人的演技，感觉好像京剧一样，每个人的动作都感觉很有力气，对比现在的一些演员，，，，，真的很呵呵??

前两天看到消息说，这个剧定档开播了。

嗯，就是胆子大到大刀阔斧把师太小说《我的前半生》改得张牙舞爪却又让人欲罢不能的著名编剧的新剧——《他其实没有那么爱你》，开播啦！

说起来，这剧的名字让我想到了那部2009年的著名电影，He’s just not that into you。讲真，这电影最出彩的地方，就是这个电影名，它毫不留情地揭穿了一个所有女人众所周知，却又不敢承认的真相：爱情里，说好的势均力敌，都是骗人的。

曾几何时，我很羡慕《欲望都市》里的四个女人在曼哈顿上东区里可劲儿的作，可劲儿的乐，两性专栏作家凯莉不操心在纽约买房，却可以为了自己被偷的Manolo Blahnik鞋子在街头狂奔；公关达人萨曼莎那句I love you too, but I love me more，个人之见，应该进入《女孩圣经》。一辈子都不打算结婚，雷厉风行的哈佛女律师米兰达，却最早做了妈咪，开启了新世界大门；而甜美可爱的乖乖女夏洛特，在经历过失败婚姻后，开始坦然地面对自己——爱一个人，真的就是爱那个人而已，和他的身价无关，和他的背景无联，生活可以很简单。

数年后，四个打拼在上海的都市女性，用自己的经历去理解在爱情关系里“他其实没有那么爱你”，居然也特别有味道。

女制片人孙艺荷，在工作中火力全开，只要是能让节目更精彩，她可以上刀山，下火海；可是，在爱情里，孙小姐并没有特别一帆风顺，不断和相恋的男友上演“分手，复合，复合，分手”的戏码。闺蜜们万般劝阻，你可以遇到更好的，她却飞蛾扑火，继续兜兜转转。

扪心自问，孙艺荷和你，和我，是不是如此的相似？我们都觉得自个儿不算笨，不算傻吧，为什么在爱情里，却时常做出让自己都惊讶又不能理解的决定？

孙制片人压力一大，就喜欢去好朋友Karen的健身房，好好修（发）炼（泄）一番。这位好友，穿上运动服，身材一流，搏击和有氧，都不在话下；换上平日的服装，放下马尾，又是满满的风情万种，我暗自心里默念，孙小姐，请你压力更大一点，多和这个闺蜜碰碰面。更何况，人间芭比如Karen居然是一个单亲妈妈，还时常为做音乐人的前夫现场打call，这是什么神人才能维系的平和？

在电视圈混，没有点硬气的社会关系，是很难挖到社会热点的。所以孙小姐还有一位商界女强人闺蜜——任染。这位姐，一出场的“大背头”就让我抖三抖，俨然分分钟把商场当战场，可以Quadra kill的人物啊！经常帮孙小姐在工作爱情里出主意她，看似可以以一挡百，殊不知，这位姐在爱情里是一个十足的困兽——苦苦恋着自己的前老板，一位已婚的商界大佬，好不容易因为他移民瑞士，可以把他抛到脑后，谁知道，这位精英男出其不意地就这么重返上海滩了。

好戏来了，女强人还会不会继续困兽下去？

和以上三个天天要为事业和爱情疲于奔命的女生不同，富家女丁丁既不喜欢吃回头草和男友玩分手复合游戏，也没有婚姻来过又走了的经验教训，更没有可以爱上自己的老板，因为在老板来之前，老爸已经把老板打趴下了。她看似无忧无虑，心地善良，没心没肺，却也带给我一个问题：一个不曾体悟过挫折的人，他们真的可以在成长的路上更快乐吗？

现在刚看完更新剧集，我还蛮喜欢这个剧的调调的，四个女生有自己喜欢做的事，对生活有自己的期许，对爱情抱有幻想和期待，也已经脱去了少女时期的偏执与奋不顾身。

故事其实还没有全盘展开，但每个人似乎都有自己的爱情困局和生活谜题。至于那些让女孩们觉得身陷爱情，却爱不够多的男士们，按目前的剧情发展，我还没见识到他们的“渣”气十足，没有办法口诛笔伐。

可能这也是这部剧想要表达的，每个人都会遇到爱情里的对手，不管对方是渣，是茶，最重要的是了解自己的感受，看看在一段关系里自己是否感受到了快乐。这其实也是对抗渣男和茶艺大师的秘辛——当你根本不计较，他到底有没有那么爱你，你，就是自由的。

都说时髦是轮回。其实时髦的人，时髦的事，从来没有变过，只不过它需要最好的时光催化剂。

在《欲望都市》里，那是30年前的纽约，熟女们经济独立，自我认知成熟，对美有自己的见解，当然，她们也需要在生活里对抗各种难题和压力；30年后的上海，在陆家嘴，新天地里穿梭的30+女性们，她们可能是看着《欲望都市》长大的，就这么一转身成了时下的焦点，她们是肉眼可见中国最独立，最富裕，最懂自己要什么，也最需要和旧的观念battle的女性一代。

最要命的是，这帮中国的时髦女郎比30年前纽约的凯莉，萨曼莎们更贪心——除了快乐，富足，事业，她们更期许最适合的爱情，这一切，都是因为她们更懂得，无论什么年纪，作为女人，只要我们爱自己足够丰沛，我们就拥有最坚实的铠甲。

我发现现在电影，明明是动作电影，反而打斗场面都用特效代替，而且有的甚至CG味道特别严重，一看都觉得假的那种，激烈场面越来越少了，是投资的越高的缘故吗？比如现在的《蜘蛛侠》，感觉不如初版打斗场面多，初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能，好歹演员会出一些招式动作，现在三虫同框，如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替？再比如《女浩克》里的夜魔侠，不明白明明有《美队2》那样真实的打戏的，就算不如剧版的也好歹展示出来啊，结果特效就是让他闪一下就代替了，我怀疑演员都不做啥动作的还有以前的《惩罚者》，电影是真的爽，从头到尾都在打，剧版是怕演员受伤吗？13集了只有不到5集打斗部分诸如此类的还有:重启版《致命弯道》，虽然和动作电影没关系好歹演员会为了演好角色而接受磕磕撞撞。重启版《养鬼吃人》，女主看到钉子头竟然选择傻站着，不像初版好歹跑几下。重启版《铁血战士》，完全没有打斗场面，以前好歹有和武士拼刀环节。重启版《木乃伊》，男主除了不会打斗甚至笑点也很尬，初版男主感觉请了武术指导，和人打架一部比一部流畅。重启版《异形》，几乎没看到任何威胁感，初版好歹有特摄技术，设计好了一个成体的模型，新版完全靠特效了，女主打异形和初版差了一个档次。重启版《隐形人》，感觉就是特效好了，演员反而没演投入，看着很假，表情很僵，没初版的那样，初版女主害怕的心情也会让人代入进去。重启版《勇敢者游戏》，明明是冒险电影结果重启了个什么玩意儿，就是个简单的NPC搞笑对话电影。重启版《黑衣人》，两个演员请的是漫威的，结果连被外星人袭击摔几下都没安排，反而给人觉得一出场就很牛逼，女主不像初版J一样靠努力得来的工作，而是吹了牛逼当上M。重启版《古墓丽影》和重启版《生化危机》，两个都扑街厉害不说，演员甚至都不做一些复杂动作，初版虽然篇幅长戏份多，好歹有很多名场面，作为重启明明才2小时篇幅，不理解新版为什么宁可让演员多背几个台词安排主角嘴遁情节也不愿意锻炼一下他们安排个打戏？

总感觉现在的电影根本不叫电影，就是赤裸裸的IP对打，经营半个世纪的IP看看会吸引多少粉丝，也不想想吸引来的只是老粉，粉丝多少还不是取决于当初喜欢的有多少人吗？不明白现在资本家连这么简单的逻辑都不懂？知道请民间制作特效比请好莱坞的省钱，怎么就不知道多花点成本培养一些演员，培养一些导演，开个新系列电影呢？又一次继《致命弯道》《生化危机》后把电影活生生拍成电视剧的例子

一、于皓、小燕子、单子

“他走了带不走你的天堂

风干后会留下彩虹泪光

他走了你可以把梦留下

总会有个地方 等待爱飞翔”

片尾曲《Lydia》或许就是小燕子和于皓爱的一生，于皓走了，小燕子带着他们的孩子真正的成长起来，生活不会为任何人改变它前行的轨迹。天空还是那样蔚蓝，就像他们年少青春时那无忧无虑的湛蓝天空，唯一不同的是，如今眺望天空的那个人心中多了面对现实的苦涩。

小燕子离开爱的屋顶房，墙壁上的钢琴键是她们爱存在的最后一个证明，那是小燕子的钢琴梦，是于皓心中要给的小燕子的未来。小燕子离开这里时，苫布盖上了桌椅床铺，阳台上的彩灯被永远留在屋顶和回忆里，最后一次抚摸那琴键就是对皓子和这段青春最后的告别。

经历了这一切过后，小燕子终于想回家了，她对单子说，我想回家了，回到我的那个家，回到有我爸妈的那个家。小燕子终于飞累了，即使离家五年多的时间，小燕子还是可以确定的相信，爸妈会原谅她吧。原生家庭的幸福，是小燕子一直不同于于皓、单子、阿奇的最大之处，她拥有可以随时回归家庭的选择，即使那感觉与从前相异，可小燕子终究是有退路的。而一直默默陪在小燕子身旁的单子，在每一个小燕子失意的关头的陪伴，单子从来都最懂小燕子。像他对于皓所说的那样：“我很喜欢她，而且从来没有输给你过。”单子爱的深沉同时给了小燕子她需要的守护，单子爱的方式从来都比于皓更柔软。可辉叔也说这世间竟是痴男怨女。喜欢一个人，不会是因为爱的方式，只是爱的感觉吧。即使在于皓身边的小燕子时常会落泪，可他们对彼此的爱还是让他们一直都陪伴在彼此身旁。

世间唯一的不变就是不断改变。于皓离开小燕子的世界，五年后单子与小燕子的相处也不再是坚韧的铜墙铁壁，他们之间的情感已经发生了变化。幼儿园门口小燕子望向单子的眼中，有平淡的踏实和不易察觉的甜蜜；在辉叔的山上单子望向小燕子时，小燕子的目光也会落在他的身上，单子自然地指向小燕子嘴角残留的蛋糕屑，小燕子调皮的笑笑抹掉蛋糕屑，那个无忧无虑的小燕子仿佛又回到了我们的面前。“总会有个地方，等待爱飞翔”，我相信小燕子会有她的幸福，电视剧的剧情就到这里结尾了，但她和单子的故事还会继续。

二、

而为什么说《斗鱼》已超脱中规中矩偶像剧的定义，原因就在于它不仅传达出少年的懵懂情感，友情爱情的纯粹，《斗鱼》更是被赋予了深刻的道德警醒内核，就像剧开头的独白：黑社会，踏进这社会，什么都能拥有，却没有了未来…

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片子是小成本，但是导演是用心了。

整部影片风格都很不错，演员演的不差，许多配角还很抢戏。

问题出在剧本不够扎实。

一男主开始交代是不管闲事只拿钱，但是事情办完，到人家家里先是哥哥那里比比落落，然后到弟弟那里又啰嗦，一定要窥探人家的私欲，弟弟任然冷静把钱交给了他。

按照道理应该拿钱走你的了，结果又去找女机器人。这个动机交代不清楚。

二414区就是说白了，只允许人类做坏事，机器人不能反抗的地方，也就是展现人类丑陋的地方，为什么男主不懂这个规矩呢？

三女机器人简像变成人，死去的老板女儿像变成机器人，结果变成了真人被谋杀了，女机器人化身成复仇女郎被遥控器控制的情况下依然复仇成功。

所以，影片传递的信息很复杂，既有人性的冷漠，又有人性的弱点，和残忍。而机器人却在不断的模仿人类最后学会了害怕，忍耐，突破和复仇。

这就是影片的主要意思

可惜动作场面太少，剧本有些零散。其他都可以。