这部电视剧，发现真要简洁起来，粗暴的一句话就可以概括，一个女学生被自己的理化老师强暴猥亵，并在长大后的一次性侵犯后严重解离，最终被治愈的经历。但是我想说可能远远不止这一句话。

在观看时我震惊于导演不避讳的表达。直接地将谢志忠强暴林晨曦的画面拍摄出来。女生被推倒、被扯掉的白色黑点内裤、上下抖动的镜头、谢志忠沉沉但兴奋的呼吸声，一遍又一遍说着“忍耐一下，再一下”被雨淋湿后林晨曦的头发洒在沙发上，眼睛死死盯着天花板。

我震惊于这个故事，这些不避讳的镜头。我一边震惊一边在想我为什么要看到这些感到震惊，这也可能只是我所认为的“毫不避讳”的镜头。是不是看被“包装”精美的影视看多了，会震惊于这些身处另一个文化环境中的人眼中会觉得稍稍“避讳”的镜头呢。

解离，我新认识到的一个概念。我喜欢的一个作家林奕含，她这么解释解离。她说，所谓解离，以前的人会叫他精神分裂，现在有一个比较优雅的名字，叫做“思觉失调”。但我更喜欢用柏拉图的一句话来叙述它，就是灵肉对立。是因为肉体受到的创痛太大了，以至于我的灵魂要离开我的身体，我才能活下去。

她回忆第一次解离是在19岁，站在离住所不远的大马路上，好像突然醒了过来，好像那时候在下着滂沱大雨，好像是被大雨淋醒了一样。她低头看看自己，衣着很整齐，甚至仿佛打扮过，但是根本不知道是什么时候出的门，去了哪里又做了些什么。细节的刻画，我想到了剧中林晨曦穿着牛仔衬衫站在雨里，站在马路中央，站在阳台上。林奕含说，解离是比吞下一百颗普拿疼被推进手术室洗胃还要痛苦的事。

我无法感同身受解离的痛苦，所能感知到的关于解离的一切也只是通过医学理论、患者自述和镜头语言，但让我最感到悲痛的是这本是她们不必经受的，我无数次希望剧中的谢志忠，现实的李国华们是真的死掉。但也会忿忿，死掉就能抹去伤痛吗

很多人说这是剧版的房思琪的初恋乐园，但是最终还是美好温暖的结局。林晨曦从黑暗走向光，原谅了她的父亲，拥抱了自己的爱人李皓明，相信自己是值得被爱的，被整个世界所爱，被日光所爱，被层层袭来的海浪所爱。“戴着镣铐起舞很艰难，何况还跳得那么好”。

剧里谢志忠中风残喘，现实李国华在不知名机构任教。我不相信人性本善的观念，我始终觉得不侵犯不应该出于天性，而是应该出于对法律的畏惧。林奕含在专访中说，人类史上最大规模的屠杀，是房思琪式的强暴。这是社会性的罪行，是从上到下的漠视，某种程度上的默认。但还好已经把房思琪的故事拍成了影片，从俗女养成记到她和她的她，台剧真的已经next level了。

《指甲刀人魔》

很明显不过就是老套的爱情故事，加上了一点新鲜词汇。

一个痴情老男人，偶然发现自己女朋友居然和外国人乱搞，失落之下，去滑板又险些死在海里。就在人生低潮期，又偶遇一个小萝莉，而且这丫头居然声称自己是个指甲刀人魔（只吃指甲刀）。而痴情的老男人居然信了（虽然也经历一些非常符合逻辑的试探和解释），而且还为小萝莉卖掉珍贵的老爷车，买下了一家餐厅，专门为指甲刀人魔提供指甲刀吃的东西。

电影还给出两种解释：一种是痴情男人精明朋友的说法——骗餐厅的骗子；一种是影片展示的，小萝莉高兴地吃着指甲刀。

世界上是有痴情人的，问题是痴情只属于年轻人。就像老头子写诗，要么不浪漫，要么归于平淡。 "

在b站刷了一波童年回忆，算是半架空的历史剧。说一下演员吧，李亚鹏饰演的天字第一号段天涯是一个很中国化的大哥形象。他仁义忠信有责任感，初恋是雪姬，后来因为责任娶了雪姬的妹妹飘絮。最终柳生一家都因为他死了吧，只能说柳生一家除了雪姬就没有好人设；霍建华演了地字第一号归海一刀。我个人认为这是全剧最悲痛的一个角色。母亲杀了走火入魔的父亲。被瞒在鼓里的他前十几年一直想报仇，痴汉海棠等两人心心相印时海棠却因为拆穿飘絮被飘絮所杀，感觉当时的一刀已经失去了人生的目标与信仰。(里面还有华哥唱的歌哦，蛮好听)叶璇饰演的海棠真是让人心水，男装的海棠，翩翩少年俊秀风流。同时为皇帝，首富，一刀所爱，却是唯一死去的大内密探，海棠作为义女，她敬仰神候，作为密探，心思缜密，作为妹妹，她尊兄护嫂。海棠的死。大概是天涯对飘絮最不能原谅的事。郭晋安饰演的成是非和陈怡蓉演的郡主是剧中最甜的夫妇了，情投意合，志趣相投，重要的是两人都愿意为对方改变，成长。这大概是婚姻里最动人的事。成是非喊郡主老婆的时候超级甜。郡主实力护夫也是刁蛮的可爱。

当然，终极版大boss就是神候，演技实力出彩。嫉妒陷害古三通。对素心情深似海，与曹正淳的斗智斗谋，前期智慧正直，后面的企图造反野心四起，都刻画的入木三分。ps。我觉的神候特帅。哈哈哈，弹幕里有人说神候想做皇帝就去演了步步惊心的康熙皇帝233333

曹正淳这个人我本来还觉得挺阴险的，但是和神候比起来科科小儿科，最重要的是公公脸上的腮红萌的飞起。

值得一提的是邓超演的里边的皇帝。哈哈哈，问题是看到超哥的脸完全严肃不起来啊哈哈哈哈

还是王兵熟悉的视角：低矮，中景刚刚把人物框入，正面但不直接和人物进行交流，而只是记录。摄影机仿佛隐形一般，人物在镜头前自动各行其是。

但王兵的纪录片风格绝非简单的机位即可概括，而取决于导演的观念。许多纪录片都寻求“理解”某一事件和人物，因此做的则是事无巨细地铺陈、展现、阐释，力求提供清晰的背景，并通过前期剧本撰写以及后期剪辑，通过剪裁素材，整理出强因果逻辑的线索。看完记录片后，观众似乎从理性或知性上更为理解了拍摄对象。

但王兵不论《铁西区》还是《三姊妹》似乎都没有“理解--解释”这样的打算。铁西区第二部里人物活在纷乱而多变的情感生活中，总是活在当前的境况，看起来并不知道特别要做什么。而三姊妹、洗羊塘中呈现的人物生活也是如此：三姊妹赶着动物游走在天地之中，她们经历的事件，诸如受伤、吵闹、等待土豆，既非程式化过的日常，也无法被整理进某一系列因果相关的事件，从而成为叙事。

没有因果推断，观众就无法从逻辑上理解这些人物的动机、行为模式、思想。同时，王兵选择的生活片段，无论是喂猪、喂狗、烧土豆、赶猪、在河边昏睡，原本都不需要思想与动机。人们只是自动、自然地做这些事。

除了事件，剪辑的选择也加强了这种风格：最少量的信息；模糊的地点与时间；不经说明地切换地点；不主动像人物发问“你怎么想”；等等。

具体分野可以对比《小飙与狗》与《三姊妹》的风格不同。前者对小飙提供了诸多信息，我们知道他父母外出打工、他转学过多次，他与狗很有感情，但是对现实也有自己的无奈（“狗饿了怎么办”，“那就饿着呗”）。特别地，周浩在放学路上问小飙是否会记恨父母：纪录片想知道人物怎么想，在此基础上，我们理解到小飙是一个善良的人。与此相比，有关三姊妹的信息与想法，纪录片提供的相当少。换言之，传统塑造人物解释人物的戏剧元素对王兵来说并不太重要。

如此，由于导演拒绝解释、不愿意寻求解释，开篇三姊妹在野地中游走便具有了一种如梦似幻的效果。而铁西区中那些在大雪纷飞的夜晚，小买部中的种种不知前因后果的争吵、聊天，也提醒着人们一种原生生活的质感：可以说，王兵镜头下呈现的生活是混沌的，块状的。人物的性格、心理动机、家庭背景都无需说明与解释，他们只是一头雾水地生活于其中。

女的他妈和阿道互相尖叫那会真的笑死了哈哈哈哈 后来就停不下了 太扯淡了 中国鬼片总是这样 刚开始是鬼片后来就变成悬疑片然后没有鬼 阿道找了个男的来扮演小元 真扯淡 不能再烂了 国产鬼片也就这样 刚开始还以为挺好看的 。拍的跟搞笑看一样 建议去看的人看前50分钟就可以走了剩下的……

【木棘证人】真的太逗了，完全演在我的笑点上了，每一集都要把我笑死了，我喜欢这部剧，我也一直希望在TVB电视剧可以看到一个像谢耳朵这样的角色，韦家雄的这个角色比较接近谢耳朵了，搞笑又不生硬，值得一看。罗子溢是一名带着三个废柴手下的便衣沙展，他的上司也是废柴，天天就知道帮女儿写作业，所以他们总被掘头鹰针对。在一次行动中罗子溢遇到了目击证人韦家雄，韦家雄奇奇怪怪的行为令他谁也不相信，只好安排罗子溢保护韦家雄，他们不仅成为了朋友，还牵扯出二十多年前的一桩案子，而案子也涉及到他们二人。我自己内心接受不了压抑和灰暗的电影，接受不了很虐的剧情，历史题材除外，接受不了残酷和残忍的剧情，也接受不了恐怖和惊悚的剧情，所以我很喜欢这种轻松搞笑的剧情，你们也可以找出来看看，很不错，也快过年了，开开心心的挺好的。#我的第160个剧评

在国漫里是很棒的了。

画面精美，故事元素很有想象力有吸引力。

人物形象塑造上面还欠火候，寥寥几个画面就能刻画人物性格，但人物性格一成不变，要是随着情节推动人物也会成长就更棒了。

故事情节不错，刚开始战争那部分最棒，战争场面排兵布阵、调兵遣将以及诡奇策略很有意思。情节发展比较严谨但还是不足够严谨：第一集道士感觉都要被打死了，结果戴了面具后似乎没有受伤一般，这部分也没有解释，不严谨。

作为一名业余剪（da）辑（gong）师（mei），我也有幸参与了这部电视剧的剪辑。不过此剧是绝对不会挂我的名字的。

此版《天龙八部》堪称《天雷八部》2.0强化版，人物造型雷人程度仅次于13版《天雷八部》，然而60集内容基本遵照原著，人物也是最全的一版了。不仅还原了慕容家的四大家奴，连崔百泉，过彦之，小诗，小茗，华赫艮，范骅，马伍德跟函谷八友也都出现了。而且段誉不是因为逃婚而离家出走，更没有跟什么虚无缥缈的回鹘公主定亲。而且大理三司四卫也是头一次出现。

钟灵刚登场的时候也是吃瓜子，服装跟书中描写的差不了太多，比如阮星竹的蓝衣，钟灵的绿衣，王夫人的黄衣，段誉的白衣以及乔峰的灰布粗衫，但无奈造型太雷人，相比于13版也没好太多。

至于大家吐槽的注水，我个人感觉没特别注水。情节是特别尊重原著的，很多03跟97没有的原著情节都拍了出来，这个反而不用担心。被剪掉的4集分别是段誉和鸠摩智在阿朱阿碧的庄子上吃饭，喝茶跟吃点心（段誉说菜的名字和夸赞碧螺春茶的好喝，点心的好吃等。注意：剧中此处的点心是真的点心但被一刀剪了），血洗聚贤庄（内容约有一整集，过于血腥，但如果放出来的话便是最尊重原著的一版，台词也很原著），西夏招亲大会上包不同跟其他数人的回答，段誉乔峰钟灵木婉清他们在途中吃饭，填诗以及段誉被绑上绳子的剧情，但伐木场木屋的剧情却保留完好（另外为什么所有天龙都要删掉参加完西夏招亲大会到王夫人绑了段正淳的那段剧情啊）

杨佑宁的乔峰张力不够，相比于95分的胡军，96分的梁家仁和90分的黄日华只能打50分，但比起30分的钟汉良好一些。

钟灵造型雷人，和13版毛晓彤差不多而且没有毛晓彤那么可爱。但演员比毛晓彤好看点。

武打慢动作也很多并且招式并不好看。血腥场面相较于张纪中那版已经大大大大减少。

段誉很雷人，比金起范有过之而无不及。慕容复依旧东方不败，但演员明显比13的好看很多。

王玉燕虽然没有刘亦菲和李若彤不食人间烟火的仙气但也好过张檬八分。

阿紫跟阿朱倒是个惊喜，两人演的很好，很灵气也特别娇俏，无奈被雷人的妆容毁了，不过还有惊艳的马夫人。

段正淳后宫被大妈阮星竹和过于年轻貌美不适合本剧的刀白凤拖了后腿，不过97版阮星竹也是个西门大妈。

邱心志的段正淳一看就很风流，他不适合乾隆倒莫名适合段正淳，不过跟谢贤差远了。

主题曲是孙楠唱的，意外符合天龙八部的主旨。

解锁成就：B站看戏

对于戏剧题材来说，样板戏确是一场革新，当之无愧的大换血活动，从我国戏剧的发展进程来看，戏剧题材是非常有局限性的，从最初的诞生一直到元代的巅峰期，这期间的创作题材和成熟而优秀的作品如同雨后春笋，可能与当时仕途难行的现状有较大关系，正是如此，戏剧的市场被拓宽，从而为产生优秀作品提供了丰沃的土壤，但随着时代的变迁，这个土壤逐渐变得贫瘠起来，使得戏剧的发展凝滞了下来，从而难以进步，直到近代时期发生我们都知道的一些事情，使得戏剧有了一些较大的改革，从而产生了一批具有标志性意义的样板戏，其实以前我对于此类作品是持有偏见的，因为戏剧在我看来，是一种难以跟上时代发展的艺术表现形式，因为它很难再注入新鲜血液了，正因如此，其实就很容易陷入一个自嗨的怪圈，但想要发展进步，便需要打破这个怪圈，但从当前来看，似乎是比较困难的，故中国的传统戏剧消亡可能只是时间问题，因为它难以在时代的变革中跟上人们的偏好，正如一部分故步自封的相声艺术家一般，自己把自己封闭了起来，所以最终只会被大众所抛弃。

回到《智取威虎山》，其实之前已经看过徐克导演的同名电影，还有一部成龙的《A计划》，其实有对《智取威虎山》的借鉴，但我想，改编作品终究是不一样的，因为要想领略作品的本味还是应该去寻找最初的原作。

外在表现形式上，和传统戏剧有相似，却又有新的东西，比如灯光的运用，以及人物的扮相、BGM啥的，都是很可圈可点的。灯光就采用了主角高光，反面人物不配有光的形式，扮相也是，主角都是正气凌然，反面人物往往都是显得畏畏缩缩，特别是栾平，一看到那个扮相我就想到了漫威里的“满大人”，真是奇怪为什么梁朝伟会接这样的角色，离谱。然后BGM在打虎之前那个开场的时候采用了交响乐，这是极具标志意义的，当时的《西游记》片头也是一样，大胆采用了电子音乐，让人不胜感慨，到底艺术在进步还是退步，那个年代的艺术家都是大胆而具有创新精神的，而现在，真是可笑。

题材方面就不用谈了，主旋律非常的正，能够达到艺术和思想的高度结合，不简单。但是，我对这种政治对艺术等的过度渗透的这样的现象，始终持有一个怀疑的态度，因为这个度非常难把握，艺术应该是纯粹的，是有自己的一套理念的，而政治等对于艺术的过度干扰，很容易导致一个用力过猛的结果，往往这种结果都会极大的损害一个时间段的艺术发展。

虽然样板戏有其进步意义，但是由于作品不够纯粹，我还是无法对此类作品做出很高的评价，跟演员的表演以及作品本身无关，跟这样的现象有关，因为这些东西，不太正常。

ps：有一说一，杨子荣在打虎前那段骑马的表演还是非常有吸引力的，另外民兵上山那一段，也挺有意思的，很多这种传统戏剧的表现形式到现在其实不算过时，而且很具有观赏性，我觉得这些东西真的挺有意思的，有空我再多去看看。

今天在b站上缓存，在公交车上看完。总体来说和日本的世界奇妙物语的风格差不多，我看完并没有什么惊讶的地方。只是觉得最后女主的行为，已经有点变异扭曲了。很多人说结局没看明白，其实很好理解，女主在结尾说了大学的那段时光是最美好，最让她开心的日子，她把自己的闺蜜下药，目的就是用那台机器（可以让人意识受控制）也给自己的闺蜜造梦，从而完全让自己沉浸在以前的美好时光里。日本的奇妙物语有一集就专门讲过类似的故事。全日本的人都靠本剧中类似的机器在脑海的世界中意淫。而维持现实世界运转的全是仿真度极高的机器人。这不得不让人联想到未来人工智能技术的可怕之处。也许不久的将来，将会不在需要人类的存在。可能会进化出更接近神人的特殊物种来统治这颗星球。不好意思有点偏题了，但是这大概就是我看这部短剧的一些真实感受吧，联想到了自己最近看的那本《未来简史》。

以上。

参与了建国大典立马成了英雄，刚做了英模报告，马上又参与航模的制作；战场上归来，刚好赶上大学生学徒违纪，为其求情；奔赴迫降飞机的地方拆机也是他的事，目睹美国轰炸机来捣乱，又急急忙忙地返回机场开着疑似没修好的飞机来战斗。手艺糙了点，三架战斗力围攻两架没有护航的轰炸机居然打不下来，别跟我说油料不够，那可是在家门口迎敌！怎么那么忙？啥事都和你有关，也难怪，整个空军就那么几个人，一个司令和三个飞行员兄弟，外加先进的01,02,03三架米格15战斗飞机。

艺术的美学精神在于化人至纯，将观众从此案引向彼岸，从现实接入理想，从假丑恶转向真善美。电影同样如此，他不仅在于造梦给人娱乐，而且在于价值循环。激发人的审美情感，产生镜像认同。《埃舍尔街的红色邮筒》美学意味便表现出对人心灵与灵魂的震颤与洗涤。

该电影恰如园子温写给电影的一封情书给无数无名群演的致敬之鲜花。用影像表达了对电影的热爱与对群演的尊重。电影开篇便用一分多钟的长镜头展现了群演场景。同时，该电影表达了对自由的由衷渴望，电影中的人物几乎同时深陷囹圄，心在枷锁，背负着沉重的西西弗斯巨石。他们因失去失败，得而复失而痛苦。

总之，有意味的叙事形式与价值指向共同带来了丰盈的美学意味。 埃舍尔街的红色邮筒成为原子温队电影理想国的真诚捍卫，对电影群演的默默致敬，更是对人生自由的由衷追求。

终于全部看完啦。

我没有快进一点。

这部剧的编剧写的剧本就很不错。为啥呢。

因为女主控的人就喜欢这样有脑子??、有武力值的女主呀。

剧情也不是反反复复纠纠结结。腻腻歪歪。一件小事拉扯半天。现在的观众又不是没有脑子??。诶。看不出来编剧有没有喂shi嘛。（虽然喂shi的因素有很多哈）

最后女主开大哪里这个特效就嗐看着不错。就是女主“黑化”的服装能多一些就好了。哈哈哈哈哈哈。那种大摆袖的衣裙。嘿嘿嘿。就很拉风。啧啧啧。

当然男主也很不错。我看着男主挨打哪里诶。还是有点心疼人家的。

这个反转结局我也猜到了。不错不错不错不错。

反派头子给了男主两个选择是救哥哥还是女主。明眼人一看就很像“你是要救你妻子还是母亲”。自然。剧中也给出了答案。处理的也不错。

就希望编剧以后写?的作品也越来越够看。哈哈哈哈。