朋友圈里看到了有人安利《猪太狼的夏天》，看到徐峥监制的时候开始感兴趣，查了一下，果然此徐峥就是我们都认识的那一位。趁周六就去家附近的电影院看了一下。有点惊奇。和看惯的片子太不一样了……没有大场面，没有撕心裂肺的情感，没有狗血的纠缠，没有挠人胳肢窝的搞笑，也没有明星……一部，相当，简单，但特别温情的电影……突然觉得现在院线放片儿的眼光越来越好了……让我，作为一个曾经的学生，现在的老人，对读书的时光充满怀念……-----------一条不知所谓的分割线---------------这片子豆瓣还没上分，看评价褒贬不一。说好的，一半是欣慰小成本文艺片做的又好看又工整；另一半是单纯为片子打call，看的出来导演用心，校园师生片的题材也清新讨喜。说坏的，三分之一骂片名，三分之一骂完片名说片名抄袭，最后三分之一批评片子各种不成熟……讲句公道话，片名确实起的不好。但再讲句公道话，这片子是导演纪念母校和恩师的电影，恩师也确有其人，连恩师的外号和经历都是追忆童年……还是发生在一个夏天的故事……导演就起了个猪太狼的夏天……确实不走心，但无论如何也称不上抄袭吧？说猪太郎菊次郎的，是不是眼瞎？人家叫猪太狼…….再说说片子的各种不成熟。我大概总结了一下。第一不成熟的就是成本小，片子处处看得到剧组是多么用力的省钱，取景也是处处以小场地为基准。第二不成熟的就是不考虑市场对演员卡司的需求，一票小演员谁都没见过，戏最重的男一也没人认识。第三不成熟的就是，选了个校园师生的题材，虽然清新别致，但看上去太寡淡。要拍校园师生，最好拍校园师生恋，师生恋一准有人看。选择拍小学老师和小学生，太特么冒险了。第四不成熟的就是，导演也选了新人。反正这个导演的名字谁也没听过。第五不成熟的就是，电影没能做到360度无尿点，没能做到两分钟一个笑点，五分钟一个高潮。第六不成熟的就是，电影没有帅男靓女，也没有高大上的场景，没有男欢女爱，没有狗血青春，没有极速飙车，没有牛逼的调色，也没有炫技的摄影，内涵不够深邃难懂，观影门槛低到没门槛，下到八岁以上儿童，上到八十以上老人均可观看…….活该被人说寡淡，活该被人看不起，活该被人瞎逼逼。但是！如果电影都得花大钱去拍，能拍电影的新人新团队就越来越少，拍电影最终只能是大公司大资本玩的游戏。如果电影都得请明星来演，能出头的新人就越来越少，我们能在大小荧幕上看到的面孔会越来越单一。可能很多人都不知道，饰演男主朱泰朗的演员，是话剧演员，他虽然没有名气，但他已经兢兢业业的演了很多年的话剧。请专业的演员来演戏，这不是顺理成章的逻辑吗？嫌片子请一群草根来演的人，你用心看片子了吗？如果电影都不努力发展少见的题材、去拍没人拍的题材…….那我我们能选择的范围就小了许多。还记得我小时候，学校会组织学生去给小学生中学生拍的校园片，那会儿看了很多。现在已经很少能看到小学生真人电影了，原因不外乎是小演员难管，小演员要休息，小演员难调教，小演员有时比大演员还花钱，让小孩乖乖演戏比大人难。还不如去做动画电影……..顺理成章。可不可悲？说说电影新人，拍了一部网大的经验不足以撑起院线电影的需要吗？这个导演之前拍的科幻片叫《所爱非人》，曾获得刘慈欣和鹦鹉史航力挺推荐。而现在他拍的儿童片《猪太狼的夏天》有徐峥保驾护航，有黄渤友情支持，还有一票和徐峥与黄渤关系不错的明星流水儿推荐…….想开批，先看了片再说，可以有理有据的批评，还没怎么着就咋呼着狂踩，凭啥？电影也要分类型，不是所有的电影都要激情澎湃无尿点……..就比如《猪太狼的夏天》，这就是一部平静的、温情的、治愈的片子。看电影前稍微查一下就知道题材内容，非抱着看大制作的心，失望了就出来骂，能平和点吗？平和点？最后，一部压根没考虑商业售卖，纯粹为情怀而拍的电影，最后上了院线，这不是挺好的么？好歹能给投资人赚点钱回来，别赔的太惨。投资人不太赔钱，以后才能接着投资小导演们拍片子，投资人要赔惨了，以后就又少了一个肯为草根电影掏钱的……这部电影确实没有卖座相。但这片子，真的做的不错。掏钱投这电影的人，以及拍出来这电影的人，都称得上天真纯粹。我是个理智的人，但不理智的为一部小片子写了这么多字。因为，我喜欢。这部电影，让我想起了，属于我的童真时代。虽然它已经被我抛在身后很远。在此之前，上一次让我坐在黑暗中，一边微笑，一边掉泪的电影，还是很多年前看的一部印度电影《三傻大闹宝莱坞》。虽然，两部电影完全没有可比性。却一样的戳我泪目。想到黄渤那首《带你一起丢手绢》，这就是一个中年人怀念童真时代的歌。像这部电影一样，给孩子看，给老人看，也给青年和走向中年的我们看。我们曾是天真烂漫的小学生，我们记忆中都有一个怀念的老师。我们也都曾经在人生某个阶段面临朱泰朗的困惑，做着一份不太开心的工作，又不知道自己该走向何方，最后还是选择坚守自己的一亩三分地。学生和老师最终走向了和解。

真在于它的环环相扣和惊险刺激。一个朝廷大员，竟然因为一个小小的食盒和一双小小的筷子动起了使用美人计安插剑谍在皇帝身边再待时机成熟杀之而后快的忤逆心眼。三次看似的不期而遇实则为精心安排巧妙设计的美人计圈套，噶礼不仅精通美食，味蕾敏感，看人尤其是看帝王也绝不走眼，充分利用皇上多情的弱点，差一点点就将治皇帝于死地。之所以噶礼失败了，一是因为楚环演得太入戏了，也难怪，原本就是本色出演，两个痴心不改的可怜人次次不经意的相逢就像是写好了的脚本一样，缘分在那里，想不生情都难；二是因为黄三替她找到了她苦苦找寻十七年的亲生父母，一家终于团圆，不白之冤也终于得以昭雪，世间没有什么能比亲情更可贵的了，正如楚环自己说的那样：“这事情要是不了了楚环哪有脸面见自己的亲生父母啊！”这是一个尤为重要的原因，我想，若非康熙和法印误打误撞的替楚环找到了亲生父母，恐怕一个情字也终究难以打动楚环无奈而为的恻隐之心。最后的那一杯被下了孔雀胆的毒茶，玄烨其实早已察觉，但宁可舍命陪女子将计就计陪着楚环把戏演下去，就为了看看楚环能不能良心发现在最后一刻把握住转瞬即逝的机会。看着玄烨举着那杯心爱的女子为他沏的毒茶心理活动的时候，我的心也随着他提到了嗓子眼，就在他举杯准备一饮而尽的时候，楚环一手将茶杯打碎在地，真是惊心动魄啊！看到我提心吊胆的！这般惊险过后，又有了噶礼无奈挤出的最没底气的谎言：“臣……臣也是来护驾的啊！”真是让人哭笑不得，辛辣的嘲讽却又不失诙谐幽默，真是要赞叹邹静之的驾驭能力！相较于其他记的女主角，楚环是为数不多的得以善终的女子，虽然此前惊心动魄波澜壮阔，但最终总归是风平浪静了。一家人团聚，幡然悔悟打破茶杯将功折罪，既得到了团圆，又得到了情感，这样的结局出乎意料却又在情理之中，十七年苦苦找寻的不幸最终换来了幸福，也算是不留遗憾吧。原因不言自明。从玄烨任性的留诗出走，留下一座空关让宜妃使劲浑身解数应付众位皇子、苏嘛啦姑和后宫嫔妃，这宫内层出不穷的乱子已让人看的提心吊胆了，更别说宫外偶遇和盛班铁铃儿却又被人抛弃，从一九五之尊沦落到白天赤脚在街上行走靠改水牌子蒙吃蒙喝代写书信想挣口饭吃晚上露宿街头屋檐下的落魄场景，这一幕幕无一不叫人替着玄烨后悔，可他还是痴心不改，这观众的悔意中还带着点爱莫能助的恨，又有些心疼而可怜宜妃进退不是无奈狠心的处境，其中的五味杂陈真是不说也罢。还有在被宜妃设计搅局后，玄烨在街上看见铁铃儿却被骂到“还说要教我读书认字，可我早就看出来了，你终究不是可以依靠之人！”的心碎，看到此，观众的心也跟着玄烨一起碎了吧……这种种加起来就够凌乱纠结的了，只可惜这还不是最要命的，结局的婚礼上，满门忠烈的郭络罗氏宜妃，为了救使小性出宫做百姓的玄烨不惜以死换取他的悔意，宜妃死的壮烈悲惨却又心有不甘，那句“万岁爷您心疼我了”真是惹落了多少人的眼泪，而玄烨仰天长啸的一句句“宜妃……宜妃……”却又让人多么的痛彻心扉！站在金殿上的玄烨对着朝下文武百官悲痛的说：“朕已失去一至爱之人，愿和在天上的宜妃来世再做夫妻”，恐怕肠子悔青了也于事无补了吧。二十余年了，凤儿和玄烨深爱了二十余年，一起生活了二十余年，玄烨一个七尺男儿堂堂一国之君，自诩为贤君圣主，却护不住自己的心爱之人！甚至因为自己一时的任性而使其不得善终，多少人为宜妃的离去和玄烨的一时糊涂而扼腕叹息啊！没有什么比这更悲痛的了吧……

我是最早一批“九州粉”，2002年九州缥缈录设定开始，我就入了坑。

一晃十多年，我已经成为“前辈”“阿姨”，马上步入“中年妇女”行列，看到《鲛珠传》上映，想起九州里想起就有些悲伤的鲛人，犹豫再三，还是选择看了。

因为我知道，九州粉一定不满意剧情，即便羽族展翅高飞特效真棒，但我一直纠结于“羽烈”的名字和姬野的关系，纠结于鹤雪团里展翅飞翔的天分，纠结于黑色翅膀的末日诅咒。我差点都忘了，我来看电影是回忆自己少年的模样，曾经的梦想。时至今日，我对于英雄史诗文学，有近乎痴迷的爱好，那里有忠诚，有热血，有孤注一掷，有奋不顾身。我鄙视一切谄媚虚伪，不劳而获，狭隘自私，小肚鸡肠——因为在英雄的故事里，这些是摧毁一切的终极武器。我记得《九州缥缈录.虎牙》里，年少时羽烈王姬野手拿虎牙枪，在校场上一点一点支撑自己爬起来，满嘴是血，却还用尽气力，挣得自己一份命运的不甘。我还记得吕归尘在蛮族武士对战中，那种懒洋洋背后的不安，即便拿到了苍云古齿剑，成为天驱宗主，杀了自己的哥哥夺取了王位，内心躲着的疲惫倦怠。我还记得白毅和息衍两个师兄弟，各为其主后疏离，那一句“即便他此刻不是我的敌人，今后也不是我的朋友”让高中生的我静静地楞了很久，一种悲凉的情绪翻涌而上，似乎预见了今生的诸多相遇。时至今日，唯一的自信来自于对于文字、杂志、书籍优劣的敏感，九州作为奇幻第一大IP，也证明了我的第六感。时至今日，我不愿忘记九州，是不愿忘记那个沉浸在荣誉幻想中的女孩，她曾经那么希望拥有羽族的翅膀，蛮族的豪迈，河洛的巧手，在云雷二州探险。

谢谢鲛珠传，不管别人如何吐槽，感谢你让我回忆起了自己曾经忘记的一切。

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做得好 ?? (2022)

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还是霸道总裁爱上我的路线 但是怎么说呢 如果真是平凡的人们的故事估计也没人愿意看了

xxx的什么时候我也能遇到这种好事呢 哼

普通故事线真没什么好说的 瑕疵过多 而且就算是正常流程中都有不少从逻辑上根本讲不通的衔接

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我是《鬼吹灯之黄皮子坟》的网络电影三名编剧的其中之一，在这里我将站在创作者角度简单聊一聊这部电影。

接到任务

首先要向各位《鬼吹灯》的书迷道歉，我们确实对于《黄皮子坟》的小说做了不小的改动。这并不是因为出于对作者和作品的不尊重，《鬼吹灯》系列陪伴了三位编剧整个学生生涯，所以能接手这样的IP改编对我们来说也是荣誉，但……直接将这本书影视化太难了，尤其以电影这样有自身结构限制的体裁。

如何改编这部作品，就成为了我们遇见的第一道难题。

绝大多数的《鬼吹灯》影视作品，冒险、解密、动作这些才是主流，这得意于《鬼吹灯》系列书籍本身的强烈特征。但是《黄皮子坟》这部小说却有自身的特色——它拥有强烈的恐怖色彩。所以，要不要打破常规，把小说中的惊悚悬疑提炼出来，做一个国内市场上几乎看不到的东西？如果成功了，我们甚至都不确定自己能获得什么，可如果失败了，不止是票房的压力，甚至会被万人唾弃。啊，真是一个显而易见的选择。

那么就去冒险吧创作者们！只要努力不被万人唾弃！

也感谢甲方坚定的信念与支持，无名小辈的创作者们只有在甲方的保护和首肯下才有冲往新航道的勇气。

而最重要的，也是《鬼吹灯》强大的IP给了我们任性的可能。鬼吹灯！YYDS！

海盗船

创作者即将踏上去往无尽大海的旅途，但是他们连一艘船都没有。因为这一艘海盗船，只能是甲方给你的，他的行驶速度，坚固程度，以及海盗旗子上骷髅的大小，都是由甲方决定的。

这个时候，就体现出一个优秀甲方的素养。甲方跟我们确定了惊悚的类型后，下面便是要求：天下霸唱最擅长的民俗务必体现，整体质感贴近现实。

重点也就这么多，没有要求欺骗观众的软色情，没有要求创作者必须参考大数据给的指导意见。

不止如此，所有的商业属性影视创作，一定是被限制的，这个限制不仅是创作抽象层面，还有多少预算，什么周期，什么配置。大家一定要明白，创作影视，并不是以更好作为标准，而是在这些限制下，如何做到更好。这就意味着甲方必须清晰，创作者做到什么程度自己是可以接受的。不然，创作这件事本身没有正确答案，你总是可以要求更好，却总是忘记越来越高的边际成本。

有了一个容易配合的甲方，下面才能正式开始创作。

类型到底是什么

《鬼吹灯之黄皮子坟》的创作历程其实相对顺利，我们三位编剧合作已经很久，大家很清楚自己需要如何提笔。

最基本的一条就是，当我们把类型定位是惊悚，它到底指的是什么。或者换做一个更基本的问题：什么是类型。

事实上很多人现在对类型的含义依然搞不清楚。类型更多反应的是一种观众的期待。所谓类型片，就是在满足观众对于此类型的想象。

所以说，类型创作，本身就是有严格限制的，如果站在上帝视角，会发现几乎所有的类型片大框架全部一致。

而在国内，惊悚类型搭配鬼或者妖怪的元素，幻觉是必要的概念，尤其《鬼吹灯之黄皮子坟》原作小说里幻觉也是重点。而利用幻觉并不是不够具备新意或者老生常谈，如何利用幻觉才是我们需要考量的。

那么对于好的类型电影，定义就更加清晰：在大家熟悉的一切限制里，做出不一样的新意内容。

于是在第一次我们三人的内部会议上，我们就把目标定得很明确：利用幻觉，设计幻觉。

迷失吧！主角们！

我们首先搭好故事框架：画眉发癫，胡八一和王胖子被冤枉，为了自证清白，也为了救人，他们决定救助画眉。过程中，“误闯”黄大仙庙，他们不知道这都是那个看似救他们的赵叔设计的局。赵叔迷信黄大仙，想要复活女儿，他曾找到过黄大仙庙，但不懂风水五行，所以没办法下到地底。自打胡八一王胖子进村开始，赵叔就已经盯上二人。等胡八一找到了进入地下世界的大门，他们闯进一个土匪遮了天修建的阴阳大宅。在这里，他们遭遇危险，可赵叔却更加笃定相信黄大仙的神力……

故事我就不再赘述了，可以看到，故事框架里，其实最核心的幻觉部分，我们一开始就没有具体设计，真不是因为它不重要，而是太重要了。

幻觉如果最开始就让观众有一个清晰的认知，这样的代入感是欠佳的，可是也不能让观众丝毫不能察觉，不然强行反转会十分莫名。我们需要让观众有一点感知，但是不能完全确定，一种既知又不知的状态。啊，可恶的薛定谔！

所以气氛便是一开始的主题。主角一行人进入地下后，出现一个大宅子，灯火通明，挂着黄府的牌匾。而进入之后，里面又是全鸡宴，唱着吊诡的戏曲。这些就是我们在呈现不安，而这种不安一定需要解释，因为观众是随着主角的视角进入，当观众不安，主角也会有相同的体验。

那么，胡八一作为头脑最机敏的人，他必须要首先发问，这宅子怎么回事，这人怎么回事，这吃的又是怎么回事。其实这里原剧本设计的非常详实，但是执行出来后，确实因为这里的文戏拖得太长，不得不做了精简处理，只保留了重点信息。

这一番询问，就是为了让主角和观众先假装对气氛安心。可是这种安心怎么能就此打住，领导者胡八一需要更细致的观察，他看到了戏台上砍头的桥段，看到如同木偶一样的观众，而不给胡八一足够的思考时间，管家救出来，要让胡八一点字。

当诡异的气氛逐渐延展，这就意味着主角需要面临升级的困境。从点字处机智逃生，再到小女孩挂住胡八一的脖子。此处之后，胡八一从幻觉中醒来，发现这里其实一个人都没有。这样打破幻觉的设计，就是为了满足观众之前对于幻觉的认知：“你看吧，我就说这里不是真的。”

各位观众稍安勿躁，除了胡八一外，其他人仍在幻觉里没出来，所以我们设计了一场胡八一、老赵在幻觉之外，王胖子和燕子在幻觉里的桥段。胡八一看到的是真实的，王胖子看到的是虚幻的。这就是我们尝试在大家熟悉的幻觉语境下做不同的事情。

就在胡八一一刀扎中管家后，幻觉终于消失，可是王胖子和燕子却没在原来的房间里，居然去了戏台子上。原来，之前以为自己清醒的胡八一和老赵依然在幻觉里，只是和王胖子他们不在一层幻觉。而幻觉不仅可以提供眼前的假象，甚至是空间结构的错乱。这种幻觉的嵌套，就是我们想提供给观众的意外。

就这样，幻觉的基本结构设计完成，这里有符合观众预期的部分，有在预期中做特别桥段的部分，也有意外的感受。这就是我们三位在那个十里堡60平米的房子中，一遍一遍磨合出的设计。我们所有人都被现实桎梏着，但是在这里想象出的内容可以呈现出无数种可能。这就是我们爱电影的原因。

当设计幻觉的模式完成，现在才刚刚开始。之前的气氛花了大量笔墨，也感谢观众们的耐心，接下来，就是逐渐需要加速，让大家屏住呼吸的时刻。

当一行人进入阴宅之后，为了方便观众辨认，我们加了蜡烛来确认幻觉与真实，这一点也是为了给观众提供确定和安全感，当然，这种安全感不会持续太久（对不起，各位）。

这里需要附带一提，很多人提到在这一版本中的胡八一能力很弱，我们一方面考虑他是第一次下墓，需要有很多稚嫩的时刻，甚至会自我怀疑，不自信。就像是蝙蝠侠的《第一年》一样（这里强烈安利这本漫画）。同时，我们也需要弱化胡八一的能力，这里存在一个电影创作的逻辑，就是当我们把胡八一的能力限制的越小，他在解决问题所面临的难度也就越大，而我们就把他局限在找生门的能力上。如果每出现一个危险，他就使用一个之前没有提到过的能力顺路解决，这确实是一个容易的办法。但是对于创作者而言，这就变成了我们说什么就是什么。现代的影视作品中不乏这样的例子，创作者大量设计困境，但是只需要利用主角的金手指解扣，对于想要轻松的观众而言，这确实简单易懂，但是我们既然都已经选择挑战这条路了，索性走得远一些吧！

下面就是我们利用一切幻觉嵌套和空间错乱的时刻了，可是问题来了，我们又怎么做到让观众跟上脚步呢。方法就是始终着力在胡八一的视角上。当真假胡八一出现时，我们可不希望观众还需要猜测，到底谁才是真是假。而观众确定了胡八一是真的，其他人物就有了做假的空间。

于是，我们开始设计危险，就在这四个人中间便足够了。确实会有人说只有四个人就演完整部电影，可是，电影的标准并非由人数来决定。人数取决于我们是否可以只利用这些人去创作可以带动情绪的桥段内容，这个世界甚至不乏只有一个人演完的好电影。

接下来，便有了我最喜欢的唱戏桥段，胡八一意识到老赵和燕子是假的，与王胖子开始逃命。而在最关键的时刻，胡八一也意识到原来王胖子也是假的。

终于，一切复原，在解决完老赵的事情后，尘埃落定。再或者，一切只是胡八一自以为的尘埃落定。

结束

关于创作的故事还有很多，我如果都讲出来，恐怕够几天几夜的程度。每一版是如何修改的，修改过程中又增加了什么更多的思考。这些价值，更多受益的也是我自己。

电影终究是一门遗憾的艺术，就像我最开始说的，大家只能在限制内做到更好。

感谢每天只睡四小时的导演，如果没有导演陈聚力的坚持，开机之初甚至连我自己都不相信这120页的剧本可以拍完；感谢策划和制片人，感谢他们每次在提出意见找我们修改时小心翼翼的话术；感谢我的演员们，在拍摄结束后还愿意留下来，共同交流下一天的工作内容；感谢剪辑师家丞，商讨剪辑时，我蹭了他无数的咖啡，就是房间空调实在开得太冷了！最重要的是谢谢我的两位伙伴，缺少任何一个人，这个剧本都不会顺利地完成。创作者很多时候并不会获得的尊重，这一点并不仅限于创作者，也是每一个人生活中常感受到的，所以才有要“躺平”的想法。所以在这个项目上，我很幸运遇到了一群尊重我们，并给我们足够空间的人们。

海盗们的航程到此结束，希望我们能找到下一片满是风浪的地方。

人在命运有了选择之后如何抉择命运？从爱情抑或电影的角度探讨这一宏大命题的《恋之运》在开篇就直观地暗示了男性的「躺平」即赢，以及女性在男尊女卑语境下「不爽又不知如何是好」的痛苦处境。幸与不幸，这部极为细腻又极富底层洞察和人文关怀，并对「电影」这一载体提出深刻质疑、反思与批判的内心《告白》倒是为这些自我意识刚刚觉醒的年轻男女提供了一个「聊以自慰」的情趣互动空间。这种试图用「二度青春」来反哺他者期待与自我期待之间的冲突，又借以「灵肉分离」来不断提调节女性被男性凝视长期规训和塑造的自我认知偏差，从而缓解人的孤独感、焦虑感和愧疚感的操作或许有效，但其「副作用」也十分明显——这个过度安全和舒适的幻想（银幕）空间很容易令亟需安全感和确定性的「女性群体」沉溺于其中——不忍亲手将其戳破。是的，幸运多是一种错觉。人们创造、消费并渴望着不切实际的浪漫泡泡，但依赖且活在《甜蜜小谎言》当中的人多是那些不愿长大的「熊」孩子。这就是为什么爱情与年龄无关，却与「才能、偏爱和边界」有着千丝万缕的联系。倘若你是《穿越情欲海》的成年人，就会知道「单恋」这种「真实的幻觉」顶多能够维持一部电影或者一部剧的时间。另外，我宣布：渡边大知主演的电影慎入！他已经可以成为「单恋阵线联盟」代言人了。

可以说《银湖之底》就是一部关于密码的创造、传播、转译、解码 的电影，也可以说它是一部关于流行符号和现代神秘主义的电影， 而有意思的是电影符号学又是一门广为传播的研究领域。《银湖之 底》中出现的许多令人困惑的、矛盾重重的难题，比如在追逐者/被 追逐者这一关系中的身份互换，对好莱坞黄金时代的符号的挪用与 讽刺，都是建立在这个基础之上：电影本身作为一种创造、传播符 号的媒介，它同时又在不断重复以往已经被建立了的符号。

我们这一代人其实对流行文化中传达的讯息非常敏感，也非常热衷 于去创造文化符号，同时去挖掘文化符号背后的含义（解码），就像游戏中的隐藏攻略一样。这一方面源于信息的爆发式增长让我们 对生活的精确度，或者说是精细化程度有了更高的要求，另一方面 也体现着碎片化信息摄入对自我认识的改变。解码是一个建立在已 有的知识体系之上的、独立地运用智力的过程，它的过程曲折，终 点有时候也很模糊，但一旦到达了终点，不管这个终点是人为引导 的结果还是自我开辟出来的，都能带给人满足感和成就感。这种满 足感建立在对自我的确立之上，能够使人陷入一种奇异的幻觉之中 ，好像我们重新夺回了对生活的掌控感。

但在《银湖》这部电影中，青年所找到的终点是如此地令人困惑甚 至不安，它打碎了我们对掌控感的幻想，再一次地强调自我意识的 虚幻。在青年走向音乐家的房子的路上，一幅遵循古典绘画透视法 的镜头揭示了这一点，音乐家的房子处于在画面的灭点之上，似乎 暗示着某种现代社会运行的宗教法则马上就会揭晓。

生活在娱乐业如此发达的当代社会，我们理所当然地将掌控我们情 绪的权力交给了流行音乐、商业电影、小说、戏剧，我们已经习惯 了由演员在舞台上代我们抱怨生活的不公，习惯了由小说里的主人 公来替我们剖析人性，习惯了被一首歌牵引出内心的回忆。在这种 控制-反应模式中，我们似乎无法分清自己的感情到底源于何处，从 而感到一种强烈的异化感和分裂感。

作为美少女的谎言重度晚期，哪怕想起都要再骂一遍母剧高开低走彻底烂尾的结局，衍生重启照样没落下的追。

母剧最终的疲软，主要在于原本植于恶毒校园文化和霸凌，青春期秘密和复仇的故事根基，随续订不断扩充为难以支撑的空洞阴谋和彻底玄乎科幻的邪恶势力，以及剧集创始人马琳大妈近十年重复了十几遍的幼稚悬疑叙事模式，最终导致无数漏洞只得带过不填，强行完结。原剧本身定位就是青少年青春悬疑偶像到都市悬疑偶像，所以也就这样吧很难苛责要求严肃戏剧性和悬疑逻辑，而重启依然沿用了树立用屁眼也看得出的必然是幌子的假想敌，揭露根本早泄的悬疑再以此重复的套路。说实话，母剧最终半季，相似模式，如果是令观众明确双胞胎调包，却使剧中人处于未知暗处恶毒替身的操纵里，其精彩程度都会指数提升，因此这套老梗模式到底是祖传珍贵在哪里不能违背。

当重启作确定登陆限定剧HBO平台，从副标题开始以及主创自项目曝光伊始就强调的更加成人黑暗的惊悚悬疑风格，现在看只能说是天真而自作多情期待是更加正剧式的严谨逻辑悬疑和成人谋杀复仇等情节，以及更少偶像剧内核的情爱。结果重启剧走了确实意料之外的复古血浆砍杀类型片风格，是真实的出现密集的水晶湖杰森或者万圣节麦克迈尔斯式面具肉山A追杀美少女。同时这种类型片的恐怖风格也没有做出当下大部分类型片的反经典模式的再造和反思，是非常纯粹的砍杀胸大无脑体育生和拉拉队婊破处死翘好女孩最终幸存那一套，所面向群体受众还更加低龄了，官方还因为在低年龄段收视领先发文庆祝。

也许是低龄的需要导致重启剧情节奏和逻辑的极度莫名和混乱，或者是相反的本身就这弱智水平作品也投放不进更高市场受众。流媒限定剧集数和容量本身只有传统电视台剧集的三分之一，每周释出多集，结果首日上线时一部恐怖片标准长度的叙事里铺展确立的人物关系，矛盾阴谋和背景故事，不如母剧第一集的丰富和清晰。同时十集的故事编导确实是按一部九十分钟时长类型片的三段式布局的，以至于开头中段的铺垫和悬疑递进都异常拖沓难熬，最后解决的高潮一秒受孕，还有一大段真的是9块9包邮电锯惊魂大乱斗，莫名其妙他妈给莫名其妙开门。

我可以理解描绘高度矛盾冲突非常极端的家庭关系和主角自身的黑暗面，这在母剧中也是标准配置了。尽管母剧中的家庭成员形象，尤其是母亲形象，依然是高度可共情的正面主角团上代人版，但代表不同典型情况的原生家庭压力和关系，在我看来是比过分戏剧化的校园制度和过分美好神话的爱情友情更加真实可感的描写，精英家庭中的令人窒息的竞争，单亲家庭面对的负担导致的铤而走险的行为，保守亚裔家庭对性少数族群的制裁和羞耻，知识家庭中师生关系的越轨带来的社区风波和道德惩戒。然而重启编剧感觉也是偷偷来地球观察人类拍烂片公民凯恩的外星人，家庭关系描写之离奇，亲密关系没有丝毫深入和发展的仓促，以及美少女的私人秘密写得真的活人死人都无法理解，比如迷奸受害者跑到男子更衣室放监控，在根本没有记忆无从指认的情况下，只能猜测是期望也许随机情况罪犯自己会交谈坦白出罪行，然后此证物也不存在法律效益因此该是找到目标实施某种私刑。事实上寻找加害者是延续了整个剧集占很大内容的支线，但犯罪的起始就很奇怪，只能解释为有人广泛给人下药，但加害者不是此人，加害者只是意外捡尸，或者没人下药，只是女主体质特殊醉得拔得头筹被意外侵害。而且自剧情开始就埋下的肉眼可见将来会带动反噬冲突和危机的录像带，最后没有产生任何剧情结构作用安然删除了。还有比如由同性伴侣抚养，小时候还经历过疑似人口拐卖未遂的女主，长大后为丧子女父母提供角色扮演援交服务，对象还是自己老妈当志愿者的互助会的成员。加上成年人演员更加表面和糟糕的表演，令人如坐针毡。

本剧场景和视觉风格应该是为了追求复古类型片质感，和贴合故事发生背景中的没落工业城镇，除了电子设备型号外，完全看不出是与现实时间符合，承接母剧结局之后（而且还有多处延续发展母剧但一个原剧演员都没能请回来客串的大可不必，就不如让番外独立别干扰对母剧的回忆）整体的压抑破败氛围是到了肮脏粘腻之感的程度，很多比如镜头抖动，肛检从肛内镜头视角式的迷惑角度等，本质上短视频风格的自认为神来一波增加悬疑的运镜和镜头，新媒体时代青少年还在举镇聚会于电影院，游乐场等不合理场景，系列包括原著中都标志性的一些符号和设定，比如双胞胎，招魂板，嘉年华等，宛如玩桌游一样抽出随机洒进剧情了，而原剧中这些场景大多反映的是身边潜藏的敌人操弄日常进一步令主角陷入自我质疑，或者是起隐喻人性黑暗面普遍存在等作用。

唯一的进步可能就是性别与自我意识的明确和提高，不再美化权利不对等的未成年人与成年人之间的剥削的师生关系，也没有令其发展为一条所谓禁忌挫折凄美恋爱的主线，角色自伊始就清醒的意识到这种权力关系的实质，丝毫没有美化和怀柔的拒绝。更真实也是真正意义上更成人和黑暗的反映出青少年与女性所面临的生活中时刻潜藏性暴力性侵害与性剥削的处境，性犯罪受害者试图重建生活，伸张正义，她们创伤后的心魔，可能还要面对的怀孕，堕胎，抚养或领养等处境，对他人和亲密关系从此失去信任，社会与小群体对受害者的道德贞操谴责，二次污名化导致的自残，自我伤害等悲剧，都是角色刻画和故事关注的社会性议题。女性关系尤其是对此刻板的青春类型片的刻画相较于母剧最终也更加良性与和解，不同阶级，种族，立场的个体最终能够互相理解并挺身而出互助，由于恋爱关系的描绘比重大大降低也非常肤浅，男性角色普遍真是脸谱式的花瓶。

母剧其实17年才播完，之后每两年的间隔就鼓捣出衍生和重启，就这个ip真的有这么值钱不如歇歇吧，而且外网评价这剧全然没有重蹈绯闻女孩或同志亦凡人重启拉踩的覆辙，新闻通稿势头喜人，顺利续订，我不知道这世界是怎么了。

倒霉男去前女友的派对找她拿磁带，结果人家和朋友玩得太嗨了，根本就顾不上搭理自己，他只好独自越过人群去办公室找东西。可能是火气有点儿大，倒霉男流鼻血了，他就地躺着睡了一觉，醒来之后，顿时感觉整个世界都背叛了他——丧尸围城。倒霉男在整栋大楼里来回试探了几次，找到了一些装备和干粮，又在无人的房间里自嗨了一会儿，就老实待在相对安全的屋子里了。时间一天天地过去了。倒霉男每天照样吃喝，洗澡、换衣，上天台接雨水，偶尔拿个玩具枪射击屋外的丧尸，玩玩打击乐。同时，倒霉男的隔壁住着一个已经感染了的医生老头儿，俩人还时不时地唠个嗑儿，日子也还过得去，直到某天看到一只小猫咪。倒霉男可能是孤独到快要疯了吧，他拿着罐头去撩小猫咪，然而人家并不买账，直接转头走了，他冒着风险去追，喜提丧尸伤害！回屋，撕裤腿、擦酒精，拿猎枪低着自己的喉咙——猎枪走火了，倒霉男没被感染，但他也接近半疯狂状态了，这时，有人来了。倒霉男不慎用他的猎枪击中了这个陌生女人，又竭尽全力去抢救她，她劝他离开这儿，从屋顶上的天台离开，去寻找新的栖身之地。他俩就这样对峙了好几个回合，最后，倒霉男妥协了，他把陪了自己很久的半丧尸化孤老医生放了，拉响了警报，往天台跑去……电影里面的小彩蛋可多了！这里就不一一剧透了。这部电影偏文艺，留白很多，需要观影人自己去体悟。在倒霉男勉强捡回自己的小命之后，他整个人真的可以说是陷入半疯狂状态了，并喊出了哲理三连，“Is anyone there”“Is someone here”“Is anyone here”……等到陌生女人出现之后，还让人以为，这俩会相互救赎，逃出生天——不得不说，导演精心设计的目的达到了，令人称绝。其实有时候仔细想想，也许丧尸并不可怕，尽管它们的生命很长，但人类总会有办法的。重要的是能否克服内心的恐惧，战胜它。好比现在经历的疫情爆发，只要坚守住内心的信念，积极做好防护工作，不信谣、不传谣，同时，锻炼好身体素质，也就妥当了。当然了，必要的时候，也要学着走出舒适圈，不要惧怕，就像去到前线支援的战士们和志愿者们，不畏艰险，共克时难！至少，待在家里还可以做做手工凉皮、锅蒸蛋糕，小猫咪也有得撸，家人除了喊你起床，也会叮嘱你戴好口罩勤洗手！?撰稿:陇饱了文稿版权所有

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前几集看的不明所以，后面剧情才感觉渐渐清晰起来。

正好当时的经历和女主有点类似，才坚持看到后面的精彩。

我的事情可能没女主精彩，就是邻居总是在休息时间制造噪音，找楼上理论，合租的室友（一套非一间）又睡的跟猪一样，说是没听到，就被楼上骂我有精神病，有幻觉云云。我一人住一间屋子，休息期间不可能叫异性室友来我房间，没有人为我证明。有天晚上，天还早六七点叫我室友来听，进我房间开始大声讲电话，能听到什么啊。本来有些声音白天及非休息时间各种声音混杂在一起，也不会让人觉得吵，但是夜深人静的时候就是特别刺耳，能把人惊醒。

没多久看到此剧，前期的剧情也一度让我产生自我怀疑？直到后来明显女主没问题，也开始将自己拉回现实。困难面前哪有什么朋友？看看刚刚提到的室友，相识2年多，朋友遇到困难，把自己择的干干净净（楼上住的本地人）。如同剧中的很多人，只是care自己的苦恼，也许内心知道你说的都是真的，还假装很关心的样子，哦，觉得吵的话搬家吧～反正不要烦他就是了。

看到最后女主依靠自己坚定的内心取得了胜利，才觉得无论何种情况都要有一颗强大的内心，才能帮自己度过难关。是的，只有自己能帮自己，故事很荒诞，但是讲的东西太真实了。你的痛苦，没人care，每个人care的只是自己的内心苦恼欲望。一首《凉凉》送给自己，庆祝自己看清虚假“友情”，开始让自己拥有一颗更强大的内心。

非恐怖电影爱好者，横向对比数据不是很多，抓我去看的朋友非常笃定的告诉我“没关系的，网上说这部一点都不恐怖”。影片初恶灵出现开始控制人的时候我缩在座位里“嗯？！这就是你说的一点都不恐怖？”，后面就还好了，不太吓人全片还算精彩，没有什么特别注水的剧情，整部看完之后给人的感觉就是超乎我理解的恐怖片，底色还是温暖美好的，很真实，男主心脏病那一段尤为真实，英雄也会老去也会死亡，全片他没有展示出什么异能力，和女主不同，他以平凡之身，行守护之事，也尊重并守护女主的那份独特，全片看完比很多爱情片感人，小男孩的家庭感情也表述的很明白的。

这部片子的质量如何我不好评价，像豆友说的“反应房屋结构的长镜头在后续剧情中未起到任何作用”我完全感觉不出来，光顾着害怕什么时候冲出来什么妖魔鬼怪了！

这部算是很不错的恐怖片新手入门了，看完电影的几个小时里不会觉得啊好害怕而是被故事里的亲情爱情打动，我的意思是说，如果你也是恐怖片爱好者或者非常喜欢温子仁，你可以带你的好朋友去体验这部电影，抛开名头和招魂系列的珠玉在前，它非常能激起此前对恐怖片不感冒的人对恐怖片的兴趣。

我的意思是说，它很适合拿去骗出一个同好。算是，非常适合拉女孩子去看的恐怖片了，有点类似香水里的街香，老少咸宜，虽然对专业爱好者来说稍显单薄，但是谁在乎这个呢？电影不止在于独乐乐，也在于众乐乐嘛。

一个原本自由自在、无忧无虑地长大的女孩，在监护人从妈妈变成哥哥后，竟然就要被送去寄宿学校学习“如何做一个淑女”。而她从前学习的物理学、文学、化学、格斗知识，以及开朗活泼的性格，竟然被认为是“粗鲁” “野蛮” “没有淑女气质”。她的哥哥、女子学院的校长，都认为这些东西不应该出现在一个女生身上，可是，这些东西若是出现在男生身上，他们还会这么说吗？想必是不会。因为其实这些东西并不像他们对女孩说的那样坏。在这个时代，英国社会对女性的唯一要求就是“做一个淑女，然后相夫教子”。女性的知识面被严重限制，在同龄男生学习政治、物理、化学等学科的时候，女孩们却要在女子学院学习礼仪、刺绣。甚至校长都对这些女生们说：“等到你们婚姻美满，膝下儿子健康的时候，你们就会感谢我。”社会对女性在知识、成就方面的限制之高以及要求之低，光是想象就足以让人恐惧。电影中，女子学院的校长在测量伊诺拉的各项身体数据时，一直否认伊诺拉的数据，可正如伊诺拉所说：“它们是健康的。”然而这位校长却不这么认为。伊诺拉说：“我不喜欢被囚禁在紧身胸衣里。”校长却对她说：“它们让你能融入社会，享受其中的乐趣，去夺人眼球，去吸引别人。”穿着不舒服的衣服去吸引异性，这难道就是社会上所谓的“乐趣”？相必不是。因为他们对男孩可不是这么说的。伊诺拉与哥哥争辩说自己受到了很好的教育后，哥哥却对她说：“如果你真的被教得这么好，你就不会穿着内衣站在我面前。”可事实上，伊诺拉穿着的不过是一件再普通不过的睡衣而已。伊诺拉后来逃到伦敦，在一家服装店购买衣服，当她穿上紧身胸衣后，说：“对于被迫穿它的人来说，这是压迫的象征。”社会对女性在举止、服饰方面的要求之刻薄，又令人惊骇。所以伊诺拉的母亲在二人终于重逢后，对伊诺拉说：“我离开你是因为我爱你，我为你离开。因为我无法忍受，这样的世界成为你的未来，所以我必须战斗。”男女除了在因为生物体本身身体条件不同而导致的体格标准的不同以外，其余一切的不一样，都是残忍地套着文明外壳的压迫与奴役。而女生们，别指望男性去帮助你改变这个世界，因为这个正像格雷斯顿小姐对夏洛克说的那样：“你不会知道，没有权利是什么滋味。你也没有兴趣去改变，因为你在里面混得如鱼得水。”女性需要等于男性，女性必须要等于男性。

抖音刷到了徐峥的一个片段，兴致勃勃的买了票，结果整个人都不好了，如果没有结局，我勉强还能给个5分，好家伙，这结局，这是嘛呀？还飞天上去了，难道不尴尬么，刘雪华老师的表演直接让我回到了琼瑶剧。逻辑不通，思绪混乱，最后的两分是给徐峥的。这个结局牵强的我直接笑场，不明白导演想要表达什么，母爱的伟大？把观众都当傻子了

以性开头，以爱结尾。关注了女性借精生子和产后抑郁的问题，当一个女强人对爱情失去信心，唯有不真实的暖男去安慰了，倒是拍出了互相疗伤的治愈假象。没想到的是，跳伞竟然是治疗抑郁症的一个方式。

一部充满前段搞笑，中段浪漫，后段温情感人的爱情片，电影衔接流畅，法国外景迷人，郑秀文的霸道、冷血女总裁仿佛像现实里很多大龄剩女的缩影，影片即现实，又对爱情充满希望，只有爱情能救赎女主内心阴影。

从导演层面讲，开头是比较凌乱的，后面才渐入佳境，剧本倒是不错。郑秀文演技爆发，让人又一次为她感伤盼她幸福，张孝全的喜感和憨厚非常到位，最重要的是，这次终于又有人拍他的肉体了。

刚开始没抱太大兴趣，没想到还挺好看的?? 剧情发展还挺快的，七皇子跳河那笑死我了??有点不喜欢公孙默和朱大人。

女主都已经看了信还有知道她被一次次试探，但她也太快原谅男主了吧??虽然太子不情愿但还是允许了公孙默的行动，对太子有点无语。第11集常乐闹相国府那挺好笑的，12集太子和公孙默他们是傻逼吗？弄影都已经给提示了，太子身边人是吃干饭的吗？不知道多派些人手保护太子吗？就算不相信她的消息，你宁可信其有不可信其无好吧。还有太子都知道会有危险干嘛要带太子妃去。

后面常乐被太子外公严刑拷打时，我是第一次觉得刘彻是真tm的没用，后面不管他再怎么挽回他的人设，可能都很难改变他在我心中的印象了感情突然进展太快，男女主还没爱到死去活来这种程度吧，前面男主不是还同意属下一次次的试探吗，怎么突然到了愿意自己死都要让女主活这种境界了？

作为个太子能不能稳重点，不要命了吗？不知道准备万全之策吗？身边一行人吃干饭的吗？就算想丢半条命能不能也好好计划一下。他外公去哪了？难道出场只为了把女主打的很惨然后揭示她的身份吗？现在又跑哪去了？要不是三公主出来救太子，太子就死了吧。后面可能又要开始三公主喜欢太子要和太子成婚，让女主疯狂吃醋的剧情了吧??

没想到三公主还挺可爱的，这个人物加进来不反对啊，还丰富了些剧情哈哈。对于秦大哥是盗圣这件事前面就有些端倪，每次让他一起去时他都吞吞吐吐的，不过他解释让男女主去闯关拿藏宝图的理由有些不充分

三公主人设还挺不错的呀哈哈

刘升虽然坏了点，但有时挺好笑的

没想到后期竟然觉得李彻和公孙默都可爱了些，反而越来越讨厌李衡了，虽然他的黑化有理由，可我觉得他好片面好狭隘好偏激

本来希望李衡和朱颜有个好结局，但现在不希望李衡有个好结局

为什么李衡都有个好结局，弄影倒死了？（虽然我对弄影没什么感觉）但就是觉得凭什么不可以给她一个好结局，就因为她是朝廷重犯吗？那五皇子还给皇上下毒呢，他还差点要了太子的命呢？编剧不公平??

断断续续看了一学期，从大四下学期看到了毕业，终于看完了。

这部剧的第一季，可以说是非常喜欢，看的废寝忘食，好像三四天就看完了二十几集，看着emily一个一个的除掉那些没有帮助她爸案子的人，心中不可谓不快，结果第二季突然说她妈没死，还Jennifer Jason Leigh来客串的，想想真是狗血，charlotte还是emily同父异母的妹妹，我也是服了。到第三季，Victoria私生子也来了，这conrad得有多大的心，被人绿成这样，女儿到快二十岁才知道不是自己的，更狗血的是Jack是conrad前妻和酒吧老板的私生子，我也是服了，编剧你能不能在狗血点。至于第四季，结尾太仓促了，最后两集拍的是什么东西，为了结束而结束，Victoria信了louise，然后louis把她卖了，David打死Victoria，Victoria又打伤emily，最后Victoria的心还被移植到emily身体里，编剧啊，再狗血也不是这么编的啊，为了让Victoria永远活在emily心里吗？好吧，你赢了。

大结局emily和Jack好了，虽说是青梅竹马，但是这剧里，Jack算是一个让我讨厌的角色，扭扭捏捏的性格，比Daniel，aiden，ben差多了，换成其他任何一个跟emily走到最后我都能接受，诶，忘了nolan，nolan始终一个人，gay的设定有点奇怪，作为emily的蓝颜好闺蜜，我有点无法接受，跟louise好也行啊，只可惜louise被Victoria利用了，傻里傻气的。

就先写这些吧。