刚开始知道这部剧是因为说时间循环，自然会想到《开端》里出不去的那一天。结果点开剧一看，第一集就死了那么多次，而且女主洒脱完后就直接奔向第二天？这之后还能演什么啊！结果，很快就知道了“一旦白真相被人诅咒去死，那么白和路多就会陷入循环”的设定，心下还想着这就是路多跟白真相的孽缘吧，不过路多要救10000次白真相，白才会变好吗？这就是无厘头喜剧啊。后来，俩人从不接受到接受，从想靠循环暴富到老老实实接受正常生活，再到借助循环改变一些恶性事件走向，总之就是围绕公司里的离奇事件进行剧情展开。这期间有关于职场的很多内容，让职场小白的我也跟着思考，有时也会觉得很受鼓舞。不过，最棒的点还是归结于“时间循环”上——

先是关于“时间循环”的解释，真是越到后面几集就越精彩，感觉前面一些有些古怪的内容得到了合理的解释。举个例子，当路多第一次觉得小仙可能是被陷害的时候，白真相当时还是处于一种逃避的心理状态，岔开话题继续找幕后黑手，当时就觉得怪怪的，感觉小仙这个事儿不能那么结束，果不其然时间循环里有小仙这么一个大因素在。

再是关于“时间循环”里的那些人，都显露出了人性的多面，他们是推导剧情和成就剧情的重要部分，而不是突出主角的NPC，具体种种不多记录，总之到后面几集里配角的内容也更出彩。

【另外，路多妈妈哭那段儿真让人觉得难受。妈妈的爱不完美，但是她是真的很爱你。——当然，剧中有后悔药，剧外没有。希望大家和家人朋友好好沟通，不要因为隔阂而拉远距离】

还有啥呢，男二的作用，就很像工具人??????，男主不帮女主就男二来帮。不过好在男二和妈妈之间的距离也更拉近了些，这是很好的一点。

还有一些好玩儿的点，我也要说说——

比如女主对“恶”友小莱输出一通后转身离开，结果走两步回来还是给小莱比了个心心?；

比如门店店主对待偷拍男的前后态度就很搞笑，尤其是后面白真相以总监身份来门店时，店主义正言辞斥责偷拍男；

比如男二在得知路多出事后对白真相说的话，大致内容是“我离开，成全你们俩。亏我还陷入自我感动中，结果！你……”

【这个自我感动属实是笑到我了??】

比如路多失忆后，白真相强吻了路多。路多回家和小莱抱怨，然后她坐在楼梯上，边说话边翘jio jio，萌到我了。

诸如此类等等。

妈耶，写了不老少了，得赶紧去收拾房间。

总之，整体是一部值得推荐的下饭剧，不需要你拿着放大镜抠细节。

本文首发于【MOVIE木卫】（微信公号：movie345）

1979年的伊朗革命，将整个国家拉回了更加森严的伊斯兰政教合一的规范之下，信奉伊斯兰教的政府视西方社会为堕落典型、以声色享乐为道德沦丧。《德黑兰禁忌》的海报上那对热烈拥吻在一起进行人类交配行为的青年男女，正在毫不顾忌地违反伊斯兰教义，而背景里德黑兰街道的建筑墙上，刷着裹黑色缠头大胡子的总统鲁哈尼和伊玛目哈梅内伊的头像，表情肃穆，凝重的目光似乎落在前景中的男女身上。

这副海报，充分诠释了电影所要表现的德黑兰的红与黑：，一面是极端渴望性解放、世俗化、自由化，一面是在竭力维护伊斯兰世界的绝对纯洁和传统，而这两面却无一例外地在向内崩塌、向外腐蚀。

这部电影会让你有一种：“原来你是这样的伊朗”的感叹，《德黑兰禁忌》在诸多方面都突破了你对伊朗的想象。

旅行指南通常会告诉你，想要去伊朗玩，那就不要想找太多乐子，除了水烟店还能在街边找到，连酒都不可能公开贩售。当你打开《孤独星球》想要在德黑兰找家夜店寻欢作乐，经验丰富的作者会告诉你：“想得美。”

同样，审查制度森严的伊朗文化界，更不会允许有色情倾向的画面出现在电影中。我们并不是第一次在伊朗电影中见到性工作者，在《生命的圆圈》中披着豹纹头巾、脚蹬高跟鞋的风尘女子被警察投入监狱；《推销员》中从未出现过的神秘女房客只有高跟鞋、性感衣物和一沓现金暗示着她暧昧不明的工作身份。

我们也不是第一次看伊朗青年们谈恋爱——虽然这个国家的电影通常以天真深刻的儿童题材而闻名世界。《橄榄树下的情人》里男女主角谈恋爱、闹别扭也只能谨小慎微地保持距离，连目光都几未触碰。在《德黑兰禁忌》中，亏得真人数字转码技术的帮助，一切不可能都变成了可能，一切底线都被突破。

德黑兰街头的性工作者的接客站点和服务项目终于大白于天下；以往电影镜头中从未露出头发和肩头的伊朗女青年也终于穿上了吊带背心，在德黑兰地下夜店中和伊朗男青年一起放浪形骸、贴身热舞，顺便来一发“厕所炮”；伊朗伊斯兰共和国的未来——男大学生们也可以随随便便地在宿舍飞飞叶子、享受性服务外卖，解决无聊空虚的上半身需求和下半身需求；而受过良好高等教育但因为误会被丈夫赶出家门的失婚女青年，则毫不受励志翻身套路的影响，一心一意走上一条嗑药跳楼的不归路。

正在大力为建设社会主义而付出青春和汗水的我国男女青年们看了，大概觉得被工作和现实压榨得性欲减退、没有夜生活、不想谈恋爱的自己，过得不仅不如热爱派对的欧美青年，甚至还浪不过穆斯林青年。

当然，自由和解放是要付出代价的，而对于伊朗的女性来说尤其艰难。离婚的代价是得不到狱中丈夫的签字，只能委身于法官，通过肉体换得生活费和栖身之所；一夜情的代价是高昂的处女膜手术和地下诊所绝望的等待；独立的代价是堕胎两次，仍然得不到家庭的允许外出工作；而逃离的代价，是抛弃同情心和善意换来一本移民的护照。生活在德黑兰的主人公们，即使受过教育、观念前卫，却也不得不被束缚在宗教审判和道德监督的禁锢中。

道德警察时时巡逻监督有伤风化的行为和装束，靠收受贿赂谋取外快；招妓经验丰富的司机因为女儿和陌生男子牵手而暴跳如雷；象征神权精神和法律公平最高代表的法官，更是滥用权力沉迷权色交易；银行职员一面耐不住寂寞去嫖娼，一面不能忍受妻子身上的污点。

德黑兰禁忌也是德黑兰的悖论。伊朗在滑向高度宗教化的过程中，向往自由和解放的一类人在社会风俗极度保守的压抑之下醉生梦死，及时行乐。那类倚赖宗教、政治和父权成为既得利者的人，心怀鬼胎堕落入另一个道德深渊。毒品泛滥、无照行医、高价处女和上车卖淫，则是这个悖论夹缝中生出的畸形怪胎。

《德黑兰禁忌》中的环环相扣的人生，无论好坏善恶，都被桎梏在原地，垂死挣扎，唯一的 出路是逃离。

对于在体育节目中都要给女选手打上马赛克的伊朗，《德黑兰禁忌》的大尺度自然有其现实意义。它以前所未有的尺度和密集的“禁忌”图鉴，试图进行一次对伊朗刻板印象的拨乱反正，也是一次将地下的、年轻的、现代的伊朗曝露在世界视野之下的野心尝试。

导演戳破了伊斯兰罩袍所笼罩着纯洁神圣的假象，露出了这个传统禁锢和现代冲击多重围困下的社会的危机四伏。也许是数字转码给的自信，和法哈蒂（《一次别离》、《推销员》）那些影射伊朗社会问题的电影所采取的隐晦克制不同，《德黑兰禁忌》犀利的镜头将社会问题的根源直指国家和宗教，对准那些道貌岸然的权力拥有者，腐败堕落的执法者以及不负责任的富人阶级。但遗憾的是，电影沉重的结局和控诉未免单薄，而缺乏法哈蒂和帕纳西在揭示社会现状时更宽忍而深刻的考量。

事件推动由生拼硬造的德黑兰之怪现象的发生而展开，卖淫、堕胎、吸毒、蹦迪、一夜情的好戏轮番上演，通过交缠不清的人物关系和滥用的机缘巧合衔接在一起，但动机却被轻描淡写略过：前一秒刚在法院摔门而出的少妇，后一秒毫无心理活动的变化就上了法官大人的车；高知女青年嗑药之后失足坠楼，铺垫仅仅是因为几次路过毒贩交易时产生了好奇；农村少女进城打工不成反而沦落到要去迪拜贩卖初夜，如此转变的缘由却从未被交待清楚。最令人百思不得其解的是那通聊骚清洁工的电话，不仅不合常理，最后导致的悲剧也非常生硬和马虎，难道单单是为了说明天下男人一般黑？

为了能达到火力全开的效果暴露和批判社会问题，导演在情节上下的猛药可谓不余遗力，但效果似乎过犹不及，只是指出了浅层的症状却不足以鞭及更深的症结，借人物之口控诉不社会的公正，过分陷入对于沉重和黑暗的刻画。连环套一样牵扯出人物悲剧的过程中，无辜之人被恶徒们用钢叉逼上绝路，无知之人在画地为牢的规范中扭曲了人性，德黑兰变成了表面虔诚秩序实则堕落腐败的炼狱场，然而却远远驶离了现实轨道。

近年来，女性题材无疑是影视创作的热门，社会结构性困境、在婚姻中的无力感、具有侵蚀性、危险性的另一半，女性的生存状态和舆论讨论愈向纵深发展。

《江照黎明》在头两集就用一种极其冰冷、现实的笔触勾画了关于女主李晓楠的窘迫：丈夫欠下大量外债被流氓追讨、租住在老旧密闭的出租屋里，白天当中介拼命做业绩、晚上出摊做炒面，一碗一碗去填那看不见的未来。

【详细】

14182389

女主最后一次治疗离开的时候，医生坐在那把椅子上，“只有遇到你的真爱椅子才会想”，果然，医生喜欢上了他。我不知道为什么有一天的治疗被cancel，医生也不解释，为什么除了医生和患者的关系，他们不可以成为朋友，我想，是因为医生知道她的一切，而她却并没有在同一时间去了解他吧，不过世界本来就不是公平的。

剧中除了女主其他所有人都不知道在干什么，尤其是她的闺蜜，感觉都很温暖但她们每天都在干嘛？who knows

童年的心里阴影会伴随一个人的成长？那要看到底是哪一个瞬间留下个不可磨灭的印象吧，或欢喜或悲伤

他说我最大的毛病就是太能说，什么都想说，我觉得有道理哎，可以试着改变一下？

很少写剧评。看了很多网友的短评，说霍元甲大男子主义，想谈谈这一点。首先，演员必须按剧本演，这部剧的编剧是谁？郭靖宇！所以所谓的大男子主义一点不奇怪，他在娘道里就刷新了人的三观。处处体现女德教条的大男子主义和封建思想既视感。也因为他编剧，所以才有了开篇那尬死人的他弟版本的谭嗣同，真正的戏腔加大舌头台词，分分钟让人出戏。其编剧功底，不说那无脑到“编剧让你（陈真）不信，你就不信（真相）；编剧编不下去，让你信的时候你又信了”的剧情。这些年除了《铁梨花》当年看个新鲜，郭靖宇的编剧功底基本大同小异，不是民国就是清朝，主旋律主打家国情仇（这样不容易跑偏，让人比较热血），配上处处宣扬的封建思想，为了制造戏剧冲突而制造冲突（实际剧情无脑到被美剧鞭挞成渣），就这四点都具备，不用看，郭靖宇出品，对了，男主是杨志刚。

所以，这些年，郭靖宇出品，基本就弃。

受不了他弟，受不了封建思想。

也就是这次毛林林让人眼前一亮，这应该是她“改邪归正”（哈哈～）的第一部大女主，没有违和感，挺好的。

前几天听闻金庸去世了，虽然自己不怎么看武侠小说，但是有几部金庸的武侠电视剧一直让人难以忘记，《射雕英雄传》和《笑傲江湖》，我看过不止两三遍了。

今晚我的高中室友雒一刀雒大侠在朋友圈发了张《笑傲江湖》的主题曲，打开一听，仿佛回到了童年，坐在热炕上看黑白电视机，窗外飘着大雪，主题曲一响激动得整个人都在抖，哈哈哈哈，小时候真的很喜欢令狐冲，“格老子的”。

这一部里面最喜欢的是黄蓉，古灵精怪，尤其是她喊郭靖“靖哥哥” 的时候，让人羡慕有嫉妒，哼??那时候想着长大了也要找一个这样的人做媳妇，嗯，于是我至今单身 :(

毕业之后我又看了一遍，连着《大话西游》一起看的。记得第一次看《大话西游》是小时候在小伙伴的家里偷偷的看，那时候还是 DVD 的那种，看了不到一半大人们回来了就把我们赶走了，然后第二次看就是上高中的时候了，那时候感觉紫霞仙子怎么好面熟哦，有种莫名的喜欢，后来上大学后又看，发现原来紫霞仙子就是黄蓉呀！

后来无意间看到朋友圈转载的星爷的文章，说星爷一直没有结婚，和朱茵好像有过一段感情史，然后我又看了网上朱茵的采访视频，她说星爷很有才华，但是很难相处。她俩最后没有在一起真是让人唏嘘不已，星爷我也很喜欢呀，她俩都是我喜欢的人呀。

卧槽，又偏题了。

这次金大侠去世，以前酷爱武侠小说的同事在朋友圈写下：广陵散于今绝矣！

这个电影实在太失望了。或许我就不该有啥期望。

因为恶之花又重新审视了李准基。 但是在韩国充满少年感的欧巴，在国内的打光和滤镜下就显得老气横秋了。看评论说是因为拍这部戏的时候是最胖的时候。他这种妖艳的长相确实适合清瘦的造型。

看周冬雨演大人成年人，非学生，就会有满满的违和感。为什么就是有人快三十了还能这么嫩呢？皮肤是真的好。但是这部剧的人设也是真的无语。

阮经天，全程工具人。

这部剧真的是不知道在讲什么。乱七八糟，逻辑混乱。冲着颜值来的我也无法得到一丝丝满足。难过。

我真的会疯！今晚就要看最后一集了，没有语义错误我怎么活啊！！！！我愿意称之为韩腐天花板，请韩国按照这个标准给我卷起来！！

他们快点结婚吧！我的床给他们，我愿意在床底！孩子我来养，他们负责do i 就好！！！！呜呜呜呜他们在一起简直让我这个上班族活了过来！！

我不嗑真人，剧里的角色也好，插曲也好，灯光氛围也好，都充满粉红泡泡的感觉，把世间这种爱情拍得绝美！这般心动，明白了自己的真心就去，满脑子都是你！想到你就彻夜难眠！

日前，有幸观看新派武侠网络大电影《夺命剑》，故事讲述六扇门捕快段小峰追查叱咤风云的武林八大高手接连遇害的真相并由此卷入一场阴谋的故事。去看之前没抱着任何期待，网络电影做得再好又能如何，但观看之后却意外打脸刷新了三观。

第一观——砍断鄙视链。

网络电影作为一个介乎院线电影和数字电影之间的特殊存在，历来极为尴尬。早年很多低成本、粗制滥造的网络电影充斥着网络，擦边球、抄袭、蹭IP，一夜之间仿佛人人都可以当导演做制片，几乎使得网络电影成为粗劣制作的代名词，院线电影市场根本不认网络电影导演，影迷心中，也只有院线电影才是真的电影——一个难能可贵的让新导演崭露头角的舞台就这样被蒙上了一层晦暗的面纱。

而本片，虽作为一部网络电影，画面呈现的质感却十分精良。除了武侠的写实部分，一些动作武打上的特效运用，丝毫没有过往网络电影的粗糙，虽然跟国外的特效技术仍不可同日而语，但很多特效场景和镜头完全不输号称投资数亿的国产特效大片，作为以小博大的低成本院线作品发行都毫不为过。此前那些特效大片巨额投资到底花在了哪里，值得深思。在不远的将来，院线电影和网络电影之间大写加粗的“大于号”，有可能会多出一个“等于号”。

第二观——刷新制作观。

电影独辟蹊径，故事悬念十足，武打动作凌厉而飘逸，政治朝堂和江湖武林有机结合。在武侠中叠加了悬疑断案元素，既有充满喜感的人设设计，也有反转不断的人物关系走向，间离效果尤其突出，带着古典主义的克制，克制的呆萌碰撞另类压抑的热血，漫感十足，是一部让人惊喜的新派武侠电影。

必须提及本片的美术布景和摄影灯光，电影所呈现的场景和画面能让你感受到制作费真真用在了刀刃上。美术层面，电影以唐朝为历史背景，全篇在尽可能呈现出真实历史现实质感的同时，也在极力营造很多“跳脱”的漫感元素，屋中的绳子、挂件和木质的建筑，带着日漫的气息。摄影灯光并不分家，但必须为灯光师疯狂打call，本片的灯光设计堪称天秀，打造出了如梦似幻的鬼魅气氛，剑走偏锋的奇幻感和史上最浪漫的朝代——唐朝天然的契合，有真作假时假亦真的余韵。水波流动，光反射到演员的脸上，水光琉璃，昏黄的烛光每每成为画龙点睛之笔。严重怀疑灯光师是《聂隐娘》和《东邪西毒》的重度粉丝，让人想要相邀与之膝长谈一番。

此外，电影中饰演男主角哥们周不通的演员潘胤蜚让人印象深刻，台词很好，人设有情有义，脏辫造型个性十足，被就地圈粉。好的电影制作，始于内容忠于审美，审美是奇迹的缪斯。

第三观——端正使命感。

看完本片，能强烈感受到导演的雄心，导演没有将作品只停留在商业娱乐层面，而是竭力把电影打造成一部有格调有内涵的武侠片，镜头的运用上，没有一味追求爽感，而是努力塑造氛围，能够感知到导演在商业性和艺术性之间平衡的探索。虽然最终呈现仍有很大的提升空间，但这种努力是极为喜人的，隔着银幕也能感受到每一个创作者都在“从事创作”而不是在完成流水线作业。如果每个在拍网络电影的导演，无论成本大小，无论身处环境，都把自己当下的作品当成未来通往院线的锤炼而不是一个“赚快钱”的手段和“行活”，中国电影的未来可以期待。

而说到本片八百万的投资，也想为资方打call。八百万在当今院线电影动辄几亿的投资面前，似乎九牛一毛，但对于一部网络电影来说，称作“巨资”都毫不为过。时至今日，网络还充斥着大量实际制作成本五六十万的电影，稍好也不过二三百万。八百万，需要多大的勇气，承载着怎样的梦想。也许就是因为他们的努力和魄力，中国电影才会一点点进步，中国电影市场的新格局才会一点点被打开。期待《夺命剑》7月24日在腾讯视频正式上线播出，祝票房大卖，祝每一份诚意不被辜负。

本集的主角叫痣姐，片头以“热炒界的天才莫扎特”的新闻报导剪报来强调她的美食地位。这高度赞誉背后是痣姐永动机一般的人生信念。

一、天赋觉醒

出生在泰国贫民窟的痣姐从小生活拮据，年轻时她靠不断做裁缝来维持生活，直到一场大火将一切付之一炬。靠不眠不休地工作拥有一点点的痣姐再次陷入一无所有，她前来投奔摆小吃摊的母亲。直到有一天在帮助母亲出摊时发现母亲和妹妹炒面的动作好慢，怕客人等不急的痣姐不顾母亲“你根本不会做菜”的鄙夷，拿起了炒锅做出了她的第一道地摊小吃。哇！那个时候，她发现她有做菜的天赋。

二、转型求生

接过母亲摊位的痣姐每天10点出摊工作到凌晨，可是，鸡肉炒面的利润非常有限，不足以支撑她拥有一个带雨棚的小吃摊。遇到恶劣天气，她无法出摊，没有收入，再加上一年中总有的生意淡季，痣姐的生活经不起一点点风险。如何摆脱利薄——无法升级装备——销售不稳定——收入更少——更加无法升级装备的恶性循环？痣姐冒着人生重大风险大胆投入制作了摊位上的第一个奢侈菜品，虾。加入了海鲜原料的菜被食客所接受和喜爱，海鲜炒面比鸡肉炒面卖出了更高的单价。单位劳动时间的回报增加，痣姐用增加的收入搬进了路边店铺，不仅能风雨无阻地出摊，还能被熟客“定位”。

三、王牌诞生

每一个路边摊主都会炒面，雷同的海鲜炒面或是鸡肉炒面都不足以支撑痣姐形成对客户的强烈黏性。投入工作的痣姐注意到，泰国夜市路边摊小吃的主顾是从酒吧和赌场出来的客人，当中有一些很注重吃的人。她决定采取差异化竞争，打造自己的独家菜色—蛋包蟹。报着“就算是做蛋包蟹，我也要做得与众不同”的追求，她学习日式蛋卷的烹饪手法，结合泰国海 鲜特色，以松软炸蛋卷包裹半公斤蟹肉，先铺平后再卷手法，创造出了自己的王牌菜品。客人们慕名而来，赌场打电话来大量订购，生意好到蛋都不够用。

四、永不停息

蛋包蟹的成功让痣姐看到私房菜的旺盛需求，之后，痣姐不停构思开发新菜单，醉猫炒河粉、海鲜炸米粉、干炒冬阴功……她的菜单越来越长，她赋予了常见菜以个人标签的特色，吸引名流政客前来探店。直到有一天，她受邀参加一个宴会，会上，她被授予米其林一星称号。米其林，这个以美国卡车司机用嘴投票、基于大众口碑成长起来的美食评选标准，给这位市井中成长的痣姐最高肯定。聚光灯后的痣姐迎来了更多的客人，餐厅开始订位，服务员表示“不能保证等位时间”，路边摊起步的痣姐不仅是小吃摊“一姐”，还是专业认证的“大厨”。

开店40多年的痣姐几乎从不休息，她说，我不会累，炭火和铁锅就是我的信念，教会我变聪明、变勇敢，只要还有体力我就不会休息。一开始，为了生存而炒菜，后来，为了追求更好而炒菜，做出了更好的菜品、赚到了更多的钱、得到了更多的肯定、成为了更好的自己，再后来，分不清是为了财富而工作还是为了快乐而工作，只知道自己喜欢投入在这样的工作状态中，像个永动机一样不会累、不会烦、不想停。就用这样的人生态度，高光了自己，照亮了别人。

这个简介？？不就是逼着丁克生孩子吗？？这不就是骗婚然后骗子宫的行为吗？既然婚前就说是丁克然后结的婚，再在婚后用手段让另一方怀孕，不就是骗子宫吗？这么想要，就自己生好吗，别祸害丁克女谢谢。。。。。。。。。。我已经能预感后面微博会因为男主行为撕成啥样。。而且这个开头。。。so雷，还有奇幻成分？？我就先不评分了，再看两集。希望不会成为下一个养活b站up的电视剧

黄浦区志名人事略记载：马永贞（1851～1879年），回族，山东省东昌府临清人。清末拳师。曾在境内跑马厅（今人民广场和人民公园）赛马会上，以骑术战胜外国骑士，轰动沪上。清光绪五年（1879年4月13日），在南京路“一洞天”茶楼（原址今南京东路金华路）被暴徒暗算，伤重身亡（摘自百度百科）

有幸和马永贞是同乡，所以从小就听很多老辈人讲过马永贞闯荡上海滩的传奇，其实马永贞去世时是1879年（光绪五年），大清还没有亡，不过除了1927年的一部《山东马永贞》将历史背景设置在清朝，其余影视作品大概都是将其搬入民国了。

【详细】

13367500

两年前的一天，我抱着刚出生几天不停哭的宝宝，因为自己奶水不足不能纯母乳喂养的愧疚感，因为孩子夜哭睡眠不足的焦躁，因为我妈妈日夜帮我带孩子的亏欠，还有老公的各种不懂事不体谅……我觉得前路茫茫，养大一个孩子要二十多年啊，我完全没有信心，不知道应该怎么走下去。

所以，当看到佳芯BB在剧中那些情绪，看到他们一家人成天吵来闹去，就觉得很真实很有共鸣，因为，我也曾这样走过来。

有了孩子，生活重心真的会发生转移，性格也会发生变化，不过也是暂时性的，随着孩子慢慢长大，我觉得自己慢慢又找回以前的感觉。

剧中的婆婆真的很讨厌，好在我比较幸运虽然也有育婴上的矛盾，但总的来说，还算和睦。

至于有人说剧情夸张了，毕竟不是纪录片嘛，戏剧总是要夸张渲染的，来源于生活，而又高于生活。

李佳芯应该算是目前TVB我最喜欢的花旦了吧。